VII SEMANA DE CINE ESPIRITUAL:

FIRMES EN LA FE
“Firmes en la fe” es el lema de referencia de las películas elegidas este año para
la Semana de Cine Espiritual, en consonancia con la próxima Jornada Mundial de la
Juventud que se celebrará en Madrid del 16 al 21 de agosto del 2011.

Para el cartel de este año hemos elegido unos pies que se mantienen firmes y
arraigados en una montaña de arena. En un lugar del que puede ser fácil caer porque
las arenas se mueven, la persona, de la únicamente vemos algo de sus piernas, aparece
estable y serena, casi como si de un árbol sembrado en la tierra se tratará, aunque
también puede ser que este personaje este sostenido desde arriba por Alguien al que
no vemos.

Sin duda, que esta imagen representa bien a una serie de personajes que
aparecen en las películas de este año. Así el Nelson Mandela de Invictus es el líder
sudafricano que a pesar de sus muchos años ha permanecido firme en la prisión y
ahora le vemos conducir a su pueblo hacia la reconciliación. También el protagonista
de El concierto, Andrei Filipov era el director de la orquesta del Teatro Bolshoi de
Moscú que fue represaliado por las autoridades políticas hasta verse convertido en el
encargado de la limpieza del teatro. Sin embargo, sigue soñando con encontrar la
perfecta armonía interpretando el Concierto para violín y orquesta de Tchaikovski.
William Willeforce era un diputado del parlamento británico de principios del siglo
XIX que luchó tenazmente desde sus convicciones cristianas para la abolición de la
esclavitud. En Amazing Grace veremos su lucha y constancia para enfrentarse todos
los obstáculos. También el joven afroamericano apodado Big Mike logra superar la
marginación convirtiéndose en un destacado jugador de fútbol americano en la
película ganadora de un Oscar The Blind Side (Un sueño posible). La ayuda de Leigh
Anne, genial madre coraje interpretada por Sandra Bullock, que desde sus
convicciones cristianas le acoge en su familia, le dará fuerza para vencer las
dificultades y experiencia de sentirse amado que le ayudará a renovar su confianza en
las personas. El pequeño Óscar es un niño con leucemia, al que en los pocos días de
vida que le quedan una voluntaria le invita a que escriba una serie de Cartas de Dios.
Basada en la obra Oscar y Mamie Rose de Eric-Emmanuel Schmitt, el mismo autor la
llevará a la pantalla en una película inolvidable.

Todas ellas resaltan la motivación religiosa o cristiana y cómo los sufrimientos y

las pruebas, en medio de las cuales san Pablo animaba a permanecer, se convierten en
cada una de estas narraciones cinematográficas en la ocasión para vivir “firmes en la fe”
(Col 2, 7).

Peio Sánchez Rodríguez

Director de la Semana de Cine Espiritual
 SEMANA DE CINE ESPIRITUAL
“Firmes en la fe”
SEDE DE BURGOS
(Cultural Caja de Burgos, Av. Cantabria, nº 3)

Sesiones de mañana (para escolares) 11:30 h.

Lunes, 15 de noviembre
• Invictus (2009), de Clint Eastwood (ESO y Bachiller).
Martes, 16 de noviembre
• The Blind Side (Un sueño posible) (2009), de John Lee Hancock (ESO).
Miércoles, 17 de noviembre
• Amazing Grace (2006), de Michael Apted (3º-4º ESO y Bachiller).
Jueves, 18 de noviembre
• Cartas a Dios (2009), de Eric-Emmanuel Schmitt (3º-4º ESO y Bachiller).
Viernes, 19 de noviembre
• Planet 51 (2009), de Jorge Blanco, Javier Abad y Marcos Martínez (Primaria).

Sesiones de tarde (abiertas al público) 20:00 h.

Lunes, 15 de noviembre
• Invictus (2009), de Clint Eastwood.
Martes, 16 de noviembre
• The Blind Side (Un sueño posible) (2009), de John Lee Hancock.
Miércoles, 17 de noviembre
• La última cima (2010), de Juan Manuel Cotelo.
(en Salón Cajacírculo C/ Julio Sáez de la Hoya)
Lunes, 22 de noviembre
• Cartas a Dios (2009), de Eric-Emmanuel Schmitt.
Martes, 23 de noviembre
• El concierto (2009), de Radu Mihaileanu.
Miércoles, 24 de noviembre
• Visión (La historia de Hildegard von Bingen) (2009), de Margarethe von Trotta.
Viernes, 26 de noviembre
• Amazing Grace (2006), de Michael Apted.
 SEMANA DE CINE ESPIRITUAL
“Firmes en la fe”
SEDE DE ARANDA DE DUERO
(Centro Cultural Caja de Burgos, Pza. del Trigo, nº 8)

Sesiones de mañana (para escolares) 10:30 h.

Lunes, 15 de noviembre
• Amazing Grace (2006), de Michael Apted (3º-4º ESO y Bachiller).
Martes, 16 de noviembre
• Planet 51 (2009), de Jorge Blanco, Javier Abad y Marcos Martínez (Primaria).
Miércoles, 17 de noviembre
• Invictus (2009), de Clint Eastwood (ESO y Bachiller).

Sesiones de tarde (abiertas al público) 20:00 h.

Lunes, 15 de noviembre
• Amazing Grace (2006), de Michael Apted.
Martes, 16 de noviembre
• La última cima (2010), de Juan Manuel Cotelo.
Miércoles, 17 de noviembre
• Invictus (2009), de Clint Eastwood.

Invictus The Blind Side (Un sueño posible) Amazing Grace

Cartas a Dios Planet 51 El concierto

Visión (La historia de La última cima

Hildegard von Bingen)

Título original: Invictus. Dirección: Clint
Eastwood. País: Estados Unidos. Año: 2009.
Intérpretes: Morgan Freeman, Matt Damon,
Tony Kgoroge, Patrick Mofokeng, Matt Stern,
Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Marguerite
Wheatley. Argumento: John Carlin (libro).
Guión: Anthony Peckham. Música: Kyle
Eastwood, Michael Stevens. Fotografía: Tom
Stern. Duración: 133 minutos. Género:
Biográfico, Deportivo, Drama, Histórico. Público
apropiado: Jóvenes.
Título original: The Blind Side. Dirección: John
Lee Hancock. País: Estados Unidos. Año: 2009.
Intérpretes: Sandra Bullock, Tim McGraw,
Quinton Aaron, Jae Head, Lily Collins, Ray
McKinnon, Kathy Bates, Kim Dickens.
Argumento: Michael Lewis (Novela "The Blind
Side: Evolution of a Game"). Guión: John Lee
Hancock. Música: Carter Burwell. Fotografía:
Alar Kivilo. Duración: 128 minutos. Género:
Biográfico, Deportivo, Drama. Público
apropiado: Jóvenes.
INVICTUS
Lo más sugerente, desde el punto de vista
espiritual, es la profundización en torno a las
motivaciones de Mandela. Éstas tienen su fuente en un
texto que releía constantemente el líder negro en su
prisión; se trata de un poema de William Ernest Henley
que da título a la película y que termina así: "Las
circunstancias no me han rendido aún. Bajo las manos
de la fe escucho su llamada, estoy destinado más allá
de este lugar de ira y lágrimas. Anhela el corazón de
sombras... No tendré miedo. Debo ser fuerte y seguir
adelante. Soy el amo de mi destino. Soy el capitán de mi
alma". Esta perspectiva antropológica será la que
permite edificar el perdón tirando la ira al mar como
pedirá rotundo el protagonista. Así el perdón emergerá
más que como algo necesario y lúcido, un cálculo
humano, como algo que nos trasciende y que tiene un
fundamento último en Dios. Así lo señalará la oración de
acción de gracias final ofrecida por el único jugador
negro del equipo de los Springboks y como también
destaca el himno nacional de Sudáfrica que es cantado
en la película y proclama "Dios bendiga a África".
THE BLIND SIDE
(UN SUEÑO POSIBLE)
Película cuyo éxito causó una gran sorpresa en
Estados Unidos y en el que sin duda tuvo que ver la
promoción que de la misma hicieron distintas Iglesias
cristianas, lo que nuevamente resalta cómo este tipo de
películas tienen un grupo de público que sabe
apreciarlas. El itinerario de superación de un joven
afroamericano, Michael Oher, que saldrá de la
marginación y el abandono con la ayuda de Leigh Anne
Tuohy, en la mejor interpretación de la carrera de
Sandra Bullock y que le mereció el Oscar a la mejor
actriz. Una historia de superación y acogida marcada
por los valores cristianos y familiares.

Título original: Amazing Grace. Dirección:
Michael Apted. País: Estados Unidos - Reino
Unido. Año: 2006. Intérpretes: Ioan Gruffudd,
Romola Garai, Benedict Cumberbatch, Albert
Finney, Michael Gambon, Rufus Sewell, Youssou
N'Dour, Ciarán Hinds, Toby Jones, Nicholas
Farrell. Guión: Steven Knight. Música: David
Arnold. Fotografía: Remi Adefarasin. Duración:
117 minutos. Género: Biográfico, Drama,
Histórico. Público apropiado: Jóvenes.
Título original: Oscar et la Dame Rose.
Dirección: Eric-Emmanuel Schmitt. País:
Francia. Año: 2009. Intérpretes: Michèle
Laroque, Amir, Amira Casar, Mylène Demongeot,
Max von Sydow, Constance Dollé, Jérôme Kircher,
Thierry Neuvic, Benoît Brière, Mathilde Goffart.
Guión: Eric-Emmanuel Schmitt. Música: Michel
Legrand. Fotografía: Virginie Saint-Martin.
Duración: 105 minutos. Género: Drama.
Público apropiado: Todos.
AMAZING GRACE
La película es un homenaje a la figura de William
Wilberforce (Ioan Gruffudd), miembro independiente del
Parlamento por el partido tori, que durante casi 20 años
luchó en la Cámara por la abolición de la esclavitud. Fiel
a la ambientación del siglo XIX inglés, la película tiene
fuertes resonancias espirituales. Ya la referencia
constante al himno litúrgico que señala el título,
"Amazing Grace", nos muestra al propio compositor del
himno que canta: "Estuve ciego, mas hoy veo ya;
perdido y Él me halló". Las motivaciones cristianas del
protagonista se presentan con transparencia: "Dios ha
puesto delante de mí grandes propósitos: suprimir el
comercio de esclavos y reformar la sociedad". Esta
inspiración destaca las implicaciones sociales del
mensaje cristiano. Cabe destacarse el momento de
dudas del joven Wilber cuando ha de discernir si
dedicarse plenamente a Dios o continuar en la acción
política. En este momento el grupo de abolicionistas le
propondrá: "Nosotros, humildemente, te sugerimos que
puedes hacer ambos... Seguramente los principios del
cristianismo llevan a la acción lo mismo que lo hacen a
la oración". Y de esta forma aprenderá en su propia vida
que la misión es lenta y que "algunas veces Dios hace
su trabajo con una lluvia suave más que a través de la
tormenta".
CARTAS A DIOS
Película entrañable, basada en el libro del propio
director, que cuenta la historia de un niño, Óscar, que se
encuentra enfrentado a la muerte por una leucemia. Una
vendedora de pizzas, Mamie Rose, se convierte en su
acompañante espiritual y le anima a escribir unas cartas
a Dios que se irán desgranando en torno a un juego,
donde cada día representará diez años de la vida real.
Así veremos en doce días a Oscar nacer, ser un
adolescente, casarse, vivir las crisis de la
responsabilidad y del matrimonio, incluso adoptar y vivir
el proceso de envejecimiento. Imprescindible para
acompañar los procesos del duelo y acercarse a la
muerte desde la confianza y no sólo desde el miedo.

Título original: Planet 51. Dirección: Jorge
Blanco, Javier Abad, Marcos Martínez. País:
España - Reino Unido. Año: 2009. Guión: Joe
Stillman. Música: James Seymour Brett.
Duración: 90 minutos. Género: Animación.
Público apropiado: Todos.
Título original: Le concert. Dirección: Radu
Mihaileanu. País: Bélgica – Francia – Italia -
Rumanía. Año: 2009. Intérpretes: Aleksei
Guskov, Mélanie Laurent, Dmitri Nazarov, Valeriy
Barinov, François Berléand, Miou-Miou, Lionel
Abelanski, Anna Kamenkova. Argumento: Héctor
Cabello Reyes (historia original), Thierry
Degrandi. Guión: Radu Mihaileanu, Matthew
Robbins, Alain-Michel Blanc. Música: Armand
Amar. Fotografía: Laurent Dailland. Duración:
119 minutos. Género: Comedia, Drama, Musical.
Público apropiado: Jóvenes.
PLANET 51
Planet 51 es la historia de una familia de
extraterrestres que vive tranquilamente en su planeta
hasta la llegada de lo que para ellos es un alienígena:
un hombre. El capitán Charles "Chuck" Baker,
astronauta americano, aterriza en Planet 51 pensando
que es la primera persona en pisar el planeta. Para su
sorpresa, descubre que el planeta está habitado por
pequeñas criaturas verdes que viven felizmente en un
mundo plagado de cercas blancas, reminiscencia de la
alegre inocencia de la América de los años 50, y cuyo
único temor es el de ser invadidos por alienígenas. Así
los habitantes del 51 encarnan de una forma singular y
cómica todo lo que supone el miedo al distinto: al
inmigrante, al desconocido, a aquel que piensa de otro
modo, a quien profesa otro credo religioso. Para
proteger ese modo de vida, que ya sabemos que no
tienen grandes bases culturales, se recurrirá a la
violencia y a la fuerza. El ejército desplegará todo su
poder para impedir la vida del ser extraplanetario. Pero
he aquí que nuestro astronauta, también cargado de
tópicos de superioridad, necesitará de la ayuda de un
niño extraterreno y de su familia para poder regresar a
la tierra. La amistad entre el niño y el visitante articulará
una historia divertida en la que el ritmo no decae y en la
que nos encontramos gags ciertamente divertidos.
EL CONCIERTO
En la época de Brezhnev, Andrei Filipov era el
mejor director de orquesta de la Unión Soviética y dirigía
la célebre Orquesta del Bolshoi. Pero en plena gloria,
tras renunciar a separarse de sus músicos judíos, entre
los que estaba su mejor amigo, Sacha, fue despedido.
Treinta años después, sigue trabajando en el Bolshoi,
pero ahora… como limpiador. Una noche que Andrei se
queda hasta tarde sacando brillo al despacho del jefe,
encuentra un fax dirigido a la dirección del Bolshoi: se
trata de una carta del Teatro de Châtelet invitando a la
orquesta oficial a que vaya a dar un concierto a París.
En ese momento fragua el plan de reunir a su antigua
orquesta y recuperar el tiempo perdido. Y todo ello en la
búsqueda de la armonía que supone el equilibrio entre
lo personal y lo comunitario, entre individuo y sociedad,
entre el músico y la orquesta. Esta armonía se logra
cuando alguien inocente e inspirado, una violinista con
un origen misterioso, conduce a todos hacia arriba en
una apertura decididamente trascendente hacia Dios.
Que no deja de ser el Alguien escondido que opera el
milagro de esa armonía.

Título original: Vision - Aus dem Leben der
Hildegard von Bingen. Dirección: Margarethe
von Trotta. País: Alemania - Francia. Año: 2009.
Intérpretes: Barbara Sukowa, Heino Ferch,
Hannah Herzsprung, Gerald Alexander Held, Lena
Stolze, Sunnyi Melles, Paula Kalenberg, Mareile
Blendl. Guión: Margarethe von Trotta. Música:
Christian Heyne, Hildegard von Bingen.
Fotografía: Axel Block. Duración: 110 minutos.
Género: Biográfico, Histórico, Drama. Público
apropiado: Jóvenes.
Título original: La última cima. Dirección: Juan
Manuel Cotelo. País: España. Año: 2010. Guión:
Juan Manuel Cotelo. Fotografía: Alexis Martínez.
Duración: 82 minutos. Género: Documental.
Público apropiado: Todos.
VISIÓN (LA HISTORIA
DE HILDEGARD VON
BINGEN)
En el siglo de las Cruzadas y del arte gótico, en el
tiempo de cátaros y albigentes, en la época de los
enfrentamientos entre el Sacro Imperio Romano-
germánico y el Papado, cuando se iniciaron la primeras
escaramuzas entre fe y razón, surge Hildegarda de
Bingen, que escribió una obra enciclopédica,
compositora y autora teatral, predicadora y reformadora
monástica que, como mística, se sentía enviada por
Dios. Margarethe von Trotta se fijó hace bastantes años
en la vida de esta monja benedictina que se le
presentaba como mujer revolucionaria que vivió de una
extraña inspiración. Visión. La vida de Hildegarda de
Bingen es la película que intenta presentar su historia
con un deseo sincero de adentrarse en los motivos y el
carácter de esta mujer. Un empeño histórico difícil, una
mirada biográfica compleja y una experiencia religiosa
inefable de los que la directora sale airosa aunque con
una propuesta no fácil de digerir.
LA ÚLTIMA CIMA
Este documental sobre Pablo Domínguez,
sacerdote y decano de la Facultad de Teología de San
Dámaso, es ante todo una expresión audiovisual para
decir “sólo Dios y nada más que Dios”. El director y
actor Juan Manuel Cotelo ha conseguido en éste su
segundo largometraje, después del muy sugerente El
sudor de los ruiseñores (1998), mostrar al Invisible a
través de un medio paradójico, este documental a mitad
de camino entre la realidad y algo que está más allá de
ella. Hay, pues, inspiración en esta película que nos
muestra la vida de este sacerdote que no deja de
apuntarnos desde su humanidad desbordante al
Trascendente cercano y el silencioso hecho Palabra y
Presencia.
En la trayectoria de Cotelo esta película es la
plasmación de un proceso de búsqueda del lenguaje
espiritual. Desde hace tiempo lleva este director
creyente buscando un estilo provocador y directo que
transparente lo esencial del misterio de la fe de forma
actual y significativa, existencial y comunicativa. Por eso
lleva años investigando en torno al testimonio en la
serie, todavía en producción, sobre los conversos. En
este sentido, la vida, un fugaz encuentro en una
conferencia del profesor y la muerte de Pablo
Domínguez fueron una providencial casualidad que hoy
da su fruto en esta propuesta.