XCIII

Negros fantasmas

Nubes sombrías,

Huyen ante el destello

De luz divina.

Esa luz santa,

Niña de ojos negros,

Es la esperanza.

Al calor de sus rayos

Mi fe gigante

Contra desdenes lucha

Sin amenguarse.

En este empeño

Es, si grande el martirio,

Mayor el premio.

Y si aún muestras esquiva

Alma de nieve,

Si aún no me quisieras,

Yo he de quererte.
 Mi amor es roca

Donde se estrellan tímidas

Del mar las olas.

a.Lectura atenta

b.Semántico-lexical

•Sombrío.- Dícese del lugar de poca luz en el que frecuentemente hay

sombra. Tétrico, melancólico.

•Destello.- Resplandor vivo y efímero. Ráfaga de amor.

•Desdén.- Indiferencia y despego que denotan menosprecio.

•Amenguar.- Disminuir, menoscabar. Infamar baldonar, deshonrar.

•Esquivo.- Desdeñoso, huraño

b. Semántico-contextual

"Nubes sombrías"

Lo que el poeta quiere referir en este verso es la sensación de melancolía

que transmiten las nubes oscuras.

"Huyen ante el destello

De luz divina"

El destello es el resplandor de la esperanza, a la que el poeta remite como

luz divina.

"Mi fe gigante

Contra desdenes lucha

 Sin amenguarse"

Los desdenes contra los que lucha su fe, vienen a ser las humillaciones, la
indiferencia... toda oposición que surja en contra de su esperanza; mas sin
amenguarse, es decir, sin disminuir sus fuerzas, sin rendirse nunca, la fe
del hablante lírico permanece firme.

"Y si aún muestras esquiva

Alma de nieve"

La palabra esquiva en este verso refiere el carácter huidizo de la persona a

la que va dedicado el poema, la cual se muestra huraña y rehuye a los
cortejos del poeta.

c. Contenido

El poema trata acerca de una situación de amor no correspondido, donde

quien recita los versos se encuentra en una lucha constante contra los
desdenes de un amor frío e indiferente. El poeta permanece firme ante las
inconstantes "oleadas" de su amada, como refiere en los versos finales:

"Mi amor es roca

Donde se estrellan tímidas

Del mar las olas"

El poder de la esperanza resplandece y la fe por ésta sobrevive sin

resignarse.

2. Localización

2.1. Ubicación del texto

El poema pertenece a la obra Rimas y leyendas de Gustavo

 Adolfo Bécquer.

2.2. Datos biográficos y producción literaria

En la segunda mitad del siglo XIX, en el momento en que se afianza

la novela realista, la lírica, que sigue siendo fundamentalmente romántica,
alcanza su más elevada expresión con la obra de Gustavo Adolfo Bécquer
(1836-1870), el mayor poeta de su tiempo.

Bécquer nació en Sevilla el año 1836. Su padre era pintor y, en un

principio, él también se dedicó a la pintura, pero a los dieciocho años se
trasladó a Madrid en busca de su carrera literaria.

Sin embargo, su vida literaria en Madrid fue penosa: escribió libretos para
zarzuelas y colaboró en periódicos no muy importantes para ganarse la
vida. Finalmente, consiguió el cargo de censor de novelas, el cual le
proporcionó suficiente tranquilidad económica como para dedicarse a
escribir poesía.

Murió, enfermo de tuberculosis, a los treinta y cuatro años de edad, cuando

preparaba la edición de sus obras. Nunca llegó a ver la fama y el lugar
privilegiado que más tarde alcanzaría su obra dentro de la literatura
española y universal.

En palabras de Luis Cernuda, Bécquer tiene, en la poesía española

contemporánea, el mismo valor que Garcilaso tuvo en la poesía de los
siglos XVI y XVII. Su breve obra poética, las Rimas (1871) -que
comprenden algo más de setenta composiciones- es el punto de partida de
una lírica que dará sus frutos al cabo de unas décadas en la obra de
Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez y el propio Cernuda.

La poesía de Bécquer huye de la altisonancia y de la ramplonería y aspira,

por decirlo con las propias palabras del poeta, a ser "natural, breve y seca",
es decir, a quedar desnuda de todo artificio.
Bécquer es autor, además, de una colección de Leyendas, de neta
inspiración romántica, y escritas con una excelente prosa poética.

Las Rimas son composiciones breves -algunas tienen sólo cuatro versos-,
cuya forma resulta de una mezcla entre lo culto y lo popular:

•Predominan los versos endecasílabos.

•Los versos pares suelen rimar en asonante, mientas que los versos
impares quedan libres.

Así pues, se aplica una rima propia de los romances y otras composiciones
populares a estrofas que tienen un carácter culto.

Los temas que se repiten en las rimas son: la poesía y la creación literaria;
el amor; y la desesperación, el dolor y la angustia causados por la soledad
y el desengaño amoroso.

Las Leyendas son un conjunto de relatos en prosa en los que se recogen

divesos temas y tradiciones populares. Bécquer sitúa sus relatos en
ambientes populares. Bécquer sitúa sus relatos en amibentes misteriosos,
fantásticos, exóticos y, algunas veces, incluso macabros. Crea una
atmósfera de misterio y ensueño muy acorde con el gusto romántico.

En Bécquer, lo lírico predomina siempre sobre lo narrativo; por eso, en la

literatura española, las leyendas constituyen un antecedente de los
poemas en prosa.

Su vigoroso temperamento poético brilla también en obras como las cartas

literarias que tituló Desde mi celda, publicó también una notable Historia de
los templos de España.

Bécquer emplea un lenguaje sencillo y sincero, al que le da un tono

confidencial e íntimo. Prescinde del lenguaje recargado de metáforas y
recursos de la mayoría de los románticos, y nos ofrece una poesía muy
humana, que influirá más tarde en los escritores de fines del siglo XIX y
comienzos del XX, además su obra ejerció gran influencia entre los poetas
hispanoamericanos y aún hoy figura entre las más leídas e imitadas.

2.3. Escuela o corriente literaria

Bécquer desarrolló su obra en la corriente literaria del Romanticismo, en

la cual se mantuvieron los ideales de libertad y el predominio del
sentimiento sobre la razón.

2.4. Género literario o especie

Género: Lírico

Especie: Poema

3. Determinación del tema

3.1. Asunto

Movido por la invencible fuerza de la esperanza, la fe del hablante lírico es

capaz de vencer cualquier obstáculo, y brillar ante cualquier penunbra
fantasmal; sin importar lo que pase, las circunstancias no lo abaten cuando
se trata de la espera del mayor premio, el cual idealizado en el poema
aparece como la aceptación deseada por parte de la amada,cuyo amor no
corresponde en iguales proporciones al del poeta, permaneciendo esquiva
e invulnerable al martirio de quien la quiere.

3.2. Tema

La esperanza de alcanzar la meta, el amor de la amada, es la fuerza que

permite sobrellevar las adversidades de la realidad.

4. Terminación de la estructura

4.1. Escenarios
La primera estrofa:

La atmósfera descrita en el poema se envuelve entre la penunbra y la

luminocidad, el poeta resalta sentimientos opuestos intercalando conceptos
contrastantes como: negros fantasmas y luz divina.

La segunda estrofa:

El panorama sigue el mismo sentido del anterior, situaciones

contrapuestas, la fe versus el desdén, el premio mayor versus el martirio
que requiere el conseguirlo.

La tercera estrofa:

El sentido de fotaleza y firmeza perseverante del amor del hablante lírico,

el cual no desiste, se afirma aun más en esta estrofa describiéndose a la
vez la frialdad de la amada y el firme amor del poeta como una roca.

4.2. Tiempo

El romanticismo pleno de los versos evidencia que la época en la que se

dio esta composición corresponde al siglo XIX, auge del movimiento
literario del Romanticismo.

4.3. Personajes

El hablante lírico, el cual se presenta como alguien que sufre pero que a la
vez se mantiene esperanzado en lograr su objetivo, ganarse el amor de
una dama.

La persona a la que va dirigido el poema, a la cual el poeta refiere como

"niña de ojos negros".

5. Análisis de la forma partiendo del tema.

Negros fantasmas = 5 s.m

Nubes sombrías,= 5 s.m

 Huyen ante el destello = 7 s.m

De luz divina.=5 s.m

Esa luz santa,= 5 s.m

Niña de ojos negros,=6 s.m

Es la esperanza.=5 s.m

Al calor de sus rayos =7 s.m

Mi fe gigante= 5 s.m

Contra desdenes lucha = 7 s.m

Sin amenguarse. = 5 s.m

En este empeño=5 s.m

Es, si grande el martirio, =7s.m

Mayor el premio. = 5 s.m

Y si aún muestras esquiva = 8 s.m

Alma de nieve,= 5 s.m

Si aún no me quisieras,= 7 s.m

Yo he de quererte.= 5 s.m

Mi amor es roca= 5 s.m

Donde se estrellan tímidas = 7 s.m

Del mar las olas =5 s.m

El poema presenta versos de arte menor, organizados de manera irregular,
por lo que la métrica no viene a ser exacta. Tiene una rima asonante y
presenta versos libres.

6. Conclusión

6.1. Balance

El poema manifiesta el sufrimiento del poeta ante la indiferencia de su

amada, manifestando un amor imperturbable pese a los desdenes a los
que se somete, un amor que no se altera ante bajo ninguna circunstancia,
sino que más bien prevalece gracias a la luz de la esperanza que alimenta
el creer en aquello que no llega; pero llegará. Los versos son de arte
menor, el lenguaje utilizado es sencillo y humanístico, está enriquecido por
figuras literarias como el símil, epíteto e hipérbole, su rima es asonante y
es evidente que el autor practica el versolibrismo.

Se presenta como un poema de fácil comprensión, que encierra en sí la

sublimidad de uno de los mayores móviles de la humanidad: el amor.

6.2. Impresión personal

Este poema significa en su totalidad la excelencia de la poesía de Bécquer,

quien con un lenguaje fácil de entender, sin utilizar términos complejos o
neologismos, luce a plenitud su eficacia para trasladar al escrito el sentir
humano, en este caso la tenacidad de un sentimiento a prueba de todo,
aun de la mismísima indiferencia... Es sorprendente la manera en que
Bécquer maneja conceptos tan sencillos tornándolos_dentro de una
atmósfera de impotencia, perseverancia y esperanza- en un manjar a los
sentidos que perciben la esteticidad de la expresión escrita.