ECLECTICISMO

INTRODUCCION

A mediados del siglo XIX se empezaron a dar una serie de cambios que transformo a la arquitectura de cómo se conocía entonces; el crecimiento descontrolado de la población, la renovación de un nuevo sistema de producción en la industrialización, en donde el objetivo era que se crearan en gran cantidad el producto a vender y que se hiciera en el menor tiempo posible; con esto la burguesía se empezó a beneficiar en gran medida. Al suceder todo esto surgió la necesidad de crear nuevos edificios para un uso publico, los cuales fueron fabricas, museos, estación de ferrocarriles, centros de mercado etc., y aquí fue donde se intento buscar un nuevo estilo que rompiera con los antiguos estilos que solo se imponían en las grandes edificaciones de la alta aristocracia; pero no solo esto, sino que a la vez ya no se hicieran con ciertos requerimientos con los que se hacían los otros sino que se hiciera de acuerdo a la función que se hiciera tal cosa, con esto este nuevo estilo fue el eclecticismo, que fue el florecimiento de lo que se conocerá como la nueva arquitectura moderna, donde ya no importaría lo estético sino el funcionamiento, en el que se buscara combinar los estilos anteriores y mostrar una nueva personalidad. El lema del eclecticismo será una renovada actitud hacia la producción del pasado.

OBJETIVOS
Entender la necesidad del surgimiento del eclecticismo a partir de rebuscar en el pasado los antiguos estilos y a partir de ellos crear uno que tuviera una nueva personalidad y a la vez que tuviera un nuevo estilo de ideología Destacar los elementos más significativos de la arquitectura del eclecticismo en los distintos países donde se dio.

y de tipologías arquitectónicas etc. pero combinándose entre si. Todo esto condujo a una nueva valoración del edificio ya no como algo estético. se dieron grandes lugares de expansión y de vivienda popular. Con este impacto se logro aumentar la gran acumulación de capital a beneficio de la gran burguesía en el desarrollo técnico-productivo En esto se empezó a dar las ciudades industriales donde eran lugares de mayor ganancia y con ello atrajo gran población rural.DESARROLLO HISTORICO DEL ECLECTICISMO EFECTOS QUE SURGUIERON A LA NUEVA ARQUITECTONICA DEL SIGLO XIX La revolución industrial fue una acumulación de las fuerzas productivas que se empezaron a dar. en el que casa proceso constructivo adquirió un valor económico. circulación y consumo de los bienes de producción industrializados. donde sus principales características se retomaban de algunos estilos del pasado y las convertían en cierto tipo de tendencia. se dieron la modernización de los sistemas tradicionales de construcción. . en donde predominaba mucha la belleza. donde cada nueva creación tendría una identidad diferente y única en su estilo. Con esto se genero grandes adecuaciones urbanas. En este instante se empezó a dar una nueva ideología donde había un total rechazo al concepto académico de la belleza absoluta y de la rígida aplicación de normas codificadas. en donde se trataban de hacer en gran tamaño. donde como se dijo anteriormente ya tendrían una función mas que solo estilismo. Atenuando anteriormente a los estilos neoclásicos y del romanticismo. una libertad al gusto propio y una justificación social-funcional de tal modo de actuar. la ecléctica más que nada fue una serie de estilos del pasado. donde su desenvolvimiento dentro de ellos fuera de producción. pues el aumento de la población transformo el nuevo protagonista social en el que se vivía en ese tiempo en donde se empieza a contribuir la mayor disponibilidad en alimentos y en ello obligo a considerarse grandes números en todos los órdenes. Fue aquí. nuevas clases de edificios para las distintas funciones públicas. que se dio en esta pauta sobre el nuevo estilo arquitectónico que daría paso a las construcciones que marcarían la diferencia a las anteriores. sino como un asunto fundamentalmente productivo. FORMACION DEL ECLECTICISMO Al tener la posibilidad de seleccionar entre varios estilos del pasado implico en algunos centros artísticos europeos una propia disponibilidad. La revolución democrática fue un gran factor. pues surgió la necesidad de acelerar la producción lo mas rápido posible y ya no importante el trabajo artesanal. Las nuevas edificaciones se caracterizaron por su carácter público y su función específica. Otro efecto que se empezó a dar fue la gran trasformación en el campo de la construcción.

fue posible entenderlas como expresiones culturales y a su vez darle una identidad funcional. espléndidamente representado por la Ópera de París (1861-1875). árabe o india.El eclecticismo significa el predominio de una actitud que extiende la libertad del artista en donde no existen límites para su creatividad. realizado entre 1840 y 1860 por Charles Barry y Augustus Welby Pugin. quien recogió elementos de la arquitectura del renacimiento italiano para su teatro de la Ópera en Dresde (1838-1841) . renacentista y barroco). texturas ásperas. se trata de ver otra forma de manifestación. Por eso se da una contra a la fabricación de maquina y se ve mas por la construcción única artesanal. en los estilos gótico. En Alemania uno de los arquitectos más importantes en el eclecticismo Alemán fue el arquitecto Gottfried Semper. Su documentación se debió a la arqueología en donde describió de manera objetiva las edificaciones antiguas de los diversos estilos de la historia. También este estilo surgió como una estrategia ante la amenaza de la cultura que constituyo el nuevo mecanismo de reproducción técnico. en donde el eclecticismo se constituyo en un elemento de defensa de una cultura que tenia mas estimación por el objeto construido y en el arquitecto como su mayor estima. EDIFICIOS IMPORTANTES DE LA ARQUITECURA ECLECTICA Entre los edificios eclécticos ingleses más importantes que se han conservado destacan el neogótico Parlamento de Londres. En esto el eclecticismo inicio a mediados del siglo XIX y fue desarrollado hasta finales del mismo (cuando surgió el art noveau) Así de manera arbitraria se consolidar los estilos neogótico. El eclecticismo del siglo XIX fue una posibilidad de una demostración visible de las edificaciones antiguas. También se tradujo en la aplicación de forma egipcia. Así. Tuvo gran importancia en Francia el estilo neobarroco. y dinamismo. respectivamente. en donde su clasificación obligo a definir ciertos modelos estilísticos que se iban agrupando a medida en que sale iban descubriendo. donde se da una propia personalidad mediante el uso de formas irregulares y libres. delicados elementos artificiales. neo renacentista y neobarroco (inspirados. La restauración del verdadero espíritu en la arquitectura del siglo XIX tiene sus orígenes en el romanticismo anti-industrial y anti-positivista: donde en lugar de seguir los pasos del progreso desmedido que se daba. construida por Jean Louis Charles Garnier.

Historia de la arquitectura moderna. Barcelona. Arquitectura e historia: curso de historia de la arquitectura. Madrid. Arquitectura de los siglos XIX y XX. José Antonio. donde no hay una limitante para que en arquitecto supere su misma imaginación y proyecte su propia imagen totalmente disparatada de la misma realidad. BIBLIOGRAFIA López Villa. en que al mismo tiempo al pensar en el diseño propio. En so es en lo que se ha convertido el arquitecto. Madrid. Leonardo. Con el eclecticismo. Arquitectura contemporánea. Henri-Russell. Volumen 1. Este nuevo estilo no le importo las barreras y fue capas de difundirse hasta los más apartados confines del planeta. 2003 Benévolo. CDCH UCV. 1998 Dal Co.CONCLUSION Podemos concluir que el eclecticismo europeo de la segunda mitad del siglo XIX se conformo como la nueva ilusión de la liberación artística. Con esto sabemos que gracias a ella se pudo transformar la arquitectura a como la conocemos hoy en día. Catedra 1985 . donde la crisis del objeto edificado que genera la producción industrial empuja a la cultura arquitectónica a repasar los términos de la verdadera creación de los edificio en su énfasis tradicional. el énfasis sobre los fenómenos nacionales adquiere para la arquitectura una importancia totalmente nueva. Francesco y Manfredo Tafuni. Aguilar 1990 Hitchcock. trata d que esta proyecte la verdadera función que quiere dar interiormente.

se empezaron a dar los nuevos estilos donde se seguía manteniendo la misma concepción de esta. modernisme. sujeta directa a los nuevos desarrollos de arquitectura del siglo XX. Aquí el nombre del termino desarrollo una homogeneidad estilística y de carácter unitario de acuerdo al lugar donde se desarrollo. pues se agitan los diversos movimientos nacionales de una tendencia común de renovación del lenguaje arquitectónico. etc. donde se le llamo de diferente manera como liberty. así como sus diseñadores y arquitectos que fueron sus mejores exponentes Conocer a fondo los rasgos característicos estilísticos fundamentales del Art Nouveau y captar su aparición en las obras más significativas del periodo Valorar el significado del Art Nouveau para los futuros desarrollos de la arquitectura europea. pero con otras características que individualizaron a cada una de ellas. a la vez. entre una de estas esta el fenómeno conocido como Art Nouveau que adquiere una importancia singular en su función de clausura de toda una serie de búsquedas estilísticas y.. Así como las limitaciones inherentes a su sentido regresivo t su carácter humanista .. El termino de este se tomo de La maison de lArt Nouveau. OBJETIVOS Identificar las mayores realizaciones del Art Nouveau. Este se desarrolla durante un tiempo temporal bien definido se inicio después de 1890 y finaliza a principios de 1910. tienda que abrió el marchante Sigfried Bing en Paris en 1896. jugendstil.ART NOUVEAU INTRODUCCION Al irse evaporando el estilo del eclecticismo.

se empieza a imitar mucho a la naturaleza: viento agua. el Art Nouveau los reelaboro para crear un estilo completamente nuevo que. La burguesía conduce el desarrollo industrial. algas. el arabesco y la expresión individual en elementos decorativos de dos o tres dimensione. donde no se hicieran referencias a estilos del pasado. El movimiento de las Arts & Crafts aportó otro ángulo de la relación artesano-máquina. Ligada al movimiento y al sentimiento. fuego. La producción en serie y el uso del hierro y vidrio resolverían la exigencia de satisfacer los nuevos mercados. Se asume el trazo lineal en forma de curva. orgullo y belleza. Estas condiciones y la situación de competencia internacional conforman el marco socio-político al que da respuesta el Art Nouveau. joyeros y coleccionistas.Orígenes del art Nouveau Desde el siglo XVIII y durante todo el siglo XIX se fueron concretando las transformaciones culturales. leopardos. Características del Art Nouveau En el art nouveau se empiezan a dirigir la atención a las imágenes del arte oriental. moluscos. que vino acompañado de crecimientos de población. así como también complementa el ³bienestar y el optimismo producido por los logros técnicos promovidos por esta clase. territoriales y tecnológicas que repercuten en el campo de la arquitectura y el diseño. tenía una total oposición al eclecticismo de la época victoriana. asociadas a los mitos nostálgicos. hojas. fundado por Williams Morris en 1861. magia y erotismo o fuentes de vida. Este movimiento pretendió recuperar los diseños y la elaboración de buena calidad. Sin embargo también propicio numerosas sugerencias medievales. donde los nuevos temas serán símbolos de rareza. En Inglaterra empezó existir una atmosfera política conservadora y mucho apego a las tradiciones culturales. la Naturaleza y las culturas exóticas no contaminadas por el eclecticismo y el historicismo europeos. Pero a pesar de todo originalmente surgió a partir como consecuencia de los postulados del Arts y Crafts. banqueros continentales. La crisis del eclecticismo demostraba claramente que la solución no estaba en ³mirar hacia atrás´ La atención a las necesidades psicológicas y de estimulo visual es acometida hacia 1890 por medio de un nuevo repertorio figurativo que identificar e impone el gusto y el marco físico-urbano de la alta burguesía compuesta por industriales. . se obtienen formas naturales abstractas y geográficas. dunas etc. pero no el problema de la calidad de las formas y por ello del valor. introduciendo lo artístico a la producción en masa y expandiéndose hacia todas las ramas del arte. magnates navieros. Los colores que se utilizan son tonos suaves. Se considera que en los primeros años se imitan el desarrollo por lo orgánico y la sensibilidad y. el arte salvaje. posteriormente. La composición se rige por la simetría. Basándose en los postulados. insectos.

1901). vidrio etc. También fue aquí donde la fachada adquirió valor decorativo. el uso del arco bajo. Aún así. Alemania En Alemania La obra más representativa en este país es la fachada del estudio de fotografía Elvira. que daban transparencia. como el vidrio y el hierro. Inglaterra y Escocia Las obras mas significativas que se hicieron en Inglaterra fueron del arquitecto ingles Arthur mackmurdo. discípulo de John Ruskin. dúctiles y maleables. También se puso de moda en la decoración de interiores y un ejemplo sobresaliente de ello es el restaurante Maxim¶s de París. obra de August Endell. el mayor representante del Art Nouveau alemán fue Josef Hoffman (1870-1956). Que renovaron el lenguaje arquitectónico con sus formas onduladas y el empleo de los nuevos materiales como el hierro fundido y los amplios ventanales de vidrio. y se suman a las características formales que identifican al estilo en su versión arquitectónica. Países donde transcendió el art nouveau Bélgica. . Una de sus obras mas destacadas es la escuela de Arte de Glasgow donde sus características mas importantes son las cencelas de hierro forjado y los grandes ventanales. En Francia este estilo tuvo una expresión más decorativa. Las obras más características de Víctor Horta fueron la casa Tassel (1892-1893) y la casa del pueblo. Es una muestra del modernismo Alemán. del azulejo y de nuevos materiales. en la que destaca su rica ornamentación digna del movimiento artístico. Flexibilidad y vigor. como queda plasmada en las obras del arquitecto Héctor Guimard (metro de Paris. En Holanda Hendrik Petrus Berlage influyo en la evolución de la arquitectura moderna europea. que llevo a cabo la versión austera del estilo en sus díselos de edificios interiores.Se empezó a dar una relación entre la estructura y el ornamento de los edificios dando así la forma que querían proyectar al imitar la misma naturaleza. En Escocia se destaco Charles Rennie Mackintosh. de 1989. la primera obra en este estilo fue de Víctor Horta y Henri van de Velde. Holanda y Francia En Bélgica. 1898.

donde sus obras mas destacadas se encuentran el parque Güell. CDCH UCV. El Art Nouveau. la casa Mil. CONCLUSION Podemos decir que el art-nouveau constituyo el ultimo intento de la cultura alto-burguesa de encontrar ³verdades ultima´ a aquella transformación armoniosa que se daba en la sociedad a través de la arquitectura. y tratar de reconstruir la totalidad del arte que se había derrumbado. Colonia: Könemann Verlagsgesellschaft. la Casa Batalló o la famosa Sagrada Familia. Este estilo constituyo un movimiento de artistas donde ellos mismo pensaban que eran elegidos para restituir el verdadero valor del arte. Gabriele. 1995. Por esta razón el art nouveau preparo el camino para la arquitectura contemporánea que vendría después de ella. Fahr-Becker. situadas en Barcelona. Stephen. 2003 Duncan. Sin duda alguna oeste estilo le dio una libertad absoluta al arquitecto para que se pudiera combinar perfectamente con la naturaleza añadiendo ese toque de dinamismo que hoy en día se da por ese movimientos en las grandes edificaciones. Barcelona: Ediciones Destino. Fue a través de la misma arquitectura que se quiso pretender modelar este estilo de comportamiento. Art Nouveau. Volumen 1. Se quiso restituir la forma en un propio carácter trascendental. 1996. Arquitectura e historia: curso de historia de la arquitectura. BIBLIOGRAFIA.España En este país sin duda uno de los máximos exponentes fue Antonio Gaudí. juegan con las formas ondulantes y producen la impresión de organismos naturales surgidos de la tierra. 1969. Tschudi Madsen. Alastair. José Antonio. El Modernismo. Madrid: Guadarrama. López Villa. Fue donde la duración de la artesanía significaba ³librarse del trabajo y a la vez recuperar la verdadera calidad de la creación. .