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EDUCACION MUSICAL HERRAMIENTA TRANSFORMADORA

Desde los marcos legales actualmente podemos ver como la educación del niño desde sus

primeros años de vida es una prioridad para el Estado, en tiempos recientes desde la

Constitución Política de Colombia, la ley General de Educación y mas recientemente el

Codigo de Infancia y adolescencia donde de una manera particular se reconoce la Educación

para la primera infancia en el artículo 29: “Derecho al desarrollo integral en la primera

infancia. La primera infancia es la etapa del ciclo vital en la que se establecen las bases para

el desarrollo cognitivo, emocional y social del ser humano. Comprende la franja poblacional

que va de los cero (0) a los seis (6) años de edad. Desde la primera infancia, los niños y las

niñas son sujetos titulares de los derechos reconocidos en los tratados internacionales, en la

Constitución Política y en este Código. Son derechos impostergables de la primera infancia,

la atención en salud y nutrición, el esquema completo de vacunación, la protección contra los

peligros físicos y la educación inicial. En el primer mes de vida deberá garantizarse el

registro civil de todos los niños y las niñas.” Recuperado el 22 de mayo de 2010 URL

http://www.encolombia.com/derecho/Codigo_Infancia_y_Adolescencia/LIBROI_TITULOI_

CAP2.htm. Dentro de esta formación de las bases para el niño desde su integralidad

observamos las dimensiones: corporal, cognitiva, comunicativa, afectiva, ética, actitudinal,

valorativa y estética, aquí podemos inferir que la formación artística debe considerarse como

un factor importante para la adquisición de las competencias pertinentes con cada dimensión.

Para brindar la atención integral a la primera infancia debemos conocer las características del

niño desde su desarrollo neuropsicobiologico, tener claro que como individuos cada uno lleva

un ritmo diferente de desarrollo, pero esto implica que se deben generar las estrategias y

preparar el entorno para que el niño tenga las experiencias de aprendizaje mas enriquecedoras

que potencialicen sus capacidades. “Cuando analizamos los objetivos propuestos por las
políticas oficiales, vemos como estos proponen estrategias pedagógicas para una formación

artística y estética mediante experiencias significativas y toman como base la posición teórica

del arte como lenguaje, lo que significa entenderlo como un medio de expresión, de

comunicación y de simbolización dentro de un contexto social.” Carmen Barbosa Luna.

Educación musical, Formación de Maestros. Articulación Preescolar-Primaria. Cuando

tenemos claro lo que se espera del niño y lo que los parámetros de las leyes de educación

esperan de su formación, la educación artística se convierte en una herramienta necesaria para

potencializar las estrategias que permitan alcanzar estas competencias.

Partiendo de lo que se espera que el niño aprenda, el aprender a conocer, aprender a hacer,

aprender a vivir juntos y aprender a ser, podemos decir que en cada uno de estos aspectos la

educación artística utilizando la música como herramienta tiene un papel importante,

veamos: El aprender a conocer, cuando el niño se acerca al sonido conociendo la relación

causa, efecto, aprender a hacer teniendo en cuenta las relaciones intra e interpersonales,

aprender a vivir juntos, comunicándose, la música nos enseña el continuo interactuar con

nosotros y con el entorno, el aprender a ser desarrollando la imaginación creativa a través del

aprendizaje innovador, es el arte un medio integrador entre los procesos del preescolar y la

primaria.

La música permite desarrollar competencias especificas que serán de gran utilidad al

estudiante como lo son: el desarrollo auditivo, el rítmico, el canto manejando

interdisciplinariedad en cada uno de estos componentes haciendo de ésta un eje en cualquier

campo, por ejemplo en la parte del desarrollo auditivo, donde enseñamos a discriminar

sonidos, su intensidad, de donde provienen la diferencia entre un sonido y un ruido se puede

trabajar toda la parte de integradas, si asignamos un valor a cada sonido para determinar los

estados de animo se puede trabajar en desarrollo de inteligencia emocional, cuando se


interpreta una sucesión de sonidos y el la repite se desarrolla procesos de memoria auditiva y

secuencia procesos básicos en el proceso de cognición y lógica. Si hablamos del ritmo

podemos pensar en el desarrollo del esquema corporal, motricidad gruesa, fina, al explicar

que todo en nuestro cuerpo funciona de una manera rítmica como el latir del corazón, el

respirar y caminar estamos llevando al niño a vivir desde su experiencia el conocimiento, si

en estas actividades incluimos el canto la representación simbólica que va a permitir que el

niño escuche, reconozca, reproduzca y produzca a través de juegos y rondas integrando un

principio fundamental dentro de la enseñanza de la educación inicial como lo es la lúdica y el

juego, que mejor instrumento que la música para manejar todo el concepto de

interdisciplinariedad, cuando analizamos de esta forma los aportes de la música ya no se

puede ver como un espacio mas entre otras materias, la empezamos a ver como componente

básico dentro del aula.

La educación musical es importante porque: “vivimos una cultura en donde se presenta un

desequilibrio en la educación debido al énfasis que se le da al desarrollo del intelecto,

descuidándose los aspectos sensoriales, sensibles y afectivos que son igualmente esenciales

en el proceso formativo y para los cuales el arte y en especial la música, en forma

sobresaliente contribuye para su desarrollo.” Carmen Barbosa Luna. Educación musical,

Formación de Maestros. Articulación Preescolar-Primaria.

Estamos viviendo una época de cambios profundos y significativos desde las leyes

observamos un nuevo concepto de que es el niño y para que la educación infantil, es el

tiempo en que nos estamos dando cuenta que el niño como ser integral necesita que se le

brinden todas las vivencias que le permitan construir conocimiento, no es de extrañarse como

hoy por hoy en Europa se implementan modelos pedagógicos donde todas las áreas del niño

son estimuladas sin estar atados a un currículo y donde la educación artística es el pilar de la
formación, citando por ejemplo el modelo de Reggio Emilia: ““Los niños tienen 100 maneras

de expresarse, pero les robamos 99”, postulaba Loris Malaguzzi, creador de un innovador

sistema de enseñanza mediante el arte en los jardines infantiles y salas cuna.” Recuperado el

23 de mayo URL http://www.padresok.com/paginas/ver_detalle_ancho.cfm?

ObjectID=E75CAB83-0815-489B-908724C498074148&TipoVisor=Detalle

Ante este fenómeno vale la pena preguntarnos, ¿Cómo es posible que en países cuyo

contexto cultural es tan cerrado por así decirlo, se implementen estas estrategias lúdicas y

pedagógicas y aquí país del trópico donde por nuestro contexto somos mas abiertos y

expresivos no hallamos implementado un modelo pedagógico que nos permita llevar al niño

al desarrollo de sus habilidades y competencias utilizando nuestra diversidad cultural en

todos los campos para alcanzar esta meta? Como docentes en proceso de formación tenemos

la responsabilidad de ser aquellas maestras que impulsen un cambio a favor de nuestra

sociedad, apropiándonos de nuestra identidad cultural desarrollando estrategias apoyados en

ella, utilizando la mejor herramienta que está al alcance de todos, la educación musical, y

esto no se realiza en primaria ó bachillerato este proceso se da desde la educación inicial,

periodo en que la disposición neurobiológica del niño es mas receptiva ante los estímulos

externos.

La educación musical es una instrumento que está al alcance de nuestra mano, como docentes

tenemos la alternativa de usarla para distraerá los niños un rato siguiendo los métodos

tradicionales ó podemos convertirla en herramienta pedagógica para la construcción del ser

integral, la decisión está en nuestras manos.

Mónica Andrea Rodríguez Álvarez

Licenciatura en Educación Preescolar

Tercer semestre 2010-1