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Escenografía

Escenografía Reproducción de la escenografía de la ópera los momentos Nor- ma caras. Había un periactoescenario , y al girar quedaba cambiada la decoración. En el Edipo Rey de Sófocles (430 a. C.), por ejemplo, el prisma que se si- tuaba a la derecha representaba el distrito de la ciudad de la cual formaba parte el palacio central, y el periacto de la izquierda mostraba en perspectiva la campiña ática por donde entraban los personajes que venían de Delfos . El periacto es el origen de los bastidores , usados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma . El bastidor es un armazón de listones sobre el cual se aplica un lienzo o papel y se utiliza pintándolo sobre las dos caras: cada una corresponde al paisaje o arquitectura que debe repre- sentar el escenario; el telón de fondo da las características principales. Escenografía son todos los elementos visuales que con- forman una escenificación , sean corpóreos ( decorado , accesorios ), la iluminación o la caracterización de los per- sonajes ( vestuario , maquillaje , peluquería ); ya sea la es- cenificación destinada a representación en vivo ( teatro , danza ), cinematográfica, audiovisual , expositiva o desti- nada a otros acontecimientos. 1 Historia 1.1 Propuesta Teatral Escenografía del queso romano de Atenas La escenografía o pintura de escena tiene sus raíces en el teatro griego . Los griegos usaron el periacto , artificio es- pecial que empleaban en sus teatros para cambiar decora- ciones. Consistía en un aparato prismático de revolución con un paisaje diferente pintado en cada una de sus tres 1.2 Edad Media Carretera es escenario medieval Entre las variaciones de la escenografía que han teni- do influencia en la técnica escénica, puede citarse la decoración circular de las célebres carretas-escenas del medioevo , sobre la cual se presentaban ante los especta- dores los más pintorescos lugares propios de los diversos episodios de los misterios o los juegos escénicos de la época. Ese particular hallazgo es precursor de los esce- narios giratorios modernos. Otra de las características de la misma época era la escena simultánea, en donde se su- 1 " id="pdf-obj-0-4" src="pdf-obj-0-4.jpg">

Reproducción de la escenografía de la ópera los momentos Nor- ma

caras. Había un periacto en cada lado del escenario, y al girar quedaba cambiada la decoración. En el Edipo Rey de Sófocles (430 a. C.), por ejemplo, el prisma que se si- tuaba a la derecha representaba el distrito de la ciudad de la cual formaba parte el palacio central, y el periacto de la izquierda mostraba en perspectiva la campiña ática por donde entraban los personajes que venían de Delfos. El periacto es el origen de los bastidores, usados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma. El bastidor es un armazón de listones sobre el cual se aplica un lienzo o papel y se utiliza pintándolo sobre las dos caras: cada una corresponde al paisaje o arquitectura que debe repre- sentar el escenario; el telón de fondo da las características principales.

Escenografía son todos los elementos visuales que con- forman una escenificación, sean corpóreos (decorado, accesorios), la iluminación o la caracterización de los per- sonajes (vestuario, maquillaje, peluquería); ya sea la es- cenificación destinada a representación en vivo (teatro, danza), cinematográfica, audiovisual, expositiva o desti- nada a otros acontecimientos.

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Historia

  • 1.1 Propuesta Teatral

Escenografía Reproducción de la escenografía de la ópera los momentos Nor- ma caras. Había un periactoescenario , y al girar quedaba cambiada la decoración. En el Edipo Rey de Sófocles (430 a. C.), por ejemplo, el prisma que se si- tuaba a la derecha representaba el distrito de la ciudad de la cual formaba parte el palacio central, y el periacto de la izquierda mostraba en perspectiva la campiña ática por donde entraban los personajes que venían de Delfos . El periacto es el origen de los bastidores , usados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma . El bastidor es un armazón de listones sobre el cual se aplica un lienzo o papel y se utiliza pintándolo sobre las dos caras: cada una corresponde al paisaje o arquitectura que debe repre- sentar el escenario; el telón de fondo da las características principales. Escenografía son todos los elementos visuales que con- forman una escenificación , sean corpóreos ( decorado , accesorios ), la iluminación o la caracterización de los per- sonajes ( vestuario , maquillaje , peluquería ); ya sea la es- cenificación destinada a representación en vivo ( teatro , danza ), cinematográfica, audiovisual , expositiva o desti- nada a otros acontecimientos. 1 Historia 1.1 Propuesta Teatral Escenografía del queso romano de Atenas La escenografía o pintura de escena tiene sus raíces en el teatro griego . Los griegos usaron el periacto , artificio es- pecial que empleaban en sus teatros para cambiar decora- ciones. Consistía en un aparato prismático de revolución con un paisaje diferente pintado en cada una de sus tres 1.2 Edad Media Carretera es escenario medieval Entre las variaciones de la escenografía que han teni- do influencia en la técnica escénica, puede citarse la decoración circular de las célebres carretas-escenas del medioevo , sobre la cual se presentaban ante los especta- dores los más pintorescos lugares propios de los diversos episodios de los misterios o los juegos escénicos de la época. Ese particular hallazgo es precursor de los esce- narios giratorios modernos. Otra de las características de la misma época era la escena simultánea, en donde se su- 1 " id="pdf-obj-0-58" src="pdf-obj-0-58.jpg">

Escenografía del queso romano de Atenas

La escenografía o pintura de escena tiene sus raíces en el teatro griego. Los griegos usaron el periacto, artificio es- pecial que empleaban en sus teatros para cambiar decora- ciones. Consistía en un aparato prismático de revolución con un paisaje diferente pintado en cada una de sus tres

  • 1.2 Edad Media

Escenografía Reproducción de la escenografía de la ópera los momentos Nor- ma caras. Había un periactoescenario , y al girar quedaba cambiada la decoración. En el Edipo Rey de Sófocles (430 a. C.), por ejemplo, el prisma que se si- tuaba a la derecha representaba el distrito de la ciudad de la cual formaba parte el palacio central, y el periacto de la izquierda mostraba en perspectiva la campiña ática por donde entraban los personajes que venían de Delfos . El periacto es el origen de los bastidores , usados por primera vez en 1620, en el teatro Farnesio de Parma . El bastidor es un armazón de listones sobre el cual se aplica un lienzo o papel y se utiliza pintándolo sobre las dos caras: cada una corresponde al paisaje o arquitectura que debe repre- sentar el escenario; el telón de fondo da las características principales. Escenografía son todos los elementos visuales que con- forman una escenificación , sean corpóreos ( decorado , accesorios ), la iluminación o la caracterización de los per- sonajes ( vestuario , maquillaje , peluquería ); ya sea la es- cenificación destinada a representación en vivo ( teatro , danza ), cinematográfica, audiovisual , expositiva o desti- nada a otros acontecimientos. 1 Historia 1.1 Propuesta Teatral Escenografía del queso romano de Atenas La escenografía o pintura de escena tiene sus raíces en el teatro griego . Los griegos usaron el periacto , artificio es- pecial que empleaban en sus teatros para cambiar decora- ciones. Consistía en un aparato prismático de revolución con un paisaje diferente pintado en cada una de sus tres 1.2 Edad Media Carretera es escenario medieval Entre las variaciones de la escenografía que han teni- do influencia en la técnica escénica, puede citarse la decoración circular de las célebres carretas-escenas del medioevo , sobre la cual se presentaban ante los especta- dores los más pintorescos lugares propios de los diversos episodios de los misterios o los juegos escénicos de la época. Ese particular hallazgo es precursor de los esce- narios giratorios modernos. Otra de las características de la misma época era la escena simultánea, en donde se su- 1 " id="pdf-obj-0-73" src="pdf-obj-0-73.jpg">

Carretera es escenario medieval

Entre las variaciones de la escenografía que han teni- do influencia en la técnica escénica, puede citarse la decoración circular de las célebres carretas-escenas del medioevo, sobre la cual se presentaban ante los especta- dores los más pintorescos lugares propios de los diversos episodios de los misterios o los juegos escénicos de la época. Ese particular hallazgo es precursor de los esce- narios giratorios modernos. Otra de las características de la misma época era la escena simultánea, en donde se su-

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2 LAS NUEVAS TENDENCIAS EN LA ESCENOGRAFÍA

cedían los lugares de acción del espectáculo; dicha escena ha tenido su eco en el teatro contemporáneo, como puede verse en el decorado de varias habitaciones simultáneas, o en los carros yuxtapuestos que pasan por la boca de la escena cambiando los lugares ante los ojos de los espec- tadores.

En toda la historia de la escenografía podrían estudiarse casos como éstos, los cuales considerados desde el punto de vista estético darían lugar a deducciones curiosísimas. Una de las innovaciones mejor logradas en los escena- rios modernos de estos últimos 30 años, consiste en las magníficas sugerencias conseguidas con elementos plás- ticos sintéticos y con simples fondos de cortinas negras o de colores neutros. Pues bien, si se hurga en el pasado se comprueba su origen en primitivas representaciones, particularmente en Inglaterra, en las que un simple cartel indicaba el lugar o una voz despertaba la imaginación de los espectadores explicando las excelencias de un deco- rado que no existía.

Lo anterior evidencia que ha habido problemas de for- mas similares en todos los tiempos, y conceptos prácticos coincidentes. La escenografía pura como contribución de la personalidad del pintor escenógrafo para lograr un to- do orgánico en el espectáculo y una atmósfera adecuada a la obra, es una conquista de la época moderna.

  • 1.3 Edad Moderna

El renacimiento nos da por primera vez un teatro (el Olímpico de Vicenza, 1585, obra del arquitecto Andrea Palladio) un escenario de madera, síntesis grandiosa de la estética arquitectural de la escenografía de la época, y que consistía en que la decoración estuviera dispuesta según los cánones artísticos de la perspectiva lineal. Columnas corintias, bajorrelieves, estatuas, y cornisamientos ador- nan la fachada escénica. En medio se abre la puerta ma- yor, o puerta real, según Vitrubio, porque solo los actores principales aparecían por ella, a manera del teatro grie- go. A través del vano se ven palacios de relieve aplanado, reducidos en perspectiva, formando una calle que pare- ce ser la de Tebas, porque ésa fue la ciudad en que reinó Edipo, y con la tragedia del mismo nombre se inaugu- ró el teatro. La ilusión óptica de la extensión de la calle es completa. Paulatinamente fue transformándose la de- coración fija en móvil, y la escena tuvo una época majes- tuosa y brillante tanto en Italia como en Francia. La ópera participó en el desarrollo, pues era un género que recla- maba gran presentación y apoyo económico. Pero para que esas nuevas conquistas cobraran importancia era ne- cesario que el arquitecto, que era a su vez constructor y pintor, fuera dejando paso a los escenógrafos, es decir, a los especializados en el arte de crear climas escénicos.

Los Galli Bibiena (1659-1743) hicieron el hallazgo de conseguir y lanzar la nueva perspectiva pictórica, de for- ma que la arquitectura no sólo se viera de frente, sino que nos ofreciera aspectos desde diferentes ángulos. De esta

2 2 LAS NUEVAS TENDENCIAS EN LA ESCENOGRAFÍA cedían los lugares de acción del espectáculo; dichacortinas negras o de colores neutros. Pues bien, si se hurga en el pasado se comprueba su origen en primitivas representaciones, particularmente en Inglaterra , en las que un simple cartel indicaba el lugar o una voz despertaba la imaginación de los espectadores explicando las excelencias de un deco- rado que no existía. Lo anterior evidencia que ha habido problemas de for- mas similares en todos los tiempos, y conceptos prácticos coincidentes. La escenografía pura como contribución de la personalidad del pintor escenógrafo para lograr un to- do orgánico en el espectáculo y una atmósfera adecuada a la obra, es una conquista de la época moderna. 1.3 Edad Moderna El renacimiento nos da por primera vez un teatro (el Olímpico de Vicenza , 1585, obra del arquitecto Andrea Palladio ) un escenario de madera, síntesis grandiosa de la estética arquitectural de la escenografía de la época, y que consistía en que la decoración estuviera dispuesta según los cánones artísticos de la perspectiva lineal. Columnas corintias, bajorrelieves , estatuas , y cornisamientos ador- nan la fachada escénica. En medio se abre la puerta ma- yor, o puerta real, según Vitrubio , porque solo los actores principales aparecían por ella, a manera del teatro grie- go. A través del vano se ven palacios de relieve aplanado, reducidos en perspectiva, formando una calle que pare- ce ser la de Tebas , porque ésa fue la ciudad en que reinó Edipo, y con la tragedia del mismo nombre se inaugu- ró el teatro. La ilusión óptica de la extensión de la calle es completa. Paulatinamente fue transformándose la de- coración fija en móvil, y la escena tuvo una época majes- tuosa y brillante tanto en Italia como en Francia . La ópera participó en el desarrollo, pues era un género que recla- maba gran presentación y apoyo económico. Pero para que esas nuevas conquistas cobraran importancia era ne- cesario que el arquitecto, que era a su vez constructor y pintor, fuera dejando paso a los escenógrafos, es decir, a los especializados en el arte de crear climas escénicos. Los Galli Bibiena ( 1659 - 1743 ) hicieron el hallazgo de conseguir y lanzar la nueva perspectiva pictórica, de for- ma que la arquitectura no sólo se viera de frente, sino que nos ofreciera aspectos desde diferentes ángulos . De esta Parque en una escenografía de Galli Bibiena manera nació un tipo nuevo de escenógrafo pintor. La ilu- minación escénica también debía ayudar en las conquistas de la escenografía. Las candilejas fueron una innovación del siglo XVII. Francia debía intervenir para consolidar las nuevas con- quistas. León Moussinac, experto en esta materia, di- ce al respecto: El sistema moderno de decorados de te- la pintada, es decir, de decoraciones sucesivas en reem- plazo de decorados simultáneos fue creado por Mahelot y Laurent, quienes trabajaron para Molière . De ésta época es Giovanni Niccolo Servandoni , gran escenógrafo que montó los mejores espectáculos de ópera. Fue en ese ad- mirable siglo XVII cuando nació la decoración teatral propiamente dicha, en la que puso entonces el artista su originalidad y el aporte de su personalidad. 2 Las nuevas tendencias en la esce- nografía Representación vista entre bastidores, en la actualidad Todo contribuye a la formación de las nuevas tenden- " id="pdf-obj-1-53" src="pdf-obj-1-53.jpg">

Parque en una escenografía de Galli Bibiena

manera nació un tipo nuevo de escenógrafo pintor. La ilu- minación escénica también debía ayudar en las conquistas de la escenografía. Las candilejas fueron una innovación del siglo XVII.

Francia debía intervenir para consolidar las nuevas con- quistas. León Moussinac, experto en esta materia, di-

ce al respecto: El sistema moderno de decorados de te- la pintada, es decir, de decoraciones sucesivas en reem- plazo de decorados simultáneos fue creado por Mahelot y

Laurent, quienes trabajaron para Molière. De ésta época es Giovanni Niccolo Servandoni, gran escenógrafo que montó los mejores espectáculos de ópera. Fue en ese ad- mirable siglo XVII cuando nació la decoración teatral propiamente dicha, en la que puso entonces el artista su originalidad y el aporte de su personalidad.

  • 2 Las nuevas tendencias en la esce- nografía

2 2 LAS NUEVAS TENDENCIAS EN LA ESCENOGRAFÍA cedían los lugares de acción del espectáculo; dichacortinas negras o de colores neutros. Pues bien, si se hurga en el pasado se comprueba su origen en primitivas representaciones, particularmente en Inglaterra , en las que un simple cartel indicaba el lugar o una voz despertaba la imaginación de los espectadores explicando las excelencias de un deco- rado que no existía. Lo anterior evidencia que ha habido problemas de for- mas similares en todos los tiempos, y conceptos prácticos coincidentes. La escenografía pura como contribución de la personalidad del pintor escenógrafo para lograr un to- do orgánico en el espectáculo y una atmósfera adecuada a la obra, es una conquista de la época moderna. 1.3 Edad Moderna El renacimiento nos da por primera vez un teatro (el Olímpico de Vicenza , 1585, obra del arquitecto Andrea Palladio ) un escenario de madera, síntesis grandiosa de la estética arquitectural de la escenografía de la época, y que consistía en que la decoración estuviera dispuesta según los cánones artísticos de la perspectiva lineal. Columnas corintias, bajorrelieves , estatuas , y cornisamientos ador- nan la fachada escénica. En medio se abre la puerta ma- yor, o puerta real, según Vitrubio , porque solo los actores principales aparecían por ella, a manera del teatro grie- go. A través del vano se ven palacios de relieve aplanado, reducidos en perspectiva, formando una calle que pare- ce ser la de Tebas , porque ésa fue la ciudad en que reinó Edipo, y con la tragedia del mismo nombre se inaugu- ró el teatro. La ilusión óptica de la extensión de la calle es completa. Paulatinamente fue transformándose la de- coración fija en móvil, y la escena tuvo una época majes- tuosa y brillante tanto en Italia como en Francia . La ópera participó en el desarrollo, pues era un género que recla- maba gran presentación y apoyo económico. Pero para que esas nuevas conquistas cobraran importancia era ne- cesario que el arquitecto, que era a su vez constructor y pintor, fuera dejando paso a los escenógrafos, es decir, a los especializados en el arte de crear climas escénicos. Los Galli Bibiena ( 1659 - 1743 ) hicieron el hallazgo de conseguir y lanzar la nueva perspectiva pictórica, de for- ma que la arquitectura no sólo se viera de frente, sino que nos ofreciera aspectos desde diferentes ángulos . De esta Parque en una escenografía de Galli Bibiena manera nació un tipo nuevo de escenógrafo pintor. La ilu- minación escénica también debía ayudar en las conquistas de la escenografía. Las candilejas fueron una innovación del siglo XVII. Francia debía intervenir para consolidar las nuevas con- quistas. León Moussinac, experto en esta materia, di- ce al respecto: El sistema moderno de decorados de te- la pintada, es decir, de decoraciones sucesivas en reem- plazo de decorados simultáneos fue creado por Mahelot y Laurent, quienes trabajaron para Molière . De ésta época es Giovanni Niccolo Servandoni , gran escenógrafo que montó los mejores espectáculos de ópera. Fue en ese ad- mirable siglo XVII cuando nació la decoración teatral propiamente dicha, en la que puso entonces el artista su originalidad y el aporte de su personalidad. 2 Las nuevas tendencias en la esce- nografía Representación vista entre bastidores, en la actualidad Todo contribuye a la formación de las nuevas tenden- " id="pdf-obj-1-76" src="pdf-obj-1-76.jpg">

Representación vista entre bastidores, en la actualidad

Todo contribuye a la formación de las nuevas tenden-

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cias escenográficas para que los problemas dejen de ser de orden exterior. Las habitaciones se cierran con pare- des y plafones, porque el naturalismo exige una realidad ambiente que no se consigue con bastidores y telones de fondo. El gas sustituye la iluminación a vela y aceite. En 1887, el Teatro Libre de Antoine, en París, buscaba la verdad en el decorado haciendo aparecer una fuente de la que brotaba agua durante la representación. Las estéticas se suceden como las teorías; así vemos como el simbo- lismo necesita de una nueva fórmula (1890): La decora- ción debe ser una pura ficción ornamental que complete la ilusión por sus analogías de color y de líneas con el drama. Pintores como Maurice Denis y Odilón Redon se adhirieron a éste principio y un hombre de teatro como Lugné-Poé dio su talento a las iniciativas del momento en el teatro de l’Oeuvre

Todos los ballets de Diaghilev (1909) descubren escenó- grafos de la talla de Backs, Benois y Roerich. En Ale- mania se trabajaba con entusiasmo bajo las directivas de Max Reinhardt, y de Stanislavsky, director del Teatro de Arte de Moscú y una de las figuras de la vanguardia. En Inglaterra existía Gordon Craig, un genio del teatro, que luchaba por dar un estilo al escenario para que no se con- fundiera con la realidad. Adolfo Appia y George Fuchs proyectaban iniciativas profundas.

Todo estaba preparado para recoger las grandes ventajas que aportaba la electricidad. La transformación había lle- gado. Existía de hecho una luz que podía exaltar el color, proyectar sombras, crear atmósferas no conocidas hasta entonces y dar relieve a lo corpóreo en la escena.

Pablo Picasso hizo decorados para el ballet de Manuel de Falla, El Sombrero de Tres Picos, y Jacques Copeau así como Gaston Baty, Luis Jouvet y Charles Dullin acogie- ron fervorosamente las más audaces tendencias. Antón Giulio Bragaglia y Enrico Prampolini en Italia crearon escenografías dentro de directivas muy personales.

Los rusos han tenido siempre el sentido del teatro. En Rusia fue donde los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev nacieron, revelándonos la escenografía de Shéhérazade, cuya influencia duró más de diez años en la decoración teatral.

Después de la Revolución de Octubre el teatro ruso alcan- za un gran desarrollo. El teatro de Estado de Meyerhold es uno de los más audaces laboratorios de mise en scène de la Rusia Soviética. No hay que olvidar tampoco al Teatro Kamerny al Stanislavsky, al Habima y las realizaciones logradas por Tairov.

  • 4 Referencias

  • 5 Enlaces externos

Descripción del espacio escénico. Consultado en di- ciembre de 2013.

  • 3 Véase también

Escenario

Puesta en escena (la escenografía aplicada al mundo de la imagen en movimiento: cine y televisión).

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6 ORIGEN DEL TEXTO Y LAS IMÁGENES, COLABORADORES Y LICENCIAS

  • 6 Origen del texto y las imágenes, colaboradores y licencias

    • 6.1 Texto

Escenografía Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Escenograf%C3%ADa?oldid=90423649 Colaboradores: SimónK, Tano4595, Dianai, Ecemaml, Soulreaper, Rembiapo pohyiete (bot), Orgullobot~eswiki, Nyx, Itnas19, Yrbot, BOTijo, .Sergio, YurikBot, Marb, Maldoror, Garygillmore, Laura Fiorucci, Bienchido, Subitosera, Xabier, Yeza, Ángel Luis Alfaro, Isha, Arcibel, Antoni Navarro, Soulbot, Com- monsDelinker, Humberto, Ariadne Primavera, Fixertool, Amanuense, Bedwyr, Idioma-bot, VolkovBot, Urdangaray, Galandil, Matdro- des, DJ Nietzsche, Edmenb, BotMultichill, Bigsus-bot, Belb, Javierito92, Farisori, Eduardosalg, Leonpolanco, Alfonso Márquez, AVBOT, MastiBot, NicolasAlejandro, DumZiBoT, Arjuno3, Luckas-bot, Erud, Almabot, Manuelt15, Xqbot, Jkbw, Rubinbot, -Erick-, Capucine8, Botarel, Vubo, Dinamik-bot, Foundling, EmausBot, Fss.fer, Emiduronte, Jcaraballo, MadriCR, Cordwainer, Manumedina, Elvisor, Tsun- derebot, Addbot, Balles2601, Stee 16, Latemplanza, Jarould, Matiia y Anónimos: 93

  • 6.2 Imágenes

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Archivo:ChesterMysteryPlay_300dpi.jpg Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fe/ChesterMysteryPlay_ 300dpi.jpg Licencia: Public domain Colaboradores: Image scanned from first edition of the <a href='//en.wikipedia.org/wiki/Chambers_ Book_of_Days' class='extiw' title='w:Chambers Book of Days’>Chambers Book of Days</a> (1864) by Robert Chambers (died 1871). Artista original: David Gee

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  • 6.3 Licencia del contenido