Curso de Dibujo Leccin 1

El dibujo es la habilidad bsica para el desarrollo de cualquier otra actividad plstica.

Normalmente se considera un talento innato, difcil de adquirir, lo cual no es del todo
cierto. Se puede aprender a dibujar de un modo realista. El dibujo requiere la
aprehensin de unas habilidades bsicas, que una vez dominadas, se integran en un todo.
Se trata de las siguientes:

Percibir los contornos

Percibir los espacios
Percibir las relaciones
Percibir los valores tonales
Y por ltimo, percibir la totalidad

Este curso de dibujo se estructurar en multitud de ejercicios simples, muy sencillos,

que llevan a la consecucin de estos objetivos, poco a poco.
Me gustara sealar que, aunque no exponga cada ejercicio ms que una vez, es
conveniente repetirlos (variando los motivos, los objetos, etc.), hasta estar seguro de
dominar cada paso.

Por otro lado, nunca se insistir lo suficiente en que el nico modo de aprender a dibujar
es practicando, y que resulta mucho ms til dedicar cada da diez minutos al dibujo,
con constancia, que tratar de realizar grandes esfuerzos puntuales.

En estas pginas introductorias , he elegido poner dibujos de varios maestros, que

muestran claramente la enorme variedad de resultados, con el simple uso de la lnea y
los tonos .
En ocasiones el dibujo es el planteamiento inicial, el esbozo sencillo de lo que luego se
desarrollar con otras tcnicas.
Otras veces, como en estos ejemplos, el dibujo es una obra de arte por propio derecho,
perfectamente terminada.

El primer dibujo es de Leonardo da Vinci.

El siguiente,de Holbein.
Radicalmente diferentes, en esta pgina, la libre lnea de Matisse, y las suaves formas de
Seurat, conseguidas solamente a base de tonos de sombra.

Y no poda faltar un ejemplo de uno de los ms grandes dibujantes de todos los tiempos,
Pablo Picasso, en esta ocasin se trata de un estudio preparatorio para una maternidad,
cuya calidad hace que trascienda su funcin meramente utilitaria y se convierta en obra
maestra.

MATERIALES
Vamos a comenzar por detallar los materiales, que sern determinantes para conseguir
diversos resultados.
El papel es el soporte ms habitual para el dibujo. Su textura ,su superficie y grano , van
a tener mucho que decir en el resultado final.
A la derecha pueden verse tres distintos tipos de papel, de ms rugoso a ms fino. Por
regla general, el papel prensado en caliente es el fino, de superficie lisa, adecuado para
trabajos de detalle, y tcnicas como la plumilla.
El prensado en fro tiene una textura ligera y es adecuado para la mayor parte de las
tcnicas, tanto hmedas como secas. Con el papel rugoso conseguir interesantes
efectos de texturas rotas y discontnuas,y ser adecuado para tcnicas como tizas,
carbn y pasteles.

Aparte de los tipos bsicos de papel blanco, puede encontrarse una variedad infinita de
cartulinas, cartones, papeles artesanales con ptalos, hojas,etc.
Le toca al dibujante elegir entre la enorme oferta, y pensar en el tipo de efecto que
quiere lograr.

LOS MEDIOS DE DIBUJO: MEDIOS SECOS

El lpiz de grafito:
Es el medio ms usual.Consta de una barrita de material donde se mezclan grafito y
arcilla, que se cuece y se cubre luego con una funda de madera. Cuanta ms arcilla lleva
la mezcla, ms duro es el lpliz. Cuanto ms grafito, ms blando es.
Se clasifican as en distintos grados de dureza.
El ejemplo a la izquierda est dibujado con un lpiz de dureza media, del nmero dos.

El portaminas:
Puede ser muy cmodo de usar, pues nos libra del engorro de tener que estar sacando
punta al instrumento a medida que se gasta. El trazo es montono, de anchura siempre
igual.
Pueden conseguirse minas de distintas durezas.

Lpiz Cont:
Con grafito de primera calidad, blando , negro azabache. Es tan oscuro que no hay que
presionar para lograr que la lnea sea negra, oscura. Compare con los tonos grises de los
lpices de grafito corrientes.

Barra de cera:
Blanda y grasa, la cera es un material interesante para dibujar, si se desea un acabado
texturado, basto.
No permite mucho detalle

Lpiz acuarelable:
Muy flexible, permite tanto los tonos suaves ygrises como el negro ms profundo.
Tambin est la posibilidad de diluirlo, para lograr aguadas ms o menos extensas.

Las sanguinas:
Existen en diversos tonos. Blandas y dctiles, muy difciles de borrar.
Dan un gran resultado sobre papeles coloreados y en combinacin con realces en blanco,
usando el tono del papel como medio tono.

Carboncillo:
Flexible, blando, muy frgil. Fcil de difuminar con un trapo, un difumino.
Gran variedad de trazos y de tonos, pero si quiere conservar el trabajo, tendr que fijarlo.
Especialmente adecuado para dibujos preparatorios.

Pastel:
El pastel es un medio intermedio entre el dibujo y la pintura. Son barritas de pigmento
casi puro, en todos los colores imaginables.
No es adecuado para conseguir detalles. Puede difuminarse, y mezclar unos colores con
otros.

Bolgrafo:
Muy til para apuntes. Resistente ,barato, fcil de usar. Existe en varios colores, pero la
gama es muy limitada. Tambin hay grosores de punta distintos.
Para hacer sombreados, es necesario recurrir a las tramas, rayas cruzadas que cuanto
ms cerca estn unas de otras, ms oscuras resultarn.

Rotring:
Producen una lnea fluida, son fciles de manejar. Disponibles en muchos gruesos
distintos. Tinta de un negro intenso

Rotulador:
Proporcionan un flujo de tinta regular. Existen en una gama amplsima de colores.
Pueden ser de tinta soluble en agua, lo que significa que pueden hacerse aguadas, o bien
de tinta permanente.

Rotulador de punta gruesa:

Produce trazos anchos y expresivos. No apropiado para detalles. Puede dibujarse usando
la punta para conseguir lneas ms finas o con la parte ancha.

Plumilla:
Las plumillas de dibujo son de metal flexible, de modo que aplicando ms o menos
presin la lnea es ms o menos gruesa.
Las puntas pueden intercambiarse, y se deben sacar del palillero para su limpieza. Las
tintas existen en muchos colores.

Pincel:
El pincel y la tinta consiguen imgenes de gran fuerza.

Por supuesto, el resultado vara segn el ancho del pincel.

Otra posibilidad son las aguadas, para conseguir grises sutiles en gran variedad de tonos.

EJERCICIO 1: ROMPIENDO LOS ESQUEMAS MENTALES

DIBUJO INVERTIDO
Este ejercicio parte de la siguiente teora:
El cerebro humano se encuentra dividido en dos hemisferios, con capacidades y
aptitudes diferentes y complementarias. El hemisferio izquierdo es el que se ocupa de lo
lgico, las estructuras , el orden, el anlisis. El hemisferio derecho, es el intuitivo, el que
percibe la totalidad, el irracional. Para dibujar debemos liberarnos el control que ejerce
sobre nuestros actos el hemisferio izquierdo, y dejarnos llevar por la parte libre e
intuitiva.

Existen ejercicios que nos obligan a dejar de percibir una imagen en trminos como
"una figura", "un paisaje", etc. y nos hacen concebirla simplemente como un conjunto
de lneas, ejes y relaciones de tonos.
Un modo de olvidar qu representa un dibujo y considerarlo slo como una serie de
lneas, es colocarlo invertido. Al copiarlo en esa posicin, nos sorprender comprobar
cmo el resultado es mucho mejor que si hubiramos copiado el dibujo en su posicin
correcta.
He elegido para el ejercicio un dibujo de Picasso, te servir cualquiera con lneas ntidas.

No importa el lugar por el que empiece, pero no piense en qu representa el dibujo. No

se lo plantee siquiera. Intente ver solo rayas, con una cierta inclinacin y un largo
determinado, y copie simplemente eso, sin plantearse nada ms.

Lo ms sencillo es seguir con las partes que estn al lado de por donde haya empezado,
comparando y relacionando unas lneas con otras, los ngulos que forman unas con
otras, esta es ms o menos larga que la que he dibujado antes, etc.

Contina dibujando. Es importante hacer todo el ejercicio sin interrupciones, de

principio a fin para no perder la concentracin.

Al llegar a las zonas ms reconocibles, como las manos o las caras, haga el esfuerzo de
verlas slo como conjuntos de lneas. Si es necesario puede cubrirlas en parte mientras
dibuja para no desconcentrarse.

Sigue con el ejercicio, sin desconcentrarte. Slo son lneas , y no hay que tener miedo
de cosas como "no se parecer".

Una vez hayas terminado, da la vuelta a los dibujos.

El resultado es mucho mejor que si hubieras intentado copiar sabiendo lo que dibujabas,
pues te concentras en lo realmente importante: las relaciones, las distancias , la
inclinacin .
Es conveniente repetir cada ejercicio, hasta dominarlo por completo.

EJERCICIO 2: DIBUJO DE CONTORNOS

Otro ejercicio para superar la tendencia del hemisferio izquierdo del cerebro a tomar el
control.
Se trata de evitar dibujar sirvindonos de esquemas y smbolos, y ser capaces de
plasmar nicamente lo que tenemos delante de nuestros ojos.
Con este ejercicio lo que se pretende es ,nuevamente, desconectar y concentrarse.
Puesto que el hemisferio izquierdo ama el orden , los esquemas, lo conocido y racional,
se trata de enfrentarlo a un absurda maraa de lneas que no pueda abarcar, y superado,
ceda el mando al hemisferio derecho, que es el que intentamos "despertar" para
convertirnos en buenos dibujantes.
La postura que adoptaremos para realizar este ejercicio es, ms o menos, la que puedes
observar en al dibujo de la derecha

Se trata de dibujar todas las lneas de la mano, viendo la mano tan arrugada como sea
posible.

Es mejor no mirar el papel mientras dibuja. Intente concentrarse solamente en el

intrincado patrn de lneas que se entrecruzan.

Hay que intentar que los ojos se deslicen sobre las lneas a la vez que el lpiz lo hace
sobre el papel, cambiando de direccin al mismo tiempo.
No hay que volver la cabeza para mirar qu estamos dibujando. El ejercicio se realiza en
unos cinco minutos.
El resultado, por supuesto , no se parece en nada a una mano.
Este ejercicio , que debera repetir tanto como le sea posible, puede realizarse con
muchos otros motivos: un papel arrugado, una hoja, un mechn de cabellos, o unos
lazos desordenados.

EJERCICIO 3: CONTORNOS Y ESPACIOS

Para ilustrar con ms claridad a qu me refiero cuando hablo de esquemas mentales que
se interponen en nuestra percepcin de la realidad, voy a realizar este ejercicio.
Se trata de dibujar un gato.
Si pensamos en un gato, seguramente acuda a nuestra mente una imagen parecida a lo
que he dibujado a la derecha. Un animal asentado sobre cuatro patas, de cuerpo alargado,
cabeza en forma de cua etc.

Sin embargo, el aspecto de un gato real es muy diferente, y para empezar, la postura que
adopte cambia por completo la silueta del animal.

Para empezar, el cuerpo de nuestro gato puede inscribirse en un valo, y slo puedo ver
tres patas.

Por lo tanto, eso es lo que dibujo.

Comienzo por las formas ms grandes y visibles, sin fijarme en detalles.

Relaciono unas dimensiones con otras, y me fijo tanto en los huecos (por ejemplo, la
forma del hueco entre ambas patas delanteras), como en los espacios llenos.

Una vez est bien encajado, me dedico a los detalles y al sombreado.

Nota lo muy diferente que es esta imagen del gato estereotipado que dibuj al principio,
y cmo este dibujo da una impresin de "realidad" mucho mayor.

EJERCICIO 4: MIRAR, RETENER, DIBUJAR

El prximo ejercicio vuelve sobre la habilidad de percibir contornos, relacionar unas
lneas con otras, y tratar los huecos con la misma atencin que se presta a las dems
partes de la figura.
El motivo, unos simples zapatos de cordones.

Voy a dibujarlos desde una posicin superior.

Trate de abordar este dibujo del mismo modo que el de las lneas de la mano. No piense
en estos objetos, en lo que son. Intente ver simplemente lneas y formas.

Realmente da lo mismo por dnde empiece. A partir de una lnea cualquiera, las dems
se irn situando.
Es importante que dibuje mirando el modelo, y no el papel.

Es decir, que debe fijarse en el modelo, tratar de retener lo que ha visto, y llevarlo al
papel.
Mire, retenga y dibuje.

Lo mejor es comenzar dibujando los contornos de las formas ms grandes.

Y pasar luego a "rellenarlos", de modo que, si las proporciones son correctas, cada
elemento se colocar de un modo bastante natural en su sitio.

Es necesario hallar el equilibrio entre los momentos en que dibujas "a ciegas",
realizando unos trazos ms sensibles y variados, pero menos precisos, y aquellos en los
que miras el papel y dominas la lnea con mayor seguridad.

Es mejor ir de las formas ms grandes hacia los detalles, y siempre comparar unas
medidas con otras. El dilogo interno que se establece podra ser algo as como : "Esta
lnea llega hasta aqu, a la misma altura en que termina esta otra forma...."

Voy aadiendo ms detalles.

No hay nada mecnico en el dibujo. Cada lnea es nica. No te preocupes si es necesario

reforzar o redibujar cuando algo est equivocado. Estos trazados aaden expresividad al
resultado.

Ejercicio terminado. En este ejercicio no es necesario todava preocuparse por los

volmenes y las sombras, slo por los contornos y las proporciones.

Es bueno repetir estos ejercicios, el motivo puede ser una pieza de verdura, cualquier
objeto decorativo, un mueble. Lo importante es practicar e ir educando a nuestros ojos
en ver, sin prejuicios.

EJERCICIO 5: VER CONTRA CONOCER

Otro ejercicio ms para romper nuestros hbitos mentales, dejar de pensar en los objetos
como "sabemos" que son para poder plasmarlos tal como los estamos viendo.
Se trata, en cierto modo , de recuperar la inocencia de nuestra mirada.

En este ejercicio vamos a dibujar una mano, pero vamos a hacerlo en una postura tal
que no parezca una mano en absoluto.
La postura es poco ms o menos la que se aprecia en el dibujo, y lo que vers es algo as
como lo de la foto de la izquierda.

En nuestra mente, una mano tiene cinco dedos alargados, una forma parecida a la de una
flor con largos ptalos.

Vista desde este ngulo, la mano no "se parece" a una mano, y el reto de este ejercicio
consiste en eso,.
Puede cerrar un ojo mientras dibuja, para apreciar con ms nitidez las lneas,sin que se
confundan las imgenes de uno y otro ojo .
Trate de dibujar , como en el ejercicio de los zapatos, sin mirar el papel todo el tiempo,
sino al modelo. Sea fiel a lo que est viendo,aunque le parezca "raro".

EJERCICIO 6: DIBUJAR LOS ESPACIOS

Este es un ejercicio que ayuda a aprender la importancia de los huecos, de las formas
vacas entre los objetos.
De nuevo, e lhecho de centrarnos en algo en lo que normalmente no reparamos, nos
ayuda a olvidar los prejuicios de nuestro hemisferio cerebral izquierdo, y conseguir
mejores resultados, ms objetivos y realistas, que si intentramos dibujar directamente
el modelo.
Vamos a dibujar, pues , los espacios "en negativo", los huecos que se forman entre un
grupo de objetos, en este caso, unas figuras africanas y unos pinceles.

Al dibujar los huecos entre las figuras, ellas mismas se irn "encajando" correctamente
en esos espacios, y quedarn dibujadas correctamente, casi sin proponrnoslo.

Dibujar los huecos, los espacios negativos, hace que nos olvidemos de cosas como "no
s dibujar esto", "esta figura es demasiado complicada, no podr dibujarla", y nos
centremos en el trabajo.
Observa, simplemente, las formas entre objeto y objeto, y ellos encajarn por s mismos.

El dibujo de huecos, progresando.(No he podido evitar la tentacin de indicar algunos

detalles en las figuras)

Preste especial atencin a los ngulos, al modo en que las lneas se inclinan, y procure
siempre relacionar unas proporciones con otras, tomando contnuas medidas,
comparando las distancias entre s.

Este es un ejercicio muy til, y le recomiendo practicarlo con asiduidad. Puede dibujar
los espacios en negativo de un mueble con largas patas, un patrn de luces y sombras
reflejado en el suelo, las ramas de un rbol, los huecos entre las flores de un arreglo
floral en un jarrn...las posibilidades son tantas como quiera imaginar.

EJERCICIO 7: EL VISOR
Este no es tanto un ejercicio, como la recomendacin de hacerse con este instrumento.
Se trata simplemente de hacerse un "marco", a travs del cual decidir la composicin
ms adecuada, y que le servir, adems, para tomar medidas de referencia.
Solo hace falta un trozo de cartn, un cter o tijeras, y una regla para hacernos un visor.

Este es, digamos, el "modelo bsico". Sin embargo, podemos hacer de nuestro visor un
instrumento para tomar medidas mucho ms precisas, aadindole ejes, para hallar sin
dificultad el punto medio de una escena, y los ngulos respecto a la vertical y la
horizontal.Otra posibilidad es dibujar unas medidas en los bordes del visor, para
controlar hasta dnde llega un objeto de la escena.

Supongamos que nos encontramos frente a un paisaje. Nos sentimos abrumados por la
cantidad de informacin ,de posibles temas para dibujar. El visor nos sirve en primer
lugar para acotar, para centrar nuestro inters en un trozo abarcable.
En cualquier composicin (ya sea un paisaje, un bodegn, etc.) es importante encontrar
un punto de inters.
En segundo lugar el visor nos ayuda a elegir el formato, la composicin.

EJERCICIO 8: TONOS Y VALORES

Los valores son los distintos tonos que van de los oscuros a los claros. En un dibujo en
blanco y negro, se expresan con grises de intensidad que vara de los ms oscuros a los
ms claros y suaves.
Adems de los valores producidos por la luz, su incidencia y las sombras que se
proyectan, existen otro tipo de valores, que llamaremos los valores locales, producidos
por el color propio del objeto.
La gama completa de los tonos se llama "pauta de valores", y es una combinacin de :
_los valores locales: en el ejemplo que he dibujado, el pelaje de un perro blanco y
manchado
_los valores que produce la luz al iluminar nuestro objeto y las sombras oscuras que
proyecta: en el ejemplo,aqu abajo puedes ver la figura del perro sombreada, con un
foco de luz que proviene de arriba a la derecha.
En el ltimo dibujo, se muestra el resultado de combinar valores locales y luz/sombra,
es decir, la pauta de valores.

EJERCICIO 9 : SOMBREAR
La sombra, los valores, son lo que nos permite crear en un papel o un lienzo la ilusin
de volumen en una superficie plana.
Los tonos se basan en relaciones. Un tono influye en el modo en que percibimos los
dems (un tono parece mucho ms oscuro, si colocamos otro ms claro a su lado, y
viceversa).

El mejor modo de sombrear es entrecerrar los ojos, y as, con los ojos entornados,
contemplar una imagen simplificada, sin detalles. En esta imagen, trataremos de reducir
la variedad de tonos a tres esenciales, oscuro, medio y claro. El blanco del papel har de
cuarto valor.
Para el ejercicio he elegido un sencillo bodegn.
Vaya de lo ms general hacia lo ms especfico. Nunca empiece por un detalle, siempre
por lo ms general. Y compare unos valores con otros("este es ms claro que aquel
otro"....)

Establezca dnde se encuentran el blanco ms blanco, y el oscuro ms oscuro. Coloque

luego un par de tonos medios. Despus puede empezar a valorar los detalles, construir
ms cuidadosamente los volmenes.
Sabr que lo ha hecho bien si ,al contemplar el dibujo con los ojos entornados, ste le da
la misma "impresin" que el motivo real contemplado del mismo modo.
Como siempre, con la prctica los resultados van mejorando, y pasa a ser algo casi
automtico el establecer la pauta de valores.
Dejamos aqu este primer curso de dibujo con esta recomendacin: repetir los ejercicios
hasta sentirse cmodo con ellos, y procurar practicar un poco cada da.