DESHA

BI
TA
BLE

Ricardo Alcaide
Venezuela
Alexander Apstol
Venezuela
Marlon de Azambuja
Brasil
Ciro Beltrn
Alemania - Chile
Primoz Bizjak
Eslovenia
Elena Damiani
Per
Nicole Franchy
Per
Sandra Gamarra
Per
Pamela Martnez
Chile
Alejandra Prieto
Chile
Ishmael Randall
Per-EE.UU.
Geraldo Zamproni
Brasil

Des-habitable parte de la
reflexin sobre el
entorno urbano, la
arquitectura y las tipologas
que han identificado ciudades de
Latino Amrica caracterizadas por
la persistencia del proyecto
moderno. Los artistas aqu reunidos se
posicionan desde el imaginario del
flaneur u observador que vive la urbe
para plantearse otras posibilidades
liberadas del clculo del
arquitecto. Las obras
entonces, no son objetos,
sino que materializan
procesos de reflexin, crtica,
y miradas hacia el entorno cada vez ms cambiante
de las ciudades. Fotos, dibujos, videos, estudios de
posibilidades de desastres y cambios de ciudades
en 3D, conversaciones y recorridos por Sao Paulo,
Lima, Santiago de Chile, Valparaso y Caracas.
****
Des-habitable lleva en su titulo un contra-sentido
que abarca aquellos lugares del imaginario donde
se asienta la reflexin y la utopa de lo habitable
posible (una heterotopa en ciudades como Sao
Paulo, Santiago de Chile o Lima). Paralelamente,

alude a la prdida progresiva del sentido de

pertenencia e identidad comunitaria con la
destruccin de ciertas tipologas arquitectnicas,
entornos y lugares en la segunda transformacin
radical de las ciudades latinoamericanas y
centroeuropeas. Como habitantes citadinos de
principio del nuevo mileno, asistimos al cambio de
las urbes, a lo permanente y transitorio y al
carcter migratorio de sus habitantes dentro de
ello, los mismos artistas participantes
Otros procesos se advierten en las cada vez ms
crecientes movilizaciones globales migratorias en
la que los mismos artistas transitan como
burbujas. En qu sitio del imaginario pueden
entonces ubicarse en trminos de identidades
posibles si dejamos de estar anclados a ciertos
lugares y procedencias?
****
Ciudades que se expanden y contraen al mismo
tiempo en una dinmica que niega los principios
organizativos y planeados del urbanismo
fundacional. Latinoamrica es una paradoja, un
espejismo de desierto y selva, montaa y valles,
grandes geografas y colonizaciones brutales. La
posibilidad de mejorar sujeta a la ms arbitraria
expansin del capital; la diferencia cada vez ms
creciente y abismal de las economas familiares y

las clases divididas entre barrios de miserias y

barrios de opulencia. En Latino Amrica todo es
posible todava: el ideal de Gropius de una ciudad
industrial obrera modular, al ms aislado
condominio cuyos habitantes seran los nicos
transentes.
****
Ms all de las utopas, fundamento de
discusiones y ensayos en las dcadas pasadas
sobre la vigencia del proyecto moderno, Latino
Amrica se sita en el presente, dentro de un
ideal de modernidad no ajeno al desarrollismo de
las economas emergentes. Al igual que
Latinoamrica, Des-habitable tambin se centra
en las ciudades que experimentaron la
modernidad en el siglo XX como parte de un
proyecto social ms radical que transform las
ciudades, y que ha sido abandonado por los
cambios radicales en las polticas inmobiliarias o
destruidas por la guerra.
****
La arquitectura moderna (identificada con Mies
van de Rohe, Wright, Le Corbusier, Niemeyer y la
experiencia de la Bauhaus), es hoy situada/sitiada
en el plano de una realidad que influye todava el
pensamiento, especialmente, por la posibilidad de
la realizacin de sus utopas sociales implcitas.

Los artistas incluidos aqu, miran dentro de la

ciudad hoy y buscan un vocabulario, una sintaxis
(que atisba en los planes de la arquitectura
moderna) en la captura de una identidad posible.
La identidad para re-inscribirse visualmente en la
dislocada y esquizoide sintaxis de crecimiento
imparable sin un prediseo. Tambin son testigos
de una arquitectura moderna sitiada que envejece
y deja de actualizarse en su abandono o
destruccin. En ese sentido, es posible
plantearse la ciudad en trminos de modernidad y
tradicin?
****
Des-habitable es slo una propuesta, o ms bien,
una contrapropuesta a las cada vez ms cerradas
discusiones sobre el proyecto moderno, de su
fracaso e imposibilidad. Quedan otras utopas, la
utopa de las ciudades sustentables, de la vuelta a
los barrios, y a la negacin de las grandes
megalpolis en las que se han convertido las
ciudades principales de Latino Amrica.
Curadura: Dermis P. Len
Bur Curatorial

Ricardo Alcaide
Mis proyectos estn centrados, tanto potica como polticamente, dentro del discurso del intercambio
multicultural. Cmo la gente en diferentes ambientes se encara a la exclusin econmica y social? Las
correspondencias fsica y psicolgica entre la superficie del cuerpo - la piel - y la arquitectura contempornea,
son mis preocupaciones primarias.
En el centro de mi prctica fotogrfica est el objeto, pero no el que se limita a dos dimensiones. Combino dos
gneros fotogrficos claves - los del retrato y el de la arquitectura urbana -. Al combinar ambos gneros
distintos en una prctica, creo que estoy contribuyendo a la cultura de una manera original. Los retratos
fotogrficos de hombres sin hogar en Londres - sus cuerpos marcados por sus experiencias, las enfermedades y
la suciedad de la ciudad - fue desarrollado posteriormente en otra serie, en la que fragmentos abstractos de las
pieles de estos mendigos, fueron insertadas digitalmente en fotografas de vallas publicitarias enormes, tpicas
de San Paulo.
Mi prctica se focaliza cada vez ms en soluciones arquitectnicas a situaciones sociales. Estoy particularmente
interesado en la deuda, a menudo no-reconocida, del Movimiento Modernista de Amrica Latina a la
arquitectura verncula. He pasado muchos aos viviendo y trabajando en tres ciudades capitales - Caracas, mi
ciudad natal, Londres y Sao Paulo - y mis experiencias de estas economas muy diferentes, me han dado ideas
que se relacionan profundamente en mi prctica artstica. Me comprometo directamente, en un principio a
travs de la fotografa, con lugares especficos, que combinados y abstrados en grados diversos, permitan hacer
ms evidente las condiciones humanas ms universales.
Ricardo Alcaide
(Traduccin del ingls: Dermis P. Len)

Sin ttulo | Impresin cibacrom | 49.5 x 49.5 cm | 2006 (izquierda)

Sin ttulo | Impresin cibacrom | 49.5 x 49.5 cm | 2006 (derecha)

Alexander Apstol
Durante la dcada de los '60s una familia europea emigrada a Venezuela, decide construir un edificio para toda
la familia en una buena zona de la ciudad. Cada miembro se queda con un apartamento y conviven en aparente
armona hasta que treinta aos despus, uno de sus miembros ms longevos, decide cerrar su balcn con
pesados ladrillos.
El conflicto comunitario se convierte en un conflicto familiar donde el tema resulta espinoso e intocable por sus
miembros. Solo su sobrina, la ms joven del clan, decide tomar posicin y se declara defensora de los principios
arquitectnicos y del bienestar colectivo. En este video, ella ofrece argumentos convincentes para ms tarde
declarar que de igual manera, ella decidi abrir una ventana donde antes no la haba porque eso si mejoraba el
espacio de su vivienda. La tensin entre los intereses individuales sobre los sociales y la sucesiva mutacin,
tanto de los edificios como de la sociedad venezolana segn los intereses de turno, quedan patente en esta
historia.
Alexander Apstol

El trabajo de Alexander Apstol est constituido por series de fotografas y piezas de vdeo que cuestiona el
desarrollo de la modernidad en su natal Venezuela. Al extrapolar un cuestionamiento general de la idea
universal de la" modernidad ", crea una dialctica entre lo "moderno " y una realidad que contradice esta idea.
Apstol logra revelar una realidad paradjica donde l encuentra una contradiccin entre fuerzas en juego, al
manipular fotografas digitales tanto en obras como Residente Pulido y la Serie Residente Pulido: Rancho.
Crea "situaciones reales en el vdeo, como en Don Carlos y Documental, donde la pregunta sobre los sueos
de una modernidad en Venezuela que nunca se hizo realidad, se hace de manera marcadamente emotiva.
Julieta Gonzlez

Don Carlos | DVD | 8:00 min. | 2005 | con la colaboracin de Mariana Bunimov

Marlon de Azambuja
Me resulta bastante difcil definir mi obra como un todo en algunas pocas lneas, sobretodo porque trabajo una
gran cantidad de temas y recursos que, aunque me parecen estrechamente relacionados, admito que esas
relaciones son a veces muy complejas. Pero se puede decir que en gran parte de mi produccin estn presentes
un gran inters por la ciudad, la arquitectura, el mundo del arte, y sobretodo, me gusta pensar en estrategias
que permitan la posibilidad de ampliar, aunque mnimamente, nuestra percepcin del espacio, ya sea el espacio
urbano, domstico, poltico, etc
Marlon de Azambuja

Las series de dibujos y maquetas de edificios ideales de Azambuja se inspiran en la arquitectura moderna y las
teoras de sus principales representantes. Los dibujos muestran estructuras formales de gran belleza y
geometra que simulan aquellas de edificios modernos conocidos, como tambin muestran la huella
predominante del movimiento concreto brasileo. Lo singular de estas idlicas construcciones es que
representan literalmente su funcionalidad, y asumen los paradigmas y necesidades de los habitantes hasta el
absurdo. Dibujos de huellas digitales cubren completamente los planos de los dibujos, seales de identidad y
autora personal del artista.
Movido entre la utopa y la dis-funcionalidad de estos ideales, Azambuja proyecta en sus construcciones y
dibujos la fantasa creativa, as como la crtica velada a los proyectos que secundaron las ciudades modernas
brasileas, convertidas en autnticas jaulas y encierros humanos densamente poblados. Su posicionamiento se
manifiesta con humor e irona en su ltimo video Movimiento Concreto. Realizado en la emblemtica avenida
Paulista de Sao Paulo, frente a edificios significativos del modernismo brasileo, el movimiento es una
alusin sexual a la inspiracin flica de estas moles de concreto; cuando al mismo tiempo, trasvierte el sentido
del concretismo. Concreto es despus de todo el material por excelencia utilizado por la arquitectura
moderna, el movimiento artstico y la accin realizada con la cmara de video.
Dermis P. Len

Movimiento Concreto | DVD | 2010

Ciro Beltrn
Museo del Coleccionismo (MdC) es un proyecto abierto de redes para la reflexin cultural que opera
globalmente, apoyado por asociaciones de artistas y espacios culturales desde el 2007:
http://museodelcoleccionismo.blogspot.com
Guachimn - Museo del Coleccionismo - MdC (Lima, Per)
Caseta de guardia de seguridad cubierta con alfombra e intervenida por los artistas Ciro Beltrn, Jos Carlos
Tassara, Giuseppe de Bernardi y el performance de Miguel Blsica. Con la colaboracin del Centro Cultural Juan
Parra del Riego y el Colectivo Tpac. (225 x 90 x 100 cm).
Para la muestra DES-HABITABLES en Lima, el MdC realiza una nueva serie de acciones e intervenciones dentro
de la red urbana, adoptando el concepto de (guachimn), uso colectivo del trmino derivado del ingls, para
caracterizar a la caseta del vigilante. Junto a la colaboracin de Tpac y el Centro Cultural Juan Parra del Riego,
el MdC (guachimn) ha devenido en una galera itinerante por la ciudad de Lima. La caseta de guardia de
seguridad cubierta de alfombras, como estructura arquitectnica, luego de la exhibicin en el Centro Cultural
de Espaa (Lima), pasar legalmente a pertenecer al colectivo Tpac donde continuara funcionando como
espacio de intervencin, performance y exhibicin.
El MdC naci por la accin conjunta de la curadora Dermis P. Len y el artista visual Ciro Beltrn en mayo del
2007, cuando realizan una serie de acciones de critica institucional enfrentando las polticas privadas y de
estado en Chile, frente al manejo, promocin y conservacin de colecciones de artes visuales contemporneas.
El MdC creci a la intemperie de las instituciones como una carpa de alfombra ambulante que llam a los
artistas a donar obras y formar la primera coleccin de arte visual virtual en Chile.
En mayo de 2009 junto al apoyo de la Casa de la Cultura Anselmo Cdiz de la Municipalidad del Bosque en
Santiago, la alfombra que objetualmente daba existencia al MdC, es adosada a las paredes exteriores de una
caseta de guardia de seguridad, dndole al MdC una nueva existencia material y perspectiva conceptual. Con la
apropiacin y re-contextualizacin de una tipologa arquitectnica tpica en las ciudades de Latinoamrica, el
MdC se convierte en una Micro-galera itinerante y se instaura como espacio de conservacin, coleccin y
exhibicin en los territorios de periferia cultural.

Guachiman
-Museo del
Coleccionismo
MdC (Lima, Per)
Caseta de guardia de
seguridad cubierta con
alfombra e intervenida
por los artistas
Ciro Beltrn,
Jos Carlos Tassara,
Giuseppe de Bernardi
y el performance de
Miguel Blsica. Con la
colaboracin del Centro
Cultural Juan Parra del
Riego y el Colectivo Tupac
225 x 90 x 100 cm

Guachiman -Museo del Coleccionismo -MdC (Lima, Per) Performance de Miguel Blsica, vestido de soldado
peruano de la guerra del Pacfico en los predios del Museo de Arte Contemporneo, Lima (foto izquierda)

Primoz Bizjak
La ciudad - escribe Ricardo Caldera - asume as la aparicin de una crislida que est a punto de salir de la
propia vivienda. La imagen fotogrfica capta esta fase delicada de mutacin: entre el 'no ms' de etapa
anterior y el todava no de la condicin de venir. La imagen est a punto de comprender el punto de la
transicin entre la ruina y la renovacin; dejando las cosas al momento de su aparicin, los representa en la
hora que no se puede colocar fcilmente en el recorrido habitual de la jornada. En las fotografas de Bizjak, el
anochecer parece confundirse con el amanecer, que revela as el lento pulso onrico del espacio urbano. La
duracin de la exposicin de la capa fotosensible puede ser muy larga, porque el fotgrafo - entomlogo no
puede predecir cundo ocurrir el desarrollo de la crislida - ciudad, por lo tanto slo puede dejar libre juego a
la interaccin en un escenario vaco, entre dos actores: la luz y las cosas. La fotografa se convierte en el nico
medio capaz de registrar un evento de otra manera no perceptible. Como en un enfoque preciso, los dos
estados, tanto el de la ruina y el esplendor coinciden, el pasado de los edificios, las huellas de los anteriores
temporadas de la ciudad, sus miembros dispersos, disecados, y ya parcialmente reconstruidos, estn
iluminados por una luz que recuerda, no por casualidad, la de una pintura de la escuela barroca.

Serie Interiores Madrileos. Calle Factor | Caja de luz | 26 cm x 41 cm | 2008

Serie Interiores Madrileos. Calle Gaztambide | Caja de luz | 26 cm x 41 cm | 2008

Vista de la instalacin en el Centro Cultural de Espaa en Lima | 2010

Elena Damiani
Swamp: The beauty of disaster
Existe una belleza extrema e incomprensible en el desastre natural. Tenemos una suerte de fascinacin por los
paisajes en ruinas, donde la decadencia despus de la catstrofe, se torna en un espectculo sublime.
Las ruinas clsicas son monumentos con una carga esttica adquirida por el paso del tiempo y funcionan como
smbolos romnticos. Pero, mientras estos monumentos deliberados declaman un deseo de permanencia e
incluso inmortalidad, las ruinas contemporneas evocan la naturaleza efmera de nuestras construcciones.
Particularmente, me interesan las ruinas en donde el proceso de decadencia o destruccin espontnea es
consecuencia de un fenmeno natural o el paso del tiempo, y no el resultado de la intervencin del hombre.
Segn el socilogo alemn Georg Simmel, una ruina es una especie de colaboracin entre la humanidad y la
naturaleza, un alojamiento en peligro de destruccin que ambiciona emerger, mientras colapsa por la gravedad.
Es en este proceso de destruccin donde la ruina muestra la labor del hombre como si fuera obra de la
naturaleza. La lucha sumisa de la construccin humana en contra del entorno natural y del tiempo es en vano;
al final, la favorecida es siempre la naturaleza.
Swamp: The beauty of disaster es un paisaje distpico de un rea devastada construida a partir de un mash-up
de imgenes de diferentes partes del mundo, despus de desastres naturales. Este territorio ficticio
conformado por fragmentos de lugares diversos, da lugar a una nueva topografa donde cada elemento
arquitectnico pierde su localidad para fusionarse con las dems.
La video proyeccin muestra un escenario que se deteriora lentamente, introduciendo as una sensacin de
tiempo arrestado que genera un espacio para la contemplacin. A primera vista, la proyeccin parece ser una
imagen esttica. Sin embargo, si el espectador se detiene a observarla, podr descubrir las sutiles
modificaciones de un paisaje que poco a poco se convierte en un panorama completamente natural. La
perspectiva del video genera un distanciamiento entre el espectador y este territorio deshumanizado, no
permitiendo que exista una sensacin de pertenencia. Si el espectador trata de acercarse para ver los detalles
de las construcciones en decadencia, su propia sombra se interpondr a la proyeccin borrando un rea del
horizonte, es decir, existe un nivel en el que esta imagen se vuelve oculta.

Swamp: The beauty of disaster | Video proyeccin | 2009

Nicole Franchy
Empec el proyecto, buscando fotos areas de San Juan de Lurigancho, el distrito ms poblado de Sudamrica, en
los archivos del S.A.M (Servicio Areo fotogrfico militar). Eleg las fotos de la zona desde mediados de los aos 40
hasta fines de los aos ochenta, abarcando un periodo marcado por el cambio demogrfico, la migracin de los
Andes y de la selva. Las urbanizaciones, de lo que antes pertenecan a zonas rurales, era informal.
Hacia los aos ochenta aparecen en las fotos areas la prisin de Castro Castro, construida en la poca para los reos
acusados de terrorismo. El penal con forma de panptico, emblemtico de la estructura de control moderno,
representa la presencia del estado de modo contundente en la zona. Esta figura desde lo alto, parece como un ovni
aterrizando en este distrito emergente en constante reconfiguracin. Me fue imposible no pensar en la matanza
de Castro Castro que tuvo lugar en 1992. La memoria de este poderoso y violento acontecimiento muy mediatizado
en la poca, se contrapone desde un televisor en una breve secuencia en loop al video proyectado con un sentido
de tiempo evolutivo y de mayor duracin. Por una parte, encontramos la transformacin del territorio con la
proyeccin, contrapuesto con el video del acercamiento hacia el panptico y el audio sugestivo.
Nicole Franchy

Ruricancho 1
| Proyeccin de
video-fotografa animada
| Video-stills | 2009

Sandra Gamarra
Mi trabajo se centra en el uso de los mecanismos del mundo de arte, el comercio, la exhibicin y los procesos
de creacin para hacer con ello una reflexin acerca de la realidad y sus mecnicas. La ficcin y la seleccin son
procesos que a gran escala se disuelven en el espectculo. Mediante mi trabajo intento, al reducir la escala de
los elementos que intervienen, sealar estos procesos para hacerlos latentes y cuestionar nuestra participacin
en ellos.
Desde mi posicin en el arte, (haciendo referencia a mi posicin en el mundo), propongo que una de las
maneras que tenemos para responder y hacer frente a estos sistemas es utilizar sus propios procesos de crear
realidad y crear ficciones mediante una re-seleccin de esta supuesta totalidad siempre parcial.
1821-2010" o " Waiting" es una metfora de la espera. Espera por el orden, por la "democracia", por el
progreso. Y es tambin una metfora del desencuentro y del destiempo. Los retratos (de San Martn y Simn
Bolvar) estn listos y secos para colgarse, sin embargo la pared tiene un proceso ms lento de secado. En
trminos de habitabilidad, se podra usar el dicho: "empezar la casa por el tejado" para explicar como el
desarrollo urbanstico en una ciudad como Lima, ha empezado de tal manera que hace imposible su
culminacin.
Sandra Gamarra

1821-2010 / Waiting
Pintura permanente frescas sobre pared. Lminas de dos retratos al leo s/t de San Martn y Bolvar
Intervencin directa en el espacio | 2010

Pamela Martnez
Transparencias e improntas urbanas
La densidad arquitectnica y demogrfica de una urbe se ve aligerada por su dinamismo, esta dicotoma es la
que parece resolverse en los cuadros de Pamela Martnez Rod. Efectivamente, la solidez de las construcciones,
los autos e incluso de las multitudes que habitan por el espacio citadino, se vuelven materia traslcida en las
pinturas de esta artista chilena. Pareciera que el cmulo de actividades que se desarrollan en la ciudad, las
rfagas de vehculos que la transitan, los hombres y mujeres que trabajan en ella, se fundiesen con la atmsfera
urbana generando un conjunto de capas ligeras, un todo de bloques cromticos que hablan de un organismo
formado por el conjunto de cosas, seres y actividades. Quiz el mejor ejemplo para explicitar mi visin de su
obra se contiene en el cuadro titulado Centro, donde esa energa de la comunidad urbana se convierte en la
estructura misma del cuadro, guiando las pinceladas y los colores hacia la parte central de la tela, justamente
como se imanta la vida de una ciudad hacia sus barrios del centro. Al final de cuentas, casi siempre los centros
de una urbe son tambin sus puntos originarios y desde ellos se han expandido la ciudad hacia sus cuatro
puntos cardinales. Por ello, luego el flujo de energas tiende a desarrollarse a la inversa, las actividades de la
poblacin suelen ser imantadas por esas colonias fundacionales.
Si bien las obras de Pamela aparecen ante nuestros ojos como composiciones casi abstractas, siempre subyace
en ellas el mundo de estructuras arquitectnicas que les dieron origen, atravesadas por las improntas de la luz y
la vida cotidiana. Se trata de trabajos paisajsticos, desarrollados en un estilo afn a nuestra visin
contempornea.
Fernando Glvez de Aguinaga

Mapas mentales 1 | Tcnica mixta | 52 x 70 cm | 2010

Mapas mentales 2 | Tcnica mixta | 50 x 70 cm | 2010

Alejandra Prieto
Piso flotante es una serie de tres imgenes en modelos 3D impresas en papel fotogrfico de casas dislocadas
de su estructura original. A travs de programas utilizados, en su mayora para proyectar estructuras
arquitectnicas o animar objetos, se representan tres viviendas en la forma que quedaron despus de la accin
de un terremoto o un tsunami.
Las fotografas originales que sirven como referente para hacer las casas que configuran Piso flotante, fueron
extradas de archivos histricos de desastres naturales ocurridos en Chile. A travs de la confrontacin de
fuerzas opuestas (entre tcnica y referente), propongo construir una imagen que instaure la inestabilidad como
temtica central. Por un lado, est la tcnica tridimensional empleada para formar la imagen que la dota de un
aura objetiva. Su esttica ligada a la proyeccin de medidas y volmenes, tiene como fin la construccin de un
objeto real. Por el otro, las casas abatidas son un signo claro de precariedad.
Una casa con un fondo blanco, cuya estructura se separa del resto y a la vez sostiene paredes, techos, ventanas,
puertas y chimeneas, en su mayora inclinada y despegada unas de otras, subvierte el sentido de las decisiones
metodolgicas de su construccin. La accin que produjo dicha precariedad es un fantasma que ronda la casa, y
un desastre natural sera su nica explicacin. El esfuerzo de volverlas a levantar a travs de un sistema que
implica dibujar, modelar y registrar, se convierte en una paradoja simblica que persigue la conciencia de la
fragilidad de la energa invertida.
Alejandra Prieto

Serie Piso Flotante (Acme) | Modelo 3D impresin lambda | 90 x 120 cm | 2007

Ishmael Randall Weeks

El trabajo de Ismael Randall Weeks es una continua investigacin sobre la modernidad vivida en Per y la propia
realidad urbana de ciudades tan dispares como Lima o Cuzco, ambas lugares de residencia del artista. Al vivir
entre dos culturas: anglo-norteamericana y la de Latinoamrica propiamente, IRW tiene la posibilidad de
congeniar y brindar ambos mundos dispares en una mezcla de ideal y realidad.
Su vivencia de ser educado en los ideales y teoras modernas en colegios y universidades de Estados Unidos,
pero trabajar su obra en Per, le brindan la oportunidad de establecer puentes que se manifiestan en un
ensamblaje terico sofisticado, pero cuya realizacin padece la precariedad y reciclaje del uso de los materiales
en Per. En materia de ensamblajes, parte de la obra de IRW es la imagen clara de cules son las aristas de una
cultura de la precariedad y del desecho que rodea una cultura como la peruana actual. Una mirada al abandono
y a la imposibilidad de un modelo siempre inconcluso, que erige desde hace mucho. Un paralelo melanclico
entre una modernidad local inalcanzable o, si se prefiere, constantemente interrumpida, un proyecto que
siempre se ve permanentemente inacabado, y la realidad que se adapta en su pobreza y modelos urbanos
caticos y desarrollistas.
(Seleccin de textos de Rodrigo Quijano, edicin Dermis P. Len)

Serie Haga usted su casa. Balcones | Fotografa impresa sobre papel acuarela | 61 x 48 cm | 2010
Serie Haga usted su casa. Modernismo verde | Fotografa impresa sobre papel acuarela | 61 x 48 cm | 2010

Geraldo Zamproni
Sostenibilidad III
Serie de elementos estructurales arquitectnicos que son el resultado de la unin de bloques de concreto por
zper. Zper y concreto, elementos contrastantes y muy presentes en nuestro da a da.
En esta serie, estos elementos juntos, invitan al espectador a percibir que slo en el arte podemos arriesgar
contrastes con resultados sorprendentes. Pero nuestro pensar, debe ser estimulado en actos y reacciones
menos o nada ortodoxos, lo que seguramente es un ejercicio muy benfico.
Esta serie es una obra abierta.
Estoy trabajando con el elemento estructural fragmentado (bloques) de la forma ms primitiva. Desde que el
hombre coloc una piedra sobre la otra formando una barrera y/o abrigo que lo protegiese de la intemperie,
naci el primer arquitecto.
El Zper estimula la alteracin de la composicin para una viga sobre el suelo creando el aliciente; mientras que
los pilares y/o paredes de bloques, delimitan el espacio posible de cobertura creando un abrigo.
El Zper es el accesorio fundamental para crear la idea de: puedo ms; puedo cambiar esta estructura para
donde quiera y cuando quiera, puedo reaprovecharla. El Zper me proporciona eso; puedo alterar mi espacio sin
la ayuda de alguien especializado para tal trabajo.

Sustentabilidade III
Escultura-instalacin |
bloques de poliespuma,
forrados de tela,
unidos por cremalleras |
36.5 x 36.5 cm cada bloque |
2010

Ricardo Alcaide | Venezuela

Naci en Caracas, Venezuela en 1967
Vive y trabaja entre Londres y Sao Paulo.
Formado en Artes Grficas y fotografa. Comienza su actividad expositiva en 1988 con diversas muestras
colectivas e individuales, en las cuales se destaca su participacin en el II Saln Nacional de Artes Plsticas en el
Ateneo de Caracas, el Saln Arturo Michelena en el Ateneo de Valencia en 1988 y la XI edicin de premio de la
Sala Mendoza 1992, donde comienza a incluir la instalacin y tcnica mixta en su trabajo. Ganador de la
primera edicin del Saln Pirelli de jvenes Artistas en el Museo de Arte Contemporneo de Caracas y de la
Bienal de Artes plsticas Christian Dior en 1993. En 1984 se establece en Londres, Inglaterra, donde contina su
trayectoria internacional, The Association of Photographers Awards exhibition en 1996 y The John Kobal
Exhibition en el Nacional Portrait Gallery en Londres en 1997. Arte Venezolano del Siglo XX en el Museo de Arte
Contemporneo de Caracas, 2003. El Barril, Esttica del Petrleo, Goethe Institute, Caracas, 2004. Royal Collage
of Art Print Auction Exhibition, 2005 y ArtFutures en Glasgow, Escocia, 2006. En el 2007 presenta su proyecto en
Prominent Space Project, MA Fine Art Show, Chelsea Collage of Art y una individual en Margalef & Gipponi
Gallery en Amberes, Blgica. A partir del 2003 su prctica se dividi entre las ciudades de Londres y Sao Paulo
donde comienza una nueva dinmica en su trabajo vinculada a la arquitectura y aspectos socio-polticos y
multiculturales. En el 2005 expone su primera muestra individual en Brasil, en el Espaio Cultural da Caixa de
Sao Paulo. Su trabajo forma parte de la coleccin Pinacoteca do Estado de So Paulo, Museo de Arte
Contemporneo de Caracas y la coleccin Cisneros en Miami.

Alexander Apstol | Venezuela

Nace en Venezuela en 1969
Vive y trabaja entre Madrid y Caracas.
Exhibiciones individuales (seleccin)
2010: Ensayando la postura nacional. Galera Distrito Cu4tro. Madrid, Espaa
2008: Hogar Canario. Project Room. ARCO '08. Galera Distrito Cu4tro. Madrid, Espaa, (curada por Mara Ins
Rodrguez).
2007: Recent Works. DRCLAS. Harvard University. Boston MA, USA. (Curada por Jos Luis Falconi).
2006: Recent Works. Los Angeles Contemporary Exhibitions LACE. Los Angeles, USA. (Curada por Bill Kelley).
Moderno Salvaje. Cisneros Fontanals Art Foundation CIFO. Miami, USA. (Curada por Cecilia Fajardo Hill). Av.
Caracas. Galera Distrito Cu4tro. Madrid, Espaa. Soy la ciudad. Palau de la Virreina. Barcelona. Espaa. (Curada
por Ivn de La Nuez).
2004: Moderno Salvaje. Galera Comercial. San Juan. Puerto Rico. (Curada por Mara Ins Rodrguez).
2004 2003: Residente Pulido / Fontainebleau. Casa de America. Madrid. Espaa. / Sala Mendoza. Fundacin
Mendoza. Caracas. Venezuela.
2000. 10. Centro Cultural San Martn. Buenos Aires, Argentina.
2000 1999: Obra Reciente. Centro Nacional de las Artes. Ciudad Mxico. DF. / Museo de Arte Contemporneo
de Oaxaca Rufino Tamayo. / Museo de Arte Contemporneo Ateneo de Yucatn. Mrida. / Fototeca de
Veracruz. Veracruz. Mxico.

1998 1997: Pasatiempos. Throckmorton Fine Art. Nueva York. USA. / Thomas Cohn Arte Contempornea. Sao
Paulo / Rio de Janeiro. Brasil. / Sala Mendoza. Fundacin Mendoza. Caracas, Venezuela.
1995: Photo Assemblages. Throckmorton Fine Art. New York, NY. USA.
1994: Gallinero Feroz. Museo de Arte Contemporneo Sofa Imber. Caracas. Venezuela.

Marlon de Azambuja | Brasil

Nace en Curitiba, Brasil en 1978
Reside y trabaja en Madrid.
Estudi en el Centro de Arte Contemporneo Edilson Viriato, Curitiba, Brasil. Entre sus ltimas exposiciones
personales durante el 2009, se encuentran Movimiento Concreto, Galera Furini / Roma, Italia; Potencial
Escultrico, Matadero, Abierto X Obras / Madrid, Espaa; 3 Propuestas para la Ciudad de Lisboa, Galera Zaum
Projects / Lisboa, Portugal y Proyecto Moderno, Galera Luisa Strina / Sao Paulo, Brasil. Ha expuesto de forma
colectiva en A Pari Paso, Galera Novalis / Turn, Italia; La vida en este lado, Espacio Liquido / Gijn, Espaa; DesHabitables. Espacio OTR. / Madrid, Espaa; Realidades Impossiveis, Ateli 397 / Sao Paulo, Brasil; Residency 09,
Futura Project / Praga, Republica Checa; FibArt, Festival de Intervenciones Urbanas / Benicassim, Espaa; La
Ligne, La Vitrine / Paris, Francia en 2009 y en Construir, Habitar, Pensar - Estrategias para el arte y arquitectura
contemporneos, IVAM / Valencia, Espaa en 2008.
Su obra es parte de distintas colecciones pblicas, destacndose el Museo de Arte Contemporneo de Paran,
Curitiba-PR, Brasil; Museo Oscar Niemeyer, Curitiba-PR, Brasil; Fundacin Cultural de Curitiba-PR, Brasil; Casa de
Brasil, Madrid, Espaa; Coleccin OTR, Madrid, Espaa; Coleccin Explum, Puerto Lumbreras, Espaa y el Banco
Sabadell, Barcelona, Espaa.

Ciro Beltrn |Alemania - Chile

Naci en Santiago de Chile en 1965
Vive y trabaja entre Santiago y Dusseldorf, Alemania.
Estudi arte entre los aos 1985 1990 en la Escuela de Arte de la Universidad de Chile en Santiago y
posteriormente, entre los aos 1995 2001, realiz estudios de postgrado en la Kustakademie de Dsseldorf.
En el 2003, fue asistente en el taller de Jorg Immendorf en Dsseldorf. Regresa a Chile en el 2005 para trabajar
en la formacin de la Escuela de Artes Visuales de la Universidad Austral en Valdivia donde es nombrado
Director, cargo que desempea hasta el 2007 cuando viaja a Viena invitado por el Ministerio de Cultura
austriaco a realizar una residencia artstica en dicho pas. Durante el ao 2005, realiza una muestra
retrospectiva que viaja del Museo Stadtische Galerie Iserlohn en Alemania, al Museo Nacional de Bellas Artes
en Santiago entre ese ao y el 2006, terminando la itinerancia en al Museo de Arte Contemporneo de Valdivia.
Ha realizado ms de 100 exposiciones personales y colectivas desde mediados de la dcada de los 80s. Su obra
se encuentra en colecciones privadas en pases como USA, Alemania, Chile, Espaa y en los Museos de Arte
Contemporneo, Museo de Artes Visuales y Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago, Chile; Museo de Arte
Moderno, Cuenca, Ecuador; Art Museum of Sharjah, Sharjah, Emiratos rabes Unidos; Museo del Estado, Par,
Brasil, entre otros. Ciro Beltrn, establecido en Alemania, trabaja en la pintura y su campo extendido,
realizando adems performances, videos e instalaciones.

Primoz Bizjak | Eslovenia

Naci en 1976 en empeter pri Gorici (Eslovenia)
Vive y trabaja entre Madrid y Venecia
Estudi negocios y economa y se gradu en ingeniera de transporte. En 1999 ingres en la Academia de Bellas
Artes de Venecia y en el 2000 se le concedi una beca Scrates Erasmus para asistir a la Facultad de Bellas Artes
de Madrid. En 2005 se gradu con el profesor Luigi Viola en un curso de pintura. Su obra ha sido mostrada en
varios pases europeos de manera colectiva en ferias y exposiciones, as como en exhibiciones personales, entre
las que se destacan - Hic et nunc sulla fotografia e oltre, Palazzo Cecchini, Cordovado, Italia; Forte Marghera,
Gregor Podnar Galerija, Ljubljana, Eslovenia ySlovenski kritiki izbirajo, Cankarjev dom; Focus on the invisible
artecontemporanea, Lipanje Puntin, Trieste, Italia; Remains Photoespaa 2006, galera Begoa Malone,
Madrid, Espaa; Gemine muse 2004, curada por Riccardo Caldura, Museo Navale di Venezia, Venecia, Italia, (
2004 - 2005); entre otras. De las exposiciones colectivas en las que se ha incluido su obra: Arte Fiera,
LipanjePuntin artecontemporanea, Bologna, Italia (2009); A proposito del espacio, OTR, espacio de arte,
Madrid (2008); - D'est, giovani artisti sloveni, Art Verona, Verona, Italia (2008); Scope New York, con la
galera Begoa Malone (2007); viennAfair 07, Galerija Gregor Podnar di Ljubljana, Viena, Austria (2007). En el
2006, La biennale di Venezia10 Mostra Internazionale di Architetura, eventos colaterales
CZ_VPI2006, Venicia; Biennale Adriatica Arti Nuove Contagio 2, editada por Antonio Arevalo, San Benedeto
del Tronto y Arte fiera Bologna, con la gallery Andrea Arte, Italia. Su trabajo ha sido publicado en revistas
especializadas y forman parte de muchas colecciones privadas y pblicas. En junio de 2004, tambin tom parte
en el proyecto de exposicin de Venecia Village y fue galardonado con el primer premio para un artista
residente internacional y en el 2004 el tercer lugar en Art Stays, Ptuj 2004, international workshop, Gallery
Tenzor Miheli Gallery, Ptuj. Actualmente ha recibido una beca de la Casa Velzquez en Madrid.
(traduccin del ingls Dermis P. Len).

Elena Damiani | Per

Nace en Lima, Per en 1979
Vive y trabaja entre Londres y Lima
Estudi Arquitectura en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas para luego graduarse en Artes Plsticas en la
Escuela Superior de Bellas Artes Corriente Alterna, obteniendo la Medalla de Oro y Plata (2005). Actualmente
realiza un Master en Fine Arts Practice (MFA) en Goldsmiths, University of London (2008-2010).
En el 2006 obtuvo el Segundo Premio en el 9 Concurso de Artes Visuales Pasaporte para un Artista, organizado
por la Embajada de Francia en el Per y una Mencin Especial en la categora de Video Creacin en la 12 Edicin del
Festival Internacional de Artes y Culturas Digitales Canariasmediafest en Gran Canaria, Espaa. Obtuvo el premio a
la produccin en el 2do Concurso Peruano de Video y Artes Electrnicas en el 2004. Entre las exhibiciones
individuales destacan: Sites, Galera Vrtice (Lima, 2007); Prints and Motion, 1era. Bienal Internacional de Grabado
(Lima, 2005); Geo (con Iliana Scheggia) Sala Luis Mir Quesada Garland (Lima, 2005) y Mocin animal (con
Casandra Tola), Espacio La Culpable (Lima, 2003).

Entre las exposiciones colectivas: Pause and Eject 2, Shoreditch Townhall (Londres, 2010); Nostalgia de futuro,
Homenaje a Josep Renau, Museo de la Ciudad de Valencia (Valencia, 2009); La generacin del espectculo: Arte
Peruano Contemporneo, Galera Kiosko (XXX, 2008); Retrovanguardia, 2da. Bienal de Grabado, Escuela Superior
de Bellas Artes Corriente Alterna (Lima, 2008); La construccin del lugar comn, Proyecto de intervencin, Museo
de Arte Contemporneo - MAC (Lima, 2008); Ultramar, Ciclo de Videoarte Hispanoamericano, Institutos Cervantes
(Brasilia, Ro de Janeiro, Salvador de Baha y Sao Paulo, 2008); Godard, Centro Cultural de Espaa (Lima, 2008), Zona
de desplazamientos, Video Arte Peruano Contemporneo, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires - MAMBA
(Buenos Aires, 2008); Las Ciudades Invisibles, Semana de la Arquitectura de los Colegios de Arquitectos de la
Comunidad Valenciana, Espacio Fundacin Telefnica de Buenos Aires, Centro Cultural de Espaa Crdoba
(Valencia, Buenos Aires, Crdoba, 2007); Videokunst aus Sudamrica, Bonn Videonale, Kunstmuseum (Bonn,
2006).

Nicole Franchy | Per

Nace en Lima en 1977
Vive y trabaja en Blgica.
Estudi en la Escuela de Bellas Artes Corriente Alterna con honores y obtuvo una especializacin en Diseo y
produccin Multimedia, Centro de la Imagen 2003. Actualmente realiza un estudio de Post Grado en Artes
Visuales y Audio Visuales (2010-2011) en el Higher Institute for Fine Arts en Ghent (HISK), Blgica.
Sus muestras individuales recientes incluyen Ciudades Satlite Galera Vrtice, Lima (2008); Espacios
Compartidos Centro Cultural Ricardo Palma, Lima (2006) y Urbania Galera 5006, Buenos Aires (2007). Ha
participado en exposiciones colectivas como: HISK Muestra colectiva en Artbrussels (2010);
Constraint/Restraint Muestra colectiva itinerante Montreal (2009), Lima y Sao Paulo (2010); La generacin
del espectculo Galera Kiosko, Bolivia, (2008); La construccin del lugar comn Museo de Arte
Contemporneo, Lima (2008); Frontera / under the skyline Galera Vrtice (2007); Buenos Aires Photo,
Palais de Glace, Buenos Aires (ediciones 2006 y 2007); Mtodo de Duda, Galera Artco, Lima (2003). Ha
recibido premios y menciones como: Primer premio de Fotografa Humboldt / Goethe Institute, Lima (2002),
finalista para el X Concurso de Artes Visuales Pasaporte para un Artista / Embajada de Francia, Lima (2007),
as cmo tambin para el premio Unin Latina (2008). Su obra se encuentra en colecciones privadas en Lima,
Washington, Buenos Aires.

Sandra Gamarra | Per

Nace en Lima, Per en 1972
Vive y trabaja en Madrid.
Es Bachiller en Arte, especialidad de Pintura en la Pontificia Universidad Catlica del Per. Y cuenta con estudios
de Doctorado. Facultad de Arte de Cuenca. Espaa.
Fundadora del Museo de Arte Contemporneo de Lima, LiMac. Ha expuesto individualmente en la Galera
Juana de Aizpuru en Madrid en la Galera OMR de Mexico, en The Guest de Zurich, en la Galera Luca de la
Puente de Lima, en la Galera Leme de Sao Paulo, entre otros espacios.

Entre sus exposiciones colectivas: Des-Habitable, Espacio OTR, Madrid; 31 Panorama da arte Brasileira, Museo
de arte Moderno, Sao Paulo; Trienal de Chile, Santiago; Mundus Novus, Pabelln del IILA, 53 Bienal de Venecia;
Lecturas transversals de la coleccin fundacion Marcelo Botn, Santander; Die Tropics, National gallery, Cape
Town; Visiones del arte contemporaneo en el Peru, Galeria Luca de la puente, Lima; Pipe, Glass, Bottle of Rum:
The Art of Appropriation, Moma, Nueva York; Die Tropics, Martin-Gropius-Bau, Berlin; Emergencias, MUSAC,
Museo de Arte Contemporneo de Castilla y Len, Len; Still Life, Museo de Arte de Lima, Lima; Cubo Blanco,
Sala Luis Miroquesada Garland, Lima; entre otros proyectos.

Pamela Martnez | Chile

Nace en Santiago de Chile en 1978
Vive y trabaja en Barcelona.
Es Licenciada en Diseo Grfico por la Universidad Catlica de Valparaso y Licenciada en Bellas Artes por la
Universitat de Barcelona. Actualmente cursa un programa de doctorado en Bellas Artes en la misma
universidad. Ha ganado numerosas becas entre ellas la Beca Fondati Tnot, la Beca de Pintura Fundacin
Mondariz y varias Becas de la Universitat de Barcelona. Tambin ha participado en residencias artsticas en
Francia y Espaa.
Ha realizado numerosas exposiciones individuales, entre las que destacan en el 2009 Galera Antonio de
Barnola, en Barcelona; Galera Ethra en Mxico DF y Galera Banco Ibercaja en Zaragoza; Espejismos,
Wandergallerie, Barcelona (2007); berflieger, Galera Kunstraum t27 en Berln; Espejismos Galera del Centro
14, Alicante y Galera Antesala en Via del Mar, Chile (2006); Escenarios ntimos 1, Museo de Bellas Artes de
Via del Mar y Galera Posada del Corregidor, Santiago de Chile. En el 2005 exhibi Visiones Desrticas,
Embajada de Chile en Berln en colaboracin con la Galera WanderGallerie y tambin en el Festival de Arte
Contemporneo 48 Stunden Neuklln, Berln, Alemania.
De entre las colectivas destacan en el 2009 Deshabitables en Espacio OTR de Madrid y en Galera Antonio de
Barnola; Bienal de Arte Contemporneo de Chapingo, Mxico (2008); Premio de Pintura Fundacin
Esprohident, Cdiz, Espaa. Der Zebrastreifen, Instalacin en colaboracin con 48 Stunden Neuklln Festival
de arte Contemporneo, Berln. Fundacin Mondariz, Pontevedra, Espaa, 2006 y en 2005 la exposicin
Delicatessen en la Galera Esther Montoriol en Barcelona. Just a Touch en Monarch Contemporary Art Center,
Washington, EEUU; Galera Zero, Barcelona; New Art en Frazier Museum, Kentucky, EEUU (2004).
Su obra se encuentra en colecciones privadas en Sudamrica, Espaa, Italia y Alemania, y en colecciones
pblicas como el Patrimonio artstico de la Universitat de Barcelona, el Ayuntamiento de Alicante, la Fundacin
Mondariz de Pontevedra, y el Patrimonio artstico de Banco Ibercaja en Espaa.

Alejandra Prieto | Chile

Nace en Chile en 1980
Vive y trabaja en Santiago de Chile.
Estudia Artes Visuales en la Universidad Catlica de Santiago y realiza un Magister en Artes Visuales en la
Universidad de Chile. Ha participado en varias exposiciones colectivas en Chile como Handle with care (MAC,
Santiago); Circuits/circuitos (Matucana 100). En el extranjero: Daniel Lpez Show (Galera Roebling Hall, NY) y

Expediente Die ecke (Fundacin Valenzuela y Klenner, Bogot); entre otras. En el 2009 fue seleccionada para
participar en la I Trienal de Chile, la revista Nmero Cero de la Trienal Poligrfica de San Juan, la Bienal SIART en La
Paz, Bolivia y la sptima Bienal de Mercosur en Porto Alegre.Ha obtenido dos veces el Fondart (fondo del gobierno
chileno) y obtuvo el Premio a la joven Creacin Plstica 2007, Unin Latina, Pars, (premio que se otorga cada dos
aos a un artista joven Latinoamericano). En el 2010 se adjudic el premio del concurso "Parque Alemania",
entregado por el Ministerio de Obras Pblicas Chileno, para hacer una intervencin permanente a gran escala en el
norte de Chile.

Ishmael Randall | Per-EE.UU.

Randall Weeks divide su tiempo entre Nueva York y Per, donde naci. Estudi en el Bard College, Annandaleon-Hudson, Nueva York, donde recibi su licenciatura y ms tarde en la Skowhegan School of Painting and
Sculpture, en Maine. Desde el 2000, ha tenido exposiciones individuales en Nueva York, Mxico, Bolivia y Per y
tambin ha sido incluido en numerosas exposiciones colectivas internacionales, entre ellas, represent a Per
en la 10 Bienal de La Habana, as como la 9 Bienal de Cuenca. Randall Weeks fue incluido en " Greater New
York " en el mes de mayo (2010) en el PS1 (MOMA). Ha recibido becas, residencias, y premios de diversas
instituciones, entre ellas la Foundation for Contemporary Art, Nueva York; The Art Matters Foundation, Nueva
York; The Marie Walsh Sharpe Foundation, Nueva York; The Vermont Studio Art Center, Johnson, Vermont;
Sculpture Space, Nueva York; Kiosko Arte Residencia, Santa Cruz, Bolivia y La Curtidura Centro de Arte en
Oaxaca, Mxico, entre otros.

Geraldo Zamproni | Brasil

Naci en Flora estado de Paran, Brasil
Vive y trabaja en Curitiba, Brasil
Se gradu de Arquitectura y Urbanismo en la Universidad de Estadual de Londrina, Brasil. Frecuent el Atelier
de Arte Contempornea de Edlson Viriato de 2002 a 2007.
Tuvo su primera exposicin individual en el Museu da Gravura (Museo del Grabado), Curitiba. Ha expuesto en
varios museos, galeras y fundaciones en Brasil y en pases como: Espaa, Argentina, Estados Unidos, Japn e
Italia en espacios como: Fundacin Rmulo Raggio, Buenos Aires, Argentina; Agora, Galera de Arte, Nueva York,
USA; Museo de Kobe, Japn; ORT Espacio de Arte y Casa do Brasil, Madrid, Espaa.
En Brasil particip de varias exhibiciones colectivas, de las cuales se destacan:
Museu da Gravura Curitiba (Museo del Grabado), Museo de Arte Contempornea de So Paulo (Pabelln de la
Bienal), Museo Histrico de Par, Museo de Arte de Blumenau (dos muestras de arte: Helke, Hering), Casa do
Olhar, Santo Andr (dos muestras de arte, Luis Sacilloto); Museo Victor Miereles, Florianpolis, Santa Catarina.
Prximamente expondr en: Museo de Blumenau de Santa Catarina en Marzo; Pao das Artes (Palacio de las
Artes- Museu da Universidade de So Paulo) en abril; Museo de Arte Contempornea de Paran en Junio y
Galera Zilda Fraletti, en agosto, Curitiba.
En apenas diez aos de carrera, Geraldo Zamproni ha recibido once premios por su currculo.

DES-HABITABLE
Comisaria: Dermis P. Len (Bur Curatorial)
Coordinacin: David Flores-Hora (Escuela de mArte)
Agradecimientos:
Mis ms sinceras gracias a todo el personal del CCE Lima por su colaboracin en la produccin de
Des-habitable, en especial al Director Juan Snchez, al coordinador David Flores-Hora y al
Departamento de Prensa por la difusin. Tambin a Esther Oblitas y el apoyo del Centro Cultural
Ramn Parra del Riego, la Embajada de Chile en Espaa, a la Galera Lucia de la Puente, Galera
Revlver, Joseph De Utia, Jaime Domenack y a Tupac por la co-produccin
en el proyecto MdC de Ciro Beltrn.

GOBIERNO DE

MINISTERIO DE RELACIONES EXTERIORES

Direccin de Asuntos Culturales

CENTRO CULTURAL DE ESPAA

Julio - Agosto de 2010
EMBAJADA DE ESPAA
JAVIER SANDOMINGO
EMBAJADOR DE ESPAA

CENTRO CULTURAL DE ESPAA

JUAN SNCHEZ
DIRECCIN
CARLOS LOMPARTE
ASISTENTE DE DIRECCIN
JESS MORATE | AURIA TAY
COORDINACIN DE PROGRAMACIN
JUANA DEL ROSARIO | NEREA HERNNDEZ
CRISTINA GMEZ-ZURDO
PROGRAMACIN
MIGUEL BAZN | NICOLS RETEGUI
IGNACIO LIRA
PRENSA, COMUNICACIN Y DIFUSIN
FELIPE DEL GUILA
COMUNICACIN ON-LINE
PAULO MANTEROLA | GALLE SAGER
PROGRAMA TANDEM
MIRYAM DEL HIERRO
ODONACRO JARAMILLO | LUIS HUAHUASONCO
ADMINISTRACIN
PABLO DVILA
CONTABILIDAD
WILVERT MENDOZA
MANTENIMIENTO Y APOYO TCNICO
IVN ESPICHN
SISTEMAS DE INFORMACIN
YOLANDA PRADA
BIBLIOTECA
JAVIER MIYASATO
VIDEOTECA
IVETTE CCERES
DISEO GRFICO
ERIKA VALDZ | JUAN CHUMPITAZ
FREISY FABIN | MICHEL ROJAS | JULISSA OBANDO
MILAGROS MUOZ | SUSANA LEMOR
LUIS ALCEVEDO | MAURO CRDOVA
ATENCIN AL PBLICO (HRM)
AMALIA MANTARI | MARCO BERROCAL
JUAN FRETEL | ERMITANIA PAREDES
MARUJA AVILS | ORLANDO PARIONA
LIMPIEZA (SERLIMUTSA)
RICARDO GALLOSO | LUIS TALLEDO
CSAR PEA | JUAN RODRGUEZ | JUAN TELLO
ALEJANDRO ROBLES | JUAN VALIENTE
SEGURIDAD (G4S)
RICARDO ALCAIDE
IMAGEN PORTADA DE CATLOGO

CENTRO CULTURAL DE ESPAA

Plaza Washington, Natalio Snchez 181 Sta. Beatriz (Alt. cdra. 6 de la Av. Arequipa) Telf. 330 0412 Fax: 330 0413
http//www.ccelima.org