La Danza y el Rito

En la danza ritual se halla

contenida
una gran parte de la tragedia
interior
humana ante la naturaleza.
Es el
problema de la fertilidad, de
la vejez, de
la muerte. Es el miedo ante
las
manifestaciones
terrorficamente grandiosas
de la
naturaleza o la contemplacin
de los
fenmenos celestes. Pero
ms an que
esto es su relacin con los
problemas
creados por el propio hombre
dentro de s
en sus actividades mentales,
como los
sueos. Esa lucha que la
conciencia de
todo individuo sostuvo con el
caudal de su
inconsciente, esa presencia
de
arquetipos mentales
intilmente
borrados para surgir cuando
llega la
oportunidad, constituye un
problema
eterno para el hombre de
todas las
pocas. Y la proteccin de
todos esos
problemas de dentro afuera y viceversa encontr en la danza ritual una emotiva
expresin hasta llegar a fundirlos en la misma ejecucin de la danza con la seriedad de
uno de los actos ms decisivos de la existencia.
Al sumirse los participantes de estas danzas en el xtasis provocado por ellas,
pretendieron influir mgicamente en esos problemas vitales antes aludidos, y as, como
ejemplo ms sencillo, en lo que respecta a la fertilidad de los campos, al unificarse los
danzantes con la naturaleza, creyeron transmitirle su propia actividad orgistica y
excitarla genticamente; esto en el aspecto ms primitivo de la cuestin; otras veces
fueron como el mismo fin ejecutadas las danzas ante los dioses de la fertilidad, como un
ritual ms lleno de conceptos religiosos que mgicos.
Cuando llegamos a la edad media, al encontrarnos con la aberracin mental de esas
danzas de brujas, comprendemos lo lejos que estn las primitivas danzas propiciatorias
de los hombres prehistricos, en los efectos buscados, en los cines, en los medios, y sus
ideas fundamentales.

Danzas Erticas
Entre las pinturas rupestres existe una en la cual los artistas prehistricos nos legaron lo
que ellos vieron en aquellas danzas erticas, que por cierto supieron plasmar con una
gran sencillez, llena de expresividad.

La escena representa a nueve mujeres vestidas solamente con una falda que les llegaba
desde la cintura a las rodillas; danzan alrededor de una figura representativa de un
hombre desnudo, pues slo lleva unos adornos colgantes que le cuelgan hasta las
rodillas. Esas mujeres que danzan alrededor de la figura central parecen hallarse
dispuestas por parejas, con un sentido coreogrfico dentro de la expresin del rito sexual,
que nos muestr a un sentido ya artstico de la danza, sujeta a unas normas en los
desplazamientos rtmicos e interpretacin simblica de sus escenas dentro del rito. Pues
sta es la mejor explicacin que puede atribuirse a dicha danza, y aunque algunos no ven
en ella sino el acto de investidura ritual de algn personaje cuyas hazaas le habran
hecho merecedor de tal homenaje, para
otros constituye
un acto de iniciacin, un baile
ceremonial
realizado para conmemorar la pujanza
gentica o
creadora, la divinidad fecundadora,
encarnada por
el personaje central de la danza.

Danzas Rituales
Las ceremonias propiciatorias
antes de la caza o de la guerra solan
danzas.
El hechicero era quien presida todo el
tribu congregada, y con su bastn de
las evoluciones de los danzantes, o
puntos vulnerables del toro o del
previamente marcados con una seal
pintura rupestre.
El esfuerzo colectivo de la humanidad
para lograr sus fines guerreros, de caza
proteccin ante lo desconocido tuvo en
ms eficaz auxiliar, las danzas en honor
antepasados constituyen como las
rituales del fuelo, en el que abundan
pueblos primitivos. La danza se torna de
psicofsico, muy cercano al placer
cuando une al ritmo corporal los ruidos
acompasados, que con el transcurso de
llegaron a ser msica, ms o menos
auxiliada del canto..

destinadas para
acompaarse de
ceremonial de la
mando diriga
sealaba los
bisonte,
mgica en la
primitiva
o de
la danza su
de los
danzas
todos los
placer
esttico,
los siglos
rudimentaria,

La Danza del Sable

Danza ceremonial masculina con espadas, que tiene cuatro grandes variantes. Las danzas
de combate con espadas (por ejemplo, las danzas prricas de la antigua Grecia) se
utilizaban para el entrenamiento militar.
En Turqua y en los Balcanes tienen lugar danzas circulares de guerrilla. En Escocia, los
Balcanes, la India y otros lugares, uno o ms bailarines ejecutan complejos pasos sobre
dos espadas cruzadas en el suelo. Las danzas invernales (de empuadura y punta) que
gozaron de popularidad en Europa, an se cultivan en Inglaterra, el Pas Vasco (Espaa) y
pocos lugares ms. Estas danzas se ejecutan en crculo por cuatro o ms bailarines, que

realizan complicados movimientos entrecruzando los sables y saltando por encima de

ellos.

La Danza del Vientre

Danza para solista que proviene del Norte de frica, del Oriente Prximo y de las reas
balcnicas con influencia turca.
Se caracteriza por movimientos ondulantes del abdomen y de las caderas y por elegantes
movimientos de brazos. Ejecutada por bailarines de ambos sexos, tanto aficionados como
profesionales, contiene influencias clsicas y populares.
Algunos sitan su origen en las bailarinas profesionales de
la cultura islmica medieval y de la Espaa musulmana.
Otras hiptesis la relacionan con danzas religiosas
prehistricas que se llevaban a cabo para conseguir un feliz
alumbramiento. En la actualidad se practica como mero
entretenimiento.

La Danza en Espaa
Los orgenes de la danza espaola se pierden en la antigedad. Las primeras
manifestaciones se encuentran en los cortesanos de los califas rabes y en las danzas
teatrales de la poca de los Reyes Catlicos .En el siglo XVI se desarrollaron una serie de
danzas como la zarabanda, la chacona, el pasacalle y la fola, y las danzas litrgicas que
todava se ejecutan en la catedral de Sevilla.
En este siglo empez a desarrollarse una tcnica a partir de los pasos primitivos,
ponindose de puntillas en bailes como la pavana, dando saltos, levantando a las
bailarinas en el aire como en la espaoleta. Los bailes populares ejercieron una gran
influencia sobre todas las otras formas, en especial como resultado de su continuo
empleo en obras religiosas, en campesinos y en las procesiones.
La danza espaola moderna consta de cuatro grandes categoras:
1) las danzas regionales, como la jota de Aragn, las sevillanas de Andaluca y el
extendido fandango.
2) El flamenco, la danza de los gitanos del sur de Espaa con posibles reminiscencias de
bailes de la India.
3) La escuela bolera o danza clsica espaola que apareci como una estilizacin para el
escenario de danzas regionales individuales. Con una enseanza transmitida por
maestros de baile, la escuela bolera alcanz su cenit a principios del siglo XIX, y adquiri
una tcnica especfica y una terminologa, adems de su carcter orgulloso y sensual y el
porte caracterstico del torso, los brazos y la cabeza.
4) La danza espaola neoclsica, el renacimiento de la danza clsica espaola a finales
del siglo XIX.

A principios del siglo XX empieza a resurgir la danza espaola a travs del genio de la
bailarina espaola de origen argentino Antonia Merc 'La Argentina', quien bebi en las
races del flamenco, el folclore y la escuela bolera. Ella fue la primera en bailar la msica
de los grandes compositores espaoles como Enrique Granados o Isaac Albniz. El
maestro Joan Magri contribuy a devolver a la danza espaola todo el prestigio que
haba tenido aos atrs, del mismo modo que la familia Pericet estableci una
continuidad en su labor como maestros y coregrafos.

La Seguidilla
Danza espaola
cantada, de ritmo
ternario y movimiento
animado, con
acompaamiento de
castauelas y
guitarras. En comps
de
m o k, est distribuida
en
estrofas de cuatro
versos alternativos de
siete y cinco slabas
con asonancia en los
pares, seguidas de estribillos de tres versos de cinco slabas el primero y tercero y de
siete el segundo.
Manuel de Falla consideraba a su variante la seguiriya como el ms antiguo de todos los
cantes flamencos, enraizndola con el cante litrgico bizantino. De la seguidilla hay
testimonios desde el siglo XVI; como atestigua Cervantes en su Quijote, se bailaba y
cantaba en su poca. Ms tarde, form parte esencial en los sainetes y tonadillas del siglo
XVIII y posteriormente, de las zarzuelas. Sus principales variantes son: manchegas
(originarias de La Mancha, con ritmo muy vivo), boleras (seoriales y reposadas),
murcianas, sevillanas, gitanas (tambin llamadas payeras) y seguiriyas (de carcter
sentimental y movimiento lento), que contiene un doble ritmo de k y u alternos,
componindose su coreografa de un preludio instrumental e interludio
(llamados falsetas) entre cada estrofa. La jaleada tiene un ritmo combinado de k y de m y
est emparentada con la cachucha.

Danza Macabra
El tema alegrico en arte, literatura, teatro y msica se caracteriza por la representacin
del esqueleto humano como smbolo de la muerte. Basado en la creencia popular,
fomentada por las plagas y guerras de los siglos XIV y XV, de que la muerte, en forma de
esqueleto, surge de las tumbas y tienta a los que tienen vida con el fin de que se unan
ella. El tema, extremadamente convincente, se sustenta en la idea de la inevitabilidad de
la muerte, as como en su poder igualador frente a todos los hombres, desde el Papa
hasta el mendigo, pasando por toda la escala social. Es tambin una amonestacin de la
necesidad del arrepentimiento.
La danza macabra tambin se puede referir a los comentarios versificados de las
representaciones escultricas y pictricas sobre el tema. En Espaa se conserva
una Danza general (siglo XV) de autor annimo, y parece ser que de origen francs. A
travs de una forma dialogada la muerte invita a personajes de distinta condicin a
participar en su danza. Existe tambin una versin catalana.
Ms adelante, el tema influy en la literatura, sobre todo en el teatro, como en la triloga
de Gil Vicente Las barcas, en los autos de Caldern de la Barca y en los Sueos de
Quevedo.

Danzas Africanas
Danzas indgenas

practicadas por
los pueblos de
los pases del continente
africano (sub-sahariano)
dentro de un determinado
contexto social o religioso
para el entretenimiento o
como forma de arte
coreografiado.

Variedades de danza en
frica
Las variedades de estilos y
tradiciones de danza por todo
el territorio sub-sahariano de
frica son tan numerosas como los grupos sociales, tanto urbanos como rurales, de los
pases del continente. Sin embargo, observarnos algunos aspectos comunes como el
importante papel de la danza como expresin o comunicacin social o espiritual. En frica
el bailarn es ms que un intrprete; el bailarn es adems un maestro, un historiador, un
portavoz social y un contador de historias.

Como parte de un ritual espiritual, la danza puede considerarse como una forma simblica
de comunicacin con
los poderes
naturales o como un
movimiento
inductor al trance que
pone al bailarn
en condiciones de
acceder
directamente al mundo
de los espritus.
En determinadas
danzas de
mscaras, el bailarn
asume por un
tiempo la identidad de
un dios o de un
poderoso espritu
ancestral.
La danza narrativa
puede referirse
a mitos de la creacin,
relatar historias
morales o simplemente
entretener y
divertir. Sin embargo,
la danza
tambin se practica
como una
actividad puramente
esttica.

Danzas clsicas de la India

Estn consideradas como una de las
arte ms desarrolladas de la cultura
enorme rea geogrfica del
subcontinente indio contiene una gran
diversidad de tierras, climas,
culturas y lenguas, y esta diversidad
reflejada en sus muchos estilos de
que van desde lo clsico hasta lo
y lo contemporneo.

formas de
india. La

personas,
se ve
danza,
folclrico

La tradicin clsica es una forma de

arte
antigua y sofisticada que se extiende a
lo largo
de varios cientos de aos. Tiene su
origen en
los templos y es ejecutada por los devadasis (bailarines del templo). Los estilos clsicos
han estado relacionados con la mitologa, la filosofa, las creencias espirituales de la
cultura hind y, en tiempos ms recientes, con la tradicin islmica. La danza clsica
tiene sus races de Natyasastrase sita entre los siglos III o IV d.C.; este tratado snscrito
define el drama como continente de la palabra, el mimo, la danza y la msica, y establece
los principios que marcarn la tcnica y la esttica.
As como se ha continuado con las tradiciones folclricas y la danza clsica, en los
ltimos cincuenta aos se ha desarrollado la danza contempornea y cinematogrfica.

Danzas de Indonesia
Tradiciones dancsticas de los grupos tnicos que habitan en las distintas islas del
archipilago indonesio. Estas formas provienen de tres contextos: el hogar y el pueblo,
etc. La representacin es una ofrenda a los ojos de las personas vivas, los antepasados y
los espritus del mundo. La danza tradicional indonesia es espiritual; las numerosas
danzas dinmicas entre las fuerza fsicas y metafsicas imprescindibles para la
supervivencia del cosmos.

.El movimiento de la
danza es
muscular pero
minucioso:
cambios laterales del
peso del
cuerpo, fuertes pero
mantenidos;
los brazos extendidos
y las rodillas
dobladas enmarcados
por la gentil
delicadeza de los
movimientos
del cuello, muecas y
dedos. Desde
los festivales de los
templos
balineses a los ritos
funerarios en
el Kalimantan Central,
los bailarines
ejecutan el mismo
movimiento
bsico: el cuerpo baja
sobre rodillas
giradas hacia fuera
mientras los
brazos flotan a la
altura de los
hombros. El movimiento vara segn el sexo: las piernas de los hombres se estiran hacia
arriba y hacia fuera y las manos suben por encima de la cabeza. Rara vez bailan juntos
hombres y mujeres.