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Montecarlo (USA, 1930, 90 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Ernest Vajda Reparto: Jack Buchanan, Jeanette
Montecarlo (USA, 1930, 90 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Ernest Vajda Reparto: Jack Buchanan, Jeanette

Montecarlo (USA, 1930, 90 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Ernest Vajda Reparto: Jack Buchanan, Jeanette MacDonald, Claud Allister, Zasu Pitts, Tyler Brooke, Albert Conti, Lionel Belmore, John Roche, Helen Garden, Donald Novis, Erik Bey Género: Comedia. Romance. Musical La condesa Vera está a punto de contraer matrimonio con el estirado príncipe Otto, pero decide dejarle y se va a Montecarlo. Acude al casino, donde el conde Rudolph, hombre muy adinerado, se fija en ella. Le dice que, si le deja tocar su cabello, tendrá buena suerte en el juego. Ella se lo permite y empieza a ganar como por arte de magia. Tan impresionada queda por su cambio de suerte que, sin saber quién es, contrata a Rudolph en calidad de peluquero. Una ingeniosa y entretenidísima película, que tras 85 años continúa resultando una brillante lección de cine.

años continúa resultando una brillante lección de cine. Hands Across the Table (USA, 1935, 80 min.)

Hands Across the Table (USA, 1935, 80 min.) Director: Mitchell Leisen Guión: Norman Krasna, Vincent Lawrence, Herbert Fields (Historia: Viña Delmar) Reparto: Carole Lombard, Fred MacMurray, Ralph Bellamy, Astrid Allwyn, Ruth Donnelly, Marie Prevost Género: Comedia. Romance | Comedia romántica Regi Allen trabaja como manicurista en un hotel de lujo y su sueño es casarse con un millonario para dejar de trabajar. Uno de sus clientes es un adinerado paralítico que podría responder a sus expectativas. Sin embargo, en su camino se cruza Theodore Drew III, un playboy arruinado que igualmente trata de casarse con una mujer rica que solucione sus problemas económicos. La famosa guionista Viña Delmar (nacida Alvina Croter, y sin niguna relación con nuestra “ciudad jardín”) escribe una “screwball comedy” modélica, en la que se enfrentan el amor y la ambición y que permite el brillo de los protagonistas, Carole Lombard y un jovencísimo Fred MacMurray.

Carole Lombard y un jovencísimo Fred MacMurray . Danger-Love at Work (USA, 1937, 84 min.) Director:

Danger-Love at Work (USA, 1937, 84 min.) Director: Otto Preminger

Guión: James Edward Grant, Ben Markson Reparto: Ann Sothern, Jack Haley, Mary Boland, Edward Everett Horton, John Carradine, Walter Catlett, Benny Bartlett, Maurice Cass, Alan Dinehart, Etienne Girardot, E.E. Clive Género: Comedia | Comedia romántica Un joven abogado es el encargado de tramitar la venta de un terreno. A pesar de todos sus esfuerzos y tras numerosos problemas y enfrentamientos, resulta ser incapaz de hacer firmar el contrato a los propietarios. En realidad, ellos son todos los miembros de la familia Pemberton, una familia de estrafalarios personajes. Hasta que la hija Pemberton, la única que parece ser "normal" en el clan, se

El eje de la comedia está en la contraposición de la mentalidad urbana

enamora del abogado

(interesada, pragmática e individualista) con la cultura rural (poco formalista, espontánea, sincera y dada a comportamientos de grupo). A ritmo vertiginoso, dibuja un cuadro de personajes singulares y excéntricos, como la madre dominante y manipuladora, el padre dominado y distraído, las tías chismosas, el tío naturista, el pintor surrealista, el niño sabelotodo, el pretendiente vanidoso, la hija sensata y normal (Ann Sothern).

The Women (USA, 1939, 132 min.) Director: George Cukor Guión: Anita Loos, Jane Murfin (Obra: Clare Boothe) Reparto: Norma Shearer, Joan Crawford, Rosalind Russell, Mary Boland, Paulette Goddard, Joan Fontaine, Lucile Watson, Phyllis Povah, Virginia Weidler, Marjorie Main, Virginia Grey, Ruth Hussey, Muriel Hutchison, Hedda Hopper, Florence Nash, Cora Witherspoon, Ann Morriss, Dennie Moore, Mary Cecil, Mary Beth Hughes, Margaret Dumont Género: Comedia Un grupo de mujeres de la clase alta pasa la mayor parte del día entre salones de belleza y tiendas de ropa, siempre murmurando, con cotilleos y rumores. De repente, una de ellas descubre que su marido se ve a escondidas con una dependienta. Esta situación provoca un escándalo entre sus amigas,

descubre que su marido se ve a escondidas con una dependienta. Esta situación provoca un escándalo

produciéndose diversas situaciones de celos, envidias y rumores.Un reparto maravilloso para “la” versión de la obra de Clare Boothe (el remake de 2008 pasó sin pena ni gloria). Almodóvar tiene razón cuando afirma que “Cukor es un genio en el tratamiento de los personajes femeninos.”

un genio en el tratamiento de los personajes femeninos .” Ninotchka (USA, 1939, 110 min.) Director:

Ninotchka (USA, 1939, 110 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Charles Brackett, Billy Wilder, Walter Reisch (Historia: Melchior Lengyel) Reparto: Greta Garbo, Melvyn Douglas, Bela Lugosi, Ina Claire, Sig Ruman, Felix Bressart, Alexander Granach, Rolfe Sedan, Gregory Gaye, Edwin Maxwell, Richard Carle Género: Comedia. Romance | Comedia romántica. Comedia sofisticada Premios 1939: 4 nominaciones al Oscar: Mejor película, actriz (Garbo), argumento y guión

1939: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor director Greta Garbo es una estricta agente comunista que es enviada desde Moscú a París para investigar el trabajo de tres camaradas, tres delegados comerciales que han sido seducidos por las trampas del capitalismo. Allí conocerá a Melvyn Douglas, un apuesto caballero que le enseñará los encantos de

la capital francesa

Basada en un musical de Broadway titulado "Silk Stockings". Publicitada como "Garbo ríe" (Garbo Laughs!), en referencia a la publicidad de "Garbo habla" (Garbo Talks!) de su película "Anna Christie", de 1930.

¡y a reír!. Obra maestra, una de las mejores comedias de todos los tiempos.

The Shop around the Corner (USA, 1940, 94 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Samson Raphaelson (Obra: Miklós László) Reparto: James Stewart, Margaret Sullavan, Frank Morgan, Joseph Schildkraut, Felix Bressart, William Tracy, Sara Haden, Inez Courtney, Sarah Edwards, Edwin Maxwell, Charles Halton, Charles Smith Género: Romance. Comedia | Comedia romántica Alfred Kralik es el tímido jefe de vendedores de Matuschek y Compañía, una tienda de Budapest. Todas las mañanas, los empleados esperan juntos la llegada de su jefe, Hugo Matuschek. A pesar de su timidez, Alfred responde al anuncio de un periódico y mantiene un romance por carta. Su jefe decide contratar a una tal Klara Novak en contra de la opinión de Alfred. En el trabajo, Alfred discute constantemente con ella, sin sospechar que es su corresponsal secreta. Imprescindible comedia romántica en la que Lubitsch demuestra una vez más su maestría para la aparentemente sencilla construcción de una comedia de enredos, pero que funciona como un mecanismo de relojería. En 1998 Tom Hanks y Meg Ryan protagonizaron un moderno remake -la correspondencia epistolar fue sustituida por Internet- en "Tienes un e-mail" (You've Got Mail).

en " Tienes un e-mail " ( You've Got Mail ). Sullivan's Travels (USA, 1941, 90
en " Tienes un e-mail " ( You've Got Mail ). Sullivan's Travels (USA, 1941, 90

Sullivan's Travels (USA, 1941, 90 min.) Director y Guión: Preston Sturges Reparto: Joel McCrea, Veronica Lake, Robert Warwick, William Demarest, Franklin Pangborn, Porter Hall, Eric Blore, Robert Greig, Jimmy Conlin Género: Comedia | Gran Depresión. Cine dentro del cine. Comedia romántica. Comedia sofisticada Premios 1942: National Board of Review: Mejores diez películas del año Obsesionado con la idea de rodar una película sobre la miseria y el sufrimiento, el director de cine John L. Sullivan convence a los ejecutivos del estudio para que le permitan recorrer el país disfrazado de vagabundo antes de empezar a rodar. Después de trabajar como peón para una viuda que espera de él algo más que cortar leña, huye de su casa, pero el camión que lo recoge lo lleva de vuelta a Hollywood. Sintiéndose completamente frustrado, Sully entra en una cafetería, donde conoce a una actriz rubia, que, entusiasmada con su proyecto, decide acompañarlo en su aventura.

con su proyecto, decide acompañarlo en su aventura. Here Comes Mr. Jordan (USA, 1941, 94 min.)

Here Comes Mr. Jordan (USA, 1941, 94 min.) Director: Alexander Hall Guión: Seton I. Miller, Sidney Buchman (Obra: Harry Segall) Reparto: Robert Montgomery, Evelyn Keyes, Claude Rains, Rita Johnson, Edward Everett Horton, James Gleason, John Emery, Donald MacBride Género: Comedia. Romance. Fantástico | Comedia romántica Premios 1941: 2 Oscars: Mejor guión original, historia original. 7 nominaciones 1941: Círculo de críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Actor (Robert Montgomery) Joe Pendleton (Robert Montgomery) es un boxeador que iba a luchar por el campeonato mundial antes de morir en un accidente de avión. Por desgracia para Joe, él no estaba destinado a morir en el accidente, pero sube al cielo antes de tiempo por culpa de un ángel demasiado eficiente (Edward Everett Horton). Ahora es cosa del jefe del ángel, Mr. Jordan (Claude Rains), encontrar un nuevo cuerpo para Joe y darle otra oportunidad de luchar por el título. Mientras le buscan un nuevo hogar, Joe conoce a una joven idealista (Evelyn Keyes) de la que se enamora locamente, y lo que le da una

razón para vivir, aparte de para poder pelear por el título. Versión libre de la obra "El cielo puede esperar", de Harry Segall (ganador del Oscar ese año), que en 1978 también fue adaptada por Warren Beatty.

que en 1978 también fue adaptada por Warren Beatty . Ball of Fire (USA, 1941, 112

Ball of Fire (USA, 1941, 112 min.) Director: Howard Hawks Guión: Billy Wilder, Charles Brackett (Historia: Billy Wilder, Thomas Monroe) Reparto: Gary Cooper, Barbara Stanwyck, Oskar Homolka, Henry Travers, Tully Marshall, Richard Haydn, S.Z. Sakall, Audrey Mather, Dana Andrews, Dan Duryea, Ralph Peters, Kathleen Howard, Mary Field, Charles Lane Género: Comedia. Romance | Comedia romántica Premios 1941: 4 nominaciones al Oscar: Actriz (Stanwyck), bso (dramática), sonido, historia Gracias a la donación de un cuarto de millón de dólares, un grupo de profesores estrafalarios, todos solteros salvo uno que es viudo, trabajan en la elaboración de una enciclopedia del saber humano. Cuando el trabajo se encuentra ya en una fase bastante avanzada, la visita sorpresa de una bailarina de cabaret les hace replantearse su labor, pues caen en la cuenta de que viven de espaldas al mundo.

pues caen en la cuenta de que viven de espaldas al mundo. The Major and the

The Major and the Minor (USA, 1942, 100 min.) Director: Billy Wilder Guión: Charles Brackett & Billy Wilder (Teatro: Edward Childs Carpenter. Relato: Fannie Kilbourne) Reparto: Ginger Rogers, Ray Milland, Rita Johnson, Robert Blenchley, Diana Lynn, Norma Varden, Frankie Thomas, Edward Fielding, Raymond Roe, Charles Smith, Larry Nunn, Billy Dawson, Lela Rogers Género: Comedia | Comedia romántica Premios 1942: National Board of Review: Mejores diez películas Una chica de 20 años, huyendo del acoso de los hombres en Nueva York, quiere volver a su casa en

Iowa. Ha guardado siempre 27,50 dólares con esta finalidad: el viaje de regreso a casa. Pero el precio

del pasaje de tren ha subido

oye y ve cómo una madre compra un billete a mitad de precio para su hija, menor de 13 años, corre a los lavabos, se convierte en una niña de doce años y en la estación le ofrece a un hombre que está sin un céntimo que se haga pasar por su padre, y pronto está sentada en el tren.

Desesperada, cuando ya está pensando en renunciar al viaje, cuando

cuando ya está pensando en renunciar al viaje, cuando To Be or Not to Be (USA,

To Be or Not to Be (USA, 1942, 99 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Edwin Justus Mayer (Historia: Melchior Lengyel) Reparto: Carole Lombard, Jack Benny, Robert Stack, Stanley Ridges, Felix Bressart, Lionel Atwill, Sig Ruman, Tom Dugan, Charles Halton, George Lynn Género: Comedia | Sátira. II Guerra Mundial. Nazismo. Teatro Premios 1942: Nominada al Oscar: Mejor Banda sonora (Drama o comedia) Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Varsovia, durante la ocupación alemana. El profesor Siletsky, un espía al servicio de la Gestapo, está a punto de entregar una lista con el nombre de los colaboradores de la Resistencia. Joseph Tura, actor polaco, intérprete de Hamlet y esposo de María Tura, también conocida actriz, intentará evitarlo. Con la ayuda de los actores de su compañía, se hará pasar por el cruel coronel Erhardt y por Siletsky para entrar en el cuartel general de las SS. Una inteligente y demoledora parodia antinazi, con secuencias de brillante comicidad.

parodia antinazi, con secuencias de brillante comicidad. Heaven Can Wait (USA, 1943, 112 min.) Director: Ernst

Heaven Can Wait (USA, 1943, 112 min.) Director: Ernst Lubitsch Guión: Samson Raphaelson (Obra: Leslie Bush-Fekete) Reparto: Gene Tierney, Don Ameche, Charles Coburn, Marjorie Main, Laird Cregar, Spring Byington, Allyn Joslyn, Eugene Pallette, Signe Hasso, Louis Calhern, Helene Reynolds, Aubrey Mather Género: Comedia. Fantástico. Romance | Comedia sofisticada. Comedia romántica Premios 1943: 3 nominaciones al Oscar: Mejor película, director, fotografía color Penúltima película de Lubitsch, en la que su guionista habitual, Samson Raphaelson, adaptó la obra “Birthday” (1934) de Leslie Bush-Fekete, que no guarda relación con la otra pieza escrita por Harry Segall. Cuando muere a los 70 años, Henry Van Cleve va al Infierno, donde lo recibe un caballero bien vestido que le exige que confiese sus delitos. Henry comienza entonces a contar su historia:

desde niño, su acaudalada familia le proporcionó todos los lujos y satisfizo todos sus caprichos. Siendo ya adulto, llevó una vida disipada, entregado a la bebida y a las mujeres. Pero esto cambió radicalmente el día en que conoció a Martha Strabel, la mujer de sus sueños. Tras escuchar su relato, el caballero le hace saber que en el Infierno no se aceptan personas como él

Hail the Conquering Hero (USA, 1944, 101 min.) Director y Guión: Preston Sturges Reparto: Eddie

Hail the Conquering Hero (USA, 1944, 101 min.) Director y Guión: Preston Sturges Reparto: Eddie Bracken, Ella Raines, Raymond Walburn, William Demarest, Franklin Pangborn, Elizabeth Patterson, Georgia Caine, Al Bridge Género: Comedia Premios 1944: Nominada al Oscar: Mejor guión original

1944: Círculo de críticos de Nueva York: 2 Nominaciones Después de ser licenciado del servicio en los Marines por padecer fiebre del heno, Woodrow Lafayette Pershing Truesmith (Eddie Bracken) se siente demasiado avergonzado para volver a su casa, ya que

Algunos de sus compañeros lo animan a inventarse una historia según

Por

cierto, el descabellado plan desencadenará una serie de enredos llevados con gran habilidad por el maestro Sturges, logrando escenas divertidas a la vez que esbozando un discurso social en contra de los intrigantes políticos, que utilizan a las personas para conseguir sus fines personales sin importar la verdad de los hechos; por supuesto, el film concluye con un mensaje optimista acerca de la importancia de ser honesto con uno mismo y con los demás. Preston Sturges sólo filmó 12 películas, 8 de ellas comedias verdaderamente antológicas.

la cual habría resultado herido en combate. Lo que no se espera es que lo reciban como a un héroe de guerra

su estricto padre sí ha sido un exitoso militar

de guerra su estricto padre sí ha sido un exitoso militar Week-End at the Waldorf (USA,

Week-End at the Waldorf (USA, 1945, 130 min.) Director: Robert Z. Leonard Guión: Sam Spewack, Bella Spewack Reparto: Ginger Rogers, Lana Turner, Walter Pidgeon, Van Johnson, Edward Arnold, Keenan Wynn, Robert Benchley, Phyllis Thaxter, Leon Ames, Lina Romay Género: Comedia. Musical. Romance | Historias cruzadas Comedia romántica y sofisticada donde se entrecruzan personajes varios, con ocasión de su estancia un fin de semana en el lujoso hotel neoyorquino Waldorf-Astoria. Así, un corresponsal de guerra se enamora de una estrella de cine, o un tipo que sabe que va a morir busca vivir una última historia de amor. Con canciones y la simpatía del estupendo reparto (Ginger Rogers, Lana Turner, Van Johnson, Walted Pidgeon), el film de Robert Z. Leonard es una versión remozada de la novela de Vicki Baum "Gran Hotel", llevada previamente al cine por Edmund Goulding en 1932, pero que – por el difícil momento histórico– desarrolla las situaciones desde una perspectiva más cercana a la comedia. El lujoso escenario sirve para desarrollar varias historias paralelas, en las que se dan cita gran parte de los actores Metro de la época, Xavier Cugat incluido. El conjunto es amable y muy entretenido, y tiene el inconfundible sabor de la época.

entretenido, y tiene el inconfundible sabor de la época. A Royal Scandal (USA, 1945, 94 min.)

A Royal Scandal (USA, 1945, 94 min.) Director: Otto Preminger Guión: Edwin Justus Mayer, Bruno Frank, Melchior Lengyel (Obra: Lajos Biró y Menyhért Lengyel) Reparto: Tallulah Bankhead, Charles Coburn, Anne Baxter, William Eythe, Vincent Price, Mischa Auer, Sig Ruman, Vladimir Sokoloff, Mikhail Rasumny Género: Comedia | Siglo XVIII El joven y apuesto teniente Alexei Chernov (William Eythe), llega a palacio para advertir a la emperatriz Catalina de Rusia (Tallulah Bankhead) de que está siendo traicionada y su vida corre peligro. Pero al ser revelado por el canciller Nikolai Illytch (Charles Coburn) que ya ese caso está resuelto, la zarina se decepciona un poco con el mensajero… aunque queda encantada y supremamente

halagada al saber los sacrificios que hizo pensando tan sólo en protegerla. Se iniciará así un intenso romance, en magníficos tonos de comedia, entre dos seres muy dispares que miran claramente hacia

objetivos muy distintos

pero decidió hacer una nueva versión sonora, encargando la adaptación a Edwin Justus Mayer y asumiendo tanto producción como dirección. Sin embargo, sus problemas cardíacos lo llevaron a delegar el trabajo en su compatriota y amigo Otto Preminger, que accedió con la condición que Lubitsch, ya convaleciente, supervisara

personalmente cada escena.

Ernst Lubitsch ya había llevado esta obra (de 1912) al cine mudo en 1924,

The Ghost and Mrs. Muir (USA, 1947, 104 min.) Director: Joseph L. Mankiewicz Guión: Philip Dunne (Novela: R.A. Dick) Reparto: Gene Tierney, Rex Harrison, George Sanders, Edna Best, Vanessa Brown, Anna Lee, Robert Coote, Natalie Wood Género: Fantástico. Comedia. Romance | Comedia romántica. Fantasmas Premios 1947: Nominada al Oscar: Mejor fotografía (B&N) Versión fílmica de la novela homónima (1945) de R.A. Dick, seudónimo de la irlandesa Josephine Aimée Leslie (1898-1979). Lucy Muir es una joven viuda que decide irse a vivir a orillas del mar, a una

casa encantada que perteneció al capitán Gegg, un marinero cuyo fantasma se le aparece. Al principio, el capitán utiliza los mismos trucos que le sirvieron para librarse de otros inquilinos, pero con Lucy no

y el amor. Pero, ¿cómo

funcionan. Pronto su relación avanzará de la mutua antipatía a la comprensión

con Lucy no y el amor. Pero, ¿cómo funcionan. Pronto su relación avanzará de la mutua

podría ser posible este romance? Una encantadora Natalie Wood de 8 años aparece como la hija de Gene Tierney, quien hace el mejor rol de su carrera.

de Gene Tierney , quien hace el mejor rol de su carrera. That Lady in Ermine

That Lady in Ermine (USA, 1948, 89 min.) Director: Ernst Lubitsch, Otto Preminger Guión: Samson Raphaelson Música: Alfred Newman & Frederick Hollander Reparto: Betty Grable, Douglas Fairbanks Jr., Walter Abel, Reginald Gardiner, Cesar Romero, Harry Davenport, Virginia Campbell, Edmund MacDonald Género: Comedia | Siglo XVI. Siglo XIX Premios

1948: Nominada al Oscar: Mejor canción Magnífica opereta – en la que destaca la canción “This is the moment”, interpretada por la protagonista - que narra dos historias paralelas que tienen lugar en el pequeño ducado italiano de Bérgamo: una ambientada en el siglo XIX, y la otra en el XVI. La acción tiene lugar en 1861, a lo largo de unas horas. Narra un episodio de la vida de la condesa Angelina (Betty Grable), de 24 años, soberana de Bérgamo. Tras contraer matrimonio con Mario (César Romero), se ve sorprendida por el ataque de un batallón de húsares húngaros al mando del coronel Ladislas Karolyi Teglas (Douglas Fairbanks Jr.), que toma por asalto el castillo en el que reside. Para hacer frente a la situación la ayuda su antepasada, la condesa Francesca (1537-78), la dama del armiño (también Betty Grable), que había salvado una

La película contiene elementos propios de Lubitsch, como el uso de disfraces, los

situación similar 300 años antes

cambios de identidad, la habilidad femenina para dominar al hombre, la fuerza de la mujer para resistir y superar con ingenio la fuerza del hombre, la superioridad de la astucia sobre la fuerza bruta, la fragilidad del amor, las dificultades de la felicidad, la necesidad del divorcio, el culto al amor verdadero, el recurso a la fantasía, la combinación de dos historias paralelas unidas por un sueño, la presencia de fantasmas, etc. Lubitsch revisó el guión, las canciones, la escenografía, el vestuario, el casting y la fase de preproducción. Falleció en el octavo día de rodaje, por lo que Otto Preminger la terminó (igualmente en gran forma).

que Otto Preminger la terminó (igualmente en gran forma). The Emperor Waltz (USA, 1948, 116 min.)

The Emperor Waltz (USA, 1948, 116 min.) Director: Billy Wilder Guión: Charles Brackett & Billy Wilder Reparto: Bing Crosby, Joan Fontaine, Roland Culver, Lucile Watson, Richard Haydn, Harold Vermilyea, Sig Ruman, Julia Dean, Bert Prival, Alma Macrorie Género: Comedia. Musical. Romance Premios 1948: 2 Nominaciones al Oscar: Mejor banda sonora (musical), vestuario (color) En la Viena de principios del siglo XX se cruzan las vidas de un americano, vendedor de fonógrafos, que ansía abrirse un nicho en el mercado europeo; una condesa cuya familia no atraviesa su momento más glorioso, y un emperador, obsesionado por la cría de perros con pedigree, que pretende aparear a su más preciado animal con el perro de la condesa. Los esfuerzos de todos ellos se ven recompensados con el nacimiento de una estupenda camada de cachorros para el emperador, un negocio de fonógrafos que marcha viento en popa y una romántica historia de amor entre la condesa y el desenvuelto americano. La elaborada trama permite a Billy Wilder mostrar los elementos de los que su fina ironía hace gala habitualmente: la superioridad femenina, los enredos y equívocos continuos y la fuerte comicidad visual, que aprovecha de burlarse de

la atildada aristocracia europea de Bing Crosby.

Destaca la música de Johann Strauss y dos buenas canciones para lucir el talento

Johann Strauss y dos buenas canciones para lucir el talento A Foreign Affair (USA, 1948, 116

A Foreign Affair (USA, 1948, 116 min.) Director: Billy Wilder Guión: Charles Brackett, Billy Wilder, Richard L. Breen (Relato: David Shaw) Reparto: Jean Arthur, Marlene Dietrich, John Lund, Millard Mitchel, Peter von Zerneck, Stanley Prager, Bill Murphy, Raymond Bond Género: Comedia | Comedia romántica Premios 1948: 2 nominaciones al Oscar: Mejor guión, fotografía B&N Un comité de congresistas de los Estados Unidos se traslada al Berlín de la posguerra para investigar la moral de las tropas norteamericanas. Entre ellos, la más metódica, una estricta congresista de Iowa que, preocupada por los hechos que se están produciendo, decide investigar quién está protegiendo a una cantante de cabaret acusada de confraternizar con los nazis durante la guerra. El culpable es un adorable vividor, un capitán encarnado por John Lund. La química entre él y las dos protagonistas, Jean Arthur y Marlene Dietrich (el candor contra la perversidad) es perfecta, dando lustre a uno de los guiones más ácidos de la dupla Wilder-Brackett, que aprovechan de burlarse de la pacatería y el doble estándar norteamericano, la corrupción y la supuestamente “desinteresada ayuda” que se brinda a Europa. Wilder regresa a Berlín después de 15 años

Pat and Mike (USA, 1952, 95 min.) Director: George Cukor Guión: Ruth Gordon & Garson

Pat and Mike (USA, 1952, 95 min.) Director: George Cukor Guión: Ruth Gordon & Garson Kanin Reparto: Spencer Tracy, Katharine Hepburn, Aldo Ray, William Ching, Jim Backus, Sammy White, Chuck Connors, Charles Bronson Género: Comedia. Romance | Comedia romántica. Deporte Premios 1952: Nominada al Oscar: Mejor historia y guión 1952: Globos de oro: Nominada Mejor actriz (Hepburn) y actor revelación (Ray) Narra la historia de la deportista Patricia “Pat” Penderton (Hepburn), profesora de educación física de un colegio privado, que es novia del jefe de administración del mismo. Destacada en golf y tenis, es contratada por el promotor Mike Conovan (Tracy), que la introduce en los circuitos competitivos. Con él, y teniendo como espejo al boxeador Davie Hucko (Aldo Ray), un hombre manipulable a quien Conovan maneja chasqueando los dedos, Pat comienza a reflexionar sobre su vida, y pronto cada uno afectará a los demás, al punto que la verdadera esencia queda en camino de salir a flote. El filme resulta divertido y ejemplarizador, y después que termina la competencia golfista, toma un rumbo romántico y de autodescubrimiento que George Cukor conduce con su habitual refinamiento, entremezclado con punzantes toques de parodia y sirviéndose con gracia de los eficaces diálogos de la pareja de guionistas Gordon-Kanin (“La costilla de Adán”).

de guionistas Gordon-Kanin (“ La costilla de Adán ”). The Long, Long Trailer (USA, 1953, 103

The Long, Long Trailer (USA, 1953, 103 min.) Director: Vincente Minnelli Guión: Albert Hackett, Frances Goodrich (Novela: Clinton Twiss) Reparto: Lucille Ball, Desi Arnaz, Marjorie Main, Keenan Wynn, Gladys Hurlbut, Moroni Olsen Género: Comedia Nick, un joven ingeniero que viaja constantemente a causa de su trabajo, es persuadido por su novia para comprar una casa rodante y pasar en ella su luna de miel. Una tormenta en el desierto y la colección de piedras que la mujer va acumulando en el remolque convierten – entre otras muchas

cosas - el viaje en un cómico desastre

La evidente química del matrimonio Lucille Ball-Desi

Arnaz (que los haría triunfar en la televisión a partir de 1951 con “I love Lucy”) se pone al servicio del brillante talento de Vincente Minnelli para la comedia, generando muchos hilarantes gags, como la visita de sus tíos o los intentos de Lucy por cocinar en la casa.

de sus tíos o los intentos de Lucy por cocinar en la casa. Designing Woman (USA,

Designing Woman (USA, 1957, 118 min.) Director: Vincente Minnelli Guión: George Wells Reparto: Gregory Peck, Lauren Bacall, Dolores Gray, Tom Helmore, Mickey Shaughnessy, Edward Platt, Jack Cole, Chuck Connors, Sam Levene Género: Romance. Comedia | Comedia romántica Premios 1957: Oscar: Mejor guión original Gregory Peck es un periodista deportivo y Lauren Bacall, una diseñadora de moda de éxito. A pesar de que pertenecen a mundos muy distintos, tras una breve y apasionada relación se casan. Poco después de la boda, la convivencia provocará conflictos que ponen de manifiesto las enormes diferencias que existen entre ellos. Divertida comedia romántica de la Metro que se benefició de un reparto estelar, de un simpático guión -ganador del Óscar- y de la siempre deliciosa dirección de Minnelli.

The Reluctant Debutante (USA, 1958, 94 min.) Director: Vincente Minnelli Guión: William Douglas-Home, Julius J. Epstein (Obra: William Douglas-Home) Reparto: Rex Harrison, Kay Kendall, John Saxon, Sandra Dee, Angela Lansbury, Peter Myers, Diane Clare Género: Romance. Comedia | Comedia romántica Jimmy Broadbent (Rex Harrison) quiere introducir a su joven hija venida de Estados Unidos

(Sandra Dee) en los salones de la alta sociedad londinense para que pueda conocer jóvenes solteros y ricos. Pero a la chica ese ambiente le resulta demasiado aburrido. Su madrastra, principalmente, se

Una

queda horrorizada cuando se enteran de que está saliendo con el baterista de un grupo de rock

grata comedia en la que brilla el trío británico – Rex Harrison, Kay Kendall y Angela Lansbury

con muy divertidas situaciones. Harrison y Kay Kendall se habían casado el año anterior, cuando se

La obra tuvo

un remake en 2003 (“What a girl wants”), protagonizado por Colin Firth y Amanda Bynes.

descubrió la leucemia de la joven actriz, que lamentablemente falleció al año siguiente

Colin Firth y Amanda Bynes . descubrió la leucemia de la joven actriz, que lamentablemente falleció
Man's Favorite Sport? (USA, 1964, 120 min.) Director: Howard Hawks Guión: John Fenton Murray &

Man's Favorite Sport? (USA, 1964, 120 min.) Director: Howard Hawks Guión: John Fenton Murray & Steve McNeil Música: Henry Mancini Reparto: Rock Hudson, Paula Prentiss, Maria Perschy, John McGiver, Charlene Holt, Roscoe Karns, Regis Toomey, Norman Alden

Género: Comedia | Pesca. Comedia romántica. Remake Roger Willoughby, un famoso experto en pesca, acaba de escribir un libro que se ha convertido en

un best seller. Sin embargo, Roger nunca ha pescado nada

de Abigail, la directora publicitaria, de inscribirle en un concurso de pesca

Para su desgracia, su jefe acepta la idea

Es la última comedia de

Howard Hawks, y cuenta con escenas memorables, dignas de los mejores momentos del cine mudo, como el ridículo patinaje sobre el agua de Rock Hudson tras un enorme pez que no sabe Paula Prentiss también está brillante como la autosuficiente y destacada profesional que debe

desenmascarar al farsante Roger, y la hermosa actriz austríaca Maria Perschy está muy bien como la estirada prometida. Como escribió un crítico español, es una "película feliz en todos los sentidos: divertida en todo momento.” Hawks reversiona lo esencial de “Bringing up baby” (1938), obteniendo una obra nueva e igualmente descollante.

cómo sacar