Impressionismus

Als Impressionismus wird eine Epoche der Kunst des spten 19. Jahrhunderts bis
Anfang des 20. Jahrhunderts bezeichnet. Sie entwickelte sich erst in der bildenden
Kunst und breitete sich spter als eigene Stilrichtung auch auf Musik und Literatur
aus.
In dem Begriff Impressionismus ist das lateinische Wort impressio versteckt und
bedeutet Eindruck. Impressionismus heit wrtlich bersetzt also Eindruckskunst.
Sinngem bedeutet das, dass die impressionistischen Knstler den subjektiven
Eindruck, den Erlebnisse, Gegenstnde, Personen auf sie machen, aufzeichnen
mchten.
Herkunft des Impressionismus
Eigentlich ist der Impressionismus vor allem eine Stilrichtung der Malerei, die um
1870 in Frankreich entstand. Claude Monets Bild impressio soleil levant (Eindruck
Sonnenaufgang) soll der Kunstrichtung ihren Namen gegeben haben. Neben Monet
sind Edgar Degas oder Paul Czanne bekannte impressionistische Knstler. Die
impressionistischen Knstler wollten in Gemlden ihrer subjektiven, also
persnlichen Stimmung Ausdruck verleihen. Sie wandten sich damit vom
Naturalismus ab, der eine streng realistische, gesellschaftskritische Kunst forderte,
die auch Arme und Kranke zeigte.
Auf den impressionistischen Bildern sieht man dagegen oft die Natur in
stimmungsvollen, flchtigen Augenblicken oder Momentaufnahmen. Bekannt sind
Bilder, auf denen sich der (Abend)himmel im Wasser spiegelt oder Blumenteppiche
in Licht und Schatten. Wichtig ist auf den Bildern nicht die Natur oder die Umwelt an
sich, sondern die Atmosphre, die sie umgibt und die (einmalige) Stimmung, die sie
beim Betrachter auslst.
Um verschiedene Stimmungen festzuhalten, hat Claude Monet deshalb die
Kathedrale von Rouen (eine Stadt in Nordfrankreich) dreiigmal zu verschiedenen
Tages- und Jahreszeiten und bei unterschiedlichem Wetter gemalt.
Von Frankreich aus, breitete sich der Impressionismus auf fast ganz Europa aus und
wurde auch in den anderen Knsten wie der Musik, Fotografie und Literatur
aufgenommen.
Impressionistische Literatur
Was in der Malerei schon um 1870 begann, findet sich in der Literatur erst zwanzig
Jahre spter (1890-1920). Dort bekam der Impressionismus aber nie die Bedeutung

einer ganzen stilbildenden Epoche, sondern blieb nur eine Stilrichtung neben
anderen.
Die Zeit der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert, die man auch Fin de Sicle nennt,
kann sowieso kaum als eine einheitliche Epoche verstanden werden. Denn es gab
zeitgleich verschiedene Strmungen, die sich kreuzten, wiedersprachen oder auch
ergnzten: Dekadenz, sthetizismus,Impressionismus, Symbolismus, Jugendstil und
Neuromantik. Aus diesem Grund entstand auch kaum reine impressionistische
Literatur.
Was alle literarischen Strmungen damals allerdings gemeinsam hatten, war die
Absage an den Realismus und Naturalismus, die die Wirklichkeit mglichst
sachlich, naturgetreu und teilweise auch sozialkritisch wiedergeben wollten, und die
Suche nach neuen Darstellungsmglichkeiten. Die Literaten des Fin de
Sicle experimentierten mit Texten und literarischen Formen und bereiteten damit
schon den Weg in die Moderne. Deutschsprachige Vertreter dieser Zeit wie Hugo von
Hofmannsthal, Rainer Maria Rilke oder Arthur Schnitzler fanden es langweilig, sich
auf nur eine literarische Gattung beschrnken zu mssen. So entstanden
Mischformen wie beispielsweise das lyrische Drama oder die Tragikomdie.
Was ist aber nun das Besondere an den impressionistischen Werken der Literatur?
Genau wie ihre Vorlufer in der Malerei waren die impressionistischen Literaten
darauf bedacht, ihre Umwelt in ihrer augenblicklichen Stimmung und in den
verschiedenen Abstufungen so darzustellen, wie sie sie im Augenblick erlebten.
Gegenber der Beschreibung flchtiger Momente, die durch Farben, Licht,
Bewegungen, Gerusche oder Gerche eine besondere Stimmung entfalten, trat die
Handlung fast vllig in den Hintergrund. Diese naturgem sehr kurzen Eindrcke
lieen sich aber nur schwer in den groen Formen wie Roman oder Drama vom
Anfang bis zum Ende umsetzen. Darum eigneten sich dafr kleinere Textgattungen,
wie Gedichte, kurze Prosa (Skizze, Novelle) oder Einakter viel besser.
Auffllig ist, wie skizzenhaft, vor allem in der Lyrik, Stze und Bilder nur flchtig
hingeworfen zu sein scheinen.
Ein Beispiel hierfr ist Gustav Falkes Gedicht:
Im Schnellzug
Der Schnellzug strmt durchs Sommerland,
Und drauen in den Winden,
Da weht und winkt viel buntes Band,
Zu binden mich, zu binden!

Die Htte dort in Heckenruh,

Die Sonne in den Scheiben,
Die Friedeflle ruft mir zu,
Zu bleiben doch, zu bleiben!
Und jetzt die Heide, bltenblau,
Durchkarrter Weg ins Weite;
Grad stapft die alte Botenfrau
Im Torfmull. Nimms Geleite!
Und jetzt das Feld, goldgelber Flachs,
Und fern ein Blitz von Sensen;
Und dort der Knirps sonnt wie ein Dachs
Sich faul bei seinen Gnsen.
O Junge, hast dus gut! Ich wollt,
Ich lg dort auf dem Bauche,
Indes der Zug vorberrollt,
Und gaffte nach dem Rauche.
Die Sprache der Impressionisten war reich an lautmalerischen Worten,
sprachlichen Bildern oder Metaphern, fein zu unterscheidenden Beiwrtern und
teilweise ungewhnlichen Wortzusammensetzungen. Adjektive hatten eine viel
grere Bedeutung als Substantive und Verben und wurden manchmal fast
verschwenderisch eingesetzt.
Auerdem fingen die Dichter die unterschiedlichen Stimmungen dadurch ein, dass
sie den Sprachrhythmus stndig vernderten. Beliebte Mittel dafr waren das Setzen
oder Auslassen von Satzzeichen und unvollendete oder unvollstndige Stze.
Aber auch sehr moderne Mittel des Erzhlens wie die erlebte Rede oder
der innere Monolog haben in der impressionistischen Literatur ihren Ursprung.
Arthur Schnitzler war einer der ersten, der den inneren Monolog in die Literatur
einfhrte. Seine Novellen Leutnant Gustl und Frulein Elsebestehen sogar
vollstndig aus dem stummen Selbstgesprch der Protagonisten.
Fr die Impressionisten wurden neben Naturbildern auch neue, moderne Motive wie
die Grostadt, Alltagsszenen oder Verkehrsmittel interessant. Denn die Gerusche,
Gerche und optischen Eindrcke der Stadt sind genau so eindrucksvoll und
variantenreich wie die der Natur, nur stellen sie sich ganz anders dar.
Wegen ihrer persnlichen, augenblicks- und eindruckshaften Darstellungsweise
musste sich die impressionistische Literatur allerdings auch Kritik gefallen lassen. So

wurde ihr vorgeworfen, sie sei wirklichkeitsfern, stelle eine Flucht in subjektivefantastische Traumwelten dar und ihre inhaltliche Aussage sei nicht bertragbar.