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LOS 22 RITMOS DEL JOROPO LLANERO El Joropo es una tradicin que abarca casi la totalidad del territorio venezolano

y al menos la cuarta parte del territorio colombiano. Los antecesores del Joropo incluyen la msica de marineros y trovadores que llegaron en los galeones provenientes de Espaa, transformndose en msica arraigada en el suelo americano y dando lugar a una tradicin vital y poderosa que se expresa en un alto desarrollo musical y potico convirtindose en emblema de la identidad nacional. En Venezuela el Joropo es el baile nacional por excelencia, el cual, en una primera clasificacin desde el punto de vista de la regin donde se cultiva es de tres tipos, con importantes variantes de instrumentacin y estilo: el Joropo Oriental, el Joropo Central y el Joropo Llanero. Hay tambin el Joropo Tuyero. Desde el punto de vista de la gran variedad de ritmos o tiempos hay otra clasificacin que han hecho los estudiosos, segn la cual son veintids aires, como igualmente se les dice. Entre stos, los ms conocidos debido a su mayor difusin, son Seis corrido,Seis numerao, Seis por derecho, Seis perreao, Seis Figureado (o figureao/Lara), Merecure, Pajarillo, Catira, San Rafael, Quirpa, Carnaval,Chipola, Los Diamantes, etc. Otros ritmos, sones, golpes conocidos son Guacharaca, Zumba que zumba, Nuevo Callao, Periquera, Gabn o Gavn, Perro de agua, Perica, Patos, Pjaros:

Un ejemplo de cmo se oyen y se ejecutan algunos ritmos antes mencionados se puede observar a continuacin: 1.- SEIS POR DERECHO (Alirio Daz/Antonio Lauro) (1) http://youtu.be/wJhjhBChdQ0 Omar Moreno Gil (2) http://youtu.be/28xdCbnZAp0 2.- SEIS NUMERAO /Seis por Numeracin (1) http://youtu.be/4Hm21X_Qyz8 3.- CHIPOLA (Ignacio Indio Figueredo) http://youtu.be/YMiGxvO--ig 4.- CARNAVAL http://youtu.be/Ve7gm7sIuQs 5.- ZUMBA QUE ZUMBA (Jos Romero Bello/Arpa: Joseto Romero) http://youtu.be/tgqhOOkn3v0

6.- LA CATIRA (Angel Custodio Loyola) http://youtu.be/ubCgcggjN2M

Definicin de algunos ritmos: Ritmo de QUIRPA: Su nombre es un honor a un extraordinario cantor llanero y especialmente famoso en la modalidad del contrapunteo y a quien popularmente le decan "Quirpa": por cierto, sobre este casi legendario coplero, existen obras grabadas, por ejemplo, conozco una obra del cantante venezolano CHEO HERNNDEZ PRISCO, que titulo "Yo vi morir a Quirpa". Hay otro tema grabado que titula "La muerte de Quirpa" *1. Ritmo de MERECURE: Bastante altanero, violento como El Pajarillo o cualquiera de los tres seis. En Colombia se dice que fue inspirado en el bajo Casanare por el requintista seor PEDRO FRANCISCO VIVAS, en la dcada de 1900-1910 su nombre pertenece a un conocidsimo rbol muy propio de los llanos orientales de Colombia y occidentales de Venezuela.

Ritmo de CHIPOLA: Golpe recio que data del siglo XX. Se dice que es una inspiracin de un hombre "cabuco" descendiente de los indios slivas y que su nombre corresponde a una forma de cortarse el pelo que usas las ndgenas de esta etnia; y la forma que usaban "los blancos" (caraplidas) de arreglarle la cola a las yeguas. Ritmo de PAJARILLO: En Colombia se atribuye la autora de este golpe de joropo al llanero colombo-venezolano, Jos Agustn Pinto. Cuentan que lo cre en la dcada de 1880-90 "en honor al caballo de su silla, de nombre pajarillo que muri un da cualquiera a consecuencia de la mordedura de una serpiente cascabel. Como quiera que el seor Pinto, hombre hijo de madre llanera colombiana y padre venezolano, amaba tanto a su caballo como cualquier llanero, sinti en el alma su muerte y esa misma tarde tom en sus manos el requinto y se inspir musicalmente en l y evidentemente naci un nuevo golpe llanero al que llam como su caballo "PAJARILLO". Ritmo de GUACHARACA. No hay conocimiento de su creador; s se sabe que se trata de un golpe llanero inspirado en el siglo XX, posiblemente en la dcada de 1910-20 y su nombre es el mismo de una preciosa especie de pava llanera silvestre la "GUACHARACA". Ritmo de GAVILAN: Tambin inspirado en el reino animal, este joropo recio se considera como uno de los ms antiguos del folklore, bastante usado en el contrapunteo o canto a porfa.

Ritmo de GABAN o Gavan: Es otro sabroso golpe llanero cuyo nombre se tom de la extensa fauna avcola, el gabn; y es uno de los ritmos que ms difusin tiene, pues es uno de los ms utilizados por poetas y cantadores de Colombia y Venezuela. Ritmo de PERIQUERA: "Sobre este maravilloso golpe recio, se tiene informacin de que su nombre pertenece a una regin de la Repblica de Venezuela, se supone que el nombre de aquella regin es en razn de las especies de PERICOS (loritos diminutos de varias calidades) que vuelan en inmensas bandadas y mantienen las pepitas de monte". Ritmo LA CATIRA: Este golpe llanero recio es de nacionalidad venezolana, surgido a partir de la composicin del cantante y compositor Angel Custodio Loyola, conocido en el ambiente artstico criollo venezolano como el hombre del pauelito, titulada Ay Catira Marmolea, la cual adquiri tal popularidad que inmediatamente se convirti en otro ritmo del llano. A partir de la msica de este joropo se han compuesto muchas letras con este ritmo. "Catira" se le dice en Venezuela a una mujer de piel clara, semirubia y ojos claros. Ritmo de PERRO DE AGUA: Pertenece al concierto de los recios inspirado en el animal conocido como perro de agua. Otros ritmos menos conocidos o menos difundidos son los siguientes: Ritmo de GUACABA: Golpe recio considerado uno de los ms autctonos del folklore llanero y su nombre se inspira en otra especie de ave silvestre llanera, bastante comn, la guacaba, tipo de pava, que se cra tambin en los llanos orientales. Ritmo de CACHICAMA: Es tan antiguo como el Pajarillo y tan alegre como todos los demas golpes recios; no se presta para el contrapunteo. Su nombre viene de otro ejemplar de la fauna llanera, el cachicamo. Ritmo de JUANA GUERRERO: Se inspira en el nombre de una mujer llanera llamada as exactamente. Se cuenta que algo tendra doa JUANA GUERRERO de muy apasionado cuando el famoso msico llanero cuyo nombre requiere cita, se inspir en su nombre para crear tan hermoso ritmo recio. Ritmo del MORROCOYERO O GOLPE DEL ELEFANTE: Es un nuevo ritmo llanero popularizado por Reynaldo Armas. Fue compuesto por el desaparecido maestro del arpa Daniel Villanueva y sa se est colando entre los intrpretes ms populares de Venezuela y Colombia. Solamente el Joropo Llanero, extendido alrededor de la cuenca central del Orinoco, es comn a Colombia y Venezuela, siendo el ms difundido de todos, tanto por la amplia discografa y radiodifusin como por la abundancia de festivales, concursos y torneos que involucran a ambos pases. FUENTE: Elba Romero Lpez

Joropo Plantilla:Ficha de gnero musical El joropo es un gnero musical de amplia difusin en los Llanos de Venezuela, que cuenta con un gran carcter folclrico. Posee movimiento rpido a ritmo ternario mezclado con 6/8 y hasta 3/2, que incluye un vistoso zapateado y una leve referencia con la "cabeza" al vals, por lo que representa la ms genuina forma expresiva entre las manifestaciones de la msica colonial. Se ejecuta en pareja, utilizando numerosas figuras coreogrficas, en las que se mezclan las tradiciones hispano-criollas con la aportacin de los esclavos africanos. El origen de la palabra joropo es completamente desconocido. Abundan hiptesis de todos los tipos, pero ninguna ha mostrado tener la suficiente contundencia como para tomarse por certera. Una de esas hiptesis dice que la palabra joropo viene del vocablo rabe "sharab", que quiere decir "jarabe". Acerca de la relacin del joropo con la bebida, es algo difcil de imaginar, as que esta hiptesis muestra poca probabilidad de ser veraz. Otra de las hiptesis dice que es un simple vocablo inventado por los campesinos, los cuales gritaban de alegra diciendo "Joropo! joropo!", cada vez que se anunciaba una fiesta. El termino "joropo" se usa para denotar tanto al baile como la fiesta donde se practica el baile, aunque tambin se le usa, ms por ignorancia que por otra razn, para nombrar la msica que se toca en la fiesta del joropo. Los bailarines visten trajes tpicos, el hombre el liquiliqui y la mujer una falda floreada con blusa a los hombros.

[editar] Clasificacin del joropo

El joropo - Todos tienen por mtrica una combinacin de 6/8 y 3/4, aun cuando hay casos particulares donde figuran elementos de hasta 3/2 o 5/8. - No son modulantes (salvo escasas excepciones). El joropo es un gnero muy amplio que tiene muchas variantes. Es difcil hablar de todas, ya que siempre aparece un "golpe" nuevo. Se entiende por "golpe" a la estructura caracterstica que hace particular un ritmo especfico del joropo. As, una "quirpa" tiene una sucesin de acordes distinta de un "carnaval", que a la vez tiene poco que ver con un canto del "yiyivamos" del tamunangue larense. Los ritmos o "golpes" provienen de la inventiva de algn "coplero" innovador, el cual puede crear una pieza que guste al pblico. As, si la pieza se hace popular entre las festividades llaneras, otros copleros utilizan la msica de base de la pieza original, pero cambindole la letra. De esta forma es comn ver como un ritmo como el "gabn": aunque tiene mltiples

letras, el trasfondo musical es en esencia el mismo. El ritmo siempre adopta el nombre de la pieza primaria. Un coplero es el cantador de coplas llaneras para el joropo, y generalmente es un hombre que se inspira en sus vivencias amorosas o de faenas en las sabanas para cantarlas o componerlas. Si tratamos de clasificar el joropo desde el punto de vista de la regin donde se ejecuta, tenemos cuatro variedades: el joropo llanero (con su variante el joropo larense), el joropo central, el joropo guayans (tambin llamado "joropo yuquiao"), y el joropo oriental (tambin llamado "joropo de la costa"). En San Francisco de Macaira, estado Gurico, se cultiva el "joropo llabajero". Este trmino deriva de la conjuncin de la frase "de all abajo", joropo deallabajo, joropo llabajero. El ms variado de todos es el joropo llanero, que cuenta con innumerables ritmos o "golpes". Los dems gneros tienen una subdivisin un tanto ms escasa, aunque no menos importante y depurada. Siendo ms rigurosos, tenemos la siguiente subdivisin de golpes para el joropo llanero: Quirpa Zumba que zumba Periquera Gabn San Rafael Chipola Pajarillo Seis por derecho Catira Merecure Cunavichero Guacharaca Diamante Carnaval Camagun Nuevo callao Seis numerao

Sapo Perro de agua Mamonal Cimarrn Caracolitos stos son algunos de los ms conocidos. Pero hay muchos otros que, aunque que son de menor difusin, ya se encuentran sonando en zonas aisladas, esperando a que se les escuche y reconozca en toda la nacin. Hacerle justicia a todos los golpes existentes requerira de un enorme esfuerzo que, lamentablemente, nadie se ha atrevido a emprender. Tan grande variacin del joropo llanero se debe bsicamente a que es slo en ste donde la improvisacin de los cantantes forma parte integral del gnero. As, mientras en los dems tipos de joropo generalmente las piezas son constituidas una vez compuestas, el joropo llanero difcilmente deja una pieza constituida, ya que siempre habr otros copleros que monten letras distintas sobre estas piezas. En otro orden de ideas, podemos hablar de que un ritmo del joropo llanero es una composicin en colectivo de varios copleros que se basan en estructuras ya prefijadas para hacer su msica. [editar] Intrpretes ms conocidos

Archivo:Interpretacin de Joropo.jpg Interpretacin de Joropo, en Caracas, Venezuela. Reynaldo Armas Simon Diaz Eneas Perdomo Francisco Montoya Juan de los Santos Contreras "El Carrao de Palmarito" Jesus Moreno Cristobal Jimenez Reyna Lucero Cristina Maica Jose Catire Carpio Juan Vicente Torrealba Jorge Guerrero Juan Farfan Angel Avila Angel Custodio Loyola Teo Galindez

El Blues, origen y caractersticas de la msica del alma El Blues tal y como lo conocemos actualmente, naci con la emancipacin de los esclavos negros en Estados Unidos en una fecha que podemos situar entre los aos 1870 y 1900, y en un lugar comprendido entre los estados de Mississippi, Louisiana, Georgia y Alabama. Primeros documentos del Blues Las primeras constancias grficas que tenemos de este sonido son algo posteriores, concretamente, la primera partitura con msica Blues de la que se tiene referencia, data de 1912 y es Dallas Blues de Hart Wand y la primera grabacin se realiz en 1920 y es Crazy Blues de Mamie Smith. Si bien las verdaderas races de este sonido se remontan an ms atrs en la historia, concretamente al ao 1619, con el desembarco de los primeros esclavos negros en Jamestown (Virginia). Las races africanas del blues La historia del Blues comienza con la llegada de los primeros hombres de raza negra trados sobre todo desde la costa oeste de frica, como mano de obra esclava para el cultivo de las extensas explotaciones agrcolas existentes en la parte sur de Estados Unidos. Estas personas esclavizadas, junto con el miedo, la rabia y la desesperacin, portaban un folclore y una cultura que se transformaba en canciones, expresin de todos estos sentimientos mezclados con el desarraigo que experimentaban. Estas canciones se basaban en el patrn de la llamada y respuesta, muy utilizado en rituales religiosos o reuniones pblicas de su continente de origen. En su nuevo destino, los esclavos utilizaban la msica durante las largas jornadas de trabajo; as una persona cantaba un verso y el resto de los trabajadores lo repetan formando un coro. Con el paso del tiempo sus cantos van adquiriendo las influencias musicales importadas por los colonizadores europeos, comenzando a dejar de lado los dialectos africanos y empezando a utilizar cada vez ms la lengua del colonizador, el ingls. El fin de la esclavitud y el nacimiento del Blues El fin de la Guerra de Secesin en 1865 marca tambin el fin de la esclavitud y la incorporacin paulatina de los antiguos esclavos a la vida del hombre blanco, influyendo respecto a la msica en la posibilidad de utilizar los instrumentos que estos ltimos haban importado del continente europeo.

De este modo la voz ya no ser la nica herramienta utilizada para elaborar su msica, sino que comienza a tomar forma la figura del cantante de Blues acompaado de su guitarra, as nace la figura del Bluesman. A partir de ese mismo instante el Blues se desarroll de tal modo que todos y cada uno de los gneros posteriores le deben su influencia, desde el Rock al Hip Hop, pasando por el Heavy Metal o el Pop. Caractersticas que definen al Blues Hay una serie de caractersticas comunes que definen el Blues como gnero a pesar de que las mismas han ido evolucionando con el tiempo y adaptndose a cada uno de los artistas que lo han interpretado e interpretan, pero como lneas bsicas podemos referir las siguientes:

Lo que inicialmente define al Blues es que se trata de un gnero basado en una narracin vocal solista acompaada por uno o varios instrumentos, predominando los de cuerda. Las letras esconden un trasfondo triste, dedicndose casi siempre a sentimientos de pena, angustia o pesimismo y aportando desde sus comienzos un toque realista a las composiciones. Ello no obsta para que podamos encontrar canciones con letras religiosas, cmicas e incluso sexuales. El instrumento predominante es la guitarra empleando de manera habitual tcnicas como el slide y haciendo uso del vibrato y el bending. Tambin se utilizan el bajo, la batera, la armnica, el piano, y con su evolucin cada vez ganan ms importancia los vientos. La cancin consta de estrofas de tres versos, repitindose uno de ellos dos veces y cerrando la frase el tercero. Su estructura habitual se basa en doce compases y tres acordes que se repiten a lo largo de la composicin. Evolucin del Blues Si bien, el Blues naci como una forma de expresin de la comunidad negra en Estados Unidos y como un tipo de msica informal, en su constante evolucin fue interpretado por msicos de raza blanca y convertido en un gnero musical ampliamente respetado. Actualmente es un gnero universal y necesario para la comprensin de cualquiera de los estilos musicales de los siglos XX y XXI.

Cabe destacar a grandes intrpretes de la historia del blues como Muddy Waters,Robert Johnson, Bessie Smith, Ray Charles o Eric Clapton, a pesar de que la lista es tan grande que sera imposible resumirla en estas lneas. La mejor manera de conocer este estilo es adentrndose en las composiciones musicales que han existido y dejarse llevar por su ritmo, su letra y su sentimiento.

el jazz es un gnero de msica que tiene su origen en diversos ritmos y melodas afronorteamericanos. Surgi a finales del siglo XIX en los Estados Unidos y, con el correr de los aos, se expandi por todo el mundo. El 6 de marzo de 1913, el San Francisco Bulletin fue el primer medio de comunicacin en hacer pblico el trmino jazz en un artculo periodstico; en dicha ocasin, su propsito era referirse a la msica que ejecutaba una orquesta del ejrcito. El primer disco que incluy msica autodefinida como jazz, por otra parte, fue editado en 1917 por la Original Dixieland Band. La principal caracterstica del jazz es que no se apega de manera estructurada a una partitura, sino que se basa en la improvisacin y la libre interpretacin. Lo habitual, de todas formas, es que los msicos ejecuten un tema conocido dentro de un cierto marco armnico, y que dejen volar su imaginacin para adornarlo y modificarlo segn la inspiracin.

Esta libertad de los artistas de jazz explica por qu el gnero no registra ventas masivas. El pblico est ms habituado a consumir msica subordinada a la meloda y estructurada con un estribillo, como es el caso del pop. La interpretacin ms habitual del jazz incluye un instrumento solista (como una trompeta) acompaado por una seccin rtmica (batera, bajo, contrabajo) e instrumentos armnicos (piano, guitarra). El jazz puede ser interpretado tanto por solistas como por tros, cuartetos o las denominadas big bands, de mltiples integrantes. Veamos a continuacin una breve resea de la vida de tres de los msicos de jazz ms importantes de la historia: Duke Ellington JazzFue un compositor, arreglista y pianista nacido en Washington D.C. en 1899. Su destino era la msica: a la edad de siete aos, comenz a tomar lecciones de piano, y ya desde sus inicios se dej influenciar por el gnero conocido como ragtime, uno de los que ms tarde contribuira con el nacimiento del jazz. Antes de cumplir la mayora de edad, realiz su debut profesional y durante unos aos actu junto a varias bandas de su ciudad natal. En 1922, fue convocado para tocar en Nueva York, donde se nutri de la experiencia que necesitaba para crear un quinteto por sus propios medios; lo llam The Washingtonians, y fue su billete de ida hacia la fama internacional, tanto en el mbito musical como en el cine.

Billie Holiday Nacida en el ao 1915 en Filadelfia, se trat de una de las cantantes de jazz norteamericanas que ms influy en la historia de este gnero. Sus primeros aos de vida fueron los ms desafortunados: tuvo que atravesar la orfandad, una violacin cuando an era una nia, la prostitucin y, finalmente, la crcel. Sin embargo, su decisin de participar de un casting como bailarina fue su punto de inflexin: si bien fracas rotundamente con el baile, fue a travs de esta experiencia que un pianista la convoc para cantar con su banda y esto deriv en que un importante productor y crtico de nombre John Hammond la descubriera. A la edad de dieciocho aos, grab su primer lbum junto a Benny Goodman, un prestigioso clarinetista, y su suerte cambi gracias a sus inigualables cualidades vocales. Lamentablemente, el xito la desbord y no supo rodearse de personas que la ayudaran a salir de la profunda depresin en la que se ahog lentamente, hasta quitarse la vida en 1959. Louis Armstrong Fue un cantante, trompetista y director norteamericano, nacido en el ao 1900 y fallecido en 1971. Su coetneo y conterrneo Duke Ellington dijo una vez que si haba existido un verdadero Sr. Jazz, este haba sido Louis Armstrong. Dio sus primeros pasos por el mundo de la msica en Nueva Orleans, su ciudad natal, tocando con varios grupos hasta el ao 1922, en el cual Joe King Oliver lo invit a formar parte de su banda, y esto marc un hito en su carrera. Un par de aos ms tarde, particip de la grabacin de varios discos en Nueva York y su fama creci rpidamente.

El jazz es, ante todo, improvisacin, vida, expresividad, evolucin constante. El verdadero jazz se encuentra en el Mississippi, brota de las manos del pianista de un bar de Storyville, o en medio de los hombres de una banda de msicos que tocan para acallar la violencia de un ajuste de cuentas en Chicago. El jazz es tambin la voz de un clarinete que exalta la vida, y es tambin una plegaria a Dios. Un nacimiento original La historia del jazz es una de las ms originales de la msica. Sus personajes y estilos, su fuerte individualismo, la hacen enormemente atractiva, y aunque algunas tendencias exijan una alta preparacin por parte de los aficionados, es sobre todo msica para escucharla con los pies. - El jazz perdurar mientras la gente lo escuche con los pies y no con la cabeza -, dijo hace tiempo el director de orquesta norteamericano John Philip Sousa. Y as fue durante los aos 30, con las bandas de Nueva Orlens - Buddy Bolden o con las de los hombres de Austin High en los bares ilegales de Chicago. Se tocaba msica para que la gente bailara. A partir de los aos 40. el pblico comenz a escuchar jazz con la cabeza en vez de con los pies. Pero es que las nuevas formas - bebop. cool, free - dejaron un poco de lado el ritmo para atraer al intelecto, y como consecuencia a reducidos grupos de vanguardia. A pesar de todo y contradiciendo los malos augurios de Souse, el jazz perdura y el pblico lo sigue con extraordinario entusiasmo. Cul es el secreto? : su gran vitalidad. Desde el corazn del Africa Americana Hablar del jazz como - msica afroamericana - sera simplificar demasiado las cosas. Jazz es - una forma de expresin espontanea individual que se crea en el momento -. Es improvisacin, libertad, canto de protesta y de marginacin. La crearon los negros de los estados esclavistas del Sur -Alabama, Louisiana, Georgia - mientras trabajaban en las plantaciones de algodn. Sus blues y sus spirituals - fueron la semilla. De ella naceran los primeros sonidos del autntico jazz, ltimo gnero popular en la historia de la msica occidental. Un tipo de expresin urbana que empez a afianzarse en los cafs de los negros de Nueva Orlens a finales del siglo XIX y principios del XX. Segn las estadsticas, el mercado de esclavos africanos tuvo un saldo de 15 millones de hombres, mujeres y nios, vendidos en distintas zonas del mundo. La mayor parte de esta cifra fue a parar a Amrica. Los campos de algodn y tabaco exigan mucha mano de obra. El negro africano era fuerte y trabajaba por un pequeo jornal: comida y choza. Fuera de eso, nada posea, excepto el

recuerdo imborrable de las danzas y cantos de su Africa natal. La msica era fundamental para el africano. Y la msica, agradecida, iba a ayudarle a soportar la angustia de la esclavitud. A fin de cuentas, el equipaje de un esclavo solo contena ritmo y meloda. Los negros africanos, poseedores de un gran sentido religioso, aceptaron con facilidad el cristianismo. Pero, acostumbrados como estaban a iniciar sus ritos religiosos con canciones y bailes, pronto empezaron a introducir palmas y movimientos rtmicos en las vehementes reuniones de los campamentos del Sur, a finales del siglo XIX. Las voces negras, desgarradas y de un timbre muy peculiar, cantaban melodas realmente conmovedoras. De manera espontnea, los negros de las comunidades protestantes fueron hilvanando himnos religiosos: los spirituals. A estos temas de oracin y splica se agregaron las canciones de trabajo. Por que? El esclavo se dio cuenta de que era mucho ms fcil trabajar cantando. Los peones, los estibadores, los presos. los obreros portuarios y del ferrocarril cantaban. Un gua improvisaba y los dems respondan con murmullos o gritos La sencillez de estas frases -debida probablemente a su escaso conocimiento de la lengua de los Colonos fue evolucionando hasta convertirse en poesa vigorosa, tierna, desesperada a veces. Tanto que Jean Cocteau lleg a afirmar que las letras de los blues eran - la ltima aparicin de una poesa automticamente popular -. Y los blues eran ya un gnero tpicamente jazzistico Los estados unidos, buscando su cultura El jazz fue para Estados Unidos una de sus mejores tarjetas de identidad y todos los historiadores musicales coinciden en sealarlo como su contribucin ms importante al mundo de la cultura. Este proceso de identidad cultural fue relativamente corto. Comenz a raz de la independencia de las colonias. Pero..., Qu tenan stas para crear su patrimonio cultural? Por un lado, la herencia europea y los elementos autctonos: descendientes de los antiguos colonos, nuevos inmigrantes, Por otro, el negro americano, ciudadano al fin tras una larga esclavitud. Y con el negro, su msica. Llega la proteccin oficial Los gobernantes tomaron conciencia, enseguida, de ese nuevo fenmeno musical. Tanto, que el Departamento de Estado organiz y protegi, desde el principio, los giras internacionales de los "jazzmen" norteamericanos. Louis Armstrong, Duke Ellingtong, Dizzy Gillespie, Jack Teagarden, Mahalie Jackson, Stanz Getz, Keith Jarrots y otros han mostrado su peculiarisimo estilo en todas

partes. Han actuado delante de reyes y reinas, Louis Armstrong fue recibido por el Papa en el Vaticano y Benny Goodman y su orquesta actuaron en Rusia, durante el verano de 1962. La ovacin fue sorprendente, incluso Nikita Kruschov aplaudi, entusiasmado, de pie. Naturalmente, los spirituals y los blues evolucionaron hasta crear su propio lenguaje: el del jazz. Cmo es ese lenguaje? Uso de la sncopa, insistencia rtmica, timbres instrumentales inslitos - difciles de encontrar en otro tipo de msica -, improvisacin, y, en cuanto a las voces, desgarro de las mismas. Todo ello impregnado de una palabra mgica: swing. El alma del jazz. Algo que va ms all de la propia interpretacin. "El swing no existe en el texto musical, solo puede darse en la ejecucin", afirmaba constantemente Duke Ellingtong. Efectivamente, el jazz era y es una peculiarisima manera de entender la prctica musical por el negro norteamericano. Una prctica llena de expresividad, original, vitalista cien por cien. Una msica para expresar amor, dolor. Una msica para contar la vida del hroe, las amarguras y desencantos de cada da. El jazz primitivo era una vlvula de escape emocional ante las frustraciones del hombre negro en el mundo del hombre blanco. La alegra de vivir en Nueva Orleans El nombre de - Nueva Orlens - ser la clave mgica que nos ayude a descubrir, conocer y amar el jazz. En esa ciudad, construida y habitada principalmente por franceses y espaoles, el ambiente era muy distinto al de otros estados. El ndice cultural era mayor - muchos de sus habitantes eran aristcratas y burgueses del viejo continente -, haba ms refinamiento y, naturalmente, buenos restaurantes y bonitas casas. Las gentes que fueron a poblar el estado de Louisiana, llenaron los barcos de vela de muebles delicados, candelabros de cristal, cubiertos de plata, libros, partituras de msica y diversos instrumentos para alegrar las clidas veladas de primavera: claves, violines, flautas, etc. La ciudad conservaba todava la muralla para repeler los ataques de los indios, defendida por una guarnicin de soldados franceses que, cmo no!, posea una banda para tocar marchas militares. A medida que desaparecan los peligros por la supervivencia, Nueva Orleans se hacia ms alegre y confiada. En sus calles se palpaba una bulliciosa vitalidad: se gozaba con las cosas buenas - la comida, la msica, las reuniones, los bailes -. Era, a fin de cuentas, una ciudad tolerante. En todos los aspectos, incluso en su relacin con los negros, El criollo fue buen ejemplo de esta - comunicacin vitalista del hombre blanco con el negro.

La Guerra de Secesin introdujo grandes cambios en el estado. Los negros, abolida la esclavitud, llegaron a las ciudades para trabajar en ellas. Y con los negros, sus canciones: los blues y los spirituals. En Nueva Orlens, los antiguos esclavos descubrieron las tiendas de instrumentos musicales y la posibilidad, al fin, de comprar lo que vean. Antes haban tenido que fabricarse sus propios instrumentos con calabazas, huesos, ralladores, palanganas de metal. Ahora, adems de su banjo y la armnica, podan acariciar un trombn, una corneta, un clarinete, un tambor. El problema estaba en que el ex esclavo no tena ni idea de lo que era una partitura, ni solfeo, ni notas. Desconoca cualquier tipo de tcnica musical. Solo senta la msica y, eso s, era capaz de improvisar. El problema de la ignorancia musical tena difcil solucin. Pero el negro tuvo una idea: tocar como cantaba. Eso es! Los instrumentos musicales seran una extensin de su voz. Empez el largo aprendizaje. Un aprendizaje que hizo posible el milagro del jazz, cuyos sonidos no pueden escribirse. Si la banda militar sala a la calle para desfilar, el negro se pona en primera fila y a escuchar con atencin. Si iba a la iglesia, pues a no perderse estrofa de la msica sacra. Poco a poco fue mezclando unos ritmos y otros, aadiendo el batir de palmas, el golpeteo de los pies. Luego incorpor sus spirituals y blues de la esclavitud. Su msica empezaba a nacer. Sala del alma y era delicadamente potica. La vida ciudadana aport al hombre negro posibilidades desconocidas. Sobre todo, una cierta proteccin por parte de aquellas entidades benficas, o sociedades, que ofrecan a los antiguos esclavos una vida social y una determinada tranquilidad econmica, especialmente a la hora de morirse. Los asociados pagaban una pequea cantidad mensual y la compaa organizaba un entierro a bombo y platillo. Nunca mejor dicho. Los especialistas afirman que fue en los funerales negros donde empez a sonar el jazz. Desde 1980, los funerales tenan msica. Se organizaba una larga procesin al cementerio, con abundante acompaamiento de familiares, amigos y vecinos. Y una banda: la de la sociedad benfica, que acompaaba al muerto tocando himnos lentos y tristes. Todo muy solemne. Al regreso, la banda comenzaba a tocar de nuevo: marchas de rpido movimiento(de 2/4), melodas y ragtime, un tipo de msica sincopada que no era sino jazz, improvisacin. Falta de respeto? Nada de eso. porque la opinin general era que el muerto estaba en el cielo y haba que regocijarse con l. Adems, hacia falta relajacin despus de tantos suspiros y emociones. Naturalmente, el jolgorio de estas bandas a la vuelta de un entierro era inefable. La gente se apiaba alrededor de ellas para

obligarlas a repetir los temas, para jalearlas o para acompaar sus melodas con canciones. Autor: Miguel Candegabe

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