Det Negro al Blanco Bueve Hlistonts pet, Skt av México v Aida Analco y Horacio ZetinaInstituto Mexicano de la Juventud Luis Ignacio Sinchez Gomez Director General Centro de Investigacién y Estudios sobre Juventud José Antonio Pérez Islas Coordinador General Ménica Valdez Gonzilez Coordinadora de Investigacién Bernabé Flores Jaimes Coordinador de Integracién y Aetualizacién Coordinacién editorial José Antonio Pérez Islas ‘Monica Valdez Gonzilez Rocio Jaimes Arellano Diseto editorial José Roman Cerén_ irmeli2001@yahoo com.mx Diseo y arte digital de portada David Roman Cerin Impress: 5612-5636 droman@ grupoeditec.com.mx Fotografia de portada Arturo Fuentes Coleceién Jovenes no. 10 Primera edicién, noviembre 2000 DR. ® © Instituto Mexicano de la Juventud Derechos Reservados conforme a la Ley Serapio Rendén mim. 76 Colonia San Rafael. Delezacion Cuauhtémoc México, D.F, 06470. Tel. 55-35-05-33 -mail: liderjov@ imjuventud.zob.mx ISBN 968-5224-03-X ISBN 968-5224-15-3, ent orcas pbies pare ri oa CER orc mening Ines cw MicoPRESENTACION Hablar de cultura juvenil, no solo es hacer referencia a la indagacién sobre gustos musicales, implica la deconstruccién de los discursos juveniles sobre las formas de vestir y bailar, asi como sobre los simboios ¢ imagenes relacionadas con algin ritmo. La misica representa para los jévenes no s6lo una dimensién Kidica, habla ante todo de la conformacién de espacios y tiempos concretos, en los cuales interactian gustos, formas de socializacién, intercambio de visiones y perspectivas; se establecen relaciones que permiten alos jovenes disfrutar y generar ambientes en los cuales se autorreconocen. EI ska es una muestra reciente de este tipo de procesos y Del negro al blanco indaga sobre las formas que ha tomado este ritmo para llegar a ser, el dia de hoy, uno de los géneros musicales més buscados por los jévenes. Los coordinadores de este libro nos acercan por primera vez de forma sistemaitica a los protagonistas del ska, desde los misicos y piiblico, hasta los promotores e investigadores; en pocas palabras nos ofrecen una répida radiografia sobre este movimiento cultural en México. El Instituto Mexicano de la Juventud, no sélo ha sido activo participe en la organizacién y promocién de conciertos y espacios de intercambio cen tomo al ska, ahora con este libro, pone de manifiesto su interés y apoyo hacia las investigaciones que elaboran con reflexidn y sistematizacién los procesos desde los cuales, los jévenes toman forma y recrean cada una de las esferas de su vida LUIS IGNACIO SANCHEZ GOMEZ. Director General Instituto Mexicano de la Juventud+e INTRODUCCION Y Analeo y Horacio Zetina EL PROYECTO de escribir un libro sobre el ska surgié hace dos aiios, cuando el ritmo estaba en su apogeo y aunque todo el mundo hablaba de él, pocos eran los que realmente conocian su historia. La idea en un principio era hacer una recopilacién de datos eronoldgicos y, con base en ello, reconstruir la historia que el ska ha tenido en nuestro pais, desde que en los allos sesenta se escucharon los primeros acordes de este ritmo hasta llegar al llamado boom det ska, que atin sigue latente en la escena rockera de la capital, su periferia y, mas recientemente, en algunos estados de la Republica, EI ska, al ser antecedente directo del reggae, ha tenido serias desventajas historicas, ya que el reggae cobré mayor importancia y trascendencia, En términos bibliogréficos, el ska s6lo es mencionado de pasada y los reflectores siempre son dirigidos al reggae, hasta la fecha no existe en México un libro dedicado enteramente al ska, en las revistas y periddicos s6lo se abocan a entrevistar a algunos de los grupos, y salvo en minimas ocasiones, se han hecho articulos que narran el desarrollo del ska en México a finales de los aiios noventa, Esta investigacién acerca de la historia del ska en México es tan solo ‘una aportacién que intenta dejar sentadas las bases para futuros trabajos que profundicen en este ritmo musical jamaiguino que en México, en los tiltimos cinco afios, desperté interés en miles de jévenes que se asumieron como skaseros y. con ello, dieron forma a una nueva identidad juvenil con caracteristicas particulares que vienen a engrosar el mosaico de la juventud mexicana y, a su vez, Ilena el hueco del cambio generacional de 1995 a principios de 2000. EI ska como género musical no s6lo vino a inundar de sangre nueva al rock nacional, sino que causé todo un fendmeno en el contexto juvenil. Justo cuando muestro rock estaba inmerso en un letargo, a mediados de los aos noventa, cuando algunos de los grupos famosos comenzaron a desintegrarse, las disqueras transnacionales saeaban de sus listas a otros més, y no surgian nuevas propuestas musicales; algunos grupos empezaron a reproducir el sonido del ska y con ello a llenar sonoramente casas, fiestas, reuniones, foros culturales y antros rockeros. Desarrollindose asi un sonido pegajoso y facilén que sedujo a miles de Jovenes que, coincidentemente, no asimilaban los géneros rockeros que predominaban en ese entonces como: punk, pop, grunge, blues, rupestre, metal, hard core, dark, funkie, rock urbano, reggae, ete., que no convencian a una generacién emergente de chavos que querian algo nuevo para hacerlo suyo, tuna iiisica que ereciera con ellos. De igual manera, estos jévenes no se incorporaron a las identidades juveniles ya existentes, por el contrario, poco a poco fueron conformando una identidad propia, que se vio reflejada en la ropa, el calzado, los tatuajes, las perforaciones, las mochilas, los peinados, las gorras y otros elementos que se aglutinaron en torno al ska.Parte de nuestra aportacién se basa en el hecho de rastrear el origen y quiénes fueron los primeros personajes del ska en México en los aiios sesenta, como es el caso del miisico Antonio Quirazco y su orquesta, pasando por la década de los setenta, periodo en el que si bien el ska no conté con grupos o solistas que siguieran con este género musical, si hubo canciones de algunos grupos extranjeros que sonaron en la radio. Para mediados de los aiios ochenta, la Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio retoman la bandera del ska, mezclindolo con otros ritmos para seguir con el desarrollo de esta miisica y asi sentar una base més s6lida que influy6 en Tos grupos mexicanos de ska. Después de haber consultado diferentes fuentes, como paginas de Internet, fanzines, libros sobre reggae y entrevistar a algunos conocedores del ritmo, finalmente se pudo entresacar esta Breve historia del ska en México Se tradujeron algunos textos del inglés para integrar la primera parte de esta publicacién y dar cuenta del nacimiento del ska en Jamaica y su desarrollo hhasta los afios noventa, Para la conformacién de la segunda parte de este trabajo se volvié necesario hacer una retrospectiva del movimiento tockero en México desde ‘mediados de los aiios sesenta hasta principios de los aos noventa La tercera parte del libro esté conformada por una setie de entrevistas realizadas a los actores principales del llamado boom del ska en México, que comprende de 1995 ala fecha, El proyecto fue tomando forma y creciendo, de tal manera, que posteriormente se les hizo la invitacién a un grupo de colaboradores para que escribieran algunos textos y participaran en esta publicacién La importancia de este libro radica en tener la certeza de que al plasmar en papel el acontecer juvenil es tener latente una memoria que sirve, por un lado, para aumentar los estudios en materia de juventud y, por otro, para impulsar las investigaciones de los géneros musicales en México; ambos temas poco tratados pero que por su misma importancia se vuelve necesario abordarlos. Del negro al blanco. Breve historia del ska en México pretende ser un recuento histérico-cronoligico de este ritmo que al llegar a los aiios noventa el abanico se expande, y los aiios sélo sirven como kilo conductor para testimoniar el desarrollo de este género, pero no iinicamente a nivel musical, sino presentando ‘una mirada mas amplia sobre la red de aspectos y relaciones que conforman el ska en la actualidad. Se tomé en cuenta, no s6lo a las bandas (que si bien constituyen el aspecto central de este trabajo, no son lo tinico que integran el panorama) sino también a los productores, organizadores y al piiblico, Este libro es para todos aquellos que hicieron y hacen posible la fiesta del ska,1. DE REGGAE, RASTAS Y RUDOS: EL Estilo y Ia Subversion de la Forma ? v Dick Hebdige omer ANTES DEL SKA (cl antecedente del reggae), Jamaica no tenia misica distintiva propia, Los satiicos y articulados Calypsos de Trinidad fueron procesados y podados antes de que fueran a tocar para los turistas. El mento de Jamaica que se desarroll6 en. los afios cincuenta, nunca fue més que una forma suave y debilitada, derivada de la que originalmente habia sido de verdad un género muy poderoso. Mas alla de esto y Harry Belafonte, la Costa Norte hizo la samba con las melodias de Willy Lopez y su ‘orquesta latina-suiza, Pero en West Kingston, el Rythm & Blues (R&B), importado de los Estados Unidos, comenz6 a atraer la atencién, Hombres como Duke Reid pronto reconocieron las posibilidades de obtener ganancias y se lanzaron a si mismos como dise jockess (D1), formando Ia llamativa aristocracia de las barriadas, y con eso ccomenzé la era de los equipos de sonido (sound srstem. La supervivencia en el muy competido mundo de las discotecas de traspatio, en las que los J rivales competian por el titulo de “sonido-jefe", exigia estar alerta, tener frescura y ser emprendedor y como el Rythm & Blues americano comenzd a perder su impetu original en los iiltimos aos cincuenta, los DI mas ambiciosos abrieron un nuevo expediente al diversificarse, irumpiendo ellos mismos en la produccién de discos. Todo lo que se necesitaba eran los aparatos de grabacién, y el Dy debia inventar las letras (usualmente simples y de fSrmulas, como work. worksit-out, ete. “tesuélvelo’ etc.) durante las presentaciones “en vivo", Algunos de los mas importantes precedentes se establecieron en estas primeras srabaciones. En primer lugar, los miisicos se escogfan en el vasto filén de los desempleados; se les lamaba para una sesién, se les pagaba cualquier cosa y regresaban a las calles. Esta explotacién despiadada de talentos jévenes permanece inmoderada en algunos sectores de la industria det disco. En segundo lugar, la misica queda, atin ahora, ligada—esencialmente alas _ sistemas de sonido, y esti disetiada, sobre todo, para bailar. En tercer ugar, la tradicién de scatting, salpicar un fondo repetitivo con letra improvisada, ad eras ‘ayadecemor 3 x eos Ia auerizncan pa a Waduciin de este text. Traduoin: AgunTne: Ercanade bate By Fol Mongo Pes sigue produciendo algunos de los canciones de reggae. Por iltimo, y Jos mis importante, el ska debut6 en estos primeros discos sin disqueras, El ska es un tipo de misica para bailar descompasado tocada en guitarra eléctrica con los agudos ‘muy altos. EI énfasis se hace en sonar alto més que en lo original como en R&B, y se acentia por el bajo, la bateria y la seccién de bajos (los trombones fueron parte indispensable en el ska primitivo) El ska es estructuralmente un tegreso al frente de batalla del R&D, ‘Una vez mis, como sucede con el lenguaje y la religidn, Ia distorsibn de la forma original parece ser deliterada, tanto como inevitable; Ia inversién de los términos parece denotar apropiacién, significando que esti sucediendo una transaceidn cultural. Sin embargo, la alquimia que cambié el soul en el ska no fue simple. La misica importada se entremezcla con las formas musicales subterrineas ya establecidas de Jamaica. “Los Kumina”, “Big Drum” y los bailes burra (danza Tolkldrica budista) desde hace mucho tiempo resueitaron los ritmos de Aiica, y los contextos en que estas formas evolucionaron determinaron directamente su forma y su contenido dejando una marca indeleble en Ia semintica del ska, La dunza bura fue particularmente significante. Tocada con el bajo y tambores repetidores, el burra constituye una celebracién abierta de la criminalidad Ya desde los tempranos aos reinta fue costumbre de los habitantes de los barrios de West Kingston dar la bienvenida con el burra a quienes regresaban asus comunidades después de estar en prisién, La misica consolidaba alianzas locales y aliliaciones criminales @ costa de los compromises que pudieran tener con Ia sociedad que vivia mas allé de los barrios. Tan pronto como los rustas (Jocksmen) comenzaron a chocar violentamente con Ia policia a finales de los aiios cuarenta se establecid un enlace entre los locksmen y criminales endurecidos. Los més temibles de los hombres rasta fueron absorbidos por la iconografa arcana de los vagabundos y muchos rastas se adhirieton al estatus de fuera de la ley que las autoridades parecieron estar determinadas 2 encajarles. Todavia mis, hicieron contactos permanentes en el bajo mundo jamaiquino mienteas cumplian su condena en prisién por delitos de maribuana, La tendencia hacia una posicién antisocial y andrquica fue apoyada por Ia policia, que intent6 desacreditar el movimiento etiquetando a todos los locksmen como criminales potencialmente peligrosos que usaban el misticismo sélo como una fachada de sus actividades subversivas, Como se ha visto con frecuencia en otras partes, predieciones como éstas tienden a cumplirse y personas como Woppy King, quien ims tarde fue ejecutado por asesinato y violacién, se uni6 a la hermandad rastaaria € influyé en el estilo extravagante de los dreadlocks. Con el tiempo los focksmen se apoderaron completamente del baile burra, amando a los tambores butra,“tambores ake”, Inevitablemente el ambiente enitninal {que roded a la misica sobrevivis la transferencia y el baile Niyabingi que reemplazécl burra, trasladé la identificacién original con valores criminales a un compromiso abierto con Ia violencia terrorista, El crimen y la mmisica de West Kingston fueron asi encadenados con una sutil y duradera simbiosis; y permanecen unidos atin después de la infiltacién del soul. Mas atin, tos focksmen contintian dirigiendo la rmiisica nueva ¢ involueréndose creativamente en su produccién, ‘Mientras tanto, una encuesta de 1957 revelé que 18% de la fuerza de trabajo estaba desempleado, y como el Reporte Doxey estableciés 2 afios mas tarde, se hizo concebible que “muchos jévenes pasaran la mayor parte de sus vidas sin ser empleados regularmente”. La amargada juventud de West Kingston abandonada por la sociedad que clamaba estar a su servicio, estaba pronta a pedir a los locksmen explicaciones, a escuchar su miisica y a emular su postura de abandono. Dificilmente nos sorprenderia encontrar que detris de la desfachatez sexo, de la violencia y la frialdad de 1a misica de los “muchachos tudos” de los aiios sesenta se encuentra al visionario hombre rasta, con st retoriea ampliay sus ‘metiforas que abarcan todo, Asi, el ska fue musica diffeil que sobresalié, rough and tough, éspera y dura en mis de un aspecto, Su gestacién Io salvaguardaba de interferencias extrafias © de ‘manipulaciones en su nivel de significado. El estigma con que fue marcado el ska por los arbitros oficiales del buen gusto en Jamaica se relaciona directamente con las connotaciones criminales del baile burra, y los intentos iniciales, por parte del gobierno, para manufacturar un sonido n: Eddie Seaga, quien fund6 una de las primeras compaiiias disqueras de Jamaica (la West Indies Records), fue uno de los que trataron de promover al ska en el mundo como forma representativa “nativa” (y por lo tanto respetable). Su admisién en el Gabinete Laborista lo animé en este proyecto y recluté a Byron Lee y a los Dragonaires, “wna representacién de calidad”, que tocaban de ordinario en la Costa Norte y los envié a West Kingston primero, a estudiar la miisica nueva y, después, a Nueva York, a presentar un producto terminado, Algo sufti6 la miisica en el traslado. Byron Lee era demasiado pulido para tocar el ska de manera apropiada y el ska crudo cera demasiado “rudo", De esta forma, el ska fue dejado mas o menos a sus propias fuerzas. Antes de «que intente hacer un anilisis critico de la misica, resumiré brevemente la eronologia, En los comienzos de los afos sesenta la industria disquera se desarrall6 bajo los auspicios de Seaga en su empresa West Indies Records, de Ken Khouri en los Federal Studios y de Chris Blackwell, un blanco hijo de un duetio de plantacién, en “Island” Records. Pero Blackwell no se confiné a las Indias Occidentales, pronto salié a explotartos Origen 8 «el mercado de Inglaterra, donde se venderian mas discos a los nostilgicos rudies (rude boys) que alos Jamaiquinos. Blackwell compré unos locales en Kilburn Road, Londres, y comenz6 a desafiar el monopolio que la disquera Bluebeat pretendia ejercer sobre el mercado britdnico de los discos de Indias Occidentales, El triunfo de Blackwell sobre el sello Blucbeat fue reconocido pliblicamente en 1964, cuando lanz6 el primer disco popular de ska, “My boy Lollipop” eantado con una amable urgencia nasal por la joven de 16 alos Millie ‘Small, Blackwell ere6 otro sello, Trojan, quien lidié con la mayor parte de las concesiones inglesas y dej6 a Lee Gophtal que supervisara la distribucién desde el sur de Londres.’ Después, durante el verano de 1966, Ia misica se alteré de modo palpable y el ska se modulé como rack stead (mas lento). Los metales daban menos Enfasis o fueron abandonados, y el sonido se hizo algo mas suave, mas sondmbulo y erdtico. EI bajo comenz6 a dominar, y el rack steadv, a su vez, se fe tomando més pesado y se comenz6 a conocer como reggae. Al pasar los allos, el reggae atrajo tal ‘multitud de seguidores que Michael Manley utiliz6 la eancién “Better must come” en. la campafia electoral de 1972." El Partido Nacional del Pueblo (People's National Party) gan6 por abrumadora mayoria, Pero esto no significa que Ia misica se hubiera esfumado, durante este periodo, los rude boys fueron evolucionando al mismo tiempo su estilo visual, lo que hizo justicia a ta estructura de mosaico del ska. El elemento de soul americano se reflej mas claramente en el porte autostficiente, en la ropa llamativa, en el exagerado, jive-ass, andar que afecté a los chicos de la calle, Los politicos del ghetto de vida nocturna (pimpery) encontraron su acceso al lenguaje de las barriadas de Jamaica; los chicos rudos, recién Ilegados de algiin lugar remoto rural pobre, pronto comenzaban a rodar y tratar con los mejores de ellos en los ubicuos bares de Ghost ‘Town y Back O'Wall, El chico rudo vivia para el momento brillante, disfrazindose todo el tiempo con tal empeio como si la vida dependiera de su éxito sin siquiera pensar —um bravueén de la gran ciudad con nada por perder. Y el rack steady, el reggae y el ska le proporcionaban siempre los recursos para moverse sin esfterzo— La frialdad, esa distante ¢ indefinible cualidad, se hacia abstracta, casi metafisica, acercndose a una especie de estoicismo, supervivencia y algo mis, YY, por supuesto, habia choques violentos con la polieia, La marihuana, las pistolas Bron, por jpn 8D de a pelacin oar log de Jamaica, as ends de cos eno os pon 56 Stoney tmnt apoyo en ts tees ies donde una ein de to Hay oe tdavawts,apreerdo epi con nbn us Tao vara Ge ceri cone rome oes atte echt tenets,Fo: Mango Re 1888, y la presién produjeron una cortiente constante de chicos rudos impacientes par probar su fuerza contra la ley y tentonces los jueces replicaban con sentencias mas y mas largas. En las palabras de Michael Thomas, todos los chicos rudos “bailaban en Ia oscuridad” con la ambicié de ser el “mds frio Johnny Too Bad en ta calle Beeston Este fue el cadtico periodo del ska, y fue cuando Prince Buster satirizé al cuerpo de ‘magistrados y cant6 el “Juez Terrible” (Judge Dread), en cuyo lado uno sentencia a los sollozantes chicos rudos (jOrden!, ;Orden!, jchicos rudos no lloren!) a 500 aiios y 10 000 azotes, pero en el lado dos les otorga el perdin y organiza una fiesta por su liberacién, Los terribles mecanismos de erimen y castigo se reproducen ininterrumpidamente de manera tragiedmica en estos discos tempranos y en los clisicos de ska, al igual que la musica de los burra que les precedieron, fueron con frecuencia simples celebraciones del comportamiento desviado y violento, Rivalidades entre los sistemas de sonido, pleitos callejeros,* encuentros sexuales,” peleas de box,” carreras de caballos” y experiencias de prisién® se convirtieron en canciones populares y se grabaron con el ritmo del ska, Los duques y condes desheredados, los papas y principes del ska primero se convirtieron en gangsters de los salones de nmisica, y Prince Buster amenazé con honestidad mortal con una semisonrisa que “las pistolas de Al Capone no discuten.”” Pero en el mundo del “007",!" donde los chicos rudos “saquean’”, “disparan” y “vociferan” mientras estin “en libertad provisional”, cada hora “los policias se hacen iis altos” y los “soldados mas largos”; y en la confrontacién final las autoridades deben triunfar siempre. Asi, siempre hay una confrontacién mas en el juego y siempre hay una autoridad mayor todavia, ahi es donde el Dia del Juicio se vuelve contra el reggae cuando los rastas cantan un fin al “suirimiento” el dia en que el juez terrible sera consumido por su propio fuego. La influencia rastafaria en el regeae fue fuerte desde los primeros dias, ya desde jond y Rico Rodrigue? tocaron a una audiencia receptiva piezas como “Addis Ababa’ “Tribute to Marcus Garvey" y “Reincamation”. Y aun Prince Buster, el “patron”, el hombre principal, el individualista por excelencia, en la ‘Mose Ease” nn que Pace Bureau va lis on Orange Stet ‘Veamecoiqusr nr den Se xe pared ‘ae Lang Shot Ki the Burt eb Plone ue hata de ut eablo 1 dro * Vere Sta de ox Miya ef ime aie seo Toots Het cmos le aren gor una5 ns Oris Sa 4 ciispide de su periodo andrquico de chico rudo pudo exhortar a sus seguidores en “Free Love”, a “actuar en verdad”, a “hablar con verdad”, a “aprender a amar uno al otto”. Advittiendo a los rudos disidentes que “la verdad es nuestra mejor arma” ¥y que “nuestra unidad conquistara”. En el burlesque “Diez Mandamientos” Prince Buster es tipicamente ambivalente, haciendo proselitismo, predicando bburlindose al mismo tiempo; la penetracién en Dios que marca el Credo Rasta esti nada menos alli, detras de cualquier chauvinismo fanfarrén: “estos son los diez ‘mandamientos de! hombre dados a la mujer. Por Mi, Prince Buster, por inspiracién mia Como lo mostré la década, la misica se mud6 de América a Etiopia, y los chicos rudos con la miisica, Se intensificaron las lealtades raciales y de clase, y, como la mmisiea maduré, se hizo un rompimiento crucial con el R&B, que habia sido el catalizador original. Se hizo més “étnico”, menos frenético," mis meditativo, y las metiforas politicas y Ia mitologia densa de los locksmen comenzaron a insinuarse a si mismos mas indiseretamente en su liricismo. Grupos ‘como los “Wailers”, los “Upsetters”, los “Melodians” y los “Lionaires” surgieron con material nuevo que, con frecuencia, fue revolucionario y que siempre fue intrinsecamente jamaiquino, Algunos chicos rudos comenzaron a dejar erecer sus dreadlocks, y muchos adoptaron las gorras de lana en colores amarillo, dorado y rojo de la bandera etiope para proclamar su separacién del Oeste. Esta transformacién (si tan sutil eambio de vestimenta merece tal terminologia apocaliptica) fue mas allé que un estilo para modificar y encauzar la conciencia de clase y de color de los chicos rudos, Sin estirar demasiado el punto, hubo una tendencia que va de la violencia sin direceién ¥ del individualismo competitivo de los tempranos afios sesenta hacia un enojo ‘mas articulado ¢ informado; si el crimen continud offeciendo la tinica solucién disponible, lnubo entonces distinciones que hay que hacer. Uno de los chicos rudos, citado por Rex Nettleford en el Mirror, exhibe una “conciencia més profunda” en sus comentarios sobre la violencia: Nocset hennano que sue aque deberas desta, son ets grandes oman qu enen ‘ode ele de expos. con dc de inecones ose ‘Lo que nowtrnresinete quer cen ius derechos Y juicia. Que dos los subs tenga crs condiciones de Vida, ber ebcolrida caadcs Seti qe is oss eri nach eres. Con riesgo de simplificar de més el tema (y sobrestimando mi caso), podria sugerir que, cuando los rastas mismos comenzaron a alejarse de soluciones violentas para dirigir la estética nueva, los chicos rudos, apoyados en el ska, adquirieron pronto el término de referencia de los locksmen, y se convirtieron en el brazo militante del movimiento rasta. Asi, cuando la misica evolucioné y pas6 a las manos de los Jocksmen, hubo una expansién que acompané la conciencia de clase y de color, a través de la comunidad de las Indias Occidentales Por supuesto, yo no separara cl surgimiento de una “‘conciencia mas profimda” de desarrollos mas amplios en los ghettos y campus de Estados Unidos. Ni tampoco ddesocharfa el efecto estimulante del movimiento del Black Power Jamaiquino, que a finales de los aiios sesenta fue tomado por los estudiantes de clase media y se arraigé " Ginchyman dca qm os aescanonna saben averse onan" (Rang Stoo, 19 1973).alrededor de la Universidad de las Indias Occidentales,"* Pero yo quisiera acentuar el tinico camino por el que los desarrollos externos se reconciliaron con los chicos rudos (en Brixton del ‘Sur de Londres, tanto como en Back O’Wall de Kingston), como fueron asimilados, interpretados ¥¥ reunidos por el omnisciente rasta logos, ubicado ‘en el corazén de la misica de reggae. A despecho de Manley y Seaga, el reggae permanecid intacto. ‘Nunca fue dirigible -protegido como lo fue por el lenguaje, por el color y por una cultura que ha sido forzada- en su mismo inicio, para cultivar el secreto y para elaborar defensas contra la intrusion de la clase dominante, ‘Todavia mas, la forma del reggae mismo milité en contra de la interferencia exterior y le garantiz6 cierta autonomia, El proceso dialéetico que yace detris de la formacién del reggae lo habilita para escapar de las limitaciones de la estética ‘occidental; y si se impuso sus propias fronteras, éstas nunca fueron establecidas como inmutables, El reggae invirtié, pues, el patrén establecido de la misica pop,” dictando una linea baja poderosa repetitiva que se comunica directamente al ‘cuerpo y permite al cantante “dispersarse” a lo largo de la ondulante superficie del ritmo. La miisica y las palabras estin sincronizadas en el buen reggae en un nivel que trasciende los significados y elude la interpretacién fija. Los patrones Tingiisticos se convierten en patrones musicales; ambos surgen con el metabolismo hasta que el sonido se hace abstracto, es decir, no especitico. Las pesadas “lineas” del reggae, mis alli de las denuncias hicidas, pero literales de los “Wailers*, “Count Ossie” y “Mystic Revelation of Rastafari” midenan implicitamente los eaminos de Babylon, llevando al reggae de vuelta a y los DJ rudos (como Big Youth, Nincy, IRoy y U-Roy) amenazan con ‘inar el lenguaje mismo con la exploracién del creole sincapado y con una vista a lo inexpresable. El lenguaje (en primer Iugar foranco, si realmente deseamos ser retrospectivos) abdica en favor de la expresidn corporal, la creencia y la intuicién; ¥. por definicién, el reggae resiste la definicié jon." La forma, entonees, es inherentemente subversiva y fue en el drea de la forma donde los muchachos de la calle jamaiquinos hicieron sus innovaciones mas importantes, far, ne Fda de] mova Pome on lama, a decane ‘tas Eno Took pesos” tomtn tone ne nea tale ence © rpndia y quo no 6s do ingin meso (Suave lca ctrAgin at ao ne un ge thee pre eee a x OU [camera por misos eyes Aer Aer, ogra Kk Pharos Soda Jom Coane, ell) Be"imoera sis in sna del auf psa bv ly Pacesod ce agen en wen. mee ‘roun observa a ruon ene la “prmunbaciny a raioacan ey “Sand fhe Boney da etalon {2° rr pty ode pr maak (Ven ESPs Peer ont Sinn in epi wee hela ie ve sean in poses PpaIl. EL SKA ARRIBA, EL BEAT ABAJO * Y Jay Cocks (NO BUM, BUM, BUM, Fs mis como chi-bun, chi-bum, chi-bum. Bajan suavemente, a 10 ins6lito, como un ritmico encogerse de hombros. Una especie de blues. Una especie de calipso, Una especie de diversién, ‘Ska -una onomatopeya de bolsillo para el sonido del tambor- no significa amenaza, no lleva carga pesada, decide hacerte feliz y tenerte bailando. El ska es el padrastro menospreciado del reggae, el sou! jamaiquino modulado por el blues, que popularizaron en Estados Unidos Jimmy Cliff y Bob Marley y fue visto en espléndido avance en The Harder They Come,” una de las mejores ¥ mis populares peliculas de culto de los afios setenta, El reggae tomé sobre si las cargas politicas y los ultrajes sociales, algunas veces soné casi introvertido en las preocupaciones y visiones religiosas de su isla, Por contraste, el ska es definitivamente misica de reuniones tocada mas répido que el reggae, tomada si no como frivola, al menos como sin valor, EI reggae fue ya absorbido en el escenario del punk inglés. Los Clash jecutaban sus propias versiones ampulosas de reggae. Pero un grupo llamado Specials, al igual que su banda aliada, Madness, desempolvo al ska y lo hizo brillar ‘como nuevo. Ambas bandas tuvieron éxito en discos sencillos y dlbumes en su tierra natal, Los discos han recibido ahora aqui una alentadora cantidad de tiempo en la radio, en frecuencia modulada, mientras que los chicos de la nueva ola carentes de derechos, y los punks asisten con entusiasmo a los conciertos que offecen en Estados Unidos los grupos Specials y Madness. El ska puede ser 0 no la tiltima eresta de la :ueva ola, pero por lo menos esta claro que los Specials y los Madness pueden unirse libremente en un bello cara de Stranger Cole en la tonada de ska, “We are Rolling,” de 1963. La versin original de Stranger, junto con otras 15 canciones de la cosecha de ska, estin disponibles en una reciente compilacién de Mango Records llamada “Intensified!” que presenta material original interesante para oponerse a las modificaciones de ccamaval de os jovenes ingleses que offecen nuevas interpretaciones de material vigjo. Taaas ae Ch Fou Reggae, Rests Rewlutn, Jamaican Music fom Ska (0 Oub, Sehtmer Bods Lines, “fa97" pp 13019, aaraticaros alos ede te autraacin pan ts raven ele to 1 the Haver oy come on ene 13 camo 6 Or, Pemy Henzel, Jamaica 1972 8 meu, ets my Gy Gar ena,La mayor parte de las melodias de “Intensified! tiene una energia balanceada, ain cuando la calidad de la grabacin es densa y casi sofocante, como si los rmiisicos trataran de hacer sus ejecuciones en un espacio pequeiio. Ambos dlbumes, el de los Madness ¥ el de los Specials (este ultimo producido por el ‘malhumorado genio del punk, Elvis Costello) trataron de preservar con todo cuidado un sonido espontineo del que solo las orillas tran primitivas. Los grupos se mecen ms ampliamente que sus antepasados. “Son la primera banda que quiere combinar punk y reggae", dice Jerry, “General Dank: Dammers de los Specials, “porque nos agradan los dos”. El bajo Horace “Sir Horace Gentleman” Panter afade: “ambos son musica rebelde.” Suficientemente humildes para el confort musical. Los siete miembros de Madness son muchachos de clase media del norte de Londres, su rango de edad estaba entre los 18 y los 23 alos. Los siete miembros de los Specials salieron de Coventry, en Inglaterra central, y permanecerin artaigados alli porque, segiin Panter, “es una ciudad pequeiia y conocemos a todos los muchachos.” “La gente de alli sabe que no somos nada especial,” allade Dammers, que era hijo de un ministro anglicano. “SEs importante conservarse en el mismo nivel de la gente que compra tus discos.” Del total de 14 miembros, sélo dos -el vocalista Neville Staples y el guitarrista Lynval Golding, ambos de los Specials- eran negros, alin asi estas bandas han fraguado un nexo musical comtin con la misica de Ia isla, hacigndole honor, pero también al hacerla propia, siguieron en mucho el mismo camino que los primitivos Rolling Stones, las Animals y Los Beatles, que sobresalieron en la revisién del Rithm & Blues americano (R&B), en un punto similar de sus carreras. Los Specials ‘coquetean con el comentario social y sefialan la injusticia racial en “Doesn't Make it Alright”, en el que mezelan con soiemnidad su letra honesta y melédico ritmo. Los integrantes de Specials y Madness se visten a la usanza de los rude boys de Kingston, desde las descuidadas valencianas de sus pantalones bombachos hasta sus gorras que se asientan en sus cabezas como versién de vagabundo de las capuchas que usaban los bufones. En sus presentaciones, ambas bandas brincan en arranques de demencia benigna. Lo sobresaliente en la presentacién de Madness es una versidn de “El Lago de los Cisnes” en ska El efecto de todo esto es mucho menos el de tuna mascarada musical que el de luna afiliacién soul de fordneos que participan su aficién a un intenso baile beat y un sentimiento de diversién tan poderoso como todo to que impulsa el ganja Bob Marley. Ademis de las raices, los dos, Madness y Specials, tienen las mismas suspicacias sobre la corriente principal del rock “Yo a escondidas tenia muchos discos. de Los Beatles,” admite cl organista de Madness, Mike Batson. “Considero que son bastante buenos, pero un poco insfpidos.” “La Pantera” de Specials observa: los Rolling Stones se ta hanDebe serles bastante tedioso”. pasado tocando por 10 aos “Honky Tonk Women Para evitar los riesgos ocupacionales, los Specials formaron su propia disquera, Two Tone, que no tiene oficinas, secretarias ni niimero oficial de teléfono, pero que, sin embargo, se las ha ingeniado para poder contratar una diversidad de nuevas bandas como los Beat, 0 los Body Snatchers. 2 Tone, en efecto, realiz6 el primer disco de Madness y continia distribuyendo los nuevos esfuerzos de los Specials, que han regresado justamente al estudio para grabar su segundo bum, El baterista de Madness, Dan “Woody Woods” dice: “Nuestra miisica es espontinea. Si supigramos lo que vamos a tocar la proxima semana, no valdria la pena”. Para el nuevo esfuerzo de los Specials, Dammers promete un poco de més experimentacién un rango mayor de estilos, aiin especula preocupadamente en una bola de ska, reggae y miisica ambiental -del tipo de la que escuchas en McDonalds y cn tiendas de departamentos. Es tan absurdo esto.Las “Yo comencé en la misica de la Gran Banda” dice MeCook. “En 1943 tocaba en las orquestaciones americanas, Count Basie, Glenn Miller, Duke Ellington, mas tarde Stan Kenton y Gene Krupa, Toda Ia cosa. Pero yo tocaba en las bandas de baile, especialmente en las, ‘Bahamas, los turistas ya no querian escuchar para nada jazz. Querian oir miisica de las {slas, rumbas, calipsos y lo que fuera, En el momento en gue empezibamos una pieza americana estindar, nos decian, "No queremos mtisica americana, 1a acabamos de dejar en casa, No la queremos aqui.” Eso me iba bien, Para 1963 estaba cansado de EL grupo rehizo como éxitos improbables los temas musicales de filmes de Hollywood, “Los Caftones de Navarone,” “ Exodo”, tocaba en hoteles y trabajé como grupo de respaldo de los que iban y venian como los Waders, Marcia Griffiths, los Toots ‘and the Maytals. Pero en Ia velada de Afio Nuevo de 1965 el desastre golpeé: Drummond maté a st esposa por un asunto de celos, y fue arrestado y confinado a una institueién de enfermos mentales, Murié en 1969 y los Skatalites se desbandaron, “Don se acabé, él era nuestro artista principal, nuestro artista mds popular,” dice MeCook, “La gente empez6 a dejar el grupo, pasaron todas las cosas, tensiones, yo diria, ‘MoCook organizé su propia banda; rock steady y luego reggae tomaron el centro del escenario. Los Skatalites no se teunieron hasta que los organizadotes de Sunsplash’83 lo sugirieron “para mostrar ala gente de donde viene el reggae", dijo McCook. Fue un &xito, ‘MoCook se mudé a los Estados Unidos en 1985, apravechando la popularidad que tuvieron los grupos de neo-ska en Estados Unidos Inglaterra, ye grupo ha recor desde entonces América del Norte, Janén y Europa, “Cuando ejecutamos “Navarons en Alemania el lugar se vino abajo, Se sabian la letra, Cantaban mientras tocabamos, Me espanté.” El grupo formado de nuevo que tuvo a seis de los miembros originales grabé dos allumes: “Skavoovee” (1983) y “Hi-Bop Ska (1994), cerrando el circulo ejecutaron alas luminarias del jazz, como Lester Bowie, David Murray y Steve Turte, “Conozco gente que le gustaria la miisica si tuvieran la oportunidad de escucharla,” dice. “Pero este tipo de respuesta es increible.”IV. APUNTES SOBRE EL SKA v Aida Analco y Horacio Zetina $88 Fob: Mango Ros. $1 BIEN en los textos anteriores se oftecen datos para reconstruir la historia del ska, existen algunos actores y etapas que consideramos deben ser mis explicitas por la importancia que revistieron para el desarrollo del ska, las siguientes lineas pretenden complementar la informacién sobre la historia del ska. Itcgats de dtc rp decent. El surgimiento del ska como género reconocido se fue dando paulatinamente y con la combinacién de ritmos afrocaribefios, como el mento y el calipso e influencias affoamericanas como el jazzy el blues. Para mediados de los afios cincuenta éstos eran los ritmos que se escuchaban en Jamaica, los cuales generaron mezclas musicales que, poco a poco, fueron acercéndose a los que més tarde se conoceria como ska, La difusidn de estos ritmos se dio por media de los denominados sistemas de sonido (sound system), cuya aparicién mareé el desarrollo musical de la isla y, por lo tanto, del ska. Dos hombres tuvieron un papel importante en el sound system (equipos de sonido, por Jo general méviles, que se situaban en lugares pablicos para tocar miisica grabada de smupos locales y extranjeros, sobre todo, de Estados Unidos de América ¢ Inglaterra) de los aitos cincuenta: Duke Reid y Clement Seymore Dodd. Reid era conocido como “The Trojan” después de que usaba un camién, del mismo nombre, para transportar equipo. Dodd Ilamé a su equipo de sonido Sir Coxsone Down Beat. Hacia finales de la década, estos dos hombres mantenian una guerra musical. Aun euando Coxsone estaba mis en contacto con la forma de vida popular, en el ghetto, fue Reid quien quedé Coronado como el rey del sonido y el blues junto con el éxito de su club Treasure Island (Isla del Tesoro) en 1956, 1957 y 1958. TT Ge res, “lake Ge ole pr lt ues del mand, Revie Serbs, rin. 8, mace24 Lome Origen del She Fete: Mango Reds, 1998 Los sistemas de sonido empezaron a grabar sus propias pistas, para asi poder tener ventaja sobre los otros, no etiquetaban los discos de vinil para que no se pudiera saber su. contenido y mantener asi su propio sistema de sonido. De esta forma, obtuvieron un gran éxito y la competencia se agudizé a tal grado que habia gente que enviaba otro sonido a las fiestas para crear problemas, estas personas fueron Hamadas Dance Hall Crashers. A pesar de las facilidades que otorgaba la monograbacién, los entusiastas del ska decidieron que habia que profesionalizarlo para poder exportarlo como la primera miisica jamaiquina verdaderamente comercial. De hecho el ska fue llamado como «el baile y la miisica nacional de Jamaica. Las dreas marginadas de Jamaica se fueron Henando de jévenes en busca de trabajo quienes se sentian excluidos y no compartian el optimismo de las primeras raices del ska, Ellos retomaron una identidad juvenil llamada rude boys (chicos rudos), a un término que habia surgido en los afios cuarenta. Set rude boy significaba set alguien cuando la sociedad decia que no eras nadie. Su manera de bailar era diferente a los demds, ellos bailaban mis lento y con posturas amenazadoras, y estaban asociados con personas que se burlaban y vivian fuera de la ley; eso se refleja en las letras de las canciones.” Laurence Cane-Honey eseribié: Desde of verano de 1906, hasta finales do 1967 hubo series complelas de grabaciones acerca de los rude boys que heron reakzadas en Jamaica, Cast todos ts arise reconotdos y las companies se Ia isla grabaren materi con loves quo condenaban defendian las scciones oo los jovenos que ‘eecandaszaron 3 toss laa con sus aos minal. Mientras unos los pintaban como héroes, parecidos a los gangsters y a los vaqueros tepresentados en las populates cintas de esos afios, ottos los tomaban como ‘maleantes y creadores de desorden, sin embargo, fueron simplemente victimas de las precarias condiciones sociales en las que nacieron y, consecuentemente, crecieton Cualquiera que sea la visién acerca de ellos, los rude boys establecieron parte de la vida jamaiquina y estaban ahi antes de que la cantidad excesiva de sus actos Hamara la atencién sobre lo que hacian. La razén més importante de este stibito interés fue la explosién de violencia durante el verano de 1966, agitando indudablemente el tiempo tan caluroso que en ese verano se vivid.y “5 os Orig Sa Foto: Mango Ros. 1983 derivacién, pero caracterizada por un ritmo mas lento y limpio, con la bateria, Ia guitarra y el bajo marcados, sucediendo asi al ska lisico. Este estilo debe su nombre a una cancién de Alton Ellis titulada “Get Steady Rock Steady”. Con una clara influencia de The Cables 0 Desmond Dekker y su Orquesta. A principios de 1967, el clima y los temperamentos habian enfriado a los rude boys, quienes aparecian con menos frecuencia en las letras de las canciones. En los afios siguientes los rude boys eran escasamente mencionados y a pesar del éxito de la pelicula de Perry Hanzell, “The harder they come”, ocasionalmente se realizaron canciones como ia de “Las Stickers” “Johnny too bad” La primera ola del ska termind en 1968 dando paso al rock steady que después se convertiria en reggae. La popularidad de este tiltimo en Inglaterra se debié principalmente a Los Skinheads, los rastafaris adoptaron el reggae, y sus letras empezaron a representar a la religién rastafari Mientras en Jamaica el ska desaparecia, en Londres hacia furor de la mano de los inmigrantes jamaiquinos afincados en las ciudades de Notting Hill Gate y Brixton. Se extendid rapidamente por el pais gracias a sellos como Melodies o Blue Beat y clubes como el Roarings Twenties y el Flamingo. Los Cimmarrons y Los Greyhounds fueron los primeros grupos de ska jamaiquinos inmigrados. Fue en esos clubes donde cohabitaron los rude boys jamaiquinos con los mods ingleses (jévenes de la clase baja de los suburbios que se reunian en torno a la imisica de rock de bandas como The Who, y la violencia llegé a ser una de sus caracteristicas). Ellos pusieron de moda el ska, rebautizéndolo como blue beat, & idolatraron a personajes como Prince Buster, Desmond Dekker y Laurel Aitken. El legendario sello Trojan Records acabé plasmando todos estos ritmos, mientras en Jamaica se popularizaba el reggae con marcada aventuacién de la doctrina rastafari En Londres a finales de los afios sesenta, aparece el skinhead-reggae, donde Jos primeros Skinheads y rude boys, derivados de los mods rinden culto a los sonidos Jamaiquinos. Desde los afios sesenta, el ska habia cruzado el mar y llegado a los ghettos negros de Londres Jimmy Cliff, quien es considerado pilar historico del ska y luego del reggae, hasta la llegada de Bob Marley, habia creado escuela, Desde 1963 y 1964 forma los origenes del ska, que mas adelante se conoceria como reggae music. “Miss Jamaica” es su. primer verdadero éxito, que le permite instalarse en Inglaterra. A partir de su regreso a Jamaica, Jimmy Cliff retorna a su estilo inicial y produce un album de referencia para todo el reggae posterior, influyendo a Bob Marley, que como joven jamaiquino era asiduo escucha del sk: por lo que las primogénitas canciones de Marley, como es el caso de “Rude Boy’ © “Rude Boy get bail” tienen tintes distintivos de la influencia del ska, grabando asi sus primers éxitos_ como “Simmer Down” 0 “OneFoto: Mango Ror. 1883 cup of coffee”, las cuales Bran grandes éxitos en los equipos de sonido. Empiezan a surgir nuevos grupos como The Ethiopians y Blues Buster, asi como himnos para gente ruda como son Tos temas “Jamaica ska”, “Oh Carolina’ (una vieja versién de un clisico del rock and roll de los ais cincuenta) y la mismisima “ 27 cuales harian historia y la siguen haciendo. La mtisica de Bob Marley es simple ska al final de los aflos sesenta, después ‘ya con su grupo The Wailers, su estilo se sale poco a poco del influjo de Jimmy Cliff, y después de la locura provocada por el ska alrededor de 1962 (debido principalmente a la pegajosa tonada de “My Boy Lolly Pop” de Millie Small), su grupo de seguidores se redujo a pequeiios niicleos de inmigrantes caribefios y jOvenes de los barrios obreros britinicos. De sus filas han salido grupos importantes, como The Skatalites, piedta sobre la que se funds la misica de Jamaica, Asimismo, el grupo jamaiquino Toots and the Maytals, a finales de los afos sesenta tocan ska al que empiezan a denominar como reggae, bandera musical del rastafarismo, aparece con las canciones “Nanny Goat”, y mis tarde “Do the Reggae El ritmo se vuelve atin més lento, los tiempos débiles son cada vez mas marcados y predomina el bajo. En esta década, el mundo descubre el reggae y al cantante Jimmy Cliff, pero Bob Marley es, sin duda, quien se convierte en el maximo exponente de esta misica En 1962, para cuando Jamaica copiaba el estilo musical de América, aparece Cecil Bustamante Campbell, conocido después como Prince Buster, con su guitarrista Jah Jerry, quien hacfa énfasis en el contracompas en lugar det iiltimo compas y hasta nuestros dias el contracompas (AfierBeat) es esencial para la sincopa Jjamaiquina, En los aftos setenta los ideales de los rude boys fueron recuperados y expresados en la fusin del reggae y punk, con grupos como The Clash (*Rudy can't fail”). A mediados de los afios setenta, bandas como The Coventry Automatics cligieron usar el ska en lugar del reggae, porque de acuerdo con Jerry Dammers, el ska era mis ficil. The Coventry Automatics después se convirtieron en The Automatics, mas tarde en The Specials Aka y finalizaron en The Specials.’ immer Down” de Bob Marley, las * ‘Guando The Specs se deshtoy. Hall, Staples y Golding formaren The Fun Boy Thee (TEST) y Damiars”ferm® The Speci! Ako, TFST desaperedé) y Hall tomo. The ‘Coeuel Nevle. Gelding fomaron Sindays Best Hall_deo Coloured y este Salo, despuss zn un proyedo con Dave. Swart ‘eles Euryyhmis con ot nombre de Vegas. Mall en 1095 estend un dco compaca lamado Tety Hal Home, Sundays Best se desegy Neve tod, 'can_numeosas. andes, yen 1904" eaen el CO Femoio ‘Shantastc ‘Staples y Goling se jintaen de. nuevo y fomaren a lot huevos. Specie Dammer ‘of Spite Akay ahora loca 30 jaz» “2 g 2 DERRICK MORGAN. Foto Mango Ro. 1098, En un tiempo de disturbios raciales, y después de echarle una ojeada y sentir el espionaje del Frente ‘Nacional Racista, la ropa blanca y negra y las bandas integradas sin racismos promovieron la unidad racial en todo el pais. Hasta fines de los aftos setenta, el ritmo se mantuvo en las sombras solicitado por las minorias coleccionistas. Precisamente en Inglaterra, los chavos blancos de los suburbios aburridos de escuchar a los grupos progresivos, retoman la cadencia del ska que hhabian escuchado en las radios de transistores de los inmigrantes negros. 1, Llegan el two tone y el antirracismo Al unir los sonidos repetitivos del ska, con la energia del punk nacié el movimiento ‘ovo tone, compuesto por grupos interraciales (algo nunca visto en Gran Bretaiia) como The Specials, Madness, Bad Manners, English Beat, Seleeter y Body Snatchers, entre otros, quienes promovieron un anticipo de rebelién sostenido sobre el insistente rasgueo de la guitarra y los acordes del piano. Las letras irdnicas cantadas con voz nasal y los desplantes escénicos de la comedia inglesa completaban el cuadro. El blanco y negro se convirtié en un simbolo y la era fa fone del ska nacié. En 1979, Jerry Dammers realizé grabaciones tivo (one en Two Tone Records; su deseo, como el de Prince Buster a principios de los aftos sesenta, era crear algo nuevo. El logo del firo fone era un hombre vestido con un traje negro, camisa blanca, corbata negra, lentes para el sol, sombrero estilo pork pie (que era un sombrero negro pequefio con ala caida al frente y la de atris levantada, algunas veces adomados con tn cintillo en cuadros blancos y negros), calcetines blancos y mocasines negros. Esta imagen se volvié el logo oficial y se le puso el nombre de Walt Jabsco (Walt por Walt Disney), el dibujo de Dammers estaba basado en una fotografia de Peter Tosh con The Wailers Asi es como el ska vio reflejado este ambiente en sus letras Por qué quieres matarme, dime por qué dime por qué (The Specials Aka) Bandas como Madness, The Beat, The Selecter, The Body Snatchers y The Specials revitalizaron los sonidos clisicos del ska de Prince Buster (incluso covers de Rough Rider, Madness, Too Hot, etc.) y ottos artistas de la primera era. Otra banda que no esté etiquetada como parte de ro fone, pero fuertemente ligada al movimiento, es Bad MannersHabia también una gran mezcla de miisicos de Ia primera ola con las bandas del vo tone (Rico Rodriguez, por ejemplo, quien tocd con The Specials, fue entrenado por Don Drummond y tocé como su miisico de estudio en Jamaica) La filosofia social-humanista del vo tone tiene como uno de sus ejemplos mas claros la estética de cuadros blancos y negros, como tablero de ajedrez, que significa la unién de la cultura negra jamaiquina y la blanca britinica. Es en este momento cuando se gesta la principal bandera del ska: ef antirracismo, Asimismo, las bandas briténicas reinventaron la imagen de los rude boys presentindolos como amorosos y divertidos jovenes vestidos al estilo two fone, mas parecidos a los modelos de los afios sesenta que a la version original jamaiquina. Los rude boys britinicos no fueron los iiltimos, de cualquier forma y siguiendo con la muerte del revival del ska, se desvanecieron répidamente, 2. La cosa se pone pelona A finales de los afios setenta, un grupo de jévenes obretos con una caracteristica muy distintiva: la cabeza rapada y que habia tenido mucha relacién con la gente negra que habia Megado a trabajar a fa ciudad de Camden Town, en el Reino Unido, toman como miisica el ska que de alguna forma viene a sustituir la explosién sonora del punk y del new wave; es asi como surge el fenémeno de los Skinheads, “Todo lo que ‘yo quiero es que ustedes Skinheads se pongan de pie, pongan sus tirantes juntos y sus bbotas en los pies y me den algo de la vieja luna pisoteada.”” Los Skinheads originalmente provinieron de la misma clase trabajadora de la cultura del ska, Sélo hay que mirar las fotografias de principios de los afios sesenta de Bob Marley, Peter Tosh y Bunny Wailer, donde no tenian cabello. La cultura skinhead se dispers6 a finales de esa misma década cuando mas y més jamaiquinos se fueron a Inglaterra, y ahi influyeron a la cultura blanca juvenil de esos momentos. Estos viejos calvos ingleses eran rude boys, la moda skinhead fue un legado de la Jamaica negra. Los primeros skinheads trataron de parecerse a los cabezas rapadas rude boys. Los skinheads de hoy vienen de todo el mundo, en todos colores, formas y tallas. En Singapur, en Canada, en Puerto Rico, negros en Milwakee, blancos en Boston, Los skinheads nazis en sus inicios retomaron la imagen del ska (rude boys) que era antirracista y, posteriormente, derivaron en grupos intolerantes y violentos, hasta Hegar a ser lo que ahora se conoce como neonazis, ‘A pesar de su. impacto en Europa, el ska permanecié casi desconocido en América. Sélo en la costa Este de Estados Unidos obtuvo reconocimiento, y unas pocas bandas como English Beat hicieron giras en el circuito universitario, Hacia 1981, los grupos racistas desataban el terror en Inglaterra y los misicos enfrentaban dificultades para comercializar sus discos en forma independiente, asi como para ‘manejar la parafernalia comercial asociada al movimiento (botones con logotipo de ‘two tone, playeras con la estampa The Specials, calcetines Selecter, etcétera). Con el tiempo, Chrysalis Records compré two tone de Dammers dejéndole los derechos de la firma de las bandas nuevas. Los artistas del nvo fone, de un tiempo y otro, incluyen a: The Specials, The Selecter, Madness, Rico Rodriguez, The Swinging Cats,TheFriday Club, The Bodysnatchers, The Hisons, JB. Allstars, Special Aka, The 292 3 Ft: Mango Reds 1093. Apollinairs, The Beat (conocida como The English Beat en Estados Unidos, porque ahi existia un grupo Hamado The Beat) y un sencillo de Elvis Costello.” Las bandas del fvo fone fueron las mas populares entre 1978 y 1985, pero ellos no eran los iinicos que hacian ska, existian otros grupos como: The Tigers, ska City Rockers, The Akrylykz (con Roland Gift en el saxofin, quien después se unid a los ex-English Beat, Coxy Steele como cantante para formar Fine Young Cannibals) The Employees, The Pirahnas y otros mas. Asi se cierra la segunda era del ska, el ritmo se debilita, pero no se vuelve obsoleto. Siguiendo con la tradicién de combinar ritmos, el ska con pop, tock y world beat, surgieron The Toasters (quienes en otro tiempo grabaron algo con el nombre de Not Bob Marley), Bim Skala Bim, The Untouchables y Fishbone. En América del Norte lo mezelan con el punk y el hard-core creando el ska core. 3. La tercera era del ska Llega a mediados de la década de los ochentas y principios de los aiios noventa reanimindolo e involucrando a bandas como Weaker Youth Ensemble, The Alllsfonians, Bim Skala Bim, The Voodoo Glow Skulls y The Toasters. Muchas bandas muy populares de rock/hard core/funk como los Mighty Mighty Bosstones, estin fuertemente influenciados por los sonidos del ska y algunas bandas como Hepeat, Steady Ernest, The Allstonians, Skavoovie y Los Epitones han recuperado las raices del ritmo en los titimos afios. Esta misica se expande a otros paises, y para muchas bandas son parte perenne o pasajera de sus influencias y estilo, Ejemplos de esto hay muchos, grupos como los espaiioles de Korfatu, Potato, Dr. Calypso, Skatala, Seguridad Social, Celtas Cortos, Semen Up, Platero y Tu, Aerolineas Federales; argentinos como Los Auténticos Decadentes, Sobrecarga, La Sonora de Bruno Alberto, Los Fabulosos Cadillacs; los grupos Maldita Veeindad y Tijuana No en México, Desorden Piiblico de Venezuela, The Busters en Alemania, Operation Iny de los Estados Unidos, y muchas bandas mis, En América Latina han surgido nuevas fusiones. El ska latino ha ido tomando tuna nueva identidad, con bandas que combinan ritmos afrocaribeos y pop-rock latino, con las raices del ska creando un sonido tinico y excitante. sallo de Coste “cant stand up for fling down eg6 a ser matvo de dsguas legals y nunce se ‘end. Las copias se regelarn a los fede Cowalo eh sus coronas. Costa rode el par LP “The Specs, y Tue cananto Iviado y producer gel sencilo de The Specals Aka "Nelson MandelainTocaaes Foto: Rovisia Nuestro Rock, 1998 Pasando por todos los géneros_ y subgéneros del rock, la musica negra ha estado presente con ritmos como el blues, el funk y el ska 0 el reggae. Asi, el tercer mundo ha influenciado con su miisica a grupos y cantantes de los Estados Unidos y la Gran Bretaiia; con musica simple 0 muy elaborada, textos rebeldes y ritmos frenéticos destinados sobre todo al baile. El ska y el reggae de Jamaica han dado al rock en general, sangre fresca y alegre, y un toque de fiesta, carnaval y guateque. La tercera era del ska existe en muchas formas y combina todo tipo de ritmos imaginables. Bandas como Jump With Joey, Hepcat, Yebo, New York SkA Jazz Ensemble y Stubborn All Stars, se apegan mas a las raices jamaiquinas; Operation Ivy, Voodoo Glow Skulls, Janitors Against Apartheid, etc., utilizan el punk para crear el ska-core,* Regatta 69, Filibuster, Urban Blight y otros dependen fuertemente del reggae y el rock steady; Punch the Clown, Undercover SKA, etc., s¢ mantienen mas cercanos al estilo y sonido del two fone; otros estilos interesantes incluyen a la formacién de Florida Pork Pie Tribes, integracién de folk irlandés tradicional, The Blue Meanies, y también hay bandas como The Brownies, los cuales combinan todo. La imagen del rude boy y de la rude girl también reaparecen en la tercera ola. Esta vez, no como criminal o malhechor, sino como partidario y admirador del ska. La tercera ola tuvo algunas vueltas y retomé elementos de las olas pasadas, incluyendo la moda de ponerse x's gigantes en las manos y en la cabeza, surgen los OLSKA, las SHARPS (Skinheads Against Racial Prejudice- Cabezas rapadas contra los prejuicios raciales), también, todo el ridiculo concepto de sell outs (liquidados). ‘Muchos aspectos no han cambiado: el ska tiene gran influencia entre la juventud, la mayoria de conciertos son para jévenes de todas las edades y a precios bajos. ‘También permanece con el concepto de unificacién y armonia de muchos ritmos y estilos musicales y entre la gente que ama el ska".” Entre los grupos contemporineos mas conocidos estén: Mighty Mighty Bostones, Let's Go Bowling, The Busters, Hepcat, The Toasters, Rell Big Fish, Less Than Jake, The Scow/laws y Stubburn All Stars, entre muchas otras, sin olvidarnos de los mega exitosos de No Doubt 0 Save Ferris, que parecen estar siguiendo el mismo. camino. Algunas agrupaciones como Cherry Puppies Daddies han retomado los elementos del jazz al ska y el swing-ska que se estin volviendo muy populares en algunas areas. También hay una reciente infusién de autoidentificacién de bandas de ska cristiano, particularmente en Estados Unidos, bandas como The O.C. SuperTones, Fivewe <8 Los Onizones det Ska ‘THE ETHIOPIANS. Fle: Mango Reds. 1983 The Insyderz, Squad 5-0, The Israelites (que no es la banda de Desmond Dekker de antaiio), Aroha fridays y Big Dog Small Fence. Este es el primer paso mas alli de los covers evangélicos de The Wailers, grabados en 1962. (Mephiskapheles es una banda fuera de serie, totalmente). Venezuela y Estados Unidos hispano, a pesar de ser naciones sin un gran peso dentro del rock en espaiiol, han dejado grupos importantes en el actual movimiento, entre ellos los caraquefios de Desorden Piiblico y los neoyorquinos de King Chang6. Desorden Piblico es una banda contempordnea a La Maldita Vecindad y Los Fabulosos Cadillacs, influenciada visualmente también con la imagen rude boy, aunque en sus cuatro discos ha ido ganando terreno su identidad latina, Su éxito y su peso motivé la aparicién en Venezuela de agrupaciones como: La Banda de la Banana Voladora, Kataliticos 0 Descarriados. a finales de los aitos ochenta iis recientemente otras como Fauna Crepuscular, Cebollas Ardientes, Palmeras Kanibales, Faréndula Popular 0 Soma Raza, casi todas ellas incluidas en el acoplado "Venezuela ska" En el caso de Estados Unidos, ademas de King Changé (banda fandada en 1994 por gente de otigen venezolano principalmente) que grabé su primer disco de lo homénimo gracias al apoyo del ex Talking Head, David Byrne en su sello Luaka Pop (Distribuido por WEA), hay varias bandas mexicano-estadounidenses relativamente nuevas que han aleanzado niveles muy interesantes, sobresaliendo el caso de los chicanos de Voodoo Glow Skulls, que con el respaldo del importante sello estadounidense Epitaph grabaron su disco debut "Firme” (en 1997), en versiones en inglés y espafiol También de California estn bandas como Yesca o Las Mocosos, mientras que desde San Antonio, Texas, lama la atencién el trabajo del grupo Los Skarnales, quienes cuentan ya con tres grabaciones: "No més desorden" (1995), el EP "Vatos Crudos’ (1996) y "Vatos Rudos” (1997); mientras que en Miami esti Estacién Local El actual movimiento de ska en espafiol en la Unién Americana se vio recientemente reunido en el acoplado Puro "Skafiol-Latin SkA Underground”, vol. 1, editado por Aztlin Records, distribuido por Opcién Sonica. En Chile estin bandas como Santiago Rebelde, Skataliticos, Los Miserables (con cinco discos ya), asi como Santo Barrio: en Pert estin Psicasis y Karnaval Patético: Costa Rica aporta a Garbanzos: en Uruguay, sin olvidar lo hecho por Los Tonios « finales de los aftos ochenta tenemos a La Sangre de Verdnica: Puerto Rico tiene a Los ergs, Ceres Mies. “El ska de Jamalea para las ues del mundo". Revisio Bembé, Nim. 6, marzo 0 1998, pp 1617,‘THE CLASH. Aum Sanna Fete: Epc Fras, 1880, Naborias, Los Pies Negros y a Skapulario: Colombia dio a Suburbia en ta etapa anterior del ska, y a Alerta Camaradas, Papa Montero, Escritura Sagrada en esta tiltima. De Argentina son: Espias Secretos, Atlantes, Karamelo Santo, (apadrinados por Todos Tus Muertos), Butumbara, Patrulla Romana (con exintegrantes de los Intocables), La Verdulera y Los Calzones Rotos (siendo estos tltimos los mas populares), hecho que los Hlev6 a ser firmados por Polygram. Todos estos y mas grupos estin reunidos en un acoplado llamado "Skamania" En Espaiia estin The Refrescos, una banda festiva que hizo mucho ruido a finales de los afios ochenta, junto con otras como Korrozkada (dos de sus producciones se pueden conseguir en Discos Suicidas), Tijuana In Blue (en sus comienzos), Farmacia de Guardia, Hertzainak, Sindicato Malone, Los Kardiacos y Kortatu (mitica agrupacién, reclamada igual por punks y skaseros como suya, de cuya fractura salié Negu Gorriak), momento que se intentaria resumir en un acoplado ska llamado ";Qué ska?” (de discos DRO 94). SK4-P es un grupo madrileio formado hace cuatro afios y capitanea una generacién mds reciente en la que también estan: Dr. Calypso, Skatala (cantando en catalan y espaol), Los Malarians, Delincuencia Sonora, Knockouts, Banana Boats, Discipulos de Otilia, Skalariak (con letras en vasco). Luego de un exitoso primer disco en 1995 lamado como ellos. Los integrantes de sk4-P fueron contratados por la disquera BMG, quien sacé su mas reciente album "El vals del obrero” el aio pasado, ambos editados en México.” En cualquiera de sus multiples formas, el ska, un género nacido en Jamaica y difundido a principios de los aiios sesenta llega saludable al nuevo siglo, y en su diversidad radica la fuerza que en palabras de Manu Chao (ex cantante de Mano Negra), la sitta como la misica del futuro.Pea per Vet fo te th Bis f ot hol, eae ae Sesuin: Paar: Perovic wel: Ska ey Mid. DESARROLLO E INFLUENCIA DEL SKA EN LOS GRUPOS DE ROCK EN MEXICO v Aida Analco y Horacio Zetina EN LAS PAGINAS anteriores se ha hecho una retrospectiva del ska a nivel ‘mundial, desde sus origenes hasta su Hegada a otros paises de Furopa y América. El caso de México merece un tratamiento distinto, ya que es en donde se profundiza y donde se centra la investigacién Como ya se vio el ska tiene sus raices en ritmos afrocaribefios, pero se inseribe dentro de la escena rockera de cada pais por miiltiples factores: el ska por su caricter subterrineo, no podia acceder a Las industrias culturales (s6lo lo hizo en los casos en que su efectividad y comercializacién estaban probados), en la mayoria de las vee fungié como bandera de grupos marginados, como su propio medio de expresién, socializacién ¢ identidad para muchos, el origen mismo de sus ejecutantes y, posteriormente de sus seguidores, asf como las letras que manejaban hizo que desde muy temprano se Ie ligara a To contestatario, revolucionario y, en ocasiones, hasta con la ilegalidad y la resistencia, ya que muchas veces las rolas se convirtieron en un vehiculo de denuncia y reclamo ante el sistema social establecido. Esto aunado a una paupérrima infraestructura que sélo les permitia a los grupos skaseros (los ya identificados como tales) realizar grabaciones modestas, de poca calidad, con circuitos de distribucién localizados y pequefios en cada pais, si bien esto se torno paraddjico, era desventaja y ventaja a la vez, ya que algunos materiales fueron exportados por fanaticos del ritmo, estableciéndose redes de intercambio transnacional que hicieron que el ska poco a poco se diera conocer a nivel mundial, Por todo lo anterior, es obvia la similitud de procesos entre este género y el rock, ambos se desarroltan en condiciones que Tos hermanan ¢ identifican, no s6lo entre ritmos, sino también con el pliblico que los sigue, motivo por el cual, desde nuestro punto de vista, para llegar al ska hecho en México, se vuelve necesario hacer una revisién de la historia del rock en nuestro pais, y posteriormente ver la manera en que el ska se inscribe con fuerza en esa escena rockera, sobre todo desde finales de los aiios ochenta hasta la década de los noventa,36 Pate: Reveta Sn, 108% Después de la Segunda Guerra Mundial se vino una crisis de valores, la gente ya no creia en la democracia y el futuro se veia incierto. Las personas mayores de entonces influenciaban los gustos musicales de sus hijos, y lo tinico que se podia escuchar era el swing y a las grandes bandas como la de Glenn Miller, que en muchos casos no respondian alas preferencias de los jovenes. Una década mas tarde, los jévenes tuvieron por primera vez una opcién musical que correspondia a sus gustos y necesidades, En 1954, en Estados Unidos de América se origina un fenémeno musical que atrae la atencién de los jévenes, surge el ritmo denominado como rack and roll (fusién de ta miisica country de los blancos, con el blues de los negros), con grupos y solistas como Chuck Berry, Elvis Presley, Bill Halley, The Crickets, Buddy Holly, Fast Domino, Jerry Lee Lewis, Cliff Richards, Ritchie Valens, entre muchos mas, que vinieron a revolucionar la escena musical mundial. Esta nueva misica trajo también consigo elementos culturales netamente juveniles: la vestimenta, nuevas actitudes, una nueva visién del sexo, idolos juveniles y simbolos sexuales, asi como el consumo de diferentes productos. A México Ilegé toda la influencia de la miisica del rock and roll, por lo que algunos jévenes de clase media empezaron a imitar a sus idolos juveniles estadounidenses. A finales de los afios cincuenta y principios de la década de los sesenta surgieron grupos y solistas que interpretaban este género como Los Teen Tops, Black Jeans, Camisas Negras, Johnny Laboriel, Los Locos del Ritmo, Los Crazy Boys, Los Boppers, Los Johnny Jets, Los Rebeldes del Rock, Los Hooligans, Los Hitters, Los Apsons, Los Llopis y muchos més que se empefiaban en hacer covers (interpretacién de una cancién donde se traduce la letra, en este caso del inglés al espafiol o se cambia la letra parcial o totalmente, ademas de que muchas veces se hacian arreglos musicales diferentes a la versién original) de los éxitos estadounidenses de rack and roll. May pocos eran los que ponian en serio sus dotes artisticas para componer ‘miisica original de “mexicanos en espafiol”. La mayoria interpretaba una especie de imitaciones y traducciones de las canciones del hit parade estadounidenses. Aunque habia confianza de que pronto surgirian compositores que, con la esencia del rock, ica un cardcter “mexicanista y personal”; pot lo pronto, s acuitaba ya la categoria de “rock en espaiiol Mais tarde (quiz con el mismo afin con el que los jovenes esperaban la miisiea que les proveyera identidad) en ef ambiente artistico mexicano, prendido ya por el rock and roll, se aplaudieron las piezas originales, como en el caso de “Yo no soy rebelde”, de Jestis Gonzalez y “Tus ojos” de Rafael Acosta; ambas interpretadas por Los LocasLOS APSON, del Ritmo. También estaban “EI niito popis” de Los Crazy Boys; “Tartamudeando” de Los Sinners; “Pensaba en ti” de Los Teen Tops”.' En los afios sesenta el rock and roll en Estados Unidos tiene una etapa de revitalizacién, ya que algunos grupos y solistas empezaron a experimentar con nuevos sonidos modificando la estructura musical de este ritmo, asimismo comenzaron a mezelarlo con otros géneros musicales, generando en primer término Jo que en un futuro se denominaria simplemente “rock” y una variedad de estilos como folk-rock, twist, combinando ritmos afrocaribefios y latinos con el rock, De igual manera, debido a la influencia de Estados Unidos, para inyectarle nueva sangre al rock and roll que se hacia en México, varios miisicos comenzaron a fusionar con ritmos afrocaribefios, como el calipso y el ska. Tal es el caso de Pablo Beltrin Ruiz y su orquesta, que pasan de tocar rock and roll al nuevo ritmo calipso. “Asi las cosas, se empezé a especular con que la nueva sensacién seria el calipso, Ripidamente, Pablo Beltrin Ruiz se lanza a grabar el ritmo popularizado por Harty Belafonte a fuerza de copiar a los genuinos intérpretes jamaiquinos como Nap Hepbum, Lord Blake o Young Killer. Mas tarde, E! Cuarteto Armdnico saca el cover de "El bote de bananas’, y muchos otros le entraron a la novedosa misica det Caribe”? En este contexto, el ritmo de ska deja sentir su influencia en algunos misicos ‘mexicanos, quienes interpretan temas que se convertitian en las primeras manifestaciones sonoras en el pais de este ritmo jamaiquino, tal es el caso de canciones como My Boy Lolly Pop de Millie Small (que, 1962, aqui se conocié con el nombre de “Mi novio esquimal”, que era interpretada por Mayté Gaos), Mi novio esquimal ‘euando lo abrazo me hielo sime esa me congelo Uo, asi lo quiero Uo, mi novio esquimal ‘mas bien parece wn hielo no sabe lo que son celos. (Mayte Gaos) y “Jamaica ska” de Byron Lee, que cantaban en espaitol Too Quirazco y su Orquesta. ‘del Carmen Ruiz Heméndez, “Ela exisé s6lo en un sueto" (eporale sobre Espacio 69), exis de la Fanitad de Cendas Poltiasy Sociales, Unwersidad Nacional Autonoma de Mei, México, 1204 * Federico Arana, Guaraches de ante azu, slo del rock mexicano, tomo 1, Possde, Méxco, 1965, onLOS CAWISAS NEGRAS. Ska, ska, ska Jamaica ska ‘ha, ska, ska Jamaica ska Ove mi nia, ven a bailar el nuevo ritmo se lama ska el nuevo ritmo que ti bailaris ‘como si fuera cha cha cha ‘Ska, ska, ska Jamaica ska, ska, ska, ska Jamaica ska (Tomo Quirazco y su Orquesta) Tofio Quirazco, de origen mexicano, junto a su grupo (en 1965) hicieron grandes versiones de clisicos jamaiquinos como “Jamaica Ska”, “Shame and Scandal” rebautizado como “La familia” 0 “Deed 1 Do”, titulado como ska hawaiano. Su primer sencillo de nombre “Merida Ska”, para el sello Orfeén-Videovox, contenia el tema homénimo que era una versién de “The Royal Ska”. En 1966 cambia el nombre de su grupo pasando de Mamarse Toto Quirazco y su Hawaiana a Mamarse simplemente Toto Quirazco y su Orquesta, y grabé dos nuevos sencillos (EP) “El mundo esté loco” con un tema titulado, “Vamos todos a bailar Ska”, donde ya contaba con una seccién de vientos, compuesta por dos saxofones, y un iiltimo long play (LP) bajo el titulo “El bueno, el malo y el feo”, ‘Mantcniendo unas letras prudentes, por lo de la censura y teniendo una misica pegadiza y bailable, ra fleil praboralgin K. Asien 1965 K grabaron un sencillo de nombre “Baila ska con los Yorsys™ cl cual contenia dos versiones geniles: “Jamaica ska", de Byron Lee, y el “Shame and scandal” {de Petcr Tesh asl The Wailers, rebautizindolo como “Que familia", con adaplaciones. partculares| "Yorignales del texto a castellano y una portada alucinant con el dio bailando sk." Asimismo llegaron a México producciones extranjeras con influencias del ska, tal es el caso del sudamericano Palito Ortega, quien en la década de los sesenta, bombardeaba con canciones, a través de la disquera RCA Victor, tales como “La felicidad”, “La chevecha” y “Te vas a enamorar”, y se atrevié a hacer la version de “Shame and scandal”, reconvirtiéndolo en “Qué familia més original”. También curiosos fueron los coros de rude boy de Palito Ortega, en ta cancién “Cuando tt quieras” (muy al estilo de Prince Buster) idem,Foto: Sina Pass. Otras —influencias—_primarias corresponden al grupo Los tres sudamericanos que hicieron el cover de “Que familia mas original” en 1965.4 Para finales de los afios sesenta el rock and roll llega a su desgaste y con ello el fin del poco ska que se genera durante esos afios, de tal forma que el rock sigue su camino y las producciones skaseras desaparecen de nuestro pais como tales. Probablemente, las influencias de este género continuaron en la creacién de los grupos rockeros, pero la falta de identificacién del ritmo hizo que se volviera invisible y se diluyera con el tiempo, si bien el ska fue prolifico en otras latitudes, en el caso de México, por lo que se ha mencionado, resulta casi imposible emprender un rastteo del ska en es0s afios, Siguiendo con el rock and roll, la tendencia a nivel mundial de los gustos musicales de la juventud se encamina hacia las nuevas propuestas de grupos como The Beatles, The Kings, The Who, The Animals, The Yardbirds, The Doors, entre muchos mas, Y es aqui cuando las nuevas agrupaciones musicales mexicanas. se abocan mis a tocar mlisica original y letras en espafol, nuevamente copiando la tendencia que se desatrollaba en Estados Unidos y ahora también en Inglaterra. Asi surgen grupos mexicanos como Dug Dugs, Love Army, Three Souls in my Mind, Zig Zag, La Revolucién de Emiliano Zapata, Javier Batiz, Enigma, Mr. Loco, Queso Sagrado, Chac Mool, Nuevo México, Caja de Pandora, Via Lactea, etcétera A principios de los afios setenta en México se escucharon algunas canciones a ritmo de ska, como “Istaelites” (Israelites), de Desmond Dekker. Otro ejemplo fue el de Los Bravos, grupo espafiol que se dio a conocer mundialmente por su cancién de “Negro es negro” (Black is black), esta banda ibérica llegé posteriormente, grabé en 1969 una gran versién de “Rudy is in love” (Rudi enamorado), aunque conservando la letra en inglés. Pero su presencia fueron sélo destellos del ska en México, sin lograr una mayor trascendencia en la escena rockera existente. En septiembre de 1971 tuvo lugar el Festival de Rock y Ruedas en la localidad de Avindaro, Estado de México, donde tocaron algunos de los grupos mis importantes de esa época, tales como DugDugs, Ritual, Peace and Love, Three Souls in my Mind, entre otros, Segiin el periodista y productor de radio Rodrigo Farias “una ‘mentada de madre” tan célebre como el Festival fue emitida en el mas puro espafiol urbano. Platica Farias’ so es algo imborable realmente, yo tenia doce aes, estaba en segundo de secunaria, Mi pap sme presi el radio y sintonict, feo que se lamaba Radio Juventud (el laculoe eneargado dela femisiin ora Folix Ruano), Escuché Ia musica hasta como por la media noche -una desveladisina pra mi que estaba acostado, pero no dormide, cuando se oy8 que dijeron “ehingue a su madre «340 Sse Mi Los pus ous. Fete: Revit La ced dt rock que np cane, enseguida se suspend la tansmision y abi se acabo todo., Al siguiente dit la etacion cami de rll, x0 fae Jo goo ‘match putin de difusion través del radio. A pate de ahi oa ‘ons stems para ol rock, mo atv, sipo de no hacer 30, de nogar su exitencia Festival que virtualmente cerré la década de los sesenta y que congregé a més de 250 mil asistentes. El pablico con mucho rebas6 todas las expectativas, y, en medio de consignas de amor y paz, de fans al desnudo, de liberalidad moral y una espectacular ingestién de drogas, Avindaro fue un éxito de civilidad, asombroso si se toma en cuenta la disminucién de conciencia individual que suele tener sitio en las congregaciones de masas. Se podia hablar, pues, de un significative aumento de conciencia en los jévenes mexicanos. Sin embargo, un dia después del Festival Ia sociedad entera, intelectuales e izquierdistas incluidos, cerré filas contra el rock y la contracultura. Poco después circulé insistentemente la consigna de que el rock habia muerto, lo cual, por supuesto, no era cierto, pues apenas concluia una etapa, la romiintico-sicodélica, que a su vez generé un nuevo ciclo. Los jévenes de clase media que hasta entonces habian constituido el piiblico natural del rock mexicano, se desinteresaron por los grupos del pais y se aficionaron al rock progresivo y al heavy metal, Por tanto, los rockanroleros nacionales tuvieron que recluirse en los hovos funkys, y descubrieron que su pablico para entonces se hallaba compuesto por chavos marginales de las zonas mas pobres de las ciudades. El rock mexicano de esa manera, especialmente a través del grupo Three Souls in my Mind tuvo que expresar las inmensas carencias, frustraciones y represiones. que padecian los muchachos més pobres. La década de los afios setenta se caracteriz6 por esta lumpenizacién del rock nacional, que, aunque los margind casi por entero, también lo conectd con las mis hondas raices populares. No sorprendié entonces que a finales de Ia década las condiciones fueran propicias para el surgimiento de un verdadero rock mexicano, tan rockanrolero como el de los Rolling Stones y tan mexicano como José Alfredo Jiménez, Asi desde 1971 a principios de los afios ochenta, aproximadamente, el rock se convirtié en una cultura subterrinea que encontré cobijo en la periferia de la ciudad, en los llamados hoyos funkys’ de Iztapalapa, Ciudad Nezahualeéyotl, Santa Fe, siendo «Tne Agustin Ve afi te rock an Mico’, Entems nn 4, yore 9 Le Jmads. 7. (Espns neovanios pra eamur ko craba conse edness de seins © oncetos Gon produesones ray pebres, cov equips de audio deficient y et oslo de las ead era muy saat.BOTELLITA DE JEREZ. ahora el piiblico rocketo, los chavos margina dos de clase baja. Cambiando asi la geogratia del rock nacional, ahora con un toque mi popular y en bisqueda de nuestras raices y costumbres, esto por la exigencia misma del piiblico, el deseo de los miisicos de componer letras en espaiol y olvidar los teferentes anglosajones, creando asi una visién muy particular de la realidad que se vivia, por medio de narraciones cotidianas y la inclusién del ptiblico como personajes de las liricas, tal es el caso de canciones como: “Chavo de onda”, “Nuestros Impuestos”, “Santa Martha” del Tree Souls in my Mind. A principios de los afios ochenta nacieron grupos y solistas que impulsaron un rock con mas tinte de mexicanidad, naciendo asi; Botellita de Jerez, EL TRI (antes Three souls in my mind), Rockdrigo Gonzilez, Jaime Lépez, Cecilia Toussaint, Ritmo Peligroso, El Personal, pot mencionar a los mas caracteristicos. Mas femprano que tarde, et castellano se erige como idioma oficial de esta naciente movida susical, es a pati de ese punto en que el virus dl rack and roll se expande por todo el tertrio| ‘mexicano de fa mano de gente como Botelita de Jencs quienes son un precedente st gener del Inleresinte intenlo de fusionar el rock con ritmos autéclonos de lt cultirs mexicana, vestidos de charros inlerpretaban canciones como "Charrock Roll” 0 Los.hijos de Gusca Rock’, en und leaion musical que ls identifi y popular Con el tiempo, al disminuir la satanizacién del rock mexicano, el surgimiento de muevos grupos y el empuje del creciente piiblico rockero se sentaron las bases para el rock mexicano cantado en espatiol Para 1984, ComRock so gesta como una industri independiente de rock mean, con la gue el guitarista Ricardo Ochoa y el productor Juan Navaro dejan como legado ala cultura rockera 16 discos entre los que destcan “Simplemente £1 TRI, “Juntos por el rock". de Kenny» los Flécricns, “En la Mira", de Ritmo Peligraso, ¥ “Metal caida del cielo de Livbel. En el mismo aio, la disquera Ariola ‘lanza el sello “Rock en tu idioma”, con el que dio a conocer grupos rmevicanos,espufoes, chilens y argentino.” Conforme paso el tiempo surgieron mucho mds grupos que pertenecian, en su ‘mayoria, a la clase media del sur de la ciudad: Fobia, Los Amantes de Lola, Kerigma, Caifanes, Nedn, entre otros. * Gecar Ramer, “Us vistszo general al Rock Mexicano”, Bandy Rockera Intemactnal, alm.133, Méseo, 1288; 9. 10-1, Maria del Carmen Ruiz Hernandez, op.cit 41 v<8 roxpectva del Sha en Mésico a eLTR. En 1987 surge Espacio $9 (fandada el 8 de junio), que se comslida como In primem esuicia que Aedica casi la totlidad de su progrumacisn al rock ‘en espaol, con voces como ls de Fernanda Tapia, Foaguia Jaubea, el Doctor Bolawsky 9 Cristina Essvales, ‘A past de Espacio 59 los javenes que gustaban del rock comenvaton por asimilar un took hecho en nucsto idioma y que reflejaba aspecios mis propios de la iiosinerasia de los laticamericanes en el aspecto de las leas. Con ello a finales de los aflos ochenta se dio una posibildad distina a ese piblico y produjo una especie de comunién alrededor del rock en espaol con la panicipacin juvenil mis all de la esta” Antes del boom del rock en espaiiol que produjo la estacién Espacio 59 del Nicleo Radio Mil, no habia gran cabida en el cuadrante de la radio ni en los medios electrinicos para el rock en nuestro idioma, por ahi habian casos muy dispersos como el de Rock 101 que pata finales de 1986 tenia un programa, y otro caso era el programa “El rol de todos los dias” de Rodrigo Farias en Radio Educacién (todos los jueves de 23:00 a 23:30 horas). También, raramente, en Radio UNAM transmi canciones de rock en espatiol. Debido a esta apertura de espacios para el rock, se empezé a difundir muevamente algo de ska, pero no como un género reconocido sino como un ritmo ‘més, utilizado por los grupos dentro de su misica. Con el fenémeno que produjo Espacio 59 empezaron a llegar propuestas de grupos argentinos y espafioles, tales son los casos de Hombres G con “Visite nuestro Bar”, The Refrescos con “Quisiera no ver”, Toreros Muertos con “No te mueras en mi portal” 0 Kortatu con “El iltimo ska de Manolo Rastaman” (Qué bien la estoy pasando, bailando este ska ‘qué bien la estoy pasando ‘reo que vov a reventar, (Manolo Rastaman) Siendo estos algunos de los grupos que comenzaron a inundar los oidos de los jévenes con los acordes del ska y asi se convirtieron en influencias para el futuro desarrollo de este ritmo en nuestro pais. Otra cancién de ska que se escuiché mucho en México a finales de los afios ochenta fue el cover que hizo el grupo Madness de “Un paso adelante” (“One step beyond”, de Cecil Campbell), editado en versiones en inglés y en espaiiol Hey ti, dea todo y fifate en eso, el sonido mis fachoso y faciton (que existe actuabnenteMALDITA VECINDAD Y LOS HOS. DEL QUINTO PATIO. Foto: BG Arca Reds, 1289 Sivas por la calle vel cwerpo te pide marcha no te escapes esetichalo y vuélvete loco (andes) Esta se ofa en discotecas, antros de rock, fiestas privadas y por supuesto en las estaciones de radio, siendo el primer tema musical que de manera inconsciente se comenzé a bailar tratando de imitar los pasos del ska, cuando en realidad bailaban una especie de nist. Para estos momentos el ska comienza a ser un sonido familiar, aunque de ‘manera inconsciente, ya que todavia no se distinguia como tal, debido a la falta de conocimiento del ritmo y, por lo tanto, a la falta de posicionamiento del mismo entre los miisicos y sus seguidores. La excepcién la dio Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, quienes desde sus inicios en 1985 afirmaban que eran una banda de ska aderezado con ritmos como el punk, el rock, calipso, hard core y reggae. 43PIONEROS DEL SKA EN MEXICO v Aida Analco y Horacio Zetina PARA MEDIADOS de los afos ochenta el ska parece diluirse y sélo se aprecia como timida influencia en Tas bandas de rock mexicano, excepto por una agrupacién mexicana: Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, quienes con su produccién musical abanderan el ska en México. Si bien Toito Quirazco fue el primer mexicano en tocar ska, no fue generador de un movimiento, fenémeno que si se da con Maldita Vecindad, ya que se puede decir que esta banda constituyé en gran medida la plataforma del ska en nuestro pais, convirtiéndose en referente obligado (reconocido © no) para las futuras agrupaciones del denominado ska mexicano, Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio es una agrapacién que forma parte importante de la historia del rock en México, ya que con su misica lograron un gran reconocimiento tanto a nivel nacional (al grabar con una disquera transnacional, contando una produccién de cinco discos y presentaciones multitudinarias en todo el pais) como internacional, dando al rock mexicano un nuevo estatus a nivel mundial, presentindose en paises de Europa y en algunos estados de la Unién Americana. Pero ‘una de los mayores métitos es que Maldita Vecindad lleg6 a formar parte de las grandes ligas del rock nacional, sin ser un producto de la industria cultural, sino como un grupo genuino conformado por integrantes pertenecientes a clases populares, cuya calidad y trayectoria les permitié implantar en México de manera masiva la fusién del rock con ritmos caribefios y Iatinos, haciendo escuela y constituyéndose en un ejemplo a seguir por las futuras generaciones de miisicos. 1, Maldita Vecindad y tos Hijos del Quinto Patio" “or ve ‘T Enyonia a Roca venaisa de Masta Vecindad y lot His del Quinto Pate, ceszada por Ads Ardea Karen Neca bs de 1958MALOITA VECINDAD, Fete Revita Nuestro Rook Lobite Pereusionista por muchos aflos y rmiembro fundador raf: 2 SLs Malta Vesindady os Hijos de Quinto Pato” (primer dso en 1989 con la dsuera transnaconal Avo) 1 Cea" (1981 Ala) ata de Petro en Vivo" (1992 Aros) {1994 grban un disco con Bill Asvel ow Nueva Yor, al mca sls, send éte mo ofa 4 "Baile de Miseaas” (1956 BMG Ariola) 4 »Mostos (1998 BMG Avila) Cuando yo (Roco) estudiaba en la secundaria Anexa de Ia colonia Santa Maria la Ribera, un dia en el Tianguis del Chopo cambiando discos, un cuate trafa el primer disco de The Specials y lo cambié por un disco de Jan Dury and the black jets Cuando escuché 1a primera rola, fue como una revelacién, eso era exactamente Io que siempre habiamos querido hacer. Y es que nosotros nos desesperdbamos cuando ensaydbamos, porque segiin nosotros tocabamos muy punk y nos ofamos a pura banda de pueblo, a Cumbia, a Tin Tén, Nos morfamos de la risa y decfamos que nunca podriamos tocar como un grupo de rock por sonar muy guapachosos. Al escuchar la rola la relacioné con una banda de pueblo, entonces le hablé a mis cuates: al Tiky, al Tején y a los demis para escuchar el disco de The Specials, el cual producia Elvis Costello, y de ahi supimos que esa era nuestra onda. Ademis el Tiky en esa época requinteaba muy al estilo de Santana por lo que le gusté mucho y comenzé a hacer pura cuestién ritmica con su guitarra a lo que le llamdbamos “requintos de gallinita”, muy punteados. Asi empezamos a trabajar esa fusién y a incluir el ska raiz de la cancién de The Specials. Después buscamos més material de ska de grupos como Madness, English Beat, Bad Manners, Selecter y a grupos punketos que hacian fusién Légicamente The Clash nos marcé totalmente, su disco sandinista nos gustaba por que tenia de todo, country, rap, reggae, ska y dub. Otra cosa que nos gust del ska es que tenia percusiones, las cules eran Ia base de nuestro sonido y encajaban perféctamente en nosotros E19 de junio de 1985, fue nuestro primer concierto en piiblico, afuera del Auditorio Nacional en un festival del Partido Socialista Unificado de México (PSUM), fue muy vaciado porque en esa época ni siquiera pusieron en la publicidad el nombre de nuestro grupo, nada mas pusieron “una banda de ska”. Después de ese concierto en el auditorio, ya empezamos a tocar regularmente como grupo. Desde el principio, la idea de la banda era con toda la filosoffa puna de “hazlo por 45 YS 45 a THE CLASH, Ft: Landon Festa nt ti mismo”, mezelar diferentes ritmos con ska, siendo esta la base de nuestra fusién. En ese tiempo “Lobo”, (pap de Lobito, uno de los integrantes de Ia banda), quién era interprete de miisica afroantillana, formaba parte del grupo Lobo y Melén y tenia otro grupo que se Ilamaba Lobo y’ su Tribu, lamentablemente fallecié y le dejé de herencia a su hijo un teclado, un amplificador y unas tumbas. Estos instrumentos, ‘unos bongoes y unas maracas, era todo el equipo con el contibamos en ese entonces. Desde ahi, la idea fue trabajar colectivamente, hacer una miisica con esos elementos de pereusiones y piano. Con Delia Martinez, cantante de un grupo que se lamaba Ruido Blanco, empezamos a trabajar el punk y el ska, tocando en el Musco del Chopo, en operacién callejera que era un programa que tenia el CREA en esa época, y por medio del cual pudimos tocar en calles, en el z6calo y frente al Templo Mayor. También trabajamos mucho el calipso, el mambo, el danzén, 1a cumbia, tenfamos rolas medias nortefias (por ahi hay algunas grabaciones piratas de ese tiempo), habia una que se Hlamaba “El Taconazo”. Para ese entonces, el baterista que teniamos se salié y entré en su lugar un amigo de nombre Tram, también se salid el “Germen”, nuestro bongocero, posteriormente se fue el “Tején', nuestro tecladista, y es aqui cuando entra Aldo en el bajo, que en ese tiempo tocaba con una banda que se llamaba Madres y Comadres, de Guadalajara. Con ellos tocamos en el Museo de Culturas Populares y ahi nos ddimos cuenta que habia otra banda con una fusién como Ia de nosotros, ellos tocaban punk, pero también tocaban ska, reggae y otras cosas. De ese primer contacto, Aldo se integré con nosotros y ése fue el origen de Maldita Vecindad que conocimos en los afios ochenta: Aldo en el bajo, el “Tiky” en Ja guitarra, “Lobito” en las percusiones, “Pacho” en la bateria, el “Sax” en el saxofén xy Roco en la voz. Con esta formacién, grabamos nuestro primer disco en 1989 y que se Hlamé “Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio”, es el disco que contiene las rolas de “Mojado”, “Mujer”, “Morenaza”, “Supermercado” y otras ms. El siguiente cambié en a banda fue la salida del Tiky, y quien lo sustituyé fue el “Pato” y ya de ahi es la Maldita Vecindad, que ha durado més tiempo. Eramos una bola de locos, que empezamos a hablar del ska desde 1985, de hecho mucha gente no conocfa la palabra ska, mucho menos sabjan el origen de la miisica. Una vez fuimos a la XEW y pusimos el demo de la rola “Supermercado”, y el locutor nos dijo que eso era ska, Hoy ya se cumplen dos aiios que vengo a trabajar, ‘uldando porquerias en este almacén huagagagagaYo euido lo que no es mio, ‘una podré comprar, reetguetan fos precios Jos suben mis y mas y mis y mis.» (Supermereado” / Diseo "Maldita Vecindad '¥los Hijos del Quinto Patio” / 1989) Nosotros le preguntamos que si conocia el ritmo, y él nos contesté que en los aitos sesenta hubo un seitor de nombre Tofio Quirazco quien hizo un disco de ska, Fue la primera vez que una persona de los medios de comunicacién sabia que era ska. En esos afios, nos pusimos a hablar mucho del ska, paralelamente hablabamos de la misica mexicana, de Las Xoehimileas, de Tin Tén y de la miisica nortefta que tanto nos ha gustado; en ese sentido nuestra aportacién fue hacer la mezcla, que ademis ya se estaba haciendo en otras partes del mundo, del ska con la actitud punketa de “hacerlo uno mismo”, de meterle un poco de cafa, una mayor velocidad al ska y, por otto, lado, empezar a mezclar al ska con Ia miisica popular mexicana, De hecho, el ska y la misica norteia son muy similares, tienen el mismo tipo de rasgueo y la utilizacién de la guitarra como instrumento ritmico, se une con la cumbia, con el merengue, con el firkie, el son veracruzano que, de hecho, la rola de ““Morenaza’” es eso, un son veracruzano, convertido en no sé qué. Recuerdo que hubo conciertos clave para quienes estabamos haciendo ska con reggae y toda la mmisica mexicana, una serie de conciertos que se hicieron en La Ultima Carcajada de la Cumbancha (LUCC), multiforo cultural ubicado en la zona sur de la ciudad de México que se lamaba Festival de Miisica Caribefia y abi tocaban Splash, Ekukale, Recuerdos del Son, Banco de Ruido, legé a tocar Ritmo Peligroso nosotros. En la época del LUCC ellos también organizaron un festival que se llamé Rola 92, y en esa época vino Negu Gorriak, Hornie Todd, Paralamas do Suceso, Café Tacuba y Los Fabulosos Cadillacs, este iltimo haciendo fusién de ska con otros ritmos. Fue un festival importante, porque por primera vez vino un grupo extranjero de ska, Ahi se mezclaban los piblicos de misica afroantillana, caribeiia y del rock. También fueron muy importantes los conciertos en el salén Colonia, Los Angeles, en el Sindicato de la Industria Nuclear, ésos eran importantes, porque ahi se comprobaba directamente que el ska era muy bailable, porque los seflores pagaban y bailaban salsa y nosotros tocibamos, y vefamos ruguitos bailando nuestra misica En la década de los ochenta tocabamos en los salones de baile; salén Colonia, salén Los Angeles y hasta en el California, alternando con bandas como Recuerdos del Son de Jorge Barrientos, con el cual tomamos un curso de miisica afroantitlana y son, ahi aprendimos a meter las claves. También alternamos con Banco de Ruido, con Ekukale una banda de haitianos, en ese tiempo habia muchos grupos de miisica afroantillana, y a ellos les llamaba Ia atencién nuestra miisica, por lo que algunos de esos grupos empezaron a componer sus rolas ska y de reggae. Nuestra aportacién fue el haber retomado un ritmo que entré levemente en los aos sesenta y mezclarlo con la miisica popular mexicana, pero con una actitud actual. Después del primer disco y conforme estuvimos tocando no sélo nos ‘ubicamos como un grupo de ska, sino que también tocdbamos un poco de miisica popular mexicana Cabe mencionar que en esa época ya habia otros locos que hacfan cosas semejantes; por ejemplo Madres y Comadres que era el grupo donde tocaba Aldo, 47Resvonesiva del Sta om Misi éramos asi como mundos paralelos, ellos hacian algo similar a nosotros, también ya estaban empezando a sonar EI Personal, grapo de Guadalajara, pero tal vez somos los mis aferrados y los que més nos clavamos en definir nuestro sonido con base en el ska y a la miisica popular mexicana, Después del primer disco, comenzamos a conocer a grupos afines como los Tijuana No con los que ya habia una linea que compartiamos claramente. El rock se comenzé a mover en los barrios con grupos como nosotros (Maldita Vecindad), toda esa generacién que vino de 1985. Tiempo mas tarde aparecieron Santa Sabina, Tijuana no, Café Tacuba, etc, siendo esta generacién de grupos la que diversified el rock mexicano y dentro de esa diversidad aparecié el ska. Santa Sabina hizo su rola ska, asi todas las bandas empezaron a trabajar en este sentido y en consecuencia se armé este gran movimiento con bandas ya dedicadas al ska, que To mezelaban con missica mexicana, punk, hip hop, etcétera Entre el piiblico con el que empezamos al de ahora hay una diferencia gigantesca, porque cuando nosotros inicidbamos, en las tribus urbanas de aqui de México Io que predominaba eran los punks y los chavos banda, Ahorita ya hay muchas y diferentes subculturas, estin los skatos, los hiphoperos, los darks, los techno, los ravers, y ahora el pibblico al que le gusta el ska, también les puede latir el hip hop 0 el hard-core, ademas los chavos ya tienen mas informacién, ya hay més, discos y hay mas movimiento en Latinoamérica Los chavos que gustan del ska tienen su forma de vestir, su manera de bailar, su manera de hablar, sus cédigos en los comics, patinetas, toda una cultura que tiene elementos alrededor, y dentro de esa cultura esti una moda, todo el fvo fone, la onda de los trajecitos, el skang que no tiene nada que ver con el slam, la moda si es parte del movimiento, pero no es lo que lo define, ahorita ya estamos viendo en las camisetas, en los volantes, otto tipo de disefio cada vez mas propio, sobre todo, en los grupos. i habldramos de tocadas importantes para esta iiltima época del. ska, mencionaria el Festival Razteca y, sobre todo, el tiltimo en el que participamos, el Reskatando Vihdas, que fue el primer gran masivo de ska, y que lo marca ya como todo un movimiento.2. Tijuana No* Misvaines Buea fever Gara cee Very pecusone TIJUANA Mayumi Hideyoshi Voz Maciel Martinez Teclados Edmundo Arroyo Saxofin Discografia: + Cassette; "No Rock and Roll Citcus”, 1992 + Disco: “Transgresores de la ly”, Culebra BMG ‘Disco: “Avenida Contrarevolucion”, Culebra BMG Latin Posterior a la Maldita Vecindad, Tijuana No fue uno de los pocos grapos mexicanos que empezaron a retomar el ska como parte de su propuesta musical, aun cuando este grupo no es considerado netamente de ska, si se etige como una influencia en las bandas skaseras, sobre todo por dos de sus canciones mas conocidas como “Spanish Boom”, cover que hicieron del grupo The Clash y “Pobre de ti”, cantada por Julieta Venegas. En el verano de 1989 aparecié el grupo Tijuana No formado en aquella ciudad fronteriza con el nombre de Chantaje y teniendo a Julieta Venegas en sus filas (autora del que sigue siendo su maximo éxito “Pobre de ti"). Sino das el rancaso ti elo da el dela esquina, lo sabes Sino das el nancazo ti (e lo da el de laesquina, lo sabes, obre det, pobre de (Pobre dew Cassette: "N 1992) Banda que también partié del ska para ir cuajando en una mezela cada vez mas eruda y agresiva que terminé siendo una especie de hard-core latinizado con algunas percusiones con influencias de grupos como The Clash, The Specials, Madness, English Beat y The Skatalites, por mencionar algunos. “Empezamos a jugar con miisica porque nunca pensamos en comercializarla. Lo haciamos para nosotros y salieron las primeras rolas. Ninguna tenia la total necesidad de vivir de esto. Todos, afortunadamente, excepto Teca y yo, estin en una posicién aceptable econdmicamente, Empezamos a jugar con el ska, estibamos clavados con The Specials, con el movimiento del ska britinico, que era un movimiento también stiper clavado en el movimiento social de los blancos y los negros en Europa, también en Jam: FErvoiata & Lule Glereia tad de Jost Manuel Velenauels y Gloria Gener (cord), Oye emo ve. 4950 ¥ LA ESCENA SKASERA EN EL DISTRITO FEDERAL Y ZONA CONURBADA DE LA CIUDAD DE MEXICO A PRINCIPIOS DE LOS NOVENTA v Aida Analco y Horacio Zetina LA ESCENA rockera en nuestro pais habia tenido un gran desarrollo durante ta década de los ochenta habia sido fortalecida por diversos factores: la proliferacién de grupos que cantaban en espaiiol, la aparicién de sellos discogriticos (Comrock y Ariola), que dieron impulso con algunas grabaciones de bandas mexicanas; la apertura de espacios en medios de comunicacién, sobre todo en la radio (Espacio 59, Rock 101, Estéreo Joven, Radio Educacién, Radio UNAM), asi como el nacimiento de publicaciones especializadas en rock (Banda Rockera y Conecte), ademis, fueron publicadas otras revistas culturales independientes que esporadicamente cedian sus paginas al rock nacional como La Regla Rota, Pusmoderna, Moko, el fanzine Centro de la Rabia, entre otras; el surgimiento de espacios para el rock como el mitico LUCC encabezado por Eduardo y Ratil Barajas, Rockotitkin, Sindicato iinico de Trabajadores de la Industria Nuclear (SUTIN), Tutti Frutti, el Bar 9, asi mismo algunos espacios donde se organizaban conciertos como la Casa de Morena (en la colonia del Valle) y la easa del Indio Fernindez en Coyoacin; y circuitos de distribucién de todo este material como: Hip 70 en sus iltimos afios, Rock and Roll Circus donde se empezaron a vender demos, casetes y discos de grupos nacionales y extranjeros, sobre todo en el que hasta la fecha sigue siendo el corazén del rock nacional: el tianguis del Chopo. En fin el rock contaba con una infraestructura ms sélida que hizo que saliera a la luz nuevamente, con un gran mimero de seguidores. Teniendo este escenario, a principios de los afios noventa, la geografia rockera, en cuanto a los grupos y espacios consolidados para este ritmo, seguia perteneciendo, en su mayorfa, al sur de la ciudad, aunque hubo casos especiales que dieron un enfoque diferente al rock nacional. Por un lado, en la zona norte, ya en territorios del Estado de México, surge una camada de grupos que se conoce como el Sonido Satélite, con bandas como Consumatum Est, Insignia, Psicdticas, Campo Santo, EI Clan, La Concepeién de la Luna, Giieros de Rancho y Los Lagartos; Ja caracteristica principal de estos grupos fue el haber fusionado muchos ritmos como el pop, garage, surf, dark, heavy metal, power metal, diversificandose asi las mezclas y fusiones del rock de esa época. Al mismo tiempo, en las zonas conurbadas de Tlalnepantla, Naucalpan, Ecatepec, Nezahualcéyotl, Los Reyes y Santa Fe, cada fin de semana se realizaban tocadas,algunas con mas de mil asistentes. Fue ahi donde grupos como EL Tet, El Haragdn Banda Bostik, Tex Tex, Next, Sindrome del Punk, Rebeld Punk, Isis, entre otros, hacian de las suyas con el pitblico denominado como chavos banda y punks. Mientras tanto por 1992 surgieron varios grupos que retomando la propuesta de la Maldita Vecindad, optaron por plasmar en su mtsica el ska y algunos ritmos aftolatinos, estos grupos respondian al nombre de Los Estrambéticas, Los de Abajo y La Santisima Trinidad, los tres del Distrito Federal. Ciertamente, pudo haber otros grupos que, en esos tiempos, también empezaron a fusionar el ska con el rock, la salsa, el blues y el reggae, entre otros; pero son estas tres bandas las que sobresalen por su resonancia, por ser las que més presentaciones tenian a nivel general, ya que algo que los caracteriz6 es que, no sélo tocaban en el sur de la ciudad, sino también se empezaron a expandir a lugares como Aragén, Ciudad Nezahualedyot! y al norte, no importando si alternaban con grupos de géneros distintos a su propuesta. Cabe mencionar que si bien estos grupos inctuian el ska dentro de su misica, no se consideraban ain grupos skaseros, pero con ellos se empezé a hablar mis de este ritmo y, de alguna manera, influyeron en Ios grupos que posteriormente ya se autodenominarian como bandas de ska, La aparicién de Los Estrambéticos, Las de Abajo y Santisima Trinidad también generaron un impacto ¢ influencia entre el publico que asistia a sus tocadas, ya que jdvenes de ese piiblico serian més tarde los integrantes de agrupaciones skaseras como Matatena, Tremenda Korte Pantedn Rococd, por citar a algunos. 1, Los Estrambéticas | Alineucidn en 1992: Martin Montes Bajo Too Bateria Pinocho Vo TIntegrantes que han pasado por Los Estrambsticos: Jordy (bajo), Chilinsk, Tofio Lozano (bateria), David Sinchez (guitarra), César Aguire (tesla dos), Martin Montes (bajo), Julio Sandoval, Luis Arturo Ortiz, Pablo Madrigal, Say, Lea Yorme y Patricio Ilesas. teacién actual: ‘Arturo Ruelas “Pinocho” Voz César Aguire Teclado Patricio Iglesias Bateria David Séncher “Shadow” Guitare Discografia: ‘© "Blue Demon" (demo) que al principio se ib a llamar “Fulano dea” (julio de 1992) + Un disco “Mala pata” en 1994 ‘+ “Piel de banqueta” 1996-1997 con Discos Manicomio de Polygram ' “Objetoextraviado” en 1999 con Discos Manicomio de Universal Music "TErirwvina a noche, vata de Los Estrambstoos rakzoda por Karen Nera, may de 2000. wnLos estravadricos, Fete: Jose a Reyes, 200, ‘© Los piratas: uno de “Banda civil” win ‘+ Acoplados Manicomio en vive “+ 1:7 aios de locura, promocionales para cigaro, tras de comics + “Objetoextrviado” est editado en Estados Unidos De wn tempo a a feck Pedro dei de sor tan fresa (Que lo hacia ser logue no era Seenamoré dena cuir ‘Que conocis en una pesera, Tados fe den campanit, 52 Asi perdid la cabeza ‘Se metié en tanios problemas Hasta lo corrievon de a escuela ‘Hasta lo comieron dela misma escuela Peter, Peer, Peter Punk. (Peter Punk” / Demo “Blue Denion"y 1992) = ¢Por qué el nombre de Estrambéticos: Quiere decir raro y extravagante, y esto es la esencia de cualquier grupo de rock: el hacer algo distinto. La palabra sonaba algo raro y de colores, también tiene una esencia de gético. - ¢De qué parte de la ciudad son los integrantes del grupo? De todas, no somos de una parte de la ciudad, en eso radicaba su magia, en que éramos de toda la ciudad. - ¢En qué aiio empezaron? En 1992 con Martin Montes, Toiio y Pinocho. Nuestra primer tocada fue el 22 de enero de ese mismo aio en Tacubaya, con la manager de Los Jaguares, en un antro que se llamaba James Dean, = ¢Cuéiles son las influencias del grupo? ‘Son muy variadas, cada quien tiene las propias, pero forzosamente no es el ska, lo que menos ofmos es ska. Escuchamos a Santana, Frank Zappa, Meat Loaf, misica espatiola, mmisica futura, Nacha Pop, Rosendo, Cristina Aguilera, Spice Girls, miisica de los ochenta, sobretodo.FoRo TROPIC ROC. {Qué temas abordan los Estrambiticos? De disco en disco vas aprendiendo a tener etapas, Estrambéticos del pasado hacen una mitologia urbana, su piblico por eso era joven y de la periferia de la ciudad. = ¢Cémo era el piiblico de 1992 cuando iniciaron y cémo es ahora? No habia tantos eventos gratuites como ahora, la gente pagaba por ver a los grupos, no a tantos grupos a la vez. El rock mexicano era muy distinto, habia como un boom, con Santa Sabina, Maldita Vecindad y Caifanes y el piblico de nosotros era el rockanrolero de las periferias que, finalmente, eran los hermanos mayores de las gentes que van ahora a las tocadas de ska Empezamos a tocar con bandas de rock and roll y no de ska, con la Banda Bostik, Tex Tex, Sam Sam, porque no habia grupos de ska, los tinicos grupos de ska- fusién eran la Maldita Veeindad y Tijuana No. Para nosotros, no habia apertura para alterar con Caifanes y nos fbamos con ta Banda Bostik no habia conciertos solamente de ska, como los que hay ahora. La gente era mas pasional, era mis de culta, fuese el género que fuera, y ahora la gente asiste a los eventos més por moda, - Foto: Joss A Reyes. MI PRIMER contacto con! ska fue en 1996, cuando empezamos a cambiar los giros de trabajo en cuanto a lo que estibamos generando con el rock urbano y con grupos extranjeros. De repente empezaron a sonar grupos como Sekta Core, La Tremenda Korte y muchos mas, y comenzaron a ser atractivos para hacer eventos con ellos. Hoy cl ska forma gran parte de mi trabajo y, aunque no es tan consistente en lo econémico, Jala muy bien. Me gusta mucho el género de ska, y estoy haciendo algunas cosas con, Maldita Vecindad. Organizar tocadas de ska si es redituable, pero hay tina situacién de Ia que no nos salvamos los empresarios, esto es, que los chavos que gustan del ska nos destrayen cosas. Entonees lo mucho o poco de ganancia la terminamos pagando en los desperfec- tos, y éstos van desde excusados, pintura del local o cuando dan el portazo te tiran la puerta, hasta las pintas en las bardas de los vecinos. Todo es0 son gastos para nosotros Jos cmpresarios. Los eventos son para divertir y no para cometcr actos vandalicos, y on ‘esto deberian de ayudar los medios para crear conciencia en los chavos. En los iltimos tres aios he realizado mis de 30 conciertos, a razn de uno 0 dos por mes. El mas representativo fue el que se Ilevé a cabo en Tlalnepantla en enero de 1997, cuando con la Cuca tocaron grupos de ska, funcioné muy bien. Otro fue el de febrero de 1999 donde hicimos el Skalaria, como reconocimiento a toda la gente que tiene que ver con ¢l ska, Los grupos de ska no me ponen peros, a menos que tengan otro compromiso. Si tienen disponibitidad, porque siempre busco que en mis eventos cuenten con un buen escenario, buena produccién y que se les trate bien. He realizado conciertos en lugares como el Rayo de Iztapalapa, en el Circo Volador, la Arena “Lépez Mateos”, el Centro de Convenciones de Tlalnepantla, el Centro Civico de Ecatepec, entre otros, nos han tocado buenos lugares, y ésa ¢s una de las cosas que uno dice ;qué lastima!, porque en todos he tenido que pagar una buena ccantidad de desperfectos, entonces, son los asistentes quienes hacen que se nos cierren * Entrevista reazada en abet de 1999,45 del Ska E1 B00 las pucrtas, las fuentes de trabajo de los mismos grupos, ‘no solo para nosotros como promotores pucs tenemos la ‘oportunidad de meter otros géneros, pero los grupos que sélo tienen una oportunidad de estar tocando, Estos lugares me gustan por lo espaciosos, cada uno tiene su diferente forma de arreglo y su formula, algunas mis caras, algunas politicamente mas dificiles, puesto que hay que hacerles ver que es una organizacién con seguridad y que tenemos experiencia. Con ese convencimiento, la gente que administra el espacio o los duciios, ‘ya nos dan la oportunidad de utilizarlo. Son lugares con un foro para més de 3 000 personas, ¥ ¢s 10 ideal para la convocatoria que ideamos. Las caracteristicas que deben tener los lugares para que se pueda organizar un evento se refiere sobre todo a los servicios: que tengan baiios y salidas de emergencia, buenas puertas de recepcién; un espacio para los grupos; y un escenario y camerinos; independientemente de que si algunos lugares carecen de escenario Ilegamos y armamos el nuestro. En la actualidad, en cualquier zona se pueden llevar a cabo tocadas de ska. Se ha divulgado tanto el género que en todas partes pega. Un compafcro que estuvo haciendo cen Valle de Chalco un lugar muy alejado pudo convocar a 1 600 gentes esto es sorprendente, porque esté tan alejado que se pensé que no iba a funcionar; esto quiere decir que laescena esté generalizada hacia todos los j6venes y, porlo tanto, hacia todas. partes, Tlalnepantla es mas calientito, hemos hecho muchos eventos ahi; en el Circo ‘Volador, como lo hemos dejado asentado, esa vez que hicimos el Skalaria quedé gente afuera, y pues en el mismo Rayo tenemos un promedio de 1 800 personas y es un buen parimetro, De hecho, yo trabajo solo, dirijo mi organizacién, pero hay lugares especificos donde me gusta respetar as zonas de los compafieros, donde ya han hecho eventos, y los invito a hacer ska y a compartir con ellos la empresa,V. LAS BANDAS DE SKA Y Aida Analco y Horacio Zetina LA MATATENA Foto: Karen Najera. LO QUE SE CONOCE intermacionalmente como tercera ola del ska, empez6 a sentirse en México amediados de os afiosnoventa, en dondeexiste una gran diversidad de estos, desde unas furiosas mezclas con el hard core, hasta muy accesibles bandas de ska pop, pasando por otras que fusionan este género con misica de diversas culturas Fenémeno que no sélo se da en la capital del pais, sino que se extiende a distintos estados de la Repiblica, En esta apartado se sintetiza la historia de los grupos de ska que dieron origen al llamado boom del ska mexicano», 1. La Matatena* ‘ar creyendo ser el deta de la ctermidad, vo erevendo ser el duelo. su gran majestad Derribando las ctudades, todas de cristal va un mendigo contemplando @ la urbanidad, wa creyendo ser ef deo dela eternidad. va creyendo sere! ducho, su gran majestad. ‘Sa majestad"/ Demo Su Majestad 1996) Algo pasa en 1994 cuando en Aragén se funda una banda con gente de varias partes de Ja urbe capitalina Hamada La Matatena, agrupacién que alcanzé notoriedad por ser de Jas primeras en iniciar lo que a futuro se convertiria en Ia explosién del ska en México, asimismo algunos integrantes de su staff posteriormente pasaron a formar parte de agnupaciones como Pantedn Rococé y Las Medias de la Abuela. Ademas, esta banda se diferencié por ta solidaridad con los grupos nuevos al invitarlos a sus tocadas © incluirlos en Ia escena ripidamente, La Matatena fue de los primeros grupos que pudicron realizar giras por el interior del pais, esparciendo asi el ska en los estados que visitaron, Sin lugar a dudas, lo que mareé a este grupo de manera determinante fue que tomaron al ska como una forma de divertirse y nunca se abanderaron con el fendmeno Zapatista, manteniéndose al margen y eriticando a otros grupos que silo hicieron. " Entrevista veazada por Karon Najera, abit de 1999LA MATATENA Foto: Xavier Gonzélee Gavdn, Iiscaiads yoy gupes orale cla > GE. corsotrotod> devo mee conbendes com The Specels y Madnes, eta influencia también se aprecia en su forma de vestir con sombreras, sacos y corbatas neg Durante 1997 y 1998 lograron ser, junto con Sekta Core. las bandas de ska mis populares en el ceniro del pais, siendo la zona de Aragon donde La Matagena tenia ta mayor cantidad de seguidores, Comenzando sus conciertos con sus ya clasicos gritos dde guerra: jLa Matatena, ska de México para el mundo! y llegé la fiesta y cl carnaval! En julio de 1999, La Matatena se divide después de discusiones , incluso, conflictos legales, dando paso a dos agrupaciones, cl baterista Manolo se queda con los, derechos del nombre La Matatena, quedando en esta misma agrupacién dos integrantes de la vieja alincacién, su sobrino Tito Jiménez en las percustones y Roberto (Bechos) Rangel en los teclados. Por otro lado, surge una nucva banda de ska con el nombre de Roval Club Matatena en donde quedan los demas ex integrantes de La Matatena: Isracl Garcia (guitarrista), Miguel Tapia (saxofonista), Benjamin Vazquez (trompetista), Rafael Montoya (vocalista) y Pablo Niiez (bajista). Antegrantes: (1996) Manolo Romero Bateria Rafael Montoya Vor Juan Ram Guitar Pablo Nier “Roger Bajo Tito Jiminer Percusiones Ivin Montoya Saxofon Benjamin Viequer Trompeta Roberto Rangel Teclado Integrantes: (1999) “Manolo Romero Batcria Rafael Montoya Vor Israel Garela Gitar Pablo Natiez “Roger” Bajo Tito Jiménez Pereusiones Benjamin Vogue Trompeta Roberto Rangel Teclado Miguel Tapia Saxofén,Discografia: ‘Demo: 1996 independiente “Ss Majestad™ Disco: 1998 Pepe Labo Rekords/Opién Sonica “Emulsitn de Skape” Disco: “Eskuela de Baile” Ly Il Pepe Lobo Rekords (acoplidos) 1998, 1999 = Disco: “Puro esaiol I", Opeién nica 1999 (acoplado) Disco: “Tequila Conccton IV", Opcidn Sénica 1999 (acoplado) Integrantes (2000), La Matatena: Manole Rernero Baia Tito Jiménez Percusiones y vor Roberto Rangel Teclado y coros Aldo Marquez Guitars (César Ponce Trompeta Ricardo del Pozo Saxofon Gerardo Rios Bajo {ntegrantes, Royal Club Matatena Rafael Montoya Vor Asrael Garela Guitarra Pablo NaBez “Roger” Bajo Benjamin Vizquer Trompe Miguel Tapia Saxofén Israel G. Gonzaiez Bateria Liliana Ramirez Coros El nombre de La Matatena es de origen nihuatl, que se pronuncia Matetleina, y significa llenarse las manos de piedras. En eierta manera, es lo que hacemos nosotros pero con la misica, es llenarse as manos no de piedras, sino de influencias, de ideas, para regalarlas al piblico en general, a fa gente que te rodea. También la matatena es tun juego tradicional mexicano de hace mucho tiempo. ‘La banda surge por necesidad de expresién, de hacer miisica de ocho individuos {¥ Sus entomos. Nos conocemos por casualidad, en las calles y de las calles somos, ‘comprendiendo diferentes cosas de la vida. ‘Nuestra primera tocada fue en 1994, en un lugarde Valle de Aragén, que se llama “EL Chicago's Bar”, La experiencia de ese dia fue muy buena, en ese entonees el ritmo ska no era tan socorrido, alternamos con grupos de grumge, con influencia Seattle, de ‘moda en ese entonces, pues el ska no era bien visto, pero la respuesta de Ia gente fue ‘miuy buena, se empezaron a mover desde la primera cancién, fue muy grata la primera tocada. Ahorita no podemos entender porque tocamos ska, nadie lo propuso, no five que nos sentaramos a platicar y dijéramos vamos a tocar ska 0 vamos a tocar punk, pero si lo habiamos escuchado y habia ciertos integrantes que lo sentian de alguna forma, por influencia de los ritmos de Latinoamérica y de otros paises como Inglaterra y Jamaica, Las bases de las influencias del grupo van desde los Beatles, hasta Oscar de Leén, Celia Cruz, pasando por The Specials o Fabulosas Cadillacs, 0 las mismas bandas con ‘quienes tocamos son tan variadas que no caemos en algo comiin, no nos encerramos en <&<8 1 Boom del Ska tun tipo de miisica, tratamos de abrir todo el espacio que hay; cierta manera es lo que le da cl sonido carscteristico a la banda, una mezcla de influencias; ¢s algo que surge, se da y la gente lo reconoce, es decir, y ¢s algo con lo que th naces: sabores y colores proximos. Las canciones habtan en general de la vida, de lo que nosotros potlemos aportarle cla, lo que aprendemos. Tratamos de levantarle el énimo a la gente, pues arriba del escenario tenemos, como j6venes, las mismas inquictudes y problemas. Con la gente ‘se comparte, es un aprendizaje, un complemento, sin uno no existe el otro, y mas que decirles cémo actuar 0 comportarse. uno aprende de ellos, Las personas clave en nuestra historia han sido gente como Paco Valencia, Para cada banda hay personas clave o personas que nos defraudan. En general, Pepe Lobo que hizo su sello, el “Loco”, la gente de Causa Joven. La gente clave es la que confié ¥aposté por e! movimicnto, que también se involucré para que el movimiento hiciera nas ruido, Gente como Horacio Zetina y Paco Valencia, desde hace como seis aos, le apostaban a esto. Hay gente mis advenediza, como Pepe Lobo que viene de tna ‘generacién mas nueva, Paco desde hace tiempo ya traia cl ska con grupos como la ‘Santisima Trinidad. Elska rompi6 con la chisica escena rockera. Hace cinco aitos los gruposapostaron por tocar cosas diferentes, vieron la propuesta ska y la tocaren, después se comprobs que no era moda, que era parte de su generacion, Lo padre de estar en el subterrinco es que haces lo que quieres, la gente se te entrega, e3 miis sincera y neta. A veces, cuando la disquera o la radio te difunden, la ‘gente va cambiando de actitud y no la sientes honesta, Con la disquera se gana imagen, pero se pierde honestidad. La gente de las disqueras estin donde no deben de estar. De hecho, la caza de los grupos no se da en el subterrdneo, sino que legan directamente ‘© van a lugares reconocidos. Es dificil, puesto que nosotros nos. movemos en el subterrineo, pero a base de constancia pasa lo que tiene que pasar. Ahora, tc escuchan, tocar ska y a los tres meses ya hicieron su banda, y alos otros tres meses ya tienen su demo, pero hace seis afios éra diferente. Para nosotros, una zona que se caracteriz6 por la presencia y desarrollo del ska fue San Felipe de Jesiis como cuna de todos los vicios, con su movimiento “Oi!” de los punks que pertenecen al colectivo “Molacara”. Después le sigue “Lagunilla Mi Barrio”, el Chopo, San Juan de Aragén, Casas Aleman. También en un principio, los punks de “Neza”. Ahora no es tan dificil moverte dentro del ska, puesto que hay una gran apertura de los emipresarios y ya es un negocio, entonces, mientras tengas tu pablico y asegures ‘una cierta entrada es muy ficil que te contraten, y por el hecho de tocar skate haces muy socorrido para los empresarios, Pero muchas bandas ya hicimos el trabajo sucio, ya Retoma ol concepto de cultura del gusto de Sarah Thorton, Club cultures. Music, Media and Subcutura! Capita, Westeyan/Unversity Press of New England, 1996, que s bien io apica @ 3s ultras juvenies| {que se einen en tora alos raves y dance clubs, creo que bien puede aplicarse ase ya otos casos + Pierre Bourdieu, Sociologia y cutura, CNCA, Grijabo, México, 1990. * Para mas detalles de Alicia ylaligica de os lugares donde se toca ska, ver mi trabajo "Los skindalos de Alicia", en Amparo Sevita (co0rs.), Lugares Antropolgicos de la ciudad, de ardxima aparicn. ‘© Sonemeat Diaals, Peakiun, Geeta enlnn to enmaneds ontitan da th nalalen, tide SR Waalen, 08.Mutitoro Alicia, 1997. género; lo hicieron de modo indirecto, tan s6lo con la influencia de bandas “pioneras” de la tercera ola~mexicanas latinoamericanas sobre todo-, que en la segunda mitad de los ochenta fueron influidos por distintos elementos sonoros del ska briténico de los Specials, Madness, Selecter 0 The English Beat. Creo que el desconocimiento de las raices musicales en las nuevas generaciones de skaseros, hecho que puristas y a roqueros de otras generaciones debe parecer abominable ~de vuelta, la lucha por la legitimidad del campo-, ilustra la recomposicién que sufre la misica desde hace varios aiios. 1. Contradicciones de la globalizacién Segin lo describe George Yiidice,” América Latina es el cuarto mercado mundial de a miisica, y el que se estima seguird creciendo més aceleradamentess asi lo permiten las recurrentes crisis econdmicas; parte de este potencial, ademas de la estabilidad en sus economias, radica en larelativa juventud de su poblacién (de 15a 24 y de 2544, toes, as fracciones de edad con mayor consumo de misica), y en el paulatino deelive del repertorio“anglo”. Hoy dia, enningén pais latinoamericano predomina la misicaen inglés. Porejemplo, México-el segundo mercado en América Latina~es, después de Brasil, lanacion mas apegada.a escuchar el repertorio doméstico (47%). Juntocon el regional (20%) aleanza dos terceras partes del mercado; esto es, que el repertorio en inglés—que no séloesrock, también incluye a los Back Street Boys y a Michael Jackson— domira s6lo una tercera parte? Lo que estos datos y tendencias parecen mostrar, es que muchos de los referentes con los cuales se esta construyendo la misica ~al menos en el caso del mexska y otros, hibridos-, ya no pasan necesariamente por el rock sajén: para los adolescentes y Veinteafieros que inician su banda, artistas como los de Maldita Vecindad, los Fabulosos Cadillacs, Desorden Pitblico 0 los Auténticos Decadentes, les resultan méscercanos;en principio por el idioma, pero también porladiversidaddeestilos, ritmos informacién quela globalizacion de| icacioneshatraido consigo, yquealnutrit Jaculturatambién ha hecho lo propio sobre Ia misica. Esto no significa queel rock sajén haya dejado de influir; su importancia es indiscutible y, hasta hace pocos aios, practicamente lainica fuente de inspiracion, asi que simplemente secsté reacomodando * George Yaskce, Le industria de la misica en la integraciin América Latina-Estodos Unidos, en Néstor ‘Garcia Canciniy Juan Carlos Moneta (coords), Las industrias cuturaes on le ntogracién latinoame- ricana, Grijalbo, SELA, Mésico, 1999, * Idem, p. 207. 14748 Otras Miradas sobre el Ska Pblico en ol Festival Jovenes Tercer Muenia. 2000, Foto: Arturo Fuertes. y adquiriendo un nuevo peso, pues insisto, los sonidos de bue- na parte del ska actual y otros ‘géneros mosaizo se crean apar- tir de la compleja mezela de tradiciones y modernidades en regiones ~segiin ha escrito Garcia Canclini-, donde persisten las primeras y las segundas no terminan de llegar. La recomposicién de los mercados ha traido efectos significativos sobre el ‘consumo y la creacién de la miisica popular masiva —como lo es casi todo el ska; se han diversificado as fuentes de inspiracién, y la mezcolanza entre lo global y lo local, ademas de dar pie a nuevos géneros, ha generado un piiblico local-regional cada vez més ‘numeroso, Junto con Brasil y Argentina, México posee una gran cantidad de grupos — célculos informales hablan de alrededor de 3 000 bandas en activo tansélo en laciudad deMéxicoy superiferia- algunas de los cuales han alcanzado ventas considerablescon sucorrespondienteatencién meditica, y muchos més—entre ellos varios grupos de ska~ ‘convocando en sus conciertos a varios miles de chavos, quienes cumplen con sus ritos de paso para marcar su identidad, pertenencia social, estilos de vida particulares, ‘convivencia entre iguales~1amejor defensaante laautoridad-,asi comolaresignificacion de objetos y simbolos; esto es, construir y escenificar las estrategias para escapar alos diversos controles de la cultura dominante? Pero esto todavia no se ha reflejado en la grabacién y distribucién comercial de dicha musica, mucho menos en la ganancia, pues ésta se concentra en unas cuantas ‘manos -que por si fuera poco establecen contratos verdaderamente Ieoninos: mas del ‘90% de todas las ventas licitas de fonogramas —Lr, casetes, co, sencillos y videoclips— . yasea por produccién odistribucién, es paramo, ext, Sony, Wamer y Universal." No importa el auge de musica alguna, pues el pastel ya esti repartido de antemano, asi que la tendencia de las compaitias de discos ~que desde los afios ochents forman parte de conglomerados mundiales de entretenimiento~es obtener la maxima ganancia através, del éxito inmediato: best sellers sonoros. ‘Como ejemplo, tan sélo basta ver el boom de los sonidos “latinos” en Estados Unidos, mercado que en 1997 gener6 490 millones de délares por ventas:'' su crecimiento tiene que ver mas con el aumento demogrifico de la poblacién “hispana” (etiqueta para una diversidad de culturas que hablan espafiol), que con el entusiasmo propiamente sajén tan dado al proteccionismo mientras exige aperturas en el resto de * Carles Feixa, Eel do arena. Culturas juveniles en México, SEP, Causa Joven, CICS, México, 1998, coleccion JOVENas num 4, ‘iS dees Phan a Ok,Jos mercados, el cual se ha traducido desde anuncios para desalenter el consumo de ‘isica que no se entiende, a burocriticos bloqueos para conseguir visas de trabajo con ‘equisitos que, en realidad, pocos artistas pueden cumplir, sobre todo sinosecuentacon 1 apoyo de una compaiiia disquera importante." Por eso, el tan celebrado boom “latino”, gestado en Miami, se reduce a unos cuantos intérpretes y productores firmados con algiin miembro del oligopolio del entretenimiento, ,Qué pasa con la miisica que no le interesa a estos emporios, la que no €s una suerte de blockbuster musical que deje millones en muy poco tiempo? Algunos creadoresmexicanos y latinoamericanos derock se han logrado colar con éxito a este circuito, mientras que la mayoria se han visto obligados a explorar distintas alternativas para difundit su trabajo. Tales intentos, algunos més afortunados que otros y que incluyen pequetias disqueras independientes, demos distribuidos de mano en mano y en el célebre tianguis del Chopo, fanzines, algunos programas de radio, conciertos en teneficio y otros ‘organizados por los mismos grupos, revelan que al margen de la industria es posible ‘establecer redes horizontales por las que est fluyendo informacién y comunicacién, donde se establecen transacciones y de donde surgen multiples encuentros. Tal vez sea ‘demasiado pronto para predecir el éxito 0 fracaso de tales iniciativas; al margen de si lska perdura, lo significativo es que constituye un estilo, un vehiculode expresion que comunica y asegura valores a través de formas cada vez mas mestizas, una expresion jjuvenil con su dinémica y producciones culturales propias que independientemente de que nos gusten o no, y de que sean o no coptadas, constituyen una forma de resistencia de los chavos frente al poder. Bibliografia ATTALI, Jacques, Ruidas. 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En 1996 y 1997 nadie crefa en la idea de hacer una banda de ska ni siquiera sabfan qué era el ska (aim ahora muchos no lo saben). Ese era el panorama en la época en que salieron las primeras grabaciones independientes, para las que se necesit6 un estudio por muy austero queeste fuera, también se requirié deun productor y del tiempo suficiente para realizar ese primer proyecto al que mal liamaron demo. Desde ahi ‘comenzé el mal, al no darle ¢! lugar ni la personalidad necesaria aun proyecto, que fue ‘vendido como un simple demo, y no como una grabacién independiente. Esa fue una de las fallas del ska en México, e1 no darle su lugar dentro de lamiisica que se produce en este pas, e1 no decirestoes ska yes tan bueno como la miisica csica ocomo la misica {que aparece bajo cualquier sellotransnacional. Ciro de los problemas por los que atraves6 este naciente movimiento fue el abuso por parte de los promotores y gente que de inmediato buseé sacar provecho econémico del ska. Si bien se necesita de apoyo financicro para echar a andar un proyecto, aqui el apoyo fue de las bandas hacia quienes, sin la mayor idea de lo que es organizar un concierto, se dedicaron a realizar eventos sir las minimas medidas de seguridad, equipos de sonido en el peor estado y lugares en pésimas condiciones. El caso fue parecido con los sellos independientes, los cuales se dedicaron a ‘grabar a diestra y siniestraa toda banda que dijera que tocabaska, sin contarcon ningiin control de calidad. Todo esto influyé para que cl ska sc ccnvirtiera en una moda. Y ‘muchos dirin ;moda?, si asf es, imoda!. Un movimiento que surge de la noche a la rmatiana, de cual se encarga a gente de sacar todo el provecho econémico posible, s6lo se le puede lamar asi. Muchos en aquel tiempo dijimos: “es que para mi no es mo y no lo fue, ni lo sigue siendo; pero para mais del 80% de las bandas que surgieron en"(PERI =“ ese entonces fire una moda, Sucedi6 algo asi como: "ya viste que esos tienen tun suéter verde, vamos a comprarnos unoigual” ‘Otro de los puntos para que ese naciente movimiento, no fuera tomado por mucha gente con seriedad, fue el nacimiento de los I adoptaron las actitudes de los shares y la miisica ska, sin que estos dos movimientos tuvieron una relacién entre si el inico parecido que hay entre clos son las primeras tres letras del nombre. Esto generé una invasién indiscriminada de taggers, quienes se encargaron de ‘manchar con pintas, cada pared, fachada o barda que se les ponia enfrente y, con ello, provocaron el rechazo de mucha gente hacia el ska. Hay que destacar que la misica ¢ ideologia ska no tienen nada tiene que ver con rayonear parcdes. Por otra parte, cuando las primeras grabaciones demo salicron a la venta ‘erearon mucha expectativa. La misica no era del todo mala, habia cosas rescatables, ‘como las ganas y algunas canciones; sin embargo, el uso excesivo de guitarras aceleradas y e1 mismo beat en todas las canciones, convirticron muchas grabaciones en ‘una misma cancién de prineipio a fin, Esa falta de: el ska mexicano radica en el poco interés por escuchar iiisica de otros paises, por parte de muchos miisicos; es triste realizar una entrevista Y¥ que tii preguntes: {Cudles son tus influencias?, y recibas la respuesta “pues nos gusta cl ska o la misica pachanguera”, ;Qué bandas te gustan?, pues mmi gustan Los Specials, Madness y un seior que tocaba ska en los afios sesenta, pero ahorita no me acuerdo como se llama (Too Quirazco), jah! y también Mano Negra y Todos Tus Muertos. De todas las bandas anteriores solo dos tocan ska, las demas hacen fusiones que pueden tener alguna semejanza, pero nada que ver con el ska. Esta es sin duda una de las mayores causas por las que el sonido del ska mexicano no ha evolucionadoa casi cinco afios de suaparicién, y muchodeestoes porcausade aactitud dealgunosmiisicos, de no asistira los conciertos de bandas extranjeras, porque los¢ estan tan inflados y, segin muchos, “estamosanivel decualquierbanda del mundo”; otra 10 escuchan Ia misica que llega de fix de las razones por es por que esti en Toda esa falta de cultura musical se vio reflejada en el concierto de Bim Skala Bim. Tal vez el nombre a algunos no les diga mucho, pero Bim Skala Bim es la banda ‘as antigua de Estados Unidos, sus integrantes son duefios de un estilo propio y de un propuesta que pocos grupos tienen actualmente en el mundo. El caso es que se presentaron en un lugar nada apropiado: la Arena “Lépez Mateos”, ante una baja asistencia, un pésimo sonido, en resumen, una desafortunada presentacién en la que losbostonianos fueron vietimas de los ataques de los asistentes que se dedicaron a arrojar todo tipo de objetos para golpearlos. Nadie dijo nada al respecto, ni tampoco se hizo nada para detener el ataque hacia la mejor banda de ska de Estados Unidos; esto no fue sino sélo la consecuencia de la falta de conocimiento quienes segiin son faniticos de este ritmo, no 152 podemos permitic quose diga fliera deMéxico queno sabemos v nada acerca del ska, y que por acciones como ésta, dejen de venir los pocos grupos que esporddicamente nos visitan. 5 Muchos se deben preguntar que esto qué tiene que a ver con el futuro del ska en realidad, tiene que ver demasiado, 3 ‘ya que al no haber una apertura hacia las propuestas que £ vienen de fuera, nuestra perspectiva y las oportunidades de 5 igusace cos Une erapod iets many sone ado q Otro ejemplo de la falta de interés de nuestros misicos hacia las pocas __presentaciones que se realizaron en este pais fueron los comentarios hacia el concierto _ deNeville Staples, el cual fue anunciado como The Specials, ante cl miedo deno lograr § _Menarel lugar en el que los meticron. Si bien Staples no es el lider de The Specials es cel segundo vocalista de la banda y uno de los sobrevivientes de aera two tone, subanda estaba integrada por misicos de importantes bandas de Estados Unidos, asi como por John Avila de Oingo Boingo, los comentarios entre algunos misicos fueron de risa: "no ime lati6 yo esperaba a unos Specials vestidos como rude boys” ahi te das cuenta de Ja poca cultura musical y de la falta de interés en aprender algo de los grandes de ska, porque jqué importa la manera de vesti!, jfuiste a un concierto no a un desfile de modas! Todo lo anterior provoca tener una escena ska que no ha trascendido y que puede dar mucho, pero que no quiere darlo, Otro punto importante son los discos de los ‘cuales se esperaba demasiado, pues se piensa que una banda que toca dos o tres veces cada fin de semana, tenga un buen sonido y que a la hora de grabar lo hari de la mejor manera, mas atin después de una o dos grabaciones independientes (demos). Se piensa que hardin canciones nuevas y que rescataran lo mejor de sus primeras producciones, se tiene en mente que aparccera un ed con un arte distinto, y nada de eso sucede, todo sigue igual 0 peor en algunos de los casos. Ya basta de cuadritos blancos y negros y de malas imitaciones a la clasica foto de Madness, dando cl paso adelante tra cosa que también debe desaparecer es el clisico simpleo de Pedro Infante © el fragmento ranchero dentro de las canciones de ska, y no es que nos avergoncemos de nuestras raices; pero ya estuvo de quebraditas y de toques nortefios, para eso estin Los Tigres del Norte 0 la Banda Machos, es necesario darle personalidad al ska.a Jerony Cit en San 21, Nad te pt een en "Jim ig Butumbaba, Satélite Kingston, Los Into~ cables, Los Calzones Rotos y Los Fabulosos Cadillacas son argentinos y no tocan tangos de Gardel en cada una de sus canciones, al igual que Los Discipulos de Otilia, Ska-P y Malarias de Espafia no lenan sus canciones de flamencas. No por ser aztecas vamos a andar con taparrabo todo el dia. Hay que hacer un sonido propio, hay que seguir cl ejemplo de Inspector, una banda de Monterrey, que tiene tun sonido influenciado por el two fone, que hace buena riésica, y no precisamente toca canciones parccidas a Madness 0 The Selecter, se puede decir que es la tinica banda que toca 100% ska en México. Hay que tener influencias externas, pero sin perder identidad, no puedes decir toco ska con influencia swing y fusilarte pedazos de canciones de los Cherry Poppin Daddies, 0 Royal Crown Rewe. Es necesario darle una personalidad propia a la mis partes fundamentales por las que el ska mexicano sigue estancado y, lo que es pe se siguen tomando partes de canciones de fuera, esto puede terminar siendo un movimiento parecido al det rock and roll de los afios sesenta, en el que las canciones de Jos Teen Tops y los Hooligans eran copias (covers) de lo que se hacia en Estados Unidos. Esperemos que las bandas se pongan a trabajar, hhumildes, y se dediquen a hacer algo diferente, creativo y propositivo tun cambio de actitud, porque, por el contrario, el futuro para el ska en México ser zuntando; “;dénde esti el futuro?” eS ae ea PPE Py Eres es 21 153 v escuchar misica, a ser mis adem incierto y nos seguiremos pr ¥v Aida Analco y Horacio Zetina Abrir, abrirse: Separarse, ise, aepentirse, renunciar. Acoplados (discos): Discos que incluyen canciones de diferentes grupos o intérpretes. Albur: Palabras en doble sentido que aluden a lo sexval, principalmente entre hombres. Antro: Referente & cualquier centro de especticules, bar, discoteque y cualquier espacio de diversin, Banda: Piblico 0 grupo musical. Cabrén:Difiil, complicado, el mejor en algo, malo. Calipso: Género musical que abusa del sarcasmo, vinculado estrechamente al camaval. ‘Comenta con un humor corrosive los acontecimientos politicos y sociales, los incidentes de In vida cotidiana y se burla de las mujeres. Se ve despuntar este género en los cantos de escarnio que los esclavos entonan para mofarse de sus amos. Antes de ser cedida a Inglaterra en el siglo xvi, Trinidad perteneci6 a Francia. El earnaval fue introducido en esta tierra por los colonos franceses. A finales del siglo xrx, éste genera canciones anecdicas osatiricas ene! dialecto francés, conocidascomo"*Kaiso”,yloscantantessolistas (Chantwell, antecesores de los calipsonianos (autores de! calipso) desfilan por calles pprocediendo a los grupos jaraneros disfrazados. Aparecen calipsonianos de renombre ‘como Wilmoth Houdini, The Inventor, Lord Executor y Chieftain Walter Douglas. Hacia 1950, Harry Belafonte (deascendenciajamaiquina) popularizac!calipso en Estados unidos ‘con “Mathilda”"y “Brown Skin Gal”, Cate: Dureza. Cartel: Diferentes grupos que tocan en un concierto. CClavarse: Pensar, concentrarse, interesars, fijarse, enamorarse Cliché: Algo gastado, repetitive. Cotorras: Graciosas, chistosas. Cotorreo: Diversién, vacilada, relajo. ‘Cuate: Amigo, compatiero. Chela: Cerveza. CChido (a): Bueno, de calidad, mejor, que gusta. ‘Chilango: Habitante del Distrito Federal, hecho en el Distrito Federal, ‘Chingar: Molestar, pesjudicar. ‘Chingo: Mucho. Chings: Gand. Choro: Mentir, nventar. CChorear: Hablar mucho. Defeiio: Habitante del Distrito Federal. Del nabo: Mal, de poca calidad Demo: Grabacién musical de demostracion Dise Jockeys (DJ): El que mezcla la misica en dos toramesas. Fanzine: Publicacién casera independiente que se distribuye de mano en mano 0 en algunos puestos de comercio informal, como tianguis. "Isabela, yan, La misicainsnoamercana,rimos ydanzas de un continent, Grupo Zata, Barcelona P75.Gandalta: Absivo. Graftear Pintaren ls paredes con aerosol Guapachoso: on ritmo balable, tropical Hacerla de pedo: Busca problemas, protestar, estar en desacuerdo Hiphoperos:Jovenes que gustan del tm hip-hop ‘Huevon: Perez0s0, 1030 “ode: Pesjudicar, molest. “ide: Perjudicado, pobre, en mal estado, de mata calidad. “Kis: Muchachos en inglés, or la pelicula Kids se empeas a denominar de esta forma alos skaseros. Lat, late: Gusta, presenta, peribir. ‘Mento: En los aoe cusrena, el mento emerge en Jamia apart de la amalgama de rtmos tradcionales. Aneedético y cercano a alipso, esta mista esencialmenterral etocaba con una guitarra ¢ instrumentos fortuitos (sonajeros, raspaderes y botellas golpeadas con ‘un cuhillo) finales dela décade parecen ls primeros discos de mento, intmpretados 5 por gupos crn inflowncias da as omyoutaa cubsnes adorfs del clipo, ue incorpore ‘ent, piano, bajo y bateia, Alcomenzo dels alos cincunta el mento ex destronado por el riythm ond blues americano, posteriormente cone auge del rock and rol is {que desprecian los DJ's (pincha discos) jamaiquinos, dejan de importar discos de Estados Unidos. En Kingston se abren varios estudioe para promociona artistas locales ygrabar 2 los antiguosimtérpretes de ment, ente otros. Net.No. ‘Neto (a) Verdaero, honest ‘Palomazo:Paricipaciénmusicalimprovisada. Pdo: Problema, conic, borach, brio. Pendejada: Tomeria, cosa sin importancia. Peseros: Microbuses de transporte colectivo, que ateriormente cobraban un peso Piratas. Grabaciones legates y quienes las graben. Propaganda: Promocionales, volantes, cartcles para difundir algo. Quebrada: Baile noreto. ayar, aggear:Pintr firma ena pared con aerosol. Requintear. Tocar el requinto. ola: Cancién, tema musical. Rollo: Decir muchas palabras con poco contenido. Rudo: Dil. Ruguitos: Personas de In tercer edad, vgjos ‘Sang: Baile del ska Slam, slamero: Onomatopeya de golpe, baile de los géneros rockeros actales. Subterrneo (underground): Aqullo que esti fuera dels industria culluraes, que no ests raid, Telonero (abridor): Grapo musical que nica una cada ‘Tex-mex: Missica tipica mexicana que se toca en la frontera México-Estados Unidos. Tocada, toquines: Nombre general con el que se denomina lot concieros Valer madres: No importar sin valor, que ve peed. Vaquit: Coleta, cooperacién. Varo: Dinero. Vibra: Estado de nim, enegia,senscién. * kom, po. 56-57.FUENTES CONSULTADAS v BIBLIOGRAFIA ARANA, Federico, Guaraches de ante azul, Historia del rock mexicano, Tomos 1,11, INly 1V, Posada, México, 1985. 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RETROSPECTIVA DEL Ska EN MEXICO 1. Desarrollo ¢ influencia del ska en los grupos de rock en México Por Aida Analco y Horacio Zetina nance IL Pioneros del ska en México Por Aida Analco y Horacio Zetina .. 3 1. Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio... 2. Tijuana No ML La escena sakasera en el Distrito Federal y zona eonurbada «de a ciudad de México a principios de los noventa Por Aida Analco y Horacio Zetina 1. Los Estrambéticos . s 2. Los de Abajo .. 3. Santisima Trinidad 4. Las primeras tocadas . ‘Tencens Parte. Et. Boon pet Ska 1. El virus skatalitico se difunde Por Aida Analeo y Horacio Zetina . 1. Los conciertos . I. Pepe Lobo rekords Entrevista a Pepe Lobo por Aida Analco y Horacio Zetina, IIL El foro Alicia, corazén del ska de los noventa en México Entrevista a Ignacio Pineda por Aida Analco y Horacio Zetina ekk & © SURE eee as 1 6 81IV. La perspectiva de un promotor Entrevista a Héctor Guzman por Aida Analco y Horacio Zetina ....... 85 YV. Las bandas de ska Por Aida Analco y Horacio Zetina . 87 1. La Matatena.... .87 2. La Tremenda Korte. 91 3. Sekta Core . 4 | VIL El ska se fortalece y surgen nuevos gos, Por Aida Analco y Horacio Zetina , - 2 8 1, Salin Vietoria 2. Panteén Rococo 3. LaZotehuela .... 4, Nana Pancha 5. Sociedad Stuka Z 6. Los Espectos de tu Jefa 2 7. Nostra COs... .eeeseeeeeeeeees ‘VI Los skaseros en México Por Aida Analco y Horacio Zetina ‘VIII. El Ska de los adios noventa en el interior del pats Por Aida Analco y Horacio Zetina . 1. Los de Norte . e 161 oll ous US A. Inspector 16 B. Jambo 7 2. Los del Sur 119 ‘A. Sonora Ruta 14 119 (Cuarta Pare, OTRAS MIRADAS SOBRE EL SKA... 12 1. Las ondas del ska Entrevista a Arturo Ortega por Aida Analco y Horacio Zetina IL El ska algo més que misica Por Sara Martinez Garcia ......... 4 1. El ska y la estétca urbana. 37 2. La narraciin: Una forma de expresividad skasera- 140 Bibliografia. 26. .2200 . 13 Dita ilar prncacnexcnnenees 2 M3 MI, Misicas mestizas Por Edgar Morin... ervenisancnasenll 1. Contradicciones de la globalizacion 147 Bibliogratia eres 149 IV, {Donde est el futuro? Por Pepe Serrano (PP ska) 180 Guosanto por Aida Analco y Horacio Zetina 1s4 Fuentes consu:tapas se 136 COLABORADORES . mn none : 158DEL NEGRO AL BLANCO [BREVE HISTORIA DEL SKA EN MEXICO ‘Teemind de mptrse ena Cuda ge Manco ten mea de Noveree del 2000, en LAGAVEL MPRESORES, SA DE CY, [NAUTLA No. 1607 ‘COL. SAN NICOLAS TOLENTINO IZTAPALAPA, MEXICO OF. C.P.00860 ‘i een anata de 2000 enmpares ‘de eras par ‘papel curl de 60 Yentina couche de 255 9