Elementos básicos para hacer un cartel publicitario

Después de leer este apunte tendrás elementos necesarios para realizar un cartel publicitario a partir de una idea original; en algunos momentos se hace énfasis en el cartel con temática de alimentos. Para la realización de tu cartel es necesario considerar algunos pasos, en orden secuencial: preproducción, producción y postproducción o edición.

Preproducción
Es muy importante que el equipo productor tenga muy clara la idea, debe considerar los siguientes aspectos:

Perfil del anunciante (marca)
Una marca propone al consumidor un estilo de vida con el que se siente identificado. Las imágenes publicitarias de la marca expresan una filosofía, una visión del mundo, una forma de ser. También la marca está dirigida un cierto segmento del mercado, por lo que su imagen publicitaria expresa valores y estilos relacionados con ese segmento. Las marcas pueden ser exclusivas (premium) o populares (masivas), en consecuencia, su forma de anunciar está en armonía con ese nivel. En consecuencia, este elemento es una característica fundamental para definir el cartel: mensaje clave, fotografía, modelo, tipografía, composición, color.

Posicionamiento de la marca en la mente del consumidor (50 formas)
El posicionamiento es la idea que deseamos dejar clara en la mente del consumidor en relación con la marca, la oferta, los usos y los beneficios del producto. El cartel publicitario, como parte de una campaña, deberá reforzar ese posicionamiento, que va de la mano con el mensaje clave. Al realizar una campaña de publicidad es importante elegir qué posicionamiento se desea lograr. Aquí una lista de los más frecuentes. 1. 2. 3. 4. 5. 6. Ser el original Ser el segundo lugar El precio bajo El precio alto Solidez y resistencia Calidad

31. 22. vacaciones. 45. fechas de celebración) Acceso y disponibilidad las 24 horas Globalización (productos que te abren las puertas a nivel internacional) Continente de origen (auto europeo) País de origen (moda italiana) Región (vino de California. 18. 13.7. 14. 20. 30. 34. 25. más chico) Color (novedad en color. obeso. 46. 21. 39. 12. 33. 11. 32. duración) Canales de distribución Uso Grandes consumidores Marca propia o marca libre (común en los supermercados) Hecho en… Sorpresa (hecho inesperado en las características de un producto) No violencia (no se experimenta con animales) Producto verde (respeto medioambiental Club (miembros exclusivos) Todo a un precio El producto “personal” El producto “igual al profesional” Producto de un solo uso Deportivo Producto para ser mezclado El producto sustituto El producto contra la competencia (sin azúcar. 47. tequila de Jalisco) Tamaño (más grande. 26. cabello maltratado. sin saborizantes artificiales. doble acción. 35. 29. bajito…) Problema de salud específico en el consumidor El momento del día (producto para el amanecer. invierno. 19. 36. 27. no como otros) Oferta del dos por el precio de uno . 8. 10. 41. débil. escuela. 44. flacidez. 9. 23. 16. certificado de origen) Etnicidad Localidad (zapatos de León. 28. para el día soleado. 15. Cantidad Concentración (dos veces más. nueva presentación) Forma (redondeada. 43. 42. 17. para mujeres) Homosexualidad (pink market) Estado civil Edad Visión de sí mismo (piel seca. para una noche placentera) El momento del año (verano. 24. nueva forma) Temperatura Tiempo (rapidez. 37. 38. 40. dos en uno…) Atractivo sexual Sexo del consumidor (para hombres.

Identificación con el estilo de vida 50. Éste es el texto publicitario que realmente aparecerá en el cartel. texto de refuerzo. recordable (combinación de elementos que se conoce como punch) Se compone. es necesario considerar otros elementos de la preproducción: qué se va a decir. tipografía y alguna frase retórica que llame la atención del consumidor. Clase social y estatus 49. vigencia de la oferta. de calidad. a juicio del equipo creativo. tecnicismos  doble sentido  galicismos. Entre las más usuales encontramos:  Aliteración (repetición de uno o varios sonidos similares) . de elementos como encabezado. atractivo. Esta frase será la guía para la visualización creativa. la frase que se redacta es la que expresa. El copy En la vida profesional. anglicismos y frases extranjeras  superlativos  tratamiento de tú o de usted  interjección  preguntas  exclamaciones con signos de admiración  imperativos  adjetivos calificativos Las figuras retóricas son de gran utilidad para desarrollar textos publicitarios bien logrados. sugerente. lo que el anunciante quiere decir y que es la guía para el trabajo posterior del publicista y del equipo creativo. en armonía con la imagen que se incluye en el layout. Entre estos recursos están:  expresiones coloquiales  alteración de expresiones o frases conocidas  palabras inventadas. leyendas legales. color. de innovación… que se traducirán en imagen. puede contener elementos numéricos. etc. El copy incluye textos en que se han aplicado recursos lingüísticos para dar valor agregado y atractivo al mensaje. sin lugar a dudas. Sólo la imagen de la marca Una vez que se ha elegido el posicionamiento con el que se va a trabajar. El mensaje clave En este paso.48. qué imagen se necesita. El texto. en el departamento creativo de las agencias los expertos en redacción publicitaria son conocidos como copywriter. puntos de venta disponibles para el consumidor. dato de contacto con el anunciante. Una vez acordado el mensaje clave se procede a redactar el copy. qué elementos son necesarios para obtener esa imagen. de tiempo. debe ser fuerte. expresa una promesa para el consumidor.

Contar con una diversidad de layouts permite elegir diversas alternativas de desarrollo del mismo mensaje. el más estético. ¿de día o de noche? ¿con luz natural o artificial? Para las imágenes de alimentos es muy importante lograr una presentación que incite el deseo de prueba. el color y la iluminación como elementos estratégicos para transmitir temperatura. imagen.         Antítesis (contraposición de dos palabras o ideas) Calambur (unión o separación de las sílabas de una palabra para obtener una nueva) Comparación (relación de un término con otro) Enumeración (sucesión o lista de elementos) Hipérbole (exageración expresiva) Interrogación con intención retórica (pregunta de la que no se espera una respuesta inmediata) Metáfora (sustitución de un término por otro con el que guarda alguna relación) Onomatopeya (palabra o expresión que imita a un ruido) Paranomasia (empleo de palabras que tienen un parecido fonético) El código visual Una vez que se ha definido el mensaje clave se procede a elaborar dibujos. equilibrado. Es muy recomendable contar con un estudio para realizar el montaje de los alimentos que van a ser fotografiados. profundidad. sabor. una cocina con espacio suficiente para albergar lámparas. Recursos e instrumentos El personaje central es el alimento a fotografiar. más las personas que deberán participar en la producción. en su lugar. logosímbolo. Los alimentos y bebidas normalmente se presentan en forma lista para ser consumidos. olor y sensaciones placenteras. iluminación. Por ello se cuida la textura. tipografía. Locación Una vez definido el layout es necesario identificar el mejor lugar para realizar la captura de imágenes: ¿en estudio o en exteriores?. se selecciona el que mejor expresa la frase del mensaje clave. completo y con posibilidades reales de llevar a cabo con los recursos de los que se dispone. Según la técnica que se desea desarrollar (un alimento 00% real o uno maquillado) ¿qué es necesario . ángulo. ilustraciones y la composición (layout) para visualizar esquemáticamente el mensaje. la ilustración sugiere la composición. reflectores y cámara con tripié. El layout debe incluir: texto. forma principal. encuadre. fondo. en un momento listo para ser consumido. eslogan. de entre todos. Por lo general una buena combinación de elementos visuales con un texto creativo bien realizado logran un gimmick (gancho) que lograr atraer la atención de la persona. el antojo. fondo. Asimismo. sombras. “salivar la boca”. texturas.

metal. para finalmente contar con 20 capturas útiles para un proceso de edición posterior. es necesario conectarlas por USB a una computadora portátil para ver. posición e iluminación. trastes en especial. alguna clase de adorno. Elementos de decoración. mesas. desde el inicio. Producción A juicio del equipo creativo. tomas cerradas (detalles o elementos cerca entre si e incompletos). exteriores. pincel. unos en foco y algunos fuera de foco (borrosos). ¿requieres de alguna ambientación especial? agua. se hacen algunos ajustes más a la iluminación. la calidad de cada una de las capturas fotográficas logradas e ir mejorando lo necesario en posiciones. todos los elementos en foco (nítidos). piedras. o de plano bloquearlos con un fondo que facilite la captura del elemento central y su posterior edición en photoshop.              Trastos. Quizá sea necesario realizar más de 100 capturas. platos. ¿Qué tipo de imagen necesitas?: tomas abiertas (plato completo o general). ¿cómo se verán?. Barniz. Una vez colocado el atrezzo (elementos de utilería) y el producto preparado. maquillarlo y lograr el efecto deseado en la imagen? Según sea la técnica elegida. por tanto. charolas. encuadre. Después de montar el equipo se coloca un producto ficticio de referencia en el escenario y se procede a colocar los flashes en la disposición correcta para conseguir el tipo de iluminación deseada. Es necesario tener el layout a la mano para diseñar el ambiente y la distribución de los objetos. Es necesario considerar que algunos se marchitan con la luz y el tiempo de exposición. Esto significa una jornada de trabajo de por lo menos ocho horas (limpieza del . ¿requieres con fondo blanco para recorte y poderlos situar en un fondo diseñado? Ingredientes frescos y de alta calidad visual. ¿el alimento acompañado de Ingredientes con los que es elaborado?. texturas. manteles. cubiertos de algún tipo en especial. encuadre y enfoque. Bases. china) de colores aproximados a los alimentos que se retratan. reflejos en vidrios o espejos. contar con material excedente. manteles. es necesario que el equipo realice un inventario de insumos. eliminar los fondos que no sirven.para prepararlo. Debido a que se trabaja básicamente con cámaras digitales. madera. iluminación. Preferentemente hay que trabajar con ausencia de luz natural (para controlar bien la iluminación del producto). alfileres Algodón Lámparas Espejos Reflectores Filtros Cámara fotográfica Flash Lentes y accesorios Papeles (crepe. pegamento.

Usar soplete permite tostar algunas regiones clave de filetes. o con alimentos reales. capturas.    Cámara: una DSLR y con filtros o lente macro. a una distancia muy cercana de los objetos. Si lo trabajas en estudio. La fotografía de alimentos es normalmente table top. Tela: lo más común es un fondo blanco (una pieza de tela o un pliego de papel blanco con suficiente tamaño. con la debida moderación para evitar llegar a extremos de producir publicidad engañosa. es necesario rociar o pincelar las superficies. hamburguesas y similares pueden ser. Algunos modelos desechables se consiguen en las ferreterías. Alimentos humeantes. de las que utilizan pequeños depósitos de combustible. o con alimentos maquillados. Apariencia fresca de los vegetales. A continuación algunos elementos de maquillaje y utilería que puedes utilizar. revisión de imágenes). Para crear huellas de parrilla en carnes sin siquiera tener que prender el fuego es útil calentar un fierro recto al fuego y con éste marcar el trozo de carne de hamburguesa en líneas paralelas. Bebidas con hielo. Puede ser un gancho para ropa o un alambre grueso. La glicerina ayuda en la apariencia fresca de vegetales durante un buen rato de la sesión. o si es posible con patas de longitud ajustable. hamburguesas y pescados. Considerar que detrás de la mesa es necesario colocar un soporte que sirva de marco desde el cual colgar una tela o papel que será la base del material a fotografiar. sobre la cual puedan colocar objetos para fotografiar. con luz difusa. Es posible desarrollar estos elementos de manera casera (checar el sitio DIY Photography). colocado con un pincel. evitar pliegues y remiendos). como las de café o de centro. Posiciones caprichosas. Utilizar aceite vegetal para dar brillo a los alimentos. Mesa: una mesa baja. que disminuya la aparición de sombras. compra de insumos. Efecto de vapor. y requiere de ciertas características de montaje. Los sahumerios o palillos de incienso son ideales para capturar humo que se desprende de los alimentos.         Efecto de brillo. puedes utilizar una estufa de gas portátil. ajustes técnicos. Los hielos falsos ayudan a tener una sesión de fotos sin riesgo a que la bebida pierda su color original. montaje. Tripié: se requieren fotografías muy nítidas. preparación. utilizar palillos en rincones estratégicos mantiene la posición en donde sea necesario.   Las técnicas para fotografiar alimentos como pizza. Su costo es de aproximadamente 400 pesos en las ferreterías. Huellas de parrilla. Iluminación básica y softbox: iluminación suave. Algunas piezas de comida no permanecen en su lugar o en el ángulo apropiado. .lugar. Dorado especial en alimentos. un trípode pesado y firme resulta básico. Colocar pequeñas bolas de algodón empapado en agua hirviendo detrás de los alimentos.

Sirve para simular la espuma del capuchino. La utilización de grenetina le da textura y brillo a las salsas. Plano detalle. Con la disposición de los elementos se procede a capturar las imágenes.  Apertura: la profundidad del campo está relacionada con las aperturas más grandes (números pequeños junto a la letra f). Salsas.  Balance de Blancos: usar el balance de blancos personalizado. Plano general. rociar agua segundos antes de la fotografía. Finalmente se rocía agua con un atomizador. previamente se cubre con aceite para autos o barniz para muebles. . Se sustituye por pintura blanca. o sea el tiempo de exposición. ajustar la apertura con un valor grande. Laca o barniz transparente permite darles brillo. Papas fritas crujientes. cerrar la entrada de luz y aumentar la profundidad del campo. Es útil para hacer fotografías de helado. asegurando más área dentro de la zona nítida. Leche fresca. Pollo y otras carnes doradas: se captura en crudo. Cereal flotante en leche. se extiende con el dedo y servilletas de papel.  Modo de disparo: con la cámara en el trípode se dispara con temporizador. Plano general corto. Se emplea pegamento blanco 850 o similar y sobre éste se esparcen los cereales a retratar. en una cuchara con resistol se colocan algunas piezas del mismo cereal. Postproducción Con Photoshop la fotografía seleccionada se retoca en sus defectos. Para dar frescura a una lechuga. Es mejor si se cuenta con disparador de cable o remoto. brillo y textura en fotografía. Espuma de jabón para manos o shampoo. para eliminar la más leve vibración.          Lechuga fresca. Es útil para dar brillo y aspecto de frío a las latas y botellas. El plano       Plano general largo. Vinagre. Frescura en latas y botellas. La vaselina se unta sobre la superficie que se desea mojar. utilizando un pincel. Primer plano. considerando elementos como:  Enfoque: debe ser manual porque el sistema automático de enfoque podría tener problemas para enfocar a distancias muy cortas o al encontrarse con el fondo blanco. Puré de papa más colorante. es necesario controlarla. si es necesario se incluye el fondo necesario para el trabajo final. que ofrece mejor color. Plano medio.  Velocidad del disparo: está relacionada al tiempo en que la luz llega al sensor.

 Las que incluyen humor. fuerza.  Las que muestran la satisfacción del cliente. seducción • Juventud. Los creativos incluyen normalmente nueve tipos de imágenes en los carteles:  Las que hacen referencia al producto. satisfacción • Comodidad. longevidad. Texto En la preproducción se desarrolló el copy. intimidad • Limpieza.  Las que muestran una parte específica del producto. bienestar . Los titulares o encabezados son indispensables en un cartel publicitario.  Las que presentan al consumidor real. naturalidad • Calidad por precio. La imagen Se utiliza alguna de las que fueron capturadas en la etapa de producción. porque le dan sentido al mensaje mismo y se lee más que el cuerpo de texto que refuerza el mensaje. buen gusto • Autoconfianza. frescura.  Las que muestran el uso del producto.Con base en el layout. entretenimiento. virilidad. en esta etapa se introduce. renovación • Felicidad. Para los titulares es recomendable seguir algunas opciones: 1. ahorro. delgadez. espectáculo • Nutrición. Encabezados con promesas de beneficio al consumidor • Belleza. pureza. protección • Modernidad. ahora es necesario distribuirlo dándole forma. amor. economía • Seguridad. tamaño y distribución en el mensaje. La fuente tipográfica es muy importante para resaltar y reforzar el mensaje que se pretende dar.  Las que muestran el antes y el después de la utilización del producto. seguridad. agresividad • Liberación del dolor físico o emocional • Discreción. los elementos complementarios del cartel: encabezado.  Las que comparan el producto con uno de la competencia. encanto. progreso.  Las que hacen referencia al envase. texto. pasión. logosímbolo y leyendas legales. simpatía. en capas distintas. sensualidad • Salud. alegría. atractivo sexual.

refinamiento. camaradería.• • • • • • • • • • • • • • • • • • Animosidad. prosperidad Poder. placer Vitalidad. autoridad. Encabezados que anuncian algo nuevo • Nuevo • Novedoso • Buenas noticias • Grandes noticias • Recién hecho • Original • Reciente • Lo último • La vanguardia • Reciente • Acabado de hacer • Un gran avance • Nuevo enfoque • Última tecnología • Introduciendo al mercado • Próximo lanzamiento . clase Perfección. conocimiento. delicadeza. facilidad. elección. situaciones inesperadas Sueños. efectividad Éxito. garantía. nivel social 2. patriotismo. curiosidad Reposo. popularidad. tranquilidad Distinción. fuerza Aventura. excelencia. valorización. energía. evasión. luminosidad. magia. Encabezados que ofrecen consejos prácticos • Cómo ser rico • Cómo permanecer joven • Cómo alcanzar éxito en la vida • Cómo perder peso • Cómo ser sexy 3. conocimiento práctico. elegancia. rareza Experiencia. tradición Confort. velocidad Novedad. aptitud. profesionalidad Originalidad. robustez. imaginación. creatividad Amistad. simplicidad. estabilidad. más calidad Cantidad. dominio. lujo. dinero. entusiasmo. autenticidad Mejora. libertad. eficiencia. estima. abundancia. influencia Prestigio. confianza Conformidad. estilo. relajación. familiaridad.

concretas y definitivas. Encabezados que despiertan la curiosidad • Pruebas o test • Pregunta al lector • Frases no acabadas Los encabezados no deben exceder de siete palabras. En esencia.• • • • Ya está aquí Estreno A partir del día La nueva moda 4. señora ama de casa… • Destacar un interés común para un sector: si sufre pérdida de cabello… 5. solteros. Incluir solamente una promesa y que ésta sea algo único. preferentemente breves. Ejemplos: No usar Pila más durable que otras Arroz que se cuecen en minutos Con menos calorías que los demás Sí usar Pila con 30% más duración Arroz listo en cinco minutos Con 500 calorías menos competencia que nuestra Es recomendable usar términos y sugerir actitudes en verbos positivos y afirmativos. leche en lugar de producto lácteo… Cuerpo del texto: argumentos . Es mejor hacer afirmaciones y evitar las exageraciones. tiempo transcurrido. Encabezados que se dirigen a clientes potenciales • Identificación directa del cliente potencial: maestros. El encabezado puede reforzarse con un subtítulo o con textos de apoyo. padre de familia. Si los excede. el mensaje dice al consumidor: compre este producto y conseguirá este beneficio específico. distancias. así como palabras de fácil entendimiento: cielo y no firmamento. es mejor que sea con un subtítulo. números y fechas precisas. destacado frente a la competencia. La manera más segura de despertar y mantener el interés del cliente es con palabras específicas. porcentajes. cantidad ahorrada. En ellos puede incluirse una argumentación con cantidades.

Con base en lo propuesto por Henry C. incitar al lector a actuar (sólo hoy. Johnson. últimas piezas. conquista. entre otras: Color Rojo Emociones Amor. calor. evitar las frases negativas • Respetar la estructura sujeto. se agota. simultáneamente • Redactar párrafos tan breves como sea posible • Las frases cortas facilitan la comprensión • Decir lo más importante al principio del mensaje • Escribir para que el mensaje sea entendido por el target. sensualidad. rebelión. sincero. verbo. usar subtítulos • Aprovechar el éxito pasado del fabricante. sangre. • Realizar textos precisos • Utilizar humor sin excesos. no de orden) • Apelar a las emociones y al razonamiento del lector. deben estar plenamente justificados • Evitar las exclamaciones • Dar a conocer y repetir el nombre del producto • Evitar lugares comunes • Redactar teniendo en mente lo que desea el target • La publicidad merece siempre un estilo amable con el receptor (cálido. ideas y sensaciones son.Resuelto el encabezado. número de lugares que lo venden • Presentar una conclusión: repetir el principal argumento de venta. garantías. clientes satisfechos. del producto o de la marca • Hacer creíble el mensaje con estudios. en el código cultural occidental las relaciones de color con emociones. en especial con productos para consumir en el tiempo libre • Presentar el mensaje de manera directa • Presentar el mensaje de manera positiva. personajes famosos o instituciones. predicado • Las palabras más importantes van al principio de la frase • Sugerir continuidad o una relación de causa-efecto • Si hay empleo de puntos suspensivos. cómprelo ya. Si esto es así. . es necesario considerar si el mensaje requiere de precisiones y explicaciones. número de unidades vendidas. premio a las primeas personas en comprar… Color Cada color tiene un valor emocional específico. fuego diabólico y devorador. amistoso) • Si el texto es demasiado largo. es recomendable tener en mente principios que ayudan a que el mensaje sea más influyente en el lector: • Dar un tono personal • Usar imperativo (en tono de sugerencia.L. años en el mercado. premios obtenidos. pasión.

limpieza Incertidumbre. paz. alegría de vivir. puede incitar a una acción o simplemente generar una idea fuerza en la mente del consumidor. vacío. libertad. frescura. suavidad. juventud. confort. triunfo Calor. perfección. soledad. paz. cariño. sacrificio. agua. luz. Jovialidad. Muerte. compañerismo. Lo ideal es que sea breve. enojo. otoño. muerte. rayos de sol. catástrofe. luz. superstición. con no más de 7 palabras. sacrificio. calefacción. Por lo general. sexo. triunfo. devoción. acción.Púrpura Castaño Cereza Rojo moderado Rojo pálido Naranja Amarillo y tonalidades doradas Verde Azul Marrón Negro Blanco Gris Rosa Plata Violeta erotismo. luto. fertilidad. encanto. valentía Severidad. ardor. gourmet. pureza. beligerancia. viaje. sabiduría Tierra. espacio. aire. grandiosidad. insalubridad. tradición. castidad. noche. frío. suciedad Timidez. matanza. distinción. espiritualidad. soledad. destellos luminosos. inocencia. posesión. tristeza. mar. frugalidad Lujo. bienestar material. juventud. intimidad. salud. terror Eslogan En las campañas publicitarias es común incluir una frase o enunciado que refuerza la recordación de la marca. deseo Fuerza. dedicación. deporte. relajación. buen humor. desenfado. madera. calor Calma. romanticismo. fuego. vejez. dolor. madurez. calidez. esperanza. masculinidad. cercanía de la muerte. . sabor amargo. amistad. otoño. trabajo diario. naturaleza. cumplimiento. muerte. movimiento. fiebre. cariño Alegría Amenaza. triunfo. alegría. magia. envidia Cielo. terror. nobleza. realeza. dignidad. juventud. dominio. un verbo puede representar la parte esencial del eslogan. piedad. misterio. elegancia Silencio. acompaña al logosímbolo en la firma del mensaje. fuerza física. sueños. caos. fuerza. amor divino. pasión. misterio.fantasía. energía. elegancia Sensualidad Actividad. vida saludable. excitación. fidelidad. reposo. elegancia. feminidad.

Es muy importante tener en cuenta el equilibrio formal. Estas formas crean armonía. pero la mayoría lo reserva exclusivamente para el uso de sus áreas especializadas y las agencias que le auxilian en los servicios de diseño y comunicación. la proporción y la simetría suelen combinarse. Esto hace referencia a que el segmento menor es al segmento mayor. con o sin fondo. O cortar una línea en dos partes desiguales de manera que . familia tipográfica y tamaño determinado por la Ley General de Salud y el Reglamento de la Ley General de Salud en Materia de Publicidad. Algunas empresas e instituciones gubernamentales hacen público ese manual. las angulares cortas transmiten la sensación de timidez y humildad. Para esto sirve ingresar a las páginas especializadas. por ejemplo. según el sector del producto de que se trate. Los elementos que se sitúan en la parte derecha poseen mayor peso visual. mientras que los elementos en la parte inferior transmitirán mayor peso visual. Las formas grandes. con la intención de evitar plagios y copias falsas con empaques “piratas” de sus productos. pero las más pequeñas. La regla o sección áurea es una proporción entre medidas: la división armónica de una recta en media y extrema razón. Las formas redondas (modelo curvilíneo y rectangular). Las formas simples y regulares son las que se perciben y recuerdan con mayor facilidad. como éste es a la totalidad de la recta. El peso de un elemento se determina por su tamaño y posición. En el caso de alimentos es necesario agregar una leyenda que invite al consumidor a mantener una alimentación balanceada. el lugar del mensaje. En la parte superior de un documento poseen mayor ligereza visual. de una forma perfecta y equilibrada.Leyendas legales La publicidad debe cumplir con la normatividad vigente en la temática que aborda. en los colores y proporciones. de acuerdo al manual de imagen corporativa de la marca. que se concreta en el uso del logotipo o logosímbolo de la marca. la de la Asociación Mexicana de Agencias de Publicidad (AMAP). es fundamental conocer el marco normativo y ético vigente. transmiten una sensación de avance. En cada campaña publicitaria. finas o cortas. anchas o altas. Reglas y proporciones en el diseño La composición es la distribución de todos los elementos en un diseño. simbolizan debilidad y delicadeza. Es necesario conocer todos los aspectos y formas para obtener un resultado equilibrado. éste se debe colocar en el espacio. Podemos limitar las proporciones de nuestra composición a través del color y/o de las formas: las angulares y alargadas amplían el campo de visión. con un espacio. En cambio los que se encuentran en la parte izquierda proporcionan una sensación de ligereza. suavidad y perfección. Logosímbolo Todas las piezas de comunicación de una campaña publicitaria mantienen una firma. se perciben como fuertes.

si colocamos los elementos principales del diseño en una de las líneas que dividen la sección áurea. Vitruvio inventó una fórmula matemática para la división del espacio dentro de un dibujo. Definido de otra forma. como el menor es al mayor. se consigue el equilibrio entre estos elementos y el resto del diseño. bisecando un cuadro y usando la diagonal de una de sus mitades como radio para ampliar las dimensiones del cuadrado hasta convertirlo en "rectángulo áureo".618. Cada forma se comporta como un peso visual porque ejerce una fuerza óptica. Una composición se encuentra en equilibrio si los pesos de los distintos elementos que la forman se compensan entre sí. . Esta proporción o forma de seleccionar proporcionalmente una línea se llama proporción áurea.el segmento mayor sea a toda la línea. y la representación en números de esta relación de tamaños se llama número de oro = 1. se adopta como símbolo de la sección áurea (Æ). conocida como la sección áurea. y se basaba en una proporción dada entre los lados más largos y los más cortos de un rectángulo. esto es un resultado similar a la media y extrema razón. Los elementos de nuestra composición pueden ser imaginados como los pesos de una balanza. se llega a la proporción a:b = c:a. Al crear una composición. De esta forma se establece una relación de tamaños con la misma proporcionalidad entre el todo dividido en mayor y menor. Dicha simetría está regida por un módulo común. que es el número. El equilibrio es una apreciación subjetiva.

se observa la importancia que tienen los objetos dentro del diseño intentando equilibrar los elementos de mayor importancia con los de menor importancia. tensión. El equilibro simétrico se produce cuando al dividir una composición en dos partes iguales. Como medición del peso de las formas y líneas que utilizamos en una composición. existe igualdad de peso en ambos lados. dinamismo. La asimetría transmite agitación. La creación de un diseño simétrico nos transmite una sensación de orden. el efecto es variado. al ser desiguales los pesos a un lado y otro del eje. etc. . Da mayor significado a una composición. en este tipo de equilibrio una masa grande cerca del centro se equilibra por otra pequeña alejada del aquel. textura. peso etc. Equilibrio asimétrico en un cartel El contraste actúa a través de la combinación de diferentes intensidades o niveles de color. Todos los pesos deberán estar compensados para obtener el equilibrio ideal. tamaño. no existen las mismas dimensiones en tamaño. pero existe un equilibrio entre dos elementos.En una composición se puede conseguir el equilibrio a través del uso de líneas y formas. Un equilibrio es asimétrico cuando al dividir una composición en dos partes iguales. alegría y vitalidad. color. y los de mayor peso con los de menor.

El contraste de tono se basa en la combinación de claro-oscuro. El contraste de escala se consigue a través de la contraposición de los elementos a escalas fuera de las normales. el mayor peso lo tendrá el elemento con mayor oscuridad. Los colores opuestos contrastan mucho más. mientras que los análogos apenas lo hacen. perdiendo importancia visual ambos. El contraste creado entre dos colores será mayor cuanto más alejados se encuentren del círculo cromático. .

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