Elementos básicos para hacer un cartel publicitario

Después de leer este apunte tendrás elementos necesarios para realizar un cartel publicitario a partir de una idea original; en algunos momentos se hace énfasis en el cartel con temática de alimentos. Para la realización de tu cartel es necesario considerar algunos pasos, en orden secuencial: preproducción, producción y postproducción o edición.

Preproducción
Es muy importante que el equipo productor tenga muy clara la idea, debe considerar los siguientes aspectos:

Perfil del anunciante (marca)
Una marca propone al consumidor un estilo de vida con el que se siente identificado. Las imágenes publicitarias de la marca expresan una filosofía, una visión del mundo, una forma de ser. También la marca está dirigida un cierto segmento del mercado, por lo que su imagen publicitaria expresa valores y estilos relacionados con ese segmento. Las marcas pueden ser exclusivas (premium) o populares (masivas), en consecuencia, su forma de anunciar está en armonía con ese nivel. En consecuencia, este elemento es una característica fundamental para definir el cartel: mensaje clave, fotografía, modelo, tipografía, composición, color.

Posicionamiento de la marca en la mente del consumidor (50 formas)
El posicionamiento es la idea que deseamos dejar clara en la mente del consumidor en relación con la marca, la oferta, los usos y los beneficios del producto. El cartel publicitario, como parte de una campaña, deberá reforzar ese posicionamiento, que va de la mano con el mensaje clave. Al realizar una campaña de publicidad es importante elegir qué posicionamiento se desea lograr. Aquí una lista de los más frecuentes. 1. 2. 3. 4. 5. 6. Ser el original Ser el segundo lugar El precio bajo El precio alto Solidez y resistencia Calidad

24. 46. dos en uno…) Atractivo sexual Sexo del consumidor (para hombres. 45. obeso. 23. 14. 25. nueva presentación) Forma (redondeada. nueva forma) Temperatura Tiempo (rapidez. 44. doble acción. 8. invierno. flacidez. débil. 35. 30. 37. 10. 29. no como otros) Oferta del dos por el precio de uno . 26. 27. cabello maltratado. 34. 11. 21. 12. certificado de origen) Etnicidad Localidad (zapatos de León. duración) Canales de distribución Uso Grandes consumidores Marca propia o marca libre (común en los supermercados) Hecho en… Sorpresa (hecho inesperado en las características de un producto) No violencia (no se experimenta con animales) Producto verde (respeto medioambiental Club (miembros exclusivos) Todo a un precio El producto “personal” El producto “igual al profesional” Producto de un solo uso Deportivo Producto para ser mezclado El producto sustituto El producto contra la competencia (sin azúcar. fechas de celebración) Acceso y disponibilidad las 24 horas Globalización (productos que te abren las puertas a nivel internacional) Continente de origen (auto europeo) País de origen (moda italiana) Región (vino de California. bajito…) Problema de salud específico en el consumidor El momento del día (producto para el amanecer. 32. 16. 38. 47. 33. 20. 13. para el día soleado. 31. 41. escuela. sin saborizantes artificiales. 22. 42. 28. para una noche placentera) El momento del año (verano. más chico) Color (novedad en color. 17. 15. 18. 40. 19. para mujeres) Homosexualidad (pink market) Estado civil Edad Visión de sí mismo (piel seca. 43. vacaciones. 39. tequila de Jalisco) Tamaño (más grande.7. Cantidad Concentración (dos veces más. 36. 9.

vigencia de la oferta. El texto. Identificación con el estilo de vida 50. debe ser fuerte. puntos de venta disponibles para el consumidor. puede contener elementos numéricos. Entre las más usuales encontramos:  Aliteración (repetición de uno o varios sonidos similares) . expresa una promesa para el consumidor. El copy En la vida profesional. a juicio del equipo creativo. en el departamento creativo de las agencias los expertos en redacción publicitaria son conocidos como copywriter. de calidad. sugerente. sin lugar a dudas. Una vez acordado el mensaje clave se procede a redactar el copy. Esta frase será la guía para la visualización creativa. en armonía con la imagen que se incluye en el layout. texto de refuerzo. Entre estos recursos están:  expresiones coloquiales  alteración de expresiones o frases conocidas  palabras inventadas. qué imagen se necesita. Sólo la imagen de la marca Una vez que se ha elegido el posicionamiento con el que se va a trabajar. de elementos como encabezado. la frase que se redacta es la que expresa. tipografía y alguna frase retórica que llame la atención del consumidor. anglicismos y frases extranjeras  superlativos  tratamiento de tú o de usted  interjección  preguntas  exclamaciones con signos de admiración  imperativos  adjetivos calificativos Las figuras retóricas son de gran utilidad para desarrollar textos publicitarios bien logrados. color. es necesario considerar otros elementos de la preproducción: qué se va a decir. qué elementos son necesarios para obtener esa imagen. El copy incluye textos en que se han aplicado recursos lingüísticos para dar valor agregado y atractivo al mensaje. de innovación… que se traducirán en imagen. atractivo. etc.48. dato de contacto con el anunciante. tecnicismos  doble sentido  galicismos. leyendas legales. lo que el anunciante quiere decir y que es la guía para el trabajo posterior del publicista y del equipo creativo. Clase social y estatus 49. Éste es el texto publicitario que realmente aparecerá en el cartel. El mensaje clave En este paso. de tiempo. recordable (combinación de elementos que se conoce como punch) Se compone.

reflectores y cámara con tripié. profundidad. Los alimentos y bebidas normalmente se presentan en forma lista para ser consumidos. en un momento listo para ser consumido.         Antítesis (contraposición de dos palabras o ideas) Calambur (unión o separación de las sílabas de una palabra para obtener una nueva) Comparación (relación de un término con otro) Enumeración (sucesión o lista de elementos) Hipérbole (exageración expresiva) Interrogación con intención retórica (pregunta de la que no se espera una respuesta inmediata) Metáfora (sustitución de un término por otro con el que guarda alguna relación) Onomatopeya (palabra o expresión que imita a un ruido) Paranomasia (empleo de palabras que tienen un parecido fonético) El código visual Una vez que se ha definido el mensaje clave se procede a elaborar dibujos. equilibrado. completo y con posibilidades reales de llevar a cabo con los recursos de los que se dispone. sombras. se selecciona el que mejor expresa la frase del mensaje clave. ¿de día o de noche? ¿con luz natural o artificial? Para las imágenes de alimentos es muy importante lograr una presentación que incite el deseo de prueba. iluminación. El layout debe incluir: texto. en su lugar. de entre todos. encuadre. sabor. logosímbolo. “salivar la boca”. ilustraciones y la composición (layout) para visualizar esquemáticamente el mensaje. Locación Una vez definido el layout es necesario identificar el mejor lugar para realizar la captura de imágenes: ¿en estudio o en exteriores?. fondo. la ilustración sugiere la composición. Asimismo. una cocina con espacio suficiente para albergar lámparas. fondo. más las personas que deberán participar en la producción. Según la técnica que se desea desarrollar (un alimento 00% real o uno maquillado) ¿qué es necesario . Por ello se cuida la textura. imagen. Recursos e instrumentos El personaje central es el alimento a fotografiar. el más estético. eslogan. ángulo. el antojo. tipografía. Es muy recomendable contar con un estudio para realizar el montaje de los alimentos que van a ser fotografiados. olor y sensaciones placenteras. Por lo general una buena combinación de elementos visuales con un texto creativo bien realizado logran un gimmick (gancho) que lograr atraer la atención de la persona. forma principal. el color y la iluminación como elementos estratégicos para transmitir temperatura. Contar con una diversidad de layouts permite elegir diversas alternativas de desarrollo del mismo mensaje. texturas.

mesas. reflejos en vidrios o espejos. pegamento. unos en foco y algunos fuera de foco (borrosos). encuadre y enfoque. es necesario conectarlas por USB a una computadora portátil para ver. texturas. la calidad de cada una de las capturas fotográficas logradas e ir mejorando lo necesario en posiciones. o de plano bloquearlos con un fondo que facilite la captura del elemento central y su posterior edición en photoshop. encuadre. tomas cerradas (detalles o elementos cerca entre si e incompletos). ¿requieres con fondo blanco para recorte y poderlos situar en un fondo diseñado? Ingredientes frescos y de alta calidad visual. Debido a que se trabaja básicamente con cámaras digitales. Barniz. maquillarlo y lograr el efecto deseado en la imagen? Según sea la técnica elegida. piedras. alguna clase de adorno. manteles. ¿cómo se verán?. Quizá sea necesario realizar más de 100 capturas. se hacen algunos ajustes más a la iluminación. Producción A juicio del equipo creativo. alfileres Algodón Lámparas Espejos Reflectores Filtros Cámara fotográfica Flash Lentes y accesorios Papeles (crepe. Elementos de decoración. manteles. todos los elementos en foco (nítidos). ¿requieres de alguna ambientación especial? agua. charolas. metal. Una vez colocado el atrezzo (elementos de utilería) y el producto preparado. pincel. platos. Bases. para finalmente contar con 20 capturas útiles para un proceso de edición posterior. Después de montar el equipo se coloca un producto ficticio de referencia en el escenario y se procede a colocar los flashes en la disposición correcta para conseguir el tipo de iluminación deseada. contar con material excedente. madera. por tanto. Es necesario considerar que algunos se marchitan con la luz y el tiempo de exposición. china) de colores aproximados a los alimentos que se retratan. ¿el alimento acompañado de Ingredientes con los que es elaborado?. exteriores.para prepararlo. Esto significa una jornada de trabajo de por lo menos ocho horas (limpieza del . cubiertos de algún tipo en especial. Es necesario tener el layout a la mano para diseñar el ambiente y la distribución de los objetos. desde el inicio. iluminación. ¿Qué tipo de imagen necesitas?: tomas abiertas (plato completo o general). Preferentemente hay que trabajar con ausencia de luz natural (para controlar bien la iluminación del producto). eliminar los fondos que no sirven.              Trastos. trastes en especial. es necesario que el equipo realice un inventario de insumos. posición e iluminación.

con luz difusa. o con alimentos reales. capturas. sobre la cual puedan colocar objetos para fotografiar. Efecto de vapor. a una distancia muy cercana de los objetos. Su costo es de aproximadamente 400 pesos en las ferreterías. o con alimentos maquillados. La fotografía de alimentos es normalmente table top. Colocar pequeñas bolas de algodón empapado en agua hirviendo detrás de los alimentos. Los hielos falsos ayudan a tener una sesión de fotos sin riesgo a que la bebida pierda su color original. Los sahumerios o palillos de incienso son ideales para capturar humo que se desprende de los alimentos. Algunos modelos desechables se consiguen en las ferreterías. Si lo trabajas en estudio. Algunas piezas de comida no permanecen en su lugar o en el ángulo apropiado. o si es posible con patas de longitud ajustable.lugar. A continuación algunos elementos de maquillaje y utilería que puedes utilizar. Apariencia fresca de los vegetales. Considerar que detrás de la mesa es necesario colocar un soporte que sirva de marco desde el cual colgar una tela o papel que será la base del material a fotografiar. Huellas de parrilla. Tela: lo más común es un fondo blanco (una pieza de tela o un pliego de papel blanco con suficiente tamaño. y requiere de ciertas características de montaje. hamburguesas y pescados. un trípode pesado y firme resulta básico. que disminuya la aparición de sombras. Utilizar aceite vegetal para dar brillo a los alimentos. Tripié: se requieren fotografías muy nítidas. utilizar palillos en rincones estratégicos mantiene la posición en donde sea necesario. Iluminación básica y softbox: iluminación suave. como las de café o de centro. Es posible desarrollar estos elementos de manera casera (checar el sitio DIY Photography). compra de insumos.   Las técnicas para fotografiar alimentos como pizza. preparación. La glicerina ayuda en la apariencia fresca de vegetales durante un buen rato de la sesión. Alimentos humeantes. evitar pliegues y remiendos). colocado con un pincel.    Cámara: una DSLR y con filtros o lente macro. Puede ser un gancho para ropa o un alambre grueso. revisión de imágenes). . Para crear huellas de parrilla en carnes sin siquiera tener que prender el fuego es útil calentar un fierro recto al fuego y con éste marcar el trozo de carne de hamburguesa en líneas paralelas. montaje. es necesario rociar o pincelar las superficies. de las que utilizan pequeños depósitos de combustible. ajustes técnicos.         Efecto de brillo. Mesa: una mesa baja. Posiciones caprichosas. Bebidas con hielo. con la debida moderación para evitar llegar a extremos de producir publicidad engañosa. Dorado especial en alimentos. puedes utilizar una estufa de gas portátil. hamburguesas y similares pueden ser. Usar soplete permite tostar algunas regiones clave de filetes.

La vaselina se unta sobre la superficie que se desea mojar. La utilización de grenetina le da textura y brillo a las salsas. Sirve para simular la espuma del capuchino. Laca o barniz transparente permite darles brillo. Postproducción Con Photoshop la fotografía seleccionada se retoca en sus defectos. Leche fresca. que ofrece mejor color. Frescura en latas y botellas. es necesario controlarla. ajustar la apertura con un valor grande. Plano detalle. Puré de papa más colorante. Es útil para hacer fotografías de helado. Primer plano. Cereal flotante en leche. si es necesario se incluye el fondo necesario para el trabajo final. Con la disposición de los elementos se procede a capturar las imágenes. Espuma de jabón para manos o shampoo. . Plano medio. Es mejor si se cuenta con disparador de cable o remoto. Se emplea pegamento blanco 850 o similar y sobre éste se esparcen los cereales a retratar. El plano       Plano general largo. Se sustituye por pintura blanca. asegurando más área dentro de la zona nítida. rociar agua segundos antes de la fotografía. considerando elementos como:  Enfoque: debe ser manual porque el sistema automático de enfoque podría tener problemas para enfocar a distancias muy cortas o al encontrarse con el fondo blanco. o sea el tiempo de exposición. brillo y textura en fotografía.  Modo de disparo: con la cámara en el trípode se dispara con temporizador. Salsas. Papas fritas crujientes. se extiende con el dedo y servilletas de papel. para eliminar la más leve vibración.  Balance de Blancos: usar el balance de blancos personalizado. previamente se cubre con aceite para autos o barniz para muebles. Plano general.  Apertura: la profundidad del campo está relacionada con las aperturas más grandes (números pequeños junto a la letra f). Es útil para dar brillo y aspecto de frío a las latas y botellas.  Velocidad del disparo: está relacionada al tiempo en que la luz llega al sensor. Finalmente se rocía agua con un atomizador. Pollo y otras carnes doradas: se captura en crudo. Para dar frescura a una lechuga. Plano general corto. en una cuchara con resistol se colocan algunas piezas del mismo cereal.          Lechuga fresca. cerrar la entrada de luz y aumentar la profundidad del campo. utilizando un pincel. Vinagre.

Los titulares o encabezados son indispensables en un cartel publicitario. en esta etapa se introduce. texto. Para los titulares es recomendable seguir algunas opciones: 1. satisfacción • Comodidad.  Las que muestran la satisfacción del cliente. fuerza. entretenimiento. Encabezados con promesas de beneficio al consumidor • Belleza. renovación • Felicidad. Texto En la preproducción se desarrolló el copy. pasión. sensualidad • Salud. logosímbolo y leyendas legales.  Las que hacen referencia al envase. espectáculo • Nutrición.  Las que muestran el uso del producto. longevidad. ahorro. virilidad. en capas distintas. amor. alegría. porque le dan sentido al mensaje mismo y se lee más que el cuerpo de texto que refuerza el mensaje. delgadez. pureza. atractivo sexual. buen gusto • Autoconfianza.  Las que presentan al consumidor real. encanto. seguridad. agresividad • Liberación del dolor físico o emocional • Discreción.  Las que muestran una parte específica del producto. frescura. ahora es necesario distribuirlo dándole forma. naturalidad • Calidad por precio. seducción • Juventud. bienestar . intimidad • Limpieza. progreso.  Las que incluyen humor. simpatía. La imagen Se utiliza alguna de las que fueron capturadas en la etapa de producción.Con base en el layout. protección • Modernidad.  Las que muestran el antes y el después de la utilización del producto. Los creativos incluyen normalmente nueve tipos de imágenes en los carteles:  Las que hacen referencia al producto. La fuente tipográfica es muy importante para resaltar y reforzar el mensaje que se pretende dar. economía • Seguridad. los elementos complementarios del cartel: encabezado. tamaño y distribución en el mensaje.  Las que comparan el producto con uno de la competencia.

autenticidad Mejora. valorización. estilo. conocimiento práctico. lujo.• • • • • • • • • • • • • • • • • • Animosidad. dominio. robustez. familiaridad. simplicidad. Encabezados que ofrecen consejos prácticos • Cómo ser rico • Cómo permanecer joven • Cómo alcanzar éxito en la vida • Cómo perder peso • Cómo ser sexy 3. autoridad. relajación. popularidad. rareza Experiencia. influencia Prestigio. fuerza Aventura. situaciones inesperadas Sueños. prosperidad Poder. energía. Encabezados que anuncian algo nuevo • Nuevo • Novedoso • Buenas noticias • Grandes noticias • Recién hecho • Original • Reciente • Lo último • La vanguardia • Reciente • Acabado de hacer • Un gran avance • Nuevo enfoque • Última tecnología • Introduciendo al mercado • Próximo lanzamiento . confianza Conformidad. profesionalidad Originalidad. más calidad Cantidad. tradición Confort. tranquilidad Distinción. patriotismo. placer Vitalidad. imaginación. dinero. efectividad Éxito. delicadeza. nivel social 2. entusiasmo. conocimiento. camaradería. estabilidad. elección. refinamiento. estima. abundancia. excelencia. facilidad. libertad. creatividad Amistad. luminosidad. eficiencia. evasión. elegancia. velocidad Novedad. garantía. curiosidad Reposo. magia. aptitud. clase Perfección.

señora ama de casa… • Destacar un interés común para un sector: si sufre pérdida de cabello… 5.• • • • Ya está aquí Estreno A partir del día La nueva moda 4. preferentemente breves. Si los excede. destacado frente a la competencia. En ellos puede incluirse una argumentación con cantidades. padre de familia. leche en lugar de producto lácteo… Cuerpo del texto: argumentos . Encabezados que se dirigen a clientes potenciales • Identificación directa del cliente potencial: maestros. Ejemplos: No usar Pila más durable que otras Arroz que se cuecen en minutos Con menos calorías que los demás Sí usar Pila con 30% más duración Arroz listo en cinco minutos Con 500 calorías menos competencia que nuestra Es recomendable usar términos y sugerir actitudes en verbos positivos y afirmativos. Es mejor hacer afirmaciones y evitar las exageraciones. porcentajes. el mensaje dice al consumidor: compre este producto y conseguirá este beneficio específico. Incluir solamente una promesa y que ésta sea algo único. El encabezado puede reforzarse con un subtítulo o con textos de apoyo. Encabezados que despiertan la curiosidad • Pruebas o test • Pregunta al lector • Frases no acabadas Los encabezados no deben exceder de siete palabras. tiempo transcurrido. concretas y definitivas. En esencia. La manera más segura de despertar y mantener el interés del cliente es con palabras específicas. distancias. es mejor que sea con un subtítulo. cantidad ahorrada. así como palabras de fácil entendimiento: cielo y no firmamento. solteros. números y fechas precisas.

usar subtítulos • Aprovechar el éxito pasado del fabricante. premios obtenidos. sangre. es recomendable tener en mente principios que ayudan a que el mensaje sea más influyente en el lector: • Dar un tono personal • Usar imperativo (en tono de sugerencia. premio a las primeas personas en comprar… Color Cada color tiene un valor emocional específico. clientes satisfechos. pasión. se agota. número de unidades vendidas. Con base en lo propuesto por Henry C. sincero. Si esto es así. deben estar plenamente justificados • Evitar las exclamaciones • Dar a conocer y repetir el nombre del producto • Evitar lugares comunes • Redactar teniendo en mente lo que desea el target • La publicidad merece siempre un estilo amable con el receptor (cálido. entre otras: Color Rojo Emociones Amor. evitar las frases negativas • Respetar la estructura sujeto. personajes famosos o instituciones. en especial con productos para consumir en el tiempo libre • Presentar el mensaje de manera directa • Presentar el mensaje de manera positiva. verbo. amistoso) • Si el texto es demasiado largo. incitar al lector a actuar (sólo hoy. conquista. Johnson. cómprelo ya. fuego diabólico y devorador.Resuelto el encabezado. simultáneamente • Redactar párrafos tan breves como sea posible • Las frases cortas facilitan la comprensión • Decir lo más importante al principio del mensaje • Escribir para que el mensaje sea entendido por el target. predicado • Las palabras más importantes van al principio de la frase • Sugerir continuidad o una relación de causa-efecto • Si hay empleo de puntos suspensivos. • Realizar textos precisos • Utilizar humor sin excesos. garantías. ideas y sensaciones son. últimas piezas. . número de lugares que lo venden • Presentar una conclusión: repetir el principal argumento de venta. calor. sensualidad. es necesario considerar si el mensaje requiere de precisiones y explicaciones. no de orden) • Apelar a las emociones y al razonamiento del lector. del producto o de la marca • Hacer creíble el mensaje con estudios.L. años en el mercado. rebelión. en el código cultural occidental las relaciones de color con emociones.

triunfo Calor. Lo ideal es que sea breve. muerte. pureza. frío. salud. fuerza. superstición. Muerte. acción. sueños. fidelidad. misterio. naturaleza. noche. otoño. . matanza.Púrpura Castaño Cereza Rojo moderado Rojo pálido Naranja Amarillo y tonalidades doradas Verde Azul Marrón Negro Blanco Gris Rosa Plata Violeta erotismo. espiritualidad. sabor amargo. desenfado. un verbo puede representar la parte esencial del eslogan. posesión. dolor. soledad. fuerza física. castidad. pasión. sacrificio. cumplimiento. nobleza. juventud. beligerancia. frugalidad Lujo. juventud. compañerismo. juventud. calidez. alegría. sabiduría Tierra. gourmet. dignidad. luz. sexo. elegancia Silencio. tristeza. catástrofe. fiebre. elegancia. sacrificio. soledad. deporte. luto. movimiento. perfección. elegancia Sensualidad Actividad. frescura. esperanza. tradición. buen humor. fuego. cariño. triunfo. terror Eslogan En las campañas publicitarias es común incluir una frase o enunciado que refuerza la recordación de la marca. insalubridad. calor Calma. vacío. amistad. amor divino. con no más de 7 palabras. romanticismo. vida saludable. devoción. feminidad. Jovialidad. valentía Severidad. vejez. suciedad Timidez. confort. envidia Cielo. aire. reposo. masculinidad. limpieza Incertidumbre. alegría de vivir. espacio. luz. enojo. agua. triunfo. relajación. distinción. madurez. puede incitar a una acción o simplemente generar una idea fuerza en la mente del consumidor. rayos de sol. realeza. terror. deseo Fuerza. trabajo diario. bienestar material. ardor. mar. dominio. madera. suavidad. muerte. calefacción. dedicación. intimidad. libertad. paz. cariño Alegría Amenaza. destellos luminosos. otoño. excitación. viaje. energía. caos.fantasía. grandiosidad. piedad. paz. Por lo general. misterio. fertilidad. magia. encanto. cercanía de la muerte. acompaña al logosímbolo en la firma del mensaje. inocencia.

Estas formas crean armonía. con un espacio. Algunas empresas e instituciones gubernamentales hacen público ese manual.Leyendas legales La publicidad debe cumplir con la normatividad vigente en la temática que aborda. Es necesario conocer todos los aspectos y formas para obtener un resultado equilibrado. con la intención de evitar plagios y copias falsas con empaques “piratas” de sus productos. Los elementos que se sitúan en la parte derecha poseen mayor peso visual. Para esto sirve ingresar a las páginas especializadas. simbolizan debilidad y delicadeza. O cortar una línea en dos partes desiguales de manera que . de acuerdo al manual de imagen corporativa de la marca. Podemos limitar las proporciones de nuestra composición a través del color y/o de las formas: las angulares y alargadas amplían el campo de visión. El peso de un elemento se determina por su tamaño y posición. la proporción y la simetría suelen combinarse. En cambio los que se encuentran en la parte izquierda proporcionan una sensación de ligereza. Las formas redondas (modelo curvilíneo y rectangular). Las formas simples y regulares son las que se perciben y recuerdan con mayor facilidad. que se concreta en el uso del logotipo o logosímbolo de la marca. la de la Asociación Mexicana de Agencias de Publicidad (AMAP). anchas o altas. es fundamental conocer el marco normativo y ético vigente. con o sin fondo. pero la mayoría lo reserva exclusivamente para el uso de sus áreas especializadas y las agencias que le auxilian en los servicios de diseño y comunicación. por ejemplo. Esto hace referencia a que el segmento menor es al segmento mayor. En cada campaña publicitaria. familia tipográfica y tamaño determinado por la Ley General de Salud y el Reglamento de la Ley General de Salud en Materia de Publicidad. de una forma perfecta y equilibrada. éste se debe colocar en el espacio. mientras que los elementos en la parte inferior transmitirán mayor peso visual. En el caso de alimentos es necesario agregar una leyenda que invite al consumidor a mantener una alimentación balanceada. en los colores y proporciones. según el sector del producto de que se trate. La regla o sección áurea es una proporción entre medidas: la división armónica de una recta en media y extrema razón. Logosímbolo Todas las piezas de comunicación de una campaña publicitaria mantienen una firma. Es muy importante tener en cuenta el equilibrio formal. el lugar del mensaje. finas o cortas. pero las más pequeñas. En la parte superior de un documento poseen mayor ligereza visual. las angulares cortas transmiten la sensación de timidez y humildad. transmiten una sensación de avance. Las formas grandes. como éste es a la totalidad de la recta. se perciben como fuertes. Reglas y proporciones en el diseño La composición es la distribución de todos los elementos en un diseño. suavidad y perfección.

bisecando un cuadro y usando la diagonal de una de sus mitades como radio para ampliar las dimensiones del cuadrado hasta convertirlo en "rectángulo áureo". se llega a la proporción a:b = c:a. Dicha simetría está regida por un módulo común. . El equilibrio es una apreciación subjetiva. esto es un resultado similar a la media y extrema razón.618. Vitruvio inventó una fórmula matemática para la división del espacio dentro de un dibujo. Esta proporción o forma de seleccionar proporcionalmente una línea se llama proporción áurea. Definido de otra forma. como el menor es al mayor. Al crear una composición. y se basaba en una proporción dada entre los lados más largos y los más cortos de un rectángulo. conocida como la sección áurea. Los elementos de nuestra composición pueden ser imaginados como los pesos de una balanza. se adopta como símbolo de la sección áurea (Æ). Una composición se encuentra en equilibrio si los pesos de los distintos elementos que la forman se compensan entre sí. se consigue el equilibrio entre estos elementos y el resto del diseño. que es el número. De esta forma se establece una relación de tamaños con la misma proporcionalidad entre el todo dividido en mayor y menor.el segmento mayor sea a toda la línea. Cada forma se comporta como un peso visual porque ejerce una fuerza óptica. y la representación en números de esta relación de tamaños se llama número de oro = 1. si colocamos los elementos principales del diseño en una de las líneas que dividen la sección áurea.

Como medición del peso de las formas y líneas que utilizamos en una composición. y los de mayor peso con los de menor. alegría y vitalidad. color.En una composición se puede conseguir el equilibrio a través del uso de líneas y formas. pero existe un equilibrio entre dos elementos. en este tipo de equilibrio una masa grande cerca del centro se equilibra por otra pequeña alejada del aquel. Da mayor significado a una composición. existe igualdad de peso en ambos lados. La creación de un diseño simétrico nos transmite una sensación de orden. . peso etc. Equilibrio asimétrico en un cartel El contraste actúa a través de la combinación de diferentes intensidades o niveles de color. no existen las mismas dimensiones en tamaño. al ser desiguales los pesos a un lado y otro del eje. Todos los pesos deberán estar compensados para obtener el equilibrio ideal. tamaño. textura. se observa la importancia que tienen los objetos dentro del diseño intentando equilibrar los elementos de mayor importancia con los de menor importancia. tensión. etc. Un equilibrio es asimétrico cuando al dividir una composición en dos partes iguales. el efecto es variado. La asimetría transmite agitación. El equilibro simétrico se produce cuando al dividir una composición en dos partes iguales. dinamismo.

. El contraste creado entre dos colores será mayor cuanto más alejados se encuentren del círculo cromático. mientras que los análogos apenas lo hacen. el mayor peso lo tendrá el elemento con mayor oscuridad. Los colores opuestos contrastan mucho más. perdiendo importancia visual ambos.El contraste de tono se basa en la combinación de claro-oscuro. El contraste de escala se consigue a través de la contraposición de los elementos a escalas fuera de las normales.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful