Cuando se plantea el estudio de la Edad Media nos encontramos con una dificultad consistente en la falta de fuentes escritas que nos permitirn acceder a casi mil aos de expresin artstica de una manera ms certera. Debemos tener en cuenta que la notacin musical naci en Europa en el siglo IX D.C. y en la poca medieval solo exista una notacin deficiente en signos comparada con la desarrollada posteriormente. Adems, la notacin musical de la Edad Media abarca solo una pequea parte del repertorio musical. Todo lo popular queda resignado a la transmisin oral y slo podemos darnos una idea sobre ste mediante las fuellas que ha dejado el arte culto. Por ello, recurrimos tambin a la iconografa (consistente en diferentes tcnicas empleadas en las artes plsticas), y a las fuentes literarias (religiosas, poticas, polticas y jurdicas) para poder comprender a la Edad Media. La Edad Media, considerado el ms largo perodo histrico de la humanidad, se enmarca generalmente entre la cada del Imperio Romano de Occidente (ao 476 D.C.) y la toma de Constantinopla por los turcos, cada del Imperio Romano de Oriente (ao 1453 D.C.). Alrededor de mil aos comprenden esta etapa caracterizada por un sistema social donde los siervos eran oprimidos por los grupos de la aristocracia feudal y la Iglesia. Esta lucha de clases determin las caractersticas formales y conceptuales que tomaran el arte y la msica en general durante todos estos aos. La msica medieval cristiana est relacionada con varios elementos provenientes de determinadas culturas de la Antigedad, tanto de origen griego, como hebreo y bizantino. La monodia religiosa de la Edad Media, cuya casi exclusiva expresin es el Canto Gregoriano, ser la sntesis detestas tres fuentes. (Monodia: canto a una sola voz, con o sin acompaamiento instrumental. Monodia litrgica: designa a una accin musical cantada en la que el conjunto formado por meloda y canto presenta una forma suficiente en s misma. El espacio de la monodia litrgica es el de los cantos cuyo uso efectivo en la celebracin de la misa antifonario del oficio y de una cantidad de rituales o culto funerales, bendiciones, ordenaciones, letanas, procesiones, etc. atestiguan los libros litrgicos. Todos estos cantos presentan una gran variedad de formas y funciones.) La iglesia cristiana desterr la msica instrumental del culto catlico por considerarla inapropiada de los principios de misticismo y sobriedad que deban caracterizar la liturgia. Santo Toms de Aquino dijo: Los instrumentos han sido desechados del culto porque tienen forma de cuerpo, mantienen preocupada a la mente, y an inducen al placer carnal. Por ello el canto fue el nico protagonista de toda la msica del cristianismo durante la Edad Media. La antigua cultura hebrea aport a la liturgia cristiana varios elementos: - Ordenamiento de las diferentes partes de la misa. - Estilo salmodiado del canto. (Salmodia: canto con cadencia montona) - Recurso de la alternancia entre dos coros (Antfona) - Recurso de la alternancia entre un solista y un coro (Responsorio). A estos elementos de la civilizacin hebrea se unieron en la msica medieval las influencias musicales tomadas de la iglesia de Bizancio y todo un conjunto terico musical tomado de los griegos., entre ellos el empleo del modalismo (forma de organizar las sucesiones de los sonidos). Los primeros cantos medievales cristianos no eran los mismos en Roma, Miln y otros importantes centros religiosos de los primeros siglos medievales. De esto result importantsima la aparicin del Obispo Ambrosio de Miln (340 397) quin fue el responsable de la conformacin y el ordenamiento definitivos de la msica litrgica cristiana. San Ambrosio introdujo varios himnos provenientes de la iglesia bizantina y fue considerado el primer compilador de la monodia cristiana medieval. El Canto Ambrosiano fue perseguido siglos despus cuando el emperador Carlomagno (742 814) se propuso unificar la msica religiosa que se escuchaba en varios dominios. A partir de entonces, excepto en Miln, en todas las iglesias cristianas medievales sera interpretada la nica manifestacin musical permitida, el Canto Gregoriano. La denominacin de este canto se debe a que fue el papa Gregorio el Grande (540 604) quien realiz durante su pontificado una intensa reforma de la msica cristiana, basada fundamentalmente en la revisin de melodas que ya existan, con el fin de unificarlas y darles la oficialidad litrgica. Gracias a la compilacin de San Gregorio la Iglesia logr unificar su msica. Como no exista an un sistema de notacin musical, estos cantos eran transmitidos en forma oral a los monjes encargados de interpretarlos durante los ritos religiosos. A las mujeres no les estaba permitido ni el aprendizaje ni la entonacin de los cantos gregorianos. El canto gregoriano estara formado entonces por: - El modalismo griego (modos drica, frigio, lidio, mixolidio) - Entonacin salmodiada - Alternancia entre coros y solistas de la antigua cultura hebrea. Una vez que el desarrollo de la monodia cristiana medieval se fue perfeccionando dentro del culto religioso, la Misa fue tomando un ordenamiento especfico de partes cantadas en forma responsorial, alternancia entre coro y sacerdote, aadido del aleluya y las secuencias. Las partes cantadas ms importantes de la misa sern el Kyrie Eleison (Seor ten piedad), Gloria, Sanctus (Santo) Benedictus (Bendito), Agnus Dei (Cordero de Dios). En esa poca no existan las notas musicales que conocemos actualmente, pero s haba una especie de signatura compuesta de signos llamados neumas, cuyas diferentes duraciones para el sonido empleaban nombres como longa, cuadrada, mnima, etc. Estos signos son los antecesores de las actuales figuras blancas, redondas y negras. El ritmo de las melodas no estaba sealado por estas figuras sino a travs de la acentuacin propia de los textos que s o s se cantaban en latn.
Al msico y poeta italiano Guido dArezzo (991 1050) se le atribuye el perfeccionamiento del sistema de notacin musical dndole nombre a los diferentes sonidos musicales con la primera slaba de un himno a San J uan Bautista. As dArezzo estableci los nombres Ut, Re, Mi, Fa, Sol y La. La nota Si surgi ms tarde con la inicial mayscula del ltimo verso del himno y la nota Ut fue sustituida en el siglo XVII por Do, ms fcil de pronunciar y entonar. A Guido dArezzo se le debe tambin la invencin del tetragrama (cuatro lneas y tres espacios, antecesor del actual pentagrama) y los smbolos originales de las claves actuales de Sol, Fa y Do. LA EDICION DEL CANTO GREGORIANO EN EL SIGLO XX A principios del siglo XX, despus de ms de sesenta aos de trabajos eruditos, de varias editoriales diocesanas y monsticas y de una polmica musicolgica y litrgica bastante acentuada, las autoridades de la Iglesia romana decidieron publicar una edicin vaticana del canto gregoriano (gradual romanum, 1908; antiphonale romanum, 1912) Estas ediciones utilizaban la notacin cuadrada sobre el tetragrama (cuatro lneas) cuyo uso es casi general en Europa a partir del siglo XVIII y que Dom J oseph Pothier haba restablecido en los libros del monasterio de Solesmes (Francia). En 1974, los monjes benedictinos de Solesmes prepararon y realizaron la nueva edicin del gradual romanum, correspondiente al nuevo ordo cantus missae publicado por el papa Paulo VI. Por eso, en la actualidad, se le atribuye a esta orden religiosa el haber actualizado, revalorizado y difundido el canto gregoriano por todo el mundo.
MSICA PROFANA EN LA EDAD MEDIA
A pesar del indiscutido dominio que ejerci la Iglesia cristiana sobre casi todos los aspectos de la msica medieval, surgieron y se desarrollaron otras manifestaciones relacionadas con la vida humana, ms all de la cuestin divina y religiosa. La msica profana medieval emple en sus melodas los modos que la iglesia haba tomado de los griegos antiguos y recurri tambin al canto mondico como forma de expresin. Si monodia religiosa es hablar de Canto Gregoriano, entonces hablar de monodia profana o popular es sinnimo de Arte Trovadoresco. Antes de que el arte trovadoresco se constituyera definitivamente, haban surgido los juglares (primeros representantes de la msica popular medieval). Estos msicos ambulantes deban saber tocar varios instrumentos, cantar, bailar, actuar y desarrollarse en actividades de malabarismo y prestidigitacin (magia). El juglar lleg a ser ocasionalmente recibido en los castillos de la aristocracia feudal. El pueblo lo amaba mientras que la iglesia los persegua. Algunos juglares, con mayor instruccin y preparacin tcnica, se especializaron en la interpretacin de canciones narrativas de carcter pico (cantaban historias).
La msica trovadoresca de la Edad Media despega en el siglo XI con el desarrollo de la poesa lrica (escrita en latn vulgar), la conformacin de las ciudades medievales y el florecimiento de las lenguas romances. Estos msicos poetas fueron los encargados de llevar el refinado arte trovadoresco a elevados niveles artsticos. Surgido en el sur de Francia (zona del Langue doc), este arte representa la irrupcin de la msica profana en los medios cortesanos de la aristocracia medieval. Con un desarrollo artstico superior al de los juglares, los trovadores cultivaban su arte gratuitamente aunque a veces reciban vestidos y caballos como paga. Si un trovador era solamente poeta, se auxiliaba de un juglar que cantara y acompaara sus versos.
El intercambio de culturas fomentado por las Cruzadas (Cruzadas: expediciones militares realizadas por los cristianos de Europa occidental, normalmente a peticin del Papa, que comenzaron en 1095 y cuyo objetivo era recuperar J erusaln y otros lugares de peregrinacin en Palestina, en el territorio conocido por los cristianos como Tierra Santa, que estaban bajo control de los musulmanes) y el estmulo recibido por el culto a la mujer mediante la adoracin de la ya no tan piadosa Virgen Mara, se manifiesta claramente en la temtica de los poemas y canciones amatorias del arte trovadoresco. Esta fue una importante brecha abierta por la msica en los limitados marcos de expresin artstica establecidos entonces por la iglesia. Los trovadores del sur de Francia heredaron cientos de composiciones a la posteridad. Las lricas de los trovadores y los troveros son las poesas destinadas al canto ms antiguas que se conservan en todo occidente. El canto de los trovadores, en los siglos XII y XIII por el sur de Francia, escrito en la lengua de Oc. , da fe a una lengua comn de cultura a medias entre el latn y la lengua vulgar, adoptada en todas las regiones occitanas (de Oc.) desde los primeros grandes trovadores (Guillermo de Poitiers, Bernard de Ventadour, etc.)
En el siglo XII surgen los Troveros, originarios del norte francs (zona del Langue doil) y con una proyeccin artstica similar a la de los trovadores. El canto de los troveros, que nace aproximadamente sesenta aos despus que el de los trovadores, cubre todo el norte de Francia. De expresin en francs traduce la dialctica de la regin de oil en su poca: anglo, normando, picardo, de Champagne, franco, borgon, etc. sus principales exponentes son Chrtien de Troyes, Ricardo Corazn de Len, Adn de la Halle, etc. El arte de los trovadores y troveros franceses se extendi hacia otras regiones de Europa. En el siglo XII, en tierras germanas surge el movimiento de los minnesinger o cantores de amor, pertenecientes a la nobleza y con influencias del arte trovadoresco francs. A fines del siglo XIII decay el arte de los minnesinger y ste pas a manos de comerciantes y artesanos, surgiendo en el siglo XIV los llamados meistersingers o maestros cantores. Este movimiento dur trescientos aos. Espaa fue uno de de los territorios de la Europa medieval donde la cancin trovadoresca se desarroll de manera especial y ello se debi a la labor de trascripcin, recopilacin y creacin realizada en el siglo XIII por Alfonso El Sabio, rey de Castilla y Len. Paralelamente al desarrollo del arte trovadoresco y como respuesta al drama litrgico o tropo dramatizado (sustitucin de pasajes musicales complicados del canto gregoriano por dilogos que comentan los pasajes bblicos) surgen en el mbito profano los llamados juegos pastoriles basados en ingenuos y agradables episodios amorosos entre jvenes campesinos. La cancin que se llamar cortesana surge y se desarrolla en las cortes seoriales de Occitania (sur de Francia). Esta cancin de trovadores, aristcrata y profana, se diferencia de la del norte (su homlogo francs) por desarrollar un concepto refinado de las relaciones amorosas, que se expresa esencialmente a travs de un tema privilegiado: el fin amor. Esta primera gran invencin de los poetas de Oc consiste en que el amor, sin ser una simple aspiracin platnica, se alimenta de la no-satisfaccin del deseo. Ms que una amistad donde la pureza y la castidad seran el pan cotidiano de los amantes, hablamos aqu de una falta de erotismo, porque el, placer de la carne est sublimado y ennoblecido por la privacin del acto sexual. En una obra escrita en 1288 (llamada Breviario de Amor) se puede leer: El placer de este amor se disipa cuando el deseo se cumple. Desarrollada sobre todo en la cancin de amor, esta concepcin se manifiesta principalmente en la glorificacin por el amante de su pasin, se expresa as: La amo con amor tan perfecto que muchas veces lloro, porque ms dulce sabor tienen para m los suspiros (Bernard de Ventadour). Otra novedad introducida por los trovadores consiste en que la mujer ya no esta nicamente obligada a obedecer, sino que se la invita a expresar su voluntad y a ordenar.
LOS INSTRUMENTOS MUSICALES
En la Edad Media, el desarrollo de los instrumentos se produjo de manera limitada debido a que la Iglesia consideraba inapropiado su uso, excepto el del rgano. A pesar de esto, en la msica profana surgi una amplia gama de instrumentos aerfonos (de viento), cordfonos (de cuerda), y de percusin, heredados de la Antigedad o de creacin contempornea a la poca. Algunos instrumentos medievales fueron flautas rectas, el arpa, la gaita, el salterio, el lad y distintos tipos de tambores. Lamentablemente muchas partituras instrumentales de la Edad Media han desaparecido.
SURGIMIENTO DE LA POLIFONIA. (Polifona: msica que tiene dos o ms partes o voces sonando de forma simultnea (en contraposicin a la monofona, es decir, la msica que tiene una nica lnea meldica).
La caracterstica principal de la polifona es la de hacer coincidir la ejecucin y la audicin de varias lneas meldicas. Estas lneas suelen llamarse partes o voces, de manera que una polifona a tres voces supone una obra musical en la que se escuchan tres melodas distintas, aunque cada una de ellas sea interpretada por un determinado grupo de cantores o instrumentistas. Con la polifona se inici la composicin como actividad musical especializada (como profesin) y surgi mediante el llamado Organum, recurso mediante el cual se aade al cantus firmus (canto firme, principal) una voz ms aguda o superior, y otra voz ms grave o inferior que presenta el mismo movimiento ascendente o descendente de la lnea meldica principal. La audicin simultnea de estas tres voces o melodas produce una sonoridad muy especial. El recurso del organum se hizo popular rpidamente y durante varios siglos estuvo de moda en el pensamiento polifnico primitivo. El organum dio lugar a otras tcnicas que permitan mayor libertad entre las partes o voces. Durante los siglos XII y XIII surgieron nuevos gneros de polifona vocal y entre ellos se pueden nombrar el Motete (motete: composicin vocal, por lo general sobre texto sagrado, e histricamente destinado a interpretarse en los oficios religiosos. El motete se origin a principios del siglo XIII. Por aquel entonces, los compositores solan tomar un pasaje florido del canto gregoriano, transcribirlo en notas largas y aadir otras partes vocales encima.), el Canon (canon: composicin musical en la cual una voz o parte presenta una meloda (el sujeto) y, despus de una serie de pulsos, una segunda voz repite o contesta a la meloda nota a nota, bien con la misma altura musical o con una ms alta o baja. Puede entrar una tercera voz que comenzar la meloda una serie de pulsos despus del comienzo de la segunda voz, y as sucesivamente.) y el Rond (rond: forma musical en la cual un tema principal se alterna con otros episodios o temas contrapuestos.). El motete lleg a emplear en estos siglos hasta textos en idiomas diferentes para cada una de sus partes o voces. El canon es un recurso polifnico que tiene vigencia en la actualidad y consiste en una meloda que va siendo imitada gradualmente por todas las voces en que est escrita la obra. El rond de la Edad Media consiste en una misma meloda que se repite en segmentos regulares de tiempo.
ARS ANTIQUA Y ARS NOVA
El nivel alcanzado en la creacin musical polifnica de los siglos XII y XIII recibi en el siglo XIV el nombre de Ars Antiqua (arte antiguo). Esa denominacin apareci (por el msico francs Phillip de Vitry) para diferenciar la msica anterior de la que se estaba produciendo en el siglo XIV, llamada Ars Nova (arte nuevo). Los autores del Ars Antiqua son desconocidos y sus obras estn transcritas annimamente en manuscritos. En algunos casos una obra aparece en dos manuscritos diferentes y se advierte una cierta deformacin en ella debida tal vez al capricho del copista o a los problemas de transmisin en s. Solo las grandes abadas se permitan poseer los manuscritos y algunos de ellos viajaron muy lejos de su lugar de composicin. En el siglo XIII a los compositores de msica religiosa no se los nombraba salvo raras excepciones como Leonin y Perotin. Al primer polifonista del siglo XIII que se conoce es Adn de la Halle, mucho ms clebre en realidad por sus obras de teatro y sus canciones que por sus motetes.
TRANSICION ENTRE ARS ANTIQUA Y ARS NOVA Hacia 1320 se desarrolla una nueva corriente musical, el Ars Nova. Este movimiento esta caracterizado por su complejidad rtmica y el virtuosismo de su escritura. Durante cincuenta aos, desde 1270 a 1320 aparecern y tomarn cuerpo los elementos futuros del movimiento arsnovista y la msica sufrir importantes transformaciones. Entre ellas el mensaje teologal (religioso) transmisor del misterio divino que ser sustituido por las referencias a la simetra del cuerpo humano (Binario Representativo del Hombre). El ars nova liber considerablemente la msica de las regulaciones y lmites que an quedaban de la poca del ars antiqua. Una figura muy importante muy importante de la creacin polifnica durante el siglo XIV fue el francs Guillaume de Machault, autor de una partitura llamada La misa de Notre Dame considerada el monumento ms relevante de la creacin musical de ese siglo. Esta es la primera misa que conoce la historia del arte musical. El tratado Ars Nova, escrito despus de 1320 (por Phillippe de Vitry), encarna una nueva forma de presentar la notacin musical y la nueva importancia concedida a la escritura. A partir de ahora las obras ya no sern annimas y la mayora de las veces llevarn el nombre de sus autores. El ars nova subraya la necesidad de modernizar la notacin musical. El siglo XIV, testigo de un feudalismo que iniciaba su decadencia y del sentimiento de individualidad que comenzaba a manifestarse, es la antesala del Renacimiento.
DISCOGRAFIA SUGERIDA
- Canto gregoriano. Liturgia de San Antonio. Coro gregoriano de Lisboa - Perotin. Organum a 4 voces (aprox. 1200 d.C.) Viderum omnes Sederunt principes. - Guillaume de Machaut. Motetes (aprox. 1300 -1377 d.C.) Lasse! Comment oublieroy Qui es promesses Hoquetus David Christe, qui lux es - Trovadores y Troveros (s. XII XIII)