Montaje de obra Análisis de la obra Fragmentos de teatro 1 de Samuel Beckett.

Samuel Beckett Samuel Beckett nace en Dublín en el año de 1906. Hijo menor de una familia, protestante y de clase media alta, Becket recibió desde pequeño una educación con bastante enfoque en la practica de la religión protestante, principalmente impartida por parte de su madre. Becket ingresa mas adelante en el internado Portora Royal School. Desde pequeño Becket mostro varias características presentes en sus personajes, era malhumorado y solitario, pero guardaba un buen sentido del humor y compañerismo. Al terminar el internado, ingresa a estudiar, ingles, francés e italiano. Ya graduado, Becket se dedica un tiempo a la docencia, mientras tanto, realiza estudios de algunos filósofos entre ellos descartes, en ese tiempo también empieza su interés por el teatro, debido a algunas visitas al AbbeyTheatre, y mas adelante su fuerte amistad con James Joyce. Becket durante algunos años fue encargado de realizar varias traducciones y ensayos críticos, sin embargo también escribió varios poemas, entre los cuales se destaca “Whoroscope”. En esta inicia su trayectoria como dramaturgo, escribiendo una parodia de Cronellie, y una obra corta llamada Thekid. Becket regresa a la docencia, y en el 1930 empieza a dar síntomas de una depresión, Becket harto de la rutina decide dejar su empleo y dedicarse a viajar y escribir. En su viaje nomada, la escritura no seria su única fuente de ingresos y debe valerse de toda clase de trabajo para sobrevivir. Su estado de viajero caminante, lo lleva a relacionarse con gente que vive en la miseria, vagabundos, viajeros, gente de la calle, etc, personalidades que se reflejan en su obra. Se instala momentáneamente en Paris, pero debe volver a Irlanda debido a la xenofobia que inundaba parís en la época. Ya en Irlanda, Becket es apuñalado y casi muere, cuando Becket pregunta a su agresor cual fue la razón para atacarlo, encuentra que en realidad no había ninguna. Esta violencia, absurda e infundada, la cual Becket vive es también una gran influencia para sus obras, en las cuales sus personajes, habitan mundos hostiles, pero que sin embargo juegan un papel absurdo, debido a la vaciedad de

“Tu goddot es nuestro goddott” le escribe un preso a Becket en una carta. El absurdo de Beckett no se encuentra en la conclusión de que vivir es absurdo. sensación que es llevada de manera magistral a sus obras. En 1942. Son personajes. destruidos por el tiempo. Estos ideales en las obras de Becket.ellos. En esta época escribe Watt. sin embargo la destrucción y la violencia no son explícitos. En 1957. vacíos. Se estrena esperando a godott en una prisión en San francisco. es aquí donde por primera vez la obra es apreciada. En 1948 escribe esperando a Goddott. luego de varias malas criticas. En 1969 Becekt. puesto que en ella encuenta un estado mas puro para su expresión y reflexion. hecho que lo lleva al exilio a un pueblo secreto en Tunez debido a que no logra manejar tanta atención. la identidad. Sus escritos. son buscados por los personajes. tienen un aire de apocalipsis. Becket crea mundos acabados. recibe el premio novel de la literatura. en sus últimos años dedica su literatura especialmente a la poesía. en los cuales las interacciones se complican y se muestran truncadas. sin embargo es claro que no existen realmente. hasta que se vio obligado a salir. Su cuerpo yace en el cementerio de Montparnasse. Cada personaje conforma un mundo complejo y único. y empieza su época mas productiva. resaltando lo irónico que resultan varios comportamientos y eventos de ella. Son mundos complejos. sin embargo el se mantuvo durante un tiempo en el grupo de resistencia. es una muestra de las incoherencias de la vida. sino que esta dado por las incoherencias que se encuentran en el vivir y en las formas nuestro comportamiento. reflejan el carácter depresivo convinado con ese sentido de ironia en el el cual Becket vive. Becket vivía en un parís ocupado por los nazis. o por lo menos no como una verdad sencilla como plantea la modernidad. corroídos de tanto pensar. Obra de Beckett La obra de Samuel Becket guarda un carácter de lo absurdo de la vida. La carrera literaria de Becket empieza a ser importante. sino están sugeridos dentro de cada personaje. En el 45 vuelve a Paris. en los . y en los cuales es difícil encontrar un sentido concreto o una materialización de los ideales propuestos por la modernidad como son el progreso. Los mundos Becquerianos. en París. la verdad. Becket. exiliado con su mujer al campo. su vida mas alla de ser una vida triste. Samuel Becket muere el 22 de dicembre.

El autor en estos años enfrenta también 2 muertes importantes. Temas como la memoria. etc. Ademas de razónes personales para desear estar solos que se contradicen con la necesidad de la compañía. Sin embargo la relación es mucho mas compleja puesto que entran en juego otros elementos. la búsqueda existencial. ese sentimiento de soledad que deseamos abolir siempre esta presente. Este sentido de soledad. de necesidad de estar con alguien pero a la vez solo. es una obra de un periodo avanzado en la dramaturgia de Beckett. la ultima cinta de Krapp. la oposición y la lucha de poder es clara. puede ser un factor importante en analizar esta obra. puesto que estos personajes estan solos y se buscan uno al otro. refleja un comportamiento presente en todo ser humano. En esta época Becket tiene ya definido un estilo de dramaturgia bien claro. Es escrita por el año 1959.cuales las interacciones sociales y personales son expuestas de una manera amplificada. Fragmento de teatro I. Pertinencia de la obra Las obras de Becket topan temas universales que han estado en el pensamiento humano desde siempre. están presentes. el amor. Los supuestos de la modernidad. Los interés personales son aquí un tema escencial para la discusión política y económica. complejizado por su opuesto. a pesar de que no es un enfrentamiento directo. Una nueva guerra mucho mas oculta se da a partir de los interés de estados con sistemas de gobiernos distintos. sin embargo. el del rechazo del otro. Terminada la Segunda Guerra mundial. El sentido irónico y los personajes corroídos conviviendo en un mundo vacío. la de su hermano y la de su madre. que suponían traerían desarrollo se han invertido y ahora a consecucia de ellos la sociedad vive una época de escases. al igual que lo están en sus obras que la preceden como Esperando a Godot. la necesidad de compañía. Europa queda en una decadencia total. Ahora existe la tendencia a la independencia y a la individualidad. demostrando el sin sentido y lo irónico que muchas veces aparece en nuestro pensamiento cotidiano. como la búsqueda de poder y la necesidad de competencia. . Fragmento de teatro 1. La guerra fría.

En su encuentro. ya que no soportamos al otro. casas. hay execso de gente. entendemos que necesitamos compañía. ni autos.lo cual nos lleva a comportarnos socialmente bien para ser aceptados. Sucede sin tiempo establecido y en un espacio que a pesar de estar lleno de escombros esta vacío. sin embargo esta soledad no es tan fácil de . Sin embargo su soledad es tan grande que no pueden convivir con el otro. A pesar que el autor lo define como la esquina de una calle llena de escombros. y el tiempo no abastece para nada. no hay tiempo como medida clara. no hay buses. Temas La obra habla a través de estos dos personajes de la soledad humana y de la necesidad de sentirse acompañado. El mundo retratado por Becket es una metáfora que describe mundo actual. Este ciclo social se repite. lo que causa enfrentamientos y el alejamiento. porque nuevamente al estar solos. no hay casas ni recursos. autos. El problema se da cuando nos damos cuenta de que solos estábamos mejor. diariamente. espera a que alguien pase. En el nuestro hay en demasía todos estos elementos. El uno ciego. ¿Es posible que el mundo de Becket sea una imagen del residuo que dejara el nuestro? Circunstancias dadas La obra sucede en un espacio incierto. mientras el otro sale en busca de un humano vivo. ambos intentan por momentos relacionarse con el otro de manera que puedan sacar ventaja de esta sociedad y sobrevivir. este pensamiento dura poco igual. el espacio no se define por completo con esa acotación. lo cual hace de fragmentos de teatro 1 una reflexion de las relaciones personales muy valida hasta ahora. En el no hay personas. y en conjunto con otras relaciones también presentes en la obra como el poder y la necesidad de progreso. Fabula En esta esquina se encuentran dos personajes solitarios.

que de esa sociedad obtendrán una caja de judías. esa mirada ajena en la cual nos encontramos y nos encontramos despreciables después de un momento. Una vez arrojado A. etc. Siguen conociéndose. este aturdido busca sus instrumentos para largarse. B lo . y mientras le cubre el pie empieza a facinarse por B que ahora conoce físicamente.evadir. sin embargo todavía estan en una fase de investigación y acercamiento. esta relación empieza a cambiar en este punto. incrédulo de que todavía exista un humando vivo. Argumento A. B encuentra una posibilidad de una relación en la cual ambos se vean aventajados y lo empieza a persuadir. acepta. la supervivencia. se suguiere que se empiezan a conocer mejor. austa a B mientras lo empuja. Una vez comprobada la existencia real de A. le pide que le cura el pie. Deseos como el progreso. hace explicita su intención y ofrece a A ver por el. por lo tanto empiezan a dejar de desconfiar tanto. B empieza a molestarse y sacude a A para que se quite. y por intrometerse mucho A responde con violencia a B. después de ello.A después de un momento. tocando su violin. B intenta reconciliarse con A. B se asegura que A no este loco. Pero esta necesidad de compañía no solamente se da por si misma y por el deseo de no sentirse solo o encontrarse. pero se da cuenta que el podira también beneficiarse de B y le pide que vea el paisaje por él. esperando a que alguien le de una moneda. si el lo ayuda a avanzar. Con esto habla también de la forma de ver al otro. A lo que B responde. sino que viene acompañada en intereses personales. En eso entra B llamado por su música. se mantiene todavía la conversación. B. al principio se muestra apático. es la primera duda que tiene de esta relación. adquiere una especie de confianza con B. que requieren de una sociedad para ser efectuados. debido a una especie de barrera de cada personaje. puesto que somos nosotros mismos y nuestra voluntad los que alejamos la compañía. En un momento dado. el personaje ciego esta sentado en su silla. A por la emoción. sin embargo este acercamiento siempre se ve interrumpido por quiebres violentos. lo tantea y queda acurrucado en su rodilla. Sin embargo. Hasta el momento ninguno de los personajes se mantienen todavía distantes. razón por la que B propina un golpe a A. le ofrece además. A.

Sin embargo. Personajes Esta convivencia contradictoria entre los personajes se va justificando con cambios en el tono de ellos. una relación antigua que lo molestaba. Es por esto que sale haciendo un esfuerzo . de ese ser que siempre necesita avanzar. A es la imagen del artista anhelante. por ende lo acercan a B. dudosamente accede al pacto social que el otro plantea. y con esto comprobar que el mundo todavía no ah terminado. es decir ah perdido la esperanza de que suceda. logra verse en el otro. debido a que lo toca y por vez primera lo “ve”. A encuentra en B rasgos que lo identifican. B sirve como una imagen del progreso.amenaza con llevarse su violin. A es un personaje que ama y desea compartir. A al entender a B. A es un músico ciego. sin embargo no lo logra porque le molesta la convivencia en algunos niveles. es por ello que al ver una oportunidad. solo puede existir como tal. y se muestra apático a cualquier interacción. su corrosión en este mundo hostil esta tan avanzada que ese anhelo. pero que sin embargo la amaba. debido a que esta acostumbrado a habitar en soledad y de alguna manera la compañía lo molesta. A aquí revela. A se muestra con frecuencia violento y agresivo. Mientras la obra avanza A y B. de aquel ser que todavía cree en el amor y el cambio. Sin embargo aunque A espera. de entender que es lo que le rodea a través de los ojos de B. Sin embargo esta desconfianza que A ah adquirido hacia el otro. que espera a que alguien pase y le de una moneda. en el hecho de que todavía espera a que salga el sol y algún ser le devuelva la voluntad de artista con una moneda en recompensa de su arte. como una imagen imposible a la que se recurre solamente por costumbre. su condición humana no le permite aislarse pro completo. siempre esta latente y es capaz de generar un quiebre emocional y una ruptura del pacto social en un instante. B es un lisiado que anda en silla de ruedas. entablan una relación de mas confianza (sin llegar a la confianza). su relación con su esposa que no compartía con el su amor por la música. lo que causa una especie de relación afectiva. En un punto. A reacciona y le quita la vara con la que B entro arrastrándose en su silla de ruedas.

en si es una metáfora de la incapacidad de progreso y avance. los humanos. pero no curvar. Juega un papel de satira al supuesto moderno de progreso. amenazante y posesivo. por ello solo ve hacia el frente. tienen su personalidad oculta y solo se evidencia ligeramente. como la de los viejos que después de haber vivido tanto. La silla de ruedas es aquel objeto que le permite continuar con su objetivo. Los personajes de esta obra. se muestra canchero. El personaje lisiado. la caja de judías. Por ello Estos personajes se muestran. Sin embargo esta necesidad de avance lineal. Recientemente descubrió que también puede ir hacia atrás. Al encontrarse con A. y parece dominar la locución. pero lo aisla a un . encuentra también una posibilidad para su progreso mediante la sociedad con él. se harta del otro y se muestra violento. y se permite acercarse un poco a A. no muestran rasgos exaltados en su comportamiento y mas bien mantienen un estado casi neutro en el cual. Sin embargo cuando A se muestra confiado. Es decir. Sin embargo ah estado tanto tiempo solo que sus capacidades de persuasión no son estables. ya no tienen que intentar demostrar puesto que demuestran solos. Luego de arruinar su sociedad con A. B usa métodos de persuasión. Sin embargo estas acciones se muestran sencillas y cotidianas. incluso lo convence con una remuneración establecida.grande con su vara en búsqueda de aquello que creía extinto. comunes en un vendedor. e intenta alejarlo. no lo deja ver de manera periférica. Símbolos La obra complementa a los personajes y a su mundo mediante el uso de varios símbolos y metáforas. es decir por momentos. Esta estancado en ir hacia delante. B entiende que debe ser mas abierto con él y no solo buscar un beneficio. solo avanza en línea recta. cada reacción por sencilla que sea resalta su personalidad. casi estáticos y pensativos. En ese momento vuelve a su estado normal. además muestra los beneficios que A sacaría de su sociedad. B de alguna manera piensa que A invade su espacio personal y se asusta de esta relación que podría tornarse sincera. B crea una nueva barrera a la convivencia.

son elementos que dan esperanza de seguir viviendo. Ellos se encuentran en un constante juego de conocerse y romper su relación. ese elemento que llena su espacio vacio y le permite por momentos volver a ver. el seria obsoleto. al igual que las patatas y las judías. adquirido gracias a la . El ciego se basa del violin para poder seguir creyendo. Si todavía hay comida el cuerpo aguanta. Es una metáfora de la búsqueda del conocimiento. Asimismo la vara es el objeto que logra sacar al lisiado de su estaticidad.movimiento lineal y no lo deja ver a los lados. Estas rupturas cada vez van siendo mayores y mas agresivas dejándolos cada vez mas cerca de la soledad. y si el cuerpo aguanta el alma también? Principio organizador La obra continuamente tiene altos y bajos en la relación de los personajes. En general es un ritmo lento. es ese invento sin el cual. Una figura que representa la obra seria: Ritmo/ tempo Fragmentos de teatro 1 mantiene un ritmo casi constante. La ceguera es esa incapacidad que hace anhelar al ciego poder ver. que evidencie el rico mundo interno de los personajes. La cecina de vaca.

Sin embargo estas barreras pueden ser creadas inconscientemente para volver a sentirnos solos. hay veces que se evidencia una aceleración en respuesta de cada personaje. que siempre volverá al ritmo lento. nos muestra La necesidad no sentirnos solos. Puesta en escena.soledad. los juegos de interés surgen a la vista y creamos varias barreras que nos dificultan la interacción. pero que sin embargo todavía camufla la . pero a la vez que tanto disfrutamos de la compañía del otro. Metáfora escénica Metáfora visual El mundo en que sucede la obra es un mundo vacio. prolongando asi ese momento incomodo y absurdo que sigue a esa pregunta. El ritmo sin embargo varia dependiendo del análisis de las oportunidades de cada personaje. de las obras de Becket. B al ver solo a A le pregunta te gusta la compañía? A lo que A no responde inmediatamente. Visión ¿Te gusta sentirte acompañado Billy? Esta frase resume la obra. La frase además contiene el sentido de ironia. Cuando estamos acompañados.

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