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Ingmar Bergman

Ingmar Bergman
Ingmar Bergman

Ingmar Bergman, durante la produccin de Smultronstllet (Cuando huye el da/Fresas salvajes), 1957 Nombre real Nacimiento Ernst Ingmar Bergman Uppsala, Suecia 14 de julio de 1918 Fr, Gotland, Suecia 30 de julio de 2007 (89 aos) Familia Cnyuge Else Fisher (19431945) Ellen Lundstrm (1945-1950) Gun Grut (19511959) Kbi Laretei (19591969) Ingrid von Rosen (19711995) Premios Premios scar Mejor Pelcula de habla no inglesa 1960 El manantial de la doncella 1961 Como en un espejo 1983 Fanny y Alexander Premio en Memoria de Irving Thalberg (1971) Mejor pelcula en lengua no inglesa 1960 Fresas salvajes 1961 El manantial de la doncella 1975 Secretos de un matrimonio 1977 Cara a cara 1979 Sonata de otoo 1982 Fanny y Alexander

Fallecimiento

Globos de Oro

Festival de Cannes Premio Especial del Jurado por El sptimo sello (1957) Palma de las Palmas (1997) Premio del Jurado Ecumnico (1998) Premios Csar Mejor pelcula extranjera 1984 Fanny y Alexander Len de Oro por toda su carrera del Festival Internacional de Cine de Venecia (1971) Oso de Oro por Fresas salvajes (1958)

Otros premios

Ingmar Bergman (Uppsala, Suecia, 14 de julio de 1918 - Fr, Suecia, 30 de julio de 2007) fue un guionista y director de teatro y cine sueco. Considerado uno de los directores de cine clave de la segunda mitad del siglo XX, para muchos, el ms importante de la cinematografa mundial.

Biografa
Segundo hijo de un pastor luterano, Erik, y de Karin kerblom, Bergman naci en Uppsala. El mundo metafsico de la religin influy tanto en su niez como en su adolescencia. Su educacin estuvo basada en los conceptos luteranos: Casi toda nuestra educacin estuvo basada en conceptos como pecado, confesin, castigo, perdn y misericordia, factores concretos en las relaciones entre padres e hijos, y con Dios, escribe en sus memorias. Los castigos eran algo completamente natural, algo que jams se cuestionaba. A veces eran rpidos y sencillos como

Ingmar Bergman bofetadas y azotes en el culo, pero tambin podan adoptar formas muy sofisticadas, perfeccionadas a lo largo de generaciones.[1]Muchas de sus obras estn inspiradas en esos temores y relaciones violentas. El ritual del castigo y otras ancdotas de su infancia aparecen escenificadas en una de sus ms reconocidas pelculas, Fanny y Alexander, donde Alexander es un nio de 10 aos que es trasunto del pequeo Bergman. Progresivamente el joven Bergman busc la forma de encauzar sus propios sentimientos y creencias independizndose cada vez ms de los valores paternos a fin de buscar su propia identidad espiritual, pero, a lo largo de su vida, Bergman siempre mantuvo un canal abierto con su infancia, y en ella haba penetrado con fuerza el cine con el regalo de un cinematgrafo elemental, que le condujo a todo tipo de ensoaciones y conocimientos tcnicos.[2] A partir de los trece aos estudi bachillerato en una escuela privada de Estocolmo; despus se licenci en Letras e Historia del Arte en la Universidad. Afortunadamente encontr en el teatro, y luego en el cine, los dos medios ms apropiados para expresarse y centrar su potencial creativo. Durante los aos de la Segunda Guerra Mundial, ya distanciado de su familia, inici su carrera como ayudante de direccin en el Teatro de la pera Real de Estocolmo. No obstante, las imgenes y valores de su niez, que lo seguiran por el resto de su vida, y la proximidad con el quehacer de su padre, lo haban sumergido en las cuestiones metafsicas: la muerte, la autonoma, el dolor y el amor. El director falleci el 30 de julio de 2007 a los 89 aos en la isla de Fr, a la que se haba retirado.

Cinematografa
La carrera cinematogrfica de Bergman comienza en 1941 trabajando como guionista. Su primer guion lo concibi en el ao 1944 a partir de un cuento suyo, Tortura (Hets), que sera finalmente un film dirigido por Alf Sjberg. Pero a la par que guionista ejerci como script; y en su segunda autobiografa, Imgenes, Bergman seala que l hizo el rodaje final de exteriores (fue su inicio como director profesional), y que su historia obsesiva y violenta fue retocada por Sjbert, siendo ste el que dio una tensin interior especial al personaje.[3]La pelcula estuvo producida por Victor Sjstrm, por lo que Bergman tuvo as cercano contacto con dos grandes directores. Sjstrm le apoyar, y particip como actor en dos filmes suyos.[4] El xito internacional de Tortura le permiti a Bergman iniciarse como director, un ao despus, con Crisis. Durante los siguientes diez aos escribi y dirigi ms de una docena de pelculas, que incluyen Llueve sobre nuestro amor (Det regnar p vr krlek), Prisin (Fngelse) en 1949, Noche de circo (Gycklarnas afton) y Un verano con Mnica (Sommaren med Monika), ambas de 1953. La actriz de la ltima, Harriet Anderson, era a su juicio uno de los "raros ejemplares respladecientes de la jungla cinematogrfica".[5] El xito internacional le llega con Sonrisas de una noche de verano (Sommarnattens leende)(1955), donde "hay una porcin de nostalgia, una relacin padre-hija reflejo de mi vida, la gran confusin y la tristeza", adems del complicado amor;[6] con ella gana el premio "Best poetic humor" y es nominado para la Palma de Oro en el Festival Cannes de 1956. Fue seguida por los rodajes de El sptimo sello (Det sjunde inseglet) y Fresas salvajes (Smultronstllet), estrenadas con diez meses de diferencia en Suecia, una de la otra, en 1957. El sptimo sello para muchos, su primera obra maestra, aunque Bergman, que la apreciaba, no la considerase impecable[7] gan el Premio Especial del Jurado y fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes. Y Fresas salvajes gan numerosos premios, como el Globo de Oro, el Oso de Oro en el Festival de Berln y estuvo nominada al Oscar al mejor guion. Es el comienzo de la mejor etapa del director, que enlazara numerosas obras maestras hasta finales de los 60. A continuacin rueda dos pelculas: En el umbral de la vida (Nra livet) (1958), que recibe numerosos premios -es de las primeras obras de cmara del director (con pocos personajes y desarrollada prcticamente en un solo escenario)- y en 1959 El rostro (Ansiktet) nica incursin del director en el cine de misterio mezclado con humor negro con la que gana el premio BAFTA. El rostro, a pesar de no ser un gran xito de crtica y pblico, es uno de los ttulos ms reivindicados de su filmografa, por el Bergman maduro o por su admirador Woody Allen.

Ingmar Bergman En 1960 rueda otra de sus obras ms hermosas, El manantial de la doncella (Jungfrukllan), una cruda fbula medieval basada en una vieja historia sueca de violacin y venganza, por la que recibe el Oscar a la Mejor Pelcula Extranjera, el Globo de Oro y un premio especial en el Festival de Cannes. Bergman se encuentra en la cima y, justo en esta poca, comienza a pasar largos periodos de tiempo en la isla sueca de Fr, donde rodar muchos de sus filmes claves. Tras filmar un divertimento El ojo del diablo (Djvulens ga) una interesante comedia olvidada con el paso de los aos sobre el mito de Don Juan, Bergman dirige tres de las pelculas ms importantes de su filmografa: Como en un espejo (Ssom i en spegel) 1961, Los comulgantes (Nattvardsgsterna) 1962, y El silencio (Tystnaden) 1963, explorando temas como la soledad, la incomunicacin o la ausencia de Dios. Los crticos trataron las obras como un trptico y Bergman inicialmente desminti tal afirmacin (argumentando que no haba planeado sus rodajes como una triloga y que no vea similudes entre los tres films), pero terminara aceptando dicho rtulo para los trabajos por su temtica. Como en un espejo gan nuevamente el Oscar a la Mejor Pelcula Extranjera, adems de estar nominanda a numerosos premios. La pelcula abordaba con un cuarteto de personajes un caso de locura histrico-religiosa, como escribi el autor.[8] Por su parte, El silencio se convirti en una de las obras ms aplaudidas del director y su mayor xito de taquilla hasta la fecha. No obstante el precio de la fama fue caro, debido al contenido argumental desesperado (que anticipaba en su realizacin parte del estilo formal de obras posteriores de Bergman) y a sus explcitas escenas de sexo, El silencio fue prohibida en numerosos pases, y Bergman recibi varias amenazas de muerte por parte del sector ms conservador y cnico de los espectadores de la poca, que vean la pelcula como pornografa. En este periodo de creatividad desaforada y gran xito de pblico y crtica, Bergman rod en 1964 una comedia menor parodiando el cine de Fellini: Todas esas mujeres (Fr att inte tala om alla dessa kvinnor). En 1966, tras un pasar unos meses hospitalizado, Bergman dirige Persona, una pelcula que el propio autor considerara de las ms importantes de su carrera, y que condensa de forma magistral todo el trabajo que vena haciendo el director desde comienzos de los 60. La pelcula tuvo una recaudacin en taquilla modesta (110.725 suecos vieron Persona frente a 1.459.031 que vieron El silencio tres aos atrs, tal como apunta Peter Cowe en "Los Archivos Personales de Bergman); pero a pesar de su aire de cine experimental de arte y ensayo, y de que Persona a penas gan premios, muchos la consideran desde su estreno la pieza cumbre de su carrera y seguramente es su trabajo hoy ms reconocido. Adems, segn escribi, "Durante el rodaje nos alcanz la pasin a Liv y a m; una grandiosa equivocacin que nos llev a construir la casa de Fr", entre 1966 y 1967; ella se qued all unos aos.[9] En 1967, un inspirado Bergman rueda una de sus obras ms crpticas y polmicas: La hora del lobo (Vargtimmen, 1967), un trabajo tan adorado como crticado por su pblico debido a su compleja narracin y simbolismo. Ya en 1968 se despide del blanco y negro (volvera a l en 1980) con dos trabajos de intachable envergadura: la cruda pelcula blica: La vergenza (Skammen, 1968) y el film para la televisin sueca El rito (Riten). "En el origen de La vergenza hay un horror personal: vi un reportaje sobre Vietnam, antes de la gran escalada, basado en los sufrimientos de civiles; los personajes principales son dos msicos, y l pierde el equilibrio en una invasin blica."[10] En 1969 Bergman estrena la que es oficialmente (si no tenemos en cuenta Todas esas Mujeres) su primera obra en color: Pasin (A passion, 1969), considerada por un sector como otra de sus obras capitales (casi como todas las obras de los 60 de autor), en parte debido al cuidado y hermoso tratamiento de la fotografa. La pelcula es un doloroso anlisis del lado ms amargo del amor y de las relaciones de pareja; y en ella repiten los mismos actores de La hora del lobo y La vergenza. En ella, el director se permite la licencia de incluir en medio de su metraje un descarte de su anterior pelcula (La vergenza) en forma de sueo. Con Pasin se pone fin a una etapa ascendente cargada de experimentacin y creatividad para Bergman, y a partir de aqu el director se dedicar a ahondar con mayor desasosiego y crudeza en los temas que ya vena tratando en sus trabajos anteriores, con mayor o peor fortuna. En 1971 se estrena La carcoma (Berringen 1971), primera pelcula rodada ntegramente en ingls y producto puramente pensado para el mercado hollywoodense, del que el propio director renegara aos despus y que supuso

Ingmar Bergman uno de sus mayores fracasos de crtica. Fracaso que se subsanara con el estreno de Gritos y susurros (Viskningar och rop, Susurros y gritos, 1972) un ao despus. Obra preciosista y atormentada, de intachable fotografa y escaso dilogo, que se encumbrara entre las ms aplaudidas del director, con tres nominaciones a los Oscar y premios en Cannes, y que supona un regreso ms oscuro y onrico a temas tratados en pelculas anteriores como El silencio (Tystnaden). En estas fechas Bergman trabaja para la televisin sueca. Dos de los trabajos ms memorables son Secretos de un matrimonio (Scener ur ett ktenskap) y La flauta mgica (Trollfljten, 1975).[11] La excelente Secretos de un matrimonio tendra su estreno cinematogrfico en versin acortada y sera recordada como uno de los mejores ahondamientos en las relaciones de pareja llevados a la pantalla. La flauta mgica, en sueco, dio una sntesis teatral sencilla y sabia de Mozart. En 1976, Bergman dirige Cara a cara (Ansikte mot ansikte), una pelcula de una crudeza brutal y sumamente onrica, que ahonda de forma asfixiante en la psique de una protagonista perturbada. Nuevamente, fue nominado al Oscar al mejor director y gan un Globo de Oro. Ese mismo ao es acusado de evasin de impuestos, y el director tiene que ser internado en un psiquitrico; con posterioridad se vera que era un problema de su contable y todo se resolvera pagando la diferencia.[12] El escndalo fue internacional, y tuvo muchos apoyos. Tras el escndalo, Bergman decide abandonar Suecia y ubicarse en Alemania para rodar El huevo de la serpiente (Ormens gg/Das Schlangenei) 1977, un curioso anlisis del nazismo que quedara ensombrecido por el xito de su siguiente trabajo: Sonata de otoo (Hstsonaten) 1978, - alabada por muchos como otra de sus cimas artsticas. Sonata de otoo recibe nominaciones a los Oscar y los Cesar, y gana el Globo de Oro a la mejor pelcula Extranjera. La pelcula contara con la presencia de Ingrid Bergman y retomara la temtica de las relaciones familiares deterioradas que ya haba trabajado el director en numerosas obras anteriores como El silencio (1963), Gritos y susurros (1972) o poco antes Cara a cara (1976). La etapa alemana del director se cierra con De la vida de las marionetas (Aus dem Leben der Marionetten) en 1980. Rodada inicialmente para televisin, es el primer trabajo sin la intervencin de Liv Ullman en el reparto desde los aos 60. Un film severo, apreciado por el director, rodado en blanco y negro, que gira en torno al asesinato de una prostituta. En 1982 Bergman estrena su ltima pelcula para cine Fanny y Alexander (Fanny och Alexander, 1982) que ganara el Oscar, el Globo de Oro y el Csar a la mejor pelcula extranjera, adems de otras nominaciones. Esta pelcula supondra la despedida del director del celuloide y sera considerada por muchos el broche de oro a una carrera llena de obras maestras. A partir de entonces Bergman se dedicar a su amado teatro (del que no se haba desprendido nunca) y a rodar pelculas para televisin: tiene especial inters Saraband (2003), la ltima rodada por el director y en la que retoma los personajes de su obra Secretos de un matrimonio, para situarlos en la ancianidad. La concibe como un homenaje a Ingrid, recin desaparecida.

Sus principales actores y actrices


Bergman trabaj en numerosas pelculas con una serie de mismos actores; destacan entre los que le acompaaron a lo largo de toda su carrera: - Gunnar Bjrnstrand: actor carismtico, sobrio y galn debut con el director en Llueve sobre nuestro amor en 1946, haciendo un papel totalmente secundario. Continuara en Msica en la oscuridad]] (1948), Tres mujeres (Secretos de mujeres) (1952) y Noche de circo(1953); hasta que en 1954 se enfrentara a uno de sus primeros papeles como protagonista en Una leccin de amor. En Sueos (1955) y Sonrisas de una noche de verano (1955) segua mostrando sus dotes de galn, pero es en 1957 con El sptimo sello donde su rol de escudero del protagonista (al ms puro estilo Sancho Panza) le hace brillar. Seguira trabajando con Bergman en muchos de sus ttulos ms importantes: Fresas salvajes (1957), El rostro (1958), El ojo del diablo (1960), Como en un espejo (1961) o Los

Ingmar Bergman comulgantes (1962), una de sus mejores interpretaciones donde encarna a un pastor que ha perdido la fe. A partir de 1966, tendra pequeas apariciones en los films de Bergman, aunque de gran importancia argumental: Persona (1966), La vergenza (1968), El rito (1969), Cara a cara al desnudo (1976), Sonata de otoo (1978) y Fanny y Alexander (1982). - Ingrid Thulin: guapsima y polifactica actriz sueca que debut con Bergman en Fresas salvajes (1957). Continu con roles variopintos y de mucha personalidad en En el umbral de la vida (1958), El rostro (1959), Los comulgantes (1962) y El silencio(1963) donde sus interpretaciones son soberbias. Tras unos aos de gloria internacional en producciones hollywoodieses, regres con Bergman en 1967 en La hora del lobo, a las que seguiran El rito (1969) y Gritos y Susurros (1972), donde hace uno de los mejores papeles de su carrera. En 1984 rod para la televisin sueca su ltima pelcula con Bergman Tras el ensayo (1984). - Max Von Sydow: el actor escandinavo de roles torturados fue uno de los favoritos de Bergman a lo largo de su carrera. Con aires melanclicos y profundos debut como protagonista en El sptimo sello (1957) y continuara en casi todas las producciones del director en esa poca: Fresas salvajes (1957), En el umbral de la vida (1958), El rostro (1958), El manantial de la doncella (1960), Como en un espejo (1961), Los comulgantes (1962), La hora del lobo (1967), La vergenza (1968), La pasin (1969) y La carcoma (1971), ltima colaboracin con Bergman. Despus, Von Sydow triunfara en Hollywood tras interpretar al Padre Merrin en El Exorcista(1973) y continuara una carrera de xito. - Bibi Andersson: de cara angelical, es una de las actrices suecas ms llamativas de su poca. Debut en el cine de Bergman con un papel secundario en Sonrisas de una noche de verano (1955). Un ao antes haba comenzado un romance con el director sustituyendo a Harriet Andersson en el corazn de Bergman. Relacin que se alargara hasta 1969. Bibi Andersson se caracterizara inicialmente por sus papeles alegres o aniados en El sptimo sello (1957), Fresas Salvajes (1957), En el umbral de la vida (1958), El rostro (1958), El ojo del diablo (1960) o Esas mujeres (1964). En Persona (1966), cambiara radicalmente de registro mostrando una madurez interpretativa espectacular y dominando con su pulso toda la pelcula, en uno de los mejores monologos de la historia del cine. An rodara tres pelculas ms con Bergman: Pasin (1969), La carcoma (1971) y Secretos de un matrimonio (1973). - Liv Ullmann: de origen noruego, grandsima actriz y gran amor de Bergman, debut con el director en Persona (1966), a la que seguiran casi todas las producciones del director entre 1966 y 1978: La hora del lobo (1967), La vergenza (1968), Una pasin (1969), Gritos y susurros (1972), Secretos de un matrimonio (1973), Cara a cara al desnudo (1976), El huevo de la serpiente (1977) y Sonata de otoo (1978). Conseguira el xito internacional y el reconocimiento como actriz dramtica, y desarrollara una amplia carrera como actriz y directora cinematogrfica. An rodara una pelcula ms con Bergman, la ltima del director, Saraband (2003). - Harriet Andersson: otro de los gandes amores de Bergman, debut con el director en la polmica Un verano con Mnica, a la que seguiran las siguientes producciones Noche de circo (1953), [[Una leccin de amor] (1954), [Sueos] (1955) y [Sonrisas de una Noche de Verano] (1955). Tras el xito internacional de Bergman, regresara con el director en Como en un espejo (1961) -donde est soberbia-, Esas mujeres (1964) y Gritos y susurros (1972), su mejor interpretacin. An rodara una pelcula ms para Bergman para la televisin sueca: Los elegidos (1986). - Erland Josephson: aunque hace su debut con Bergman en 1958 con dos pelculas seguidas: En el umbral de la vida (1958) y El rostro (Ansiktet) (1958), no vuelve a trabajar con el director hasta La hora del lobo (1967), a la que seguiran un amplio nmero de producciones: La pasin de Anna (1969), Gritos y susurros (1972), Secretos de un matrimonio (1973), Cara a cara al desnudo (1976), Sonata de otoo (1978) y Fanny y Alexander. Le tom el testigo de la direccin del Dramaten de Estocolmo. Regresara con Bergman para su ltima pelcula Saraband (2003). Otras actrices valiosas que trabaron con Bergman en varias producciones son Eva Dahlbeck que trabaj en seis de los primeros films de Bergman -Tres mujeres (1952), Una leccin de amor (1954), Sueos (1955), Sonrisas de una noche de verano (1955), En el umbral de la vida (1958) y Esas mujeres (1964); y la bella Gunnel Lindblom, que trabaj en El sptimo sello (1957), El manantial de la doncella (1960), Los comulgantes (1962), El silencio (1963) -acaso su mejor interpretacin- y Escenas de un Matrimonio (1973).

Ingmar Bergman

Temas y estilo
Dos dramaturgos, Henrik Ibsen y, sobre todo, August Strindberg , le influyeron e introdujeron en un mundo donde se manifestaban los grandes temas que tanto lo atraan, cargados de una atmsfera dramtica, agobiante y aun desesperanzada, lo que deja una profunda huella en el espritu del joven Bergman y una marcada influencia en su obra artstica. Su narrativa visual suele ser deliberadamente lenta, con un montaje y una secuencia de planos mesurados, esto con el fin de lograr un suficiente tiempo de reflexin entre los espectadores, aun cuando ya estn capturados en la digesis; sin embargo tal lentitud est, como en Andrei Tarkovsky, lejos de la monotona merced a la carga del mensaje o a la excelente marcacin actoral; otra caracterstica de su esttica flmica es la limpieza de las imgenes. Es recurrente el hecho de que en la mayor parte de la filmografa del realizador sueco, sus personajes son atravesados por los mismos caminos en que se internan. Se trata de trayectorias que los reconducen hacia s mismos, hacia su propia alma, hacia su propia conciencia. Son recorridos ntimos, enigmticos, que muchas veces se apoderan del espectador transportndolo a una experiencia estrictamente personal e inquietante, en la medida en que sus personajes realizan aquella trayectoria sobrecargada por un denso dramatismo, aqul que implica desnudar el alma humana en forma genrica. Aquella trayectoria termina en algunos casos en la locura o en la muerte, en otros en un estado de gracia, un momento metafsico que permite a sus personajes comprender ms de su realidad, una revelacin que los iluminar y modificar el curso de sus vidas. En algunos casos les servir para exorcizar, conjurar y dominar los fantasmas que perturban el alma del personaje. Los personajes de Bergman arrastran un pesado lastre en sus mentes, en sus sentimientos. En general son adultos, salvo el caso del nio de El silencio (muy revelador, aunque sea Esther la que tiene el 'alumbramiento', el personaje que interpreta Ingrid Thulin). La inquietud que sienten esos personajes es ms o menos latente, pero progresivamente ir revelndose ante el espectador produciendo un efecto de iluminacin y a veces slo devastador. La transmisin de esos estados de conflicto interno de sus personajes, originan historias angustiosas y lacerantes, como pocos directores de cine han podido comunicar a su pblico, y ste es el mayor logro del director sueco. Los especialistas Jordi Puigomenech y Charles Moeller clasifican las ms de cuarenta obras de Bergman, como director y guionista, en cinco etapas: 1) obras de juventud o impresionistas, 1945-1948; 2) De peso psicolgico, 1948-1955; 3) De contenido simblico, 1956-1963; 4) De expresin crtica, 1964-1980; 5) De reconstruccin genealgica, 1981-2007

Filmografa
Director de cine y guionista
1944: Tortura (Hets, Tormento): Guionista y ayudante de direccin de Alf Sjberg, una de sus influencias confesas. Dirige las ltimas escenas de este pequeo clsico interpretado por Mai Zetterling. 1945: Crisis (Kris): Fue su debut oficial. Drama materno-filial de inters por su construccin, que puede decepcionar a un seguidor del realizador, porque no trasciende la linealidad de la historia que cuenta. 1946: Llueve sobre nuestro amor (Det regnar p vr krlek): La historia de una joven pareja marginada contada desde un sentido alegrico. 1947: Mujer sin rostro (Kvinna utan ansikte) Barco a la India (Skepp till India Land): Drama sobre un joven marino, Birger Malmsten en una de sus mejores interpretaciones, que regresa por un da a su ciudad natal y se rebela contra su padre. 1948:

Ingmar Bergman Msica en la oscuridad o Msica en la noche (Musik i mrker): Un msico cegado durante su servicio militar vive entre amargura y esperanza su condicin. Se proyect en el Festival de Cine de Venecia en 1948, donde fue bien recibida por pblico y crtica. Ciudad portuaria (Hamnstad) Eva (Eva) 1949: Prisin (Fngelse): Su primer drama con personajes torturados emocionalmente que es conocido fuera de su pas; se desarrolla en un hospital psiquitrico y tiene algn punto en contacto con la magistral Como un espejo. La sed (Sed) (Trst): Disputa marital en un coche de tren e historias asociadas a los amantes de la pareja principal. Bergman consider esta pelcula con gran vitalidad cinematogrfica tanto por su contenido como por la produccin. La censura de la poca cort una sugerente escena lsbica entre Birgit Tengroth y Mimi Nelson, sin la cual el final se hace incomprensible. 1950: Hacia la felicidad (Till gldje): Drama sobre el matrimonio de dos msicos. Hace referencia a temas como el aborto, la maternidad y la infidelidad. Cuando la ciudad duerme (Medan staden sover, 'Mientras la ciudad duerme') Esto no puede ocurrir aqu (Snt hnder inte hr, 'Una cosa tal no ocurre aqu') Divorcio (Frnskild) 1951: Juegos de verano (Sommarlek), film donde se empieza a poner de manifiesto el futuro sello del director, y en el que aparecen algunos de sus actores fetiche como Maj-Britt Nilsson y Birger Malmsten. Frescura para el cine de su tiempo, armona estilstica en sus planos, buenos actores y alguna de las bases de las temticas obsesivas del autor. 1952: Tres mujeres (Secretos de mujeres) (Kvinnors vntan, 'La espera de las mujeres'): Historia de un grupo de mujeres que cuentan sucesivamente sus experiencias con el amor, la fidelidad, y la rutina de la convivencia. 1953: Un verano con Mnica (Sommaren med Monika, 'El verano con Monika'). Este film supuso su descubrimiento por parte de la crtica francesa, y lo cierto es que resulta esencial en su filmografa. Con una escena amorosa polmica para su tiempo y un retrato humano de gran calidez, fue el primer papel importante de Harriet Andersson, su pareja y una de las actrices fundamentales. Noche de circo (Gycklarnas afton), Historia sobre la miseria de los actores de un circo. Destacables actuaciones de ke Grnberg (Albert), Harriet Andersson (Anne), Hasse Ekman (Frans) y Anders Ek (Frost). 1954: Una leccin de amor (En lektion i krlek), Filme trgico-cmico sobre un matrimonio, la fidelidad y la convivencia. 1955: Sueos (Kvinnodrm, 'Sueo de mujer'). Una productora grfica Eva Dahlbeck y una modelo Harriet Andersson viajan a Gteborg donde por separado viven su sueo por una tarde. Sonrisas de una noche de verano (Sommarnattens leende), inslita en su carrera por ser una comedia y desarrollarse en ambientes de lujo, y entre focos teatrales; est narrada en un tono clsico y poco intimista pero s diseccionador de los modos sociales y costumbres que recrea. Tiene un estilo costumbrista europeo, con segunda mitad llena de planos que recuerdan al teatro filmado, pero sin que se note, multitud de dilogos, irona no contenida, calidad artstica sobrada y algn detalle reconocible del autor. 1956: El sptimo sello (Det sjunde inseglet), obra maestra absoluta segn la crtica y el pblico casi desde su estreno y xito internacional destacado. Supone la aparicin e interpretacin de sus queridos Max von Sydow y Bibi Andersson. Aparecen la muerte y la desolacin del ser humano frente a frente, la vida como una especie de partida de ajedrez sin reglas aparentes pero s presentes, la Edad Media y la existencia de Dios, etc.

Ingmar Bergman La ltima pareja que corre (Sista paret ut, 'La ltima pareja, afuera') 1957: Fresas salvajes (Smultronstllet, 'Puesto de frutillas salvajes'), con una escena que ha pasado a la historia del cine, memorables interpretaciones, flashbacks no exentos de fascinacin y la presencia de Ingrid Thulin y del director de cine sueco Victor Sjstrm (El viento) como actor protagonista. Bergman se interna ya en la meditacin sobre la madurez, el sentido de la experiencia y de la vida, la filosofa de la vejez, el tiempo como (propia) incomunicacin con uno mismo, y por supuesto las relaciones paterno-filiales. En el umbral de la vida (Nra livet, 'La vida cercana'), no tan recordada por el pblico en general como El sptimo sello o Fresas salvajes, pero s por cinfilos, la cinta se desarrolla en una sala hospitalaria ginecolgica. Logr el premio de interpretacin femenina en el Festival de cine de Cannes. 1958: El rostro (Ansiktet), incomprendida en su da, es uno de los mejores ttulos del joven realizador. Visualmente esplndida y con encomiables actuaciones del reparto actoral, influy en cierto modo en el estilo de las producciones de terror britnicas de la Hammer rodadas en la dcada de 1960. Vampirismo, soledad, incomunicacin, medievo y burguesa elevados a la mxima potencia dramtica, se conjugan en una obra de estructura teatral y momentos casi genuinos en cuanto a atmsferas del cine de suspense o fantasmagrica tipo Sheridan Le Fanu. 1959: El manantial de la doncella (Jungfrukllan), scar al mejor film de habla no inglesa, y uno de los poemas visuales ms bellos jams rodados por Bergman, recrea una famosa leyenda nrdica de crimen y castigo envolviendo la historia en una atmsfera de cuento. 1960: El ojo del diablo (Djvulens ga): Poco valorada pero nada desdeable comedia, con una destacada composicin de Jarl Kulle. Es una contribucin original y muy cuidada al mito de Don Juan, que regresa del infierno para tentar a la hija de un pastor. 1961: Como en un espejo (Ssom i en spegel, 'Detrs de un vidrio oscuro'). Citada por Andr Techin en su film Los juncos salvajes (1994), retrata dolorosamente el estado mental perturbador y fascinante de Harriet Andersson, en una de sus mejores interpretaciones. Reflexin sobre la verdadera incomunicacin, la fragilidad del ser humano y la incertidumbre, constituy el inicio de la discutible triloga sobre la existencia de Dios y la incomunicacin entre ste y el ser humano que completan Los comulgantes (1962) y El silencio(1963). El jardn de las delicias (Lustgrden, 'El jardn de los deseos') 1962: Los comulgantes (Nattvardsgsterna, Luz de Invierno) Estn sus actores caractersticos de la etapa de madurez de Bergman, y el drama finaliza con una prdida de fe muy significativa. 1963: El silencio (Tystnaden). Cierra su triloga e introduce algunos elementos simblicos clave en la filmografa posterior del director, por lo que podemos decir que clausura un ciclo de su cine abriendo otro. Fue una de sus obras ms aplaudidas y ms crpticas, con la magnfica pareja (Ingrid Thulin y Gunnel Lindblom). 1964: Todas esas mujeres (Fr att inte tala om alla dessa kvinnor, 'Mejor ni hablemos de todas esas mujeres'). Comedia crptica sobre la integridad artstica. Historia surrealista que pone en evidencia temas como los nuevos valores y la liberacin sexual. 1966: Persona. Supuso el inicio de su colaboracin con Liv Ullmann, y la ruptura del sueco con el clasicismo cinematogrfico (en su versin personal y muy elaborada ya). Innovadora y experimental, la crtica se rindi con esta historia de superacin de la joven protagonista, que pierde la voz en el teatro. 1967: Daniel, episodio de Stimulantia. Cortometraje presentado por el propio Bergman muestra con delicadeza los dos primeros aos de su hijo Daniel. 1968: La hora del lobo (Vargtimmen), drama con resonancias del cine de terror, muy crptica pero conseguida, aunque a ratos desconcertante, parece que crtica y pblico estuvieron muy divididos en su momento: obra maestra u obra menor, segn gustos. Liv Ullmann, Max von Sydow y Erland Josephson encarnan las obsesiones de su autor en una cinta cuanto menos interesante.

Ingmar Bergman La vergenza (Skammen), muy poco recordada cinta de verdadero alcance. Primera vez que Bergman requiere un anlisis de la pareja en un contexto ambiental y anmico hostil, que en algn momento aparece referenciada implcitamente en un film con el sello del director aunque no rodado por l titulada Las mejores intenciones de 1992 y dirigida por Bille August), el drama alcanza cotas de virtuosismo tcnico nada inslitas en el propio Bergman. Fue su ltimo film en blanco y negro (si se excepta el telefilm estrenado en cine, "El rito"), y explora las relaciones humanas en mayor profundidad y con ms versatilidad que en la ms famosa -y tambin televisiva- Secretos de un matrimonio (1974). 1969: El rito (Riten), telefilm dramtico con Ingrid Thulin que adapta una obra teatral que el mismo Bergman desarrolla en los escenarios, precisa y de corta duracin. Frdokument 1969 ('Documento sobre Fr') Una pasin (En passion, La pasin de Anna), primer film en color del realizador sueco y uno de sus mejores trabajos, nanimemente elevada a la categora de obra maestra (para algunos, una de las veinte mejores pelculas de la historia). Drama en su isla de innegable belleza, contrastan parajes desoladores con una villa adinerada; utiliza el color como elemento expresivo y simblico para contar una historia de amor entre un hombre encerrado y humilde y una joven delicada procedente de buena familia. Sobresaliente atmsfera, uno de los estudios sobre la naturaleza del ser humano ms contundentes jams rodados, e interpretaciones excepcionales de Max von Sydow, Liv Ullmann, Erland Josephson y Bibi Andersson. En algunas secuencias, el film adelanta el aliento de Gritos y susurros (1972) y la opresividad, luego totalmente onrica y fantasmal, de Cara a cara (1976). La Reserva (Reservatet) 1971: La carcoma (Berringen 'El contacto'), nica experiencia hollywoodiense del autor, previsible tras los varios scar otorgados a sus pelculas y su prestigio por parte de la crtica, para un film si no el peor de toda su carrera, s uno de los ms flojos e inconexos, nuevamente centrado en las vicisitues emocionales de una pareja, Elliott Gould y Bibi Andersson. 1972: Gritos y susurros (Viskningar och rop, 'Susurros y gritos'). Su estreno constituy uno de sus mayores xitos de crtica y pblico en Espaa, y es el film de madurez ms celebrado de su director en dicho pas junto a Sonata de otoo (1978) y Fanny y Alexander (1982). Feroz diatriba sobre la muerte y la incomunicacin, sobre el valor de la vida y las convenciones sociales siempre castradoras, es uno de esos films difciles de olvidar. 1974: Secretos de un matrimonio (Escenas de la vida conyugal) (Scener ur ett ktenskap), miniserie de televisin de ocho captulos que en Espaa se ha visto generalmente en su versin reducida y en los cines, satisface a los seguidores de Bergman y a los no tanto por su temtica y estilo, aunque no consigue resultados tan rotundos como otras obras de este mismo perodo. Liv y Erland, de nuevo juntos, retomaron sus personajes en 2003 en la revisin-continuacin (tambin televisiva) estrenada en cine tras su paso por Cannes: Saraband. Misantropen 1975: La flauta mgica (Trollfljten), recientemente versionada por Kenneth Branagh. La pera de Wolfgang Amadeus Mozart se convierte aqu en una brillante fbula moral, en lengua sueca, con ecos de la dramaturgia escnica que el director ejerca en el Teatro de Estocolmo, perfectamente entremezclados al lenguaje flmico. Soberbio espectculo rodado para la TV, de poco gancho de cara a la taquilla, pero de indiscutible fuerza. 1976: Cara a cara (Ansikte mot ansikte). Una de las obras ms personales de Ingmar Bergman, con Liv Ullmann y Erland Josephson repitiendo papeles de protagonista. Los miedos ntimos, la angustia, la soledad y el vaco existencial de una doctora, incapaz de reaccionar ante su fracaso sentimental, unido a los recuerdos de la niez, episodios traumticos y oscuros teidos de muerte, la entrevisin de un destino amargo como hilo conductor de toda la trama, apariciones fantasmales, psicticas, conflictos de Edipo asociados al padre real y al interpuesto, depresin severa y un profundo sentimiento de melancola conforman a este film en particular una fascinacin fuera de toda duda.

Ingmar Bergman 1977: El huevo de la serpiente (Ormens gg/Das Schlangenei), famosa en su momento, prestigiada por la crtica y todava realmente demoledora, cuenta los aos clave del nazismo en un fresco histrico que enlaza con las obsesiones ms ntimas del autor. La cinta es protagonizada por David Carradine. 1978: Sonata de otoo (Hstsonaten), nica ocasin en que dos de los mayores mitos del cine sueco compartieron cartel: Ingmar e Ingrid Bergman. Esta pelcula ha alcanzado el rango de mtica, se ha versionado-homenajeado-copiado libremente en multitud de ocasiones, sin hacerle sombra. Tanto Ingrid Bergman como Liv Ullmann como Lena Nyman brillan como personajes envueltos en una trama principal tan sencilla como asfixiante: la posesividad familiar. Pocos duelos interpretativos femeninos resuenan en la memoria como el de Ingrid y Liv, y pocas pelculas han conseguido poseer tal conjunto de matices que se va ampliando conforme pasa el tiempo. Con premio o sin l, este ttulo corona la filmografa de su director. 1979: Mi isla, Far (Far-dokument) 1980: De la vida de las marionetas (Aus dem Leben der Marionetten). Luces y sombras de un personaje masculino, un joven hijo de un industrial, de carcter marcadamente autobiogrfico -de nuevo-, connotaciones homosexuales del personaje protagonista y acidez en la trama. No aparecen sus actores predilectos, pero el potencial dramtico de la historia est explotado a la perfeccin, el guion es excelente, visualmente resulta rica y elaborada, adelanta en varios sentidos a Fanny y Alexander (1982) sin quedar excesivamente por debajo, es una obra pletrica de la madurez intelectual y cinematogrfica del director, etc, pero como suele suceder con obras de este tipo (A Fellini le ocurri con sus pelculas de madurez desde Ensayo de orquesta) nunca figura en la lista de los crticos sobre sus mejores pelculas. 1982: Fanny y Alexander (Fanny och Alexander). Cine y miniserie de la televisin sueca, es el adis oficial de su director a la gran pantalla, es autobiografa y ficcin, la infancia y la inocencia perdida por la fuerza, los usos sociales, la vanidad, el amor, la amistad y la familia, el mundo adinerado y del teatro, etc., que se dan cita en la pelcula ms popular de Bergman para espectadores de todas las generaciones, y casi su mejor pelcula. Sus 285 minutos en versin ntegra proporcionan al espectador un placer incomparable, intelectual y sentimental que supone cerrar todo un ciclo en cuanto a la manera de narrar, temtica y estilos, finalizando todo con una bsqueda de la esencia, de lo aprendido y de las bases de un cine que ser siempre eterno. 1984: El Rostro de Karin (Karins Ansikte). Cortometraje con fotografas de la madre de Ingmar. Permite entender la relacin biogrfica de la pelcula Las mejores intenciones dirigida por Bille August con guion de Bergman. Despus del ensayo (Efter repetitionen), telefilm con Erland Josephson, Lena Olin e Ingrid Thulin. Intimismo y rasgos biogrficos a travs de dilogos de un director de teatro y dos de sus actrices. 1985: Los dos bienaventurados (Det tva saliga) 1986: Documento Fanny y Alexander (Dokument Fanny och Alexander), cortometraje De Tv saliga 1992: La marquesa de Sade (Markisinnan de Sade) 1993: Backanterna Adaptacin de Las Bacantes de Eurpides rodada para la TV sueca. 1995: Sista skriket ('El ltimo grito') 1997: En presencia de un payaso (Larmar och gr sig till, 'Lgrimas y actuaciones'). Carl kerblom encerrado en un hospital psiquitrico idea junto al Profesor Osvald Vogler (Erland Josephson) como complementar pelculas mudas con actuaciones en vivo. La muerte acompaa la historia en el disfraz de un payaso. El to de Bergman Carl reaparece interpretado por Brje Ahlstedt luego de Fanny y Alexander, Las mejores intenciones y El domingo de los nios. La pelcula fue exhibida bajo la categora 'Un certain regard' en el Festival de Cannes.

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2000: Creadores de imgenes (Bildmakarna) Victor Sjstrm, gran director de cine sueco de la poca del mudo, presenta a Selma Lagerlf, premio Nobel de literatura, los copiones de su pelcula. El director est adaptando uno de los libros de la novelista, que fue la primera mujer en obtener el galardn. Teatro filmado, basada en una pieza de Per Olov Enquist, que es tambin guionista, el film vuelve a los temas clsicos bergmanianos: las conflictivas

Ingmar Bergman relaciones humanas, la relevancia y el sentido del arte, la incomunicacin, el mundo de las apariencias. Un guion impecable, actuaciones inolvidables en la que descuella la interpretacin sin mcula de Elin Klinga, esta pelcula es una de las grandes piezas del maestro sueco. 2003: Saraband. La ltima pelcula del cineasta sueco. Liv Ullmann y Erland Josephson encabezan reparto en una produccin rodada en video de alta definicin, lanzada en Cannes para el mercado internacional de cine, que recupera los personajes de Escenas de un matrimonio. Estructura teatral, monlogos o escenas dialogadas entre los personajes dos a dos, conforman una obra con miras al pasado pero que aportan nuevas vas de expresin a su manera de narrar, lo que evidencia su lucidez.

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Premios
scar
Ao Categora Pelcula Fanny y Alexander Resultado Nominado Ganador Nominado Nominado Nominado Nominado Nominado Ganador Ganador Nominado

1983 scar al mejor director

1983 scar a la mejor pelcula de habla no inglesa Fanny y Alexander 1983 scar al mejor guion original 1976 scar al mejor director 1973 scar al mejor director 1973 scar a la mejor pelcula de habla no inglesa 1973 scar al mejor guion original 1970 Premio en Memoria de Irving Thalberg 1961 scar a la mejor pelcula de habla no inglesa Como en un espejo 1961 scar al mejor guion original Como en un espejo Fanny y Alexander Cara a cara al desnudo Gritos y susurros Gritos y susurros Gritos y susurros

1960 scar a la mejor pelcula de habla no inglesa El manantial de la doncella Ganador 1958 scar al mejor guion original Fresas salvajes Nominado

Director de teatro (seleccin)


Dirigi teatro desde su juventud, y trabaj en el gran teatro sueco, el Dramaten de Estocolmo, durante decenios. Pero no slo como dramaturgo; en los aos sesenta, pas al despacho del Dramaten y marc una poca: reorganiz el trabaj interno, abri los ensayos al pblico, anim las giras a provincia y el teatro infantil, aument los salarios de los actores, rebaj los precios de las entradas, atrayendo a los jvenes, y utiliz su prestigio para, con apoyo del Parlamento, lograr que la cultura sueca repercutiese en el mundo[13] Toda la creacin de Bergman no puede entenderse sin su constante y paralela dedicacin al teatro, de la que destacan: 1939: Strindberg (El viaje de Pedro el Afortunado, El pelcano); Paar Lagervist (El hombre que pudo revivir) 1940: Shakespeare (Macbeth) 1942: Ingmar Bergman (La muerte de Kaspar) 1944: Hjlmar Bergman (La casa de juego, Llega el sr. Schleman) 1946: Camus (Calgula) 1947: Ingmar Bergman (Para darme miedo) 1948: J. Anouilh (Baile de los ladrones) 1949: T. Williams (Un tranva llamado deseo)

Ingmar Bergman 1950: B. Brecht (La pera de tres centavos); Valle-Incln (Divinas palabras) 1953: Ingmar Bergman (Asesinato en Barjrna) 1953: L. Pirandello (Seis personajes e busca de autor); Kafka (El castillo) 1954: Strindberg (Sonata de espectros) 1955: Molire (Don Juan) 1956: T. Williams (La gata) 1957: Ibsen (Peer Gynt); Hjlmar Bergman (La saga); Molire (El misntropo) 1958: Goethe (Fausto) 1939: Strindberg (Tormenta) 1961: Auden y Stravinsky (The Rake's Progress) 1962: Chejov (Las tres hermanas) 1963: Albee (Quin teme a Virginia Woolf); Strindberg (El sueo) 1964: Ibsen (Hedda Gabler) 1965: Molire (Don Juan) 1966: Molire (Escuela de mujeres); Weiss (La indagacin) 1969: Bchner (Woyzeck) 1970: Strindberg (El sueo); Ibsen (Hedda Gabler) 1972: Ibsen (El pato salvaje) 1974: Strindberg (El camino de Damasco) 1976: Strindberg (Danza de la muerte) 1977: Strindberg (El sueo) 1980: Gombrowicz (Yvonne) 1981: Ibsen (Casa de muecas) 1983: Molire (Don Juan) 1985: Strindberg (La seorita Julia)

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La seorita Julia (1986) y Casa de muecas (1990) fueron representadas en Madrid (otras piezas en Barcelona), bajo su direccin. En ocasiones, Ingmar Bergman ha dirigido algunas piezas teatrales para televisin: Llega el seor Sleeman (Herr Sleeman kommer) (1957), La veneciana (Venetianskan) (1958), ambas de Hjalmar Bergman; Rabia (Rabies) (1958) de Olle Hedberg, Tormenta (1960) y Un sueo (Ett Drmspel) (1963) de August Strindberg, y tambin La Escuela de las mujeres (1983) de Molire. Aadimos que, en 1951, Ingmar Bergman hizo nueve cortos publicitarios del jabn Bris para AB Sunlight. La actriz sueca Bibi Andersson intervino en uno de ellos.

Miscelnea
No tiene ningn vnculo familiar con la actriz Ingrid Bergman, confusin producida porque Ingmar Bergman se cas con una actriz que tambin se llamaba Ingrid, Ingrid von Rosen.

Referencias
[1] [2] [3] [4] [5] Bergman,La linterna mgica, Tusquets, 1988, p. 16 Bergman,La linterna mgica, Tusquets, 1988, pp. 22-25 Bergman,Imgenes, Tusquets, 1992, pp. 107-108, que se retiene en Tortura Bergman,La linterna mgica, Tusquets, 1988, p. 79 Bergman,Imgenes, Tusquets, 1992, p. 253

[6] Bergman,Imgenes, Tusquets, 1992, p. 296 [7] Bergman,Imgenes, Tusquets, 1992, p. 204 [8] Bergman,Imgenes, Tusquets, 1992, p. 216-221

Ingmar Bergman
[9] Bergman,La linterna mgica, Tusquets, 1988, p. 222 [10] S. Bjrman y otros, Conversaciones con I. Bergman, Anagrama, 1975, pp. 224-225 [11] The Magic Flute (1975 film) [12] Bergman,La linterna mgica, Tusquets, 1988, cap. 2 [13] F. Uriz, "Cuando Bergman dirigi el Dramaten", pp. 31-33 y "El Dramaten. Casi dos siglos", Cuaderno El Pblico, 12, Madrid, marzo 1986, pp. 67-71

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Bibliografa
Bergman, Ingmar (1988). Linterna mgica. Barcelona: Tusquets. 978-84-7223-895-4. Bergman, Ingmar (1990). Imgenes. Barcelona: Tusquets. 978-84-7223-470-3. Bergman, Las mejores intenciones, Barcelona: Tusquets, 1992, novela autobiogrfica filmada por Bille August. Bergman, Conversaciones ntimas, Barcelona: Tusquets, 1998, novela. Company Ramn, Juan Miguel (1990). Ingmar Bergman, buscador de perlas. Madrid: Ediciones Ctedra. 978-84-37609-26-3. Teruel, Pedro Jess, y Cano, ngel Pablo (2008). Ingmar Bergman, buscador de perlas. Cine y filosofa en la obra de un maestro del siglo XX.. Murcia: Morphos Ediciones. 978-84-61231-51-5.

Enlaces externos
Wikiquote alberga frases clebres de o sobre Ingmar Bergman. Wikiquote Apuntes sobre el cine de Bergman (Tren de sombras) (http://www.trendesombras.com/num0/bergman01.asp) Saraband vs. Secretos de un matrimonio (Tren de sombras) (http://www.trendesombras.com/num2/ saraband01.asp) Sobre Sarabande: Bergman o cuando el paso del tiempo no ayuda a la reconciliacin (Kane 3) (http://www. kane3.es/cine/sobre-sarabande-bergman-o-cuando-el-paso-del-tiempo-no-ayuda-a-la-reconciliacion.php) Max von Sydow: "No conozco a nadie que sepa tanto sobre el ser humano como Bergman (Kane 3) (http:// www.kane3.es/cine/max-von-sydow-no-conozco-a-nadie-que-sepa-tanto-sobre-el-ser-humano-como-bergman. php) Ingmar Bergman: "En menos de un segundo, puedo volver a mi infancia (KINDSEIN) (http://kindsein.com/es/ 23/1/538/) Ingmar Bergman: Summing Up a Life in Film (The New York Times) (http://www.nytimes.com/1983/06/06/ magazine/26kaku.html) Ficha de Ingmar Bergman (http://www.imdb.com/name/nm0000005/) en Internet Movie Database. Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Ingmar BergmanCommons.

Fuentes y contribuyentes del artculo

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Fuentes y contribuyentes del artculo


Ingmar Bergman Fuente: http://es.wikipedia.org/w/index.php?oldid=67705697 Contribuyentes: .Jos, A ver, ALVHEIM, Aloneibar, Alpinu, Amads, Andreasmperu, AstroNomo, Bambadee, Bienchido, Bloomy, Carlosrueda, Carmelo Pugliarello, Ceancata, Chispis, Claudio Elias, Cookie, Cordwainer, Dancer In The Dark, David822, Davidmartindel, Dhidalgo, Diamondland, Dodo, Donner, Ejmeza, Eli22, Enrikec, Fernando Estel, Fernando H, Francopetrosino, Furti, Gaudio, Guille14, Hampcky, Hari Seldon, Hctor Guido Calvo, Iancurtis86, Irenea, Jdvillalobos, Jsmuns, Justicia, Kane3, Kotor83, Ladyatmosphere, Landmarke, Lnegro, Luis1970, Magnakai, Marb, Martnhache, Matdrodes, Moriel, NaSz, Nordisk varg, Oblongo, Oromeropaz, Osado, Oscar ., Pacoperez6, Pedro Felipe, Petronas, Platonides, Porao, Purodha, RaizRaiz, Riviera, Robespierre, Rojoeterno, Rosarino, Rsg, Rumpelstiltskin, Rupert de hentzau, Sauron, Solecollons, Stagiraswarrior, Suckfromthecan, Tamorlan, Technopat, Urdangaray, Valatej, VanKleinen, Vandid, Wilfreddehelm, Xabier, Zemanser, Zorosandro, 116 ediciones annimas

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