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La Comunicación y

El Diseño Gráfico
Antología

X ?

Alvaro Márquez García


1.- La Comunicación

X ?
Comunicación
La comunicación es el acto inherente al hombre que le ayuda a conocer más de sí mismo,
de los demás o del medio que lo rodea mediante el envío y la recepción de mensajes.

Elementos del
proceso comunicativo

Los elementos de la comunicación humana son el emisor (codificador), el símbolo, el


mensaje (bajo un código), el receptor (decodificador), el canal, el ruido y la
X retroalimentación.

Emisor: El emisor es la persona que elige y selecciona los signos adecuados para
transmitir su mensaje, es decir los codifica para poder llevarlo de la manera mas
entendible al oyente (receptor). En el emisor se inicia el proceso comunicativo.

Código: El código es el conjunto de signos y símbolos que el emisor utilizará para trasmitir
su mensaje, para combinarlos de manera arbitraria porque tiene que estar de una manera
adecuada para que el receptor pueda captarlo.

Mensaje: El mensaje es el contenido de la información, es el conjunto de ideas,


sentimientos, acontecimientos expresados por el emisor y que desea trasmitir al receptor
para que sean captados de la manera que desea el emisor.

Receptor : El receptor, como su propio nombre lo dice, es la persona al que se destina el


mensaje, realiza un proceso inverso al del emisor ya que en el está el descifrar e interpretar
lo que el emisor quiere dar a conocer.

Canal: Es el medio a través del cual se transmite la comunicación y establece una


conexión entre el emisor y el receptor. Mejor conocido como el soporte material o espacial
por el que circula el mensaje. Ejemplos: El aire en el caso de la voz - El hilo telefónico en
caso de una conversación telefónica.

Interferencia: Cualquier perturbación que sufre la señal en el proceso comunicativo es


una interferencia, y se puede dar a cualquiera de sus elementos. Son las distorsiones del
sonido en la conversación, o la distorsión de la imagen de la televisión, la alteración de la
escritura en un viaje, la afonía del hablante, la sordera del oyente, la ortografía defectuosa,
la distracción del receptor, el alumno que no atiende aunque esté en silencio.
?
Modelo de Comunicación

M X EQUIS
C
Mensaje Rt Código
Retroalimentación

E R
Canal
Emisor Receptor
Mensaje
Mensaje en el sentido más general, es el objeto de la comunicación. Está definido como la
información que el emisor envía al receptor a través de un canal determinado o medio de
comunicación (como el habla, la escritura, etc.); aunque el término también se aplica,
dependiendo del contexto, a la presentación de dicha información; es decir, a los símbolos
utilizados para transmitir el mensaje. Cualquiera que sea el caso, el mensaje es una parte
fundamental en el proceso del intercambio de información.

Definiciones comunes

X En redacción, un texto breve que, en lenguaje simple, transmita información a una persona
que se encuentra ausente al momento de redactarlo.

Cualquier pensamiento o idea expresado brevemente en una lengua ordinaria o críptica,


preparado para su transmisión por cualquier medio de comunicación.

Una cantidad arbitraria de información cuyo inicio y final están definidos o son
identificables.

Información de registro, un flujo de datos expresado en notación ordinaria o críptica y


preparado en un formato específico para su transmisión por cualquier medio de
telecomunicaciones.

Hoy en día también se utiliza el término mensajería instantánea para todos los sistemas de
telecomunicaciones que permiten enviar mensajes escritos de manera inmediata a
usuarios conectados a una red que proporciona este servicio.

Información
En sentido general, la información es un conjunto organizado de datos, que constituyen un
mensaje sobre un determinado ente o fenómeno.
Según otro punto de vista, la información es un fenómeno que proporciona significado o
sentido a las cosas, e indica mediante códigos y conjuntos de datos, los modelos del
pensamiento humano.
Los datos se perciben mediante los sentidos, estos los integran y generan la información
necesaria para producir el conocimiento que es el que finalmente permite tomar
decisiones para realizar las acciones cotidianas que aseguran la existencia social. La
sabiduría consiste en juzgar correctamente cuando, cómo, donde y con qué objetivo

?
Mensaje

xhtj ?
M
Mensaje

E INFORMACION R
Emisor Receptor
Comunicación Visual
Es la comunicación transmitida de una manera escrita o gráfica en la que el emisor se
encuentra ausente.
En un cartel convocado a un evento o una señalización de carretera, o la cubierta de un
libro., El observador debe de recibir una información concreta sin posibilidad de ser mal
interpretada. Es aquí donde existe un énfasis o importancia en la información que el
emisor , que no se encuentra, haya transmitido.
Esta necesidad de que la información transmitida llegue con el mensaje exacto, es
consecuencia de un proceso racional y consiente.

X El mensaje visual
La comunicación visual se produce por medio de mensajes visuales, que forman parte
de la gran familia de todos los mensajes que actúan sobre nuestros sentidos, sonoros,
térmicos, dinámicos, etc.
Por ello se presume que un emisor emite, mensajes y un receptor los recibe. Pero el
receptor está inmerso en un ambiente lleno de interferencias que pueden alterar e incluso
anular el mensaje.

Descomposición del mensaje.


La reducción de todo lo que vemos
o elementos visuales básicos,
constituye también un proceso de Podemos dividir el mensaje, en dos partes:
abstracción sumo importante para
la comprensión y estructuración del Una es la información propiamente dicha, que lleva consigo el mensaje y la otra es el
mensaje visual. .
soporte visual. El soporte visual es el conjunto de los elementos que hacen visible el
mensaje, todas aquellas partes que se toman en consideración y se analizan, para poder
utilizarlas con la mayor coherencia respecto a la información.

Anatomía del mensaje visual

Expresamos y recibimos mensajes visuales en tres niveles:


Un símbolo para ser efectivo no
solo debe verse o reconocerse, 1.- Nivel representativo. Es aquello que vemos y reconocemos desde el entono y la
si no también recordase o
reproducirse.
experiencia. La realidad es la experiencia visual básica y predominante.

2.- Nivel abstracto. Es la representación de un hecho visual reducido a sus componentes


y elementos básicos, emocionales y hasta primitivos de confección del mensaje.

? 3.- Nivel simbólico. Es el basto sistema de símbolos codificados que el Hombre ha

Comunicación Visual
M
Mensaje
?
EXPO
MEDIO/Canal

COLA
x
R
Ausencia del Emisor Receptor
Niveles del mensaje Visual
REPRESENTATIVO

ABSTRACTO

?
SIMBÓLICO
Modelo básico de comunicación
organizacional
1.- Identificación de los intereses, necesidades y espectativas del mercado, o receptor.

2.- El emisor posee y produce informacion que requiere enviar al receptor ya identificado

3.-El emisor formula el mensaje acorde a lo que desea comunicar, y conforme a los
intereses del receptor.

4.-El emisor elige el medio apropiado, segun el mensaje y el tipo de receptor que ha
definido. Y lo dirige a éste último.

5.- El receptor recibe en mensaje y lo acepta en su mente, porque concuerda con sus
intereses, deseos y espectativas.

6.- Elmensaje recibido estimula una respuesta en el receptor.

2 1
CARACTERISTICAS
DEL MERCADO

Empresa Medio Mercado

6
E 4 M R

3 5
Emisor Mensaje Receptor

PUBLICIDAD
E IMAGEN
2.- La Semiología

?
Semiología
La semiología es la ciencia que estudia los sistemas de signos: lenguas, códigos,
señalizaciones, etc.
Actualmente, no hay consenso, ni autor que se atribuya o tome la iniciativa de plasmarla en
algún manual.
Se propone que la semiología sea el continente de todos los estudios derivados del
análisis de los signos, sean estos lingüísticos (semántica) o no lingüísticos (semiótica,
humanos y de la naturaleza).

Semiótica
(estudio de los signos y comunicaciones no verbales o lingüísticas).

La semiótica se define como la ciencia general de los signos. Un signo (del griego
semeîon) es todo lo que se refiere a otra cosa (referente) y que sirve para comunicar.
Aunque parezca obvio en el contexto de la interrelación social y por lo tanto humana.

La semiología es un término usualmente intercambiable con el de semiótica, este último


preferido por los anglosajones; el primero por los europeos.
Aunque no hay consenso, la semiología debería incluir la semiótica para el apartado de los
signos no lingüísticos y la semántica para el de la Lingüística.

Símbolo
Lenguaje visual que sustituye conceptos por grafismos de forma o color y más
representativos a las palabras que los sustituyen.

Signo
Grafismo que marca una acción para lo que ya está condicionando en si mismo.

Arquetipo
Símbolos originados por modelos comunes y que están en el inconsciente colectivo de la
humanidad. van surgiendo a través del inconcsiente conformando la forma de ver y
entender en la vida de las personas.

Pictograma
Sustitución de textos por imágenes representativas.

?
Símbolo Signo Arquetipo Pictograma Señalética

$
50
# MAX.
3.- El Diseño Gráfico

$
El Diseño Gráfico
Es importante establecer la diferencia entre el Arte y Diseño.

Por un lado, el Artista puro, romántico, con ideas subjetivas absolutas e indiscutibles.,
en el otro extremo esta el Diseñador objetivo, racional y lógico, que justifica lo que hace
con razonamientos. Así el artista puro tendrá estilos y tendencias expresivas puramente
estéticas, mientras que para el diseñador las formas proyectan el resultado de un método
objetivo (Bruno Munari).

$ Se entiende entonces, como diseño, al proceso creativo de una obra con utilidad
concreta destinada, además de producir deleite, a cumplir una función práctica (provocar,
invitar, estimular a la compra, etc.).

El diseñador gráfico, en cuanto a hecho comunicacional, puede definirse por :

PERSUADIR
Procura convencer al receptor de que no existe mas que una elección
razonable, a través de valores emotivos. El mensaje está destinado a
afectar el conocimiento, las actitudes y el comportamiento de la gente.

IDENTIFICAR
Distingue al elemento del contexto a través de valores neutros que
sirven para el reconocimiento.

INFORMAR

El diseñador dentro de los componentes


Del circuito de informacion

EMPRESA DISEÑADOR PRODUCTO DE DISEÑO


Emisor Codificador Creatividad

Hace la Propuesta de Interpreta los códigos Mensaje o Idea Publicitaria.


Compra. del emisor y los hace Actúa en un contexto
entendibles para el receptor. que lo condiciona.

COMPRA

CONSUMIDOR MEDIO DIFUSOR


Receptor Canal

Según su código de valores Transmisor del mensaje.


condiciona al mensaje. Condiciona al mensaje.
4.- El Proceso Creativo

$
Proceso Creativo
Es el proceso a través del cual se transforma una proposición en una idea. En este caso,
una proposición de compra en una idea publicitaria.

Fundamentalmente el proceso creativo esta compuesto por los siguientes puntos:

1.- PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA


Conocimiento del problema.

$ 2.- ANALISIS
La reunión de los datos pertinentes del problema.

3.- FORMULACION DEL MENSAJE


Búsqueda y Creación del Mensaje.

4.- CREATIVIDAD
Elaboración de los datos o ideas gráficas.

5.- SELECCION
Reconocimiento de la solución posible.

6.- PROPUESTA
Comprobación de las soluciones propuestas.

Indudablemente existen muchísimos puntos de síntesis creativa, pero nos limitaremos a la


exposición concreta de los más fundamentales.

Cuando más definida y fuerte es la proposición de compra, más fácil se convierte la tarea
creativa. La creación se complica infinitamente cuando la proposición de compra es débil.

La proposición de compra, para que pueda cumplir su cometido en el terreno de la


creatividad, debe reunir éstas condiciones:

A Ser una fuente de ideas para el mensaje publicitario.


B Ser lo suficientemente persuasivo como para que el destinatario crea en ella
inmediatamente.

?
C Estar asociada a una marca determinada, evitando su identificación con temas

Proceso Creativo PROBLEMA

Proposición de Compra

Creatividad

IDEA
Publicitaria
5.- Los Códigos

Confianza
Elementos Visuales
El Punto
Es la unidad mínima de comunicación visual, el elemento gráfico fundamental y por tanto
el más importante y puede intensificar su valor por medio del color, el tamaño y la posición
en el plano. No es necesario que el punto esté representado gráficamente para tomar
fuerza, ya que en cualquier figura su centro geométrico puede constituir el centro de
atención.

Confianza

La Linea
Cuando dos puntos estan tan proximos entre si, tanto que no puedan reconocerse
individualmente, aumenta la sensación de direccionalidad y la cadena de puntos se
convierte en otro elemento visual: la linea.
La linea tambien puede definirse como un punto en movimiento o como la historia del
movimiento d eun punto.
A causa de su naturaleza tiene una enorm eenergía visual. Nunca es estática y es el
elemento visual por excelencia del “boceto” e instrumento esencial de la
“previsualización”.

Los efectos de las lineas se pueden aplicar para dar sentido a la imagen:

Horizontales: Sugieren estabilidad pero csarecen de interés.


En ·ngulo o inclinadas: Sugieren acción en cualquiera de sus sentidos.
Quebradas: dan idea de movimiento violento.
Curvas: Dan ide de movimiento suave o grácil.

Vertical

Horizontal

Inclinada

Quebrada Curva

Los movimientos ondulantes y hacia la derecha sugieren progreso y desarrollo.

Violencia

Positivo Armónico
El Contorno (La Forma)
Hablamos de contorno cuando el trazo de línea se une en un mismo punto. En la
terminología de las artes visuales se dice que la línea articula la complejidad del contorno.
Cuando la línea cierra un determinado espacio se crea una tensión entre el espacio y sus
límites y es entonces cuando la línea tiene un gran poder de atracción. La característica
principal del contorno es que son estáticos o dinámicos dependiendo del uso que se les dé
o de las diferentes direcciones que éste adopte.
Confianza Las formas más generales del diseño provenientes de los principios básicos de
verticalidad, horizontalidad, centro e inclinación, son el círculo, el rectángulo y el triángulo
equilátero. Cada uno de ellos tiene su carácter específico y se les atribuyen diferentes
significados. En la próxima lección le explicaremos las tres figuras.

El Círculo
Es una figura continuamente curvada cuyo perímetro equidista en
todos sus puntos del centro. Representa tanto el área que abarca,
como el movimiento de rotación que lo produce. Este contorno tiene
un gran valor simbólico especialmente su centro. Y puede tener
diferentes significaciones: protecciÛn, in estabilidad, totalidad, in
finitud, calidez, cerrado... Su direccionalidad es la curva y su
proyección tridimensional la esfera. Las modificaciones son el óvalo y

El Cuadrado
Es una figura de cuatro lados con ángulos rectos exactamente iguales
en sus esquinas y lados que tienen exactamente la misma longitud.
Es una figura estable y de carácter permanente (aun cuando se
modifica alargando o acortando sus lados). Se asocia a ideas de
estabilidad, permanencia, torpeza, honestidad, rectitud, es mero
y equilibrio. Su direccionalidad es la vertical y horizontal y su
proyección tridimensional, el cubo en el caso del cuadrado y el

El Triángulo
Equilátero es una figura de tres lados cuyos ángulos y lados son todos
iguales. Es también una figura estable, con tres puntos de apoyo, uno
en cada vértice, aunque no tan estático como el cuadrado. Su
direccionalidad es la diagonal y su proyección tridimensional e l
tetraedro. Puede tener un fuerte sentido de verticalidad siempre que
lo representemos por la base. Se le asocian significados de acción,

La Direccionalidad

Cada uno de los contornos que hemos visto anteriormente expresan tres direcciones
visuales básicas con un fuerte significado asociativo, así pues:

A.- El cuadrado expresa la horizontal y la vertical: que constituye la referencia primaria


con respecto al equilibrio y bienestar tanto psicológicamente para el hombre como para
todas aquellas cosas que se construyen.
B.- El tri·ngulo la diagonal: también hace referencia a la estabilidad, pero en sentido
opuesto ya que la diagonal es la fuerza direccional más inestable y provocadora. Su
significación es amenazador y subversivo.
El triángulo y sus significados según sus direcciones:

Estabilidad Equilibrio Dinamismo Dinamismo


Positivo Negativo
Confianza

Conflicto Tensión

Otras Figuras Básicas


El Pentágono
Es una figura estable, aunque no estática, dado que sus lados no son
perpendiculares a la base y a su vértice superior. Al descomponer en
cinco triángulos un pentágono, se obtiene la forma de la estrella o
pentagrama, sÌmbolo gnÛstico del ser humano, y de la dicha,
considerado por los antiguos griegos la representaciÛn d ela

Pentagrama

El Rombo
El rombo consiste en la unión d edos triángulos a lo largo d esu base
utilizado con mayor frecuencia en forma de “diamante”. Es una de las
figuras más utilizadas por el arte islámico.
Psicología del Color
El color en sí no existe, no es una característica del objeto, es más bien una apreciación
subjetiva nuestra. Por tanto, podemos definirlo como, una sensación que se produce en
respuesta a la estimulación del ojo y de sus mecanismos nerviosos, por la energía
luminosa de ciertas longitudes de onda.

Clasificacion

Colores Cálidos
Confianza
Los colores cálidos dan sensación de actividad, de alegría, de dinamismo, de confianza y
amistad. Estos colores son el amarillo, el rojo, el naranja y la púrpura en menor medida.
Colores Fríos
Los colores fríos dan sensación de tranquilidad, de seriedad, de distanciamiento. Colores
de este tipo son el azul, el verde, el azul verdoso, el violeta, cian, aqua, y a veces el celeste.
Un color azul acuoso es perfecto para representar superficies metálicas. Verdes oscuros
saturados expresan profundidad.
Colores Claros y Obscuros
Los colores claros inspiran limpieza, juventud, jovialidad, como ocurre con amarillos,
verdes y naranjas, mientras que los oscuros inspiran seriedad, madurez, calma, como es
el caso de los tonos rojos, azules y negros.
Colores Apagados y Colores Pastel
Obtenidos cuando se aumenta o disminuye la luminosidad de todo el círculo cromático.

Personalidad y Asociaciones de los Colores


El Rojo: Es el símbolo de la pasión ardiente y desbordada, de la sexualidad y el erotismo,
aunque también del peligro. Es el color del fuego y de la sangre, de la vitalidad y la acción,
ejerce una influencia poderosa sobre el humor y los impulsos de los sereshumanos,
produce calor. El aspecto negativo del rojo es que puede destapar actitudes agresivas.

El Anaranjado: Representa la alegría, la juventud, el calor, el verano. Aumenta el


optimismo, la seguridad, la confianza, el equilibrio, disminuye la fatiga y estimula el
sistema respiratorio. Es ideal para utilizar en lugares dónde la familia se reúne para
conversar y disfrutar de la compañía.

El amarillo: en muchas culturas, es el símbolo de la deidad y es el color más luminoso,


más cálido, ardiente y expansivo, es el color de la luz del sol. Genera calor, provoca el
buen humor y la alegría. Estimula la vista y actúa sobre el sistema nervioso.

El verde: Simboliza la esperanza, la fecundidad, los bienes que han de venir, el deseo de
vida eterna. Es un color sedante, hipnótico, anodino. Se le atribuyen virtudes como la de
ser calmante y relajante, resultando eficaz en los casos de excitabilidad nerviosa,
insomnio y fatiga, disminuyendo la presión sanguínea, baja el ritmo cardíaco, alivia
neuralgias y jaquecas.

El Azul: es el símbolo de la profundidad se le atrubuyen efectos calmantes y se usa en


ambientes que inviten al reposo. El azul es el más sobrio de los colores fríos, transmite
seriedad, confianza y tranquilidad. Favorece la paciencia la amabilidad y serenidad,
aunque la sobreexposición al mismo produce fatiga o depresión. También se aconseja
para equilibrar el uso de los colores cálidos.

El púrpura: Representa el misterio, se asocia con la intuición y la espiritualidad,


influenciando emociones y humores. También es un color algo melancólico. Actúa sobre
el corazón, disminuye la angustia, las fobias y el miedo. Agiliza el poder creativo.

El blanco: Su significado es asociado con la pureza, fe, con la paz. Alegría y pulcritud. En
las culturas orientales simboliza la otra vida, representa el amor divino, estimula la
humildad y la imaginacióncreativa.

El Negro: Tradicionalmente el negro se relaciona con la oscuridad, el dolor, la


desesperación, la formalidad y solemnidad, la tristeza, la melancolía, la infelicidad y
desventura, el enfado y la irritabilidad y puede representar lo que está escondido y
velado. Es un color que también denota poder, misterio y el estilo. En nuestra cultura es
también el color de la muerte y del luto, y se reserva para las misas de difuntos y el
Viernes Santo.

El gris: Iguala todas las cosas y no influye en los otros colores. Puede expresar
elegancia, respeto, desconsuelo, aburrimiento, vejez. Es un color neutro y en cierta
forma sombrío. Ayuda a enfatizar los valores espirituales e intelectuales.
5.- Técnicas Visuales
Conceptos Básicos
La Composición
Para que la variedad no desconecte la atención y el interes creados inicialmente, es
necesario que este organizada. Entonces tenemos dos factores básicos que deberan
combinarse entre si, resumiendo todas las
Reglas de composición:

1.- variedad dentro de la unidad


Movimiento 2.- unidad dentro de la variedad

La Simetría
Es la distribución de elementos del diseño en ambos lados de un punto central,
correspondiendo unas partes con otras.

Vertical Horizontal Diagonal

La AsimetrÌa es lo opuesto a la simetría, la composición asimétrica, apegada a la no


correspondencia, expone un exceso de variedad dañando la unidad. Entonces, es
necesario regular esa libertad.

El Equilibrio

No es mas que una igualdad de oposición. Que implica un eje o un punto central en el
campo visual, en el cual las fuerzas opuestas estan en equilibrio a su alrededor.

Existen tres tipos de equilibrio:

Equilibrio axial
Es el control de atracciones opuestas por medio de un eje central explicito.
Equilibrio radial
Es el control de atracciones opuestas por la rotación alrededor de un punto central.
Equilibrio oculto
Es el control de atracciones opuestas por medio de una igualdad sentida entre las partes
del diseño. No utiliza ejes explicitos ni puntos centrales.

Axial Radial Oculto


REGLA DEL EQUILIBRIO

1.- en composición el equilibrio se basa en la compensación de masas con respecto


a otras.
2.-la compensación de masas con respecto a otras se da por los siguientes valores:

A) El tamaño de unas masas con respecto a otras


Movimiento B) La distancia que separa unas masas de otras

La Proporción
Para que un espacio dividido en partes desiguales resulte agradable y estetico, debera
haber entre la parte mas pequeña y la mayor, la misma relacion que entre esta mayor y el
todo.

Por ejemplo:

1.618
Número áureo
Si dividimos un elemento en una o mas partes:

Iguales: Monótono Desiguales: Sin sentido

Se trata de un número que posee Y si tenemos que: El Total entre La Mayor entre
muchas propiedades interesantes y la Mayor: la Menor:
que fue descubierto en la 1 2 3 4 5 6 7 8
antigüedad, no como “unidad” sino
como relación o proporción entre
partes de un cuerpo o entre cuerpos,
8 =1.618 5 =1.618
que encontramos en la naturaleza
en la morfología de diversos 5 3
elementos

3 5

La cuestión es: La fracción encontrada es:

8 x ? =5 5 x ? =3 0.618

Entonces:

8 x 0.618 =4.944 5 x 0.618 =3.09

Entonces si multiplicamos el Total (en cualquier composición o diseño) por la


fracción 0.618, nos encontraremos con la proporción perfecta, llamada también
ìLa secciÛn Doradaî.
El Ritmo
Ritmo es sinónimo de orden. Secuencia esperada en los espacios, formas, tonos y
colores. Entonces el ritmo es además, diversidad, que puede ombinarse y fundirse sin
destruirse. El ritmo es finalmente armonia.
Existen dos tipos de ritmo: el progresivo y de alternancia.

Movimiento

Progresivo Alternancia

El Movimiento
El movimiento implica dos ideas: cambio y tiempo. Ya que toda percepción implica
movimientos para que contribuya launidad de diseño, debe tgener una cualidad especial.
La cuestion es organizar los movimientos perceptivos de modo que creen un circuito
cerrado y autosuficiente.
Tipos de Movimiento:

Progresivo Axial Ondulante Graduación

La Percepción Espacial
El ser humano percibe distancias y tamaños, y como la vision es engañada en distancias
concretas produciendo sensación de que un objeto es mayor por su diferencia de tamaño,
forma o color con respecto al entorno.
A pesar de las diferencias de tamaño,
el elemento mas grande, por ser mas
claro parece mas lejano. Y el de
menor diámetro, por ser mas obscuro,
parece mas cerca.

El Contraste
lLa combinación idónea de formas, colores y texturas se debe basar en el control de
contrastes entre dichos elementos, que sera lo que cree el primer impacto visual en el
observador. El contraste siempre existe, sea o no perceptible a simple vista, ya sea de una
figura con respecto a su fondo, curvas con recta, diferencias de texturas, tamaño o color,
pero ello no implica que necesariamente sea violento, puede ser sutil, y debe ser
controlado.

Figura/Fondo Fondo/Figura Cerramiento Suavizado

a a a
Técnicas de Integración:

Penetración Intersección Superposición

Movimiento a a
Soldar Sustracción