CURSO DE GUIN PARA CINE Y TELEVISIN Pasos 1. 2. 3. a seguir en el curso: Ver pelculas y analizarlas. Comprensin terica. Ejercitacin.

Para organizar la escritura de un guin hay que seleccionar una peripecia guionstica teniendo en cuenta el tiempo formal y el tiempo conceptual. El guin es el ltimo producto y los pasos para llegar al mismo son: 1. Story Line: resumen de toda la pelcula en cinco lneas. 2. Sinopsis: es una sntesis de lo que sucede en la pelcula. En el cine europeo son ms extensas que en el cine norteamericano. Esto se debe a la relacin personaje trama, mientras que los primeros privilegian la exploracin de los caracteres, de la relacin interna del sujeto con la realidad, los segundos le dan ms importancia a la trama. Lo ideal es conciliar las dos cosas. La sinopsis se debe presentar en una o dos carillas y tiene que estar escrita en tercera persona y presente del indicativo. 3. Tratamiento y Out Line: el primero es un cuento largo de 20 a 30 pginas de extensin. El Out Line o Escaletas (como lo llaman es Espaa) cuenta todo el film, escena por escena, pero sin marcar encuadres como en el guin tcnico. Aqu se le pone ttulo a la escena, se la explica y se nombra a los personajes que participan de la misma. Generalmente se escribe en fichas (una por escena). La media standard es de setenta escenas. 3. Guin: debe calcularse, aproximadamente, una hoja por minuto. Todos estos pasos son procesos crativos, no son procesos disociados sino complementarios en donde el guin es el resultado final. En el Story Line hay que privilegiar la trama central, el conflicto y el personaje principal. Para E. Vale, el Story Line tiene una introduccin, un desarrollo y la resolucin de un conflicto. Para Ben Brady, es la narracin de un hecho que va a suceder y su resolucin. En el Story Line se debe notar la certeza de algo que sucede, la inminencia de algo que va a suceder y, finalmente, la constancia de algo que ha sucedido. El conflicto es fundamental, no hay film sin conflicto. Este puede ser interno o externo y es lo que obliga al personaje a actuar. Se parte de un punto al que se denomina estadio inalterado. La lectura del Story Line nos revela la potencia del conflicto. Cada fase de la historia debe estar resumida, generalmente, en una nica frase. En un pas tomado por los nazis un hombre, dueo de un bar, se encuentra con una mujer a la que am y que ahora est casada con un hroe de la resistencia checa.

Ambos sienten atraccin el uno por el otro pero no se atreven a reanudar su relacin por respeto al hroe checo quien, finalmente, es descubiero por los nazis. El dueo del bar ayuda a la mujer y a su esposo a huir del pas.

No se debe sacar el foco del sujeto narrativo. Se debe comenzar con el conflicto del protagonista, seguir con el desarrollo de las peripecias del mismo y finalizar con la resolucin del conflicto del protagonista. Hay que seleccionar el Sujeto Narrativo y centralizar la pelcula a su alrededor. FASES DEL STORY LINE
Introduccin ------ Factor de crisis ---------------------------- Clmax ---- Remate Desarrollo

Se puede comenzar directamente con el factor de crisis. El clmax es el momento del no retorno de la trama. Generalmente, entre el clmax y el remate hay cinco minutos. Una escena est hecha de tomas. Y hay distintos tipos de tomas: Primersimo primer plano (toma de la cara) Plano detalle (plano descriptivo a un objeto) Primer plano ( hasta los hombros) Plano medio (hasta el estmago). Puede ser corto (un poco ms arriba del estmago) o largo (un poco ms abajo) Plano americano (hasta las rodillas) Plano total (toda la figura) Plano general (plano total ms el ambiente) Paneo (la cmara, tomando al personaje, gira de derecha a izquierda o de izquierda a derecha) Panormica (paneo del paisaje) Acercamiento o alejamiento (la cmara se mueve acercndose o alejndose del objeto o personaje) Zoom in o Zoom out (lo mismo que lo anterio pero no es la cmara la que se mueve sino que se utiliza la lente para acercarse o alejarse) ngulo directo (toma a nivel de los personajes) ngulo picado (toma desde arriba) ngulo contrapicado (toma desde abajo) Cambio de perspectiva: plano y contraplano (cuando dos tomas sucesivas se hacen una desde el ngulo opuesto respecto de la anterior) La perspectiva puede ser de frente, de espalda o de tres cuarto perfil. Plano subjetivo (como si la cmara estuviese en los ojos del protagonista) Trevelling o carro (la cmara sigue paralelamente al personaje) Toma area (igual que el picado vertical pero desde un vehculo areo) Toma frontal (se proyecta una filmacin anterior como fondo)

Plano es la denominacin establecida por los distintos tamaos de encuadres tomados por el objetivo. Su punto de referencia es el cuerpo humano y se usa a veces en el guin y en el encuadre del director como elemento constitutivo de la puesta en escena. La funcin de la cmara es importante porque la escena es vista desde la cmara. Ella muestra una parte de la realidad y oculta lo restante, por lo tanto puede graduarse la informacin visual mostrando sucesivamente esos aspectos de la realidad para darles un ordenamiento progresivo, lo que permite ir descubriendo un hecho poco a poco y, entonces, aumentar la tensin, la intriga o el inters del espectador. El movimiento que la aleja o la acerca a un punto importante puede determinar la claridad o un nfasis requerido por el relato.