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L. N. A. Irma Laura Cantú Hinojosa .1020147260 Elementos de Expresión Formal y Composición Arquitectónica apuntes de trabajo jj Q Facultad de Arquitectura U. Secretaría Académica Departamento de Diseño Arq.

la tecnología constructiva.NA ¿Ico .C3 W (t. sin duda. El objetivo de estos apuntes es ofrecer al alumno y al maestro una herramienta de trabajo en el taller de Diseño. las soluciones arquitectónicas serán de más alta calidad compositiva. ya que estarán sustentadas y fundamentadas en la Teoría de la Arquitectura. aunados a los otros aspectos que se involucran en los proyectos como son la función. Arq. esperando que la utilización de estos conceptos propicien nuevas y mejores soluciones en los proyectos que se diseñan. etc. que se podrá utilizar en todos los cursos de diseño arquitectónico de los distintos niveles. la integración al contexto sociofísico y cultural. Si en el desarrollo del diseño arquitectónico utilizamos consciente y deliberadamente estos elementos.«V . acercándonos cada vez más a la integración de ésta con la práctica profesional.Z t P R E S E N T A C I Ó N El presente trabajo es una recopilación y síntesis de algunos de los elementos de la Expresión Formal y la Composición Arquitectónica que forman parte de la Teoría de la Arquitectura. Irma Laura Cantú Hinojosas Junio 1 9 9 # UNIVERSITARIO FONDO fe¿> / ¿ .. Agradezco el apoyo brindado para la realización de este trabajo.

ÍNDICE Págs. INTRODUCCIÓN * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Concepto de Diseño COMUNICACIÓN VISUAL * * * * * * * * * * * * * * * * * Mensaje Visual ESQUEMAS BÁSICOS * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA UNIDAD * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Jerarquía La Multiplicidad AGRUPAMIENTOS * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * EQUILIBRIOS************************** SIMETRÍAS DINÁMICAS * * * * * * * * * * * * * * * * * * EL MÓDULO * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * R|"J"|\/|0 * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA PROPORCIÓN * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Escala Dimensión QOI_or * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * TEXTURA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA ESTRUCTURA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * JERARQUÍA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA ADITIVA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA SUSTRACTIVA * * * * * * * * * * * * * * * * FORMA LINEAL * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA RADIAL * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * BIBLIOGRAFIA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 2 4 7 9 "13 14 15 19 26 29 38 42 45 46. 47 52 Q2 66 70 74 79 84 90 94 .

Cumple su finalidad si se dan las causas del diseño. religioso. herramientas.Obrero ARQUITECTURA: Arte de proyectar y construir edificios. etc.Técnica (cómo se va a construir. DISEÑO: Acción creadora que cumple o satisface una necesidad. industrial. en el cual se tiene que resolver: 1) La expresión 2) La función 3) La estructura Expresión: tratamiento de la forma Función: uso específico Estructura: elemento soportante. ESPACIO ARQUITECTÓNICO: Donde el hombre realiza sus funciones y actividades tales como: dormir. FORMA 1 ELEMENTOS BÁSICOS TAMAÑO DE EXPRESIÓN EN COLOR LOS ESPACIOS INTERIORES AGRUPAMIENTO Y EXTERIORES. comer. método. equipo.Material (los componentes) 4.. etc. estudiar. educativo. comercial.Forma (estructura soportante) 3.Jefe Tekton ... El espacio arquitectónico se ubica en un contexto urbano donde tiene mucha importancia el clima para resolverlo adecuadamente..).Motivo (conque fin) 2. 1.. . DISEÑO ARQUITECTÓNICO: Representación gráfica a escala de espacios arquitectónicos de diferentes géneros de edificios tales como: habitacional.INTRODUCCIÓN ARQUITECTO: Arkos . etc.

distinguir una forma.a c a "sa f o r ™ eTuna • Causa material: (los componentes) En el diseño no podemos imaginarnos una forma real si no es a través de algún material. En el diseño podemos fundamentales: • Función • Expresión.maquinaria .procedimientos. El Arquitecto vierte todo su saber y todo su sentir en lo geométrico. DISEÑO INDUSTRIAL: Toda actividad que tiende a transformar en un producto industrial de posible fabricación en serie. Este arte aplicado implica una disyuntiva: elección de componentes urbanos que deben cuidarse. bien personal o social.. estudia metódicamente los hechos. La arquitectura construye volúmenes.herramienta) La naturaleza de los materiales dicta la manera en que se les puede dar forma La causa técnica está constituida por: .CONCEPTOS DE DISEÑO Definición: DISEÑO: Acción de producir algo nuevo realizado con un fin específico la satisfacción de una necesidad humana. sugiere una forma y ésta un determinado material que ha de ser trabajado y estructurado con herramienta adecuada y usando procedimientos convenientes. para satisfacer unas exigencias físicas y espirituales. y en ella dos elementos s En conclusión. creamos un objeto y este objeto forzosamente 0 S f f i H T ™ V6Z resultante de V las otras causas. El espacio arquitectónico es una dimensión del hombre que contempla la plenitud de su personalidad. Las necesidades humanas originan diferentes usos para las cosas constituye la función o el fin para el que fueron creadas las cosas La expresión es el significado de la forma de la cosa diseñada. DISEÑO URBANO: Es un arte aplicado que se atiende al conocimiento de las cosas. las ideas para la satisfacción de determinadas necesidades de un grupo o de una persona. por esencia es una "filosofía". sociales y tecnológicas en la búsqueda de lo socialmente verdadero para encontrar la auto . investiga las causas primarias y después de un análisis.Diseño Urbano (Urbanismo) DISEÑO ARQUITECTÓNICO: Es el proceso dialéctico que se elige entre ilimitadas soluciones y las conclusiones que dan las necesidades económicas. • Causa formal: (estructura soportante) El uso Si esta Al solucionar una necesidad. los reduce a planos para erigirlos después. DISEÑO GRÁFICO: El punto es el elemento gráfico fundamental. S6rá mej °r 3firmar que . . crearse a elección de las aplicaciones posibles. trata de determinar principios rectores.herramienta .Diseño Industrial . La materia de que se hace lo diseñado es la causa material del diseño.Diseño Gráfico .Diseño Arquitectónico . ésta disyuntiva implica la determinación de los valores humanos. los engrana. El Arquitecto los concibe. la forma arquitectónica es lo que se va a crear. modificarse.realización del usuario. Existen diferentes expresiones de diseño: . nos señala donde hay una concentración de energía en el campo de visión.materiales . La arquitectura se hace para el hombre.conque fin) Es la necesidad fundamentad que constituye el fin del objeto diseñado necesidad no existe el objeto no es creado. Carente de escala. • Causa técnica: (materiales . CAUSAS DEL DISEÑO: Factores que condicionan un diseño: • Causa primera: (motivo .

CASUAL O o < o z o o INTENCIONAL PRACTICA: Participa la FUNCIÓN del Diseño: Uso específico que se le da a la forma. ej. Líneas armónicas de que se compone una forma. Se interpreta libremente por el que la recibe. Se interpreta libremente por el que la recibe. Cualquier objeto que participa en nuestro lenguaje visual. o sea que se produce en forma natural.COMUNICACIÓN VISUAL Se define como comunicación visual todo lo que nuestros ojos ven. La comunicación intencional puede ser examinada bajo dos aspectos: • Información práctica • Información estética. b) Casual: se interpreta libremente por el que la recibe. La comunicación visual puede ser intencional o casual: a) Intencional: solo puede ser captada si el que la recibe conoce el significado dado por el emitente. algo en que la mano del hombre no interviene para su creación. Una nube o una flor. ya sea plana o volumétrica . ESTÉTICA: Participa la expresión del Diseño: Tratamiento de la Forma.

Cada menaje visual puede ser dividido en dos partes.La comunicación visual se produce por medio de mensajes visuales. ' PUNTO LÍNEA CONTORNO DIRECCIÓN TONO DIMENSIÓN ESCALA MOVIMIENTO ESTRUCTURA MODULO COLOR TEXTURA Para que exista una comunicación visual son necesarios tres elementos: El emisor: que manda los mensajes El mensaje mismo El receptor: que recibe los mensajes. Muchos occidentales no reconocen la música oriental como música.. MENSAJE VISUAL SOPORTE-FORMA INFORMACION EXPLICACIÓN: Punto: unidad más simple irreductible mínima de la comunicación visual. Ej. Dirección: hay cuatro básicas: horizontal. para una mejor comprensión del conjunto.. Ej. porque no corresponde a sus normas culturales. y no olvidar que estos elementos participan en cualquier composición natural o en cualquier diseño y tomarlas en cuenta siempre que se esté diseñando. 1. Actúa por medio del conocimiento. FILTRO OPERATIVO: Depende de las características constitucionales del receptor. FILTRO CULTURAL: Dejará pasar solamente aquellos mensajes que el receptor reconoce. constituyen el medio con el que distinguimos ópticamente la información visual del entorno. 2. a través de los cuales ha de pasar el mensaje para que sea recibido. Ej. Tono: variaciones de la luz. El indio que transmite un mensaje con nubes de humo puede ser estorbado por un temporal. Ej.La información propiamente dicha. que forman parte de la gran familia de todos los mensajes que actúan sobre nuestros sentidos: Mensajes sonoros Mensajes térmicos Mensajes dinámicos. es decir. vertical. • Brillo: es acromático y va de la luz a la oscuridad. Contorno: la suma de líneas describen al contorno y hay tres básicos: cuadrado. diagonal y curva.El soporte: conjunto de elementos que hacen visible el mensaje. Línea: se define como un punto en movimiento. La diferencia que existe entre un menor y una persona adulta en entender un mensaje. los que forman parte de su universo de cultura. Color: tiene una afinidad directa con las emociones. consta de tres dimensiones: • Matiz: color mismo • Saturación: pureza de un color con respecto al gris. Un daltònico no ve determinados colores y por ello los mensajes basados exclusivamente en el lenguaje cromático se alteran o se anulan. • • . El receptor está inmerso en un ambiente lleno de interferencias que pueden anular o alterar el mensaje. Cada receptor y cada uno a su manera tiene algo que podríamos llamar filtros. triángulo y círculo. Son tres filtros básicamente: • FILTRO SENSORIAL: Actúa por medio de los sentidos. MENSAJE VISUAL Es conveniente descomponer un menaje visual en todas sus partes.

S f O M I W .F o n d o .Reversible 4. En el esquema fondo .F O N D O Es lo representado y el ambiente sobre el que se representa. por lo tanto..Parte de alta energía o contraste mayor. Movimiento: implica cambio y tiempo. Fondo: Son las partes cuyo contraste es débil. es necesario conocer la estructura en nuestro campo visual. Ambos elementos son necesarios para la percepción de la forma. . la cual está constituida por la figura y el fondo: Figura: Son las partes de mayor contraste.Parte de baja energía o contraste débil .Cerramiento o cuasi percepción.F I G U R A El fondo en el que se recorta la figura posee mayor energía y.Se puede percibir como superficie o como espacio. Ejemplo de descomposición del mensaje ESQUEMAS BÁSICOS Para entender mejor lo que son los esquemas básicos. y son las siguientes: 1. VISIWL_. . CARACTERÍSITCAS DE LA FIGURA: . Escala: proceso en que todos los elementos visuales tienen capacidad para modificarse y definirse unos a otros. Estructura: sistema plano o espacial formado por módulos constantes o variables..lt De lo anterior concluimos que los esquemas básicos son las relaciones visuales para definir la forma.Textura: variaciones diminutas en una superficie. EL Mr.Las áreas de fondo también tienen forma.F i g u r a .N5A.. 1. llama más nuestra atención que la figura misma. 2.. la parte más clara determina la forma y la más oscura la superficie.F I G U R A .F O N D O . En el esquema figura fondo la parte más oscura determina la forma y la más clara la superficie o el espacio. .ELEMENTOS CN OUE SE O T . CARACTERÍSTICAS DEL FONDO: . . Módulo: unidad de forma constante o variable que al repetirse en un sistema forma un todo armónico.F i g u r a 3..Es más agradable que la figura .Se Percibe habitualmente'en la parte superior o delante del fondo. según la ilusión que se quiere lograr. Dimensión: se refiere básicamente a dar ilusión de profundidad en un plano (perspectiva).Generalmente es la que define la forma. ..figura.f o n d o 2.

. horizontal. diagonal. o sea. con frecuencia podemos ver como figuras cualquiera de los dos tonos.. etc. 4. lo demás lo completa el ojo.REVERSIBLE Cuando el campo está dividido casi exactamente en dos tonos. Al cerramiento también se ie llama "cuasi percepción". La base de este esquema es marcar contrastes tonales únicamente en donde cambia de dirección la línea para que exista bastante sugestión de cerramiento.3. En este esquema el fondo se convierte en figura. . causado por la percepción.CERRAMIENTO No es necesario encerrar por completo un área para transformarla en figura. En el esquema reversible tanto el fondo como la figura determinan la forma por medio de un eje vertical.

2. Todos los elementos de una obra arquitectónica deben ser percibidos como un todo unitario. 3 . La simetría. tanto volumétricas CERRAMIENTO como de superficie. jerarquía y relacon de lo r e p e l o con lo singular. CERRAMIENTO FONOO - FIGURA Algunos modos típicos de conseguir la unidad: 1. 4. ESQUEMAS BÁSICOS .LA UNIDAD Es un principio de organización visual y es la cualidad resultante de mantener un criterio congruente en los diversos aspectos que significan un problema arquitectónico.Trazados reguladores.El uso de formas geométricas simples y muy definidas.. adición/sustracción. FONDO-FIGURA FIGURA FONDO En cuanto a la apariencia formal de un edificio.El ritmo.La repetición de elementos iguales.vale al conjunto o agregaciones de unidades. repetición de partes iguales que se desarrolla en direcciones opuestas a partir de un eje. 5 . geometría. la unidad no debe significar monotonía debida a absoluta sencillez o a reiterada exuberancia. influyen análogamente en los aspectos de simetna e q u i l i b r i o . edificio Los edificios pueden comprender una sola unidad. caso en que esta equ. La estructura la masa y la geometría consolidan la relación entre la unidad y el conjunto que a su vez. L a u n i d a d es una" unidad identificada perteneciente a. que es una repetición alternada de elementos diferentes. con este término se indican los sistemas de ordenactón plástica basados en el uso de unos elementos o modulo que se repite en distintos modos y combinaciones para dar la forma total. La relación entre la unidad y el conjunto examina la arquitectura considerándola como unidades aptas para corresponderse en el proceso creativo de edrficios.. linea o punto.

El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional. . es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos. o en ordenaciones más complejas de éstos.Una dimensión excepcional . formal y simbólico que juegan en su organización.Con elementos diferentes. tal como si estas partes fueran generadas por el elemento primario. Se puede dar jerarquía por: Por el tamaño Por el contorno Por la situación. pero de modo que no permitan establecer simetrías. Se puede alcanzar dándole: . porque nuestra imaginación ayuda a completar las formas parciales. La forma múltiple era.Con elementos iguales. la barroca. la típica del Renacimiento. PENETRACIÓN La idea de penetración aparece en la superposición de elementos que. trazados reguladores. El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma. ARTICULACIÓN DE LOS ELEMENTOS En este caso no se trata de elementos aislados o de elementos diferentes que se vinculan unos con otros.Jerarquía Articulación de los elementos.LA MULTIPLICIDAD JERARQUÍA A la unidad de la forma plástica se le opone la multiplicidad. La penetración es más clara si los elementos contrastan en su forma. YUXTAPOSICIÓN La yuxtaposición manifiesta la multiplicidad de los elementos que constituyen la obra. presentan zonas ambiguas. vinculadas entre sí. pero en número y posición. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario. va diferenciándose en partes distintas. Esta multiplicidad se estructura según diversos sistemas: .Una localización estratégica. hasta el punto de anular la multiplicidad. donde el uso de pilastras gigantes.Yuxtaposición . y por eso la prefieren los arquitectos orgánicos. cornisas. sin llegar a perder su independencia. ritmos. Es la forma propia de las estructuras vivientes. sino de la multiplicidad nace del hecho de que un mismo elemento aparentemente. por encima de la unidad formal. o los miembros de un cuerpo animal. pues la unidad puede realizarse también en la repetición de los elementos.Una forma única . La jerarquía como idea generatriz en el diseño de edificios. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. comunes a los elementos que se penetran. . en arquitectura. columnas. donde una fachada esta subdividida en partes por medio de miembros arquitectónicos pilastras.Penetración o ensamble . Los modos en los que se presenta la multiplicidad son: . Esta multiplicidad que buscaba en el diseño renacentista es una realidad tan unitaria como la barroca. tales que no permitan hablar de repetición.y la forma unitaria. el acercamiento de los elementos formales y su continuidad producen la sensación de superficies compactas en donde desaparece el valor de las divisiones que se resuelven en textura. las ramas del árbol.

o en ordenaciones más complejas de éstos. Esta multiplicidad se estructura según diversos sistemas: . El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma. presentan zonas ambiguas. o los miembros de un cuerpo animal. comunes a los elementos que se penetran. en arquitectura. . la típica del Renacimiento. trazados reguladores. tal como si estas partes fueran generadas por el elemento primario. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. Es la forma propia de las estructuras vivientes.Con elementos iguales. pero en número y posición. Se puede dar jerarquía por: Por el tamaño Por el contorno Por la situación. es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos.Una localización estratégica. y por eso la prefieren los arquitectos orgánicos. vinculadas entre sí. por encima de la unidad formal.Yuxtaposición .Jerarquía Articulación de los elementos.LA MULTIPLICIDAD JERARQUÍA A la unidad de la forma plástica se le opone la multiplicidad. ritmos. sino de la multiplicidad nace del hecho de que un mismo elemento aparentemente. donde el uso de pilastras gigantes. pues la unidad puede realizarse también en la repetición de los elementos. Esta multiplicidad que buscaba en el diseño renacentista es una realidad tan unitaria como la barroca. el acercamiento de los elementos formales y su continuidad producen la sensación de superficies compactas en donde desaparece el valor de las divisiones que se resuelven en textura. sin llegar a perder su independencia. La penetración es más clara si los elementos contrastan en su forma. porque nuestra imaginación ayuda a completar las formas parciales. hasta el punto de anular la multiplicidad. pero de modo que no permitan establecer simetrías. Los modos en los que se presenta la multiplicidad son: .Con elementos diferentes.Una forma única . las ramas del árbol. columnas. la barroca. formal y simbólico que juegan en su organización. va diferenciándose en partes distintas. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario. PENETRACIÓN La idea de penetración aparece en la superposición de elementos que. donde una fachada esta subdividida en partes por medio de miembros arquitectónicos pilastras. .Penetración o ensamble . La jerarquía como idea generatriz en el diseño de edificios. Se puede alcanzar dándole: . El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional.Una dimensión excepcional . ARTICULACIÓN DE LOS ELEMENTOS En este caso no se trata de elementos aislados o de elementos diferentes que se vinculan unos con otros. tales que no permitan hablar de repetición. YUXTAPOSICIÓN La yuxtaposición manifiesta la multiplicidad de los elementos que constituyen la obra. La forma múltiple era. cornisas.y la forma unitaria.

ecfttioow ifc PENETRACION UNIDAD UNIDAD .SUPERPOSICION DE ELEMENTOS SUPERPOSICION DE ELEMENTOS UMlOftC POR.

Los agrupamientos de las figuras.Lado con lado 2) Figuras que se superponen . En ella podemos encontrar un parecido entre los objetos y relacionarlos. Existen dos factores organizadores de agrupamiento: 1) Por atracción 2) Por semejanza 1) La atracción contribuye a determinar no solo que miramos en una composición. Otra forma de darle expresión al diseño es aplicando los agrupamientos de las figuras planas y con ilusión de profundidad.Vértice con vértice . La semejanza actúa como una base para el agrupamiento de objetos en la percepción y constituye un segundo instrumento básico para la composición. aparte de darle una expresión propia al diseño. sino también la manera en que está organizada.Totalmente 3) Figuras que se interconectan .Parcialmente .Vértice con lado . de esta manera se da un agrupamiento. 2) coa T O A S T E .Entrelazamiento UNIDAD . crean estado de estabilidad e inestabilidad a la forma. T°NAL emivo.Encadenamiento . A continuación se presentan los agrupamientos básicos: 1) Figuras que se tocan .Interpretación .AGRUPAMIENTOS Agolpamiento es la unión de las formas que hace posible determinar un conjunto es la manera de lograr la unidad.

AGRUPAMIENTOS Agolpamiento es la unión de las formas que hace posible determinar un conjunto es la manera de lograr la unidad. sino también la manera en que está organizada. crean estado de estabilidad e inestabilidad a la forma. A continuación se presentan los agrupamientos básicos: 1) Figuras que se tocan . Otra forma de darle expresión al diseño es aplicando los agrupamientos de las figuras planas y con ilusión de profundidad. aparte de darle una expresión propia al diseño. La semejanza actúa como una base para el agrupamiento de objetos en la percepción y constituye un segundo instrumento básico para la composición.Entrelazamiento UNIDAD . Existen dos factores organizadores de agrupamiento: 1) Por atracción 2) Por semejanza 1) La atracción contribuye a determinar no solo que miramos en una composición.Vértice con vértice . 2) coa T O A S T E . Los agrupamientos de las figuras.Parcialmente . En ella podemos encontrar un parecido entre los objetos y relacionarlos.Encadenamiento .Lado con lado 2) Figuras que se superponen . T°NAL emivo.Totalmente 3) Figuras que se interconectan . de esta manera se da un agrupamiento.Vértice con lado .Interpretación .

/^fsyrM-Mwro Ì-ADO O&yI ^APO AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS .

AGRUPAN! IENTO LADO CON LADO AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS 22 23 .

SUPERPOSICION DE ELEMENTOS AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS .

EJEMPLOS: AXJAL. EQUILIBRIOS .

Extensión reflejo rotatoria .Reflexión .Reflexión traslatoria .Rotación .Extensión helicoidal .Movimiento helicoidal . fcAP'AL.Extensión SIMETRÍAS DE DOS ACOPLAMIENTOS .Extensión rotatoria .Extensión reflejo traslatoria . EQUILIBRIOS .Traslación . Los movimientos fundamentales para expresar la simetría dinámica son cuatro: SIMETRÍAS DE UN ACOPLAMIENTO .Reflexión rotatoria .Extensión refleja SIMETRÍAS DE TRES O MÁS ACOPLAMIENTOS .Extensión reflejo helicoidal.SIMETRÍAS DINÁMICAS Se produce cuando percibimos un movimiento armónico en el campo visual mediante la repetición de tres o más formas en una y otra dirección.Extensión traslatoria .

Movimiento helicoidal .SIMETRÍAS DINÁMICAS Se produce cuando percibimos un movimiento armónico en el campo visual mediante la repetición de tres o más formas en una y otra dirección.Extensión helicoidal . fcAP'AL.Extensión reflejo traslatoria .Extensión refleja SIMETRÍAS DE TRES O MÁS ACOPLAMIENTOS .Extensión SIMETRÍAS DE DOS ACOPLAMIENTOS .Reflexión rotatoria .Rotación .Extensión reflejo rotatoria .Reflexión . EQUILIBRIOS .Extensión traslatoria .Extensión reflejo helicoidal. Los movimientos fundamentales para expresar la simetría dinámica son cuatro: SIMETRÍAS DE UN ACOPLAMIENTO .Traslación .Reflexión traslatoria .Extensión rotatoria .

per¿ en forM circular o de giro <«ovi»iento radial). O fZjGFU&XiOV exr&oSicN SIMETRÍAS DINÁMICAS SIMETRÍAS DINÁMICAS .J^SScWn 1-pllca taXblén un corri»l«»to de uno » otro punto.

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^eauiuamo} SimeTRiA SIMETRÍAS DINÁMICAS .

E ••••••bi iiiiiíiiü ¡ ¡ • I I I I I I I NI ir ~ íi£j¿niiiiiiiii i • • • ffhjilL 11 • * * i SIMETRÍAS DINAMICAS .

creando así una especie de red o tejido. rejas de celosía. que no dejen espacios. que serán cada una de las habitaciones. Otros módulos serán acomodados de tal manera que se enlacen o sean ensamblados perfectamente entre sí. etc. también son útiles en diseños para piso. El módulo es el elemento fundamental para poder establecer el ritmo.EL MÓDULO El módulo es la unidad de forma constante que al repetirse determina un sistema armónico bidimensional o tridimensional. Diseñar basándose en módulos se presenta tanto en forma horizontal como vertical o ambas. de aquí también se modulan departamentos tipo. Se diseñan casas con un módulo determinado. o estructura que desde la planta baja o sótano desarrolla el mismo módulo hasta el último piso. El módulo simplifica trabajo al diseñador. . llegando a los grandes edificios que tiene una estructura modulada en espacios por columnas. Un módulo puede ser agrupado de tal manera que deja espacios libres y que determinarán por ser elementos de la composición misma. Los módulos no sólo pueden ser dibujados haciendo composiciones armónicas.

le -2 -3 \ ' I -\f '2. p a r a la f < J ¿ h M 3 interior d e u n a U M I O A J J foe MÓDULO . • 2 -2 -V • 2 \ 2 • C.a . a -a • k . A r> A B A C A B A l» A Estudia ¿ e Bonomirti.b . A B C B C B C B A 2 .•« i» -a -t» • a -j b • a .a ^ a ' 2 Á l ) (MJ C B G B A M " — •' T*^ Iñ5^ r55* ^ c.

La apariencia del ritmo se llama EURITMIA y la ausencia o falta de continuidad de un ritmo se llama ARRITMIA. Muy a menudo los espacios reciben una y otra vez la misión de acomodar las mismas necesidades del programa constructivo. El ritmo aparece en el tiempo en que se realiza la presentación periódica de los elementos homólogos y depende de los siguientes aspectos: . Todos los ritmos afectan a la superficie. que sitúan los elementos activos. los elementos en los que se basan pueden variar.La periodicidad de su aparición .La disposición particular dada a los elementos . sin que esta desigualdad signifique irregularidad.: En el Partenón el ritmo se expresa a través de tamaños y configuraciones.La importancia relativa de los elementos.EL RITMO Movimiento armónico de una forma. pero todos ellos dependen de: . creando de esta manera modelos de recurrencia. EL RITMO EN ARQUITECTURA Toda la obra de arquitectura se manifiesta como aplicación directa de diversas categorías de ritmos. 2) Elementos iguales en espacios distintos. 4) Está formado por elementos desiguales en espacios desiguales. así como su significado. Repetición o sucesión de elementos iguales o semejantes que guardan entre sí una relación más o menos constante. Pm. El ritmo se rige por la posición de los ejes. pero los medios de conseguirle serán siempre similares.La repetición particular adoptada . espacios. La división preliminar de los ritmos sitúa a éstos en cuatro grupos: 1) Elementos iguales en espacios iguales es el ritmo más sencillo y monótono. u C A FOit» Uwuvio -fea. siempre y cuando sea armónica.La relación de distancias entre los ejes de los elementos . Ej. Aquí también los elementos deben estar sujetos a una disminución o aumento gradual.Dò eiiSíviQJtaS pj-n-io RITMO . etc. al organizar estos modelos de recurrencia surgen elementos repetidos que nos producen ritmos visuales arquitectónicos. que al mismo tiempo que los elementos se incrementa o reduce en forma acelerada. f |c . y por la clase de repetición a que esta disposición referencia. la cual es alterada por tamaños.Las fluctuaciones de movimiento visual provocadas . es decir. colores.TlWD/J .Su importancia relativa en anchura y altura. los espacios se acortan o se amplían. 3) Elementos desiguales en espacios constantes.

LAPROPORCIÓN La proporción es la relación armónica de las dimensiones entré los diversos elementos que constituyen la obra y entre cada uno de ellos y el total. LAPROPORCIÓN EN LA ARQUITECTURA El Arquitecto.En relación con su significación De las propias dimensiones entre sí con un sentido puramente formal. Las relaciones de proporción deben sentirse para que actúen visualmente. la proporción solo tiene sentido cuando expresa necesidades funcionales. etc. Para el diseño. embajadas.Respecto a objetivos utilitarios . se disponen en vistas a su actuación conjunta en la totalidad formal. conveniencia.Los sistemas de proporciones técnicas De las propias dimensiones entre sí con sentido puramente formal. de relaciones aritméticas y geométricas. ya que en sus últimos años comprendió que el excesivo racionalismo se oponía a sus afanes de expresión.). en los trazados reguladores de las obras. Existen tres tipos de proporciones basadas en un sistema: . RITMO . El Arquitecto Le Corbusier propone el módulo que relaciona el sistema métrico decimal con las medidas inglesas (pie. PROPORCIÓN EN CUANTO AL HOMBRE Los sistemas antropomórficos de proporcionalidad se basan en las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. El sistema proporcional trata de conseguir una unidad de visión. procurando el logro de una unidad con jerarquía. Todo esto no lo aplicó a la Capilla Ronchamp. TEORÍA DE LAS PROPORCIONES Proporción es la relación que puede establecerse en una obra arquitectónica de una o varias dimensiones: . al proporcionar sus edificios. así como sus relaciones mutuas. trata de satisfacer los sentidos (vista) y el espíritu del hombre mediante el empleo. la belleza llega a través de los números. Las formas y los espacios arquitectónicos son prolongaciones del cuerpo humano y que deben venir determinados por sus dimensiones. proporción significa: Medida. pulgada) buscando una serie numérica de medidas válidas para proporcionar todo (edificios. En Grecia. adecuación. en la que las partes y el todo.Los sistemas de proporciones objetivas .

configuraciones geométricas similares pueden adquirir una significación diversa. cuando no referimos a la arquitectura. No existe grande o pequeño en sentido absoluto. que es el más interesante para el tema de la forma. donde el. cuando menos. tendemos a recurrir a otros elementos de dimensiones conocidas que se hallen en el mismo contexto. que se asume por esto un valor real universalmente humano. en función del uso racional de los mismos. o bien. ESCALA MATERIAL: Se refiere a la correspondencia entre las dimensiones de los materiales empleados y las dimensiones de la forma total. para complementarlos como artificio de medida. ESCALA FÍSICA: Un análisis más exacto de la escala humana en arquitectura conduce a reconocer tres aspectos principales de aquella. ESCALA HUMANA: Se refiere a la dimensión de un elemento o espacio construido respecto a las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. veamos. ESCALA ARTÍSTICA: La escala humana en la arquitectura puede tener un significado artístico. siendo los elementos indicadores de escala como: ESCALA GENÉRICA: Podemos considerarla como la dimensión de un elemento constructivo respecto a otras formas del contexto. LADIMENSIÓN La dimensión es simple y llanamente el tamaño de la forma. Primero.ESCALA Escala es una proporción fija que se emplea para la determinación de medidas y dimensiones. ESCLA HISTÓRICA: En ella se historia la escala humana. . La dimensión es causa de significación. Así podemos comprender la validez del Partenón en la escala histórica del mundo griego. y esto es cierto. Al medir visualmente un elemento. sino con respecto a nuestra experiencia. una relación dimensional entre el edificio y un patrón. ESCALA PSICOLÓGICA: La escala es un factor importante para la estabilidad emocional de las personas. directa o indirectamente es el hombre. Se ha dicho que el hombre es la medida de todas las cosas.hombre es la medida de todas las cosas. recordando que pueden utilizarse varios patrones distintos. es el físico. La unidad de medida utilizada para definir la dimensión. La escala se refiere al modo como percibimos el tamaño de un elemento constructivo respecto a otras formas restantes.

donde el. LADIMENSIÓN La dimensión es simple y llanamente el tamaño de la forma. que es el más interesante para el tema de la forma. cuando no referimos a la arquitectura. tendemos a recurrir a otros elementos de dimensiones conocidas que se hallen en el mismo contexto. sino con respecto a nuestra experiencia. Se ha dicho que el hombre es la medida de todas las cosas. La unidad de medida utilizada para definir la dimensión. siendo los elementos indicadores de escala como: ESCALA GENÉRICA: Podemos considerarla como la dimensión de un elemento constructivo respecto a otras formas del contexto. configuraciones geométricas similares pueden adquirir una significación diversa. en función del uso racional de los mismos.ESCALA Escala es una proporción fija que se emplea para la determinación de medidas y dimensiones. ESCALA PSICOLÓGICA: La escala es un factor importante para la estabilidad emocional de las personas. cuando menos.hombre es la medida de todas las cosas. una relación dimensional entre el edificio y un patrón. ESCALA MATERIAL: Se refiere a la correspondencia entre las dimensiones de los materiales empleados y las dimensiones de la forma total. La escala se refiere ai modo como percibimos el tamaño de un elemento constructivo respecto a otras formas restantes. No existe grande o pequeño en sentido absoluto. Primero. La dimensión es causa de significación. Al medir visualmente un elemento. veamos. ESCLA HISTÓRICA: En ella se historia la escala humana. para complementarlos como artificio de medida. Así podemos comprender la validez del Partenón en la escala histórica del mundo griego. ESCALA HUMANA: Se refiere a la dimensión de un elemento o espacio construido respecto a las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. o bien. es el físico. directa o indirectamente es el hombre. ESCALA FÍSICA: Un análisis más exacto de la escala humana en arquitectura conduce a reconocer tres aspectos principales de aquella. ESCALA ARTÍSTICA: La escala humana en la arquitectura puede tener un significado artístico. y esto es cierto. recordando que pueden utilizarse varios patrones distintos. . que se asume por esto un valor real universalmente humano.

PROPORCION PROPORCION .

tatema de medidas VcN T A M A £ PROPORCIÓN PROPORCION .El Modulor.

tragedia y luto. Los colores básicos son: amarillo. Los colores se pueden dividir en fríos y cálidos. Al grupo de los fríos pertenecen la gama de los azules. 5) Contrastes simultáneos: El fenómeno que se produce en nuestro ojo cuando vemos dos colores al mis:no tiempo (psico-físico. Colores compuestos: Resultan de la infinidad de combinaciones posibles de dos o tres colores primarios ya sean luz o pigmentos sin importar cantidades o grados de saturación. y los grises intermedios. Colores luz o síntesis aditiva: Se obtienen directamente del espectro o de haces luminosos de diversos colores obtenidos por el paso de la luz blanca a través de filtros de color. emplean colores puros y luminosos. 6) Contraste de calidad: Se le va aplicando poco a poco blanco para hacer una degradación de pureza o negro para hacer una saturación de colores. Del amarillo al violeta son los colores fríos. .EL COLOR Definición: Se llama color a la impresión sensorial que produce la luz sobre cualquier objeto de los que puede captar el ojo.*ninosidad o en pigmentación. peligro y fuego. según se trate de colores luz o colores pigmento. animales y artificiales. efecto coloreado). 4) Contrastes de complementarios: los que la mezcla nos da un gris neutro. así como también motiva el comportamiento del ser humano. inocencia e higiene. blanco y negro. En el hombre regula sus estados de ánimo y su vida. la luz y la tiniebla. Los colores cálidos son los amarillos y los rojos en todas sus gamas. . dándonos imágenes nítidas. Generalmente ¡es colores expresan lo siguiente: Blanco: Pureza. esta impresión nos permite apreciar. rojo y azul. Se le da el nombre de complementarios. Rojo y naranja: Calor. los negros y sus diversas combinaciones. . Sensible y óptica (impresión del color) psíquica (expresión del color) Intelectual o simbólica (construcción del color). ira. verde y magenta. resulta el blanco o el negro. combinación del blanco y negro contrastes y ceremonias. o un gris negro (un color enfrente de otro) producen sensación de tranquilidad. debido a que el color activa su fantasía y creatividad. porque al mezclase el color X con el tercer color primario que no intervino en la mezcla. Existen dos teorías del color: 1) Teoría de la luz o síntesis aditiva 2) Teoría de los pigmentos o síntesis sustractiva. El problema estético. sangre. 3) Contrastes análogos: frío-caliente color azul verde calma la circulación en tanto que el color rojo naranja la activa. Negro: Elegancia. del color puede concebirse de las siguientes formas: . de los animales y hasta de las plantas. azul y rojo. CONTRASTE DEL COLOR 1) Contrastes del color en sí: es el más sencillo de todos. Colores complementarios: Resultan de la mezcla de dos colores primarios con el mismo grado de saturación. 7) Contrastes de cantidad: Unos colores tienen grado de luminosidad más alto que otros Es cuando predomina un color en cuanto a su cantidad sea en grado de . 2) Contrastes de claroscuro. diferenciar y analizar la fisionomía de la naturaleza y de las cosas que nos rodean. completas y reales. Colores pigmento o síntesis sustractiva: Son sustancias utilizadas para colorear o teñir otras materias que se obtienen de los siguientes grupos: vegetales. lo claro y lo oscuro con los contrastes polares. amarillo. Colores base o colores primarios luz son: azul.

CONTRASTE CLARO .OBSCURO CIRCULO CROMATICO EQUILIBRIO DEL COLOR (COLORES COMPLEMENTARIOS) .

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'V.WS2SÊ " .1/4 IH fU' r ""WM¥T 9 . 3/4 2/3 1/3 1/2 1/2 EQUILIBRIO DEL C O L O R ( COLORES COMPLEMENTARIOS ) CONTRASTE SIMULTANEO .

1/4 3/4 2/3 1/3 1/2 CONTRASTE DE CALIDAD SATURACION (NEGRO) .

Los materiales de construcción expresan su propia textura que "animan" las superficies. Apagado Brillante Opaco Transparente Metálica Textura táctil: la determinamos con el tacto. tenemos muchas variaciones de texturas y por lo tanto. importa siempre escoger la más adecuada para cada caso. lo rellenamos al azar. . y por otra parte por las variaciones de luz y sombra. pero de una manera uniforme. por ejemplo un cuadro o un rectángulo. La textura es lo áspero o accidentado de una superficie por oposición a lo suave o feo.'IATÍXTURA Es una percepción cuya aparición depende por una parte de la variación en el color local de la superficie. La textura es el elemento visual que sensibiliza y da carácter a una superficie. En el mundo de las construcciones arquitectónicas. Tratamiento de las superficies. Las texturas se dividen en dos familias: . aunque no se defina ninguna imagen. Aspera Suave Dura Blanca Normalmente cuando se dibuja un espacio cerrado en el espacio blanco de la hoja de papel. Textura visual: la determinan la vista. la textura está dada por la configuración de una superficie y adquiere su verdadero valor bajo los efectos de la luz. con puntos hasta llegar a crear un ínteres visual sobre esta zona. para dar a entender que lo que nos interesa indicar es el espacio que encierra el signo. Estos valores táctiles o valores de textura se integran mediante la luz en el ambiente arquitectónico.

por ejemplo un cuadro o un rectángulo. lo rellenamos al azar. En el mundo de las construcciones arquitectónicas. Aspera Suave Dura Blanca Normalmente cuando se dibuja un espacio cerrado en el espacio blanco de la hoja de papel. Apagado Brillante Opaco Transparente Metálica Textura táctil: la determinamos con el tacto. La textura es lo áspero o accidentado de una superficie por oposición a lo suave o feo. tenemos muchas variaciones de texturas y por lo tanto. pero de una manera uniforme. y por otra parte por las variaciones de luz y sombra. . La textura es el elemento visual que sensibiliza y da carácter a una superficie. con puntos hasta llegar a crear un ínteres visual sobre esta zona. Tratamiento de las superficies.'IATÍXTURA Es una percepción cuya aparición depende por una parte de la variación en el color local de la superficie. para dar a entender que lo que nos interesa indicar es el espacio que encierra el signo. la textura está dada por la configuración de una superficie y adquiere su verdadero valor bajo los efectos de la luz. Los materiales de construcción expresan su propia textura que "animan" las superficies. Las texturas se dividen en dos familias: . Textura visual: la determinan la vista. aunque no se defina ninguna imagen. Estos valores táctiles o valores de textura se integran mediante la luz en el ambiente arquitectónico. importa siempre escoger la más adecuada para cada caso.

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no se tiene limitaciones para diseñar. los avances tecnológicos serán los responsables de las expresiones formales. plana o una combinación de ambas que el diseñador utiliza conscientemente para reforzar o plasmar sus ideas. La estructura permite la estabilidad de la construcción. azar y complejidad. sugerir el movimiento o desarrollar la composición o los módulos.La armadura que sostiene un conjunto .construir. simplicidad. y como tal existe en todas las construcciones.Arreglo o disposición de las diversas partes de un todo. Si el objetivo de la estructura es permitir la estabilidad de la construcción. que dice que en un espacio no modulado. los pilares. que al resolver el problema básico del módulo resuelve todo el sistema. los muros y las vigas pueden considerarse en función de los conceptos de frecuencia. y válidos los dos. articular las circulaciones. Sabemos que la estructura está generada por la repetición de formas iguales o semejantes.Es el modo como está construido un edificio . crear las unidades. La estructura sirve para definir el espacio. El módulo se define como una unidad de forma constante que al repetirse llega a determinar un todo armónico o un sistema determinado de ESTRUCTURAS bidimensionales o espaciales. Moviéndose en este contexto. en equilibrio. . y que el modo más sencillo de modular es cuadricular el campo visual. Aunque algunos teóricos sostienen que la base de la arquitectura es la estructura. pues el estudio de la estructura es posterior a las exigencias del programa. estructura es sinónima de apoyo. la estructura puede ser columnar.LA ESTRUCTURA Del latín: struere . En un sentido más acorde con el tema. ESTRUCTURA . modelo. regularidad. A nivel básico. al observar esta estructura nos damos cuenta que pertenece estática. en estrecho contacto entre sí. teniendo como característica principal la de modular un espacio dándole unidad formal y facilitando el trabajo de diseñador. también existe otro criterio completamente opuesto. y nos referimos a ella en cuanto a esqueleto de una expresión formal.

mim&Má&M Hipódromo. Madrid.i ^ / ^ f f i t oseara F Dischmger v Rittcr ESTRUCTURA ESTRUCTURA . 1935 Eduardo Torro ja (1899-1961) cilindricas M e r c a d o de Frankfurt h i e r r o ángul< malla geodósica cascara 8 espesor M e r c a d o de l ^ j i p z .

El sistema de valores con el que se mide su importancia relativa depende de las necesidades y deseos de los usuarios y de las decisiones del diseñador. la ornamentación y los materiales excepcionales. 5. es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos. 2. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario. 6. este dominio se hace visible por las dimensiones de elementos. 3. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. 4. Por lo general.LA JERARQUÍA La jerarquía. Se puede alcanzar dándole: 1. Una forma o un espacio pueden dominar una composición arquitectónica al destacar por su tamaño entre todos los elementos integrantes de la misma. la riqueza. •••• • • • o • • n• o• n El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se loqra convirtiéndolo en una excepción a la norma. como idea generatriz en el diseño de edificios. simbólico que juegan en su organización. Una dimensión excepcional Una forma única Una localización estratégica Un cambio de dirección Un acento visual por el color Un tamaño o proporción dominante. aunque puede darse el caso en que un elemento sobresalga por su pequeñez y por una localización claramente indicada. El análisis estudia la jerarquía en relación con las propiedades de predominio e importancia explícitas en el edificio ocupándose de los modelos. el detalle. la configuración. JERARQUÍA . la geometría y la articulación. Los indicativos de importancia tenidos en cuenta son la calidad. formal. El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional. la escala.

Afldtea Rallado Cincinntti. O h i o . J. ¿»wbru^«.yilLA T R I G I N O en MBLEOO. Inglaterra JERARQUÍA . aiq COLEálO ¿tusen'*.1 8 4 6 .S k « ig 0 9 « dé 1 « Cftlfe P u lm . W i l O T . .

LA FORMA SUSTRACTIVA Definición: Las formas a las que nos referimos como formas sustractivas son las formas regulares a las que les faltan partes de sus respectivos volúmenes y conservan su identidad, siempre y cuando nuestra percepción las complete. Explicación: La sustracción de una parte del volumen de una forma implica su transformación. El alcance de esta sustracción condiciona que la forma conserve su identidad original o por el contrario la pierda y cambie de familia geométrica. Es evidente que un cubo guarde su identidad en cuanto a cubo a pesar de que se le extraiga una porción de su volumen; pero si seguimos el proceso pasará a ser un poliedro forma aproximada a la esfera. La utilización de la sustracción en un diseño se traduce en el dominio del conjunto según el cual un observador capta el edificio como un todo identificable del que se han segregado algunas porciones.
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LA FORMA ADITIVA Definición: Mientras que una forma sustractiva resulta de la extracción de una parte del todo inicial, la forma aditiva se produce por la adición de otra forma al volumen del que se parte. Explicación: Las posibilidades para agrupar las formas aditivas son: - Tensión espacial: exige que ambas formas estén próximas o que compartan un rasgo visual común ya sea el material, el contorno o el color.
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Contacto arista-arista: existe una arista común a las dos formas, que puede actuar a modo de eje de giro. Contacto cara-cara: requiere que ambas formas tengan superficies planas para que sean paralelas entre sí. Volúmenes mezclados: (interpretación), la característica es que cada forma penetra en el espacio de la otra, estas formas no precisan compartir rasgo visual alguno.

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La transformación de una forma puede también llevarse a cabo por medio de la adición de elementos a su volumen principal. La naturaleza de tal proceso aditivo supondrá la consecuencia o la modificación de la unidad original que lo forma. Las formas aditivas generadas por un incremento de elementos, generalmente se distinguen por su capacidad de crecer y brotar según otra tipología formal. Para que nosotros podamos percibir las agrupaciones aditivas que se hallen en nuestro campo visual como constituyentes de composiciones unitarias, las formas componentes deben estar interrelacionadas según un modelo coherente e íntimamente entrelazado.

la característica es que cada forma penetra en el espacio de la otra. generalmente se distinguen por su capacidad de crecer y brotar según otra tipología formal. - fcairtA •o*. Volúmenes mezclados: (interpretación). el contorno o el color.LA FORMA ADITIVA Definición: Mientras que una forma sustractiva resulta de la extracción de una parte del todo inicial. . Para que nosotros podamos percibir las agrupaciones aditivas que se hallen en nuestro campo visual como constituyentes de composiciones unitarias. Sx «MEvnojxos >äuAcl Contacto arista-arista: existe una arista común a las dos formas. La naturaleza de tal proceso aditivo supondrá la consecuencia o la modificación de la unidad original que lo forma. Las formas aditivas generadas por un incremento de elementos. Contacto cara-cara: requiere que ambas formas tengan superficies planas para que sean paralelas entre sí. que puede actuar a modo de eje de giro. las formas componentes deben estar interrelacionadas según un modelo coherente e íntimamente entrelazado. estas formas no precisan compartir rasgo visual alguno. Explicación: Las posibilidades para agrupar las formas aditivas son: .Tensión espacial: exige que ambas formas estén próximas o que compartan un rasgo visual común ya sea el material. la forma aditiva se produce por la adición de otra forma al volumen del que se parte. e x á O S T t e f t c T I V A - La transformación de una forma puede también llevarse a cabo por medio de la adición de elementos a su volumen principal.

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forma o función. la serie formal puede ser repetitiva o estar compuesta de elementos distintivos en su propia naturaleza que se organizan independientemente mediante un elemento separador ya sea una pared o un r camino. Estos espacios pueden estar interrelacionados directamente. En ambos casos. Una forma lineal puede presentarse vertical y horizontal. Rodeándolas y encerrándolas en un campo espacial. Empleándolas como muro o barrera a fin de separarlas en dos campos distintos. Una forma lineal puede actuar a modo de elemento organizador al que se hallan vinculados un cierto número de formas. cada uno de los espacios tiene una exposición al exterior. Una forma lineal es el producto de una variación proporcional en las dimensiones de una forma o también la disposición de una serie de formas a lo largo de una hnea. enlazados por otro espacio lineal independiente y distinto. a manera de elemento torre se señala un punto en el espacio. pero siempre conservando una proporción mínima de: longitud = tres veces la sección. su vista o su vegetación. también puede consistir en un espacio lineal que a lo largo de su longitud distribuye un conjunto de espacios de diferentes tamaños. o para definir un plano de acceso a los espacios situados tras la misma. o determinar el límite de un espacio exterior. - - - - - - ORGANIZACIÓN LINEAL Una organización lineal consiste esencialmente en una serie de espacios. La forma de una organización lineal se puede relacionar con otras formas de su contexto: Conectándolas y disponiéndolas a toda su longitud. Una forma lineal es útil para poner enfrente. Una forma lineal al orientarse verticalmente. sea su topografía.FORMA LINEAL Consiste en formas que se disponen secuencialmente en fila o hilera. Una organización lineal suele estar compuesta por unos espacios repetidos similares en tamaño. Una forma lineal es susceptible de ser manipulada para que encierre un espacio. Estas organizaciones pueden desarrollarse horizontalmente a través del emplazamiento. forma y función. ascender en diagonal una ladera o permanecer vertical como una torre. En este ultimo caso. Características Generales: Una forma lineal puede ser fragmentada o curvilínea a fin de acomodarse a las condiciones especificas de un emplazamiento. o bien estar .

FORMA LINEAL .

K . ¿ ¿- FORMA LINEAL . Asia Mcrtor.A á O R AP EA $ t > 0 £ .

y actúan como eje de los brazos lineales. los cuales pueden ser iguales tanto en forma como longitud y mantener la regularidad formal de toda la organización. Una organización radial del espacio combina elementos de las organizaciones lineal y centralizada. Comprende un espacio central dominante. una radial es un esquema extrovertido que se escapa de su contexto. el espacio central de una organización radial es por lo general de forma regular.LA FORMA RADIAL Son compc^siciones basadas en formas lineales que se extiendan centrífugamente desde unas formas centrales y respetando un modelo radial. Una variedad específica de la organización radial es el modelo de rueda giratoria. . cuadrado o rectangular. del que parten radialmente numerosas organizaciones lineales. Esta disposición se traduce en un efecto dinámico que visualmente sugiere en efecto de movimiento rotatorio en torno al espacio central. Mientras que una organización centralizada es un esquema introvertido que se dirige hacia el interior de su espacio central. Al igual que en las organizaciones centrales. donde los brazos lineales se prolongan a partir de los lados de un espacio central.

. L-7®?i!55!n>" nTnTTnrr. i psr rawn/1 *TPlf=|Cio FORMA RADIAL .

Barcelona. Ed. 1969. Munari. Ed. Ed. 1968 Mansbridge. Gustavo Gili Barcelona. símbolos y logos en México. Roberto. Bruno Diseño y comunicación visual. John Historia gráfica de la arquitectura. Gastón El Urbanismo.Bardei. H. 1982. Ed. 1973. Gustavo Gili Barcelona. Gustavo Gili Barcelona. 1976 - TEMA 4 LA UNIDAD . Emrico. Bruno Diseño y composición visual Ed. Pause. 1974 Iturbe. Gustavo Gili México. 1976. Michel Temas de composición. Francis D. Ignacio La forma arquitectónica Ediciones Universidad de Navarra (EUNSA) Pamplona. Labor. A. Barcelona.BIBLIOGRAFIA: TEMA 1 CONCEPTOS DE DISEÑO (Introducción) . Tedeschi. Rigotti. Víctor Leru Buenos Aires. Giorgio Urbanismo.Araujo. La composición. Gustavo Gili Barcelona Fernández y González.K. Clark. TEMA 3 ESQUEMAS BÁSICOS . - - - TEMA 2 COMUNICACIÓN VISUAL .A. Delfín Las grandes catedrales de Europa. Cing. Gustavo Gili Barcelona. Kramper. Ed. Víctor Leru Buenos Aires. Joedricke Una década de arquitectura y urbanismo. 1976. Bruno Diseño y comunicación visual. Fundamentos del diseño Ed. Ed. 1976. Jurgen. D. Marcas. Gustavo Gili Barcelona. 1985. EUDEBA. México.Munari. 5 a Edición Buenos Aires. 1967. 1973 Scott.Aicher. Eduardo. S. Martin Sistemas de signos de la comunicación visual. 1979. Dondis La sintaxis de la imagen. Ed. Ed. Otl. Nueva Visión 5 a Edición Buenos Aires. Arquitectura: Forma. Tomo II Munari. Roger. 1973 - - - - . Ed. Ed. Teoría de la arquitectura. Tellez. espacio y orden. Gustavo Gili Barcelona. Robert G.

Munari. 1982. Gustavo Gili México. - TEMA 6 EQUILIBRIO . White. Trillas México. Francis D.Ching. Robert G. - - - TEMA 9 PROPORCIÓN . espacio y orden. Víctor Leru 10a edición Buenos Aires.K. 1982. 1976. Arquitectura: Forma. - Leoz. Rudolf Arte y percepción visual. 1984. 1976.K.Araujo. Fundamentos del diseño. - TEMA 8 RITMO . Francisc D.K. Rafael Redes y ritmos espaciales. 1976. Nueva Visión 5 a edición Buenos Aires. Ignacio La forma arquitectónica EUNSA Pamplona. Arquitectura: Forma. Manual de conceptos de formas arquitectónicas. Víctor Leru 10a Edición Buenos Aires. Ed. Ed. L. Ed. Víctor Leru 10a Edición Buenos Aires. Ed. Wolf. Ed. Edward T. espacio y orden. Fundamentos del diseño. Ed. Scott. K. Gustavo Gili México. México. Ed. Bruno Diseño y comunicación visual. 1980. Gustavo Gili. 1976 Ching. D.. Arquitectura: forma. 1971 Scott. K. Ed. Ed. Fundamentos del diseño. Jorge Análisis histórico de la arquitectura. Kuhn Forma y simetría. Francis D. Enrico Teoría de la arquitectura. 1969. Ed. espacio y orden. Ed. 1982 Scott. EUDEBA Buenos Aires. 1969. EUDEBA Buenos Aires. diseño. Robert G.Arnheim. contexto. Blume Madrid. Limusa México.Ballina Garza. espacio y orden Ed. Trillas México. Enrique Arquitectura: Teoría. Gustavo Gilr México.Ching. Ed. 1988. TEMA 7 MODULO . Ed. Ching. Gustavo Gili Barcelona. Arquitectura: forma.- Yañez. 1973 TEMA 5 AGRUPAMIENTO . . Francis D. 1982. Robert G. Ed. Tedeschi.

Gatz. Roger. Diana México. 1973. John Historia gráfica de la arquitectura. 1982. Fundamentos del diseño Ed.- Scott. Ed. Munari. Arquitectura: forma. Ed. Blume 1975 - - - TEMA 11 LA TEXTURA . Gustavo Gili Kaspe. Ed. Robert G. 1976. Konrad.Arnheim. Gustavo Gili Barcelona. Francis D.Araujo. 1984. Rosenthal La estructura Ed. - - TEMA 10 EL COLOR .Araujo. K. Julius Las dimensiones humanas en los espacios interiores. Víctor Leru Buenos Aires. diseño. Francisc D. EUDEBA Buenos Aires. Pause. Gustavo Gili Barcelona. Ed. Víctor Leru 10a edición Buenos Aires. Ching. Munari. Ignacio La forma arquitectónica Ed. Ed. Arquitectura: forma. Gustavo Gili Barcelona. Ed. Yañez. Gustavo Gili Barcelona. H. Ignacio La forma arquitectónica Ediciones Universidad de Navarra (EUNSA) Pamplona. Bruno Diseño y comunicación visual. Gustavo Gili México. 1969. Ed. El color en la arquitectura actual. Clark. TEMA 12 LA ESTRUCTURA . Scott. Michel Arquitectura: Temas de composición. Víctor Leru 10a edición Buenos Aires. Werner. 1986 Masbrige. Wallentang. 1976. 1982. Vladimir Arquitectura como un todo. Rudolf Arte y percepción visual. 1976. Ed. espacio y orden. Universidad de Navarra (EUNSA) Pamplona.K. - Panero. Ching. 1973 - - - . 1962. Wilhelm O. Fundamentos del diseño. Robert G. Bruno Diseño y comunicación visual Ed. Enrique Arquitectura: Teoría. Gustavo Gili México. Ed. 1976. contexto Talleres litográficos de México 2 a edición México. 1983. espacio y orden Ed.

Ed. Clark. 1982. Ed. John. Ed. Francis D. Gustavo Gili Barcelona Tedeschi. Barcelona. España. Alexander. H.TEMA 13 LA FORMA TEMA 14 LA FORMA TEMA 15 LA FORMA TEMA 16 LA FORMA . Arquitectura: forma. Burchard. 1991. S. Arquitectura progresiva A Penton Publication. Lucy Arquitectura del siglo XX Ediciones CEAC Barcelona. Ed. Ed. Polly. 1988 a 1992. Lampugnani (ed) Ed.Ching. Peel. Barbara. Albert La arquitectura de los E. - EJEMPLOS ARQUITECTÓNICOS . Atrium. 1969. Enrico Teoría de la arquitectura. 1960 1966 Biblioteca Atrium de la arquitectura actual Colección técnica de bibliotecas profesionales. Nueva Visión 5 a edición Buenos Aires.K. Arquitectura: temas de composición. Powell. Gustavo Gili México.Architecture I (European Master/3) Ediciones Atrium. S.A.M. Escala Revista latinoamericana de arquitectura. Zetina Ed. España.A. Letras México. Herrero Japón. Pause. Enciclopedia GG de la arquitectura Siglo XX V. Michel. 1988. SUSTRACTIVA ADITIVA LINEAL RADIAL espacio y orden. Bush-Brown. Gustavo Gili Barcelona. - Garret.U. - - - - - - . Roger.

de Diseño ARQ. WAH ROBLES Subdirector ARQ. AINEJ WOLBERG RODRÍGUEZ Secretario Académico ARQ. JUAN CASTILLO ARAUJO JULIO 1998 . IRMA LAURA CANTÚ HINOJOSA Jefe Dpto.Universidad Autónoma de Nuevo León Facultad de Arquitectura Secretaría Académica Carrera de Arquitecto Director ARQ. GUILLERMO R.

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