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Secretaría Académica Departamento de Diseño Arq. N. Irma Laura Cantú Hinojosa . L. A.1020147260 Elementos de Expresión Formal y Composición Arquitectónica apuntes de trabajo jj Q Facultad de Arquitectura U.

etc. esperando que la utilización de estos conceptos propicien nuevas y mejores soluciones en los proyectos que se diseñan.C3 W (t. Agradezco el apoyo brindado para la realización de este trabajo. sin duda. acercándonos cada vez más a la integración de ésta con la práctica profesional.«V . la tecnología constructiva. Si en el desarrollo del diseño arquitectónico utilizamos consciente y deliberadamente estos elementos. ya que estarán sustentadas y fundamentadas en la Teoría de la Arquitectura.NA ¿Ico . Arq.Z t P R E S E N T A C I Ó N El presente trabajo es una recopilación y síntesis de algunos de los elementos de la Expresión Formal y la Composición Arquitectónica que forman parte de la Teoría de la Arquitectura. la integración al contexto sociofísico y cultural.. que se podrá utilizar en todos los cursos de diseño arquitectónico de los distintos niveles. aunados a los otros aspectos que se involucran en los proyectos como son la función. las soluciones arquitectónicas serán de más alta calidad compositiva. Irma Laura Cantú Hinojosas Junio 1 9 9 # UNIVERSITARIO FONDO fe¿> / ¿ . El objetivo de estos apuntes es ofrecer al alumno y al maestro una herramienta de trabajo en el taller de Diseño.

INTRODUCCIÓN * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Concepto de Diseño COMUNICACIÓN VISUAL * * * * * * * * * * * * * * * * * Mensaje Visual ESQUEMAS BÁSICOS * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA UNIDAD * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Jerarquía La Multiplicidad AGRUPAMIENTOS * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * EQUILIBRIOS************************** SIMETRÍAS DINÁMICAS * * * * * * * * * * * * * * * * * * EL MÓDULO * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * R|"J"|\/|0 * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA PROPORCIÓN * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * Escala Dimensión QOI_or * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * TEXTURA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA ESTRUCTURA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * JERARQUÍA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA ADITIVA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA SUSTRACTIVA * * * * * * * * * * * * * * * * FORMA LINEAL * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * LA FORMA RADIAL * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * BIBLIOGRAFIA * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * 2 4 7 9 "13 14 15 19 26 29 38 42 45 46. 47 52 Q2 66 70 74 79 84 90 94 .ÍNDICE Págs.

en el cual se tiene que resolver: 1) La expresión 2) La función 3) La estructura Expresión: tratamiento de la forma Función: uso específico Estructura: elemento soportante. comer. DISEÑO: Acción creadora que cumple o satisface una necesidad. comercial.INTRODUCCIÓN ARQUITECTO: Arkos .. etc.Obrero ARQUITECTURA: Arte de proyectar y construir edificios. . religioso. método. estudiar. Cumple su finalidad si se dan las causas del diseño..Material (los componentes) 4.Forma (estructura soportante) 3.Motivo (conque fin) 2.Jefe Tekton . 1. industrial. El espacio arquitectónico se ubica en un contexto urbano donde tiene mucha importancia el clima para resolverlo adecuadamente.Técnica (cómo se va a construir.. equipo. educativo.. herramientas. etc. ESPACIO ARQUITECTÓNICO: Donde el hombre realiza sus funciones y actividades tales como: dormir.).. etc. FORMA 1 ELEMENTOS BÁSICOS TAMAÑO DE EXPRESIÓN EN COLOR LOS ESPACIOS INTERIORES AGRUPAMIENTO Y EXTERIORES. DISEÑO ARQUITECTÓNICO: Representación gráfica a escala de espacios arquitectónicos de diferentes géneros de edificios tales como: habitacional.

El Arquitecto los concibe. las ideas para la satisfacción de determinadas necesidades de un grupo o de una persona. DISEÑO URBANO: Es un arte aplicado que se atiende al conocimiento de las cosas. La arquitectura construye volúmenes. S6rá mej °r 3firmar que .Diseño Gráfico . sociales y tecnológicas en la búsqueda de lo socialmente verdadero para encontrar la auto . por esencia es una "filosofía". . bien personal o social. distinguir una forma. Existen diferentes expresiones de diseño: . sugiere una forma y ésta un determinado material que ha de ser trabajado y estructurado con herramienta adecuada y usando procedimientos convenientes. nos señala donde hay una concentración de energía en el campo de visión. los reduce a planos para erigirlos después. El Arquitecto vierte todo su saber y todo su sentir en lo geométrico.conque fin) Es la necesidad fundamentad que constituye el fin del objeto diseñado necesidad no existe el objeto no es creado.realización del usuario. la forma arquitectónica es lo que se va a crear. para satisfacer unas exigencias físicas y espirituales.herramienta) La naturaleza de los materiales dicta la manera en que se les puede dar forma La causa técnica está constituida por: . estudia metódicamente los hechos.. • Causa formal: (estructura soportante) El uso Si esta Al solucionar una necesidad. Carente de escala.Diseño Arquitectónico . y en ella dos elementos s En conclusión. investiga las causas primarias y después de un análisis.herramienta .Diseño Industrial .Diseño Urbano (Urbanismo) DISEÑO ARQUITECTÓNICO: Es el proceso dialéctico que se elige entre ilimitadas soluciones y las conclusiones que dan las necesidades económicas. los engrana. creamos un objeto y este objeto forzosamente 0 S f f i H T ™ V6Z resultante de V las otras causas. DISEÑO INDUSTRIAL: Toda actividad que tiende a transformar en un producto industrial de posible fabricación en serie. La materia de que se hace lo diseñado es la causa material del diseño. En el diseño podemos fundamentales: • Función • Expresión. La arquitectura se hace para el hombre. crearse a elección de las aplicaciones posibles. El espacio arquitectónico es una dimensión del hombre que contempla la plenitud de su personalidad. • Causa técnica: (materiales . Este arte aplicado implica una disyuntiva: elección de componentes urbanos que deben cuidarse. DISEÑO GRÁFICO: El punto es el elemento gráfico fundamental.a c a "sa f o r ™ eTuna • Causa material: (los componentes) En el diseño no podemos imaginarnos una forma real si no es a través de algún material.maquinaria .procedimientos. modificarse. ésta disyuntiva implica la determinación de los valores humanos.CONCEPTOS DE DISEÑO Definición: DISEÑO: Acción de producir algo nuevo realizado con un fin específico la satisfacción de una necesidad humana. trata de determinar principios rectores. Las necesidades humanas originan diferentes usos para las cosas constituye la función o el fin para el que fueron creadas las cosas La expresión es el significado de la forma de la cosa diseñada. CAUSAS DEL DISEÑO: Factores que condicionan un diseño: • Causa primera: (motivo .materiales .

Se interpreta libremente por el que la recibe. algo en que la mano del hombre no interviene para su creación. ya sea plana o volumétrica . o sea que se produce en forma natural. La comunicación visual puede ser intencional o casual: a) Intencional: solo puede ser captada si el que la recibe conoce el significado dado por el emitente. ESTÉTICA: Participa la expresión del Diseño: Tratamiento de la Forma. Se interpreta libremente por el que la recibe. La comunicación intencional puede ser examinada bajo dos aspectos: • Información práctica • Información estética. ej. b) Casual: se interpreta libremente por el que la recibe. Líneas armónicas de que se compone una forma.COMUNICACIÓN VISUAL Se define como comunicación visual todo lo que nuestros ojos ven. CASUAL O o < o z o o INTENCIONAL PRACTICA: Participa la FUNCIÓN del Diseño: Uso específico que se le da a la forma. Cualquier objeto que participa en nuestro lenguaje visual. Una nube o una flor.

triángulo y círculo. es decir. a través de los cuales ha de pasar el mensaje para que sea recibido. consta de tres dimensiones: • Matiz: color mismo • Saturación: pureza de un color con respecto al gris. Ej. Tono: variaciones de la luz. • • .. y no olvidar que estos elementos participan en cualquier composición natural o en cualquier diseño y tomarlas en cuenta siempre que se esté diseñando.La comunicación visual se produce por medio de mensajes visuales. ' PUNTO LÍNEA CONTORNO DIRECCIÓN TONO DIMENSIÓN ESCALA MOVIMIENTO ESTRUCTURA MODULO COLOR TEXTURA Para que exista una comunicación visual son necesarios tres elementos: El emisor: que manda los mensajes El mensaje mismo El receptor: que recibe los mensajes. Actúa por medio del conocimiento. Ej. Muchos occidentales no reconocen la música oriental como música. diagonal y curva. 1. Ej. Color: tiene una afinidad directa con las emociones. • Brillo: es acromático y va de la luz a la oscuridad. FILTRO OPERATIVO: Depende de las características constitucionales del receptor. MENSAJE VISUAL Es conveniente descomponer un menaje visual en todas sus partes. La diferencia que existe entre un menor y una persona adulta en entender un mensaje. 2..La información propiamente dicha. que forman parte de la gran familia de todos los mensajes que actúan sobre nuestros sentidos: Mensajes sonoros Mensajes térmicos Mensajes dinámicos. MENSAJE VISUAL SOPORTE-FORMA INFORMACION EXPLICACIÓN: Punto: unidad más simple irreductible mínima de la comunicación visual. para una mejor comprensión del conjunto. Dirección: hay cuatro básicas: horizontal. El indio que transmite un mensaje con nubes de humo puede ser estorbado por un temporal. los que forman parte de su universo de cultura. Contorno: la suma de líneas describen al contorno y hay tres básicos: cuadrado. Son tres filtros básicamente: • FILTRO SENSORIAL: Actúa por medio de los sentidos. El receptor está inmerso en un ambiente lleno de interferencias que pueden anular o alterar el mensaje. FILTRO CULTURAL: Dejará pasar solamente aquellos mensajes que el receptor reconoce. Cada receptor y cada uno a su manera tiene algo que podríamos llamar filtros.El soporte: conjunto de elementos que hacen visible el mensaje. vertical. Cada menaje visual puede ser dividido en dos partes. Un daltònico no ve determinados colores y por ello los mensajes basados exclusivamente en el lenguaje cromático se alteran o se anulan. Línea: se define como un punto en movimiento. porque no corresponde a sus normas culturales. constituyen el medio con el que distinguimos ópticamente la información visual del entorno. Ej.

F i g u r a .figura. por lo tanto. Escala: proceso en que todos los elementos visuales tienen capacidad para modificarse y definirse unos a otros. es necesario conocer la estructura en nuestro campo visual.lt De lo anterior concluimos que los esquemas básicos son las relaciones visuales para definir la forma. CARACTERÍSITCAS DE LA FIGURA: . Ejemplo de descomposición del mensaje ESQUEMAS BÁSICOS Para entender mejor lo que son los esquemas básicos.F I G U R A El fondo en el que se recorta la figura posee mayor energía y. Movimiento: implica cambio y tiempo. S f O M I W . CARACTERÍSTICAS DEL FONDO: . . En el esquema fondo . la cual está constituida por la figura y el fondo: Figura: Son las partes de mayor contraste. 2.F o n d o .Parte de baja energía o contraste débil . la parte más clara determina la forma y la más oscura la superficie. Estructura: sistema plano o espacial formado por módulos constantes o variables. y son las siguientes: 1.Cerramiento o cuasi percepción. VISIWL_.F O N D O . llama más nuestra atención que la figura misma.f o n d o 2..Generalmente es la que define la forma. ..F I G U R A . Ambos elementos son necesarios para la percepción de la forma. . según la ilusión que se quiere lograr.. Fondo: Son las partes cuyo contraste es débil..Textura: variaciones diminutas en una superficie.Se puede percibir como superficie o como espacio. .Las áreas de fondo también tienen forma..Reversible 4.F i g u r a 3. 1. EL Mr. En el esquema figura fondo la parte más oscura determina la forma y la más clara la superficie o el espacio.Se Percibe habitualmente'en la parte superior o delante del fondo..F O N D O Es lo representado y el ambiente sobre el que se representa.ELEMENTOS CN OUE SE O T . Dimensión: se refiere básicamente a dar ilusión de profundidad en un plano (perspectiva).Es más agradable que la figura .Parte de alta energía o contraste mayor.N5A. Módulo: unidad de forma constante o variable que al repetirse en un sistema forma un todo armónico. .

REVERSIBLE Cuando el campo está dividido casi exactamente en dos tonos. 4.. En este esquema el fondo se convierte en figura. La base de este esquema es marcar contrastes tonales únicamente en donde cambia de dirección la línea para que exista bastante sugestión de cerramiento.CERRAMIENTO No es necesario encerrar por completo un área para transformarla en figura. .3. o sea. Al cerramiento también se ie llama "cuasi percepción". horizontal. lo demás lo completa el ojo. causado por la percepción. con frecuencia podemos ver como figuras cualquiera de los dos tonos.. diagonal. etc. En el esquema reversible tanto el fondo como la figura determinan la forma por medio de un eje vertical.

La simetría. jerarquía y relacon de lo r e p e l o con lo singular. ESQUEMAS BÁSICOS .. 3 . influyen análogamente en los aspectos de simetna e q u i l i b r i o . caso en que esta equ. tanto volumétricas CERRAMIENTO como de superficie.El uso de formas geométricas simples y muy definidas.. edificio Los edificios pueden comprender una sola unidad. adición/sustracción.Trazados reguladores.LA UNIDAD Es un principio de organización visual y es la cualidad resultante de mantener un criterio congruente en los diversos aspectos que significan un problema arquitectónico. La relación entre la unidad y el conjunto examina la arquitectura considerándola como unidades aptas para corresponderse en el proceso creativo de edrficios. la unidad no debe significar monotonía debida a absoluta sencillez o a reiterada exuberancia. 5 . linea o punto. 2. CERRAMIENTO FONOO - FIGURA Algunos modos típicos de conseguir la unidad: 1. FONDO-FIGURA FIGURA FONDO En cuanto a la apariencia formal de un edificio.El ritmo. que es una repetición alternada de elementos diferentes. geometría.vale al conjunto o agregaciones de unidades. La estructura la masa y la geometría consolidan la relación entre la unidad y el conjunto que a su vez. repetición de partes iguales que se desarrolla en direcciones opuestas a partir de un eje.La repetición de elementos iguales. Todos los elementos de una obra arquitectónica deben ser percibidos como un todo unitario. con este término se indican los sistemas de ordenactón plástica basados en el uso de unos elementos o modulo que se repite en distintos modos y combinaciones para dar la forma total. L a u n i d a d es una" unidad identificada perteneciente a. 4.

y la forma unitaria. tales que no permitan hablar de repetición. columnas.LA MULTIPLICIDAD JERARQUÍA A la unidad de la forma plástica se le opone la multiplicidad. el acercamiento de los elementos formales y su continuidad producen la sensación de superficies compactas en donde desaparece el valor de las divisiones que se resuelven en textura. Se puede alcanzar dándole: . donde una fachada esta subdividida en partes por medio de miembros arquitectónicos pilastras. ARTICULACIÓN DE LOS ELEMENTOS En este caso no se trata de elementos aislados o de elementos diferentes que se vinculan unos con otros. y por eso la prefieren los arquitectos orgánicos. El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma. YUXTAPOSICIÓN La yuxtaposición manifiesta la multiplicidad de los elementos que constituyen la obra. sin llegar a perder su independencia. Esta multiplicidad que buscaba en el diseño renacentista es una realidad tan unitaria como la barroca. pero en número y posición. Se puede dar jerarquía por: Por el tamaño Por el contorno Por la situación. pero de modo que no permitan establecer simetrías. en arquitectura. tal como si estas partes fueran generadas por el elemento primario.Jerarquía Articulación de los elementos. cornisas. las ramas del árbol.Con elementos diferentes. hasta el punto de anular la multiplicidad. La forma múltiple era. o los miembros de un cuerpo animal.Una forma única . la barroca. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario. pues la unidad puede realizarse también en la repetición de los elementos. porque nuestra imaginación ayuda a completar las formas parciales. la típica del Renacimiento. formal y simbólico que juegan en su organización. . Esta multiplicidad se estructura según diversos sistemas: . El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional. es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos.Una localización estratégica. vinculadas entre sí. va diferenciándose en partes distintas.Penetración o ensamble . PENETRACIÓN La idea de penetración aparece en la superposición de elementos que. Es la forma propia de las estructuras vivientes.Una dimensión excepcional . trazados reguladores. ritmos. . donde el uso de pilastras gigantes.Yuxtaposición . presentan zonas ambiguas.Con elementos iguales. comunes a los elementos que se penetran. La jerarquía como idea generatriz en el diseño de edificios. sino de la multiplicidad nace del hecho de que un mismo elemento aparentemente. La penetración es más clara si los elementos contrastan en su forma. por encima de la unidad formal. o en ordenaciones más complejas de éstos. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. Los modos en los que se presenta la multiplicidad son: .

la barroca. Es la forma propia de las estructuras vivientes. pero en número y posición.Con elementos diferentes. comunes a los elementos que se penetran. PENETRACIÓN La idea de penetración aparece en la superposición de elementos que. donde el uso de pilastras gigantes. ritmos. El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional.Yuxtaposición . La penetración es más clara si los elementos contrastan en su forma. Se puede alcanzar dándole: .Con elementos iguales. va diferenciándose en partes distintas.Una localización estratégica. Los modos en los que se presenta la multiplicidad son: . el acercamiento de los elementos formales y su continuidad producen la sensación de superficies compactas en donde desaparece el valor de las divisiones que se resuelven en textura. la típica del Renacimiento. formal y simbólico que juegan en su organización.Penetración o ensamble . porque nuestra imaginación ayuda a completar las formas parciales. . La jerarquía como idea generatriz en el diseño de edificios. El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma. cornisas.Una dimensión excepcional . ARTICULACIÓN DE LOS ELEMENTOS En este caso no se trata de elementos aislados o de elementos diferentes que se vinculan unos con otros. presentan zonas ambiguas. Se puede dar jerarquía por: Por el tamaño Por el contorno Por la situación.LA MULTIPLICIDAD JERARQUÍA A la unidad de la forma plástica se le opone la multiplicidad.Jerarquía Articulación de los elementos. es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos. y por eso la prefieren los arquitectos orgánicos. pues la unidad puede realizarse también en la repetición de los elementos. La forma múltiple era. pero de modo que no permitan establecer simetrías. las ramas del árbol. tal como si estas partes fueran generadas por el elemento primario. . vinculadas entre sí. hasta el punto de anular la multiplicidad. sin llegar a perder su independencia. o en ordenaciones más complejas de éstos. en arquitectura.y la forma unitaria.Una forma única . o los miembros de un cuerpo animal. YUXTAPOSICIÓN La yuxtaposición manifiesta la multiplicidad de los elementos que constituyen la obra. columnas. sino de la multiplicidad nace del hecho de que un mismo elemento aparentemente. por encima de la unidad formal. Esta multiplicidad que buscaba en el diseño renacentista es una realidad tan unitaria como la barroca. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. tales que no permitan hablar de repetición. donde una fachada esta subdividida en partes por medio de miembros arquitectónicos pilastras. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario. trazados reguladores. Esta multiplicidad se estructura según diversos sistemas: .

SUPERPOSICION DE ELEMENTOS SUPERPOSICION DE ELEMENTOS UMlOftC POR. ecfttioow ifc PENETRACION UNIDAD UNIDAD .

Lado con lado 2) Figuras que se superponen . crean estado de estabilidad e inestabilidad a la forma.Entrelazamiento UNIDAD . En ella podemos encontrar un parecido entre los objetos y relacionarlos.Vértice con lado . Los agrupamientos de las figuras. A continuación se presentan los agrupamientos básicos: 1) Figuras que se tocan .AGRUPAMIENTOS Agolpamiento es la unión de las formas que hace posible determinar un conjunto es la manera de lograr la unidad. aparte de darle una expresión propia al diseño.Encadenamiento . La semejanza actúa como una base para el agrupamiento de objetos en la percepción y constituye un segundo instrumento básico para la composición. sino también la manera en que está organizada. 2) coa T O A S T E . Existen dos factores organizadores de agrupamiento: 1) Por atracción 2) Por semejanza 1) La atracción contribuye a determinar no solo que miramos en una composición.Interpretación .Vértice con vértice . Otra forma de darle expresión al diseño es aplicando los agrupamientos de las figuras planas y con ilusión de profundidad.Totalmente 3) Figuras que se interconectan .Parcialmente . de esta manera se da un agrupamiento. T°NAL emivo.

Interpretación .Entrelazamiento UNIDAD . Otra forma de darle expresión al diseño es aplicando los agrupamientos de las figuras planas y con ilusión de profundidad. T°NAL emivo.Parcialmente . 2) coa T O A S T E . A continuación se presentan los agrupamientos básicos: 1) Figuras que se tocan . aparte de darle una expresión propia al diseño.AGRUPAMIENTOS Agolpamiento es la unión de las formas que hace posible determinar un conjunto es la manera de lograr la unidad.Vértice con vértice .Lado con lado 2) Figuras que se superponen . La semejanza actúa como una base para el agrupamiento de objetos en la percepción y constituye un segundo instrumento básico para la composición. Los agrupamientos de las figuras. En ella podemos encontrar un parecido entre los objetos y relacionarlos. crean estado de estabilidad e inestabilidad a la forma. sino también la manera en que está organizada. de esta manera se da un agrupamiento.Totalmente 3) Figuras que se interconectan .Encadenamiento . Existen dos factores organizadores de agrupamiento: 1) Por atracción 2) Por semejanza 1) La atracción contribuye a determinar no solo que miramos en una composición.Vértice con lado .

/^fsyrM-Mwro Ì-ADO O&yI ^APO AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS .

AGRUPAN! IENTO LADO CON LADO AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS 22 23 .

SUPERPOSICION DE ELEMENTOS AGRUPAMIENTOS AGRUPAMIENTOS .

EQUILIBRIOS .EJEMPLOS: AXJAL.

Reflexión rotatoria .Extensión SIMETRÍAS DE DOS ACOPLAMIENTOS .Movimiento helicoidal .Reflexión .Reflexión traslatoria . EQUILIBRIOS .SIMETRÍAS DINÁMICAS Se produce cuando percibimos un movimiento armónico en el campo visual mediante la repetición de tres o más formas en una y otra dirección.Rotación .Extensión rotatoria . fcAP'AL.Extensión reflejo helicoidal.Extensión helicoidal .Extensión reflejo traslatoria .Extensión traslatoria . Los movimientos fundamentales para expresar la simetría dinámica son cuatro: SIMETRÍAS DE UN ACOPLAMIENTO .Extensión reflejo rotatoria .Extensión refleja SIMETRÍAS DE TRES O MÁS ACOPLAMIENTOS .Traslación .

Extensión helicoidal . Los movimientos fundamentales para expresar la simetría dinámica son cuatro: SIMETRÍAS DE UN ACOPLAMIENTO .Extensión traslatoria .Extensión refleja SIMETRÍAS DE TRES O MÁS ACOPLAMIENTOS .Extensión reflejo helicoidal.Extensión SIMETRÍAS DE DOS ACOPLAMIENTOS .Extensión rotatoria .Extensión reflejo traslatoria .Rotación . fcAP'AL.Traslación .Extensión reflejo rotatoria . EQUILIBRIOS .Reflexión rotatoria .Reflexión traslatoria .Movimiento helicoidal .SIMETRÍAS DINÁMICAS Se produce cuando percibimos un movimiento armónico en el campo visual mediante la repetición de tres o más formas en una y otra dirección.Reflexión .

per¿ en forM circular o de giro <«ovi»iento radial).J^SScWn 1-pllca taXblén un corri»l«»to de uno » otro punto. O fZjGFU&XiOV exr&oSicN SIMETRÍAS DINÁMICAS SIMETRÍAS DINÁMICAS .

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^eauiuamo} SimeTRiA SIMETRÍAS DINÁMICAS .

E ••••••bi iiiiiíiiü ¡ ¡ • I I I I I I I NI ir ~ íi£j¿niiiiiiiii i • • • ffhjilL 11 • * * i SIMETRÍAS DINAMICAS .

rejas de celosía. Los módulos no sólo pueden ser dibujados haciendo composiciones armónicas. creando así una especie de red o tejido. Se diseñan casas con un módulo determinado. Otros módulos serán acomodados de tal manera que se enlacen o sean ensamblados perfectamente entre sí. El módulo simplifica trabajo al diseñador. Diseñar basándose en módulos se presenta tanto en forma horizontal como vertical o ambas. que no dejen espacios. de aquí también se modulan departamentos tipo. llegando a los grandes edificios que tiene una estructura modulada en espacios por columnas. o estructura que desde la planta baja o sótano desarrolla el mismo módulo hasta el último piso. etc.EL MÓDULO El módulo es la unidad de forma constante que al repetirse determina un sistema armónico bidimensional o tridimensional. también son útiles en diseños para piso. El módulo es el elemento fundamental para poder establecer el ritmo. . Un módulo puede ser agrupado de tal manera que deja espacios libres y que determinarán por ser elementos de la composición misma. que serán cada una de las habitaciones.

• 2 -2 -V • 2 \ 2 • C. p a r a la f < J ¿ h M 3 interior d e u n a U M I O A J J foe MÓDULO . A B C B C B C B A 2 .le -2 -3 \ ' I -\f '2.a ^ a ' 2 Á l ) (MJ C B G B A M " — •' T*^ Iñ5^ r55* ^ c.a .b .•« i» -a -t» • a -j b • a . a -a • k . A r> A B A C A B A l» A Estudia ¿ e Bonomirti.

Aquí también los elementos deben estar sujetos a una disminución o aumento gradual. Todos los ritmos afectan a la superficie.TlWD/J . El ritmo se rige por la posición de los ejes. La apariencia del ritmo se llama EURITMIA y la ausencia o falta de continuidad de un ritmo se llama ARRITMIA. etc. siempre y cuando sea armónica. pero todos ellos dependen de: . creando de esta manera modelos de recurrencia. pero los medios de conseguirle serán siempre similares. los espacios se acortan o se amplían. 4) Está formado por elementos desiguales en espacios desiguales.La disposición particular dada a los elementos . espacios. sin que esta desigualdad signifique irregularidad. Pm.Su importancia relativa en anchura y altura.Dò eiiSíviQJtaS pj-n-io RITMO . 2) Elementos iguales en espacios distintos. al organizar estos modelos de recurrencia surgen elementos repetidos que nos producen ritmos visuales arquitectónicos. 3) Elementos desiguales en espacios constantes. Muy a menudo los espacios reciben una y otra vez la misión de acomodar las mismas necesidades del programa constructivo. f |c .: En el Partenón el ritmo se expresa a través de tamaños y configuraciones. y por la clase de repetición a que esta disposición referencia. u C A FOit» Uwuvio -fea. La división preliminar de los ritmos sitúa a éstos en cuatro grupos: 1) Elementos iguales en espacios iguales es el ritmo más sencillo y monótono. Ej. que sitúan los elementos activos. que al mismo tiempo que los elementos se incrementa o reduce en forma acelerada. Repetición o sucesión de elementos iguales o semejantes que guardan entre sí una relación más o menos constante.La relación de distancias entre los ejes de los elementos .La importancia relativa de los elementos.Las fluctuaciones de movimiento visual provocadas . El ritmo aparece en el tiempo en que se realiza la presentación periódica de los elementos homólogos y depende de los siguientes aspectos: . la cual es alterada por tamaños. EL RITMO EN ARQUITECTURA Toda la obra de arquitectura se manifiesta como aplicación directa de diversas categorías de ritmos.EL RITMO Movimiento armónico de una forma. los elementos en los que se basan pueden variar.La repetición particular adoptada . así como su significado.La periodicidad de su aparición . colores. es decir.

así como sus relaciones mutuas.Respecto a objetivos utilitarios . El Arquitecto Le Corbusier propone el módulo que relaciona el sistema métrico decimal con las medidas inglesas (pie. Para el diseño. El sistema proporcional trata de conseguir una unidad de visión. embajadas. trata de satisfacer los sentidos (vista) y el espíritu del hombre mediante el empleo. la proporción solo tiene sentido cuando expresa necesidades funcionales. conveniencia.En relación con su significación De las propias dimensiones entre sí con un sentido puramente formal. RITMO . adecuación. la belleza llega a través de los números. PROPORCIÓN EN CUANTO AL HOMBRE Los sistemas antropomórficos de proporcionalidad se basan en las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. se disponen en vistas a su actuación conjunta en la totalidad formal. ya que en sus últimos años comprendió que el excesivo racionalismo se oponía a sus afanes de expresión. en los trazados reguladores de las obras. de relaciones aritméticas y geométricas. LAPROPORCIÓN EN LA ARQUITECTURA El Arquitecto. proporción significa: Medida. TEORÍA DE LAS PROPORCIONES Proporción es la relación que puede establecerse en una obra arquitectónica de una o varias dimensiones: .LAPROPORCIÓN La proporción es la relación armónica de las dimensiones entré los diversos elementos que constituyen la obra y entre cada uno de ellos y el total. al proporcionar sus edificios. procurando el logro de una unidad con jerarquía.Los sistemas de proporciones técnicas De las propias dimensiones entre sí con sentido puramente formal.). Las formas y los espacios arquitectónicos son prolongaciones del cuerpo humano y que deben venir determinados por sus dimensiones. en la que las partes y el todo. pulgada) buscando una serie numérica de medidas válidas para proporcionar todo (edificios. Las relaciones de proporción deben sentirse para que actúen visualmente. Existen tres tipos de proporciones basadas en un sistema: .Los sistemas de proporciones objetivas . etc. En Grecia. Todo esto no lo aplicó a la Capilla Ronchamp.

directa o indirectamente es el hombre. ESCALA PSICOLÓGICA: La escala es un factor importante para la estabilidad emocional de las personas. es el físico. La escala se refiere al modo como percibimos el tamaño de un elemento constructivo respecto a otras formas restantes. para complementarlos como artificio de medida.hombre es la medida de todas las cosas. ESCALA HUMANA: Se refiere a la dimensión de un elemento o espacio construido respecto a las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. que se asume por esto un valor real universalmente humano. cuando no referimos a la arquitectura. Al medir visualmente un elemento. donde el. tendemos a recurrir a otros elementos de dimensiones conocidas que se hallen en el mismo contexto. configuraciones geométricas similares pueden adquirir una significación diversa. LADIMENSIÓN La dimensión es simple y llanamente el tamaño de la forma. Se ha dicho que el hombre es la medida de todas las cosas. en función del uso racional de los mismos. Primero. siendo los elementos indicadores de escala como: ESCALA GENÉRICA: Podemos considerarla como la dimensión de un elemento constructivo respecto a otras formas del contexto. cuando menos. No existe grande o pequeño en sentido absoluto. que es el más interesante para el tema de la forma. veamos. ESCALA FÍSICA: Un análisis más exacto de la escala humana en arquitectura conduce a reconocer tres aspectos principales de aquella. ESCLA HISTÓRICA: En ella se historia la escala humana. Así podemos comprender la validez del Partenón en la escala histórica del mundo griego. ESCALA MATERIAL: Se refiere a la correspondencia entre las dimensiones de los materiales empleados y las dimensiones de la forma total. y esto es cierto.ESCALA Escala es una proporción fija que se emplea para la determinación de medidas y dimensiones. una relación dimensional entre el edificio y un patrón. sino con respecto a nuestra experiencia. . recordando que pueden utilizarse varios patrones distintos. ESCALA ARTÍSTICA: La escala humana en la arquitectura puede tener un significado artístico. o bien. La dimensión es causa de significación. La unidad de medida utilizada para definir la dimensión.

siendo los elementos indicadores de escala como: ESCALA GENÉRICA: Podemos considerarla como la dimensión de un elemento constructivo respecto a otras formas del contexto. No existe grande o pequeño en sentido absoluto. La escala se refiere ai modo como percibimos el tamaño de un elemento constructivo respecto a otras formas restantes. para complementarlos como artificio de medida. ESCLA HISTÓRICA: En ella se historia la escala humana. recordando que pueden utilizarse varios patrones distintos. directa o indirectamente es el hombre. Se ha dicho que el hombre es la medida de todas las cosas. cuando menos. ESCALA MATERIAL: Se refiere a la correspondencia entre las dimensiones de los materiales empleados y las dimensiones de la forma total. donde el. Así podemos comprender la validez del Partenón en la escala histórica del mundo griego. o bien. en función del uso racional de los mismos. La dimensión es causa de significación. ESCALA FÍSICA: Un análisis más exacto de la escala humana en arquitectura conduce a reconocer tres aspectos principales de aquella. Al medir visualmente un elemento. que se asume por esto un valor real universalmente humano. ESCALA ARTÍSTICA: La escala humana en la arquitectura puede tener un significado artístico. . es el físico. veamos. que es el más interesante para el tema de la forma. configuraciones geométricas similares pueden adquirir una significación diversa. tendemos a recurrir a otros elementos de dimensiones conocidas que se hallen en el mismo contexto. LADIMENSIÓN La dimensión es simple y llanamente el tamaño de la forma.ESCALA Escala es una proporción fija que se emplea para la determinación de medidas y dimensiones. ESCALA HUMANA: Se refiere a la dimensión de un elemento o espacio construido respecto a las dimensiones y proporciones del cuerpo humano. La unidad de medida utilizada para definir la dimensión. Primero. sino con respecto a nuestra experiencia. ESCALA PSICOLÓGICA: La escala es un factor importante para la estabilidad emocional de las personas. una relación dimensional entre el edificio y un patrón. y esto es cierto. cuando no referimos a la arquitectura.hombre es la medida de todas las cosas.

PROPORCION PROPORCION .

El Modulor. tatema de medidas VcN T A M A £ PROPORCIÓN PROPORCION .

Generalmente ¡es colores expresan lo siguiente: Blanco: Pureza. ira. Los colores se pueden dividir en fríos y cálidos. la luz y la tiniebla. azul y rojo. Del amarillo al violeta son los colores fríos. Colores luz o síntesis aditiva: Se obtienen directamente del espectro o de haces luminosos de diversos colores obtenidos por el paso de la luz blanca a través de filtros de color. emplean colores puros y luminosos. verde y magenta. Colores pigmento o síntesis sustractiva: Son sustancias utilizadas para colorear o teñir otras materias que se obtienen de los siguientes grupos: vegetales. 3) Contrastes análogos: frío-caliente color azul verde calma la circulación en tanto que el color rojo naranja la activa. sangre.EL COLOR Definición: Se llama color a la impresión sensorial que produce la luz sobre cualquier objeto de los que puede captar el ojo. rojo y azul. . así como también motiva el comportamiento del ser humano. Al grupo de los fríos pertenecen la gama de los azules. Existen dos teorías del color: 1) Teoría de la luz o síntesis aditiva 2) Teoría de los pigmentos o síntesis sustractiva. blanco y negro. Se le da el nombre de complementarios. . inocencia e higiene. según se trate de colores luz o colores pigmento. o un gris negro (un color enfrente de otro) producen sensación de tranquilidad. de los animales y hasta de las plantas. resulta el blanco o el negro. Los colores básicos son: amarillo. Colores compuestos: Resultan de la infinidad de combinaciones posibles de dos o tres colores primarios ya sean luz o pigmentos sin importar cantidades o grados de saturación. Sensible y óptica (impresión del color) psíquica (expresión del color) Intelectual o simbólica (construcción del color). El problema estético. efecto coloreado). lo claro y lo oscuro con los contrastes polares. combinación del blanco y negro contrastes y ceremonias. Rojo y naranja: Calor.*ninosidad o en pigmentación. amarillo. 2) Contrastes de claroscuro. . animales y artificiales. peligro y fuego. En el hombre regula sus estados de ánimo y su vida. y los grises intermedios. porque al mezclase el color X con el tercer color primario que no intervino en la mezcla. Los colores cálidos son los amarillos y los rojos en todas sus gamas. dándonos imágenes nítidas. del color puede concebirse de las siguientes formas: . diferenciar y analizar la fisionomía de la naturaleza y de las cosas que nos rodean. debido a que el color activa su fantasía y creatividad. esta impresión nos permite apreciar. CONTRASTE DEL COLOR 1) Contrastes del color en sí: es el más sencillo de todos. tragedia y luto. 6) Contraste de calidad: Se le va aplicando poco a poco blanco para hacer una degradación de pureza o negro para hacer una saturación de colores. Colores complementarios: Resultan de la mezcla de dos colores primarios con el mismo grado de saturación. Negro: Elegancia. Colores base o colores primarios luz son: azul. 4) Contrastes de complementarios: los que la mezcla nos da un gris neutro. completas y reales. 7) Contrastes de cantidad: Unos colores tienen grado de luminosidad más alto que otros Es cuando predomina un color en cuanto a su cantidad sea en grado de . los negros y sus diversas combinaciones. 5) Contrastes simultáneos: El fenómeno que se produce en nuestro ojo cuando vemos dos colores al mis:no tiempo (psico-físico.

OBSCURO CIRCULO CROMATICO EQUILIBRIO DEL COLOR (COLORES COMPLEMENTARIOS) .CONTRASTE CLARO .

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'V.1/4 IH fU' r ""WM¥T 9 .WS2SÊ " . 3/4 2/3 1/3 1/2 1/2 EQUILIBRIO DEL C O L O R ( COLORES COMPLEMENTARIOS ) CONTRASTE SIMULTANEO .

1/4 3/4 2/3 1/3 1/2 CONTRASTE DE CALIDAD SATURACION (NEGRO) .

'IATÍXTURA Es una percepción cuya aparición depende por una parte de la variación en el color local de la superficie. aunque no se defina ninguna imagen. Apagado Brillante Opaco Transparente Metálica Textura táctil: la determinamos con el tacto. con puntos hasta llegar a crear un ínteres visual sobre esta zona. Tratamiento de las superficies. Los materiales de construcción expresan su propia textura que "animan" las superficies. para dar a entender que lo que nos interesa indicar es el espacio que encierra el signo. tenemos muchas variaciones de texturas y por lo tanto. importa siempre escoger la más adecuada para cada caso. y por otra parte por las variaciones de luz y sombra. la textura está dada por la configuración de una superficie y adquiere su verdadero valor bajo los efectos de la luz. lo rellenamos al azar. En el mundo de las construcciones arquitectónicas. La textura es el elemento visual que sensibiliza y da carácter a una superficie. . Textura visual: la determinan la vista. por ejemplo un cuadro o un rectángulo. pero de una manera uniforme. Aspera Suave Dura Blanca Normalmente cuando se dibuja un espacio cerrado en el espacio blanco de la hoja de papel. La textura es lo áspero o accidentado de una superficie por oposición a lo suave o feo. Estos valores táctiles o valores de textura se integran mediante la luz en el ambiente arquitectónico. Las texturas se dividen en dos familias: .

la textura está dada por la configuración de una superficie y adquiere su verdadero valor bajo los efectos de la luz.'IATÍXTURA Es una percepción cuya aparición depende por una parte de la variación en el color local de la superficie. tenemos muchas variaciones de texturas y por lo tanto. y por otra parte por las variaciones de luz y sombra. Aspera Suave Dura Blanca Normalmente cuando se dibuja un espacio cerrado en el espacio blanco de la hoja de papel. pero de una manera uniforme. Los materiales de construcción expresan su propia textura que "animan" las superficies. Textura visual: la determinan la vista. Las texturas se dividen en dos familias: . para dar a entender que lo que nos interesa indicar es el espacio que encierra el signo. importa siempre escoger la más adecuada para cada caso. Tratamiento de las superficies. aunque no se defina ninguna imagen. lo rellenamos al azar. Apagado Brillante Opaco Transparente Metálica Textura táctil: la determinamos con el tacto. La textura es lo áspero o accidentado de una superficie por oposición a lo suave o feo. por ejemplo un cuadro o un rectángulo. En el mundo de las construcciones arquitectónicas. con puntos hasta llegar a crear un ínteres visual sobre esta zona. Estos valores táctiles o valores de textura se integran mediante la luz en el ambiente arquitectónico. La textura es el elemento visual que sensibiliza y da carácter a una superficie. .

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simplicidad. que al resolver el problema básico del módulo resuelve todo el sistema. ESTRUCTURA . El módulo se define como una unidad de forma constante que al repetirse llega a determinar un todo armónico o un sistema determinado de ESTRUCTURAS bidimensionales o espaciales. A nivel básico. los pilares. La estructura permite la estabilidad de la construcción. plana o una combinación de ambas que el diseñador utiliza conscientemente para reforzar o plasmar sus ideas. al observar esta estructura nos damos cuenta que pertenece estática. no se tiene limitaciones para diseñar. modelo. también existe otro criterio completamente opuesto.Es el modo como está construido un edificio .Arreglo o disposición de las diversas partes de un todo. que dice que en un espacio no modulado. los avances tecnológicos serán los responsables de las expresiones formales. y nos referimos a ella en cuanto a esqueleto de una expresión formal.La armadura que sostiene un conjunto . en estrecho contacto entre sí. Sabemos que la estructura está generada por la repetición de formas iguales o semejantes. Si el objetivo de la estructura es permitir la estabilidad de la construcción. Moviéndose en este contexto. . azar y complejidad. y como tal existe en todas las construcciones. En un sentido más acorde con el tema. regularidad. estructura es sinónima de apoyo. y que el modo más sencillo de modular es cuadricular el campo visual. pues el estudio de la estructura es posterior a las exigencias del programa. la estructura puede ser columnar. sugerir el movimiento o desarrollar la composición o los módulos. Aunque algunos teóricos sostienen que la base de la arquitectura es la estructura. y válidos los dos. en equilibrio. teniendo como característica principal la de modular un espacio dándole unidad formal y facilitando el trabajo de diseñador. crear las unidades.construir. los muros y las vigas pueden considerarse en función de los conceptos de frecuencia. articular las circulaciones.LA ESTRUCTURA Del latín: struere . La estructura sirve para definir el espacio.

Madrid.i ^ / ^ f f i t oseara F Dischmger v Rittcr ESTRUCTURA ESTRUCTURA .mim&Má&M Hipódromo. 1935 Eduardo Torro ja (1899-1961) cilindricas M e r c a d o de Frankfurt h i e r r o ángul< malla geodósica cascara 8 espesor M e r c a d o de l ^ j i p z .

5. en una anomalía dentro de un modelo que de no ocurrir así sería regular. la escala. 4. JERARQUÍA . simbólico que juegan en su organización. Los indicativos de importancia tenidos en cuenta son la calidad. aunque puede darse el caso en que un elemento sobresalga por su pequeñez y por una localización claramente indicada. El principio de la jerarquía implica que en la mayoría de las composiciones arquitectónicas existen auténticas diferencias entre las formas y los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido funcional. este dominio se hace visible por las dimensiones de elementos. Una dimensión excepcional Una forma única Una localización estratégica Un cambio de dirección Un acento visual por el color Un tamaño o proporción dominante. Se puede alcanzar dándole: 1. formal. Por lo general. como idea generatriz en el diseño de edificios. 2. la configuración. 3. la riqueza. 6. la geometría y la articulación. la ornamentación y los materiales excepcionales. Una forma o un espacio pueden dominar una composición arquitectónica al destacar por su tamaño entre todos los elementos integrantes de la misma. es la manifestación física de la ordenación por categorías de uno o varios atributos. •••• • • • o • • n• o• n El predominio de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se loqra convirtiéndolo en una excepción a la norma. El análisis estudia la jerarquía en relación con las propiedades de predominio e importancia explícitas en el edificio ocupándose de los modelos. El sistema de valores con el que se mide su importancia relativa depende de las necesidades y deseos de los usuarios y de las decisiones del diseñador. el detalle.LA JERARQUÍA La jerarquía. La articulación de una forma o un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario.

Afldtea Rallado Cincinntti.yilLA T R I G I N O en MBLEOO. ¿»wbru^«. .1 8 4 6 . aiq COLEálO ¿tusen'*. O h i o . Inglaterra JERARQUÍA . J. W i l O T .S k « ig 0 9 « dé 1 « Cftlfe P u lm .

LA FORMA SUSTRACTIVA Definición: Las formas a las que nos referimos como formas sustractivas son las formas regulares a las que les faltan partes de sus respectivos volúmenes y conservan su identidad, siempre y cuando nuestra percepción las complete. Explicación: La sustracción de una parte del volumen de una forma implica su transformación. El alcance de esta sustracción condiciona que la forma conserve su identidad original o por el contrario la pierda y cambie de familia geométrica. Es evidente que un cubo guarde su identidad en cuanto a cubo a pesar de que se le extraiga una porción de su volumen; pero si seguimos el proceso pasará a ser un poliedro forma aproximada a la esfera. La utilización de la sustracción en un diseño se traduce en el dominio del conjunto según el cual un observador capta el edificio como un todo identificable del que se han segregado algunas porciones.
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LA FORMA ADITIVA Definición: Mientras que una forma sustractiva resulta de la extracción de una parte del todo inicial, la forma aditiva se produce por la adición de otra forma al volumen del que se parte. Explicación: Las posibilidades para agrupar las formas aditivas son: - Tensión espacial: exige que ambas formas estén próximas o que compartan un rasgo visual común ya sea el material, el contorno o el color.
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Contacto arista-arista: existe una arista común a las dos formas, que puede actuar a modo de eje de giro. Contacto cara-cara: requiere que ambas formas tengan superficies planas para que sean paralelas entre sí. Volúmenes mezclados: (interpretación), la característica es que cada forma penetra en el espacio de la otra, estas formas no precisan compartir rasgo visual alguno.

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La transformación de una forma puede también llevarse a cabo por medio de la adición de elementos a su volumen principal. La naturaleza de tal proceso aditivo supondrá la consecuencia o la modificación de la unidad original que lo forma. Las formas aditivas generadas por un incremento de elementos, generalmente se distinguen por su capacidad de crecer y brotar según otra tipología formal. Para que nosotros podamos percibir las agrupaciones aditivas que se hallen en nuestro campo visual como constituyentes de composiciones unitarias, las formas componentes deben estar interrelacionadas según un modelo coherente e íntimamente entrelazado.

la característica es que cada forma penetra en el espacio de la otra.Tensión espacial: exige que ambas formas estén próximas o que compartan un rasgo visual común ya sea el material. que puede actuar a modo de eje de giro. Para que nosotros podamos percibir las agrupaciones aditivas que se hallen en nuestro campo visual como constituyentes de composiciones unitarias. Contacto cara-cara: requiere que ambas formas tengan superficies planas para que sean paralelas entre sí. estas formas no precisan compartir rasgo visual alguno. la forma aditiva se produce por la adición de otra forma al volumen del que se parte. Volúmenes mezclados: (interpretación). las formas componentes deben estar interrelacionadas según un modelo coherente e íntimamente entrelazado. generalmente se distinguen por su capacidad de crecer y brotar según otra tipología formal. Explicación: Las posibilidades para agrupar las formas aditivas son: . .LA FORMA ADITIVA Definición: Mientras que una forma sustractiva resulta de la extracción de una parte del todo inicial. - fcairtA •o*. La naturaleza de tal proceso aditivo supondrá la consecuencia o la modificación de la unidad original que lo forma. el contorno o el color. Las formas aditivas generadas por un incremento de elementos. Sx «MEvnojxos >äuAcl Contacto arista-arista: existe una arista común a las dos formas. e x á O S T t e f t c T I V A - La transformación de una forma puede también llevarse a cabo por medio de la adición de elementos a su volumen principal.

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- - - - - - ORGANIZACIÓN LINEAL Una organización lineal consiste esencialmente en una serie de espacios. enlazados por otro espacio lineal independiente y distinto.FORMA LINEAL Consiste en formas que se disponen secuencialmente en fila o hilera. Estas organizaciones pueden desarrollarse horizontalmente a través del emplazamiento. pero siempre conservando una proporción mínima de: longitud = tres veces la sección. o bien estar . a manera de elemento torre se señala un punto en el espacio. la serie formal puede ser repetitiva o estar compuesta de elementos distintivos en su propia naturaleza que se organizan independientemente mediante un elemento separador ya sea una pared o un r camino. también puede consistir en un espacio lineal que a lo largo de su longitud distribuye un conjunto de espacios de diferentes tamaños. Una forma lineal al orientarse verticalmente. cada uno de los espacios tiene una exposición al exterior. o para definir un plano de acceso a los espacios situados tras la misma. Una organización lineal suele estar compuesta por unos espacios repetidos similares en tamaño. sea su topografía. En ambos casos. Una forma lineal puede presentarse vertical y horizontal. su vista o su vegetación. forma y función. o determinar el límite de un espacio exterior. ascender en diagonal una ladera o permanecer vertical como una torre. Características Generales: Una forma lineal puede ser fragmentada o curvilínea a fin de acomodarse a las condiciones especificas de un emplazamiento. En este ultimo caso. Estos espacios pueden estar interrelacionados directamente. Una forma lineal es útil para poner enfrente. Rodeándolas y encerrándolas en un campo espacial. Una forma lineal es susceptible de ser manipulada para que encierre un espacio. forma o función. Una forma lineal es el producto de una variación proporcional en las dimensiones de una forma o también la disposición de una serie de formas a lo largo de una hnea. Una forma lineal puede actuar a modo de elemento organizador al que se hallan vinculados un cierto número de formas. La forma de una organización lineal se puede relacionar con otras formas de su contexto: Conectándolas y disponiéndolas a toda su longitud. Empleándolas como muro o barrera a fin de separarlas en dos campos distintos.

FORMA LINEAL .

A á O R AP EA $ t > 0 £ . K . ¿ ¿- FORMA LINEAL . Asia Mcrtor.

Mientras que una organización centralizada es un esquema introvertido que se dirige hacia el interior de su espacio central. Una variedad específica de la organización radial es el modelo de rueda giratoria. y actúan como eje de los brazos lineales. Una organización radial del espacio combina elementos de las organizaciones lineal y centralizada. los cuales pueden ser iguales tanto en forma como longitud y mantener la regularidad formal de toda la organización. el espacio central de una organización radial es por lo general de forma regular. Esta disposición se traduce en un efecto dinámico que visualmente sugiere en efecto de movimiento rotatorio en torno al espacio central. cuadrado o rectangular. . donde los brazos lineales se prolongan a partir de los lados de un espacio central. una radial es un esquema extrovertido que se escapa de su contexto.LA FORMA RADIAL Son compc^siciones basadas en formas lineales que se extiendan centrífugamente desde unas formas centrales y respetando un modelo radial. del que parten radialmente numerosas organizaciones lineales. Al igual que en las organizaciones centrales. Comprende un espacio central dominante.

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Gustavo Gili Barcelona. Marcas. Gustavo Gili Barcelona Fernández y González. 1974 Iturbe. Gastón El Urbanismo. Gustavo Gili Barcelona. Munari. H.K. Tomo II Munari. 1982. 1973 - - - - . Francis D.BIBLIOGRAFIA: TEMA 1 CONCEPTOS DE DISEÑO (Introducción) . Rigotti. Ed. S. 5 a Edición Buenos Aires. Ed. 1976 - TEMA 4 LA UNIDAD .Munari. Cing. Ed. A. Joedricke Una década de arquitectura y urbanismo. 1985. Roger. México. Delfín Las grandes catedrales de Europa. 1976. Bruno Diseño y comunicación visual. Martin Sistemas de signos de la comunicación visual. Teoría de la arquitectura.Araujo. Clark. Gustavo Gili Barcelona. EUDEBA. Pause. Ed. Fundamentos del diseño Ed. Ed. Eduardo. Gustavo Gili Barcelona. símbolos y logos en México. John Historia gráfica de la arquitectura. 1973. Dondis La sintaxis de la imagen. La composición. Barcelona. Ed. - - - TEMA 2 COMUNICACIÓN VISUAL .A. Barcelona. 1967. Giorgio Urbanismo.Aicher. Bruno Diseño y comunicación visual. 1968 Mansbridge. Kramper. Jurgen. D. 1976. Nueva Visión 5 a Edición Buenos Aires. espacio y orden.Bardei. Ed. Ed. Gustavo Gili Barcelona. Ignacio La forma arquitectónica Ediciones Universidad de Navarra (EUNSA) Pamplona. Gustavo Gili México. Ed. Ed. Tellez. Gustavo Gili Barcelona. Robert G. Michel Temas de composición. Roberto. 1969. 1976. 1979. Otl. Bruno Diseño y composición visual Ed. Emrico. TEMA 3 ESQUEMAS BÁSICOS . Víctor Leru Buenos Aires. Arquitectura: Forma. 1973 Scott. Labor. Tedeschi. Víctor Leru Buenos Aires.

- TEMA 6 EQUILIBRIO .Ching. Blume Madrid. L. Ed. Víctor Leru 10a Edición Buenos Aires. Ed. Ed. - - - TEMA 9 PROPORCIÓN . espacio y orden Ed. 1969. 1976.K. espacio y orden. Francis D. . contexto. Fundamentos del diseño. Gustavo Gili Barcelona. D. Ed. Gustavo Gilr México. 1976. Tedeschi. Jorge Análisis histórico de la arquitectura. Edward T. México. 1971 Scott. EUDEBA Buenos Aires. espacio y orden. Fundamentos del diseño. Enrique Arquitectura: Teoría. Limusa México.Araujo. Manual de conceptos de formas arquitectónicas. 1982. - Leoz. 1976. 1982. Ignacio La forma arquitectónica EUNSA Pamplona. Víctor Leru 10a Edición Buenos Aires. Arquitectura: Forma. Scott. Rafael Redes y ritmos espaciales. 1982. Trillas México. Wolf. 1988. EUDEBA Buenos Aires. Kuhn Forma y simetría.Ching. Ed.- Yañez. Arquitectura: Forma. Ed. Arquitectura: forma. 1973 TEMA 5 AGRUPAMIENTO .Arnheim. Fundamentos del diseño. K. Nueva Visión 5 a edición Buenos Aires. Francisc D. Víctor Leru 10a edición Buenos Aires. Ed. Ed.K. 1982 Scott. 1980. White. Arquitectura: forma. Robert G. 1984. Francis D. Enrico Teoría de la arquitectura.K. Trillas México. - TEMA 8 RITMO . Robert G.. Rudolf Arte y percepción visual. Ed. Gustavo Gili México. Robert G. Ed. Ching. TEMA 7 MODULO . Gustavo Gili México. Gustavo Gili.Ballina Garza. Ed. espacio y orden. Ed. 1969. Ed. Munari. K. Bruno Diseño y comunicación visual. diseño. Francis D. Ed. 1976 Ching.

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Roger. Ed. Barbara.K. Powell. Peel. Herrero Japón. SUSTRACTIVA ADITIVA LINEAL RADIAL espacio y orden. S. Barcelona. Clark. Gustavo Gili Barcelona. Gustavo Gili Barcelona Tedeschi. Pause. Nueva Visión 5 a edición Buenos Aires.TEMA 13 LA FORMA TEMA 14 LA FORMA TEMA 15 LA FORMA TEMA 16 LA FORMA . Enciclopedia GG de la arquitectura Siglo XX V. 1969. Ed. H. Enrico Teoría de la arquitectura. 1960 1966 Biblioteca Atrium de la arquitectura actual Colección técnica de bibliotecas profesionales. Ed.U. Lampugnani (ed) Ed. Arquitectura: temas de composición. Letras México. Arquitectura progresiva A Penton Publication. 1988. Arquitectura: forma. España. Gustavo Gili México. Escala Revista latinoamericana de arquitectura.Ching. S. - EJEMPLOS ARQUITECTÓNICOS . Michel. Alexander. Zetina Ed. Francis D. Ed. Lucy Arquitectura del siglo XX Ediciones CEAC Barcelona.Architecture I (European Master/3) Ediciones Atrium.M. John. 1988 a 1992.A.A. España. - - - - - - . Atrium. Ed. Albert La arquitectura de los E. Bush-Brown. 1982. Burchard. - Garret. 1991. Polly.

AINEJ WOLBERG RODRÍGUEZ Secretario Académico ARQ. GUILLERMO R. WAH ROBLES Subdirector ARQ. JUAN CASTILLO ARAUJO JULIO 1998 . IRMA LAURA CANTÚ HINOJOSA Jefe Dpto.Universidad Autónoma de Nuevo León Facultad de Arquitectura Secretaría Académica Carrera de Arquitecto Director ARQ. de Diseño ARQ.

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