Thorie de larchitecture III Professeur Bruno Marchand

Utzon aurait-il en tte laphorisme dAuguste Perret: Le grand architecte, cest celui qui prpare de belles ruinesAuguste Perret cit par R. Claude dans Auguste Perret et la demeure, F uleurs, n 4, 1944. Lorsqu la fin de son mandat pour lOpra de Sydney, il compare, dans des propos amers et dsabuss, les futures ruines de lOpra celles, sublimes, du Chichn Itz catan, quil a visit lors dun sjour au Mexique, en 1949. Comme il la affirm dans son texte Platforms and Plateaus de 1962, Utzon identifie la monumentalit la prennit du socle et on sublime avec le paysage, limage des plateformes qui accueillent des temples prcolombiens, o il remarque aussi limportance de la prsence monumentale des emmarchements et aste entre la base solide et la lgret des constructions quelle accueille.La plateforme est un lment architectural fascinant. Jai t pour la premire fois fascin par ces plateformes lo voyage dtude au Mexique, en 1949, o jai dcouvert plusieurs variations de lide et de la dimension de ces lments. Ils irradient une grande force.J. Utzon, Platforms and Plateaus: Danish Architect, Zodiac, n 10, 1959.Ces principes fondent en quelque sorte la monumentalit de lOpra de Sydney: un socle surlev accueille des coques nervures, inspires du mon nique et dont la fragilit, par contraste, est une rponse motionnelle et romantique aux lments du monde naturel. Les votes se fondent avec les nuages, en lvitation au-dessus de la b orme porte des votes dUtzon est, comme dans le cas de la structure mtallique de Kahn, un travail remarquable dingnierie. Mais dans cette analogie entre la structure des votes et le elles, nous pouvons revenir linterprtation organiciste et romantique que fait Viollet-le-Duc de larchitecture gothique quand il affirme:De mme quen voyant la feuille dune plante, on e ante entire (...) de mme en voyant un profil, on en dduit les membres darchitecture; le membre darchitecture, le monument.Ds les annes quarante, la ncessit de dpasser le fonc affirmation des valeurs esthtiques et humanistes amne lhistorien Sigfried Giedion, associ Jos-Luis Sert et Fernand Lger, prconiser lmergence dune Nouvelle Monumentalit la forme dun manifeste et cense reprsenter la troisime tape du mouvement moderne, aprs celles de la cellule du logement et de la planification.Pour les auteurs de ce manifeste,s es sont crs pour exprimer la conscience sociale et la vie collective dun peuple, celui-ci exigera quils ne soient pas simplement fonctionnels. Il demandera quil soit tenu compte, dans le on besoin de monumentalit et dlvation de lme.S. Giedion, F. Lger et J.-L. Sert, Nine Points on Monumentality in S. Giedion, Architektur und Gemeinschaft, Rowohlt Verlag, Hamb ant, pour certains architectes qui sestiment proches de la modernit des annes vingt, le terme monumentalit a une connotation ngative car il reprsente la fois le symbole de la pu lidologie des tats totalitaires et le retour aux valeurs de lacadmisme. Peut-on faire des monuments et rester fidle aux acquis du mouvement moderne? Quest-ce qui caractrise un m ngtime sicle?Ces questions ne sont quune facette dun dbat complexe et parfois confus (surtout cause de la difficult de dfinir de faon prcise ces notions) consacr la significati itecture publique de laprs-guerre. La revue anglaise The Architectural Review consacre le numro de septembre 1948 un symposium, auquel participent G. Paulsson, H.-R. Hitchcock, edion, W. Gropius, L. Costa et A. Roth, qui fait surtout ressortir des points de vue contrasts sur les formes aptes exprimer la monumentalit.A ce sujet Walter Gropius sexclame,Le vi le symbole dune conception statique du monde, dpasse aujourdhui par la relativit et par des nergies changeantes. Je crois, ds lors, que lexpression de la monumentalit est en train enter vers un nouveau modle correspondant une forme leve de la vie civique, un modle caractris par la flexibilit, la croissance continue et le changement.W. Gropius, discours lo posium In search of a new monumentality, The Architectural Review n 621, 1948.La question de la monumentalit est pralablement pose loccasion du scandale provoqu par le clas umental et dcoratif du sige de lentreprise ptrolire Shell, termin en 1942 par larchitecte hollandais Jacobus Johannes Pieter Oud La Haye. Pour la composition de ldifice, Oud sap es principes classiques comme la symtrie et les tracs rgulateurs et semble ngliger les critres usuels dutilit et de fonctionnalit, ce qui lui vaut lincomprhension de la plupart des cr ntifs lvolution de larchitecture moderne de limmdiat aprs-guerre.Pour OudLa vraie architecture ancienne et nouvelle peut et doit crer de lmotion. En dautres termes, elle doit tra ion esthtique de lun (larchitecte) lautre (celui qui regarde).J.-J. P. Oud, Mr. Oud replies, Architectural Record, mars 1947.La vraie architecture doit crer de lmotion: ces mots ra gement le passage du texte Architecture de 1910, dans lequel Adolf Loos attribue larchitecte la tche de provoquer des motions justes figures par des images vocatrices comm ue doit vous dire: dpose ton argent, il sera bien gard. A. Loos, Architecture (1910) in Paroles dans le vide, Malgr tout, ditions Ivrea, Paris, 1994.En voquant les motions quun obj veiller, Loos et Oud posent, quelques dcennies dintervalle, un mme problme, celui du caractre du btiment. Ils renvoient ainsi la thorie des caractres du 18me sicle et lart d triser qui, comme laffirme Quatremre de Quincy, est lartde rendre sensibles, par les formes matrielles, les qualits intellectuelles & les ides morales qui peuvent sexprimer dans le e faire connatre, par laccord & la convenance de toutes les parties constitutives dun btiment, sa nature, sa proprit, son emploi, sa destination.Quatremre de Quincy, Encyclopdie m , Lige, 1788.Et cest justement parce quil part du postulat quune construction doit provoquer des sentiments et exprimer, travers sa forme, son rle dans la socit quOud renonce, d es trente, au paradigme machiniste et industriel de la modernit pour revenir aux formes habituelles de reprsentation des programmes publics. Ce qui lamne dire, de faon laconique, cteurs: Je dois avouer que je ne crois pas quon puisse appliquer les formes des maisons ouvrires et des usines aux immeubles de bureaux, aux Htels de Ville et aux glises.J.J.P. Ou replies Architectural Record, mars 1948.Dans limmdiat aprs-guerre, la Monumentalit va faire lobjet dune profusion de dfinitions auxquelles Louis Kahn rpond par cette affirmation: umentalit est nigmatique... et on ne peut pas la crer volontairement.Louis I. Kahn, Monumentality in Paul Zucker (d.), New Architecture and City Planning, Philosophical Library, New .Kahn illustre son texte sur la Monumentalit par deux esquisses: dans lune il dessine un centre civique, un espace couvert par une structure mtallique de trs grande porte, rendant ain xploits techniques obtenus par lemploi de ce matriau. La monumentalit de cet espace rside dans le sentiment provoqu par la grande porte, sa hauteur corrlative, et dans son rappo ysage naturel.Dans lautre esquisse, Kahn reprsente une structure no-gothique en mtal en regard de la construction de la cathdrale - ENAC - IA recopie du livre de Choisy. Cest sur EPFL de Beauvais, - LTH2 ette image que Kenneth Frampton fait remarquer que Kahn identifie la monumentalit la tectonique, dans une relation dialectique propre exprimer la qualit spirituelle de larchitecture, e le principe du rationalisme gothique et de la vrit structurelle de Viollet-le-Duc. A partir de cette esquisse, nous pouvons faire lhypothse que, pour Kahn, lidentification de la monumenta ression de la structure primaire passe par lvocation du thme de la ruine et ses valeurs de prennit et de dure.Jrn Utzon aurait-il en tte laphorisme dAuguste Perret:Le grand archit celui qui prpare de belles ruinesAuguste Perret cit par R. Claude dans Auguste Perret et la demeure, Formes et Couleurs, n 4, 1944.lorsqu la fin de son mandat pour lOpra de Sy mpare, dans des propos amers et dsabuss, les futures ruines de lOpra celles, sublimes, du Chichn Itz, dans le Yucatan, quil a visit lors dun sjour au Mexique, en 1949. Comme i m dans son texte Platforms and Plateaus de 1962, Utzon identifie la monumentalit la prennit du socle et la relation sublime avec le paysage, limage des plateformes qui accueil emples prcolombiens, o il remarque aussi limportance de la prsence monumentale des emmarchements et du contraste entre la base solide et la lgret des constructions quelle ac plateforme est un lment architectural fascinant. Jai t pour la premire fois fascin par ces plateformes lors dun voyage dtude au Mexique, en 1949, o jai dcouvert plusieurs variat de et de la dimension de ces lments. Ils irradient une grande force.J. Utzon, Platforms and Plateaus: Ideas of a Danish Architect, Zodiac, n 10, 1959.Ces principes fondent en quelq onumentalit de lOpra de Sydney: un socle surlev accueille des coques nervures, inspires du monde organique et dont la fragilit, par contraste, est une rponse motionnelle et rom

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Une grande partie de larchitecture dAlvar Aalto puise son inspiration dans le paysage naturel de la Finlande. Selon ses propres termes, le pays est fait deau et de fort; il renferme plus de 80000 lacs et dans un tel pays il est possible que les hommes restent toujours en contact avec la nature. Les villes sont petites. () Lomniprsence de leau rend les rivages si nombreux que tout un chacun pourrait sans difficult habiter au bord de leau et jouir de ses bienfaits comme de ceux de la fort de pins. (A. Aalto,
Entre humanisme et matrialisme (1955), in Alvar Aalto, De luvre aux crits, Centre Pompidou, Paris, 1989, p. 173)

Pour le critique Christian Norberg-Schultz, la lumire nordique ne remplit pas lespace comme dans les pays mditerranens, elle varie en fonction du lieu; () elle ne cre pas un espace unitaire mais un monde fait dune multiplicit de lieux. Cette impression est renforce par laspect dun ciel qui se prsente rarement comme une coupole recouvrant un tout. En gnral, le ciel nordique se divise en zones qualitativement diffrentes : si dun ct, lon aperoit de sombres masses nuageuses, de lautre on dcouvre des cumulus blancs tandis quailleurs, cest le bleu qui domine.
(C. Norberg-Schultz, Scandinavie. Architecture 1965-1990, Le Moniteur, Paris, 1991, p. 8, cit dans R. Hodd, Alvar Aalto, Editions Hazan, Paris, 1998, p. 7)

L architecture dAalto ne peut tre rellement comprise sans faire rfrence ces deux phnomnes : une grande attention aux formes de la nature et le recours aux ressources esthtiques et plastiques du paysage pas un paysage primitif mais plutt celui o la main de lhomme a laiss des traces visibles , le mettant ainsi en valeur. Un paysage construit donc, tel que le rvlait larchitecture du paysage de lAntiquit, et quAalto illustre en 1929 par de magnifiques croquis effectus au Sanctuaire dApollon et au Thtre de Delphes. La dimension organique de larchitecture dAalto va se manifester surtout partir de la fin des annes 1930. Pourtant, dj dans ses uvres de jeunesse se ressent cet intrt pour la nature, pour le paysage et, dune faon gnrale, pour lhomme; des valeurs qui vont consolider son approche personnelle du renouveau du classicisme romantique dans un premier temps, puis du fonctionnalisme, quil souhaite voir largi par ladoption dun point de vue humain .

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APPROCHE MOTIVE ET SENSITIVE : LE BOIS

Un matriau caractrise aussi la Finlande : le bois, extrait des innombrables forts qui recouvrent le pays pour devenir la matire premire dune industrie florissante. Pour Aalto, une des qualits majeures des fermes vernaculaires de lest de la Finlande larchitecture carlienne rside dans leur intgration leur environnement naturel et dans leur uniformit, due lutilisation judicieuse et intense de ce mme matriau : Il sagit dune architecture purement forestire, dans laquelle le bois prdomine presque cent pour cent. Depuis le toit, charpente et couverture, jusqu'aux parties annexes de la construction, le bois rgne, nu le plus souvent, sans l'effet dmatrialisant des couleurs rapportes. Le bois est galement employ dans ses dimensions naturelles, l'chelle de larbre.
A. Aalto, Architecture en Carlie (1941) in Alvar Aalto, De luvre aux crits, op. cit., p. 145

Mais lutilisation du bois ne se justifie pas uniquement par sa signification culturelle. Aalto se sert de ce matriau dans un but dexprimentation formelle, que ce soit dans une optique abstraite, comme dans le cas des sculptures et des reliefs, ou alors dans la cration de mobiliers. Pour atteindre des buts pratiques et des formes esthtiques valables en rapport avec l'architecture, on ne peut pas toujours partir d'un point de vue rationnel et technique, peut-tre mme jamais. L'imagination humaine doit avoir un champ libre o se dvelopper. Ce fut gnralement le cas de mes expriences avec le bois. Des formes gaies, n'ayant aucune fonction pratique, m'ont, dans certains cas, conduit une forme pratique au bout de dix ans... La premire tentative de construction d'une forme organique partir de volumes de bois sans l'utilisation de techniques de coupe m'amena plus tard, aprs prs de dix ans, des solutions triangulaires, tenant compte de l'orientation des fibres du bois. La partie porteuse verticale dans les formes de meubles est vritablement la petite soeur de la colonne en architecture.
A. Aalto cit dans K. Frampton, L Architecture moderne. Une histoire critique (1980), Philippe Sers, Paris, 1985, p. 172-173.

Ds les annes 1930, Aalto met au point toute une srie de siges en bois souvent en contre-plaqu courb qui selon lui ont lavantage dtre plus chaleureux et plus humains que les siges mtalliques : la chaise en acier tubulaire est certainement rationnelle des points de vue technique et structurel : elle est lgre, facile construire en srie, etc. Cependant, les surfaces d'acier et de chrome ne sont pas satisfaisantes du point de vue humain. L'acier est trop conducteur de la chaleur. La surface de chrome reflte trop vivement la lumire et, mme du point de vue acoustique, ne convient pas bien pour un espace intrieur. Les mthodes rationnelles appliques la cration de ce style de mobilier ont emprunt le bon chemin, mais le rsultat ne sera satisfaisant que si la rationalisation s'exerce dans la slection de matriaux qui soient les plus satisfaisants pour l'usage humain.
A. Aalto, L Humanisation de larchitecture in Alvar Aalto, De luvre aux crits, op. cit., p. 140

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LES PREMIERS PAS ET LE CLASSICISME ROMANTIQUE SCANDINAVE

Les premires uvres dAalto, ralises entre 1923 et 1927, sont placer dans un contexte particulier, celui du classicisme romantique, et tmoignent de linfluence de ses voyages en Italie et en Scandinavie o il rencontre larchitecte sudois Gunnar Asplund dont la personnalit le marque profondment. Plusieurs caractristiques du Club des ouvriers construit en 1925 Jyvskyl renvoient en effet larchitecture dAsplund, comme le baldaquin mtallique sur lentre, les fentres en demi-cercle, les parapets du balcon de la faade principale et le dcalage de cet lment par rapport lentre-axe de la colonnade du rez-de-chausse. Mais Aalto lui-mme se rfre plutt une source dinspiration italianisante : La faade elle-mme, si particulire quelle puisse paratre certains, ne rsulte pas du tout dune recherche doriginalit; on sest au contraire efforc dy souligner la rpartition naturelle interne du btiment; le caractre monumental et la concentration des formes y ont t simultanment recherchs. Autant larchitecture cubique et simple du dbut de la Renaissance ainsi que les petites reprsentations architecturales dun Giotto, dun Fra Angelico, dun Carpaccio ont t proches de lauteur du projet, autant il sest volontairement tenu loign du style pseudo-gyptien comme des formes mcanises de larchitecture allemande.
A.Aalto, Quelques directions en matire darchitecture. La maison des ouvriers de Jyvskyl (1925) in Alvar Aalto, De luvre aux crits, op. cit., p. 119

Dans cet ouvrage, on retrouve aussi certains thmes chers Aalto comme la relation intrieur-extrieur, notion quil avait nonce pour la premire fois en 1926, dans un article sur les qualits de la maison atrium (A. Aalto,
Du seuil au sjour (1926), traduction franaise : En Contact avec Alvar Aalto, Muse Alvar Aalto, Jyvskyl, 1992). En effet, tant au rez-de-chausse, dans le

bar contenu lintrieur dun cylindre et ponctu par une srie de colonnes, que dans le foyer ltage, caractris par la forte prsence de la paroi convexe du foyer du thtre, on retrouve le sentiment paradoxal dun extrieur cr lintrieur un thme de nature romantique, situ certes aux antipodes du machinisme de larchitecture allemande. En prcisant ce dernier point, Aalto fait-il rfrence larchitecture de Gropius ? Ce serait ironie du sort, car larchitecture cubique de ce dernier va exercer une influence manifeste sur certains de ses ouvrages ultrieurs, rationalistes, comme la bibliothque municipale de Viipuri (1927-1934) ou le sanatorium de Paimio (1929-1933).

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UN FONCTIONNALISME HUMANISTE
Aalto a la conviction que le fonctionnalisme, pour devenir pleinement efficace, doit adopter un point de vue humain . Refusant ainsi une application stricte de cette notion, il affirme : Nous pouvons donc dire que l'une des voies pour parvenir construire un milieu de plus en plus favorable l'homme est l'largissement du concept de rationalisme. Nous devons analyser rationnellement un nombre croissant de qualits susceptibles d'tre exiges de l'objet () Toute une srie de qualits susceptibles d'tre requises de tous les objets et qui ont t fort peu prises en compte jusqu' maintenant relvent certainement d'une autre science, je veux parler de la psychologie. Ds lors que nous tenons compte des exigences psychologiques, ou, disons, que nous pouvons le faire, nous avons suffisamment largi le mode de travail rationnel pour qu'il soit plus facile d'exclure les rsultats inhumains.
A. Aalto, Le rationalisme et l'homme in Alvar Aalto, De luvre aux crits, op. cit., p. 131.

Les premires variantes de la bibliothque municipale de Viipuri attestent encore de linfluence dAsplund, sa forme comprenant des caractristiques issues directement de la bibliothque municipale de Stockholm. Parmi celles-ci, le plan no-classique avec sa scala regia axiale, la faade atectonique et sa frise, et la gigantesque porte gyptianisante (K. Frampton, LArchitecture moderne. Une histoire critique, op. cit., p. 171). La version finale diffre, tant plutt proche de larchitecture cubique de Gropius. Conue sur la base dun plan organis par des strates programmatiques correspondant aux donnes du programme, la bibliothque est constitue de deux volumes accols sans articulation le plus large contenant la bibliothque, le plus fin des bureaux dont la figure rappelle certaines peintures dAalto. La prise en compte de la dimension physiologique ressort notamment du traitement indit du faux-plafond de la salle de confrences qui, selon Giedion, glisse travers lespace de faon aussi irrationnelle quune ligne sinueuse dans un tableau de Miro. Compos de minces baguettes en bois de pin rougetre, il trouve son point de dpart au niveau du sol, derrire lestrade de lorateur, slve en vote et se dcoupe sur la faade vitre, dans un mouvement irrationnel qui voque celui dune eau agite. (S. Giedion, Espace, temps, architecture, Editions Denol,
Paris, 1990 (1941), p. 357)

A Viipuri, cette solution technique et artistique agrmente ainsi le confort acoustique des auditeurs. Un mme esprit prside au dessin du mobilier des chambres du sanatorium Paimio, uvre rationaliste majeure inspire dun autre sanatorium construit par larchitecte hollandais Johannes Duiker Hilversum en 1927. A Paimio, ltude de la relation entre lindividu et son logement incluait lutilisation de chambres exprimentales et portait sur les questions relatives la forme des pices, aux couleurs, la lumire naturelle ou artificielle, au systme de chauffage, aux nuisances apportes par le bruit, etc. (A. Aalto, Lhumanisation de larchitecture in Alvar Aalto, De luvre aux crits, op. cit., p. 140). Le confort des malades est ainsi obtenu par des amnagements soigns, notamment des lavabos spcialement conus pour que leau coulant du robinet rencontre toujours la porcelaine sous un angle trs aigu, et ne fasse pas de bruit .
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Bibliothque municipale, Viipuri (1927-35)

La bibliothque se trouve dans un beau parc ct de la cathdrale de Viipuri, ville qui comptait environ 90 000 habitants lpoque de la construction. Elle possdait des salles de lecture en amphithtre, une salle de confrence, une bibliothque enfantine, une salle des priodiques et des bureaux. Le sous-sol, tout entier, formait le magasin des livres. (...) Le btiment tait crpi en blanc, pour contraster avec les arbres du parc, lexception des entres, qui taient en pierre naturelle bleutre. Dans laxe du rez-de-chausse il y avait lentre principale, situe sous le dpt de livres et les salles de lecture. La surveillance et lexpdition se trouvaient galement dans cet axe, mais un tage et demi au-dessus.(...) L clairage est une chose essentielle dans une bibliothque. Ici, la lumire pntrait par des lanterneaux coniques de 2 cm de diamtre environ. (...) Le soleil ne donne pas directement dans la salle, mais se trouve rflchi par les surfaces coniques des lanterneaux, ce qui dispense demployer des verres opaques. Cette lumire diffuse est particulirement agrable pour le lecteur qui peut occuper nimporte quelle place sans avoir linconvnient de lombre ou des reflets. L clairage lectrique tait conu par analogie la lumire naturelle. Ce que la lumire vaut pour une bibliothque, lacoustique le vaut pour une salle de confrence. Le plafond ondul, constitu avec de fines baguettes en bois, tait conu pour obtenir que la sonorit des mots se rpande le mieux possible, quel que soit lemplacement de lorateur. (A. Aalto, 1922-1962, Les
Editions dArchitecture Artemis, Zurich, 1963, pp. 44-56.)

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Sanatorium pour tuberculeux, Paimio (1928-33)

Le sanatorium (...) se dresse sur des moraines, au milieu dpaisses forts, loin des villages et des fermes. L ide premire consistait dans lunion parfaite des zones de repos et des zones de travail. La cellule sur laquelle se rgle le plan est constitue par la chambre des malades. Malgr que les chambres trois lits apportent davantage de distractions aux malades, cest la chambre deux lits qui a eu la prfrence pour des raisons de tranquillit. L ensemble est form de trois parties. En A se trouvent les chambres des malades et les galeries. Une communication aise va vers B o sont disposs les salles manger, les bibliothques, les salons et les salles de jeu. En B, il y a galement les locaux de la thrapie, des analyses et les salles dopration. En C, il y a les cuisines, lconomat, la boulangerie, la chaufferie, etc. Toutes les chambres des malades et les galeries donnent sur la fort et le jardin, en dehors de la circulation. Les promenades, utilises exclusivement par les patients, se trouvent sous le regard des malades. Les terrasses spcialement disposes lest, en tte du btiment, sans contact avec les chambres des malades, et les galeries offrent la possibilit de runir librement les patients par groupes au gr du moment, ce qui vite lallure de la caserne. (A. Aalto, 1922-1962, Les Editions dArchitecture Artemis, Zurich, 1963, pp. 30-36.

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Btiment Turun Sanomat, Turku (1927)

Maison dt Aalto, Muuratsalo (1952-53)

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Bibliographie

Ecrits sur Alvar Aalto Alvar Aalto. Synopsis; painting; architecture; sculpture, Birkhuser Verlag, Basel, 1970. Alvar Aalto. The finnish pavilion at the Venice Biennale, Electa, Milano, 1989. F Gutheim, Alvar Aalto, George Braziller, New York, 1960. . G. Baird, Alvar Aalto, Thames and Hudson, London, 1970. Alvar Aalto. Monograph, Academy editions, London, 1979. L. Mosso, Alvar Aalto : lettura sistemica e strutturale, Studio forma, Torino, 1981. D. Porphyros, Sources of Modern Eclecticism : Studies on Alvar Aalto, Academy editions, London, 1982. Alvar Aalto, A+U publishing Co, Tokyo, 1983. M. Quantrill, Alvar Aalto. A Critical Study, Secker and Warburg, London, 1983. W. Blaser, Il design di Alvar Aalto, Electa, Milano, 1984. K. Fleig, Alvar Aalto, Artemis, Zrich, 1984. S. Gran, Alvar Aalto, the Early Years, New York, 1984. M. Kapanen, Alvar Aalto and Central Finland, Alvar Aalto society, 1985. P Pearson, David, Alvar Aalto and the International Style, Mitchell, London, 1989. . Alvar Aalto. De luvre aux crits, Ed. du Centre Pompidou, Paris 1989. Alvar Aalto, Artemis, Zrich 1990. Numros spciaux de revues Architectural Record, n 1, 1959. L'Architecture d'aujourd'hui, n 29, 1959. L'Architecture d'aujourd'hui, n 134, 1967 . L'Architecture d'aujourd'hui, n 191, 1977 .

Biographie

1898 Naissance d'Alvar Aalto en Finlande, Kuortane. 1916 Ecole polytechnique d'Helsinki, lve d'Armas Lindgren et de Lars Sonck, il
obtient son diplme en 1921. 1916-1922 Voyages en Scandinavie, en Europe centrale et en Italie. 1922 Exposition industrielle Tempere. 1923 Ouverture de son premier bureau Jyvskyl. Epouse l'architecte Aino Marsio qui sera jusqu' sa mort, en 1949, sa principale collaboratrice, surtout en ce qui concerne sa production de meubles en bois Artek. 1923-1927 Priode habituellement qualifie de noclassique et prfonctionnaliste. Alvar Aalto construit certains difices importants (Maison des travailleurs, Btiment des organisations patriotiques). 1927 Alvar Aalto quitte la ville de Jyvskyl pour s'tablir Turku. Ses recherches figurent parmi les plus avances dEurope centrale (immeuble de rapport standardis en dalles de bton prfabriques). 1929 Collaboration avec Bryggman pour le 70me anniversaire de la ville de Turku. Cette exposition, ainsi que l'immeuble de rapport standardis Turku, sont considrer comme la premire expression publique aboutie de l'architecture moderne en Scandinavie. Participation aux rencontres des CIAM et introduction dans le milieu de l'avant-garde artistique. 1931 Alvar Aalto s'installe Helsinki avec sa famille. 1931-1938 Construction de deux uvres majeures de l'architecture moderne : la Bibliothque de Viipuri et le Sanatorium de Paimio. 1938 Sjour aux Etats-Unis, pavillon de l'exposition de New York. 1940 Professeur au collge d'architecture du MIT. 1944-45 Aprs la guerre, mise au point du plan rgulateur de Rovaniemi. 1949-1952 Htel de ville de Syntsalo, chapelles funraires de Malm. 1952 Mariage avec Elissa Makiniemi. 1955-1954 Ecole suprieure polytechnique d'Otaniemi. 1955-1957 Immeuble de l'Interbau Berlin. 1956 Pavillon finlandais la Biennale de Venise. 1964 Maison Carr. 1965-1968 Immeuble-tour Schnbhl Lucerne. 1969-1973 Muse d'Aalborg. 1976 Alvar Aalto meurt Helsinki.

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