La narración grafica es el arte de contar o transmitir una información (historia) mediante imágenes.

Aunque una imagen puede narrar por sí misma, pues una ilustración conlleva inevitablemente un hecho narrativo (momento de sucesos, momento narrativo, duración) es con la sucesión de imágenes con lo que más identificamos este fenómeno... La imagen secuencial se puede definir como aquella parte del campo de la imagen que utiliza un mecanismo temporal-narrativo para contar o enseñar algo. El encadenamiento de imágenes va desarrollando una acción.
IMAGEN

ESTATICA

SECUENCIAL

(Fotografía, pintura, etc.)

EN MOVIMIENTO FIJA (Imágenes en movimiento) (Imágenes fijas que provocan Sensación de movimiento) CINE ANIMACION (clásica, infográfica, etc.) VIÑETA TIRA COMIC STORY-BOARD

ILUSTRACION (Es un caso especial pues también tiene un aspecto narrativo, acompaña a texto y conlleva cierta información)

Todos los tipos de I.S. comparten cierto lenguaje, conceptos, recursos, pero cada uno de ellos también tiene los suyos propios. La diferencia básica entre la animación y el comic, es que la primera es secuencial en el tiempo pero no yuxtapuesta (adyacente) en el espacio como en el caso de los comics. Hemos considerado a la viñeta y a la tira como parte del arte secuencial por varias razones, entre ellas, cabe destacar, la utilización de elementos comunes, como: globos, cartuchos, líneas cinéticas, etc. y naturalmente la existencia de un “tiempo intrínseco”. La narración gráfica es ante todo un medio de expresión y de comunicación. Un medio para transmitir un mensaje. Aunque es un medio con sus propias características y estructura no puede olvidar nunca que pertenece al mismo grupo que la literatura, el teatro, el cine, etc. Su fin último es contar una historia. Antes que narración gráfica es narración.

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coreografía. pantomima. -BURNE HOGARTH: La narrativa gráfica es en parte literatura.2-DEFINICIONES DE NARRACION GRAFICA La Imagen secuencial o narración gráfica es una forma artística y literaria híbrido entre lo narrativo y lo gráfico. Así. cinematografía y todo aquello que tenga que ver con el arte visual. diálogo. En cada una de ellas encontraremos una de las características de este medio. Es un medio de comunicación y expresión de ideas y sensaciones. -WILL EISNER: La narración gráfica es una descripción genérica de cualquier narrativa que se sirve de la imagen para transmitir una idea. McCLOUD: Ilustraciones yuxtapuestas en secuencia deliberada con el propósito de transmitir información y obtener una respuesta estética del lector. -LUDOLFO PARAMIO: El comic es una semiótica connotativa de primera especie en la que sobre una misma referencia cultural inicial se presentan las semióticas objeto correspondientes a un sistema fonético y a otro icónico. los comics. Existen muchas definiciones de lo que es narración gráfica. reflejan la implícita pedagogía de un sistema y funcionan como refuerzo de los mitos y valores vigentes. poesía. Veamos algunas: -S. presuponiendo en el receptor una postura de evasión que estimula de inmediato las veleidades paternalistas de los organizadores. También utiliza la expresión: arte de lo invisible. El cómic es un despliegue secuencial de dibujos y globos dialogados. ECO: La historieta es un producto cultural ordenado desde arriba y funciona según toda la mecánica de la persuasión oculta. 2 . en su mayoría. -U. Tanto el cine como el cómic recurren a la narración gráfica.

3-UNIDADES ESTRUCTURALES Y NARRATIVAS En la narración gráfica podemos distinguir dos tipos de elementos o unidades diferentes: los ELEMENTOS ESTRUCTURALES Y LOS ELEMENTOS NARRATIVOS. Tan importante como estas son los espacios entre las mismas (calle o gutter). cinéticos y sensoriales. Se la considera como la representación pictográfica del mínimo espacio y/o tiempo significativo y constituye la unidad mínima del montaje de la narración gráfica. La viñeta crea el marco de la acción al tiempo que fragmenta la temporalidad de la historia. que luego veremos. Estos últimos son elementos presentes en todo tipo de imagen gráfica. -Viñeta: Una viñeta es un recuadro delimitado por líneas que representa un instante de la historia. el armazón donde se sustenta todo el esquema narrativo. Las unidades estructurales son propias del comic y forman el esqueleto visual de este. 3 . Son: -Viñeta -Página -Secuencia -Elementos de texto. 1-UNIDADES ESTRUCTURALES: No hay que confundir estos con los elementos morfológicos de la imagen.

-Formato tira cómica. sufren una remodelación en el montaje. A veces son pre-publicaciones de obras que luego aparecen en álbum. son recopiladas para la edición del domingo en edición a todo color y.UU.. Fue la base del underground. 16 pag. No tiene un formato ni nº de páginas fijo. pero las más conocidas son de un tamaño aproximado de 170x260 mm y 32 páginas. Por ejemplo el cuadernillo español (170x240 mm. un movimiento contestatario surgido en los años sesenta en la costa oeste de EE. En los EE. Por ejemplo Asterix o Tintín.) 4 . En cada país existen publicaciones que recopilan historias largas y cortas y las aglutinan. Normalmente es una autoedición de fotocopias. Existen múltiples variantes. en ocasiones. -Formato manga japonés. Se trata de un tipo de cómic americano que se distribuye mediante agencias de prensa y se publica sobre todo en periódicos de tirada diaria (Daily strip) o bien como página de domingo (Sunday strip). Suele tener un formato alargado. Normalmente no se encuentran historias de un solo número (one shot) sino que se serializa la obra. amateur. Normalmente las páginas que se publican durante la semana. Suele tener un tamaño aproximado de 225x295 mm. -Formato Fanzine.UU. -Formatos nacionales. El consumo de cómic en Japón es enorme y supera concretes todas las expectativas de occidente. o el añadido de nuevas imágenes. los dibujantes de tiras cómicas suelen estar afiliados a fuertes sindicatos que controlan la distribución y publicación de la obra por todo el país. Se clasifican siguiendo dos parámetros el tamaño y el número de páginas. -Formato revista. Es un estándar típicamente americano que han venido desarrollando las dos grandes empresas estadounidenses: Marvel y DC. Establece el formato de la obra. Los más conocidos son los siguientes: -Formato álbum franco-belga clásico.-Página: Soporte natural del comic y una de sus unidades más básicas. Toda aquella publicación no profesional. Dependiendo del tamaño nos encontramos con varios formatos estándar. Y una duración de entre 48 y 64 páginas. Un solo libro puede alcanzar 200 páginas con un tamaño de 115x170 mm. Las historias pueden estar constituidas por gags independientes o por historias de continuará. -Formato comic-book.

-Secuencia: Se trata de una unidad estructural y narrativa de rango propio. Mixtas -globo -Elementos de texto (banda sonora): -cartucho -onomatopeyas 2-UNIDADES NARRATIVAS: Constituyen los parámetros por los que se rige la narración gráfica. Narrativas -S. Descriptivas -S. Se encargan de la distribución de las Unidades Estructurales para conseguir que exista una armonía en la narración. Son: -ESPACIO y TIEMPO -RITMO y MONTAJE 5 . Pueden ser: -S.

de izq.) 1. a drch. por tanto. en el caso occidental. como mensaje narrativo. Pero no cabe hablar de mensaje estricta y únicamente narrativo pues la distinción entre diacronía-sincronía. 6 .1-Línea de indicatividad o vector de lectura. la presencia de una línea temporal marcada por un “antes” y un “después”.4-CARACTERISTICAS DE LA NARRACION GRAFICA 1-DIACRONIA (carácter narrativo) Decir que la imagen secuencial (o el comic) es una estructura narrativa (serie de elementos interrelacionados que cuentan una historia) implica reconocer la existencia de diacronía entre sus elementos. consecuencia derivada directamente de la relación diacrónica marcada por la dominancia del vector de seguimiento del texto. distintos vectores). El comic se presenta. Se trata de un factor cultural (distintas culturas. un momento durativo) y en la secuencia (sucesión de imágenes que cuentan una acción sin cambio de tiempo o lugar. entre narración-descripción no es tan exclusiva como a veces se pretende. El antes-después en la historieta se apoya fundamentalmente en la estructura de la viñeta (es decir.

)   TEXTO-(particularidades argumento. Los cuadros tambien nos narran historias a su manera.. -RECURSOS DE INTEGRACION VERBO-ICONICA.. SECUENCIAS-(conjunto de imágenes.. pura narracion visual) la literatura: gramática. En el manejo diestro de estos tres niveles se encuentra el potencial expresivo de este medio. sintaxis. sin embargo también una cierta diacronía. 2-INTEGRACION DE ELEMENTOS VERBALES E ICONICOS.) de del dibujo: perspectiva. existen ciertos elementos de texto que el comic integra con lo icónico..) 1. Además de los dibujos en sí..1. A veces esa historia es simplemente un recorrido visual a traves de lineas. que forman los recursos icónicos. Como decíamos al princípio. Estos se convierten en recursos mixtos verbo-iconicos:  CARTUCHOS o CARTELAS 7 . Coexistencia temporal de los elementos que se describen. pues es inevitable la ilusión de fluir secuencialmente en el recorrido que nuestra vista hace de un cuadro. en la narración gráfica existen dos espacios complementarios:  DIBUJO (ESPACIO GRAFICO)  TEXTO (ESPACIO LITERARIO) Hay tres niveles de lectura que se complementan y combinan formando un todo interrelacionado:  IMÁGENES-(particularidades pincelada. volúmennes y colores..3-Ilustracion narrativa En cualquier imagen estatica encontramos.. simetria.2-Comic narrativo/comic descriptivo Predominio diacrónico (las cosas ocurren en el tiempo) Predominio sincrónico (las cosas ocurren a la vez.

significado.  GLOBOS o BOCADILLOS ONOMATOPEYAS 3-DUALIDAD CONTINENTE-CONTENIDO.contenido -PLANO DEL CONTENIDO 4-UTILIZACION DE CODIGOS Y CONVENCIONES. lo que representa. -Codigos propios del comic: Al observar inicialmente un comic se percibe como una retícula en la que aparecen una serie de elementos.temporales -Códigos gestuales y posturales -Estereotipos y arquetipos -Nivel de iconicidad 8 . significante. La comprensión de la imagen requiere una experiencia común entre el “artista” y el “lector”. Indicar que el comic utiliza unos códigos definidos quiere decir. Toda lectura icónica exige un CODIGO de carácter específico. que hemos llamado unidades estructurales: -Códigos visuales de los elementos de la viñeta -Códigos verbales de lectura -Códigos cinéticos y expresivos -Códigos narrativo. La CODIFICACION en manos del artista se convierte en un ALFABETO del que se sirve para tejer un tapiz de interacción emocional. por tanto. como lo dice. -codigo: Inventario de símbolos arbitrariamente elegidos. lo presentado) – continente (idea. fondo. forma. que cuenta con un conjunto de elementos peculiares para construir mensajes. lo que dice. acompañado de un conjunto de reglas de composición de “palabras” codificadas. La Narración gráfica es un medio de comunicación y por lo tanto encierra un mensaje lo que le aporta dos niveles o planos: -PLANO DE LA EXPRESION (dibujo. referente) ---. Consiste en crear el mensaje mediante signos y símbolos (códigos) comprensibles y compartidos entre el emisor y el receptor.

Los mecanismos que hacen que la narración con imágenes sea posible se enraízan en diferentes campos de estudio: -TEORIAS DE LA PERCEPCION -TEORIAS DE LA COMUNICACIÓN -TEORIAS DE LA REPRESENTACION -SEMIOTICA -ETC. técnica y expresión. Con la ilustración y el dibujo. cuestiones y problemas que atañen a varias disciplinas diferentes relacionadas con las teorías de la imagen. son muchos los intercambios e interconexiones con estos medios. De hecho. con el cine lenguaje y duración. estructuras. la utilización de cada uno de ellos permite la elaboración global del mensaje. el diseño gráfico. Con la literatura comparte el hecho narrativo. 9 . etc. con el diseño gráfico recursos y comunicación. La combinación de esa serie de componentes. la cinematografía.-Etc. 5-MEDIO DE SINTESIS La narración gráfica o imagen secuencial puede considerarse un medio de síntesis donde aparecen formas. Esta serie de recursos son elementos de ese conjunto de unidades expresivas dentro de las cuales se escogen aquellas mas expresivas en cada momento. la literatura. Hay que hacer notar que inmediatamente pueden captarse una serie de reglas de composición de esas unidades. Además mantiene un vínculo especial con otros medios como la ilustración. etc.. recursos. la animación.

en su intento de describir o representar la realidad. Este pacto se da también en otros tipos de narraciones desde las literarias a las cinematográficas. trazos.5-SUSPENSION DE LA INCREDULIDAD Se trata de una especie de pacto entre el autor y el lector según el cual este último acepta creerse lo que el primero le cuenta. tuvo su origen en la capacidad del hombre para admitir la ilusión. también es necesario en cualquier representación de la realidad. Este fenómeno es vital para el hecho narrativo pero no solo para este. puntos y colores. la simulación y el engaño. al ver un dibujo no vemos manchas. sino que lo interpretamos y vemos un paisaje. El universo de las imágenes gráficas. Así. líneas. un rostro o cualquier otra cosa que el autor nos haya querido transmitir. Para darnos cuenta de la importancia de este fenómeno en la humanidad solo tenemos que pensar en los juegos de los niños donde una 10 .

Lo lúdico. el engaño y la creatividad parecen ir de la mano.escoba es un caballo. una caja de cartón una nave espacial y un palo una espada. 11 .