Está en la página 1de 10

El huayno quechua en YouTube Fredy A.

Roncalla Para Elayne Zorn y Julio Noriega Pese a su breve historia YouTube es el ms importante portal de difusin de sonidos e imgenes, avanzando a una velocidad exponencial y cubriendo un sinnmero de posibilidades audiovisuales. Frente a ello, los flujos migratorios andinos dentro y fuera de los espacios nacionales, en constante negociacin con los exponentes digitales de la goblalizacin, han logrado colocar un enclave de entregas dedicadas al huayno. Tras un largo camino de silenciamiento y exclusin, la visibilizacin masiva del huayno en el YouTube, permite pensar que este portal cuestiona y desestabiliza la circulacin vertical y hegemnica de ideas, sonidos, imgenes y prcticas estticas en el espacio nacional y la dispora.

Por ser fenmeno reciente, complejo, de ms preguntas que respuestas, el huayno en el YouTube ha sido poco estudiado. Pero hay mucho inters. As, esta exploracin recoge varias conversaciones sobre el tema tanto afuera como en el Per. En principio, voy a resaltar tres de ellas.

En enero de 2009 el centro de culturas indgenas Chirapaq organiz un conversatorio sobre la msica andina en el YouTube. Ah la dinmica se centr en visualizar y comentar algunas muestras representativas de varios estilos musicales. Para ello sirvi contar con el amawta Leo Casas, quien enfatiz la presencia de los huaynos jocosos en quechua. Por su parte, el responsable del canal YouTube Pepecharango habl sobre su pasin por el charango. Y el joven director del blog Msica Andina Peruana mostr su ventana dedicada a la difusin de la corriente urbana y

joven del huayno. Tambin Walter Ventosilla habl sobre lo fcil que es grabar un clip y subirlo al YouTube, y Rger Rumrrill pregunt sobre el significado de este fenmeno en horizonte global postmoderno. Por mi parte, habl sobre los estilos regionales alejados de la moda, especialmente de las zonas quechuas de altura.

Con mi compadre, el antroplogo visual Wilton Martnez, quien est interesado en los procesos de recepcin e intercambio de percepciones de los huaynos del YouTube en el extranjero, hablamos entre otras cosassobre el impacto que esta toma de espacios virtuales tiene en la desterritorializacin y desesencializacin de la identidad andina como algo esttico y fijado a un espacio geogrfico cerrado; el rol del Internet en la continuidad de la identidad andina trasnacional; los estilos estticos emergentes en la visualizacin del huayno; el rol de los comentarios en el proceso; y tambin sobre quines y para quines se cuelgan los clips y si estos se ven principalmente en el extranjero o en el Per.

En el Per, con el estudioso Carlos Olazbal intercambiamos links e emails sobre Sonia Yasmina, el grupo Sicuani, la Salsa en quechua y conversando en Lima llegamos a la conclusin que el huayno es un vehculo de preservacin del quechua. Por e-mail, comentando un borrador de este trabajo, Carlos Olazbal sostiene que el YouTube es un medio que permitir la permanencia del quechua, porque escuchas y no lees, que es ms difcil. Sospecha, adems, que el huayno en el YouTube se visita ms en el extranjero; que gran cantidad de los videos son producidos de forma casera, improvisada, no profesional y efectista; que los comentarios suelen discutir sobre el origen de las canciones hablando de una nacin quechua, de la herencia incaica y de que somos cholos y en contados casos indgenas.

De hecho, estos tres rimanakuys abren campo para varios volmenes, pero contino de forma exploratoria, con la conviccin que escribo como andino migrante en el extranjero. Es decir: afuera, pero adentro. Preguntndome: (A) Qu nos dice el YouTube sobre el huayno y el quechua; y (B) Si a partir de ello es posible articular una teora esttica del gnero.

Si Ral R. Romero sostiene que el huayno es una forma musical desligada de los ciclos rituales y por ende de una gran flexibilidad, la cual le ha permitido adaptarse a diversas duraciones culturales y espacios acsticos, pienso que por ello debe ser concebido como un gnero que abarca desde las expresiones ms tradicionales hasta las que acompaan a las masiva migracin del ande a las grandes ciudades del pas y, ltimamente, a los espacios diaspricos transnacionales. As, su campo semntico enmarcara el huayno en s, formas cercanas tradicionales como el toril, el qachwa y el huaylas, y tambin bsquedas urbanas y trasnacionales. A ello se podra aadir que el gnero responde a una tensin esttica entre la tradicin como continuidad y fuente de inspiracin, y la constante bsqueda de lo nuevo, ya sea con aadidos donde el sistema musical lo permite, o con exploraciones que van ms all.

Planteadas as las cosas, la popularidad actual de los sonidos del arpa y las cantantes del norte chico y los requintos de Osito Pardo y Juan Pipa, seran una partida del huayno tradicional y a la vez un retorno a la fuente luego del auge de la chicha y la tecnocumbia, las cuales marcaron su momento al borde del sistema musical del huayno. Estos estilos son los que en YouTube reciben la mayor cantidad de visitas, muchas de las cuales pasan los cientos de miles. Una popularidad incmoda que ha recibido crticas desde la academia, que la ve ligada a las industrias culturales y

el auge del neoliberalismo, hasta sectores autenticistas que la ven alejada de la tradicin y sin calidad musical.

Otra tensin esttica que acompaa al huayno es aquella de la partida y el retorno que va dondequiera los andinos asienten su morada y el soporte mntrico de sus sonidos. Y los ojos y odos que buscan trascender y curar la distancia en ese hogar que est en todas partes y en ninguna -el Internet- pueden elegir no slo los sonidos e imgenes de moda, sino tambin volver a los clsicos y al seguir buscando encontrar artistas ya olvidados o estilos locales que antes no hubieran circulado fluidamente. Por esos caminos uno va encontrando el huayno quechua, que yendo a contracorriente de la diglosia, el dominio lingstico y esttico, la discriminacin y el silenciamiento, se expresa como en un impulso rizomtico, en una gran variedad de entregas. Estamos frente al fenmeno esttico ms importante, masivo, contradictorio y creativo del momento.

En lo que sera el tronco central del huayno en el YouTube se encuentra: (1) a clsicos como Los Campesinos, El Tro Ayacucho, Los Errantes, Los Puquiales, Los Bohemios y Condemayta de Acomayo; (2) la corriente derivada del huayno testimonial fluctuando entre la tradicin y la bsqueda formal como Manuelcha Prado, Julio Humala, Las Hermanas Illez, Miguel Mansilla Guevara; (3) a las corrientes urbanas de segunda generacin cultivando el huayno contemporneo en dilogo con la tradicin, como Do Ayacucho; (4) a las exploraciones de Damaris, Alborada, y Mar; (5) a entregas que fluctan en varios estilos como Saywa y Dolly Prncipe; (6) a los msicos indgenas consagrados como Mximo Damin y Leo Casas; y (7) a los olvidados como Sonia Yasmina y Tula Cagigas. Y en esta breve lista, a nuevos centros de irradiacin musical en

Ocobamba, Pucar del Sara Sara, Tintay y las provincias altas del Cusco, junto a los focos tradicionales de Huancayo, Huamanga, Puquio, el Cusco, Apurmac, Ancash, Huancavelica y Puno.

Pero as como el YouTube es un espacio democratizador entre la variedad de estilos tambin se encuentran pugnas y dinmicas hegemnicas. Por ende, no debemos olvidar a las corrientes locales, llaqta, que nos muestran el huayno con arpa y violn de Juan Cholucha y Fortunato Condori en el sur de Ayacucho y Apurmac, el chimaycha y el pumpn del valle del Pampas, las bandurrias de Huancavelica y del Cusco, el charango de Lucio Vita en provincias altas, as como expresiones ms ligadas al ciclo ritual como las huaylas de Antabamba, mostradas por la autorepresentacin del viajero que llega a la fiesta o el documentalista que debe bregar duro para no caer en la estetizacin orientalista del otro.

Aqu vale la pena detenerse un poco y constatar que en el huayno quechua estn presentes tanto el runa simi como el espaol. En la lrica tradicional del huayno quechua abundan imgenes y analogas que apelan a la naturaleza en combinaciones binarias que se ordenan en torno a una recurrencia alternante tipo orqopi / qasapi o negra del alma / negra de mi vida. Esta recurrencia es ms visible en la progresin de verso a verso pero tambin se puede dar al interior de una misma lnea. As se va armando una primera estrofa con una serie de medidas y haz metafrico sobre el cual se elabora el total de la cancin, dejando siempre la posibilidad que sta se ample. Se trata entonces de estructuras binarias y abiertas, con resoluciones en los trnsitos y las fugas, de imgenes altamente condensadas, y la vez abiertas al cambio de un idioma al otro. Pero que permiten la presencia del quechua subvirtiendo la diglosia y ayudando a mantener el idioma.

Por factores histricos, la modalidad binaria y dual va dando paso a una versificacin lineal en el arpa del norte chico, el nuevo huayno, en las variantes herederas del huayno testimonial, las propuestas fronterizas con el rock, el jazz, la balada y la saya boliviana, e incluso en las formas tradicionales. Es tal vez un exabrupto sostener que el desafo de la linearizacin para conseguir la profundidad de la alternancia recurrente es arduo, como tambin sealar que la densidad simblica de la alternacia, y el uso afectivo de la naturaleza como fuente de smiles y analogas es el medio ptimo de una msica espiritual, vital y curativa.

Encontrar esas amadas canciones y descubrir otras nos cura la distancia, ese mal profundo, remontndonos en el tiempo y el espacio. As negociamos nuestra identidad y nos mantenemos vivos kaypipas maypipas. Como dice Sonia Yasmina ya no llores, mi canto es el remedio para tus males. Pero no se cura slo la distancia. Tambin se curan los heraldos negros de la condicin humana y los estragos de la guerrade forma tendiente a lo lineal en los huaynos testimoniales y de protesta, y de modo ms condensado en los versos del Chimaycha de Chuschi cantando al son de chinlilis, chay balachayli imataq ruwawanqa. Queda por ver si el lugar ptimo de la memoria y la sanacin de las heridas de la guerra est en esas simples y profundas canciones ms que en el ordenamiento escritural y lineal de la sociedad letrada.

Ya que de memoria se trata, es necesario hablar del Taki Onqoy. El maestro Daniel Kirwayo tiene el mrito de haber corregido un grave error al abrir su album Taki Onqoy, con una cancin ritual curativa de la amazona. Ver a la msica de este modocomo una creacin y expresin sanadora nos ayuda a reparar que los takis cantados y bailados por el altomisayoq Juan Choqne eran actos

curativos del mal colonial que afectaba al cuerpo y el espritu del ayllu. Era un qampeq taki que a partir de la danza y la msica invocaba a Hanaq Pacha a reordenar el mundo de ese entonces, y que ahora invita a replantear la historiografa que lo ha tratado como regresin, utopismo, pulsin primitiva y toda una hanllaka epistemolgica que perpeta la denominacin colonial de los tayta curas. Taki onqoy / qampeq taki qonqawasqayki hinalla, donde se mantiene el onqoy slo por la posibilidad potica de una alteridad radical. Taki onqoy / qampeq taki, porque en los pueblos andinos la msica, la danza y la cultura han continuado resistiendo hasta su florecimiento actual.

Pero en caminos ms cercanos, el YouTube nos da sonidos e imgenes entraables. Se trata de una infinidad de video clips colgados en el Internet. Aqu el wayki Carlos Olazbal nos dice, muchos artistas empiezan su difusin en este medio antes de grabar un cd o un dvd, caso Ugo Carrillo, que fue conocido por los videos de Presencia Cultural y pasado de boca en boca mejor dicho de e mail en e mail. As hay muchos casos en que artistas aficionados locales graban y cuelgan en la red. Ser en el futuro el medio que desplace a los cds y dvds? Y contina ensendonos: otro tema es quien cuelga en el Internet. En muchos casos es el propio artista. Pero creo que la mayor parte son terceros, grabaciones caseras de conciertos, algunas realizadas por quienes regresan a su tierra. Los videos, con puesta en escena, en su mayor parte, obviamente, no son de gran calidad. Los cambios de escenario se dan sin transicin y tal vez sin un libreto previo, por lo que pienso que la mayor parte son videastas aficionados. Hay que subrayar que el Canto de la Alegra de Ugo Carrillo saca cara por el huayno tradicional pasando ya las cien mil entradas. Y es parte de un nicho de trasmisin que parte del programa televisivo Presencia Cultural y los espacios escnicos de la Derrama Magisterial, el Centro

Cultural Peruano-japons y algunos otros teatros. Aqu la puesta en escena remite a los andes con algunas pocas alusiones en el vestuario y la escenografa. En el caso de los megaconciertos de las arperas y el nuevo huayno, el nfasis es en el vestuario, los bailarines y el intercambio con el pblico, en donde nunca falta la pesada presencia del animador. Pero tambin hay puestas en escena tanto en Lima como en los lugares de origen. En las pocas reas verdes alimentadas por las aguas que corren por el Ro Rimac se suelen grabar canciones con fondo buclico, y con vestimenta y teatralizacin alusiva al lugar de origen para darnos, por ejemplo, caballos y polainas qorilazas en Huachipa. Este dilogo visual con la naturaleza se traslada a los clips kikin llaqtapi donde suelen haber intentos de teatralizacin, y fragmentos grabados en la campia, la plaza principal del pueblo, el apu tutelar, o el ro. Si muchos de estos videos son efectistas y espontneos, no hay que olvidar productoras regionales profesionales como Dolly Jr. y Producciones Apurimak, as como a documentalistas como ngel Romero P. y Wilton Martnez, por ejemplo. No esta dems decir que la presencia del huayno en el youTube se da gracias a varios canales de difusin de los cuales destacan Atoyyanaquino, Presencia cultural, Uripa.tk, Pepecharango, Angelromerop y muchos otros que incluso tienen su propias paginas webs y blogs con enlaces radiales.

Por eso mismo hay ya los siguientes momentos cumbres del huayno en el YouTube que menciono brevemente: (1) la serie de videos de Sonia Yasmina, de ngel Romero P; (2) la serie de Uguito Carrillo; (3) la banda tpica Huayno Marinera donde un conjunto de vientos y bailarinas

deconstruye y parodia una serie de canciones; (4) la serie de Flor Mara de Chuschi; y (5) Chinka Chinka de Tula Cajigas, la primera obra maestra del videoclip en huayno. Queda por verse si asistimos a la formacin de una retrica visual que conjuga criterios de autorepresentacin, de

alusin al origen, de promocin cultural, preservacin etnogrfica del acervo, e incluso propaganda.

Son dilogos que remiten a los comentarios en respuesta a los clips, los que en muchos casos son hechos por quienes abordan la escritura por primera vez negociando el gusto, el recuerdo, el amor informtico con alguna cantante, el origen de una cancin, e incluso defendiendo el valor de la msica de espordicos ataques. Hay de todo. Son formaciones escriturales que no pasan por el rgido control de la gramtica, las reglas o el estilo de prestigio. Y habitan en una fisura semitica donde no prima la hegemona lingstica y cultural que antao habitaba los atvicos espacios de exclusin de la modernidad perifrica y racista del Per. Y aceptando la invitacin rizomtica y democratizadora del Internet permiten complementar a las canciones quechuas escribiendo en runa simi. A veces con letras de canciones, otras con saludos o breves intentos poticos. Como tentando un camino que tambin se abre en otras partes del Internet en blogs y pginas web dedicadas al quechua, al aymara, shipibo, y otras lenguas indgenas. Un horizonte vital y promisorio que sin embargo se da en el mismo momento que las tierras indgenas de los andes y las amazona son apropiadas por el estado y las grandes empresas. Una recurrencia alternante perversa aquella de la reterritorializacin digital con la desterritorializacion en el llano ancho y ajeno.

La crtica de la articulacin de las industrias culturales del huayno con el neoliberalismo y el capitalismo tardo ha sido planteada por los estudios sociales, y tambin ya hay una creciente etnomusicologa sobre variantes locales, regionales y populares del huayno. Estos valiosos estudios complementan la opinin de algunos cantautores sobre su trabajo como Manuelcha Prado

respondiendo a la polmica desatada en torno a la apertura experimental del proyecto Kavilando, Julio Humala hablando sobre el huayno en la obra de Jos Maria Arguedas, Sylvia Falcn comentando su produccin de Killa Luqsimun, Rosita de Espinar explicando la alegra de su msica, e incluso a la opinin de observadores poco conocidos como Fermn Rivera -que al

hablar de Alborada nos dice que cambia todo menos la meloda- y Hubert Mendoza sealando la desespiritualizacin de la tradicin en el xito comercial del huayno con arpa. Pero me parece que todo ese bagaje cognitivo debe llevar a una crtica esttica sistemtica que de cuenta de un fenmeno tan rico y multilocal y dinmico como el huayno, coadyuvando el proceso creativo de los artistas en dilogo directo con ellos, ampliando el vocabulario impresionista de las opiniones de respuesta del Internet, y sobre todo abriendo un rea de estudios al mismo nivel que los estudios literarios, siguiendo as la pauta de, Josafat Roel Pineda, de La sangre de los cerros, de los hermanos Montoya y los trabajos de Jos Mara Arguedas. Una de las ventajas del huayno en el YouTube ha sido visualizar en un mismo plano la vasta gama de sus posibilidades de tal modo que permite dar miradas individuales, regionales, comparativas, diacrnicas, estilsticas y visuales aparte de las negociaciones contra hegemnicas, multi territoriales e identitarias de un fenmeno de hondas races histricas y en plena madurez. Para este horizonte crtico es necesario

desfoklorizar al huayno y concebirlo como un gnero y un sistema esttico al que en el YouTube hemos dado una mirada a vuelo de kaspi chakicha pichinkucha.

10

También podría gustarte