IES ALMENARA. (Departamento de Geografa e Historia). Historia del Arte.

TEMAS EN LA PINTURA
A travs de la tcnica y la composicin el pintor expresa contenidos ideolgicos -religiosos y civiles-, culturales o meramente plsticos. Estos contenidos tienen su explicitacin visual en los llamados temas, tratados por los artistas. Sin embargo, el trmino tema lleva implcito un carcter eminentemente figurativo, por lo que emplearemos la palabra tipologa para designar los contenidos de las obras. (...) La Historia del Arte se inicia con una tipologa mgica, representada por las pinturas del mundo prehistrico. El artista -eminentemente cazador- fija las imgenes de las piezas que l pretende cobrar, de manera que su representacin grfica tiene un significado de posesin. As, su sueo/deseo se convierte en realidad. (...) El arte se convierte en ocasiones en objeto decorativo, y como tal tiene significado. Ya no se pretende la copia de la realidad, sino que los elementos tangibles se organizan en composiciones que no explican nada, sino que tan slo sirven de ornamento. Cenefas, grutescos renacentistas, esgrafiados e incluso geometrismos rabes son elementos complementarios de una espacialidad arquitectnica. Podemos hablar as de arte aplicado, carente de significacin propia. Es la mitologa uno de los temas que a travs de los tiempos ha tenido mayor incidencia plstica. Su sentido es doble: religioso y simblico. En el mundo antiguo y en las culturas orientales, el dios mtico viene a representar lo que los personajes cristianos son para nosotros. Sin embargo, dentro de nuestra cultura occidental y cristiana el mito se convierte en modelo de virtudes y en ocasiones se sacraliza. Dioses y hroes pasan a representar vicios y virtudes en clara alusin a la moral. As, no es de extraar que Hrcules sea la personificacin del rey, que al igual que aqul prefiere los trabajos al ocio. Apolo simboliza la cultura, Venus, la belleza, Baco, el placer sensual, Marte, la guerra, Mercurio, el trabajo... Se utilizan los dioses dentro de un mensaje cristiano. Pero el uso de la mitologa es vario. As, los crculos culturales del Renacimiento y el Barroco los utilizan de manera dilettante y el Neoclasicismo de modelo plstico, al convenir la identidad mito-clasicismo. civil. Sin embargo, la gran divisin tipolgica, que incluye a otras muchas, se centra en lo religioso y lo

La temtica religiosa se remonta a culturas lejanas en el tiempo y evidentemente anteriores a la Era Cristiana. El antiguo Egipto con las representaciones de sus dioses, Mesopotamia, Asiria, Persia... son ejemplos representativos. (...) La tipologa religiosa tiene en el Antiguo y Nuevo Testamento dos de sus representaciones ms divulgadas. (...) Pero no es igual la visin de una misma historia por parte de artistas de diferentes pocas, a lo que hay que aadir el momento que cada pintor elige de acuerdo con su concepcin artstica, y el tratamiento real, simblico o alegrico que le quiere conferir. (...) Hemos de insistir en la ideologa de cada momento artstico. As, el mundo medieval significa los personajes dndoles un carcter totmico y simblico, que el Renacimiento humaniza y el Barroco sentimentaliza. El siglo XVII, poca de crisis de valores religiosos, sensualiza esta temtica, mientras desde el siglo XIX a nuestros das se convierte en algo amoro y sin fuerza expresiva. Los evangelios apcrifos tienen en el Medievo y el Renacimiento una gran utilizacin que el Barroco, derivado de la contrarreforma, sustituir por la plasmacin de Vidas de Santos, como personajes modlicos a seguir. Es el didactismo de la imagen que convierte a la pintura en el mximo emisor de una nueva ideologa religiosa. Las apoteosis de los santos son la manera visual de explicar la unin de las almas escogidas con Dios: modelo a seguir y fin a conseguir. La relacin de las distintas temticas religiosas se hara exhaustiva. A veces incluyen imgenes del Nuevo Testamento unidas a diversos santos. La Sacra Conversacin, en la que la Virgen es flanqueada por santos, es un ejemplo comn del Renacimiento, mientras que el Barroco introduce la Inmaculada Concepcin, plasmacin grfica de una idea abstracta o pura. Otras veces lo religioso se une a la crnica de una realidad transmitida: milagros, apariciones, martirios de santos... Tambin los misterios de la Iglesia son tratados: Santsima Trinidad, Resurreccin, Eucarista... En definitiva, las modalidades son mltiples y, a menudo, se interrelacionan en un mismo cuadro. La compresin de una pintura religiosa no depende exclusivamente de su captacin formal, sino que tiene en el reconocimiento del tema uno de los aspectos fundamentales. La iconografa religiosa

cristiana es esencial para la visin completa de la obra. (...) La tipologa civil tiene mltiples formulaciones temticas. Destacamos en primer lugar el retrato. El mundo romano introdujo esta temtica en la pintura, y la potenci en la escultura. Tendremos que esperar hasta el mundo gtico, salvo raras excepciones anteriores, para volver a encontrar este tipo de temtica. Podramos hablar de retrato integrado -orantes del mundo gtico-, autorretrato y retrato. El autorretrato tiene su razn de ser en la autoestima que desde el Renacimiento el artista tiene de s mismo. Su finalidad es, esencialmente, potenciar el personaje y sus formulaciones diversas. As, del retrato significante del siglo XV, llegaremos al retrato simblico del mundo barroco, con mltiples variaciones como el retrato alegrico, el retrato psicolgico y el retrato fotogrfico. Esta individualizacin del personaje tiene, en el mundo burgus, una ampliacin de carcter institucional: el retrato de grupo y el retrato familiar. El retrato a lo divino, en el que el personaje se representa con iconografas del santoral, es propio del mundo barroco. La pintura de gnero ha sido explicada a partir de planteamientos burgueses. Es evidente que la sociedad del Seiscientos holandesa potenci sus propios temas, populares y urbanos; sin embargo, la aristocracia quiso tambin representarse en sus interiores; la finalidad fue la misma. Ambas instituciones. quisieron convertirse en tema del cuadro y, autoafirmndose, perpetuarse en la historia. El realismo del siglo XIX potenci la visin sociolgica de la realidad, mientras el siglo XX volvi a conferir un carcter burgus a este tipo de representaciones. El bodegn es otra de las temticas, que junto, al florero surgen en la transicin del siglo XVI al XVII. Su carcter es doble: plasmacin de una sociedad y finalidad decorativa. Su carcter burgus es evidente, siendo una de las temticas ms cultivadas desde el siglo XIX. El Impresionismo fij su carcter decorativo, siendo el Cubismo el que les confiri una dimensin puramente especulativa. La temtica del paisaje es evidentemente una de las ms cultivadas, incluso en la actualidad. El paisaje dependiente sirve de fondo a composiciones de otro tipo de temtica. As, el Renacimiento utiliza el paisaje como elemento complementarlo y/o perspectivo. Nos referimos al paisaje propiamente dicho, y al arquitectnico. El paisaje autnomo fue en Centroeuropa donde primero se plante. Sus inicios los podemos situar en Patinir, an no desligado de la temtica religiosa, sin olvidar las magnficas acuarelas de Durero, mucho ms acordes con la realidad. El siglo XVII hizo suyo este carcter individual del paisaje, formulndolo de maneras diversas. As, los holandeses -Hobbema, Ruysdael, Vermeer... - definen el paisaje de manera realista. Es la ya citada autocomplacencia por su mundo circundante. En Italia, Claude Lorrain se sirve del paisaje para intentar captar la atmsfera, aunque el tema secundario est an presente. El XVIII ingls recoge la tradicin neerlandesa y abrir el camino al paisaje como tema, que tendr en la escuela de Barbizon y en los impresionistas y fauvistas sus mximos valedores. El hiperrealismo, con su calidad fotogrfica, es el ltimo gran intento de captacin de la esencia del paisaje. Variaciones del denominado paisaje son las marinas, los interiores, y las llamadas visiones arquitectnicas. Opuesto a la visin de la realidad existe el llamado paisaje de creacin, que tiene en el primer Renacimiento y en el Romanticismo sus momentos ms definidores, a los que hemos de aadir el paisaje surreal y metafsico. No queremos, y menos en esta tipologa, dejar de insistir en que la transcripcin plstica de la realidad, no la podemos confundir con la copia exacta de esta realidad. Una cosa es la naturaleza y otra su plasmacin sobre el cuadro, aunque la intencin del pintor, como hemos dicho, sea el buscar el mximo de identificacin o el inspirarse en ella para componer un mundo romntico, surreal o metafsico. La tipologa histrica es junto a la mitolgica la que utiliza de manera ms clara la alegora y en ocasiones el smbolo. La representacin conmemorativa de los hechos blicos o histricos se relaciona claramente con un deseo de autoafirmacin. As el rey, el prncipe e incluso el burgus, quieren perpetuar aquellos hechos en los cuales han salido victoriosos. En ocasiones esta autocomplacencia personal los hace protagonistas de esta clase de temas. Es desde el Renacimiento desde donde este sentido conmemorativo se potencia. El personaje principal queda enfatizado en la composicin, tanto formalmente -horizonte bajocomo a travs de atributos y smbolos. Histricamente es el siglo XIX el que utiliza en mayor grado esta temtica, que en la actualidad ha sido sustituida por la instantaneidad de la fotografa, aunque la pintura realista -realismo socialista- ha insistido en ella cambiando los trminos: el hroe ya no es el poder establecido y autoritario, sino el pueblo, poder comunitario de la nueva sociedad. La historia y la mitologa presuponen a menudo la existencia de programa iconogrficos de lectura, a veces compleja. En ocasiones la pintura puede adquirir una nueva dimensin cuando se la relaciona con otras composiciones ya de antemano preestablecidas. Son los denominados ciclos pictricos que a menudo explican una historia o un proceso artstico, que slo tienen sentido en su

complementariedad. La alegora cierra el captulo de las tipologas figurativas. En la plstica artstica esta representacin de ideas abstractas Inmaculada, virtud, vicio, fe, esperanza, caridad, prudencia, justicia, fortaleza, templanza, valor, cobarda, - es constante a lo largo de todos los tiempos. Se asocia a la pintura religiosa pero, sobre todo, a personajes histricos a los que se quiere ensalzar. El Renacimiento y el Barroco fomentaron la alegora como algo consustancial a su ideologa. las virtudes del hroe cristiano tuvieron en las formas alegricas su mejor plasmacin. No querramos acabar esta llamada aproximacin tipolgica sin hablar de las formulaciones modernas o de otras culturas. La pintura sgnica tiene en el mundo oriental -la caligrafa- y en el occidental -Mir, Tobey...- ejemplos de una gran fuerza plstica. La llamada especulacin formal cierra esta breve relacin. La pintura actual ha especulado con las formas ofrecindonos soluciones no figurativas y nos ha ofrecido la pureza del arte: formas vlidas por s mismas; formas significantes y significadas; en definitiva, nos ha formulado el arte en su estado puro, permitindonos su comprensin, no en base a identificaciones, sino por s mismo. (...)