http://www.videoedicion.

org
(FORo VEGAS)

Y

MANUAL Y TUTORIALES

VEGAS 5

JMH y Foro Vegas de http://www.videoedicion.org
INTRODUCCION A SONY VEGAS PROLOGO CARACTERISTICAS AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS DE VIDEO Y AUDIO CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) MONITOR DE PREVISUALIZACION VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO AÑADIR CLIPS MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR CORTAR UN CLIP (S) TRANSICIONES Y FUNDIDO LOS EFECTOS DE VIDEO OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) MEDIA GENERATORS TRIMMER MIXER (Ventana mezclador de Audio) EDITANDO NORMAL EDIT TOOL EVELOPE EDIT TOOL EVENT PAN/CROP TRABAJANDO CON MULTIPISTA VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) SCRIPTS SONY YUV CODEC (codec dv de sony) KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Comandos del menu vistas (wiew) Comandos de reproducción Comandos de selección Comandos de edición Comandos del Cursor Comandos de selección de tiempo Comandos de vista (wiew) Comandos de Clips Comandos de pista Comandos de ajuste Trimmer Indicadores del cursor Plugins y Enlaces acerca de Vegas CONFIGURACION PAL DV CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) CAPTURA EN PAL DV DESTINO DE CAPTURA REVISANDO PREFERENCES PREFERENCIAS DE EDICIÓN MODIFICAR AREA DE TRABAJO TUTORIALES 1. VIDEO EN B/N CON UN COLOR 2. CAMARA RAPIDA O LENTA 3. CAMARA AVANCE RAPIDO/INVERTIDO (Con Intervalos) 4. AUDIO 5.1 CON MOVIMIENTO 5. COMPOSICION EN VEGAS 6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS 7. VIDEO PINTADO 8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA 9. CORRECCION COLOR 10. TRABAJAR CON IMAGENES 11. NARRACION (VOZ EN OFF) 12. KEYFRAME 13, MANUAL DE MANEJO DE 3D 14. DESENFOCAR UN ROSTRO 15. EXTRAER UN FOTOGRAMA 16. EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) 17. TITULOS, SUBTITULOS Y CREDITOS 18. CHROMA KEYER 19. PICTURE IN PICTURE (PIP) 20. RENDER AS...DVD 21. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS 22. MASK (PAN/CROP) 23. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL 24. CREAR CD DE AUDIO 25. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO 26. USAR GIFS 27. CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE 28. COMO HACER UN RADAR 29. BATCHRENDER 30. TITULOS DE CRISTAL 31. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 32. COMPOSITING 33. PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO 34. SIMULANDO EFECTOS 3D 35. LUCES, CÁMARA, ACCIÓN 36. SIMULACIÓN DE FOTO 37. GLOBOS TIPO COMIC 38. POST-PRODUCCION ARTISTICA 1. Preparar el clip de video 2. COREL R.A.V.E. 3 (EFECTOS DE COREL) 3. COREL R.A.V.E. 3 (PLUGINS) 4. COREL PHOTO-PAINT 5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.0 1. PRIMEROS PASOS 2. MAKE DVD Y OPTIMIZE 3. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS 4. SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS 5. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS 6. EVENTOS DE SUBTITULO 7. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU 8. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA 9. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS 10. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS, VIDEOS Y/O IMAGENES 11. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 12. CREAR THEMES CONSEJOS TRUCOS APUNTES 1. 10 consejos para grabar vídeo 1. Que sea corto 2. Composición 3. Conoce la línea 4. No persigas 5. organizarte 6. Consejo sobre el sonido 7. Piensa en las imágenes 8. Haz que sea natural 9. Aprende a enfocar 10. Cuidar las cintas 2. 10 CONSEJOS BASICOS 1. XP o Mac con MiniDV y FiréWire 2. Modo de grabación LP 3. No uses efectos de cámara 4. Fidelidad a una marca 5. No hagas zooms 6. Di: "No me hables" 7. Llega temprano 8. Leer el código de tiempo 9. ¡Acuérdate del copyright! 10. "Enséñalo, no lo expliques" 3. POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Edición invisible A saco el ciclo de la secuencia Vincular las tomas Vincula la acción Vincula el movimiento Vincula la forma Vincula el color Editar con sonido CONTINUIDAD 1ª PARTE 2a PARTE:CONTRAPLANOS 3a PARTE:INSERTOS VOLVER A EDITAR 4. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Enfoque manual Conoce todos los ángulos correctos Agradable y estable No mires hacia el sol Aprende a dejar un espacio No sigas los movimientos Grabar la cinta virgen Trabajar con sombras Graba más de lo que necesites 5. HÁBILES EFECTOS Cambio de perspectiva Contra zoom Kung-fu instantáneo Estelas de luz Pantallas azules Efectos de estelas La mente : y la materia Un corte a tiempo Crea un fantasma Acelerar las cosas 6. Edita tus películas Apágalo todo Títulos increíbles Crear música Sólo lo mejor Descansa Derechos de autor 7. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO Partiendo de cero Último repaso Tramo final VIDEO DE ALTA DEFINICION NOTAS (HOJA EN BLANCO)

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JORGE MORÓN

Introduccion A Sony Vegas

JMH 3

. Cumple con el estándar de WINDOWS en todos sus aspectos a la vez que limpio en aspecto y familiar en su uso. .jpg. . Vegas™ fue diseñado para crear un ambiente de producción de audio/video eficaz sin sacrificar la calidad y procesado potente que usted espera de este producto.ogg.mpg (con plugin opcional).png. etc. Todo el funcionamiento de Vegas.?. teorias de la edicion etc. Dispone de foros dedicados a todo tipo de programas de edicion.psd. La mayor parte de tutoriales del contenido de este manual esta recogido de la pagina web de http://www. de los cuales he adaptado y modificado por dar una continuidad estetica al documento.pca. Disponibilidad de ecualización y compresión de audio en cada pista Envió a cinta DV desde el Timeline Disponibilidad de 32 efectos DIRECTX Exporta a: . ¿como hago esto. . tutoriales basicos y avanzados.gif. familia. . . . Lo referente al uso de otros programas como recursos es en base a mi modo de trabajar.avi. wmv Soporta procesadores duales (HT) Generación de tiempos MIDI y Trigger Soporta dos monitores Disponibilidad de Meta-data para la autoría de multimedia en Internet Soporte DIRECTX Plug-ins (No VST) Vegas se diseñó para ser un programa fácil y con muchas herramientas que proporcionan poder y flexibilidad al crear y trabajar con archivos de multimedia. .wav.tga. . mp3.ogg. es lo mas parecido al manual de Sony vegas (y DVD Architect) en castellano. Usted encontrará Vegas una herramienta que la dominará en minutos.. . y los atajos de teclado son 4iguales que en otros programas de Windows. Un libro de algo mas de cien paginas el cual he tenido que volver a ceder a otro compañero con el mismo problema y el motivo de que añadiera varios elementos mas en el mismo y crease un documento PDF el cual sirva de ayuda. . w64. .bmp.mov. En la lista siguiente tienes algunas de las características de este entorno de trabajo: Edición no destructiva Ilimitado undo/redo (Hacer/Deshacer) Remuestreo de los clips en tiempo real 26 buses de Audio Soporte para arhivos de Autoría de Media en tecnología streaming (Windows y RealNetwork) en Internet Importación de: .PROLOGO Este manual no se ha realizado bajo ninguna idea de conseguir nada a cambio.. menú.wma.wav. . ítems. . es una pagina abierta a todo el mundo que quiera aprender acerca de este programa y muchos mas. wmv. Bajo la interface personalizable. . CARACTERISTICAS Vegas™ video es un innovador y avanzado programa multipista y multimedia. .?. el uso de textos de credito desde TEXT-OSTERONE o imagenes PNG desde COREL PHOTOPAINT. nace de la peticion de un amigo el cual me pide consejo acerca de que programa usar para editar sus videos caseros de viajes. de conocimientos mios y de mi forma de trabajar y esto es el resultado del mismo. ni de querer acreditarme el titulo de entendido en la materia.AIF.pca. wma. . etc. .w64.. Al no disponer el mismo de internet fui recogiendo informacion de aqui y de alla.mov. . usted encontrará un producto que es poderoso y flexible. ideas y consejos esta extraida de varias publicaciones.org de su foro dedicado a sony vegas. .videoedicion.tif (con quick time). . El contenido del mismo es acerca de los programas que yo uso y de una reiterada peticion por parte del mismo de ¿y como funciona esto. de la revista PC PLUS y de varios numeros de la revista Digital Video la cual tambien recomiendo aunque esta dedicada a programas mas comerciales y de vegas no aparece ningun tutorial. es una pagina sin desperdicio de obligada a visita.rm. La portada y las subportadas de temas o secciones tambien las he creado con Corel. La seccion de trucos. alli hay respuesta a muchos problemas y grandes tutoriales explicados al detalle. ..sfa..aif. . .avi.

CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) Aqui se visualizan los clips de video/audio en linea de tiempo. Funciones de play. para desplazarnos por los clips hasta que lo dejamos de pulsar. pause etc. en esta zona es por donde nos moveremos por los clips. MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) Tabla principal de audio. MONITOR DE PREVISUALIZACION Aqui muestra los clips seleccionados en el timeline del proyecto y los archivos de video del explorador. EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) Grupo de ventanas donde se encuentran los efectos especiales.AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS VIDEO Y AUDIO CLIPS VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES MONITOR DE PREVISUALIZACION MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) BARRA DE HERRAMIENTAS Aqui estan todas las opciones del programa HERRAMIENTAS Son las herramientas principales de edicion y proyecto. REPRODUCTOR DE CLIPS botonera estandar de cualquier reproductor de audio/video. para desbloquear pulsaremos Alt+Tab. a medida que avancemos iremos viendo mas opciones con ejemplos. transiciones.. tambien se pueden modificar y añadir nuevos botones de herramientas. En la interfaz cabe destacar que podemos bloquear el prrograma para que nadie nos pueda modificar un proyecto en proceso de edicion. SCRUB Aumenta o disminuye la velocidad de visualizacion de clips. . y explorador de archivos entre otros. stop. TIME DISPLAY Muestra la posicion del cursor en tiempo. es decir si estamos trabajando en un proyecto y por cualquier motivo debemos ausentarnos del lugar donde estamos trabajando y no deseamos cerrar el programa. TRACKS DE VIDEO Y AUDIO Son las cabeceras de las pistas de video y audio de los clips. pulsamos simultaneamente los dos botones del raton justo posicionando el puntero sobre un boton cualquiera de una de las herramientas de la barra de herramientas. 5 E sto es una vista rapida al area de trabajo general de sony Vegas 5.

Tambien en esta ventana podemos crear subcarpetas con doble click derecho del raton en la carpeta Media Bins y seleccionar Create New Bin. es recomendado ordenar nosotros todos los archivos en una carpeta y subcarpetas.. para ello seleccionamos en el explorer el archivo y seleccionamos con click derecho del raton la opcion add to Media Pool. Todos loa archivos que añadimos al proyecto desde la ventana explorer se añaden de forma automatica en esta ventana. 6 . musica. fotos. etc. por ejemplo crear una carpeta con el nombre del proyecto y dentro de esta varias como necesites como por ejemplo: videos. Eliminar todos los archivos que no se usan en el proyecto (utilizar cuando tengamos el proyecto ya terminado) Adquirir archivos desde carpetas Adquirir desde camara de video (utilizar captura de video) Adquirir desde scanner Adquirir desde cd (tambien extraer audio de cd) Adquirir desde web Auto Preview Otra opcion es seleccionar de la ventana de exploradores la pestaña Media Pool.VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO Antes de comenzar a añadir archivos al proyecto. si es de video se mostrara en el monitor de previsualizacion. al seleccionar un archivo de audio o video estos se previsualizaran automaticamente. Aqui podemos crear una carpeta como la antes mencionada pero de forma virtual. La opcion Auto Preview si la tenemos seleccionada tanto en la ventana Media Pool como la de Explorer. podemos crear tambien subcarpetas y dentro de ellas añadir archivos (realmente accesos directos) desde las cuales podremos arrastrar cualquier archivo a nuestro proyecto. otra opcion es no añadirlos al proyecto pero si a esta ventana usando desde el explorer la opcion de add to Media Pool.

AÑADIR CLIPS Hay varias manw¡eras de hacerlo. pulsando ctrl+O. automaticamente se crearan las pistas de video y audio. buscar la carpeta donde tengamos el clip o los clips a añadir y arrastrarlos (Drag & drop) a la zona de clips. otro click derecho mas para solaparlos todos y dejar el ultimo clip. otra forma y la mas comoda es acceder a la ventana de los exploradores y seleccionar la pestaña explorer. PARA CREAR NUEVOS TRACKS DE VIDEO Y AUDIO BASTA CON PULSAR EN UNA ZONA LIBRE DEL TIMELINE UN CLICK DERECHO DE RATON Y SELECCIONAR DEL MENU CONTEXTUAL LA OPCION DESEADA Al añadir varios clips arrastrando. pulsando boton derecho del raton en ina zona de clips libre y pulsar open o desde la barra de herramientas el icono de la carpeta y accedemos a la ventana de seleccion de archivos donde buscaremos el clip o clips a añadir al proyecto y pulsaremos abrir. seleccionamos los clips en el explorer y los arrastramos a la zona de clips y antes de soltrlos pulsamos click derecho del raton una vez para ordenarlos en pistas separadas uno encima de otro. y otro click derecho para colocarlos en seleccion inicial que es la de correlativos (uno tras de otro). tambien podemos utilizar 3 modos de colocacion en pista. una vez seleccionamos la colocacion deseada soltar el boton izquierdo. Desde este explorador tambien se puede ir haciendo doble click izquierdo del raton sobre los clips a añadir. 7 .

MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR Una vez tenemos añadidos los clips es muy facil trabajar con ellos. l. cuando aumentamos siempre se usara de centro la posicion del cursor del timeline. otra opcion es doble click izquierso sobre el clip y se nos muestra la region del clip (inicio y fin) podemos ajustarlas de izquierda a derecha ambas y pulsar S. si tenemos seleccionada la herramienta Auto Riple al eliminar los archivos siguientes se uniran eliminando el vacio del corte. debemos de tener en cuenta siempre la posicion del cursor y la regla. CORTAR UN CLIP (S) posicionamos el cursor donde queremos cortar y pulsamos S. Otra opcion es usar las teclas J para retroceder. se nos crearan 2 cortes uno en cada marca de region. Track video Track audio Time display Seleccion de region Regla Cursor Scrub Control Reproductor Time display Para avanzar en ellos podemos hacerlo con play y sin play del Reproductor. Todo se previsualiza por el monitor de previsualizacion. En este Tambien podemos extraer fotogramas al Clipboard (portapapeles) o en archivo para guardar en Formatos JPEG o PNG. todo utilizando los menus contextuales del click en el boton derecho del raton 8 . L para avanzar y K para detener. si disponemos de un raton con rueda podemos utilizar zoom para poder examinarlos de forma mas precisa. Si pulsamos el boton REC se crea una pista de audio para poder Realizar narraciones desde microfono. podemos cortar. La seleccion de clips es similar a la de otros programas. tanto en J como en L podemos llegar a pulsarlas Hasta 4 veces para aumentar la velocidad. tambien podemos ajustar la calidad de preview BEST (Auto) la quev aconsejo. podemos usar el Scrub para avanzar o retroceder Con mayor velocidad o usar las teclas de cursor izq. lo mas normal es ir haciendo click izquierdo de raton sobre los clips. j Y dcha.pegar o pulsar control y sin soltar ir seleccionando salteado lo que nos interesa y despues eliminar o copiar. para eliminar seleccionar el clip de audio o video y pulsar la tecla DELETE o SUPR . Si hacemos una captura de un frame hay que ajustar la calidad a BEST (full) De lo contrario nos creara una imagen poco nitida.

Clip 2 La forma de como se funden los clips pueden modificarse seleccionando el area de transicion y click derecho del raton y seleccionar FADE TYPE. 9 . los tipode transicion se pueden hacer de dos maneras los clasicos que son con los que se funden un video con otro y los que tienen efectos. Si aplicamos una transicion sobre otra la ultima sobreescribe a la primera. primero debemos crear la transicion y luego en la zona marcada desde la ventana de los exploradores seleccionamos la pestaña Transitions. automaticamente nos aparece la ventana de configuracion de la transicion (transition preperties) la cual modificamos o no y cerramos.TRANSICIONES Y FUNDIDO Basta con juntar los extremos de un clip con otro teniendo seleccionada la herramienta automatic croosfades . en este menu contextual tambien podemos volver a editar la transicion seleccionando Transition properties o seleccionar transition para acceder a una lista de transiciones estandar. de la lista que hay seleccionamos una configuracion de la derecha y la arrastramos a la zona de video transicionado.

Tambien podemos arrastrar uno o varios efectos de video a una pista de video para que afecten a todos los clips que se encuentren en la misma. se nos mostrara un icono. se escogen de la ventana de exploradores desde lab pestaña Video FX. pulsando en el se nos abrira de nuevo la ventana de configuracion. desde la ventana de configuracion se pueden desactivar o activar uno a uno para mejorar la edicion de los mismos. click izq. se añaden directamente al clip y se nos muestra la ventana de configuracion. en las transiciones de audio es muy similar lo que el audio por ejemplo no se transiciona sino que se mezcla. de raton y arrastrando hacia dentro del clip el cursor.Los fundidos de inicio y final de clip (fade in y fade out) se consiguen acercando el cursor a las equinas superiores de los clip. 10 . para ello arrastramos el efecto de video sobre el icono verde de la pista de video (video track) Otra forma de añadir efectos de video es pulsando sobre el icono verde el cual si no hay pluging asignado nos abrira un explorador com una lista de todos los efectos de video disponibles. si añadimos varios efectos estos se van sumando. LOS EFECTOS DE VIDEO funcionan igual que las transiciones. Para editarlos de nuevo nos fijaremos que en el clip añadido se activa un icono verde. EFECTOS AÑADIDOS Fade IN Fade OUT Si seleccionamos la transicion con click derecho de raton accedemos a las mismas opciones de las transiciones entre clips.

OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) Aqui podemos ir seleccionando en el timeline clips y editar varios campos como bloquear objeto. patrones de textura y color. todo ello seleccionando el tipo de vision en Show. etc. tambien podemos generrar subclips e invertirlos. 11 . MIXER (Ventana mezclador de Audio) MEDIA GENERATORS Aqui tenemos generadores de titulos. niveles de salida. plugins…etc. gradientes y mas para añadir efectos de composicion a nuestros clips La ventana de Mezclador te da la posibilidad de configurar las propiedades de audio de su proyecto. normalizar audio.. asignaciones de buses. Tiene mas opciones como la de detallar el contenido de un cd o las markas realizadas en clips. TRIMMER Aqui podemos editar clips del timeline y añadir con mas precision marcas o regiones.

En pan para ajustar el volumen creando keys y moviendo la posicion de centro del Surround Panl que hay en la cabecera. VELOCITY TRANSITION PROGRES SURROUND PAN MUTE VOLUME 12 . EVELOPE EDIT TOOL: Seleccionar clip de video. En transiciones: Pulsar sobre una transicion añadida desde la ventana de transitions y escoger transition progres. En audio: Mute para señalar donde se aplica silencio total o no con opciones de boton derecho. cortar video: seleccionar zona a cortar y pulsar ctrl+x o click derecho y pulsa cut.con ella accedemos a los menus contextuales para añadir Switches o insert/remove envelope mas efecto para cada caso. Si subimos hacia arriba aumentamos la velocidad y si es hacia abajo disminuimos e invertimos la velocidad. dibuja una barra en el centro. si pulsamos sobre la barra con doble click izquierdo o en boton derecho pulsamos add point. eliminar video: para eliminar clip seleccionado o zona marcada pulsar suprimir o click derecho y pulsa delete. con ella accedemos a las opciones mas comunes en los a la hora de trabajar con los clips. puedes invertirlo y que este sea de izquierda a derecha.EDITANDO NORMAL EDIT TOOL: Es la herramienta que mas usaremos. si la transicion es un desplazamiento de derecha a izquierda. al ser tan corto el espacio de uso solo puedes alterar invirtiendo el efecto de la transicion es decir. en volume para subir o bajar el volumen en zonas. En video: velocity. creamos una marca la cual podemos desplazar a ambos lados para situarla o extirar arriba o abajo. audio o transicion y pulsar boton derecho.

-Situándote sobre una pista de Audio. te creará la pista que haga falta. Vegas automáticamente te crea las Pistas de Video y Audio si el archivo las tiene y si alguna de ellas faltara como en un Video mudo.Track”. anticlic e “insert audio track” iden sobre una de video. O direccionadas a cada uno de los canales de altavoz.. a manera de capas. la superior o #1 cubre a las inferiores y así sucesivamente. TRABAJANDO CON MULTIPISTA Cuando arrastras un video al Timeline. Los controles de las cabeceras de audio y video difieren bastante. Seguramente hay otros casos en que se generan Pistas. -Con el menú Insertar>Audio track o Video Track : Observa que las pistas de audio se agregan hacia abajo y las de video hacia arriba. Igual comportamiento tendrán las operaciones realizadas sobre regiones seleccionadas o con la selección entre dos Marcadores (ver imagen en siguiente pagina) 13 . las operaciones tienen su lógica intuitiva: si no hay una pista seleccionada. “duplicate track”. En la edición de multipistas. En cuanto a los “fades” y “automatic crossfades” el comportamiento de audio-video y su aplicación es similar.1. (aquí duplica también el contenido). o todas están seleccionadas (con CTRL+Clic en c/u). los cortes que se hagan con tecla S afectarán a todas por igual y si sólo hay una pista seleccionada el corte sólo afectará a esta. podemos usar el formato panoramico wide o el formato academy del cine...tambien podemos encoger o alargar la imagen o incluso dejarla a un lado de pantalla y crear un picture in pinture. (A no ser que a propósito le demos transparencia a la de arriba). Las pistas de audio en cambio no se ocultan unas a otras sino que se reproducen en forma de mezcla. pero además el comportamiento de las pistas de Video y Audio es diferente: en las de Video. o “delete track” (con el contenido) y funcionando todas las instancias de deshacer y rehacer. dos en lo proyectos de estereo o seis en los de Dolby Surround 5. entonces la puedes agregar en varias formas: -Arrastrando archivo Media desde el Explorer de Vegas.EVENT PAN/CROP: Nos muestra una ventana dode podemos modificar la posion del clip o el aspecto. -Situandote sobre la cabecera de pista el anticlik nos da tres opciones “insert.

Ajustando el reproductor de video de manera que las barras de color se muestren correctas en el vectorscopio. Son utilidades propias de broadcast. evitando posibles errores producidos en la grabación. EL vectorscopio no mide el brillo de la imagen. se logra una correcta reproducción del video posterior. distribución del color (RGB Parade). pero si los observas atentamente te proporcionan información sobre la cantidad de color de la señal de vídeo (Vectorscope). si se quedan cortas. o "se pasan" indica un error de saturación. Si se desvian de fase. o diferencias de ajuste entre máquinas de video. contraste (Histogram).Direccionamiento del audio Recorrido del video Region seleccionada Clips seleccionados Redimensionar ventana VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) Sirve para medir la señal de CROMINANCIA de la señal de video. A la mayor parte de la gente no le sirven para nada. Video Scopes en el menú View/Video Scopes. Unas barras de color correctas vistas en el vectorscopio se muestran como unas líneas que cuyos extremos deben caer en unas marcas determinadas del vectorscopio. que indica la saturación (amplitud del vector) y fase (color del que se trata). La crominancia se mide mediante un vector. indican errores de color en la señal de video ). brillo o luma (Waveform). 14 .

import System. * * Revision Date: Mar.... Hay scripts tanto para audio como para videos e imagenes. Los problemas mas frecuentes con Scripts es de usar el de una version anterior a vegas por lo que tendremos que editarlos con el block de notas y cambiar una linea que hace referencia a la ubicacion de la instalacion de sony vegas.... Original Sony Codec MS DV codec 10 recompresiones 50 recompresiones 15 ........Forms.Drawing.. import System.....IO...Vegas.. **/ import System.. import SonicFoundry....Vegas.. Ejem para BatchRenderGUI : /** * Sample script that performs batch renders with GUI for selecting * render templates.........para ejecutarlos en Vegas vamos a Tools>>Scripting..SCRIPTS los scripts en Vegas son programitas hechos en JScript o Visual Basic que facilitan la realización de tareas repetitivas o complejas con solo ejecutarlos.... import System..0\Script Menu que esta dentro de la instalacion de vegas. // set this to true if you want to allow files to be overwritten var overwriteExistingFiles = false..... import System........ SONY YUV CODEC (codec dv de sony) El codec DV de sony vegas aparte de ser mas comprimido y ligero que el estandar de microsoft Se puede observar que despues de retrabajarlo hasta 50 veces sigue dando una calidad mas que aceptable..Windows.. "es tan sencillo como cambiar en una linea del codigo "SonicFoundry" por "Sony". 25........ "CAMBIAMOS AQUI" lo dejamos en Sony..... import System. 2003......... en Run Script buscamos y ejecutamos el script que queramos. los scripts se copian en la carpeta C:\Archivos de programa\Sony\Vegas 5...Collections.... Si hacemos click en Set Script (ya sea del 1 al 10) podemos setear los scripts para poder utilizarlos con Ctrl+1 Ctrl+2...Text....etc..

KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Crear nuevo proyecto Abrir un proyecto o archivo Media Salvar Proyecto Abrir propiedades de proyecto Ctrl + N Ctrl + O Ctrl + S Alt + Enter Comandos del menu vistas (wiew) Desplegar Wiew Ventana de Explorador (explorer) Ventana de edición Media (trimmer) Ventana Mezclador (mixer) Ventana edición detallada (Edit details) Ventana de objetos (media pool) Ventana de vista de video (Video Prewiew) Transiciones (transitions) Efects de video (Video FX) Ventana de textos y fondos (Text/backgrounds) Ventana de Plug-Ins (Plugins) Proxima ventana Ventana anterior Seleccionar entre cabecera y pista Alt Alt Alt Alt + + + + O 1 2 3 Alt + 4 Alt + 5 Alt + 6 Alt + 7 Alt + 8 Alt + 9 Ctrl + Alt +1 F6 ó Ctrl + Tab Shift + F6 ó Ctrl + Shift + Tab Tab Comandos de reproducción Comenzar/parar (Start/Stop) Parar reproducción (Stop) Reproducción sin fin (looped) Pausa Grabación (record) Reproducir dede cualquier ventana Reproduccion rapida de situación ( Scrub Playback) Almacenar en caché de previsualización Reproducir Previsualización (Prewiew in Player) Prerenderizar Video Espacio (Spacebar) ESC Q Enter Ctrl + R Ctrl + Spacio ó F12 J hacia atrás (reverse) K pausa (pause) L hacia delante (forward) Shift + B Ctrl + Shift +M Shift + M Comandos de selección Rango de selección Selección multiple Seleccionar todo Deseleccionar todo Shift + cliquear la selección de objetos Shift + click en un objeto individual Ctrl + A Ctrl + Shift + A 16 .

+ y Ctrl + X ó Shift + Supr Ctrl + C ó Ctrl + Insert Ctrl + V ó Shift + Insert Ctrl + B Ctrl. (coma) . (coma) 17 . + Z ó Alt + Espacio Ctrl + Shift + Z ó ctrl. + Shift + V Supr.Comandos de edición Deshacer (Undo) Repetir (Redo) Cortar (Cut Selection) Copy (Copy Selection) Pegar ( Paste from Clipboard) Pegar especial (Paste Repead from clipboard) Pegar con Inserción (Paste insert) Suprimir (Delete Selection) Edición especial (Split C lip) Ajustar/Recortar clip (trimmer/crop events) Editor de Sonido (Open in sound editor) Ctrl. (punto) Ctrl + . S Ctll + T Ctrl + E Comandos del Cursor Ir al principio de la Selección o vista Ir al final de la Selección Ir al principio del proyecto Ir al final del proyecto Moverse entre marcas a la Izquierda Moverse entre marcas a la derecha Ir a Salto de Marca en Marca (sin el teclado numerico) Saltar al lado opuesto de la selección Centro de la vista Ir a la marca de la Izquierda Ir a la marca de la derecha Moverse al punto de inicio del clip que se está editando Moverse al pinto del final del clip que se está editando Mover el cursor en el timeline Moverse un frame Saltar al anterior indice o región de un CD Saltar al siguiente indice o región de un CD Saltar a la proxima región de la pista de CD Saltar a la anterior región de la pista de CD Inicio Fin Ctrl + Inicio ó W Ctrl + Fin ó E Re Pag Av Pag Ctrl + G Teclas de 0 a 9 Tecla 5 (teclado numérico) \ Ctrl + flecha izquierda Ctrl + flecha derecha Ctrl + Alt + flecha izquerda Ctrl + Alt + flecha derecha Flechas derecha e izquierda Alt + flechas derecha o izquierda . (punto) Ctrl + .

Ir a donde esta pegado (principio) el clip Recuperar selecciones anteriores Seleccionar a la izquierda o a la derecha de punto en punto absoluto de la regla del timeline Localización de marcas de entrada / salida (in/out) Creacion de una selección de tiempo mientras se arrastra un clip Expandir una selección un frame Seleccionar la siguiente marca de pista de CD Seleccionar la anterior marca de pista de CD Entrar manualmente en el cuadro de tiempo el final de una selección continuación. (coma) Ctrl +Shift + G Comandos de vista (wiew) Se refiere a la optimización de las vistas de las pistas en el arreglista.Comandos de selección de tiempo Algunos de estos comandos que hay a cursor. Incrementar alto de pista Decrementar alto de pista Minimizar todas las pistas Configurar la pista lo más pequeña posible Configurar el tamaño de pista por defecto Ìncrementar el zoom en tiempo Decrementar el zoom en tiempo Incrementar zoom en pista de audio Decrementar zoom en pista de audio Esconder o mostrar la ventana de efectos y transiciones o Donking Window Esconder o mostrar cabeceras de pista en el arreglista Esconder o mostrar las cabeceras de pista y la ventana de efectos y transiciones (Donking window) Ctrl + Shift + flecha arriba Ctrl + Shift + flecha abajo ` (coma grave) Shift + ` (coma grave) Ctrl + Flecha arriba Flecha abajo Shift + flecha arriba Shift + flecha abajo F11 Shift + F11 Ctrl + F11 18 . (punto) Shift + . son una repetición de los comandos de Ctrl + Shift + Alt + flecha derecha o izquierda espacio Shift + Re Pag ó Av Pag Ió O Ctrl + Shift + arrastrar el clip Shift + Alt + flecha izquierda o derecha Shift + .

Comandos de Clips Mover el clip seleccionado un pixel a la derecha Mover el clip seleccionado a la izquierda un pixel Mover el clip seleccionado una pista hacia arriba Mover el clip seleccionado una pista hacia abajo Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la derecha Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la izquierda flecha derecha + 6 (numérica) Flecha izquierda + 4 (numérica) Re Pag + 8 (numérica) Av Pag + 2 (numérica) Ctrl + flecha derecha + 6 (numérica) Ctrl + flecha izquierda + 4 Comandos de pista Nueva pista de audio Nueva pista de video Conectar/Desconectar pegado Quantificar frames Pegar a marcas Pegar a la regilla de la regla Modo de edición en rizo Modo de auto fundido (croosfade) Edición normal Proxima herramienta Anterior herramienta Renderizar en una nueva pista Formar un grupo de clips Deshacer un grupo de clips Borrar grupo (sin eliminar clips) Seleccionar todos los grupos Insertar/mostrar/esconder linea de volumen en la pista Borrar linea de volumen Insertar/mostrar/ocultar linea de Panning Borrar linea de Panning Insertar Insertar Insertar Insertar Insertar región Marca comando WEB región en pista CD indice en pista CD Ctrl + Q Ctrl + Shift + Q F8 Alt + 8 Shift + F8 Ctrl + F8 Ctrl + l X Ctrl + D D Shift + D Ctrl + M G U Ctrl + U Shift + G V Shift + V P Shift + P R M C N Shift + N 19 .

Comandos de ajuste Trimmer Agragar Media desde el cursor Agragar Media al cursor Seleccionar desde el cursor hasta el comienzo del proyecto Transferir una selección de tiempo al ajuste Trimmer despues del cursor Elegir entre selecciones Proximo Media en el ajustador Media previo en el ajustador Transferir el tiempo seleccionado en el timeline antes del cursor en el trimmer A Shift + A Ctrl + Shift + A T Tabulador (Tab) Ctrl + Tab Ctrl + Shift + Tab Shift + T Indicadores del cursor Cursor estándar Ajuste o TRIM Ajuste TRIM preservando el principio Velocidad o efecto de Stretch Correr sin mover el clip de su sitio Ajuste de clip con su adyacente Ajuste en dirección al inicio y al final O deslizamiento. Posesionándose en medio del clip lo expandimos hacia el principio y final sin que se mueva de su sitio Posesionándose en el crossfade lo movemos CTRL ALT Ctrl. cambia su velocidad en rápida o lenta. sin mover el clip de su sitio ni de donde empieza o termina. es decir. + Alt 20 . Nos posicionamos entre dos clips y con esta combinación de teclas movemos los dos a la vez. Alarga o comprime el clip. + Alt Ctrl. Deslizar crossfade Sin teclas modificadoras Sin teclas modificadoras ALT Este cursor sirve para arrastrar clips Cuando aparece este cursor en la línea de tiempos. podemos alargar o acortar un clip Podemos alargar o acortar (con la tecla ALT pulsada). + Alt Ctrl. pero sin quitarle ningún frame. Ajustamos el clip sin moverlo tanto del principio como del final.

.debugmode.Plugins y Enlaces acerca de Vegas Foro de vegas en español http://www..imita terremotos. rock. 20.. Temas desde drama.0:textos.. jazz. cada uno de ellos detalladamente explicados acerca de lo que motivan y en versiones de un mismo tema por duracion de 10. PluginPac .Ayuda en eliminacion de ruido.2 y 2.endor.blue7media..sundancemediagroup.uk/ numerosos links http://www...rmtools.zip . Zenote:paquete con varios plugins. Spicemaster:Versiones 1.su nombre ya lo dice aav6cc Cayman graphics POWERCG PLUS (editor de titulos) ARCHIVOS VEGS http://www.1):Teneis en esta misma www una ayuda de el..0.com/home1.rmtools.videoedicion. broadcast.se/ Vegas edge. 60 segundos y completa.htm Recurso audio Freeplay de iTunes: muchos temas de audio instrumental de gran calidad y gratis.org Pagina oficial de software sony http://mediasoftware... magic bullet.Siempre guardando las diferencias. http://www..en formato mp3.html plugin Vegas Quake http://www..co.explosiones... max 2. 25.fr/jppusterla/pages/lesplug_ins. El adorage(tiene que ser version 7 o superior):serie de transiciones al mas estilo hollywood fx.etc.En el manual de Vegas hay unos apuntes de ellos. hasta sports o de compositores.cz/vegas/ssmooth...Transiciones para el vegas.com/ 21 . vegas quake.se/ Smcube y SMLuminance :descarga gratuita desde http://www.wz.etc http://www.. Cine look Ssmooth: http://mikecrash.0: De la misma casa que los spicemaster(pixelan) pero estos son efectos de video.. Spicefilters 1.. 15.lycos.sonypictures. 30.Especializado en efectos y editor de texto.. Varios : http://www. Es como tener una super coleccion de smartsounds online.com/ Listado de muchos plugins http://membres.com/vegas/ Plugins conocidos: El boris Red 3(update 3. hip hop..particulas..com/pluginpac/ Winmorp:morphin en Vegas.freeplaymusic.demon.Es un paquete que incluye otros ..

Configuracion Pal dv JMH 22 .

1 Surround. aqui debemos dejar sin seleccionadas las opciones de Minimum Clip Length (Seconds) y Maximum Capture Length (Timecode) y pulsamos aplicar..filter (Hz): 80 (Dolby consumer/DVD) Señalamos Star all new. y Aplicar. VIDEO Pulsamos options y en el despleglabe preferences..0926 (PAL DV) Frame rate: 25. AUDIO Master bus mode: si tu opcion es crear un Proyecto DVD selecciona 5. 23 . Destino grabaciones audio desde microfono CAPTURA EN PAL DV Antes de realizar una captura desde una camara digital debemos modificar la configuracion preestablecida..000 (PAL) Full-resolution rendering quality: Best Motion blur type: Gausian Deinterlace method: Blend fields Prerendered files folder: aqui seleccionamos Browse y buscamos la carpeta donde crearemos nuestro Proyecto.CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) Pulsamos Alt+Enter o Seleccionamos el icono de Properties de la barra de herramientas y configuramos las dos primeras pestañas como se muestra aqui: Template: PAL DV Width : 720 Height: 576 Field order: Lower field first Pixel aspect ratio: 1.. Señalamos Star all new . (si Es para crear un video avi selecciona Stereo y sample rate (Hz): 32000) Sample rate (Hz): 48000 Resample quality: best Cutoff frequency. Accedemos a la ventana de captura de video.su no vegas nos dara un error al finalizar la captura y todo el proceso se perdera Selccionamos File y del menu despleglable Capture Video En la siguiente ventana seleccionamos la pestaña Capture... y Aplicar.

DESTINO DE CAPTURA Antes de capturar. podéis controlar la cámara desde el módulo de captura. Cut-to-overlap conversion: Amount: duración de la transición que se añade por defecto cuando añadimos más de un evento a la línea de tiempos de golpe. se debe indicar la ruta a esta carpeta a través del menú/options/preferences. Alignment: modo de distribucion de la transicion 24 . Es recomendable abrir un “bin” para la captura. Seleccionamos la pestaña Disk Management. PREFERENCIAS DE EDICIÓN Menu/options/ preferences/editing New still image length: duración por defecto de las fotos que añadamos a la línea de tiempos. Hacemos doble click izq. de raton sobre el icono carpeta y accedemos a un explorador al cual debemos indicar la carpeta creada anteriormente para depositar los clips de video de la captura. aseguraos que el custom frame rate se ajuste a las características de los videos que vais a capturar. El video capturado pasará directamente al “media pool” del proyecto que tengáis abierto en vegas y se ubicara en el “bin” (carpeta virtual) activo que tengáis en el mismo. crear una carpeta nueva en el disco duro donde almacenar la captura. Si capturáis de una fuente analógica o con un aparato analógico/digital. seleccionad el cuadro que dice enable dv scene selection. Indicar la fuente desde la que vamos a capturar. Una vez en la ventana de captura. Si la capturar es desde una fuente analógica. Se hace a través de menú/video REVISANDO PREFERENCES En el caso que queráis que vegas os separe los clips automáticamente en función de los cortes en el código de tiempo de filmación (es decir. por cada vez que le hayáis dado al record y al stop/pause en la filmación desde la camara. arrancáis el video en el reproductor de y pulsar record. Si lo seleccionáis. Cuando capturéis desde una fuente analógica o sin control del ordenador. debéis deseleccionar este cuadro. debéis hacer el proceso manual. es decir.

doble clic y lo cambiamos por TRUE. Seleccionar manteniendo pulsada la tecla Mayuscula 25 . PISTAS ABAJO Seleccionamos Opciones y antes de pulsar en Preferencias. pulsamos sobre la tecla Mayúsculas y sin soltarla pulsamos Preferencias.MODIFICAR AREA DE TRABAJO EXPLORADOR Y MONITOR ARRIBA. Si buscamos en "Frame dock at the top" pone FALSE. y en la ventana que accedemos veremos añadida una nueva pestaña llamada "internal". Nuestra ventana de trabajo será ahora con el monitor arriba a la derecha y transiciones y fx y demás a la izquierda. y aplicar/aceptar. y el timeline en la parte inferior. pués bién.

TUTORIALES JMH 26 .

VIDEO EN B/N CON UN COLOR Aplicar el efecto COLOR CORRECTOR SECUNDARY y elegir DESATURE ALL BUT REDS. VALORES DE LIMIT HUE Smoth = 30 center = 164 conserva los azules 320 conserva los amarillos 250 conserva los rojos otros valores colores intermedios Width = 278 El width define que tan drástico es el agrisado smooth da un margen de tolerancia Para el amarillo de la imagen se ha configurado así. center 320. CAMARA RAPIDA O LENTA Acercamos el cursor a uno de los lados del clip y mantenemos pulsada la tecla control. Esto interpola los frames y consigues cámaras rápidas y lentas mucho más suaves 27 .1. si queremos ralentizar el clip tiraremos hacia fuera para hacerlo mas largo. IMPORTANTE :Activa el switches FORCE RESAMPLE haciendo click en el botón derecho del raton en el clip de video > Switches > Force resample. nos cambiara el puntero del raton por uno nuevo. 2. width 342 y smoth 180. si de lo contrario queremos un movimiento mas rapido tiraremos de el hacia dentro para encogerlo.

seleccionamos Insert/Remove Envelope y Velocity. de raton sobre el clip a modificar. Sobre los puntos se pueden seleccionar con click drcho. CAMARA AVANCE RAPIDO/ INVERTIDO (Con Intervalos) Seleccionamos Envelope Edit tool. click dcho. En el recorrido de la barra se pueden añadir puntos con doble click izq. ahora click izq. esta barra podemos desplazarla hacia la parte superior para aumentar la velocidad del clip o hacia abajo para invertir no disminuir (reverse). Seleccionar Clip Click Dcho. los cuales se pueden ir modificando de una forma elastica para alterar en distintos puntos del clip la velocidad. de raton para abrir el menu contextual. de raton. si acercamos el cursor a la barra nos indica la velocidad cero. de raton la opcion de restaurar la velocidad a 300% (maxima). Abrir Contextual Ahora se nos crea una barra verde en el centro del clip. Click Izq. normal (0%) y minima (100%) 28 .3.

1 CON MOVIMIENTO Con este efecto vamos a reproducir un sonido el cual comenzara desde la izquierda para terminar por la derecha pasando por 5 altavoces de un sistema 5. nos quedaria con unas decimas el altavoz siguiente. El filtro por defecto es el de 120 (dolby pro/film) pero hay mas opciones como el de 80 (dolby consumer/dvd) el cual es mas estandar para dvd. En cada keyframe vamos a indicar un altavoz. Seleccionar propiedades del audio. otro modo grafico interesante es el film. Para poder mover el cursor libremente pulsar al lado de LFE hasta que aparezca el cursor de desplazamiento en forma de cruz 1 2 3 4 5 29 . AUDIO 5.4. pero este no nos dejar a cero un punto solo. para que el sonido comienze de izquierda a derecha pasando por todos los altavoces. mas rapido si pulsas may+p Pulsamos sobre el rombo inferior del track y con click izquierdo marcamos 4 keyframes por linea (5 contando el primero). Pulsamos sobre el keyframe 1 y en la ventana que aparece con click derecho seleccionamos constant power. Activar show automation controls desde el track de audio a modificar. Selecciona y coloca el puntero del raton sobre el clip de audio y con click derecho situate en insert/remove envelope y pulsa surround pan keyframes. Si tienes mas tracks de audio ponlos en mute en la zona en cuestion o bajales el volumen. y configurar.1. los repartimos. es ideal para una escena de intro o supongamos la de un vehiculo que aparece por la izquierda y desaparece por la derecha de la pantalla.

el marco. La mascara. podemos crear keyframes y representar el movimiento de la flecha para dar mas veracidad a la flecha. mas estandar bmp o jpeg. seleccionamos el pincel con el color negro y pintamos el contorno exterior del marco incluido este y guardamos en como tga o cualquier otro formato compatible. Pulsamos el segundo keyframe y lo llevamos al siguiente altavos en el sentido de las agujas del reloj y lo dejamos a -0.6 y el resto de posiciones inf. da igual desde que linea estemos trabajando. un arquero que lanza una flecha desde abajo-izquierda y direccion arriba-derecha. 5. COMPOSICION EN VEGAS Ahora vamos a crear un marco. MARCO MASCARA FONDO ANIMADO VIDEO PRINCIPAL 30 .un fondo animado exterior al marco y dentro del marco dejaremos un clip de video. KEYFRAME 1 KEYFRAME 5 Este efecto tambien lo podemos aplicar desde un punto donde aparece un objeto en movimiento hasta donde desaparece el mismo.6 y el resto a inf.Estamos en el key frame 1 .de arriba a abajo ira. Aquí llevamos el cursor abajo-izquierda hasta que indique -0. el fondo exterior del marco y abajo el clip de video principal. imaginar por ejemplo. Para ello necesitamos cuatro pistas de video. Y asi hasta el quinto keyframe que representara el altavoz de abajo-derecha. El audio para video lo crearemos por separado en Ac3 y lo uniremos con DVD Architecth. La mascara para crearla es muy sencillo si disponemos de un marco lo abrimos en corel photo paint y señalamos el interio con la varita magica e invertimos la mascara.

seleccionamos con click derecho de raton en properties… (propiedades).Cuando añadimos la mascara.luego seleccionamos composition mode y usamos multyply (mask) Añadir video Track FX Click aqui Seleccionar ALPHA Seleccionar Multiply mask Resultado 31 . seleccionamos la pestaña media y modificamos la opcion alpha channel y seleccionamos straight (unmatted) Click derecho raton En el track del exterior animado del marco seleccionamos Make Composition Child Pulsar aqui En el track de la mascara seleccionamos add track fx y seleccionamos de la lista sony mask generator y el plugin lo configuramos con el preset alpha.

6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS
Supongamos que tienes todo el timeline lleno de clips y que quieres añadir uno en medio. Hay una opción muy cómoda en VV que te permite hacer esto sin demasiada dificultad. 1.- Sitúa el cursor en el punto donde quieres añadir otro clip. Ve a insert>time y escribe el tiempo que dura el nuevo clip que quieres insertar más 1 seg. Verás que todos los clips de la derecha se desplazan dejando un hueco para el nuevo clip. Ponlo en ese hueco. 2.- Ahora aun queda un pequeño hueco a la derecha, haz doble click en el para seleccionarlo y pulsa SUPR.

7. VIDEO PINTADO
Aplicando el efecto BUMP MAP ponemos las siguientes configuraciones aproximadamente Light Type a Omnidirectional Intensity a 0.500 Ambience a 0.500 Shinnines a 0 Bump Height a 1 Bump Channel a Red Light position a X=0 and Y=0 Estos valore son de referencia, ahora debes de ir ajustando a tu gusto. Tambien podemos crearlo con efecto de black & white para saturar la imagen y que de un aspecto de dibujo al carboncillo

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8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA
Para usar imagenes transparentes, estas deben ser en formato png con mascara para definir el area visible de la imagen. Tambien podemos usar desde vegas un chrome key en una imagen con un color solido a eliminar.

PNG transparente con corel photo paint 12 (Aplicacion de corel draw12)
Creamos una nueva imagen y la configuramos asi: Tamaño 787x576 (tamaño de video pal) Resolucion 300ppp (buena resolucion) Pagina oficial de corel http://www.es.corel.com

Debemos crear una imagen y seleccionar con una mascara la zona que sera transparente, en el ejemplo el fondo azul y el centro de la O del texto TITULO. Guardamos con firmato .png y en la configuracion de guardar ,nos avisara de que todos los objetos se combinaran con el fondo, aceptamos y en la nueva ventana seleccionamos en transparencia color del objeto Area Enmascarada y aceptar.

Nueva imagen

Seleccionar Varita magica En modo aditivo Diseñamos nuestra imagen (titulo y barra)

Seleccionar fondo Azul (mascara) Invertir mascara)

guardar como (.PNG

Seleccionar Transparencia Area enmascarada

Aplicada en un video

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9. CORRECCION COLOR
Para la corrección de tonos/blancos seleccionamos el clip a ajustar y le añadimos el efecto de Color Corrector a través del explorador Event FX. 1) lo primero debemos de saber si ajustar la luminancia, el brillo o la gamma y modificar con los desplazables de abajo de la herramienta de corrección de color. Para poder controlar bien el proceso, abrimos el histograma para ver como cambian los niveles de los colores primarios y de luminancia (cuanto más a la derecha, más claro e izquierda más oscuro) 2) corrección de blancos, La herramienta tiene tres ruedas con indicadores de los niveles de los colores (R = rojo, G = verde, B = blue, Cy = cian, Ma = magenta, Y = amarillo) de hecho, si nos fijáimos, están en la misma posición que vemos en los vectorscopes... bajo cada rueda hay dos selectores (iconos de cuenta gotas), uno a la derecha y otro a la izquierda. El de la derecha es "color selector" o selector de color y el de la izquierda es "complementary color selector" o selector de color complementario. Para realizar la correción de blancos debemos usar el selector de color complementario: de hecho lo que hace este selector es, cuando pinchas en un color del video, analiza las caraterísticas y composición y te devuelve el color complementario para neutralizarlo. Es decir; si el color que seleccionamos tiene un tono azulado, el selector complementario compensa el tono con el color opuesto para neutralizarlo. Las tres ruedas se corresponden con: Rueda de la derecha = claros (blancos) Rueda central = medios (18% gris o colores neutros) Rueda de la izquierda = oscuros (negros) Para realizar la correción, empezamos con los claros. Identificamos en la imagen del video en la pantalla de previsualización una zona que debería ser blanco. Seleccionamos el seleccionador (cuentagotas) de color complementario de la rueda de claros y hacemos click derecho de raton sobre la zona que debería ser blanco. lo mismo con los oscuros (buscamos algo negro o una zona oscura de la imagen), por último con los tonos neutros o medios. En el caso que no nos convenza el resultado, podéis intentar ajustar los tonos de cada rueda arrastrando el circulo interior que marca el tono de cada rueda, pero ojo ya que los ajsutes deberían ser muy pequeños. Los cuentagotas pueden seleccionar el color desde cualquier parte de la pantalla. Otra opcion es seleccionando los cuentagotas de la derecha e ir seleccionando los colores desde la interfaz del programa, o desde la ventana de exploradores (Window Docking Area) y desde media generators acceder a los Test Pattern y usar las miniaturas de los mismos para nuestras selecciones de color, o tambien podemos desplazarnos por otras pista de video ya que solo afectaran al clip que hemos añadido el efecto. Tambien es interesante si tenemos varias escenas de un mismo lugar, ordenarlas en una pista y añadirle el efecto a la pista en vez de tener que ir clip a clip.

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TRABAJAR CON IMAGENES Sony vegas soporta los formatos de imagen BMP. PNG. (Aconsejo la inicial de Centered on cut o Centrado en el corte) Seleccionar Pan/crop Formatos de aspecto de video En el centro de pantalla se nos muestra un recuadro modificable. GIF.. De todas formas puedes utilizar cualquier tamaño de imagen y si te interesa ajustarla a un tamaño difernte puedes usar PAN/CROP para modificar su tamaño o tipo de formato. 35 . El tamaño ideal de la fotografia para un proyecto PAL es de 787x576.10. JPG. el que dejemos seleccionado sera el que estemos usando. New still image length: Duracion de cada imagen al añadirla al Proyecto. alto o ambos pulsando en el icono de las flechas marcado dentro del circulo azul. se puede escalar y rotar (movimientos 2D) el recuadro representa lo que se visualizara de imagen. TIFF.. (En cada imagen) Alignement: reparticion del tiempo de fundido entre imagen e image. Para modificarla podemos utilizar el tipo de escalado a lo ancho. Antes de añadir imagenes a nuestro proyecto podemos configurar varias opciones desde Options/Preferences y la pestaña Editing. PSD y TGA. Automatically overlap multiple.: Amount: duracion de fundido entre imagen e imagen.

del menu contextual seleccionamos Switches y Reduce interlace flicker.Despues seleccionamos la herramienta Select Tool y seleccionamos todas las imagenes (fotos) añadidas y click derecho. Nota: en el uso del pan/crop para ajustar imagenes debemos evitar dejar bandas o zonas negras. Esta opcion elimina el “parpadeo” de las imagenes ganando en calidad de visualizacion. De lo contrario a la hora de crear transiciones se nos pueden notar fallos visuales a menos que solo Usemos fundidos basicos. el objetivo es dejar el menor espacio en negro en la pantalla. 36 . Si tenemos imagenes panoramicas podemos usar pan/crop para seleccionar areas y aumentarlas.

El proceso es similar. para detener pulsamos stop y en la nueva ventana podemos borrar la grabacion (delete). Si no tenemos sound forge como editor de audio podemos utilizar otro como por ejemplo nero wave editor o audacity. Si esnuestra primera captura de voz nos saldra una ventana donde debemos indicar el lugar donde se guardara la narracion y pulsamos ok. Para seguir grabando podemos usar esta misma pista situandonos con el cursor el el punto que deseamos grabar y pulsamos grabar. pulsamos Done para validar. Para crear una narracion desde un microfono posicionamos el cursor sobre el video en el punto que queramos narrar y pulsamos rec desde la botonera del reproductor. ya podemos comentar.11. Para crear una narracion sobre un video podemos hacerlo de diferntes formas. eliminando la pista de audio. poniendola en mute o ajustar el volumen en zonas. Lugar de destino REC (grabar) Track de grabacion desde micro Validar (guardar) 37 . Donde pone Browse buscamos el editor de audio que tengamos instalado (archivo . renombrar el nombre del archivo de audio creado (rename). podemos ajustar varias opciones comop la equalizacion y añadir algo reverb. NARRACION (VOZ EN OFF) Para dar mas claridad a una voz narrando.exe). para ello seleccionamos desde vegas en options/preferences y la pestaña audio. Automaticamente se crea un track el cual esta grabando desde el microfono.

De raton posicionando el cursor en la linea divisoria.): 20 a 113Hz: -12. a Drcha. y pulsamos OK. de aqui solo modificamos Early Reflection Style y seleccionamos Mode 2 (8 ms).3Khz: 0. Click derecho raton Pulsamos en Save As para gurdar la configuracion. En la ventana siguiente añadimos un nombre al nuevo presset (ej: VOICE OFF (narracion)).0dB 38 .1 a 15Khz: 0. automaticamente se vera en vegas video que los cambios se han añadido al clip de audio. En nuestros archivos de proyecto se habra añadido un track de audio con el nombre del clip modificado ma Take2. este es el audio que tenemos en el proyecto el caul hemos modificado desde sound forge. pulsamos OK y guardamos.6Khz: 4dB 5. en el menu contextual seleccionamos Open Copy in Sound Forge. automaticamente arranca sound forge con el clip de audio. 2 click izq. Ahora seleccionamos Process/EQ y Graphic.8 a 3. Seleccionamos la pestaña 20 BAND y la configuramos asi (de izq. Seleccionamos el clip de audio haciendo dos clicks izq.Para llevar nuestro clip de auio a sound forge seleccionamos el clip de audio y click derecho de raton.9 dB 160 y 225Hz: 3dB 320 a 1. Raton en centro canales Seleccion de ambos canales Ahora vamos a Effect/Reberb y seleccionamos el presset (untiled).0dB 1. para añadir nuestro preset pulsamos OK desde la venta EQ graphic.

Bueno ahora creamos otro keyframe en arriba-derecha.. usamos las flechas del teclado avanzamos hacia adelante o con el cursor señalamos una nueva posicion para la siguiente etapa. aumentamos Intensity para que brille el destello. Aunque estos se auto graban aconsejo usar keyframe añadir antes de desplazarnos a crear otro Keyframe. KEYFRAME Siempre que insertamos un efecto. automaticamente se nos crea el Keyframe (rombo). Arrastramos el efecto Lens fare 35mm lens desde la ventana de Video FX. por ejemplo: añadimos desde Video Fx a un clip el efecto Lens Fare. transicion o un generador de titulos. Activar /desactivar efecto Diferentes Configuraciones Ajustar color. 39 . seleccionamos en el clip Event FX y abrimos la ventana de configuracion nuevamente. en el cual podemos ir grabando acciones con diferentes ajustes. ajustar intensitad. Ajustar posicion Ajustar brillo Timeline para Keyframes Ahora vamos a usar keyframes. nos aparece una ventana para configurar propiedades de los mismos. Lo que vamos a hacer es que aparezca en una esquina de la pantalla y se desplace en circulo y desaparezca en el centro. Ahora salimos de la ventana de ajustes y previsualizamos el efecto. el timeline de los keyframe representa el inicio y fin del clip al que hemos aplicado el efecto. situamos el destello a la derecha-abajo de la pantalla y automaticamente se nos crea otro keyframe. y pulsamos añadir Keyframe (esta opcion añade o graba la configuracion del keyframe). pulsamos keyframe primero (inicio) y seleccionamos el preset o configuracion reset to none. este crea un destello de brillo el cual podemos modificar de varias maneras. Plugin en uso Sync cursor KEYFRAMES: primero anterior siguiente ultimo añadir borrar Primero seleccionamos Sync cursor para sincronizar con el cursor del timeline del proyecto. para seguir las configuraciones nos iremos guiando en el monitor de preview. etc. si nos fijamos abajo de esta ventana de configuracion nos aparece un pequeño timeline. Automaticamente nos aparece la venata de configuracion del efecto. color del brillo. situamos la posicion del destello abajo-izquierda. si debemos modificar algun Keyframe o accion. otro keyframe mas con intensity a cero.12. posicion en pantalla del mismo.ahora situamos el cursor del timeline mas a la derecha para crear otra etapa. otro en arriba-izquierda y otro en centro-izquierda y otro mas en centro.

En resumen los keyframes guardan ajustes los cuales de un ajuste a otro o de un keyframe a otro se transforman progresivamente. 40 . para ello pulsamos sobre el titulo del efecto en la cabecera del timeline de configuracion. pero no toda la configuracion del timeline. En los pasos tambien se ha modificado algunos ajuste de incremento de tinta y cambio de color para que el destello vaya cambiando de color. debemos asegurnos de que seleccionamos el timeline de keyframes correcto. lo mejor es configurar los keyframes y luego con el cursor del raton colocarlos con mas precision en el timeline de configuracion de keyframes. tambien podemos borrar un plugin desde el icono verde con una cruz roja o añadir uno mas desde el icono verde sin cruz. del keyframe segundo al tercero se mostrara un haz de luz que se desplaza hacia la derecha en linea recta. Tambien podemos desactivar un plugin para visualizar mejor el trabajo con keyframes desmarcando la marca superior verde del plugin. ejemplo del keyframe de inicio al segundo se mostrara un aumento de luz desde cero en posicion abajo izquierda.Vamos a ver paso a paso las acciones del ejemplo: Si tenemos dos efectos en un mismo clip la ventana de configuracion es la misma. los presets tambien podemos guardarlos.

Breve Explicación de los parámetros de Track Motion Vamos a crear seis tracks con Media Generator Text y en mi caso (para no liarnos) identifico en el texto qué cara del cubo será y en diferentes colores. Las partes correspondientes al proyecto estarán recuadradas Elementos que intervienen en el proyecto En el manual vamos a manejar varias técnicas que son comunes a otros trabajos en Vegas y no solo para 3D Track Motion 3D Parent Compositing Keyframing Aunque es posible que esas técnicas estén tratadas en otros manuales. espero no contradecirlos y aportar un uso de las mismas. Ahora para activar la pantalla de Track Motion debemos dar al botón correspondiente del track 41 . MANUAL DE MANEJO DE 3D El proyecto será un cubo que da vueltas y en el que cada cara podrá tener un video o imagen diferente.13.

Y conseguimos la pantalla de control en la cual abrimos el menú de Seurce Alpha y seleccionamos 3D Source Apha Para nuestro proyecto. activamos el modo 3D en los 6 clips tal y como hemos visto en la figura anterior. Una vez que se ha seleccionado el modo 3D en cualquiera de los tracks la pantalla que nos queda es: En la que nos encontramos Una barra de herramientas Una zona de trabajo Un árbol de parámetros El área de control de los Keyframes 42 .

izquierda o delante. abajo. podemos verla en 2. Mantener o no la proporcionalidad ancho alto en los cambios de tamaño. 3. Cuando ponemos el raton encima de la lupa cambia de forma y con clik y desplazando arriba o abajo agranda o empequeñece la figura. Cambia la forma de ver el espacio de trabajo. y que estos se produzcan respetando el centro o no. detrás. derecha. si lo conocemos tecleamos en el campo correspondiente el que queremos. tamaño giro etc. Zona de Trabajo Podemos tener hasta 4 pantallas a la vez de diferentes vistas. que esté tenga efecto “imán” a los puntos de edición y que se edite el objeto en espacio o no. tenemos unas opciones interesantes que cuidan que no cometamos errores. nos saldrá un menú y seleccionamos la que queremos. Opciones que nos bloqueas o activan las posibilidades de girar el objeto. En cada una de las pantallas que tienen el siguiente aspecto podemos Cambiar la vista que queremos haciendo un clik sobre el nombre. Poniendo el ratón en el medio del botón este cambia de forma y haciendo clik y desplazando arriba abajo cambiamos el valor (este es el sistema que para mi más precisión y por tanto más control permite).La barra de herramientas: Como podemos trabajar en la zona de trabajo arrastrando el ratón para variar la posición. Desplaza el campo de visión de la zona de trabajo (no la figura sobre la pantalla). (es la que utilizaremos en el ejemplo ya que sabemos las medidas) Si damos al desplegable entonces nos aparece una pequeña barra de desplazamiento donde podemos desplazar hacia la derecha o izquierda para cambiar de valor. Asegura que bloqueamos los desplazamientos del objeto en los tres ejes y que no se nos mueve hacia arriba. Cambiar el tamaño de la figura. 43 . 4 partes y de forma Horizontal Vertical combinada etc. Poniendo el cursor encima cambia de forma y con clik mas desplazamiento la zona de trabajo se desplaza Menú de parámetros Para cambiar los parámetros existen tres formas de hacerlo: Introducir el número directamente. Sirven para asegurar que no cambiamos el tamaño de largo ancho o profundo del objeto al manipularlo en la zona de trabajo.

(empiezo por él para ir avanzando en el proyecto). es decir dará vueltas alrededor de él 3. Se mide en pixels.Descripción de los Parámetros Antes de describir los parámetros conviene señalar que. por así decirlo en el manejo de las 3D existen tres centros: 1. Detrás. Depth: Ancho. El centro del espacio donde nos moveremos. Cambia el tamaño no corta. El centro para la rotación es el centro sobre el que girará el objeto. Vamos a hacer un cubo cuyas caras cuadradas tendrán una medida de 300 pixels por cada lado así que introducimos los siguientes valores para los clips Delante. Height. Alto. El centro del objeto es el centro geométrico del objeto que estamos tratando Los vemos en la siguiente figura: Position: Width. Es el centro relativo y sirve para localizar los objetos en las coordenadas de posición 2. Arriba y Abajo: Width = 300 Heigh = 300 Depth = 0 Para los clip Izquierda y Derecha los siguientes: Width = 274 (los pixeles en pantalla son rectangulares) Heigh = 300 Depth = 0 44 . Profundo: Indica el tamaño que tendrá el clip en la pantalla.

Z = 0 Clip Derecha X = 150 . Y = 0 . Ojo al cambiar la orientación.. Ya tenemos el cubo (aunque sólo vemos la cara de delante). Z = 0 Así tenemos los clips repartidos por los lados con este aspecto: Orientation X. Y. Y = 0 . así que ponemos los siguientes parámetros: Clip Delante X=0. Z: son las coordenadas de posición Indican dónde se posiciona el objeto respecto del centro del espacio (es importante poner apellidos a la palabra centro porque como veremos más adelante existen varios “centros”). Y = 0 . Y = 0 .X. Es decir el objeto girará sobre sí mismo.Z=0 Clip Deltrás X = 0 . y podemos girar el objeto según los tres ejes. el objeto se inclina y también lo hacen sus ejes de giro respecto al centro para la rotación Ya es hora de que cada una de las caras se coloque como debe estar. Y = -90 . podemos ir haciendo solo pista a 45 . etc. Z = 0 Clip Izquierda X = -150 . No se tocan y se deja los que él pone. Se mide también en pixels. automáticamente cambian los de la Z ¿?. Y. Z = 0 Ojo cuando cambiamos los valores que he puesto. su medición es en grados. Z = 150 (hay que darle la vuelta para que no salga al revés Clip Arriba X = -90 . Z = 150 Clip Arriba X = 0 . Y = 150 . Z = 0 Clip Izquierda X = 0 . Y = 0 . Z = 0 Clip Abajo X = 0 . hacia atrás el clip Detrás. Z: donde se controla el giro respecto al centro del objeto. Y = 180 . Para nuestro proyecto tendremos que traer hacia delante el clip Delante. Y = 90 .Y=0. Así que ponemos los siguientes valores Clip Delante X = 0 . Z = -150 Clip Deltrás X = 0 . Z = 0 Clip Derecha X = 0 . Y = -150 . Z = 0 Clip Abajo X = 90 . Y = 0 .

Crearemos un track en la primera pista y le haremos padre de los seis tracks que tenemos 2. En este manual hacemos una composición sencilla y no requerirá de explicar el resto de parámetros. activamos el Parent Motion también a 3D Source Alpha (en la flecha B). El vegas 5 nos proporciona una herramienta fantástica que es la composición Padre-Hijo. ahora tenemos que darle cuerda para que empiece a girar. (Es posible que sea objeto de un manual con una composición más compleja) Parent Compositing Ya tenemos el cubo.Haremos a los seis tracks que tenemos “hijos” del nuevo de tal forma que al rotar el track padre tratará a todos los tracks hijos como si fueran uno solo (igual que hemos hecho con cada uno de ellos. tal y como hicimos en el track motion de cada pista y nos sale la siguiente pantalla (que ya conocemos) 46 . Una vez que tenemos la composición padre hijo debemos decirle que el modo de composición será 3D Source Alpha en el track padre (flecha C). Por fin viene lo divertido.trak a trak para verlo. moviéndolo y cambiando su orientación) Para hacer Parent compositing tenemos que clikear los Make Compositing Child de cada una de los Traks (los redondelitos de la figura). En realidad vamos a hacer lo siguiente 1.

desplazamos en la línea de tiempo para crear los keyframes hasta: En el segundo 5: Rotation : X = 90.Ahora ya tenemos el control del cubo. 10 y 15 y que serán los que desplazándolos darán diferentes velocidades de giro. solo tenemos que ir variando los parámetros X. Z= 0 Habremos creado los Keyframes en los segundos 5.Y. Z= 0 En el segundo 10: Rotation : X = 180. para ello primero nos ponemos en el inicio de la línea de tiempo y ponemos a = todos los valores de Rotation y Orientation y nos aseguramos que no tenemos mas que el keyframe del principio. Y = 360. (si lo hemos hecho bien) Keyframing Bien ahora le vamos a dar efecto giro. Y = 180.Z de Orientation o Rotation y el cubo obedecerá. 47 . Z= 0 En el segundo 15: Rotation : X = 360. Y = 720.

4. Uno (el de más arriba) corresponde a Pixelate y el otro (el de abajo) corresponde a Cookie Cutter.. De esta forma duplicas el clip. Lo debes hacer en este orden: primero el Pixelate (o blur) y luego el Cookie Cutter. asegurate que la opción Options>Quantize to Frames está activada. Ve otra vez a video FX y arrastra Cookie Cutter al clip de la pista inferior. Importante: los dos clips deben estar sincronizados (por defecto ya lo están). Haz click en el primer keyframe de Pixelate. 2. Ve a la ventana video FX y selecciona Gaussian Blur (si quieres desenfocar) o Pixelate (si quieres pixelar). Arrastra la opción que escojas hasta el clip de la pista de video superior. Selecciona el clip de la pista 1 y mantén CONTROL apretado mientras arrastras este clip hacia la nueva pista (pista 2).. Ahora debes ajustar el tamaño y la posición del círculo para que solamente tape la cara. COOKIE CUTTER PIXELATE 48 . 3. 6. vamos avanzando el clip frame a frame y creamos keyframes para posicionar el pixelizado sobre la cara o zona a tapar. 5.. Pon en el timeline el clip donde se ve la persona a la que quieres taparle la cara.14.90 (dependiendo del tamaño o proximidad en pantalla aumentaremos o disminuiremos creando keyframes). marca Pixelate si no lo está. Marca el primer keyframe de Cookie Cutter (el de arriba) y en preset escoje: Circle (u otra forma) method: cut away section. DESENFOCAR UN ROSTRO Si se quiere desenfocar o pixelizar el rostro de alguien para preservar su identidad se puede conseguir de esta forma: 1. Ajusta Horizontal pixelization y Vertical pixelization a 0. Añade una nueva pista de vídeo. Ahora marca el recuadro de Cookie Cutter. Click con el botón derecho en el clip de arriba y selecciona Video event FX. Atención: hay dos keyframes uno encima del otro al principio por defecto. El tamaño lo puedes ajustar con la barra Size y la posición con el cuadrado pequeño desplazable de la izquierda. Cierra la ventana que te aparece. El filtro Gaussian Blur tarda mucho más a renderizar que el Pixelate.

Le damos a OK. Seguidamente hacemos click en advanced y ponemos interpolate fields en el apartado Deiterlace method.. Buscamos el lugar donde queremos guardar el fotograma y el formato (PNG es el más recomendable) y aceptar 49 .Ahora vamos a File>propierties>video y seleccionamos none (progressive scan) en Field order.Abrimos VV (Vegas Video).. Si vemos que no avanza de uno en uno hacer zoom en el timeline (la ruedecita del mouse va muy bien para hacer esto). También seleccionamos Best (Full) en el menú desplegable.En la ventana de previsualización hacemos click en el icono del diskete "Save timeline snapshot to file". ponemos en el timeline el clip de vídeo y localizamos el fotograma exacto de forma que se vea en la ventana de previsualización (preview window)..Debemos hacer click con el botón derecho del ratón en la ventana de previsualización y seleccionar display at Project size para obtener un fotograma completo (720x576 pixels PAL). de todas formas cuando obtengamos la imagen esta si sera al completo 3. 2. aceptar y volvemos a la pantalla principal. De esta forma convertimos el fotograma en progresivo e interpolamos las líneas que faltan. Nota: para avanzar fotograma a fotograma desde el timeline debemos hacer click en el timeline y con las fechas del teclado avanzamos o retrocedemos fotograma a fotograma. Sii tenemos la ventana minimizada (lo normal). EXTRAER UN FOTOGRAMA Para sacar una foto de un fotograma de un vídeo debemos hacer lo siguiente: 1. 4.15. nos mostrara solo una parte de la imagen..

estos son sus elementos más importantes: Para colocar el punto de selección podemos hacerlo con el ratón pero es más preciso usando las flechas del teclado avanzar/retroceder. Las zona que te interese escoger pulsa doble click en ellas y las arrastras al track de video. EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) En el explorer. el trimmer es una herramienta muy potente y es el principal motor de nuestra edición. es puslsando el botón del ratón en la entrada y sin soltar el ratón lo arrastramos hacia la derechas hasta donde queramos que se encuentre el punto Out del clip. Otro aspecto importante es que cuando tengamos marcados los puntos IN/OUT podemos seleccionar el video solo. Con esto podemos seleccionar que es lo que llevamos al timeline. Aquí podemos agregar marcas. las cuales podemos desplazar hacia los lados para hacerlas mas precisas. Para marcar el punto del clip de video IN le damos a la tecla "I" y ya tenemos el punto de entrad de nuestro clip. Otra manera menos precisa de seleccionar un trozo de clip del trimmer. el audio solo o ámbos. para marcar el punto de salida le damos a la tecla "O" (out). después lo arrastramos al timeline. Con esto veremos el clip seleccionado que podremos arrastrar al timeline. Para añadir pon el curso en la zona a marcar y pulsa m. busca un video y con click derecho del reaton. ahora introduce un nombre o pulsa esc. Como su dibujo indica colocará el clip selecccionado a la derecha o izquierda de donde tengamos colocados el cursor en el timeline. Una vez seleccionado también le podemos pasarlo al timeline dádole a los botones que aparecen a la derecha debajo de la pista trimmer (donde están los botones de control). Otra posibilidad es pulsar doble click sobre el video para seleccionarlo enteroy abrir o cerrar las pestañas amarillas para seleccionar solo lo que nos interesa y luego arrastrar al proyecto. Para hacer esto simplemente (cuando tenemos seleccionado el pedazo de clip) le damos a la tecla "tabulador" (la que está a la izquierda de la Q). seleccionamos open in trimmer. AL IGUAL QUE EN EL TIMELINE). el video a la ventana de trimer. 50 IV . asi tenemos la precisión de frames (POR CIERTO PODEIS AMPLIAR O DISMINUIR LA PRECISIÓN DE VUESTRO TRIMMER CON LAS FLECHAS DEL TECLADO ARRIBA/ABAJO.16.

color. Se te abre un cuadro de diálogo con el cual puedes escribir el Texto. así tu trabajo podrá lucir muy profesional con credito a tu estudio etc. SUBTITULOS Y CREDITOS Primero que todo debes insertar una nueva pista de video. dar formato de tamaño. Tamaño de imagen (para 721x576) Duracion de la imagen Seleccionar fuente Tamaño de fuente Tipo Black (gruesa) o itala (cursiva) Alineacion del texto Escribir texto Posiciones Posicionar texto manualmente Tamaño de la zona de seguridad 51 . se ven situados sobre un ajedrez de cuadraditos grises oscuros y claros. e igualmente el “Placement” o sea la ubicación en el cuadro. Arrastra el que dice Text->Sample Text al a la pista de video que acabas de Insertar. luego buscar en la parte inferior Izquierda. encontrarás una pestaña llamada Media Generators donde hallarás entre otras cosas las herramientas de texto. para que el TV no te vaya recortar algún subtitulo o crédito. TITULOS. Los “Credit Roll” se insertan y editan de una manera muy semejante (al final del video) y tienen la propiedad de ir desplazándose de abajo hacia arriba (o al reves) de la manera usual en las películas. Según su fondo hay dos tipos de textos: opacos y transparentes. Para añadir un titulo creamos un track de video y le arrastramos el plugin text desde la venana Media generators. fuente. VER/OCULTAR SELECCION De los tres plugins de texto el mas completo es Text. NOTA: justo encima del monitor hay una pequeña rejilla y al pasar el puntero por encima dice “Overlays” debes colocarla en “Safe areas” de manera que puedas ver donde ubicar bien. los otros dos son mas sencillos. Los segundos que son los más interesantes. bordeado o sombra.17.

Volvemos al keyframe de inicio y nos fijamos en la coordenada Y. uno al inicio y otro al final del timeline. ahora seleccionamos el ultimo keyframe y realizamos la misma accion pero en el lado derecho. gurdamos el keyframe. volvemos al keyframe ultimo y escribimos la coordenada Y con el mismo valor del keyframe de inicio. Ahora ocultamos el texto al lado izquierdo y lo situamos abajo sobre la linea de safe area y guardamos el primer keyframe.Color del texto Color del frame (exterior del texto) Transparencia Ajuste de separacion caracteres Ajuste de separacion lineas texto Linea contorno texto Sombra Deformacion Con placement podemos crear un titulo scroll que aparezca por ejemplo desde la derechaabajo y desaparezca por la izquierda-abajo. creamos dos keyframe. Para ello escribimos el texto sin salto de linea (sin pulsar intro) y vamos a la pestaña placement. es decir es la que nos mantendra el texto en linea recta mientras se desplaza. Esta cordenada es la que situa el texto en la posicion de altura. Texto oculto 52 .

Abajo en background podemos cambiar el color de fondo e incluso ponerlo transparente. Para añadir titulos grandes. 53 . tamaño. como por ejemplo poner el nombre de un personaje y del actor con puntos entre los nombres o en vez de puntos usar un espacio con circulos o puntos de diferentes medidas. Tambien podemos cambiar el color de fondo y el tipo de espacio entre line y linea. etc. En Scroll direction podemos seleccionar desplazamiento ascendente o descendente. Para modificar las propiedades de las cabeceras seleccionamos la pestaña Styles. tiene diferente titulos los cuales podemos modificar (fuente. color. lineas azules para titulo algo menor en tamaño y lineas rojas dobles para insertar nombres en fila doble. Para modificar la cabecera solo hay que pulsarla y seleccionar la deseada.En los credit roll podemos modificar varias cosas.). En la cabecera de fila doble podemos modificar el espacio por puntos en vez de usar huecos en blanco en connect side with.. En las lineas a rellenar nos encontramos con diferented cabeceras Hdr.

Para eliminar el fondo y dejar visible el video de abajo seleccionamos el cuenta gotas y seleccionamos desde el monitor de preview el color del fondo.18. la persona no debe tener nada de color verde. Si la imagen tiene un titulo y un fondo con textura. CHROMA KEYER Para realizar un chroma. El efecto chroma deja transparente el color al lo que apliquemos. el color del primero debe ser uno que el objeto o persona a dejar visible no tenga. Si el sujeto tuviese un fondo verde y una camiseta verde. es decir. necesitamos un video grabado con un fondo de color liso y un video para usar de fondo. toda la zona de la camiseta seria transparente. si es una persona tras un fondo verde. puedes usar un editor de imagen y pintar el fondo de un color liso (el color que sea uno que el objeto no tenga). si tienes un objeto. Tambien podemos aplicar algo de Low Thresold para suavizar los bordes del objeto. logo o titulo creado con un fondo liso tambien lo podras aplicar y escalar usando el pan/crop. Seleccionamos en vedeo FX el el plugin Chroma keyer y lo arrastramos a este video. arriba el de fondo de color liso. Este efecto se puede realizar tambien sobre imagenes. 54 . Añadimos los videos.

19. este se representa con una cruz azul y nos dejara mover el video en todas direcciones (2d). ahora con la rueda del raton hacemos zoom out para alejar la imagen y con el rectangulo de nodos lo hacemos mas grande estirando de los nodos. Con ayuda del preview obserba donde lo colocas en pantalla. Desplazamiento Maintain aspect ratio: NO Nodo Keyframe 55 . force resample. añadimos 2 clips de videos el superior sera el reducido y colocado en una esquina de la pantalla por ejemplo. PICTURE IN PICTURE (PIP) Para crea un montaje picture in picture o PIP. En el clip superior seleccionamos pan/crop y en el timeline inferior seleccionamos el primer Keyframe. el rectangulo representa el area de pantalla. al hacerlo mas grande nuestro video sera mas reducido en pantalla. Seleccionamos en movimiento Freely el de en ambas direcciones. en source: maintain aspect ratio seleccionamos NO. Una vez ajustado cerramos la ventana de pan/crop seleccionamos el clip de video con un click derecho de raton y seleccionamos switches.

Lugar donde guardar el video Nombre del video F o at m or o de vi l de Tipo del f orm ato Esta opciom guarda todas las marcas que tengamos en el programa..20. Video CD o VCD formato MPEG-1 Super VCD formato MPEG-2 DVD Video formato MPEG-2 AVI Estos son los formatos mas estandar ordenados de menor a mayor calidad. indicamos donde guardar el video. seleccionamos el tipo de video a crear: main concept MPEG-2 y el tipo DVD PAL o DVD Architect PAL video stream si vamos a crear la Authoria con DVD Architect.. RENDER AS... como marcas de capitulo si vamos a trabajar luego con DVD Architect 56 . de los efectos aplicados y demas. Seleccionamos File y Render As. en el formato avi depende del codec empleado... si utilizamos el avi sin compresion obtendremos la maxima calidad. Seleccionamos render as. si utilizamos avi divx (mpeg4) la calidad sera entre super vcd y dvd pero con un archivo mas reducido.. Aqui decidimos a que formato lo vamos a llevar.DVD Cuando creamos un proyecto y lo guardamos se crea un archivo el cual contiene informacion de la ubicacion de todos los clips de video. el cual se inyegra con sony vegas. Pero para crear el video definitivo utilizamos la opcion render as. Lo mas usual es el formato DVD y para crearlo necesitamos tener instalado el MAIN CONCEPT mpeg Encoder.

se nos mostrara un recuadro con el tiempo estimado del proceso. Calidad Best Al maximo 10 Bit Bitrate: Si seleccionamos constant bitrate el archivo final sera un 10% mayor de si lo creamos en variable bitrate. No es aconsejable tener activado un antivirus ni ningun otro programa. esta opcion la marcaremos si vamos a utilizar DVD Architect. Nos creara 2 archivos uno com el video y otro con el audio Incluir Audio 57 .Seleccionamos Custom para configurar la calidad final del video. para constant bitrate usaremos 9000000 bps. ni usar internet. una vez lo tengamos configurado podemos guardar la Configuracion para usarla de nuevo en un proyecto posterior Una vez configurado todo pulsamos OK u accedemos a la ventana anterior y pulsamos Guardar. Para variable Bitrate usaremos Maximum 920000 bps Average 8000000 bps Minimun 192000 bps Si usamos TWO pass La calidad sera mayor pero el proceso tardara mucho mas Salvar audio y video por separado.

En su carpeta de instalacion hay una subcarpeta llamada shows donde alberga gran cantidad de titulos de demostracion. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS Bluff titler Dx9 no es un plugin y no se integra con Sony Vegas. y por ejemplo selecciomamos PAL DVD. A continuacion seleccionamos avi sin compresion con canal Alpha y en cuadros PAL (25). aqui tambien podemos seleccionar el color para el clipeo. modiicamos el texto. En la siguiente ventana seleccionamos el destino del video y nos aseguramos de que en la zona del video no este ni el cursor ni la ventana de comandos y pulsamos intro. textura etc. Una vez creado el video lo podemos añadir al proyecto en vegas. El programa trabaja con keyframes para guardar los ajustes y con capas de texto. Abrimos el show. (tamaño de la imagen del video).outerspace-software. la calidad.21. estos podemos modificarlos o tal vez solo nos interese cambiar el texto. pero crea unos titulos en 3D con gran calidad. una vez en el timeline lo seleccionamos con click derecho de raton y en properties seleccionamos Media/alpha chanel y premultiplied (dirty) Pagina oficial de Bluff titler Dx9 http://www. luz. Luego podemos guardarlo como Pelicula con fondo transparente y usarlo en vegas.com 58 . En preferencia usamos clipeo de color (color de fondo para chroma keyer). mostrar una marca en el centro y el margen de Luego definimos el aspecto area segura.

Nos colocamos al inicio del clip en el timeline de proyecto y vamos a trabajar con el rostro. en nuestro caso 4:3 standar TV. seleccionamos pan/crop. 59 . Ahora seleccionamos Feather (%) y en la flecha de al lado pulsamos y se nos muestra una barra desplazable. Posicion del clip Aspecto imagen Area de pantalla Mover en todas direcciones el area de pantalla Ahora activamos mascara. en Mode negative dejaria visible el exterior y Disabled nada. con este efecto creamos un degradado hacia fuera de la mascara. Ahora seleccionamos Feather type: Out. Seleccionamos Mode: Positive para indicar que queremos dejar visible el contenido de la mascara. añadimos los dos clips y ponemos en la pista superior el rostro y en la inferior el fondo.22. MASK (PAN/CROP) Para este tutorial vamos a necesitar un rostro y un fondo. Lo primero es ajustar el aspecto de la imagen. si seleccionamos Both seria en ambas direcciones y None nada. seleccionamos la pluma y creamos un contorno alrededor de la cara a base de ir creando nodos y cerrando con el ultimo para cerrar la mascara. con ella añadimos la cantidad desplazandola hacia la derecha. si seleccionamos IN seria hacia el interior. ahora posicionamos el rostro al centro de pantalla.

En la pestaña de Ruler seleccionamos la velocidad (beats per minute) el compas (beats per measure) y la nota que va a llevar el acento (note that gets one beat) y el formato de la regla lo ponemos en (beats) mas adelante veremos por que no en frames ni en minutes 3. asi los podemos editar por separado. -Duracion de nuestro demo -Velocidad de la cancion (BPM) -Compas (4/4. 6/8) -Instrumentos a grabar 2. en especial lagrabacion multicanal que nos da una gran ventaja para obtener resultados profesionales haciendolo nosotros mismos. asi queda registrado su sonido dandonos una guia visual que coincide exactamente con nuestra regla y asi sincronizar nuestros instrumentos increiblemente exacto teniendo el maximo de control sbre nuestros eventos 5. 4.-Abrimos Vegas. nuevo proyecto y vamos directo a las propiedades. Si no tenemos una de estas podemos usar Microsoft soundmaper.-En propiedades buscamos la funcion de quantise to frames y la quitamos.De options seleccionamos la funcion de metronomo. reproducimos su sonido y lo grabamos por uns 30 segundos mas de la duracion de nuestra cancion.23. Manos a la obra 1. Por ejemplo una tarjeta SOUND BLASTER con seis canales de entrada que es ideal para la grabacion de una bateria completa y con el sonido de cada parte de ella por separado en un track. que cuenta con dos canales y asi podemos grabar dos instrumento simultaneamente y con sus sonidos separados en distintos tracks. 60 . esto es para poder mover nuestros eventos libremente por todo el timeline y no solo por 30 fracciones de segundo. en la comodidad de nuestrohogar y sin tener que pagar grandes sumas de dinero. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL Vegas video cuanta con herramientas poderosisimas para la produccion de demos musicales..-Antes que nada tenemos que planear nuestro proyecto. tomando en cuenta lo siguiente.-En preferencias seleccionamos el medio con el que grabaremos.

en fin lo que queramos. 8. volumen y paneo de cada tambor o platillo. 10. voces. 9. asignamos el canal (right) al cada track deseado y el (left) lo mismo.6. como nos puede quedar a la primera como lo tenemos que repetir muchisimas veces hasta lograr el sonido deseado. que no es nada facil.-Ya una vez que tengamos los niveles adecuados de grabacion.-Una vez que tengamos el sonido de la bateria hacemos lo mismo con el bajo pero este guiandose por el metronomo y nuestra grabacion de la bateria. 61 .-Asignamos cada track de audio una entrada de grabacion para la funcion de multicanal.-Abrimos los tracks de audio necesarios les ponemos nombre y el mismo color a los instrumentos similares 7. despues las guitarras.-Si tenemos mas de 4 entradas de audio podemos grabar una bateria completa con cada uno de sus tambores en un track independiente. Editamos el sonido de cada track con Sound forge (ecualizacion. con mi tarjeta tenemos 3 canales stereo en total seis mono y asignamos uno por uno a cada track requerido. efectos.-Despues de una buena secion de grabacion. etc) 11. podemos grabar la bateria para esto conectamos unos audifonos a la linea de salida para que el baterista se guie adecuadamente con el sonido del metronomo grabado previamente y ponemos a grabar recordando que vegas tiene la funcion de reproducir mientras graba sin revolver sonidos. teclado. Si tenemos una tarjeta con una entrada stereo. asi podemos editar por separado el sonido.

lo podemos cortar oprimiendo la tecla"S" y colocarlo en su sitio BUS 13. copiarlos. llego la hora de hacer algunos ajustes en el timeline. cambio de volumen. alrgarlos..12. pero que se repite a lo largo de nuestra cancion.... ejemplo si tenemos la bateria en seis tracks distintos asignamos esos tracks a un solo bus y con el subimos y bajoamos su volumen de todos ellos a la vez BUS 14.-Ya que tengamos el sonido de todos nuestros instrumentos perfectamente editados y ecualizados. el numero de copias. cada cuanto las queremos y en que nota las deseamos.-Atencion.-Asignamos los tracks con instrumentos similares a un bus y asi podemos controlar el volumen de todos con un solo movimiento sin tener que ir track por track. etc. crosafades. si un instrumento no esta bien alineado con nuestro metronomo. Si vamos a grabar un sonido muy corto. -grabamos el sonido -lo seleccionamos y copiamos -oprimimos CONTROL+B y se abre una ventana con opciones. como recortar eventos. 62 . Vegas tiene una funcion increible para copiar eventos.

Ahora pulsamos la tecla “N” o vamos al menú “Insert ==> Audio CD Track Region”.1 con increibles resultados. así que situamos el cursor al inicio del Timeline y click izquierdo. lo normal son 2 segundos o cero si no queremos pausas como por ejemplo para un concierto.. Abrimos el menú “Options ==> Preferences” y en la pestaña de “Editing” cambiamos el tiempo en donde dice “Default time between CD tracks” (Tiempo entre pistas del CD). CREAR CD DE AUDIO primero añadimos nuestros archivos de audio. La primera pista va a estar al inicio.-Como tenemos el sonido puro de cada instrumento en tracks independientes. se puede incluir un videoclip 24.16. Con eso estamos marcando el inicio de la primera pista. 17.Una vez terminada la grabacion y edicion. Ahora hay que establecer el tiempo que va a haber entre cada pista de nuestro disco. esto se presta para hacer una produccion 5. Colocarnos al inicio y pulsar N para indicar el track de inicio del CD Hacemos doble click izquierdo en “Track 1” y escribimos el nombre de la pista 63 . Después debemos indicar el inicio y el final de cada pista.

.Para insertar la siguiente pista hay 2 formas: 1. Así sucesivamente hay que ir haciéndolo con las demás pistas que vayamos a insertar. Pulsamos OK para grabar el CD. La ventaja es que podemos seguir agregando tracks hasta llenar el disco y luego cerrarlo.. “Automatically erase rewritable discs” Borrar automáticamente CDs regrabables “Eject when done” Expulsar disco cuando al finalizar la grabacion. Hay que tener en cuenta que la pista se va a crear en donde tengamos situado el cursor. then burn CDs” simula la grabacion primero y luego copia el CD “Test only (Do not burn CDs)” Solo simula la grabacion “Render temporary image before burning” crea una imagen temporal antes de grabar. Abrimos el menú “Tools ==> Burn CD ==> Disc At Once CD Audio” (Para cerrar el disco y poder escucharlo). Una vez que terminemos de insertar pistas.Como describí antes ó 2. Aparece un menú con diferentes opciones de configuración: “Burn CDs” para grabar directamente al CD “Test first. aparece el delimitador de la primera pista y la marca que indica el inicio de la segunda pista. ya estamos listos para grabar. Señalamos la posicion de inicio del segundo track y en la zona de tracks click derecho de raton y seleccionamos Insert Audio CD Track Region o pulsar N para crear la marca Listo.Situando el cursor donde va a iniciar la segunda pista y haciendo clic con el botón derecho en el “Audio CD Track Region” (Ver imagen). *Nota: Si pulsamos en "Track at once" nuestro proyecto se graba como una sola pista y el disco no se cierra. haciéndolo imposible de reproducir en la mayoría de los lectores de CD. 64 .

Esto nos crea un corte en cada marca del video.25. arrastrando de las esquinas. y derecho-chascando en el punto y seleccionándolo " fijar-a ".. Usando pan/crop ajustamo el tamaño y lo centramos a la imagen del esquiador. Añada una velocidad desde switch insert/remove velocity en el clip central Podemos entonces congelar el movimiento moviendo el ratón al primer punto en la línea azul del velocidad-sobre. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO Para ello usamos como ejemplo un clip de un esquiador. Escribir un cero y intro Despues selecciona el anillo eliptico desde el panel text/backgrounds y Lo añades encima del clip central. a estas le añaden la transicion de clock (reloj) para crear el efecto de que el elipse se crea como si fuese un trazo de un punto a otro hastra crear la elipse. es decir nos divide en 3 partes el clip. añadimos el video y marcamos el centro con los marcadores smsrillos y pulsamos s.. Añada un fundido a la entrada del elipse y a la salida. 65 .

para ello añadiriamos un gif con dos ojos y con keyframes desde la ventana de pan/crop los excalariamos y los ajustariamos a la cara del personaje. seleccionamos esta opcion para dar mas espacio en pantalla al gif Con los keyframes posicionamos en el recorte de la transicion Corte de la transicion Otra opcion a los gifs transparentes podria ser el formato png con canal Alpha (con fondo transparente) 66 .se traza un circulo alrededor del esquiador y luego desaparece y continua el video. Ejemplo para crear una transicion: Source: maintain aspect ratio: NO .El efecto conseguido es. USAR GIFS Podemos utilizar gifs y crear efectos animados muy divertidos usando pan/crop en ellos. 26. un esquiador. luego podriamos crear un zoom en ellos para crear un efecto de exageracion aumentando el tamaño de los ojos y volviendo a reducir su tamaño. Otra idea es la de crear transiciones animadas. se congela la imagen . podemos elegir una escena donde el rostro de un personaje se sorprenda al ver alguna cosa. por ejemplo en una transicion sencilla de un barrido lateral podemos añadir un avion justo en el corte en movimiento de la transicion.

vemos que no encaja bien en los laterares por que por el tamaño de la fuente. estos efectos se pueden aplicar letra a letra. CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE Text-osterone es un editor de textos el cual incluye una gran cantidad de efectos a los titulos escritos.SWF y con otro programa como flashants SWF2VIDEO pro se puede crear un archivo avi. debemos indicar cuando empiezan y cuanto duran. El programa tambien se basa en la sincronizacion por tiempos de los textos. se pueden crear textos los cuales aparecen de explosiones o generados por rayos laser. El programa es algo pesado de trabajar con el. por ejemplo creamos un texto con una fuente y hacemos un preview. debes ir escribiendo los textos y previsualizando en una ventana aparte cada modificacion en el. o por palabra o incluso por pagina. el color de la fuente Alineamiento del texto Ventana de efectos del texto (entrando en pantalla) Ventana de efectos del texto (saliendo de pantalla) 67 . Posteriormente se pueden guardar en formato .27. podemos aplicar varias capas o paginas de texto y hacer que cuando una empieza a desaparecer comience la otra a aparecer letra a letra. debemos cerrar el preview y cambiar la fuente y volver a hacer un preview. Este es un ejemplo de texto y renderizado a avi: 1 2 4 3 5 Opciones principales de trabajo: Add (añadir capa de texto) Remove (eliminar capa de texto) Preview (previsualizar capa de texto seleccionada) Preview all (previsualizar todas las capas de texto) 1 2 3 4 5 Zona de capas de texto Zona para añadir texto a la capa seleccionada Seleccionar el tipo de fuente y tamaño Color.

el cual automaticamente se previsualiza. tras unos segundos. Duration (tiempo en el que entrara la siguiente capa de texto) 2 segundos. linea. Para añadir otra capa debemos pulsar Add y creamos otro documento de texto. se puede configurar para que reproduzca de forma continua. Para añadir una capa de texto hemos seleccionamo Add y en el recuadro de escritura se ha introducido texto con alineacion centrada y en la fuente solo hemos modificado el tamaño a 28pt. podemos ir seleccionando otros para elegir el de nuestro agrado. estos cuantos mas pequeños sean mas rapida sera la reproduccion. En efectos de salida hemos seleccionado Scale away. En start time. La configuracion de loop la hemos puesto en Loop 1 time. Fijaros en la configuraciones e ir ajustando en base al preview. En esta ventana tambien podemos seleccionar el color de fondo o la opcion activando las casillas inferiores de utilizar una foto o una textura. 68 .Seleccionamos la pestaña Document y modificamos la dimension del proyecto. en los efectos podemos indicar si se aplicaran por letra. fijaros en la configuracion de tiempo en segundos. En la siguiente pestaña Actions podemos configurar las opciones de inicio del texto una vez importado al formato flash. En la ventana de efectos hemos seleccionado de la carpeta Others el efecto Fire. acciones de raton o que enlace a una pagina web entre otras. este valor indica que se reproducira una vez en el formato final cuando lo reproduzcamos. frase o por parrafo. inicio en cero segundos y en ext. como es para un video en formato 4:3 pal escribimos los valores de 720 alto por 576 ancho y 25 fps.

Para exportar nuestro trabajo seleccionamos la opcion SWF. ahora seleccionamos control/play y visualizamos que el archivo lo reconoce el programa. pues no reconoce la duracion del archivo. este es el frame donde acaba el video en verdad. como no sabemos donde acaba le añadimos un valor de 5000 frames imaginario. Ahora hemos creado un archivo el cual si queremos podemos Abrir seleccionando abrir con y elegir Internet Explorer. Lo copiamos o memorizamos y ahor vamos al proceso final. El siguiente paso es transformarlo en avi. el programa con el que realizamos la conversion en un principio lo reproduce bien pero a la hora de crear el video debemos especificar el inicio y el final del mismo. seleccionamos file/open y abrimos nuestro archivo SWF. aunque vegas reconoce archivos de tipo flash este programa crea un SWF no estandar. Ahora con el desplazable buscamos el final del video y cuando estemos en el final. Lo detenemos en control/stop. por ello vamos a control/seek mode. para ello usamos flashants SWF2VIDEO pro. La interfaz de SWF2VIDEO pro es muy sencilla. memorizamos el frame actual donde estamos. 69 . Como he mencionado a la hora de renderizar a avi tenemos el problema de que el programa no reconoce la duracion del archivo. Con esta herramienta le indicamos el inicio y fin en frames del archivo. Se nos muestra la ventana de guardar en. este se aumentara si nos quedamos cortos.

el frame rate y la salida de color. dejamos los preseleccionados. Aqui seleccionamos Keep Aspect ratio. para crear el audio debemos usar la opcion record from current SWF. Si desearamos usar un SWF de los miles que vemos en internet. para guardar el tamaño del archivo el cual ya habiamos configurado como 720x576 Aqui seleccionamos el codec de nuestro video final. asi el programa reconoce que el archivo se inicia en el frame cero y acaba en el frame que hemos introducido. le damos un nombre y especificamos donde dejamos el archivo Avi creado. Aqui seleccionamos la sequencia Normal Aqui añadimos el numero de frames del archivo obtenido anteriormente. a su vez buscar en sus propiedades y activar Stereo Mix y añadiendo un poco de volumen. uncompressd. Como nuestro archivo no tiene audio seleccionamos None (ninguno). accedemos a la ventana de guarfdar en . pulsar Advance y seleccionar la fuente de audio de nuestra tarjeta. 70 .En nuestro caso el frame donde acaba el video es 2253. Ahora nos aparece la ventana de configurar el video antes de crearlo. Y ya solo queda pulsar OK y en unos segundos nuestro video estara creado. este esta reflejado en la casilla current frame Ahora vamos a File/Create AVI. 2500 (25fps) y 24 bits RGB.

La opcion de activar stereo mix por ejemplo en una tarjeta de sonido Realtek AC`97. Stereo Mix y le aplicamos una cantidad de volumen muy baja sino el sonido despues nos distorsionara. el video final sera un unico archivo de video con audio.com http://www.verticalmoon. es el siguiente: Seleccionamos advance en la configuracion de audio. en la siguiente ventana activamos Stereo Mix y aceptamos.com 71 .flashants. en la siguiente ventana de señales de audio seleccionamos opciones/propiedades. Pagina de los programas usados: TEXT-OSTERONE Flashants SWF2VIDEO http://www. Cuando pulsemos ok en la ventana de creacion del video se procesara primero el audio y despues el video. Ahora seleccionamos la señal de audio añadida.y cerramos la ventana.

donde representa el color negro. Haga clic en el punto central (# 1) y entonces marque la zona del color para asignar al aera un color verde. Haga clic en el Chroma Keyer en la cadena y fije cada uno de los valores del RGB a 255. y lo arrastra para abajo hacia la esquina derecha inferior. Fije la frontera a 0. Esto afina fuera del centro del Cookie Cutter y deja el borde del anillo. Van al timeline y arrastren el borde derecho del acontecimiento a la izquierda tan los extremos hasta que dure 3:00.Insert-Generated Media-Solid Color y dejelo en color blanco por defecto. Inserte un segundo keyframe en 3:00 en el timeline y fije el tamaño: 0.200. COMO HACER UN RADAR En este artículo. Puede ser hecha usando un Color Gradient de Vegas para el fondo y algunos anillos ligeros creados de usar el Cookie Cutter y los filtros del Chroma Keyer filters. PAL. Juegue con el timeline y verá un anillo crecer de centro y después salir la pantalla mientras que se desvanece hacia fuera. así que los valores serán levemente diferentes para un diverso tamaño del proyecto del tipo. Haga clic en el punto # 2. Primero inserte el Cookie Cutter y después inserte el Chroma Keyer a la cadena de FX. No hay que ser muy exacto ya que deseamos solamente ver el anillo como se apgafa mientras crece. El primer keyframe es fijado al valor Smooth usando el botón derecho en él. Lo que deseamos es ampliar el área verde y formar un círculo. Seleccione el blanco elíptico y pongalo en el Negro del Preset. hacia el extremo. Gary Gowman demuestra cómo hacer una animación simple de una exhibición del sonar usando Vegas. Fije el alto de umbral a 0. por ejemplo. Verá una ventana emergente que muestra la posición del fade mientras te arrastras encima de él. Comience un nuevo proyecto y agregue dos pistas de video nuevas. 72 . Después de crear un acontecimiento del anillo en una pista video nueva sobre la pista del fondo del Color Gradient. Coloque el cursor del timeline en cero y seleccione la pista 1. Utilice el Cookie Cutter que el centro del círculo preestableció. Utilizó DV NTSC. Insert-Generated MediaColor Gradient para el fondo en la pista 2. Cerciorese de tener solamente un keyframe en el comienzo para este filtro. Arrastre la esquina derecha superior del fader para que empieze a desvanecerse en 1:00. entonces duplique que el acontecimiento hasta seis veces para tener un total de ocho pistas video apiló hasta arriba.01 y fije cada uno de los valores del RGB a 200.500. Entonces escalone las pistas del anillo para dar los resultados deseados. Éste es el tamaño que yo uso para que el anillo crezca más grande y salga totalmente de la pantalla.28.

73 . Hay probablemente algunas otras maneras de alcanzar resultados similares. Mantén pulsada la tecla Control y arrastra el nuevo grupo hacia la derecha y sueltalo para crear otro ciclo de anillos en la animación. Intente agregar un filtro Spherize y algunas llamaradas de la lente (Lens Flares) para simular un panel de cristal levemente abovedado con algunos reflejos. Usted ahora puede controlar las pistas 1 a 4 pulsando la tecla G y agruparlas.Duplique la pista 1 seis veces hacia la derecha haciendo clic en la cabeza de la pista 1 y duplique la pista. Escalone los tiempos de salida de cada pista a los 15 frames. También. Usted puede agregar quizá una rejilla gráfica con ciertas marcas para hacer que la pantalla se vea más como una pantalla verdadera del sonar o de radar. Hay muchas posibilidades con este ejercicio básico. arrastre el borde derecho de la pista del fondo según lo necesite. Cambie quizá los colores o las sincronizaciones de la animación. Agregue un archivo wav de un sonido del silbido del sonar.

buscando ubicarlos con precisión. Finale(2)_AC3_AudioStream etc.Colocas los videos que vas a renderizar en el timeline y haces la Edición. 3.. Como sólo podrás dar un nombre de salida Finale_ el render te los numerará en forma parecida a esto: Finale(1)_MPG_VideoStream. Tambien puedes elegir un template con Video y Audio pero al hacer la autoría habra recompresión por lo menos del audio.. O tambíen puedes renderizar los archivos en dos formatos distintos.. 4.Abajo activas la opción "Render Regions" cuando digas OK comenzará la renderizacion en SERIE y al final del proceso..Luego vas seleccionando con el "loop region" cada video. haces anticlick en el loop e "insert region" entonces te aparecen los marcadores verdes que delimitan cada Video.Suponiendo que tomaste la primera Opción.. 5. y dentro de él. Estos clips se usarán para hacer la autoría en DVD Architect sin recompresiones según lo indicado en el Hilo Tutorial de DVD Architect. BATCHRENDER El procedimiento es: 1. el Template ej: "DVD Architect NTSC o PAL Video Stream" que te producirá los archivos de video (sin audio).Seleccionas el tipo ej: Mainconcept MPG2. en la carpeta que has elegido te aparecerán tantas parejas de Audio y Video cuantas Regiones hayas programado. ahora eliges el template para el Audio que por calidad sería "Dolby digital AC3" en Stereo o 5. 2.1 segun el caso.Vas a tools/scripting/batchrender esperas un momento que cargue el script y entonces escribes un "nombre base" ejemplo Finale_ ubicado en la carpeta receptora de los archivos. Finale(1)_AC3_AudioStream Finale(2)_MPG_VideoStream. Haces esto con c/u..29. Miralo en la figura: 74 . 6.

30. En la pista inferior desde Media-generators le añadimos desde Noise texture el preset standard Noise. En la ventana de configuracion de la textura no tocamos nada. Una vez creado el texto vamos a seleccionar el modo de composicion de la pista de inferior como Diferenced Squared y la asociamos con la pista superior creando un parent-child. para ello creamos un proyecto con 2 tracks de video. En el video superior le insertamos desde media-generators el plugin text. de pocos caracteres y le aumentamos el tamaño de la fuente para que abarque el maximo de pantalla posible. 75 . TITULOS DE CRISTAL Estos son ejemplos de como jugar con efectos de composicion para obtener unos titulos vistosos. escribimos un texto para crear el titulo.

Ahora en la composicion de la pista superior. seleccionamos Sony Height Map. Ahora seleccionamos en la pista superior track-motion y en la nueva ventana abajo. y la configuramos como se muestra en la imagen inferior. en el timeline seleccionamos la opcion 2D Glow 76 . seleccionamos custom y nos aparecera una ventana con varios plugins.

intensity a 9 y el color lo cambiamos por blanco.Modificamos los valores de blur a 100. Y en el parent composition mode seleccionamos el modo Diference Squared. seleccionamos el modo de composicion de la pista superior. Si usamos un color solido como fondo le podemos aplicar el modo de composicion Overlay y pulsando en la pista superior Track motion podemos ajustablur e intensity a cien y seleccionar el color rojo por ejemplo. custom y variamos el parametro de amplitude. Transparencia Selector de Color Ahora deberiamos probar este efecto sobre una textura de un color solido o en un video y dependiendo de estos ajustar los efectos para mejorar el aspecto. 77 . En cuanto al color probar con varios colores y jugar con la barra de transparencia del mismo para obtener diferentes resultados.

78 .En el casp de utilizar un clip de video es mas sencillo. y en la pista inferior (la del clip de video) seleccionamos el modo de composicion por defecto Source Alpha. de la pista de arriba en track-motion deseleccionamos 2D glow. y en la pista superior en el modo de composicion seleccionamos custom y en el plugin height Map seleccionamos en Edge pixel handling la opcion Wrap pixels Around.

. Ahora debemos seleccionar el Set Output y seleccionar una plantilla de salida DVD. En la nueva ventana de guardar seleccionamos la ubicacion de destino y le damos un nombre a nuestro video con la extension avi.avi) y pulsamos en guardar. tambien podemos cortarlo o añadirle algun efecto o correccion.en nuestro caso es pal 4:3. el numero de pasadas etc. ahora se nos creara un chequeo del clip y se nos mostrara una ventana donde podemos seleccionar el aspecto del clip. A continuacion nos aparecera una ventana la cual no tocamos nada y pulsamos Next. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 Si disponemos del frameserver de Debug y queremos Crear nuestro video final con TMPGEnc 3. En el timeline de vegas he usado un clip de algo mas de un minuto para el ejemplo 1.31. por ejemplo video.. Y configuramos el bitrate.0 Xpress. 4. http://www.ahora seleccionamos donde hemos idicado a vegas el archivo a renderizar y lo seleccionamos.. 2. 79 .SVCD etc.debugmode.. Seleccionamos en file la opcion Render As. Ya solo nos quedaria seleccionar la opcion Encode y seleccionar el lugar donde vamos a dejar creado nuesto archivo y pulsar Start Output...com/ 3.avi y a continuacion donde pone tipo seleccionamos Debugmode Frameserver(*. Y pulsamos OK.. Sin cerrar vegas abrimos TMPGenc Xprees y seleccionamos Set source y add file.VCD. debemos seguir los siguientes pasos.

Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 .97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 10 High quality (slow) MiniDVD 25 PAL 29. 3 ADVANCED*4 AUDIO System Video source Field order Source aspect*1 Stream type Sampling Channel Bitrate Stream type VCD MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 224 MPEG-1 .500) TABLA CONFIGURACION FORMATOS DE VIDEO TMPGenc 80 GOP Structure Quantize Matrix Video arrange GOP Structure Output interval of sequence header Detect scene change Output YUV as basic YCbCr Soften block noise*5 Full screen (keep aspect) (I=1.Video-CD 1 Full screen (keep aspect) (I=1.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico XVCD 25 PAL 29.Super VideoCD (VBR) CVD Full screen (keep aspect) Depende de cada vídeo.Video-CD nonstandar MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 SVCD Full screen (keep aspect) (I=1. B=2) marcado marcado Intra: 25 Nonintra: 50 marcado Sin marcado marcar*5 CVCD 1 MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128 MPEG-1 .Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 . pero normalmente (siempre en vídeos DV) será Bottom Field (field -B) Depende de la relación de aspecto que tenga el vídeo de orígen.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 4:2:0 10 High quality (slow) *1 El signo '<' quiere decir "menor que".Se selecciona "Interlaced" si el vídeo de orígen tiene MÁS de 288 puntos verticales.Program (VBR) *4 Estos parámetros (Advanced) sólo definen CÓMO es el vídeo de origen. El vídeo de SALIDA queda definido con los parámetros de la pestaña "Vídeo" *5 La casilla "soften block noise" (suavizar ruido por pixelado).97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 352x576 PAL 352x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) DVD 25 PAL 29.VÍDEO Stream type Size Aspect ratio Frame rate Rate control Bitrate*1 VBV Profile Video format Encode mode YUV DC*2 Motion search*3 VCD CBR High quality (slow) 25 PAL 29. Full screen (keep aspect) 1 (I=1. no siempre es así y hay una diferencia de tiempo muy notable con respecto a la opción High Quality.500) 9 con bitrates medios (entre 2. como su nombre indica. B=2) marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado (I=1. B=2) * Aunque la opción Highest Quality se supone que ofrece la máxima calidad. Sólo es recomendable usarla cuando el bitrate final va a ser muy bajo (menos de 1. Sin embargo. P=5.97 NTSC 1150 40 MP@ML PAL (Europa) NTSC (América) PAL (Europa) NTSC (América Non-Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 9 PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace Interlace 4:2:0 8 Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) Non-Interlace 4:2:0 8 MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico CVCD 25 PAL 29. B=2) DVD .500) y 10 con bitrates superiores (más de 4. B=2) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 .500 Kbit/s) . P=5. Siempre para el DV y DVD (I=1. donde la tendencia se invierte y la mayoría son 16:9 (I=1. P=5. P=5.Se selecciona "noninterlaced" si el vídeo de orígen no está entrelazado (como en los DivX) o tiene MENOS de 288 puntos verticales.97 NTSC 2 pass VBR/CBR >2500 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) CVD 25 PAL 29. 4:3 en la mayoría de los casos excepto en los DVD. las diferencias en cuanto a calidad son mínimas. B=2) (Sólo aplicable al caso de vídeos entrelazados) 1 marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-2 .500 y 4. P=5. reduce el pixelado a costa de una menor definición en la imágen. el signo '>' quiere decir "mayor que" *2 Se suelen lograr los mejores resultados con unos valores para la precisión DC de 8 con bitrates bajos (menos de 2.97 NTSC 2 pass VBR <2450 40 MP@ML MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico SVCD 25 PAL 29.Program (VBR) marcado Sin marcar miniDVD Full screen (keep aspect) 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 . por lo que suelo configurar este parámetros siempre como High Quality (slow). P=5. B=2) XVCD Full screen (keep aspect) . P=5.

en la central desde la ventana de media generators se puede usar un frame de color solido (solid color) o una textura (noise texture) o un clip. Tambien podriamos probar en la pista central de seleccionar otros modos de compositing. 3 4 5 6 La transparencia se modifica arrastrando de la parte superior de un clip hacia abajo. 1 Make Compositing Child 1 2 3 4 5 6 Resultados con diferentes colores solidos y texturas usados en la pista central 2 Ahora podriamos seleccionar la pista superior y usar en Compositing mode otra opccion como subtract. dodge y jugar con la transparencia de la pistas. En el ejemplo hemos utilizado un mismo clip para las pistas superior e inferior pero tambien se puede crear con diferentes clips y conseguir mezclas sorprendentes. Ahora en las dos pistas de abajo seleccionamos Make compositing Child. Otro ejemplo usando la misma configuracion del anterior pero usando en la pista central el modo de composicion subtract y jugando con la transparencia de la pista inferior. se nos mostrara un indicador de opacidad en porcentaje. En la pista superior seleccionamos compositing mode y usamos la opcion Burn. COMPOSITING se crean 3 pistas de video y en la superior e inferior se coloca el mismo clip de video. la inferior la dejamos tal cual (Source alpha). en la pista central realizamos la misma accion pero seleccionando la opcion difference.32. 81 .

cerramos la ventana de configuracion del efecto Ahora el preview de vegas nos muestra el clip con el efecto aplicado. por ejemplo emboss. al tener activada la opcion de split screen view podemos realizar seleccion de zona a mano alzada.este efecto crea una imagen a relieve de color gris. Split screen view Curson en seleccion mano alzada 82 . para ello solo basta con trazar una forma rectangular en el monitor de preview para que dicha zona sea la de visualizacion del clip sin modificaciones. Esto a su vez ocupa un lugar en la zona de trabajo del programa. Para ver como funciona añadimos una foto o clip de video al timeline de vegas. a la izquierda nos muestra el clip original sin modificaciones y a la derecha el clip con el efecto emboss que hemos aplicado. en sony se puede utilizar el monitor de preview y dividir la pantalla en 2 y observar el clip original y el clip con efectos. uno para ver los clips sin modificacion y otro para ver el clip con efectos. Pulsamos en la ventana del monitor de preview el boton split screen view y de su desplegable seleccionamos la opcion select left half (seleccion media pantalla a la izquierda) ahora la pantalla nos queda dividida en 2 verticalmente. Si nos fijamos al pasar por el monitor el cursor tiene forma de cruz.33. PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO La mayoria de programas de edicion de video incorporan 2 monitores de preview. ahora seleccionamos un fx de video y lo añadimos. el cual esta en la lista de convolution kernel.

) y el clip "B" (5 seg) al principio del timeline.. Haremos girar la imagen "A" revelando la imagen "B" de detrás.000. SIMULANDO EFECTOS 3D En este tutorial simularemos un efecto 3D combinando el filtro denominado Deform con los controles de Track Motion.. del timeline. Sitúa el clip "A" (5 seg.00) y pulsa el icono de color verde en el clip E2 (hay tres. En el último keyframe marca Linear. Pon el cursor en 00:00:04. 2. Aún en esta misma ventana haz click con el botón derecho en el primer keyframe y marca Slow. 1.Asegúrate que la opción Options>Quantize to frames esta activada. 83 .).00.00 y pulsa "S" (de Split) para cortar el clip. Sitúa el cursor al principio del clip E2 (00:00:04. de duración y se pasará del clip "A" al clip "B" a los 5 seg. Dentro de la misma ventana haz click al final del pequeño timeline que hay abajo e inserta un keyframe y configura Squeeze left = -1. Usaré dos imágenes fijas (creadas con el Text Generator) a modo de demostración.. E3 y E4. En nuestro caso la transición durará 2 seg. Luego haz lo mismo en 00:00:06.500. el de abajo de todo: Event FX. Una vez hecho esto tendremos 4 clips comenzando por la izquierda que los llamaremos E1. En la ventana que aparece configura Amount = 0. Habrá dos clips (A y B) de 5 seg.000 y Squeeze right = 1.Inserta el filtro Deform a E2 y a E3 (arrástralo desde VideoFX>Deform hasta el clip).. Si quieres que la transición sea más lenta puedes crear estos Splits más separados: por ejemplo uno a 3 seg. Puedes usar cualquier tipo de imagenes/vídeo que quieras. y el otro a 7 seg.34. E2.

. 6. Muévete con las flechas para avanzar fotograma a fotograma. Ve al inicio del timeline y dale al play. Puedes ajustar el brillo a tu gusto pero éste es uno de eso casos en que "poco es mejor". Click en Event FX (verde) y configura el primer keyframe como Fast y Amount = 0. Configura el último keyframe como Linear.00) y abre la ventana de Track Motion haciendo click en el icono situado a la derecha de la cabecera de la pista de vídeo. 7. Pon los dos Squeeze a 0 en el último keyframe. Asegúrate que Sync Cursor esta activado.000.Otra característica del VV es que permite ver los keyframes en el timeline. puedes poner un color de fondo añadiendo otra pista de vídeo y colocándola abajo de la primera. 5.00. Añade 3 keyframes bastante juntos entre ellos y configura el de en medio para que Brighness = 0. Puedes renderizar el trozo donde el fotograma da la vuelta para verlo a 25 fps. Amount = 0. Desactiva Lock Aspect Ratio (el quinto icono de la izquierda de la ventana) si esta activado.0 tal como esta.000..Necesitamos añadir Track Motion. 4. Una forma rápida de ponerlos a 0 consiste en hacer doble click en la barra deslizadora de cada Squeeze. el segundo como Fast y el tercero como Linear. 84 . Ahora la posición no es crítica porque luego siempre podremos modificar la posición de los keyframes en el timeline. Esto creará una aceleración al principio.20. Sitúa el cursor justo al principio del clip E2 (00:00:04.500 debe ser la misma en todos los keyframes tanto de E2 como de E3.3. Cada color identifica el modo del keyframe. Si quieres. Inserta un keyframe haciendo click en "+". Podemos ver el resultado en la ventana de previsualización. Squeeze right = -1. Squeeze left = +1. Pon el cursor aproximadamente en el medio de E2.. Verás 3 keyframes. Haz click en el icono Expand Track Keyframes situado abajo del nombre de la pista de vídeo. De éste modo al hacer la transición se verá la imagen de fondo.Selecciona el keyframe de en medio y cambia Size de 720 a 0. Ahora añade dos keyframes más: uno a 5:00 y el otro a 6:00. se moverá a velocidad lineal durante la transición y terminará suavemente. Por ejemplo podemos añadirle un pequeño brillo que de la sensación que hay un punto de luz lejano.Ahora haz el mismo procedimiento en el clip E3.Como siempre podemos acabar de perfilar nuestro efecto dándole un poco más de realismo. Deja el 576. Añade el efecto Brightness and Contrast al clip E2. Configura el primero como Slow. Configura el keyframe derecho y el izquierdo como Smooth y en del en medio como Linear. Aparecerá el keyframe en 00:00:04. Esto comprimirá el frame formando una línea en medio...500.

Verás como ahora esta pista pasa a ser la número #1. Ahora debes tener quatro pistas de vídeo una encima de la otra empezando por la #1 y acabando por la #4 (de arriba a abajo). En la ventana propierties haz que la fuente sea de color rojo.00.El siguiente paso consiste en hacer un gradient para simular el efecto de brillo. Selecciona la pista #2 haciendo click en su cabezera y haz click en un lugar en blanco del timeline y CONTROL INICIO para poner el cursor al principio. Selecciona Arial Black y ajusta el tamaño a 180.. Ve a Text/Backgrounds>color gradient y arrástralo hacia la pista #2 (la que tenías seleccionada). LUCES.35. Cierra la ventana que te aparece.Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q. Una vez acabado el montaje tendremos 4 pistas de vídeo de 5 seg. Haz lo mismo con el punto #2. #4. Arrrástralo al timeline y asegúrate que esta al principio. gráficos o logos en Vegas Video. Mueve la pista #2 hacia arriba del todo haciendo click en la cabezera y arrastrándola hacia arriba. de duración una encima de la otra empezando todas ellas en el inicio del timeline. 1. Arrastra el nuevo punto #3 hacia el indicador de centro (la cruz) y selecciona el punto #1 ajustando el Alpha a 0.Click con el botón derecho en la cabezera de la pista #1 (la de más arriba) y selecciona Duplicate Track. ACCIÓN Prueba a poner destellos de luz en tus títulos.. 2. Hazlo haciendo click en "+" debajo de la ventana control points.Empieza con un clip de fondo que finalmente será la pista núm.. 3. ve al final derecho del clip y arrastra el borde derecho hasta el cursor. Click a la cabezera de la nueva pista de vídeo para seleccionarla y ve a Insert>Text media y en la ventana que aparece pon el texto que quieras. Puedes arrastrar el punto #1 de forma que gires un poco el haz de luz y finalmente mueve los puntos #1 y #2 para que esten más juntos. Si no ves estos botones haz más grande la ventana principal. pon el cursor a 00:00:05. Con esto reduces la duración del clip a 5 seg. Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q. A=0. Capta la atención del espectador y ayuda a que las dos dimensiones de la TV parezcan ser un poco más tridimensionales simulando un punto de luz lejano. Te debe quedar un aspecto así: 85 .. Ahora deberías tener el timeline así: 4. He usado un simple clip blanco de Text/Backgrounds>Solid Color>White. Necesitamos añadir un tercer punto de control. CÁMARA.

los valores para PAL NTSC son distintos. 8. pon el cursor al principio y dale al play.Podemos retorcer un poco más este efecto añadiendo una transparencia en la parte de luz blanca del gradiente para que quede más realista. Doble-click en la línea de velocity envelope.0 (fuera de la pantalla a la izquierda) y despues pon un keyframe al final (00:00:05. También puedes cambiar la posición de los keyframes en la ventana Track Motion de la pista #2. Click con el botón derecho en el clip insert/remove velocity envelope.-) 10. 36.Finalmente solo te queda renderizar el video. Si acercas el último keyframe al primero de forma que esten más juntos el brillo se desplazará más rápido por el texto.Haz click en el icono de Mask FX (ese cuadrado con un círculo blanco en el centro) y selecciona el preset para Alpha Mask en la ventana que se abre.0 x 288.. Configura el primer punto a velocidad normal (100%) y el segundo a 0%.. SIMULACIÓN DE FOTO Se puede fácilmente simular el efecto de hacer una foto con una cámara de vídeo de esta forma: 1.Ahora necesitamos animar el haz de luz a través del texto. 7.5.... Para poner estos valores hacer click con el botón derecho sobre el punto a configurar>set to>escrivir el valor.Configura las pistas #2 y #3 como hijas de la pista #1 haciendo click en la flecha que señala hacia arriba situada a la izquierda de las cabezeras de las pistas de vídeo. Haz click en el primer keyframe que ya aparece en Position y configura Center = -360. Para que el vídeo no 86 . Cierra la ventana. Hazlo y comprueba el efecto. Puedes hacer esto fácilmente situando el cursor a 00:00:05. Podrás ver el efecto en tiempo real sin renderizar siempre que tu PC sea lo suficientemente potente. Haz zoom en el timeline hasta encontrar el fotograma exacto que representará la foto tomada por la cámara y justo después de éste fotograma añade dos keyframes.080. Asegúrate que el cursor esta al inicio. Ve al clip de la pista #2 y haz click en Generated Media (icono de la derecha del clip) y ajusta la transparencia del punto #3 a 180. Cierra esta ventana.0 (fuera de la pantalla a la derecha).00 en el timeline) y configura Center = 1.00 y abre Track Motion en la pista #2 (es uno de los iconos de la derecha de la cabecera). Pon el cursor a 00:00:00. Arrastrar el final derecho del clip hasta donde queramos que dure el fotograma fijo que representa la foto.00 en el timeline y luego volviendo a la ventana Track Motion simpre que tengas el icono Sync Cursor activado. 6.0 x 288.Inserta el clip en el timeline y añade un velocity envelope. Ahora deberías ver un destello de luz en el texto rojo. [También puedes modificar los keyframes desde el mismo timeline: haz click en Expand Track Keyframes en la pista #2] 9..Puedes hacer muchas otras cosas a tu gusto: añadir una línea de borde al texto (desde Generated Media) o bien poner más de una línea de brillo y muchos detalles más que dejo a tu elección . Atención: estos son valores para PAL DV 720x576. Asigna primero la pista #2 y seguidamente la pista #3 que se enlaza con la pista #2..

37.000.Ve a la ventana VideoFX. Importante: verifica que esté activado Sync Cursor en los iconos inferiores. 4. negro. posicion. sin necesidad de estar recortando la imagen tambien podemos modificar. forma. Para dar más realismo al efecto de foto simularemos el flash de la cámara. etc.. teniendo cuidado de escojer el tamaño de fuente adecuado para evitar que se pueda pixelar el globo el texto. transparente. 3. Con lo que hemos hecho hasta ahora al reproducir el clip deberíamos ver primero el clip a velocidad normal y luego quedarse parado en el fotograma escogido durante un tiempo. selecciona y arrastra Brightness and Contrast de la columna de la izquierda encima del clip. blanco.. tamaño. Ponemos nuestro archivo en el timeline y abrimos dos tracks de video mas.parpadee hacer click con el botón derecho en el clip>propiedades>reduce interlace flicker. contorno.60.. Añade otro keyframe a X menos 1 fotograma y otro a X más 6 fotogramas. etc. color. sombra. uno para el texto y el otro para los globos y los ordenamos recordando que el track que esta en primer plano es el que domina y el que se antepone a los demas En el Track #1 usamos "insert text media" para el texto y en el Track #2 lo mismo para los globos. Añade un keyframe a X y otro a X menos 1. Esta acción simula el flash de la cámara y el desvanecimiento posterior del mismo (Comprovar los resultados en la ventana de previsualización). Configura el keyframe X de forma que Blend amount = 1. 2.Finalmente se puede añadir el sonido de una cámara de fotos. GLOBOS TIPO COMIC Para la forma de los globos o nubes uso una fuente de simbolos de nombre "webdings" en lo personal prefiero el uso de las fuentes en vez de una imagen ya que el editor de texto de Vegas es muy completo y desde la misma ventana podemos seleccionar el fondo.Arrastra el efecto Black & White sobre el clip. El efecto de blanco y negro combinado con la congelación del vídeo ayuda a distinguir el fotograma que ha sido capturado. 87 . Te aparecerá una ventana Video FX. lo que nos costaria mucho tiempo con una imagen. Añade un keyframe al fotograma donde la velocidad pasa a ser 0% (llamémosle fotograma "X"). Configura el keyframe de enmedio (X) para que Brightness = 0.

88 . tratándose esta como un texto. Track texto Track globos Track video PAN/CROP Generated-Media También se puede crear sombra y línea exterior del globo. ya que no deja de ser un carácter de una fuente. recordando que podemos copiar eventos y darles pequeños ajustes para no tener que hacer todo de nuevo y tambien podemos poner varios eventos de texto en el mismo track y si no podemos abrir mas recordando unicamente el orden adecuado.Usamos el "Event pan/crop" para ajustar bien el tamaño y la posicion en ambos tracks Sobre el timeline acortamos o alargamos el evento de texto y del globo para que se vea solo en el lugar deseado. Si queremos mas globos solo hay que repetir los mismos pasos segun la cantidad deseada.

Para renderizar en vegas debemos seleccionar file. Nos vamos a centrar en dos utilidades que instala esta suite Corel R. En la pestaña de video nos interesa especificar el tamaño del video. 1.V. si queremos eliminar impureza deberemos ajustar la imagen para que se definan bien los rasgos de lo que nos interesa con mayor importancia. En la pestaña audio desmarcamos la opcion de include audio (incluir audio) pues no lo vamos a usar. Aconsejo que el clip de video sea de poca duracion. darle un nombre. como puede ser un personaje o un animal. seleccionar tipo quick time y seleccionamos custom para modificar las propiedades del video.A. Corel rave es un editor para generar animaciones y corel photo-paint es un editor de imagen similar a photoshop. Podemos hacer ajustes de color o añafdir un efecto que acentue los bordes y añadir desenfoque al fondo para dar prioridad al personaje central. Para preparar el clip de video lo unico que debemos hacer es renderizarlo al formato Quick Time. Render Ass. si este fuese superior deberiamos dividirlo en clips y trabajar uno a uno. La preparacion del clip antes de renderizar es importantisima. de unos 5 a 10 segundos. En este ejemplo vamos a utilizar un clip de video de un gatito donde predomina el color marron. POST-PRODUCCION ARTISTICA Estos som unos ejemplos de como transformar un video con efectos artisticos utilizando la suite de Corel Draw 12. en nuestro caso PAL DV/standard y frame rate a 25 (pal). En la calidad debemos disminuirla y dejarla a un 33 o 20%.E... 89 .38. 3 y Corel Photo-paint. Pulsamos OK y en creamos el clip. la perdida no es muy apreciable y nos interesa crear un clip ligero. Este programa que da nombre a un conjunto de herramientas es un editor de textos y programa de ilustracion dificil de cstalogar pues se pueden hacer infinidad de cosas. Los procesos que vamos a realizar con corel requieren potencia y memoria. Y a continuacion debemos indicar el lugar de destino del clip. Preparar el clip de video Primero debemos tener instalado el codec de quick time pro.

Nada mas arrancar el programa nos muestra una ventana donde seleccionamos nuevo. Ahora vamos a configurar el tamaño de nuestro proyecto. COREL R.E. Corel rave es un editor que en su interfaz nos muestra el proyecto. la barra de ventanas desplegables por norma no esta activada. seleccionamos Pelicula y Configurar pelicula. En la nueva ventana modificamos los valores referentes a las medidas de anchura y altura en pixels (en nuestro caso 720x576) y pulsamos aceptar. si no que debemos ir seleccionando las ventanas que queremos ver y asi ir ajustando el programa a nuestras preferencias o modo de trabajo.Ventanas acoplables.etc. de sony vegas. una barra con las herramientas y una barra con desplegables donde podemos ir añadiendo ventanas con herramientas. tiene un funcionamiento a la ventana de los exploradores de efectos. vamos a activar la del explorador y para ello vamos a Ventana.V. media-generatos.carpeta de recortes y seleccionamos Explorar. un timeline.2. 90 .A. 3 (EFECTOS DE COREL) En este ejemplo vamos a crear un fondo y en el vamos a añadir nuestro clip de video para aplicarle un efecto artistico. Ahora a la derecha de la pantalla tenemos una ventana desplegable con la funcion de explorador.

debemos de conseguir que el fondo blanco no se vea. 91 . Cuidado con no extirar de las esquinas del clip. Vamos a archivo/guardar como y en la ventana de guardar seleccionamos donde guardar el proyecto. el cursor debe ser una cruz lo cual indica que tan solo lo esta moviendo de posicion.V.E. le damos un nombre y seleccionamos tipo CLK-Corel R. El fondo es el area que luego se visualizara cuando exportemos el proyecto. Una vez cargado hacemos Zoom con la rueda del raton y con el cursor del raton sobre una de las esquinas del fondo.Ahora desde la ventana del explorador arrastramos el clip de video a nuesto proyecto La carga del clip puede durar de unos segundos a unos minutos. Para visualizar mejor el proyecto seleccionamos en la parte superior central el desplegable que indica el zoom de visionado del proyecto y seleccionamos para encajar o en escena.A. Ahora es un punto idoneo para guardar nuestro proyecto a formato de corel rave. por ejemplo sobre la superior izquierda y encajamos nuestro clip con el fondo.

todas tienen la funcion previsualizar para ver el efecto y la funcion restablecer para deshacer la previsualizacion. Mapa de bits/ trazos artisticos/ Cera conte En cada efecto de imagen podemos realizar configuraciones en su ventana de ajustes. o la barra deslizante de la derecha e inferior.El timeline del proyecto se basa de un visor a la izquierda el cual nos indica las capas que tenemos en el proyecto. una impresona para activar o desactivar dicha funcion. en nuestro caso una capa con un grupo de objetos agrupados (el clip). y un lapiz para indicar si se puede modificar el contenido o no de la capa. los iconos de la capa son un ojo para activar odesactivar ver la capa. par no aplicar ningun efecto solo pulsar cancelar y no se aplicara ninguna modificacion cerrandose la ventana de ajuste. ordenados de primer frame abajo del timeline al ultimo arriba en forma de escalera. Aqui podemos seleccionar varios efectos como se muestran a continuacion con algunos ajustes de los mismos. Si en ves de crear el fondo hubiesemos arrastrado el clip directamente a la pantalla del programa el grupo de objeto estaria desagrupado y en vez de indicarnos en el timeline una raya negra nos saldria un punto negro por cada objeto o frame del clip. 92 . dependiendo del color del clip de video los valores de los ajustes pueden variar considerablemente. muy util si trabajas usando zoom. Ahora seleccionamos el grupo de objetos de la ventana izquierda del timeline. seleccionamos en la barra superior del programa mapa de bits y por ejemplo trazos artisticos. Para movrmos por el timeline podemos usar el cursor. para aplicar solo debemos pulsar aceptar. Bajo la barra deslizante izquierda hay un recuadro el cual si seleccionamos nos muestra la zona de nuestro proyecto (frame seleccionado en ese moment)o.

93 .Mapa de bits/trazos artisticos/tableta de esbozo Efectos/ajustar/ecualizacion local...

Mapa de bits/trazos artisticos/azulejo Mapa de bits/trazos artisticos/vidriera 94 .

el nombre y el tipo. solo esperar si no corremos el riesgo de que el programa se cuelgue. Yo aconsejo a avi o swf y luego transformarlo con un programa de conversion de flash a video como SWF2VIDEO pro.V. 95 . Con la barra de laderecha debemos de ir hacia abajo y encontrar el primer punto negro el cual es nuestro primer frame del clip y lo seleccionamos con el raton (1 click izquierdo). En la siguiente pagina se muestra el proceso de lo comentado en imagenes. Filtros de conexion.A. Acontinuacion vamos a Mapa de bits.V. Como es un proceso algo lento debemos ir guardando el proyecto periodicamente en formato corel RAVE. en la carpeta plugins los plugins artistico de photoshop. Ahora repetimos este proceso a todos los objetos del timeline uno a uno. artistico y seleccionamos bordes añadidos. 3. estos son compatibles con corel photo-paint y se encuentran en la capeta de plug-ins de Adobe photo-shop. Necesitamos tener en la carpeta de instalacion de corel. artistico y seleccionamos Cuarteado. La primera de diferencia la encontramos en la ventana del timeline. la capa se compone de objetos desagrupados y el timeline esta llena de puntos negros los cuales son los objetos (frames del clip). COREL R. Una vez terminado el proceso lo guardamos y lo exportamos a uno de los formatos. Para exportar seleccionamos Archivo/Exportar y accedemos a la ventana de guardar donde indicamos donde dejar el archivo a crear. Y en vez de crear nuevo cerramos este dialogo y vamos directamente a la ventana explorador y arrastramos el clip a la ventana de corel rave. En primer lugar abrimos corel R. volvemos a Mapa de bits. Estos efectos van muy bien para crear menus de DVD o al principio de un video junto a un titulo. para instalarlos solo basta con copiar la carpeta de plug-ins y pegarla en el interior de la carpeta plugins de corel. Filtros de conexion. 3 (PLUGINS) El siguiente ejemplo muy similar al anterior excepto para aplicar el efecto. podemos seleccionar a avi.A.Una vez aplicado debemos esperar pues el programa tarda un rato en renderizar el efecto a todos los frames.E. no cambies los ajustes de los plugin. gif o a mov. no debemos tocar nada. y configuramos y OK. Se nos mostrara una ventana de configuracion la cual modificamos y seleccionamos OK. swf.E.

El efecto final es similar al de unos dibujos animados de una calidad de dibujo de ilustracion tipo vectorizado o gif. 96 . Si se exporta a quick time se puede volver a reeditar en corel photo-paint y eliminar o pintar detalles.

ahora vamos a seleccionar la ventana desplegable del explorador y para ello vamos a ventana.cuando nos salga el asistente de trabajo lo cerramos. 97 . la interfaz o pantalla del programa es similar a la de corel rave solo que no tenemos ningun time line. Ahora solo debemos arrastrar el clip desde la ventana explorer al centro vacio del programa. carpetas de recortes y seleccionamos Explorar. COREL PHOTO-PAINT El siguiente ejemplo es mucho mas laborioso que el anterior. El comienzo es el mismo solo que esta vez arrancamos Photo-paint.4. y requiere mucho mas tiempo. ventanas acoplables.

en la ventana de guardar especificamos donde y con que nombre y en tipo seleccionamos gif y guardamos. 98 . Antes de exportarlo el programa nos mostrara unas ventanas de ajustes.Ahora guardamos nuestro clip como un gif animado. en la primera solo debemos seleccionar Optimizada en Paleta y ninguno en tramado. esta ventana es la que configura la calidad de la imagen al convertir a GIF. para ello vamos a Archivo y guardar como.

En la segunda ventana es para especificar sobre el movimiento. solo debemos modificar en repeticion de fotogramas detener despues de 1 repeticiones. 99 . abajo debemos seleccionar el boton Nuevo objeto. Cerramos el clip de video el arrastramos el gif creado. ahora viene lo creativo. tambien podemos añadir y si pulsamos en el centro domde indica la posicion del fotograma que estas visualizando te aparecera un deslizante para moverte con mas rapidez. lo dejamos seleccionado en la ventana de objetos para que las acciones que vamos a realizar a continuacion afecten solo a este objeto. el cual nos crea un nuevo objeto transparente. fondo etc. Empezamos seleccionando el boton de la izquierda para asegurarnos que estamos en el primer frame.Ya tenemos un archivo ligero con el que trabajar. El siguiente paso es activar la ventana desplegable de Objetos. para ello pulsamos Control+F7 En ella podemos ver la imagen que tenemos seleccionada. Abajo de la imagen esta la barra de moverse atraves del clip de video convertido a gif en ella podemos avanzar fotograma a fotograma.

Antes de comenzar vamos a cambiar el modo de color, para ello vamos a imagen, modo de color y seleccionamos color RGB (24bits.) en la paleta de colores seleccionamos color de relleno blanco haciendo un click derecho sobre el color blanco y seleccionamos la herramienta de relleno y la aplicamos sobre la imagen y veras como se queda toda la imagen en blanco, ahora dsde la ventana de objetos seleccionamos la transparencia y la ajustamo a un 72% aproximadamente, se trata de crear una capa que nos deje ver los detalles de la imagen inferior.

Heramienta de relleno (bote de pintura) Todas las herramientas con la esquina inferior contienen mas herramientas, basta con hacer un click en la esquina negra para accedder a un desplegable.

Si pulsamos con boton derecho de raton sobre una herramienta accedemos a un menu donde seleccionamos barra de propiedades, aparecera una barra flotante la cual podemos encajar abajo de la pantalla, esta barra ira cambiando segun la herramienta que usemos, en ella se configuran o seleccionan modos de trabajo de la herramienta.

Ahora vamos a dibujar en este objeto los rasgos mas destacados de la imagen, en este caso un gato. Se trata de solo dibujar lo mas caracteristico con trazos lo mas rectos posibles.

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Seleccionamos la herramienta linea desde la barra de herramientas o pulsando L. en la barra de propiedades de la misma desactivamos el boton de Nuevo objeto, sino cada linea que hiciesemos seria un nuevo objeto. Si no tenemos a la vista esta barra vamos Ventana,Barra de herramientas y seleccionamos barra de propiedades. La barra la podemos colocar en la parte inferior de la pantalla, el signo de doble flecha es para mostrar/ocultar algunas propiedades, lo pulsamos para que nos muestre todas las configuraciones.

Suavizado Desplegable Nuevo objeto

Ahora vamos a crear los trazos como mencionaba antes, solo debemos crear lineas suaves y usar detalles solo en rasgos caracteristicos como en una cara para definir ojos,boca,etc, la herramienta la debemos configurar en anchura 1 y usar suavizado activando el icono que hay antes del que hemos desactivado de crear Nuevo objeto. La herramienta linea es muy simple de usar, se trata de ir haciendo clicks y entre click y click se crea un nodo y una linea, doble click para liberar la herramienta y dejar creado un trazo. Si creamos fallos usamos la opcion Undo (Deshacer) que hay en la parte superior de la pantalla.

Debemos de intentar crear zonas cerradas para luego rellenarlas de color. Usar el Zoom para ampliar zonas de la imagen es fundamental, para ello usamos la rueda del raton. Tambien podemos aumentar la anchura para acentuar detalles. Aunque en este ejemplo se usa solo el color negro se pueden usar mas colores para definir los bordes, crear circunferencias para ojos etc. El color de la herramienta se selecciona haciendo click izquierdo en la paleta de color de la derecha.

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Una vez terminado los trazos la coloreamos, para ello usamos la varita magica de Mascar, pulsamos W. Ahora esta herramienta selecciona area en la que si aplicamos un relleno o efecto solo se aplicara en dicha zona, en la barra de herramientas cabe destacar las opciones basica, la de seleccion normal, seleccion aditiva indicada con signo mas y la de sustractiva que en vez de añadir mas mascara quita. La tolerancia que para explicarlo de una forma facil, si seleccionamos una tolerancia de uno creara selecciones de un pixel o un color, si seleccionamos entre 7 y 10 podemos ir haciendo selecciones progresivas muy buenas usando el modo de seleccion aditiva. Aumentamos a 100% la opacidad de nuestro dibujo del gato y vamos sleccionando zonas que seran de un color. Y las vamos rellenando.para rellenarlas usamos la herramienta cubo de pinturo como al inicio y para seleccionar el color del relleno hacemos click dereho sobre cualquier color de la paleta de colores de la derecha de la pantalla. Tambien se puede seleccionar una zona e invertir la mascara para que afecte a lo contrario.

Zona señalada con mascara

Invertir mascara

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Aqui se ha seleccionado ambos lados de la imagen con la mascara y se han rellenado con color marron, se pueden usar texturas o degradados para dar profundidad, pero no vamos a entrar mas detalles pues lo unico que se quiere mostrar en este manual es algunas caracteristicas de trabajo con corel. Para salir de la mascara y volver a usar otra seleccionamos borrar mascara. Seguimos rellenando con diferentes colores hasta acabar el dibujo.

Una vez acabado el dibujo, ahora vamos a copiarlo en el portapapeles y a juntarlo con el fondo con algo de transparencia, para ello seleccionamos opacidad a 67% por ejemplo y pulsamos la combinacion Control+mayuscuala+cursor abajo. Automaticamente se han unido los dos objetos. Ahora pasamos al siguiente frame y pegamos lo que hemos guardado en el portapapeles y le damos transparencia para ver si hay que modificar algun gesto como puede ser el comienzo de que gire la cara el gato, y asi sucesivamente hasta crear todos los frames y salvando el proyecto en gif para al fin exportarlo a avi, flash o quick time.
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Copiar al portapapeles Pegar desde portapapeles

Sigiente frame

Aunque sea bastante lento el proceso podemos crear grandes efectos, aunque el ejemplo del gato ha sido muy basico, la calidad del dibujo final depende de la habilidad con photo-paint y de la capacidad artistica de cada uno, en las siguientes imagenes se han utilizado trazos de colores en vez de trazos en negro. Una buen resultado para crear sombras se puede obtener de crear objetos con tonalidades similares al del objeto al que pertenecen, por ejemplo; una camisa blanca con trazos de contorno y sombras gris muy claro, o una falda almarilla con contorno y sombras naranja palido.

Trazos de color

imagen con 75% de opacidad con el fondo

5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT
En las siguientes paginas 3 tutoriales basicos de photo-paint para ver otras ideas de lo que podemos aplicar a nuestros clips con lo explicado en el ejemplo anterior.
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105 .TUTORIAL COMIC POR JORGE MORÓN COREL PHOTO-PAINT 12 ABRIMOS LA IMAGEN A TRANSFORMAR. SELECCIONAMOS HERRAMIENTA TRAYECTOS (F10) PARA RENOMBRAR UN OBJETO SE HACE DOBLE CLIK SOBRE EL OBJETO EN LA VENTANA DE OBJETOS Y LA VENTANA DE PROPIEDADES QUE APARECERA CAMBIAR EL NOMBRE Y ACEPTAR.Y AJUSTAMOS LA TRASPARENCIA AL 50%. CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO TRAYECTOS. SI TRAS EL RETRATO HUBIESE ALGUN FONDO SERIA CONVENIENTE ELIMINARLO O POR LO MENOS EL CONTORNO. LA RENOMBRAMOS COMO BLANCO. CREAMOS UN NUEVO OBJETO DESDE LA VENTANA OBJETOS Y LA RELLENAMOS DE BLANCO USANDO LA HERRAMIENTA DE RELLENO CON EL COLOR BLANCO SELECCIONADO CON EL BOTON DERECHO DEL RATON Y APLICAMOS CON EL IZQUIERDO SOBRE EL OBJETO.

PULSAMOS CONTROL +MAYUSCULAS + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS JUNTOS. SELECCIONAMOS COLOR Y PINTAMOS EL PELO. CUANDO UTILIZAMOS EL BEZIER OBSERVARAS QUE CUANDO VAS CREANDO LOS TRAMOS DE UN TRAYECTO CUANDO VOLVAMOS AL PUNTO DE PARTIDA DESDE EL CUAL HEMOS EMPEZADO. Y VAMOS CREANDO TRAZOS EN FORMA DE OBJETOS. Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LA IMAGEN. EL OBJETO BLANCO LO PONEMOS A 100% DE TRASPARENCIA Y CON LA HERRAMIENTA DE TRAYECTOS SELECCIONADA. USANDO UN PINCEL SOLIDO Y INTERCAMBIANDO TAMAÑO PARA LOS DETALLES DE ESQUINAS LUEGO SELECCIONAMOS PIEL Y PINTAMOS CON UN COLOR PIEL. ESTE CAMBIARA A LA FORMA DE FLECHA EL CUAL NOS ASEGURA DE QUE QUEDA CERRADO. DEBEREMOS TENER MAYOR PRECAUCION SOBRE LOS OJOS CUANDO PINTEMOS LA PIEL PARA NO PINTAR LO BLANCO DE LOS OJOS. ETC. CON AYUDA DEL CUENTA GOTAS O MANUALMENTE INTRODUCIMOS LOS COLORES A CAMBIAR Y EL RANGO LO AUMENTAMOS COMO POR EJEMPLO A 61% Y ACEPTAR. USAR LA OPCION FORMA Y SEÑALAR LO QUE QUIERES ELIMINAR Y PULSANDO EL SIGNO MENOS EN ZONAS OSCURAS PODEMOS VARIAR LA TRASPARENCIA DE BLANCO PARA TENER MEJOR VISIBILIDAD UNA VEZ TENEMOS TODOS LOS TRAYECTOS PULSAMOS . ES DECIR COMO SI DIBUJARAMOS EL CONTORNO DE UNA LINEA. CREA UNA MASCARA A PARTIR DEL TRAYECTO. Y PULSAMOS ACEPTAR AHORA AMPLIAMOS SOBRE LA PIEL Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + REEMPLAZAR COLORES. LABIOS. YA TENEMOS LA FOTO AL COMPLETO. NARIZ. AHORA RELLENAMOS DE NEGRO TODOS LOS TRAYECTOS CON LA HERRAMIENTA DE RELLENO PULSAMOS SOBRE BORRAR UNA MASCARA (Ctrl+R).SELECCIONAMOS EN LA BARRA DE PROPIEDADES DE HERRAMIENTAS LA FUNCION BEZIER Y APLICAMOS ZOOM SOBRE OJOS.H. .M.ETC. PULSANDO EN GUARDAR COMO. OJOS. EL COLOR QUE MAS SE APRECIA ES EL ROJO Y LO QUEREMOS PASAR A UN ROSA CLARITO. AL TENER LOS OBJETOS ORDENADOS EN EL ORDEN INDICADO ANTES VERAS QUE ES MAS FACIL DE PINTAR PUES NO NOS PODEMOS PINTAR SOBRE TRAYECTOS.. Y YA PODEMOS GUARDAR EN FORMATO JPEG POR EJEMPLO. AHORA SELECCIONANDO PIEL VAMOS A EFECTOS + TRANSFORMACION DE COLOR + MEDIOS TONOS. LOS COLOCAMOS ENTRE MEDIO DE TRAYECTOS Y BLANCO COMO EN LA IMAGEN. 106 J. VALORES DE LOS 3 TONOS A CERO GRADOS Y RADIO MAXIMO DE PUNTO A 3. PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN CON RATON EN EL BOTON DERECHO Y SELECCIONAMOS MOSTRAR/OCULTAR TRAYECTO CREAMOS DOS OBJETOS MAS Y LOS RENOMBRAMOS COMO COLOR Y PIEL. SI NOS EQUIVOCAMOS AL CREAR TRAYECTOS Y QUIERES CORREGIRLO..

AHORA EL RETRATO LO HEMOS TRANSFORMADO EN UN OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO RETRATO 107 ELIMINAMOS EL FONDO Y CREAMOS UN NUEVO OBJETO.POR JORGE MORÓN ABRIMOS LA FOTO Y SI ESTA TIENE UN FONDO LO ELIMINAMOS PINTANDO CON UN PINCEL DE COLOR AMARILLO POR EJEMPLO. USAREMOS UNO DE MAYOR TAMAÑO PARA EL FONDO Y OTRO MAS PEQUEÑO PARA EL CONTORNO APLICANDO ZOOM.LO RELLENAMOS DE BLANCO Y LO RENOMBRAMOS COMO BLANCO.Y LO COLOCAMOS DEBAJO DEL OBJETO RETRATO PARA USARLO COMO FONDO. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A OBJETO + FUNDIDO. EN ANCHURA PONEMOS 2 O MAS Y VAMOS PREVISUALIZANDO CON Y CUANDO VEAMOS QUE HEMOS ELIMINADO DE IMPUREZAS LOS BORDES PULSAMOS ACEPTAR . SELECCIONAMOS LA HERRAMIENTA DE MASCARA VARITA MAGICA Y SELECCIONAMOS CON UNA TOLERANCIA DE 10 SOBRE LA ZONA AMARILLA Y PULSAMOS CORTAR VOLVEMOS A USAR LA VARITA SOBRE LA ZONA AHORA BLANCA Y PULSAMOS EN INVERTIR MASCARA VAMOS A OBJETO + CREAR + OBJETO:CORTAR SELECCION.

SI NOS HEMOS PASADO DE COLOR Y QUEREMOS REBAJARLO PODEMOS USAR LA TRASPARENCIA COMO POR EJEMPLO CON EL PELO. PELO LOS OBJETOS DE COLOR IRAN SIEMPRE POR ENCIMA DE RETRATO Y DEBAJO DE ESTE BLANCO. ES DECIR CREAMOS UNA FOTO. CHAQUETA. EN LA VENTANA DE OBJETOS SEÑALAMOS RRETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS TANTAS VECES COMO OBJETOS DE COLOR QUEREMOS CREAR. SIEMPRE ANTES DE COLOREAR REESTABLECER EN MATIZ DE COLOR. MAS AMARILLO Y MAS CIAN Y ACEPTAR. AHORA SELECCIONAMOS UN OBJETO A COLOREAR POR EJEMPLO PIEL. OCULTANDO TODOS MENOS SOBRE EL QUE TRABAJAMOS Y BLANCO PARA TENER MEJOR VISUALIZACION. Y LOS VAMOS RENOMBRANDO. PIEL.M. ES DECIR PELO. Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + MATIZ DE COLOR. AQUI VAMOS SELECCIONANDO EN LAS IMAGENES DE ABAJO Y SUMANDO COLORES. ASI CREAMOS UN MARGEN PARA EL RETRATO. AL BLOQUEAR EL CANDADO TRABAJAMOS CON ALTURA Y ANCHURA A LA VEZ CON LO QUE AUMENTARAN LAS DOS A LA MISMA VEZ. SI NOS PASAMOS DE COLORACION PULSAR RESTABLECER Y OTRA VEZ A EMPEZAR.VER OCULTAR SELECCIONAMOS EN LA VENTANA DE OBJETOS BLANCO Y VAMOS A IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL. 108 . AHORA OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS EXCEPTO PELO Y BLANCO. LUEGO PULSAMOS GUARDAR COMO Y SELECCIONAMOS LA EXTENSION JPG-MAPA DE BITS JPG Y NOS SALDRA UN CUADRO DE COMPRESION. AQUI POR EJEMPLO SE HA PULSADO MAS ROJO POR 2 VECES. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR QUE QUERAMOS CREAR UNO A UNO. BLOQUEAMOS EL CANDADO DE MEDIDAS DE ALTURA Y ANCHURA Y AUMENTAMOS DESDE ANCHURA O ALTURA EL TAMAÑO. CORBATA. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR A CREAR UNO A UNO. CON LA HERRAMIENTA DE BORRAR BORRAMOS TODO MENOS EL PELO Y LAS CEJAS.H. LUEGO PARA FINALIZAR Y PODER GUARDAR A UN FORMATO ESTANDAR DE FOTO PULSAMOS CONTROL + MAYUSCULA + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS CON EL FONDO. PULSAMOS RESTABLECER PARA NO PERDER CALIDAD Y ACEPTAR. SE HA TINTADO DE AZUL Y SE HA APLICADO UNA TRASPARENCIA DE 57 PARA QUE SE MEZCLE CON EL ORIGINAL DE RETRATO Y NO SE VEA TAN AZUL. OJOS ETC. PIEL MUESTRA DE OBJETOS COLOREADOS CORBATA TRAJE CAMISA Y BLANCO DE LOS OJOS OJOS J.

VOLVEMOS A USAR LA VARITA MAGICA SOBRE EL FONDO E INVERTIMOS LA SELECCION .. PERO EN CASO DE UTILIZAR LA VARITA MAGICA CON UNA FOTO QUE POR EJEMPLO LLEVE BLANCOS COMO UNA CAMISA POR EJEMPLO. LO PODRIAMOS HABER PINTADO DE BLANCO DIRECTAMO PUES EL PROPOSITO ES ESE. VOLVEMOS A IMAGEN + AJUSTAR + BRILLO/CONTRASTE/INTENSIDAD. Y LA ACLARAMOS UN POCO COMO POR EJEMPLO SUBIENDO EL BRILLO A 10 O LOS TRES VALORES A 10 Y ACEPTAR. USANDO LA VARITA MAGICA CON UNA TOLERANCIA DE 7 O 10 PULSAMOS SOBRE EL FONDO Y LO CORTAMOS DEJANDOLO BLANCO.CON EL BOTON DERECHO DEL RATON PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN Y SELECCIONAMOS OBJETO: CORTAR SELECION (Ctrl+MAY+FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE) 109 . NOS DIFICULTARIA EL RECORTE PUES NOS OBLIGA A USAR UNA TOLERANCIA MAS BAJA Y NOS DEJARIA PIXELES EN EL CONTORNO.RETRATO A LAPIZ ABRIMOS LA FOTO Y PINTAMOS EL FONDO PARA DEJARLO DE UN UNICO COLOR.. VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + DESATURAR ASI LO TRANSFORMAMOS EN ESCALA DE GRISES EN MODO RGB DE COLOR.

NO HAY QUE TOCAR MAS VALORES YA QUE ESTAN DEFINIDOS DE LA ULTIMA CONFIGURACION DE LAPIZ 1. LAPIZ 2 Y LAPIZ 3.H. REPETIMOS OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 3 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 92 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION Y PULSAMOS ACEPTAR. 110 COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS PULSANDO SIMULTANEAMENTE CONTROL + MAYUSCULA + EN IMAGEN + FLECHA ABAJO. CONSEJO: PUEDES CREAR IMAGEN UTILIZANDO ALCHEMY EN 2 OBJETOS Y UN TERCERO CERCANO AL FONDO CON EL EFECTO ESBOZO. Y PULSAMOS ACEPTAR. O PENDIENTES. .EN OBJETOS DEBEMOS DE TENER UN FONDO Y EL OBJETO QUE HEMOS CREADO. EN EL CUADRO DE COMPRESION DE JPG PULSAMOS RESTABLECER Y ACEPTAR. AHORA PONEMOS LAPIZ 1. EN IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL SELECIONAMOS BLOQEO DE ANCHURA Y ALTURA AUMENTAMOS EL MARGEN DE LA FOTO EN BLANCO SUBIENDO EN ALTURA O ANCHURA Y DESDE LA PREVISUALIZACION SUPERIOR LA CENTRAMOS CON EL RATON.COLLARES. EN ANGULO DEFINIREMOS LA DIRECCION DE LOS TRAZOS PARA LAPIZ 1 (-180º) Y VARIACION A 11 Y PULSAMOS EN ACEPTAR. SELECCIONAMOS RETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS 3 VECES Y RENOMBRAMOS LOS NUEVOS OBJETOS COMO LAPIZ 1. J. AHORA DEJAMOS VISIBLES TODOS LOS OBJETOS Y EN RETRATO PULSAMOS DONDE PONE NORMAL Y LO MARCAMOS COMO MULTIPLICAR.PULSAMOS EN ACEPTAR. LA MISMA QUE HEMOS UTILIZADO PARA LOS TRAZOS DE CONTORNO Y APLICAMOS TRAZOS PARA CREAR BORRONES EN LA PARTE INFERIOR DEL RETRATO ELIMINANDO EL TRAZO RECTO. AHORA VAMOS A MASCARA+MASCARA DE COLOR Y SELECCIONAMOS UNA CASILLA DE COLOR BLANCO Y ACEPTAR Y A CONTINUACION PULSAMOS EN CORTAR . SELECCIONAMOS PINCEL Y ELEGIMOS EL NUMERO 64 Y APLICAMOS TRAZOS AL CONTORNO DE LA FIGURA PARA QUE PAREZCA MAS REAL. VAMOS A EFECTOS + PERSONALIZADO + ALCHEMY Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LAS SIGUIENTES IMAGENES. LUEGO SELECCIONAMOS HERRAMIENTA DE BORRAR Y SELECCIONAMOS LA FORMA 64 .2 Y 3 A 50% DE TRANSPARENCIA PARA MEZCLARLOS ENTRE SI. EN LA PESTAÑA TAMAÑO EN LA BARRA TAMAÑO ESTA A 17.EL CUAL LO RENOMBRAMOS COMO RETRARO. AHORA OCULTAMOS TODO MENOS FONDO Y RETRATO. CON ESTE VALOR DEPENDIENDO DE LA RESOLUCION DE LA FOTO AJUSTAREMOS EL TAMAÑO DEL TRAZO.NO COMBIENE NI QUE SEA NI MUY CARGADO NI MUY LIMPIO. PONEMOS UN NOMBRE Y SELECCIONAMOS COMO JPG. LE DAMOS A GUARDAR COMO.M. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A EFECTOS+SILUETA+BUSCAR BORDES Y SELECCIONAMOS SUAVE Y 25%.OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS MENOS LAPIZ 1 Y FONDO. Y CREAR BORRONES EN BRILLOS PARA RESALTAR BLANCOS .USAR PINCELES MUY TRASPARENTES PARA CREAR CHURRETES DE LAPIZ O UTILIZAR LA HERRAMIENTA CORRECTOR GRAFICO PARA QUITAR EL EFECTO DE FOTO REAL EN ZONAS COMO ARRUGAS DE CUELLO. AHORA CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO COLOCAMOS ENTRE RETRATO Y FONDO Y SELECCIONAMOS COLOR DE PINCEL DESDE LA TABLA DE COLOR CON EL BOTON IZQUIERDO DEL RATON EL COLOR GRIS MAS CLARO. OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 2 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 44 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION.

INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.0 JMH 111 .

La segunda opción nos permitirá quemar un DVD preparado anteriormente por DVDarch. Ese fondo amarillo que cubre la imagen y el texto-menús (y que aquí no luce bien) se puede eliminar con un Picker que se activa a la derecha del area de trabajo en Color Sets->Color Set1->1: fill color. los botones para ello están debajo del area de trabajo. (Subrayado y con asterisco en la figura 1). 2) Usando el Explorador. tamaño. PASOS: 1) Cargamos DVDarchitect: File> New > Project > Menu Based> escojemos el formato de Video PAL y el de Audio PCM Stereo. guardemos el proyecto con algun nombre. Burn (Quemar) y Prepare DVD and Burn. La primera nos creará las carpetas VIDEO_TS y AUDIO_TS en el directorio temporal que le indiquemos. Y la 112 . alineacón etc. Y aceptar. queremos Quemar un DVD basado en menus. ej al hacer clic en la imagen o en “iniciar película” o en el “enter” del control remoto. podremos iniciar la presentación haciendo clic en la imagen o en el texto”MiVideo” que hay debajo. PRIMEROS PASOS Empecemos con algo bien simple: Tenemos un video MPG2 llamemoslo MiVideo. Para cerrar el preview y regresar a la pantalla principal oprimimos la tecla ESC. color. 7) Ahora viene lo bueno: Clic en Make DVD (parte superior del area de trabajo) aparecen tres opciones: Prepare DVD. Elijamos para el fondo del menú principal una foto o dibujo acorde con nuestro video. arrastrémosla al espacio de trabajo. podemos quemar el DVD mas tarde con DVDarchitect o con Nero. 5) Si hacemos clic en la miniatura del video insertado veremos que es un boton de control del menú y si hacemos anticlick y luego en Button Style podemos elegir “Text and image” lo cual implica que cuando nuestro DVD esté terminado. AC3 Stereo o AC3 5. debe arrancar como lo hará en el futuro.DVD ARCHITECT 2. 6) Hagamos un Preview (boton encima del area de Trabajo) Aparecerá una pantalla como la Figura2.1 Surround. Noten que el título que decía Menu 1(Texto Simple) lo hemos cambiado en la forma indicada anteriormente por “MiVideo”. 4)Ahora tomemos una Melodía (preparada de antemano en Audition o Sound Forge) que junto con la foto del fondo acompañará la presentación del menú. Hagamos anticlick sobre el texto luego “edit text” y cambiémoslo por “>Iniciar Película”. en este caso con la opción “Disco de Datos” y agregando tal cual las carpetas anotadas VIDEO_TS y AUDIO_TS.0 1. 3) Anticlick sobre el fondo azul y clic en “set backgroung media”. podremos de paso editar otras propiedades del texto como fuente. Esta Herramienta es básica porque nos permite en todo momento previsualizar como quedará nuestro DVD y si funcionan los menus. localizamos nuestro video y lo arrastramos al espacio de Trabajo (azul por defecto).

el archivo de la peli.. y luego Style/Animated. Otro modo de Optimizar nuestro proyecto es desde el menú->File->Optimize DVD.Mensaje de error (icono signo de admiranción. tenemos : Grafics. Si usamos esa tercera opción hay que tener en la grabadora un DVD grabable.Que obtengamos un DVD compatible cuyo resultado no es el esperado. si pinchamos en el archivo que acabamos de arrastrar. 2. y los de advertencia son normales pues nos informan que el video o el audio serán recomprimidos según la necesidad. y para experimentar mejor un Regrabable que podremos borrar las veces que queramos. en rojo) Si hacemos caso omiso a estos dos últimos y continuamos pueden suceder varias cosas: . Los problemas mas usuales con los que me he encontrado han sido referentes a: -Vídeos que necesitaban recomprimirse o no éran compatibles -Recompresiones de audio -Menús o títulos que sobrepasaban el área de la pantalla (área de seguridad) -Menús que se solapaban entre ellos Con lo cual se deduce que los errores tienen diversas procedencias: a) Por una configuración incorrecta del Proyecto b) Por usar archivos que no cumplen con las normas de compatibilidad c) Por la composición errónea de los menús o de los parámetros propios en la confección de la autoría.. Al hacer clic en Prepare DVD aparecen unos mensajes unos de error.Mensaje de advertencia (icono rombo amarillo) . llega el momento de quemarlo. Si al vídeo que hemos arrastrado. podemos hacer marcas. En ése mismo menú de la derecha. pues bien. 113 . pués bién con ello podemos decir qué vídeo será nuestra intro. . con vídeo presentación más los menús. Los mensajes de error debemos corregirlos nosotros. una vez allí le damos doble clic. los mensajes que nos aparece en la ventana. Si queremos que nada más introducir el dvd nos salga un vídeo de presentación. Voy a explicar brevemente y a modo de resumen lo que esto significa. otros de advertencia. Luego con Ctrl+F9 veremos el preview entero. Estos pueden ser de tres tipos: . MAKE DVD Y OPTIMIZE Despues de muchas horas y horas preparando nuestro proyecto. pasando después al menú. esto nos abrirá una ventana de dialogo que nos permitirá realizar modificaciones en el fichero cuestionado o cambiar parámetros del proyecto.Mensaje puramente informativo (icono círculo azul) . Lo ideal sería seleccionar la línea del mensaje (pueden haber varios) y pinchar en el botón situado en la parte inferior derecha llamado Optimize.Que ampliemos nuestra colección de posavasos. Start time/ le decimos donde empieza a verse el vídeo en el menú. Y si tiramos del triángulo amarillo le decimos dónde comienza nuestro vídeo.tercera Opción combina las dos anteriores. para que esté en movimiento el citado botón de menú que es una imagen de lo que veremos luego.. En la parte superior izquierda tenemos una estrella con una cruz verde. no hay nada mas frustrante que pinchar en Make DVD (Prepare and burn) y encontrarnos con una ventanita llena de iconos que están en inglés y la mayoría de veces no sabemos que hacer ante tal situación.

) Fijaros que cuando un archivo es totalmente compatible. olvidé completamente seleccionar el tipo de fichero de salida en la ventana Optimize. Pensad que los del tipo informativo nos indica “qué cosa” hará el programa. El listado de los admitidos/soportados (muchos) 114 . Repito que estos NO serán recomprimidos. *. aparece junto a él un icono verde con la V (de Visto Bueno)..1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16. En este caso DVD-A re-codificará el vídeo. Recuerdo perfectamente que con la versión 1 me llevé una tremenda desilusión con el resultado de mi primer dvd.mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. Indico las caracteristicas de los ficheros que no serán recomprimidos al realizar la autoría: VIDEO PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *.m2p... Estaba seleccionado como AC-3 stereo. Otro ejemplo sería que nuestro archivo MPEG-2 tenga el formato 4:3 y en la configuración del proyecto se haya seleccionado 16:9. La ventana de dialogo Optimize nos brinda una información crucial para entender lo que tenemos entre manos. resulta que después de currarme el audio en 5.mpg. Quiero insistir en la importancia del tipo de mensajes que nos aparece. por despiste o por “no caer” en ciertos detalles. *. (si comprimirá el vídeo o el audio.1 y codificarlo en AC-3.. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión Nota: No hay que confundir las características de estos ficheros con los formatos admitidos por DVD Architect. y no reparé en el mensaje informativo que indicaba que sería recomprimido.mp2. aparte de otros problemas. *.Hay que señalar que a menudo los errores se producen involuntariamente.

O quizá tratándose de un proceso didáctico combinar fotos (de una duración definida c/u) con una grabación que vaya explicando uno a uno los pasos. entonces el Preview nos debe mostrar algo como la Figura 4. emulando los de un DVD de salón. supongamos que se trata de las fotografías de unas vacaciones dividida en tres Capitulos: Uno de la travesía en barco. la arrastras desde el explorador a la pista de audio y yá. AC3 Stereo o AC3 5. se puede insertar directamente o con el anticlick. 6) Hora de hacer un Preview ya sabemos cómo.. guardemos el proyecto. borremos el de imagen y con anticlick en el texto “edit text” y llamemoslo “> La travesía”. Hay que aclarar que si uno tuviese un Video en vez una de las series de fotos. Si la pista de sonido esta vacía. 4) Doble clic sobre “La travesía” y cuando aparezca el mensaje “No slides to display” vayamos a la derecha a la pestaña Compilation. 7) Igual procedimiento con las Colecciones “La Playa” y “La Montaña”. 2) Anticlick sobre el titulo menu 1(texto simple) y lo cambiamos por “Mis Vacaciones” (dar formato al texto) segun lo indicado en la lección 1. 5) Abajo en el Timeline similar al de VEGAS aparecen las fotos. con una imagen en miniatura y el tiempo de la diapositiva. otro de unos dias en la playa y una excursión a las montañas. una buena idea es tomar estas lecciones elementales como base para hacer cosas cada vez mejores y qué bueno que compartamos lo que vayamos descubriendo. Igualmente “set background” e insertemos una fotografía escogida para el intro del menú principal..3.1 Surround. éste es por defecto 5 segundos pero podemos modificarlo a gusto para cada una (Caja B fig 3).. click y aparecerá un texto que dice “drag and drop image file from the Explorer to create picture compilation”. pero asegurate de que dura tanto o un poco mas que la suma de los tiempos de las fotos. PASOS: 1) Cargar DVDachitect: File> New > Project > Menu Based> escojamos un formato de Video (NTSC o PAL) y el de Audio (PCM Stereo. ¿qué tal si le colocamos una melodía apropiada? Tu verás cual escoges.. con el Explorador de la IzquierdaAbajo seleccionemos las fotos de la travesía y arrastrémoslas a la ventana que las pide. subamos de nivel con el boton indicado con C en la fig 3. arrastremos una melodía preparada de antemano para la foto del fondo. “insert media” y editar el menú. en fin. Observa tambien que los botones del control remoto son totalmente funcionales. Hagamos una Compilación de Imágenes con su menú.. Del explorer situado en la parte inferior izquierda. como en una secuencia de Video de cinco segundos para cada una. 3) Anticlick en el fondo e “Insert Picture Compilation”: aparecen los dos controles uno de imagen y uno de texto. 115 . Aquí hay cosas nuevas: Aparece en la Ventana de Compilación (A) la lista de fotos de la tavesía. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS Los Proyectos en DVDarchitect pueden ser tan sencillos o tan sofisticados como queramos. Nuestro proyecto se verá como la Figura3. pero antes para no perdernos.

pues en caso de que dejes "most recent menu" no se habilita ese botón. el boton con texto e imagen. Concierto. Como “DVD architect PAL Video Stream”. El bitrate máximo para no tener problemas con algún tipo de unidades de lectura es de 8000 tanto para CBR como para VBR. Ahora en "destination button" debes poner el enlace del menú "capítulos" Que deseas que quede marcado. Etc. En tu caso "capítulos". ya que al fin ya cabo se dice que el Cine es el séptimo arte y no todo ha de ser técnica: El fondo no debe interferir con la forma. 4. 116 .4. Primero: Hay que tener previamente renderizado en Vegas. Hago una consideración de Tipo estético. inicia la película. el video (sin audio) en algún formato compatible con DVDarch. En la solapa "properties" desplegas la pestaña "end action" y aparecerá: "command" "destination" "destination chapter”.. 3. y así se habilitará el botón "destination button". En este caso el siguiente. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS DVD architect permite realizar un disco de Video con doblajes de Audio en varios idiomas y simultáneamente subtítulos en varios idiomas.. por ejemplo chapter 2 Y así sucesivamente. El objetivo es obtener un DVD totalmente Funcional como el de la figura inferior. 0. donde lo escrito en azul. 2. En "destination" desplegas la pestaña y tienes que poner el nombre del menú. DESPUES de hechas las selecciones anteriores. Doble click sobre el enlace "de un capitulo" para trabajar con ese video. lo escrito en rojo son los botones para seleccionar el audio Ingles o Español. tal como los DVD comerciales. Audio y Subtítulos son textos simples. SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS Crear un dvd con varios capitulos. Habilita el menú "capítulos" 1. 5. y que los botones no queden perdidos en una selva de colores (o de figuras en movimiento). el backround del menú principal (y el audio que lo acompaña) deben ser discretos para ser agradables. y lo Verde los botones para elegir los Subtítulos en los dos idiomas. cuando reproduzcamos el primero y regrese al menu que este seleccionado el segundo capitulo y asi sucesivamente.

Insertemos otra pista de audio. Luego insertamos en la Pista de texto los eventos de texto que necesitemos (algo así como clips de Subtitulos). Luego desde el Explorer arrastremos cada archivo de audio. estos son completamente ajustables en duración y posición en relación con las escenas del video. de los doblajes. Por comodidad tengamos todos los archivos de audio y video en una misma carpeta. AGREGANDO PISTAS Y EVENTOS arrastramos el video principal desde el Explorer hasta el espacio de trabajo. también fuente. este tiene imagen y texto entonces con la herramienta “Sizing Tool” activada. tamaño y color. Anticlic en el fondo y “set backround media” Damos doble clic en el video agregado (se llama ahora “Iniciar Película”) y miramos el timeline que se abre abajo a la derecha: Aparecerá el video con una pista de Audio vacía. pista por pista (muteando las otras) en el tipo “Dolby Digital AC3” escogiendo el template Stereo DVD o Surround 5. Los subtítulos en cambio los haremos directamente en DVDarchitect.También hay que renderizar en Vegas los archivos de audio. Con la herramienta señalada en la figura. y en un cuadro que se despliega junto a la T de cada Pista asignarles el idioma correspondiente. situándolo en la pista Correspondiente. La renderización se debe hacer. seleccionamos el texto y con la tecla F2 lo editamos cambiándolo a “INICIAR PELÍCULA” o algo similar. posicionando ambos iconos -que son un solo botón. uno por cada idioma.en un lugar apropiado.1 según el caso. y desplegando el cuadro de diálogo que hay al lado del parlantito asignémosle a cada una el idioma correspondiente: Hay que crear tantas pistas cuantos doblajes de audio se van a hacer. En forma muy similar debemos insertar dos (o mas) pistas de subtítulos con la herramienta señalada. 117 .

aparecerá el marco de Selección -mostrado alrededor de ella en la figura-. tamaño. 7. darle formato a la palabra “Text” y luego copiar y pegar el clip tantas veces cuantas sea necesario. activando la “Sizing Tool” hacemos clic en la palabra Text. italic.6. sería mejor introducir inicialmente un Clip de subtitulo. Seguidamente puedes escoger la fuente. y para el color y borde de texto (outline) escoge a la derecha en la pestaña de “Properites” un “Color set” el cual puedes modificar convenientemente : Aquí el color de texto es amarillo cromo y el borde negro. que te explicará el resto. aparecerá en el monitor sobre el video la palabra “Text”. 118 . EVENTOS DE SUBTITULO Para introducir el texto en el evento de subtitulo seleccionamos éste. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU Sin este último paso tu trabajo sería estéril o frustrante. De esta manera sólo tendrás que ir escribiendo y ajustando los clips a las escenas (o al audio si es el caso). entonces si acometas trabajos de mayor alcance con pretensiones de Profesional. y sólo cuando hayas comprobado que el menú funciona con el control remoto de tu lector de salón como en el preview. por eso te aconsejo que lo practiques a conciencia y hagas pequeñas pruebas e incluso quemando en un DVD regrabable. black. Para que la característica de formato de texto quede fija en toda la producción. Analiza la imagen. oprime en tu teclado F2 y comienza a escribir el subtitulo que corresponda. O usar la opcion “Apply formating to selected events” o “tracks”.

El botón de Iniciar película quedó ligado al momento de crearlo. Con el menú “Insert”/ “Empty buton” (botón vacío) aplicado cuatro veces. el color. la pista de Subtítulos 1 (Ingles) la 2 (Español) y si hay mas Idiomas te aconsejo darles el mismo orden tanto en audio como en subtítulos. fuente.Ten en mente cual es la pista de Audio 1 (Ingles) la 2 (Español). 119 . Entonces volvemos al menú Principal de diseño: ya dijimos que el botón de Iniciar Película (de Imagen y texto) se formó al arrastrar el video al espacio de Trabajo. los borramos). Las letras en azul que son TEXTOS SIMPLES se crean mediante el menú “Insert”/ “Text” y se les da el formato según ya se ha explicado. Hora de hacer el Preview. En el Siguiente botón: audio ESPAÑOL el “Set audio stream” sería 2 sin ningún otro cambio. los cambios que desees. dos rojos INGLES. La rejilla ayuda a estas operaciones y la importancia de ellas radica en distribuir bien los espacios de manera que los botones no queden sobrepisándose para evitar mensajes de error en el momento en que vayas a “Make DVD”/ “Prepare DVD”. verificar que el menú ha quedado funcional y puedes comprobar de paso que los botones del control remoto “Audio” y “Subtitle” te permiten hacer sobre la marcha de la reproducción. Especial atención al “Set audio stream: 1” que es la Pista que fijamos para el audio en Inglés. la manera que deben quedar configurados los parámetros de “Buton Properites”/ “Action”. tamaño se definen con la herramienta “Sizing tool”. LIGANDO LOS BOTONES VACIOS Seleccionamos el botón de Audio INGLES: la linea amarilla te muestra a la derecha en la imagen. ESPAÑOL correspondientes al audio y dos verdes correspondientes a los SUBTITULOS. se Insertan los cuatro botones. Debes ligar también e tercer botón: Subtitulos INGLES. pero aquí el cambio estaría en que el “Set audio stream” sería “No change” mientras que el “Set subtitle setream” sería “1” y para el subtitulo ESPAÑOL seria el “2”. ahora debemos subir de nivel con la tecla RETROCESO o con el boton “Back to Parent”. Hasta aquí hemos trabajado en el “Nivel Bajo” del Menú (el que se abrió cuado dimos doble clic en el botón “Iniciar Película”). tecla F2 y dando formato al Texto (los botones de imagen vacios que van quedando.

1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16. DVDarch soporta una amplia variedad de formatos de archivo. Los siguientes archivos nó serán recomprimidos si han sido codificados con los parámetros adecuados: MPG2. pero que en el Preview ya no aparece. editando el End Action de cada archivo y linkeandolo al siguiente. PCM. porque una cosa es el formato DVD y otra es el DivX. no une dos o mas videos en la forma usual de “pegar”. y obliga al programa a recodificar.8. *. eso es poco ortodoxo. Si queremos que DVDarch nos de buena calidad suministremosle buena materia prima: Traduzco integramente un parrafo de la página 21 del Manual oficial de DVDarch. Tambien se pueden ocultar algunos de los botones y así la película se ve completa. luego anticlick sobre el boton de texto>Edit text.mp2. pero algunos de ellos requerirán transcodificación o recompresion en el proceso de preparación. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión 120 . *. En el fondo no tiene importancia que la película que se inserta sea un solo video o nó porque examinado los DVD comerciales. alargando el tiempo de esta operación y posiblemente resultando en degradación de la calidad. queda un boton que dice No Text. *. parten los videos de mayor tamaño. Lo ideal seria pasar los divx a mpg con mainconcept mpeg encoder antes de añadirlos al architect. pero los puede reproducir como capitulos o secuencialmente. Debería tratar de guardar sus archivos multimedia en los formatos soportados antes de antes de llevarlos a su proyecto de DVDarchitect. “PREPARANDO ARCHIVOS PARA DVD ARCHITECT Para asegurarse de que el proceso de preparación y quemado de su DVD vaya sin tropiezos Ud. lo cual hace pensar que los programas de autoría en vez de unir. y suprimes el texto. y AC3” Cuales son esos parámetros? PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *. nungún VOB mide mas de 1 Gb. Sobre lo de armar un DVD con archivos DivX. Los archivos "hinchados" son el resultado de codificar un DivX en formato DVD.mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. Ordenando ideas: DVDarch. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA Para ocultar los botones que no quieras ver mas sencillo es: suprimir la imagen del boton.mpg.m2p.

Si no te caben en una pagina. simplemente vas al menu: Insert > Page y sigues pegando copias -y agregando páginas. te aparece en el Timeline el video COMPLETO: Entonces con los Triangulitos Amarillos (que en Vegas se llaman “loop region”) debes seleccionar la parte del video que corresponde a la escena uno.y vas haciendo las marcas con la letra M. Por esa razón el Manual Oficial. Puedes cambiar el Titulo Menu 1 por “Mi Video: Escenas” o algo así.según hayas planeado los Capitulos. Verás que ya el menú es Totalmente funcional y te permitirá navegar por las escenas a tu gusto. doble clic en Icono de la segunda escena. Figura 5 121 . trae un segundo metodo un poco mas dispendioso pero que te permitirá reproducir las escenas una por una. Comienzas a reproducir el Video y tienes lista la tecla M y con ella vas insertando tantas Marcas cuantas escenas quieras que tenga el video y así hasta el final. aparece un Timeline similar al deVegas. no sea que cambies el texto de uno por el de otro. Con esto te estoy dando a grandes rasgos el proceso puesto que los aspectos complementarios están contenidos en mensajes anteriores y así. puedes escribir una etiqueta para cada escena lo cual es conveniente desde luego. entonces no sólo te reproducirá la Escena Tres sino de la tres en adelante hasta el final: aquí no funciona el End Action (creo que por tratarse de un solo objeto). CUIDADO! cada icono y su texto forman una unidad y por eso es mejor que los vayas posicionando juntos apenas vayan apareciendo. haces la selección en el timeline. Sube de nivel nuevamente con la Tecla retroceso. Manteniendo la tecla CTRL seleccionas Icono y Texto luego luego anticlick. (te sugiero 4 a no ser que quieras reorganizar posiciones y tamaños). y con la tecla F9 haces un preview general. Regresas a la primera página y das doble clic en el icono correspondiente a la Primera Escena. Si quieres algo mas concienzudo. subes de nivel. doble clic en el Icono de la tres y así sucesivamente hasta el final. “copy” y luego “paste” en el mismo espacio de trabajo. y situas el puntero sobre el icono del video: anticlick y eliges “Insert Scene Selection Menu” y aquí le dices cuantos Iconos de escena quieres mostrar por pagina. Subes de nivel con la tecla Retroceso. Puedes avanzar o retroceder por las páginas con las Teclas AvPag y RePag. haces pausas con ENTER ajustas la posición con las teclas > ó <.9. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS Arrastras el Video al Espacio de Trabajo. das doble clic en él. el original reproducirá el video completo y el nuevo por Escenas. Arrastras el video al area de trabajo. subes de nivel con la Tecla Retroceso. es el que dice “Scene selection”. creo que tu lo perfecionarás y adaptarás a tu gusto. creando tantas copias como escenas vayas a Insertar. el anterior metodo tiene un pequeño inconveniente: Si seleccionas por ejemplo la Escena Tres y le das Play. Ojo! aquí no te confundas: aparecen dos Iconos. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS (SEGUNDO METODO) Como verás. (Debes cambiar este texto por “Selector de Escenas”) Cuando das Doble Clic en “Selector de Escenas” entonces aparecen los Iconos de c/una con su etiqueta debajo.

1 es para los bajos) y yo poseo los 6 Parlantes que es lo que comúnmente se llama Home 122 . cargar DVDarchitect. anticlick y “edit text” y les vamos dando nombre a las escenas o simplemente las numeramos. No obstante habría un tercer metodo que sería. Hasta aquí los dos metodos del Manual Oficial de Sony. AC3 Stereo. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS. (Esto se podria hacer sencillamente colocando el video en el timeline de Vegas y con la herramienta tomar Foto).1 Surround será porque mi lector dvd de salon tiene 5. Cualquiera que sea el formato de entrada que le suministremos (incluso MP3) DVDarch. Es decir que si yo elijo 5. Teniendo las imágenes preparadas. File> new project>Menu based. simplemente arrastras cada una del explorador y la vas soltando sobre el icono de la escena correspondiente y yá. VIDEOS Y/O IMAGENES Lo primero como siempre. Sube de nivel y como siempre haz un preview general para asegurarte de que todo está bien. seleccionr el formato de video NTSC o PAL y la resolución elegida. 10. los seleccionamos.En esencia ya está el trabajo.1 Surround. y AC3 5. lo adaptará al formato de Salida que hayamos elegido elegido en función de nuestro equipo de Reproducción. Al seleccionar el formato de Audio detengamonos un poco: PCM Stereo. Ese caso ya se trató en mensajes anteriores y no tendría mayor problema. partir previamente el video en sus escenas con un Instrumento como el MPG tools de TMPGEnc Plus o Splitter. pero hay dos inconvenientes pues todas las escenas tienen el mismo Icono y el mismo Texto que el video Original. Para los Iconos hay dos posibilidades la una es borrarlos lo cual sería una lastima!!. Para cambiar los textos no hay problema.y dejar sólo los textos o reemplazar el icono de cada capitulo por un fotograma tomado con anterioridad y que corresponda a cada escena.1 salidas (el .

“Show Action Safe Area”. De lo contrario sería mejor elegir salida de sonido AC3 o PCM Stereo. Aprovecho para mostrarles que están activadas tres Ociones de menu “View>Workspace overlays” Que son: “Show Grid” (Mostrar Cuadricula)-que ayuda grandemente a la distribución-. Anticlick en el texto simple que dice Menu 1>Edit text y lo convertimos en ese título que dice “Mi Música”.1 Surround. Tratándose de la PC no hay mucho problema pues la mayoría de los Programas de reproducción Multimedia (actuales digo). para Surroud 5. son Musica Envolvente. Vamos a Insertar Tres compilaciones de música con sus menús y diapositivas que acompañen cada pieza y Un video Musical que tanto están de moda.1 lo cual se puede hacer Paneando o Insertando Canales discretos Estas piezas musicales son verdaderos AC3 5. O porque Mi PC posee un sistema de altavoces 5. el DVD. los auriculares o la TV. 123 . Nuevo anticlick en el fondo e “Insert Music Compilation”.1. Las compilaciones >MP3 y >WAV las he llamado así por su origen y emularán el Surround 5. al boton le agregamos una imagen arrastrándola desde el explorer y anticlick para Edit text allí escribo >AC3 y este link me llevará a una compilación de Musica renderizada de antemano en VEGAS o ACID Pro.1. El cuarto link del Menu. reproduciendo por dos canales lo que es de seis y viceversa. algo como lo que se ve en la figura 6.y “Show Title Safe Area”-el area sugerida para distribuir-. que llamado >Shakira es un Video Musical y lo he llamado así para recordar que los menús se podrían también organizar por Artista o por Género. Continuamos: Anticlick en el fondo > set background media y examinamos la imagen elegida para fondo del menú principal (puede ser un video corto configurándole el End Action=Loop). hacen la Emulación. para dos parlantes Derecho e Izquierdo del PC. y son las mejores de la colección.area que será visible en la TV. Pero veamos la importancia de que el fondo NO interfiera visualmente.Theater.

Entonces aparece algo como la Figura 8. manejándolas con el control remoto del dvd de salon. Bueno. 8. Hagamos doble clic en la primera >AC3 (ojo no es en el preview sino en la pantalla pricipal de DVDarch). el preview va llenando la pantalla negra con la imagen a la par que reproduce la 124 . Solución: insertar Imágenes en esos pequeños rectángulos negros encerrados en un ovalo en la Fig.) el conjunto de canciones AC3 antes anotado. tenemos los cuatro botones distribuidos.En total podríamos insertar 99 compilaciones de 99 piezas c/u según los tamaños. apenas vamos insertando la imagen. pero no hemos insertado las compilaciones. seleccionemos y arrastremos segun la figura 7. las vamos arrastrando con cuidado desde el explorador en el directorio que tengamos imágenes. tal vez con un texto del Titulo de la canción el autor y compositor etc. Si hacemos un Preview en este momento ya se reproduce la musica de la primera compilación con un pequeño inconveniente estético: La pantalla del Preview ( o del TV mas tarde se verá negra). la ventana principal se torna gris y dice: “No songs to display” A la derecha en la pestaña de Compilación dice “Drag and drop audio files from the explorer to create a music compilation” Localicemos en la pestaña explorer (abajo a la izquierda en DVDarch. ojalá preparadas de antemano y relativas a la pieza musical en curso. Aunque pueden ser mas.

ponle loop. si alguno dice “One or more Links is outside the action safe area in Mi musica” significa que debemos mover los objetos dentro del rectángulo Safe Title Area. Figura 9.melodía. o si nó quedarían partes del video sin canción. Si dice “one or more menu links overlap in Mi musica” es porque algunos botones de texto o imagen. en el menú pricipal.se están sobrepisando hay que moverlos y si es necesario reducir su tamaño para que quepan.gif 2) Vas a Insert >>> Graphic ahí buscas el . pero tendrían que ser sin audio y de una duración idéntica a la pieza musical. busca End Acción y Command. Aunque podría ser una sola imagen para todas. y en las herramientas de la derecha. igual que insertamos fotos en esos espacios. Editamos el texto del Boton etc. Para Insertar el video musical “Shakira” basta arrastrarlo del Explorer al espacio de trabajo. Cuando vayamos a “Prepare DVD” observemos los mensajes de error. 125 . y ya está.gif y lo insertas Si no lo haces desde Insert >>> Graphic te lo pone como otro charter mas. podrían ser videos. Conste aquí que. distribuimos la Posición de los Iconos. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 1) Crea la animación que quieras que esta en la mascara de presentación en . de esta manera que explico mas arriba. Hora de hacer un Preview: volvamos a la Pantalla principal con la tecla Retroceso y revisemos la funcionalidad de los menús con la tecla F9. 11. fíjense que cuando hagan el Preview esta animación no tendrá hipervínculo Pinchas en la animación. Sobre los mensajes relativos a recompresiónes todavía hay mucha tela para cortar.

un fondo (background). seleccionamos todo y lo arrastramos fuere para que se extraiga a la carpeta donde estamos trabajando.botones de navegacion y frames delas miniaturas de capitulo. los themes son archivos zip con la extension THM. Corporate2.botones de navegacion y marcos de miniaturas de capitulo. Seleccionamos todo y lo arrastramos a la carpeta de trabajo 126 . Un theme se compone de un documento XML. de la ventana seleccionamos un programa de compresion Zip como Winrar. estos estan en la carpeta THEMES de la instalacion del program.12. Ahora seleccionamos el archivo y con el boton derecho del ratron hacemos un click y pulsamos en abrir con. se muestran con un icono cuadrado de color azula. Ahora vemos el contenido del archivo theme. El programa cuando se arranca lee esta carpeta y si por ejemplo le añadimos un Theme nuevo lo copiara descomprimido en la carpeta _THEMES de la instalacion del programa. CREAR THEMES Los fondos de los menu de DVD . Aqui vamos a mostrar como abrir un theme para cambiar su contenido y crear uno nuevo. estan basados en themes.thm Abrir con Una vez extraidos a la carpeta seleccionamos nuevamente los elementos y con click derecho seleccionamos propiedades y quitamos la opcion Solo de lectura y pulsamos aplicar aceptar. Primero copiamos un theme de la carpeta de instalacion de DVD Architect y lo pegamos en una carpeta donde trabajaremos con el. y asegurandonos que la casilla de abrir siempre con este programa esta sin seleccionar pulsamos aceptar.

El marco de las miniaturas de capitulo se compone de 2 archivos. este abarca parte de la zona negra y de la blanca de button mask. En esta imagen se han colocado el button shape y mask. en button mask la zona blanca dejara ver el video(miniatura de capitulo).. El primero es una imagen en blanco y negro. Con este programa abrimo los dos archivos y modificamos el nombre del theme. El archivo XML lo tenemos que editar con un editor de dicho formato como puede ser Peter´s XML editor el cual se puede descargar desde la pagina http://www. button mask y button shape. el aro dorado. Para pal el background debe de ser de 720x576.etc. solo debemos ir abriendo los contenido desplegandolos pulsando en los signos mas. el author. blanco donde se vera el video y negro donde se vera el button shape con el fondo del background. la negra el background (imagen de fondo del menu de DVD) 127 . o usar una imagen y renombrarla para sustituir por la del contenido.ie/~pxe.iol. la linea naranja es para indicar que bajo button shape. y para cambiar algo pulsar doble click izquierdo y en la ventana que nos aparece cambiar contenido. los cuales se componen de una imagen y una mascara aplicada como seleccion visible. Para modificar los archivos de navegacion podemos usar corel photo-paint. son archivos png. En la imagen se muestra que el modo de edicion de la parte inferior esta selecionado en Tree (arbol). Tambien debemos pulsar el boton validate para aplicar los cambios y luego guardar el archivo.Una vez tenemos todos loa rchivos se trata de modificarlos con un editor de imagen uno a uno. aunque el programa de todas formas encajara la foto en el menu si esta tuviese otras medidas. el contenido nos lo muestra ordenado.

Ahora seleccionamos la varita magica y aplicamos una mascara a la zona amarilla y pulsamos en invertir mascara y guardar.ejemplo de como editar un boton en corel photo-paint: Abrimos el programa y arrastramos la imagen desde la ventana de explorador llamada carpeta de recortes. Invertir mascara 128 . Nos aparecera un dialogo avisando que los objetos se uniran con el fondo (en el caso de haber creado un objeto) pulsamos aceptar y nos aparece una ventana de configuracion donde seleccionamos transparencia area enmascarada. En el ejemplo hemos creado un figura con un relleno metalico en negro y un fondo amarillo que luego quedara como zona transparente. Desactivamos mascara Borrar Arrastramos Ahora desactivamos mascara (en area de la flecha). y borramos todo y creamos un nuevo boton.

Y arrancamos DVD architect para comprobar si nuestro Theme esta correcto. Estos son ejemplos de themes creados con este metodo. por lo tanto la figura de Shape debe cubrir el borde de la zona blanca y zona negra. Una vez creados todos los componentes del theme. un ejemplo con las dos imagenes partidas.etc. El borde del frame naranja ocupara parte de la zona negra y blanca. deberemos seleccionar el exterior y el interior del mismo usando la opcion de mascara aditiva. Otra observacion es que al editar con la varita magica el button shape. para seleccionar el fondo por ejemplo si nuestro frame es un circulo naranja. que la figura de mask te indica la zona visible del video de capitulo y el fondo de menu. debemos tener en cuenta. Luego guardamos como se explica para los botones de navegacion en la pagina anterior.fondo. realizamos la operacion de abrir el theme original de nuevo con winrar.. esta vez seleccionamos los componentes moficados y los arrastramos a la ventana de winrar (sin seleccionar el archivo theme) y los añadimos. como se ha indicado anteriormente.Para la modificacion de los botones shape y mask. la cual deja aplicar mas de una mascara. Ahora lo renombramos y lo guardamos en la carpeta themes de instalacion de DVD architect (no confundir con la carpeta _themes). 129 . Ya hemos reemplazado el theme con nuestros botones.

CONSEJOS CONSEJOS TRUCOS APUNTES JMH 130 .

deberías conseguir convertirlo en una película de cinco minutos. así siempre podrás encontrar las cosas. 10 consejos para grabar vídeo 1. y es difícil de romper. la línea esta entre una madre y una hija . lo primero que haces es meter la cinta. Sé despiadado con la edición. Además. Pero pronto tendrás montones de cintas y no sabrás dónde están las cosas. así que deberías crear un sistema de organización. o por lo menos más o menos a un tercio del camino hacia la izquierda. Haz una lista del tipo de tomas que necesites. Etiqueta las cintas con números.CONSEJOS 1. especialmente si lo que estás grabando es algo que te enorgullece particularmente (como tu hijo. el lugar y descripciones de lo que contiene. pero si no mueves un poco las cosas todos los planos parecerán iguales. Varios clips cortos con acciones en movimiento son mucho mejores que una hora de imágenes fijas. Dibuja una linea imaginaria entre los dos sujetos y asegúrate de que la cámara se mantenga siempre a un lado de esa línea Quedándote en uno de los lados de la línea te asegurarás que ios sujetos miren siempre hacia la misma dirección.es un hábito natural. o una fiesta memorable). organizarte Cuando empiezas a grabar. así los espectadores no pensarán que el vídeo es confuso 4. con la gente mirando siempre al lado correcto. como si fueras un halcón . Tienes que dividir la pantalla en tres partes verticales y tres horizontales (imagínate que ves por el visor el tablero de un juego de tres en raya). así podrás organizarte el día para estar en el lugar correcto en el momento apropiado. Finalmente. En este caso. la derecha. Manten las cintas ordenadas. llama antes y pide el horario a los organizadores. asegúrate siempre de que el sujeto esté mirando hacia dentro del plano. tienes que prepararte antes de cada toma. se invertirán sus posiciones. Si vas a un evento. si tienes a una persona mirando hacia la izquierda. la parte inferior o la superior. Hay que encontrar un equilibrio entre ambas cosas.si cruzas la línea y grabas desde el otro lado de la cámara. 131 . colócala en la parte derecha del fotograma. Como regla general. y será extraño. 3. 5. El problema es que parece que el objeto está quieto y que la acción pasa en el fondo. Que sea corto Es mucho mejor producir un corto bien editado que uno lleno de acción y escenas repetitivas. 2. Por otro lado. porque es muy aburrido ver en medio de la pantalla un objeto que se mueve muy rápido. si grabas una hora de material. la fecha. Composición El truco más importante que tienes que aprender es la regla de los tercios'. Intenta centrar al sujeto para que esté en una de las intersecciones. De todas formas. y usa una libreta para apuntar el número de cada cinta. Intenta que la cámara esté quieta y deja que el objeto entre y salga de plano. No pasa nada si hay más gente en el centro. Tienes que imaginarte que hay una línea entre los dos sujetos. No persigas Uno de los mayores errores es perseguir constantemente a los objetos. Se trata de una técnica antigua del arte clásico. Así siempre sabrás qué hay en cada cinta. tienes que mantener una zona vacía en el margen de la pantalla (más o menos un 10% del contorno) donde no se vea ninguna acción. vale la pena intentar romperlo. Esto te asegurará la continuidad entre los planos. Conoce la línea Una de las reglas que puedes aprender grabando es que hay que mantenerse a un lado de la 'línea' (también conocido como 'la regla de los 180°'). Es decir. y la cámara se tiene que mantener a un lado de esa línea.

acostúmbrate a rebobinarla hasta el final y después otra vez hasta el principio. Cuando compres una cinta. o decirles dónde se tienen que colocar o qué tienen que hacer. Los planos generales que dan una visión del entorno son una buena introducción y. vale la pena planear las secuencias que harán falta para hacer una película buena. 7. lo que podría hacer que perdieses secuencias. no hemos visto ninguna cámara con un micro realmente bueno. especialmente si tienes en cuenta nuestros valiosos consejos sobre composición. El enfoque automático es un gran invento. así evitarás que aparezcan errores cuando se esté acabando. Funciona enviando un rayo de luz que mide qué está en el centro de la cámara y se enfoca teniendo en cuenta eso. 8. porque es tan importante como la imagen y puede mejorar o empeorar una película casera. es hora de que aprendas a usarlo. Sé un observador silencioso. editado y acabado completamente con ellas. piensa en la primera y última secuencia. Incluso en las tomas espontáneas. presenta varios problemas. Hasta ahora. Quizás los planos no sean perfectos. Si haces eso serás un estorbo y obtendrás secuencias afectadas con gente que parece incómoda y que intenta que la toma se acabe lo más rápido posible. También te recomendamos que compres una cinta limpiadora y la uses durante unos 10 segundos una vez al mes. en lugar de la escena alrededor de la cámara. Eso se llama sonido de localización (o de relleno) y es útil para cubrir los huecos de sonido a la hora de editar. se confundirá siempre. es aconsejable que apagues el enfoque automático y aprendas a enfocar los objetos manualmente. acostúmbrate a grabar mucho sonido ambiente sólo (con la tapa del objetivo puesta). Finalmente. y una de las peores cosas que te pueden pasar es tener un plano increíble que se enfoca y se desenfoca. es aconsejable que dejes la silla de director en casa. conseguirás una edición más suave y una película mucho mejor. cierra los ojos y escucha el sonido ambiente. la gente paseando por la calle saliendo de plano siempre es un buen final. Si sabes exactamente qué quieres enfocar. 10. Aprende a enfocar Si tienes la suerte suficiente como para haber comprado una videocámara con enfoque manual. De todas formas. aunque parezca algo trillado. Particularmente. siempre tienes que pensar en cómo vas a editar la película y qué planos necesitarás para hacerlo. Deberías evitar que la gente diga 'patata'. 132 . Si piensas en cosas como estas. No importa lo inteligente que sea tu cámara. Ten cuidado si hace viento. Consejo sobre el sonido Nunca subestimes el sonido. Mantenlas bloqueadas hasta que las hayas importado. pero el secreto es intentar mover la cámara por la escena. 9. e intenta grabar en áreas resguardadas. asegúrate de que bloqueas todas las cintas después de usarlas. pues simplemente haz eso. Además. Si sales con amigos y quieres capturar momentos espontáneos. Quizás tu cerebro no sea consciente de los sonidos de fondo. y nunca podrás volverá conseguir la misma secuencia. Haz que sea natural A no ser que contrates a actores que trabajen con guión. como los coches o máquinas. pero dista mucho de ser perfecto. Si sabes cosas sobre lo que vas a grabar por adelantado. pero el micro de la cámara cogerá todos los detalles. Cuidar las cintas Aunque lo digital es método de grabación más moderno. ya que el silbido de este en el micro arruinará todos los diálogos. Piensa en las imágenes Cuando sales a grabar. así que es mejor que una de tus primeras inversiones sea en un micro externo. si piensas un poco podrás hacer que la película final sea mucho mejor. Cuando grabes.CONSEJOS 6. porque si aprietas accidentalmente el botón de grabación puedes arruinar un vídeo perfecto. las cintas magnéticas siguen teniendo ciertas características que pueden provocar que el material se rompa o tenga fallos. y las secuencias de la película final serán mucho mejores. eso ayudará a que las cintas se muevan suavemente.

consejos y técnicas 1. perderás fotogramas y obtendrás unas secuencias pobres . Leer el código de tiempo El vídeo se graba a 25 fotogramas por segundo. No uses efectos de cámara Desactívalos.CONSEJOS 2. significa dos horas. se verá mucho mejor. levántete temprano y explora el área -así encontrarás los mejores puntos desde los que grabar. 23 segundos y 24 fotogramas. 10 CONSEJOS BASICOS Puedes dominar fácilmente la videocámara con unos cuantos trucos.en lugar de eso. compra otra cinta. Di: "No me hables" Asegúrate de que la gente no hable directamente a la cámara. 3. 5. No hagas zooms Usa el zoom para enmarcar a un sujeto y deja que salga y entre de la imagen. 8. 2. pero si las enseñas públicamente puedes tener problemas. 10. Modo de grabación LP No toques el botón LP. Fidelidad a una marca No todas las cintas son ¡guales. así que debes comprar siempre la misma marca busca una y mantente fiel.deja que las imágenes hablen por sí mismas. 7. 31 minutos. siempre los puedes añadir durante el proceso de edición . y el código de tiempo se ordena así horas:minutos:segundos:fotogramas así que si ves: 02:31:23:24. en TV nunca lo hacen porque parece raro. "Enséñalo. XP o Mac con MiniDV y FiréWire Si te centras en esta combinación de hardware tus grabaciones y ediciones funcionarán suavemente . 6. no lo expliques" Es una regla muy vieja que cumplen casi todos los directores de Hollywood. Nunca deberías explicar lo que pasa en una película . 4. 133 . Llega temprano Si estás pensando en cubrir un evento.los controlarás mucho mejor. 9. ¡Acuérdate del copyright! Si sólo le enseñas tus películas a tus amigos no hace falta que te preocupes por grabar música de CDs.

Tampoco está mal enseñárselo a otra gente -muestra el primer montaje a otra persona y mira cómo reacciona. Mira programas de TV y películas para ver cómo se pueden suavizar los cortes. Si en algún momento se desvía su atención. 134 . porque puedes mirar los clips y marcar puntos de entrada y salida antes de colocarlos en el orden correspondiente. Un corte 'con motivo' es el que pasa de un plano a otro en el que la gente espera ver algo concreto. Una edición cuidada debe identificar lo que no vale la pena y cortarlo despiadadamente. es hora de cortar. Siempre acabas con clips de los que vale la pena prescindir. Las secuencias largas son las más simples.CONSEJOS 3. En sustracción se colocan todos los clips capturados en la línea de tiempo. porque no tienen cortes. antes de marcar los elementos para eliminarlos o recortarlos. Finalmente. como un corte de una persona que habla a otra que empieza a hablar. Intenta desvincularte del material y verlo objetivamente. ya sean el resultado de un gran esfuerzo. usa la banda sonora para suavizar la edición. se dejan tal y como se han grabado. Nosotros aconsejamos usar el método aditivo. es dar la impresión de que ha sido dictada por los eventos grabados. Edición invisible El objetivo es que la edición sea invisible al público. deshaciéndote de las secuencias demasiado largas o mal grabadas. A saco Cuando creas una producción competente. El método aditivo construye las secuencias añadiendo las tomas de una en una a la línea de tiempo. POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Hay dos maneras de editar: la adición y la sustracción. planos sentimentales de amigos y familia o eventos que eran más interesantes en la vida real que en pantalla. Los cortes 'análogos' aseguran que los dos planos sean lo suficientemente parecidos como para que el público pueda relacionarlos en una sola secuencia. no vale la pena ser preciosista con las secuencias grabadas.

quedarán bien juntos. Los editores profesionales intentan disimular la edición. casarán bien sin desconcertar al público. y el corte será suave Vincula el movimiento Se pueden vincular objetos con un encuadre y formas similares. Si capturas a un jugador de golf dándole a una bola y la bola sale disparada por el aire. Una toma de un caballo galopando se puede montar con un coche corriendo en la misma dirección y con un encuadre similar. Si no. muchos saltos pueden ser pesados para el público. con una obvia connotación misteriosa. Cuando busques una edición sutil.CONSEJOS Vincular las tomas Un corte repentino e inesperado entre dos planos se llama 'salto' y es bueno para crear efectos dramáticos. De todas formas. con un plano azul de un barco. Un ejemplo simple sería relacionar a luna con la esfera del reloj de una iglesia. Mientras el tono y la iluminación general de los clips adyacentes sea similar. Vincula el color 135 . Asegúrate de que si alguien comienza una acción. y usan diferentes técnicas para vincular los planos. Si tienes dos clips con elementos que se mueven de manera similar. Vincula la acción Manten la continuidad de tus películas asegurándote que los eventos de la vida real fluyan lógicamente. El azul del cielo y del mar se pueden relacionar. y se puede usar para añadir más sentido a una secuencia -en este ejemplo. identifica formas y patrones significativos con encuadres similares. por ejemplo. La forma disimula el corte Vincula la forma Un truco inteligente para el proceso de edición es buscar los colores dominantes de los clips de vídeo. va a parecer un poco raro si la bola no baja. el público no debe preguntarse qué pasó y por qué la edición no tiene sentido. El corte no es desagradable. creando producciones suaves. Siempre esperamos ver la secuencia de la acción completa. el público podrá verla hasta que termine. creando una edición suave. siguiendo el mismo principio del movimiento. porque el encuadre está lleno del mismo color. la velocidad del caballo y del coche denotan potencia. y el resultado puede parecer chapucero. También se puede vincular una torre que esté a la derecha del encuadre con un plano de una persona que ocupe el mismo espacio. notarán el corte Se pueden vincular movimientos similares para relacionar clips aparentemente incongruentes.

mirando a través de. Los términos L y J se refieren a la forma física creada por el sonido y el vídeo en la línea de tiempo. y son una herramienta clásica de los editores de vídeo. Esta técnica ofrece una manera fácil de mantener la continuidad en una secuencia de conversación. el ruido de una moto se impone a un plano sereno de un pajar antes de que aparezca la propia moto -esto prepara al público para el corte y después introduce una escena memorable. CONTINUIDAD 1ª PARTE: DEJA QUE VEAN LO MISMO QUE LOS PERSONAJES CON EL 'PUNTO DE VISTA' El punto de vista describe la técnica de grabar desde una posición equivalente a la de la cabeza del personaje. 136 . suavizando el corte. Tanto los cortes en L como en J ofrecen una manera excelente para crear una continuidad que fluya suavemente. haciendo que el público intime con el personaje -es como si experimentase lo mismo que el actor. -transiciones de sonido e imagen no simultaneas. Usa esto en las películas para permitir que el espectador sienta empatia por lo que pasa. En un 'corte en J'.conocidas como 'corte en L' y 'corte en J'.CONSEJOS Editar con sonido Te sorprenderá saber que la pista de sonido también puede ayudar a disimular las transiciones de un plano a otro. En nuestro ejemplo de un 'corte en J'. Hay dos tipos de edición discontinua. el sonido del segundo clip aparece antes que el propio clip. El sonido de un clip se escucha sobre las imágenes de otro y se corta en un punto diferente. en un 'corte en L'. El punto de vista le da al público la impresión de que está dentro de la película. en un 'corte en J' el sonido cambia antes que la imagen. y después el sonido. se corta primero la imagen.

Esto es la continuidad en su forma más pura. Sal un rato y después vuelve a editar. Por ejemplo. Esta técnica alterna entre dos personas hablando. VOLVER A EDITAR "Esto es la continuidad en su forma más pura" No tienes que esforzarte por llegar a la perfección en la primera sesión de edición. pero después se corta a un plano del entrenador. fragmentos que has cortado que podrías volver a añadir. es mejor llevar los proyectos tan lejos como te permita tu creatividad y tu resistencia. un chute en un partido de fútbol se concentra en la pelota y los jugadores. la segunda corta a material suplementario para cubrir un agujero de sonido. Haz que se vea a uno de los personajes para reforzar la relación espacial entre los actores 3a PARTE: INSERTOS Elimina material de una escena y tapa el agujero usando un inserto Un inserto es un método para eliminar información de una secuencia. Si alguna vez te has preguntado por qué durante las entrevistas el director corta al entrevistado para mostrar al presentador asintiendo.CONSEJOS 2a PARTE: CONTRAPLANOS Manten la continuidad alternando entre los interlocutores Otro clásico de la continuidad del estilo de Hollywood son las secuencias plano-contraplano. 137 . o soluciones a problemas de continuidad que antes parecían insuperables. para tener una perspectiva más fresca del proyecto. cortando tomas muy largas y enmascarando los saltos. el primer plano muestra a la primera persona que habla. como ir de compras. que se graban desde detrás del hombro de un personaje e incluyen parte de su cabeza y torso. Quizás encuentres cosas que hay que ajustar. Una variante serían los planos por encima del hombro. La primera escena es en la que tiene lugar la acción principal. normalmente es para tapar un salto de plano. y después pasa a contraplano para mostrar a la siguiente. Normalmente. antes de salir y hacer algo totalmente diferente. y después vuelve al primer plano.

ver secuencias con zoom en TV hace que la gente tenga nauseas. Si tu videocámara incluye una función Backlight puede ayudarte a solucionar el problema. y siempre puedes hacer el zoom después con el programa de edición. se llama 'striping' o 'blacking'. que normalmente se complementa con un zoom digital. pero es mejor que cambies de posición siempre que sea posible Aprende a dejar un espacio Cuando grabes. No uses nunca el zoom digital. De todas formas. Un ángulo alto o bajo puede hacer que los objetos parezcan más o menos importantes respectivamente. nunca en medio de un plano. no de la tuya. así que debes hacer esto antes de grabar para no tener problemas con la captura. porque rebaja la calidad de las secuencias. ya sean los de enfoque. pero asegúrate de usarlos en los momentos apropiados y por una buena razón.especialmente el enfoque . especialmente a los niños. los ajustes automáticos pueden confundirse. Enfoque manual La mayoría de las videocámaras digitales ofrecen alguna manera de evitar los ajustes automáticos. parecerá que caminan frente a un fondo en movimiento. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Todas las videocámaras tienen un zoom óptico. en lugar de seguirlos. Los programas de edición dejan de capturar si detectan cinta virgen. así que graba siempre tomas fijas. hay que decir que no tiene nada malo probar diferentes ángulos para añadir variedad a tu película. Agradable y estable El resultado de mover una videocámara suele ser tembloroso e incómodo de ver. deberías usar un trípode para colocar la videocámara sobre una superficie plana. Aprende a usar los controles manuales . Después de decir esto. exposición o balance de blancos.y conseguirás secuencias mejores. Esto reemplaza la cinta virgen por negro. Además. Grabar la cinta virgen Cuando metas una cinta nueva en la videocámara grábala desde el principio hasta el final sin sacar la tapa del objetivo. Sin embargo. Si sigues a la gente. Si cambia la luz o pasa un objeto por delante del objetivo. Puedes hacer panorámicas o inclinar la videocámara. lo cual resulta aburrido. Sólo deberías usar el zoom para encuadrar a la gente. Conoce todos los ángulos correctos Los ángulos son el factor más importante a tener en cuenta a la hora de grabar. Si hay cualquier fallo es más probable que aparezca justo al comienzo de la cinta.CONSEJOS 4. deberías tener cuidado con no grabar directamente el sol porque confunde a la exposición automática de la videocámara y arruina los planos haciendo que la gente parezcan sombras. con los codos sobre el pecho para que el movimiento sea estable. deja siempre unos segundos en blanco al principio de la cinta. a la hora de capturar las secuencias siempre es más fácil encontrar el punto de partida si antes hay un espacio en blanco. No mires hacia el sol La luz brillante del sol es excelente porque hace que las secuencias sean brillantes y mantiene un buen equilibrio de color. No sigas los movimientos Es mejor dejar la videocámara lo más quieta posible y que la gente se mueva por el encuadre. Es aconsejable grabar a la gente a la altura de su cabeza. para que no se sientan inferiores. Las secuencias estables son más cómodas para los ojos. 138 .

y mueve la videocámara en una dirección grabando a una velocidad de obturación lenta. Efectos de estelas Crear una estela fantasmal detrás de alguien suele ser un efecto involuntario provocado por grabar a velocidades de obturación lentas. escoge un exterior nocturno con fuentes de luz brillantes y aisladas (como una carretera ajetreada). El contra zoom se consigue combinando el movimiento de la cámara con el zoom. Graba más de lo que necesites Graba siempre cinco segundos después de que haya acabado la acción y antes de presionar Stop. pero también se puede conseguir en la edición. Si la videocámara se mueve hacia delante. HÁBILES EFECTOS . Kung-fu instantáneo Pensarás que los movimientos de las películas de kung-fu son increíbles. Las tomas extra harán que la película editada sea más interesante. También debes grabar siempre más de lo necesario. Los ejemplos más famosos se usaron en Vértigo y Tiburón. Graba las secuencias desde un punto estático y después colócalas en pistas adyacentes. Estelas de luz Las diferentes velocidades de obturación controlan cómo se graba la luz con la videocámara. por ejemplo. 139 5. después dale la vuelta al clip de vídeo y aceléralo un poco. y es la clave para cambiar el fondo de los actores. Si quieres grabar algo que esté dentro de una sombra es mejor grabar desde su sombra.CONSEJOS Trabajar con sombras Grabar a gente en áreas con sombras es una tarea compleja para la exposición de la videocámara. Para conseguir el mejor resultado posible deberías montar la cámara sobre una dolly. ¿Cómo puede coger la gente los puñetazos al vuelo justo en el último minuto? Es un truco que se puede hacer en casa. un efecto que no está fuera de tu alcance. EFECTOS ESPECIALES DESTINADOS A IMPRESIONAR Cambio de perspectiva Cuando controlas las imágenes y el público las ve. Coloca el clip de la pista inferior de tal manera que comience después del otro y fúndelo un poco para que se vea a través de él y crear el efecto de la estela. Haz que el actor dé el golpe hacia atrás. Graba a los actores delante de un fondo azul o verde (lo venden en cualquier tienda fotográfica) y usa el efecto croma keyer de VEGAS para eliminar el fondo y colocar en su lugar otro clip de vídeo. lo cual crea un resultado interesante si se usa imaginativamente. Imágenes pequeñas colocadas en primer plano e imágenes más grandes del fondo pueden verse del mismo tamaño en pantalla. Pantallas azules El efecto de pantalla azul se hizo famoso con Christopher Reeve en Superman. estás controlando su percepción. Para hacerlo. incluyendo el inicio de la secuencia y muchos primeros planos de los objetos circundantes. deberías hacer un zoom hacia fuera. las áreas de luz y oscuridad confunden a la exposición. Contra zoom Este efecto óptico aleja el fondo manteniendo a la persona en primer plano. Este truco se usó mucho en la trilogía de El señor de los anillos para hacer que los hobbits parecieran más pequeños. Como el área exterior a las sombras suele estar soleada. pero puedes conseguir el efecto aproximadamente cámara en mano. Si mueves la cámara con una velocidad de obturación lenta puedes crear estelas de luz.

Con este truco puedes lanzar un objeto (hace falta un poco de práctica). Títulos increíbles La mayoría de los programas de edición incluyen una opción para crear títulos que permite añadir texto a las películas. Los títulos también se pueden usar para presentar a gente. y haz que sean más grandes de 20 puntos. identificar lugares y añadir subtítulos para los diálogos. Repite la misma toma añadiendo un objeto con una persona. Usa siempre fuentes claras y grandes. colocar un corte justo antes de que un actor salte de un puente alto y después pasar a cómo aterriza permitirá que el público saque sus propias conclusiones de lo que ha pasado entre ambos momentos. después le das la vuelta a la secuencia para crear un efecto realista de 'mente sobre materia'. 140 . y normalmente se puede ajustar la velocidad. como Helvética. graba un paisaje vacío con Ia videocámara sobre un trípode. Un corte a tiempo Colocar un corte en el momento correcto para cambiar de ángulo puede alterar el aspecto de una escena o un personaje. Cierra también el antivirus y el programa de los emails. Crea un fantasma Para hacer que un objeto o una persona desaparezcan como un fantasma.CONSEJOS La mente : y la materia Reproducir las secuencias al revés es un efecto usado en muchas películas antiguas. Coloca ambos planos en un programa de edición. sino en la pantalla de la TV parpadearán. que permite que tengan lugar muchas hazañas superhumanas. Presiona con el botón derecho sobre los iconos de la parte inferior derecha de Windows y Exit/Salir para cerrar todas esas aplicaciones. ya sean a pie o coche. con una transición Dissolve entre ambas. 6. Edita tus películas Apágalo todo La mejor manera de acelerar la edición es cerrar cualquier otro programa que tengas abierto. se puede acelerar la acción. Acelerar las cosas Para evitar accidentes durante persecuciones veloces. Por ejemplo. La mayoría de los programas de edición pueden hacer esto simplemente apretando un botón. El resultado debería mostrar al sujeto apareciendo o desapareciendo de la pantalla. Es perfecto para imitar en casa los trucos mentales de los Jedis. e incluso modernas. El resultado de acelerar a un humano moviéndose puede ser bastante gracioso.

si bien algunos reproductores son capaces de manejar ambos formatos sin problemas. Sin embargo. No asumas nunca que eres demasiado insignificante y que puedes usar la música libremente. Esto te ayudará a ver las cosas desde otra perspectiva. El principal problema es que no se trata de una única tecnología. Tener la música en un CD no te da derecho a usarla en una película y mostrarla en público. así que no hace falta decir que tienes que evitarlo. Escoger las mejores opciones para vídeos de oficina o domésticos es una tarea simple. Los estándares para Europa y Estados Unidos son PAL y NTSC respectivamente. así que descansa de vez en cuando.CONSEJOS Crear música La música es un elemento muy importante de las películas. pero raramente se exprime todo su potencial. menor es el número de los que comprenden todos sus entresijos. y a usar sólo las mejores tomas. y la mayoría de los editores de vídeo pueden convertir de uno a otro y viceversa. a menos que quiera enviar sus trabajos al otro lado del Atlántico. como en un DVD. el cerebro rellena los huecos sensoriales y percibe una animación suave. Sólo lo mejor Cualquier plano por debajo de lo estándar destacará mucho en la TV cuando lo vea el público. Colocar fundidos de entrada y salida en un tema también ayuda a significar el final o el comienzo de una película o escena. tal y como se muestra a continuación. las empresas demandan tanto a individuos como a otras empresas. y recientemente de la Alta Definición (HiDef). 7. que es abierto y totalmente ajustable. Escoge las canciones cuidadosamente y cambíalas al pasar de una escena a otra. con la frecuencia necesaria. Partiendo de cero El vídeo se basa en la cadencia de imágenes que parecen moverse mostrando una serie de instantáneas y.457 de stretch ratio) o widescreen anamórfico (variable). Intentar sincronizar el sonido perfectamente o colocar un corte en el lugar apropiado puede ser muy frustrante. Descansa La edición puede llevar mucho tiempo y. con 1. VCD o S-VCD. Otro aspecto que también siembra confusión entre los usuarios es si la imagen se presenta en alguno de los siguientes formatos: estándar (4:3. Acuérdate de que cuando usas el ordenador estás mirando una fuente de luz. a veces. no hagas vídeos más largos de cinco minutos. Asegúrate de que todos los vídeos y sonidos que uses estén libres de derechos de autor. es aburrida. Tienes que aprender a ser totalmente despiadado a la hora de editar. Aparte del tamaño utilizado para Internet. La música de los vídeos domésticos también puede tapar un sonido pobre o reemplazarlo. así que descansa de vez en cuando por el bien de tus ojos. sino más bien una colección de éstas que ofrecen un tratamiento diferente para un mismo trabajo. cuanta más gente lo utiliza. Las respuestas vienen dadas siempre por el hardware en el que se reproduzca el vídeo. La llegada del DVD. En un entorno digital la pregunta básica es el tamaño que debe tener un fotograma o cuadro y con que frecuencia se actualiza. La reproducción de vídeo 141 . Derechos de autor La música y los vídeos tienen copyright. con una stretch ratio de 1. Para mantener la atención del público. el resto está sujeto a dimensiones y frecuencias de refresco fijas. así que ten cuidado cuando edites las secuencias. el coste del vídeo también se ha reducido en los últimos 15 años. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO El vídeo se lleva utilizando en el PC desde hace una década. widescreen (16:9. Es mejor crear un vídeo de un minuto con buenas secuencias que uno de cinco con fragmentos aburridos. puede denotar un cambio de humor o simbolizar la introducción de un personaje nuevo.093). Siempre es preferible utilizar el que corresponda por zona. He aquí cómo hacerlo Como ha sucedido con todo en el mundo del PC. ha agravado la confusión con un ramillete de nuevas posibilidades y opciones de hardware.

Es natural preguntarse si esto significa que debería utilizarse MPEG2 durante la edición y. No es cierto que si un codec no se menciona el listado pueda ignorarse por completo. será mejor usarlo para editar pero teniendo en cuenta que a veces lleva más tiempo. Si la suya tiene el primero de ellos los serán mejores (las primeras versiones de Media Player no manejaban vídeo entrelazado apropiadamente y se producía un efecto de corte dentado en los bordes en movimiento. un problema que ya se ha solucionado). y cada uno de estos formatos define una proporción para ello. El segundo es un formato en sí mismo. Si necesita renderizar previamente una colección de capas de vídeo para ahorrar tiempo (casi ningún software es capaz de previsualizar ediciones complejas multicapa en tiempo real). pues bien. La opción anamórfica no reviste mucho interés. reduciendo a la mitad la banda efectiva. y que también aparecen en una caja de selección en el software de autoría cuando se está ultimando un proyecto listo para su salida final. por ejemplo. Un aspecto que algunas veces no se tiene en cuenta es que la creación de vídeo es un proceso con tres fases: captura. que divide cada fotograma en líneas sueltas y horizontales que graba o envía de forma alternativa. La mayoría de los paquetes de edición ofrece demasiados codecs para elegir. Un error muy común es creer que el modo widescreen contiene más píxeles. Una complicación final viene dada por optar entre el entrelazado o el sean progresivo. Captúrame sí puedes Quizá una de las principales áreas de confusión en el vídeo viene dada por los diferentes formatos que pueden utilizarse. entonces es mejor optar por un formato intermedio sin pérdida. Es posible que exista un editor secreto de registros que lo remedie. tanto si es una capturadora analógica como un conectar FiréWire.CONSEJOS asume que los píxeles están ligeramente "estirados". si pretende prerrenderizar un conjunto complejo de ediciones en el que diferentes capas se muevan unas sobre otras. la rejilla en la que se graban el color y la saturación tiene una cuarta parte de resolución del detalle en bruto (raw) en blanco y negro. ya que algunos se muestran como disponibles para la edición. fue creada para las producciones en DVD de Hollywood y no es relevante para uso amateur. pero la mayoría de las cámaras produce una grabación entrelazada o una especie de sean progresivo simulado que tiene problemas con los movimientos rápidos. pero no serán muchas las aplicaciones en las que sea necesario usar una versión de Intel Indeo o Cinepak. A menos que se posea una cámara con capacidad de salida widescreen (el único modelo para consumo que lo incorpora es la Sony DSR-PDX10). así que en su lugar se utiliza el vídeo entrelazado. que usa el codec DV. lo más usual es editar en el mismo formato en el que se captura. como cambiar los codecs repercute en una pérdida de calidad. lo que puede traducirse en una gran demanda de ancho de banda. El cuadro "Codecs y Tecnologías" de la siguiente página muestra una lista de las opciones más relevantes que se utilizan ahora mismo. y por la cual este formato tiene un aspecto borroso en general. normalmente graban archivos AVI o MPEG por defecto. En modificaciones más complejas el asunto se complica. quizá con texto flotante y animaciones digitales. merece la pena tener esta limitación en mente. mientras que AVI no es uno específico y debería verse como una agrupación de varias tecnologías de compresión: los misteriosos codecs que "viven" en la sección del Panel de control de Windows para Dispositivos de audio y sonido. el archivo de un DVD estará grabado en formato MPEG2. Esto se debe a que prerrenderizar en DV o MPEG disminuirá la calidad con la compresión (imagine que separa el detalle en blanco y negro en un fotograma DV de la información de color y saturación. pero suele facilitar la tarea saber que gran parte están obsoletos. cuando en realidad emplea el mismo tamaño que el estándar pero con una stretch ratio diferente. Los que estén obsesionados con la calidad y con sistemasde discos rápidos (será necesario un flujo regular de al menos 20 MB/s) preferirán el formato sin comprimir para no 142 . la instalación de un codec en Windows Media Player no garantiza que el software de autoría instalado pueda utilizarlo. Si el hardware produce MPEG2. pero si lo hay sigue siendo un misterio. y puede que para cada una sean apropiados diferentes codecs. parte del proceso de compresión involucra perder algo de resolución en las dos últimas). El sean progresivo siempre se ve mejor. así que sería recomendable continuar con él en la edición y pasar a MPEG2 sólo cuando el proyecto esté finalizado. Una cámara producirá normalmente AVI. A modo de útil pero poco precisa simplificación. En el segundo caso cada fotograma se muestra como un todo. Además. mientras que otros no lo están. Los controladores que acompañan a la mayoría del hardware. Esta es la razón por la que los colores pueden parecer apelmazados unos con otros en DV. Así. edición y renderizado. se tendrá el estándar 4:3 por defecto y será la mejor elección. El resultado final queda definido siempre por el soporte empleado y.

como el vídeo no responde muy bien a los bordes muy definidos. Además. SONY YUV: Disponible sólo en Sony Vegas 5. MPEGl: Nuevo formato. que conserva casi la misma calidad que el formato Sin compresión. Una solución mejor es duplicar el rodaje y aplicar una Superposición de colores con una opacidad del 50 por ciento. QUICKTIME: Una elección muy popular antes. hay fondos abstractos disponibles en varias fuentes. produce una compresión suave. Si mira con detenimiento cómo trabajan los profesionales. Muchas cámaras producen una imagen poco saturada con colores poco vivos y resulta tentador alterar este parámetro. Empleado por antiguas tarjetas de captura analógicas y en cámaras fotográficas digitales. también resulta interesante observar cómo están hechos los shows televisivos para hacer más interesantes los vídeos. se pueden conseguir puntos de referencia muy útiles a la hora de dar un toque especial a sus producciones. DV: Utilizado en la mayoría de las cámaras. »_ cualquier texto o gráfico que se produzca debería suavizarse ligeramente con una pizca de desenfoque. De esta forma se recuperará el color sin hacer que se vea forzado o poco natural. Los usuarios de Sony Vega 5 tienen la opción del codec Sony YUV. El texto y las animaciones pueden crearse con muchos editores de vídeo. especialmente en producciones orientadas a una audiencia profesional. que "sangrarán" y se "arrastrarán". pero la codificación MPEGl tamaño multimedia es a menudo correcta. a la hora de configurar los títulos. pero añade una especie de suavizado de texturas natural que ofrece una imagen inmejorable en una TV. pasando por el frenético estilo que está tan de moda actualmente en algunos programas. 143 . pero que a la vez es mucho más ligero para el disco duro. CODECS SIN COMPRESIÓN: Formato sin pérdida de calidad que necesita mucho espacio y velocidad de disco. pero que todavía no se ha asentado. La mayoría de las aplicaciones incluye una opción para importar fotogramas estáticos como éste y extender su duración a un tiempo determinado. MPEG2: Formato final para proyectos en SVCD y DVD. MJPEG-.CONSEJOS perder detalle (siempre teniendo en cuenta que se necesitarán decenas e gigabytes en el disco duro). FLASH: Posee sus propios requisitos. esto se ve horrible en el monitor de PC. Por otra parte. es casi como el anterior pero necesita mucho menos espacio en disco duro. DIVX: Alternativa propietaria al MPE62 usada para distribuir vídeo con calidad de DVD a través de Internet. muchos vídeos caseros abusan de conocidas fuentes como Times. Último repaso Hay algunos sencillos trucos que pueden aplicarse para que el vídeo mejore. Nunca se utiliza como output final. El uso de figuras y texturas enrevesadas dará un toque de clase muy superior a un texto blanco sobre fondo negro. pero también es posible utilizar Photoshop u otro programa de tratamiento de gráficos para conseguir resultados más elaborados e interesantes. pero si se aumenta se añadirá ruido. En otro orden de cosas. REAL10: Excelente para reproducir vídeo en línea. incluyendo revistas mensuales para profesionales de vídeo y páginas gratuitas en Internet. desde documentales hasta noticiarios. No obstante. MPEGl: Formato final para proyectos en VCD. aunque ahora es casi algo del pasado. WMV9: Casi tan bueno como Real 10 para la reproducción de vídeo a través de Internet. es una buena idea no crear títulos utilizando fuentes Serif o unas de script. Helvética/Arial y Comic Sans. Como nota creativa. La calidad no es muy buena y precisa un codec de terceras partes para funcionar con casi todos los editores de vídeo. como también es buena idea arriesgarse. Pasar algún tiempo buscando un tipo de letra más original cuya descarga sea gratuita puede merecer la pena. Bastará con hacer un nuevo documento con las mismas dimensiones que el fotograma con el que se trabaja y rellenarlo a discreción. orientado a la reproducción en línea.

La aceleración de efectos de vídeo es menos útil de lo que fue en otro tiempo porque la velocidad de los PC ha aumentado hasta el punto en el que el procesador se vale por sí mismo para ejecutar esas tareas. Pinnacle y Digidesign. ofrecen diferentes tarjetas que incluyen aceleración por hardware para efectos de vídeo en tiempo real y. Es muy popular en |apón y Estados Unidos. Mientras tanto. Canopus. el 720p. este render final es siempre la parte que más tiempo consume y la más frustrante del proceso). ya que los productos de aceleración por hardware no son compatibles y la mayoría de las herramientas de autoría de DVD todavía no admiten estos formatos. en términos prácticos. hay que tener mucho cuidado y comprobar que al comprar un nuevo monitor o un TV de plasma son compatibles con los estándares de Alta Definición. y algunos paquetes de autoría ya incluyen estas resoluciones por defecto. y dejar que el software de autoría se encargue de la codificación en MPEG2. Matrox. con una resolución de 1. Hasta la fecha hay un canal en activo para el viejo continente. pero el la primera se renderiza de forma más rápida (en general. será mejor usar la opción DVD si prima la calidad. aunque menos frecuentemente. ofrece 1.280 x 720 con sean progresivo a 60 Hz. La mayoría de los editores incluye una variedad de opciones de conversión. Muchas aplicaciones tienen el extraño hábito de volver a renderizar el vídeo en formato DV si intenta archivar la película a través de FiréWire a una cámara. esta última parece ligeramente más suave. Presumiblemente esto cambiará.920 x 1.CONSEJOS Los tamaños más comunes DVD PAL 720x576ppp 25fps NTSC 720 x 480 ppp 2997/30 fps VCD PAL 352x288 ppp 25fps NTSC 352 x 240 ppp 2997/30 fps SVCD PAL 480x576 ppp 25fps NTSC 480 x 480 ppp 2997/30 fps WEB/MULTIMEDIA 320x240 ppp 15 fps Para presentaciones de negocios o grabar en VHS. pero en Europa las televisiones todavía están dando los primeros pasos para adoptarlo. es mejor renderizar antes en uno de los formatos sin pérdida mencionados previamente. y si pierde mucho tiempo con el vídeo este tipo de hardware siempre será de ayuda. excepto quizás reemplazar el monitor por uno más grande. por lo que si tiene una única capa prerrenderizada la mayoría de los editores le permitirán enviar una preview a un hardware externo. una cámara FiréWire. será preferible optar por un archivo con sean. sin cambiar nada. Las herramientas de autoría de DVD algunas veces volverán a codificar el vídeo MPEG2 para añadir las marcas de capítulo y otra información. Esta última grabará dicha preview en línea eliminando el render del formato DV (con VHS se puede hacer algo parecido en la reproducción). Para un mejor resultado en DVD. Esto puede causar problemas de compatibilidad en los reproductores de DVD más antiguos. pero la codificación en MPEG2 continúa siendo ardua incluso en una máquina rápida. Euro 1080. Tramo final Si ha sobrevivido a los codecs y diferentes sistemas de captura de imágenes y ha terminado de editar ya está listo para el render final. Una edición más creativa puede ser un problema. Ya hay disponibles cámaras de Alta Definición FiréWire. que cuenta con dos versiones de las cuales sólo Main Channel se presenta como se denomina 1080Í. de hecho. Por tanto. Para una edición simple.080 píxeles entrelazados a 60 Hz (o 59'94 Hz para el mercado EEUU). como un monitor de televisión o. un estándar "competidor". Esto puede llevar horas y es normalmente una pérdida de tiempo. Puntos 144 . Si es menos importante. VIDEO DE ALTA DEFINICION El sistema de alta definición (HiDef) viene a traer una nueva esfera de complicación al mercado de vídeo. pero no siempre funciona así. se podría capturar y modificar como siempre. codificación MPEG2 por hardware. como blending o interpolación. Hay quien piensa que se puede importar y grabar el vídeo codificado en MPEG2 directamente. pero ofrece un movimiento más suave en los más modernos. la elección será un VCD con un 200 por cien de zoom en Microsoft Media Player. la transición a este nuevo formato no debería suponer un problema y.

Notas Notas .

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