http://www.videoedicion.

org
(FORo VEGAS)

Y

MANUAL Y TUTORIALES

VEGAS 5

JMH y Foro Vegas de http://www.videoedicion.org
INTRODUCCION A SONY VEGAS PROLOGO CARACTERISTICAS AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS DE VIDEO Y AUDIO CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) MONITOR DE PREVISUALIZACION VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO AÑADIR CLIPS MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR CORTAR UN CLIP (S) TRANSICIONES Y FUNDIDO LOS EFECTOS DE VIDEO OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) MEDIA GENERATORS TRIMMER MIXER (Ventana mezclador de Audio) EDITANDO NORMAL EDIT TOOL EVELOPE EDIT TOOL EVENT PAN/CROP TRABAJANDO CON MULTIPISTA VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) SCRIPTS SONY YUV CODEC (codec dv de sony) KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Comandos del menu vistas (wiew) Comandos de reproducción Comandos de selección Comandos de edición Comandos del Cursor Comandos de selección de tiempo Comandos de vista (wiew) Comandos de Clips Comandos de pista Comandos de ajuste Trimmer Indicadores del cursor Plugins y Enlaces acerca de Vegas CONFIGURACION PAL DV CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) CAPTURA EN PAL DV DESTINO DE CAPTURA REVISANDO PREFERENCES PREFERENCIAS DE EDICIÓN MODIFICAR AREA DE TRABAJO TUTORIALES 1. VIDEO EN B/N CON UN COLOR 2. CAMARA RAPIDA O LENTA 3. CAMARA AVANCE RAPIDO/INVERTIDO (Con Intervalos) 4. AUDIO 5.1 CON MOVIMIENTO 5. COMPOSICION EN VEGAS 6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS 7. VIDEO PINTADO 8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA 9. CORRECCION COLOR 10. TRABAJAR CON IMAGENES 11. NARRACION (VOZ EN OFF) 12. KEYFRAME 13, MANUAL DE MANEJO DE 3D 14. DESENFOCAR UN ROSTRO 15. EXTRAER UN FOTOGRAMA 16. EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) 17. TITULOS, SUBTITULOS Y CREDITOS 18. CHROMA KEYER 19. PICTURE IN PICTURE (PIP) 20. RENDER AS...DVD 21. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS 22. MASK (PAN/CROP) 23. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL 24. CREAR CD DE AUDIO 25. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO 26. USAR GIFS 27. CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE 28. COMO HACER UN RADAR 29. BATCHRENDER 30. TITULOS DE CRISTAL 31. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 32. COMPOSITING 33. PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO 34. SIMULANDO EFECTOS 3D 35. LUCES, CÁMARA, ACCIÓN 36. SIMULACIÓN DE FOTO 37. GLOBOS TIPO COMIC 38. POST-PRODUCCION ARTISTICA 1. Preparar el clip de video 2. COREL R.A.V.E. 3 (EFECTOS DE COREL) 3. COREL R.A.V.E. 3 (PLUGINS) 4. COREL PHOTO-PAINT 5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.0 1. PRIMEROS PASOS 2. MAKE DVD Y OPTIMIZE 3. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS 4. SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS 5. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS 6. EVENTOS DE SUBTITULO 7. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU 8. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA 9. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS 10. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS, VIDEOS Y/O IMAGENES 11. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 12. CREAR THEMES CONSEJOS TRUCOS APUNTES 1. 10 consejos para grabar vídeo 1. Que sea corto 2. Composición 3. Conoce la línea 4. No persigas 5. organizarte 6. Consejo sobre el sonido 7. Piensa en las imágenes 8. Haz que sea natural 9. Aprende a enfocar 10. Cuidar las cintas 2. 10 CONSEJOS BASICOS 1. XP o Mac con MiniDV y FiréWire 2. Modo de grabación LP 3. No uses efectos de cámara 4. Fidelidad a una marca 5. No hagas zooms 6. Di: "No me hables" 7. Llega temprano 8. Leer el código de tiempo 9. ¡Acuérdate del copyright! 10. "Enséñalo, no lo expliques" 3. POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Edición invisible A saco el ciclo de la secuencia Vincular las tomas Vincula la acción Vincula el movimiento Vincula la forma Vincula el color Editar con sonido CONTINUIDAD 1ª PARTE 2a PARTE:CONTRAPLANOS 3a PARTE:INSERTOS VOLVER A EDITAR 4. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Enfoque manual Conoce todos los ángulos correctos Agradable y estable No mires hacia el sol Aprende a dejar un espacio No sigas los movimientos Grabar la cinta virgen Trabajar con sombras Graba más de lo que necesites 5. HÁBILES EFECTOS Cambio de perspectiva Contra zoom Kung-fu instantáneo Estelas de luz Pantallas azules Efectos de estelas La mente : y la materia Un corte a tiempo Crea un fantasma Acelerar las cosas 6. Edita tus películas Apágalo todo Títulos increíbles Crear música Sólo lo mejor Descansa Derechos de autor 7. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO Partiendo de cero Último repaso Tramo final VIDEO DE ALTA DEFINICION NOTAS (HOJA EN BLANCO)

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JORGE MORÓN

Introduccion A Sony Vegas

JMH 3

. es una pagina abierta a todo el mundo que quiera aprender acerca de este programa y muchos mas. Bajo la interface personalizable.jpg.w64. Usted encontrará Vegas una herramienta que la dominará en minutos. tutoriales basicos y avanzados.ogg. .ogg. Disponibilidad de ecualización y compresión de audio en cada pista Envió a cinta DV desde el Timeline Disponibilidad de 32 efectos DIRECTX Exporta a: . En la lista siguiente tienes algunas de las características de este entorno de trabajo: Edición no destructiva Ilimitado undo/redo (Hacer/Deshacer) Remuestreo de los clips en tiempo real 26 buses de Audio Soporte para arhivos de Autoría de Media en tecnología streaming (Windows y RealNetwork) en Internet Importación de: . Dispone de foros dedicados a todo tipo de programas de edicion. teorias de la edicion etc.png. menú. .videoedicion.mov.pca.pca.tga.. Vegas™ fue diseñado para crear un ambiente de producción de audio/video eficaz sin sacrificar la calidad y procesado potente que usted espera de este producto. . El contenido del mismo es acerca de los programas que yo uso y de una reiterada peticion por parte del mismo de ¿y como funciona esto.avi. Lo referente al uso de otros programas como recursos es en base a mi modo de trabajar. ¿como hago esto.PROLOGO Este manual no se ha realizado bajo ninguna idea de conseguir nada a cambio.mov. .wma.. . .avi. etc. ideas y consejos esta extraida de varias publicaciones. familia. La seccion de trucos. nace de la peticion de un amigo el cual me pide consejo acerca de que programa usar para editar sus videos caseros de viajes.. alli hay respuesta a muchos problemas y grandes tutoriales explicados al detalle. ni de querer acreditarme el titulo de entendido en la materia. . de los cuales he adaptado y modificado por dar una continuidad estetica al documento.?. Al no disponer el mismo de internet fui recogiendo informacion de aqui y de alla. CARACTERISTICAS Vegas™ video es un innovador y avanzado programa multipista y multimedia. wmv. . y los atajos de teclado son 4iguales que en otros programas de Windows.. de conocimientos mios y de mi forma de trabajar y esto es el resultado del mismo. Todo el funcionamiento de Vegas. . wmv Soporta procesadores duales (HT) Generación de tiempos MIDI y Trigger Soporta dos monitores Disponibilidad de Meta-data para la autoría de multimedia en Internet Soporte DIRECTX Plug-ins (No VST) Vegas se diseñó para ser un programa fácil y con muchas herramientas que proporcionan poder y flexibilidad al crear y trabajar con archivos de multimedia. wma. . mp3. Cumple con el estándar de WINDOWS en todos sus aspectos a la vez que limpio en aspecto y familiar en su uso. . .sfa. . usted encontrará un producto que es poderoso y flexible. . La portada y las subportadas de temas o secciones tambien las he creado con Corel.org de su foro dedicado a sony vegas.aif. . el uso de textos de credito desde TEXT-OSTERONE o imagenes PNG desde COREL PHOTOPAINT. . .. . w64. etc. es lo mas parecido al manual de Sony vegas (y DVD Architect) en castellano.?.tif (con quick time). La mayor parte de tutoriales del contenido de este manual esta recogido de la pagina web de http://www.bmp.. . de la revista PC PLUS y de varios numeros de la revista Digital Video la cual tambien recomiendo aunque esta dedicada a programas mas comerciales y de vegas no aparece ningun tutorial. es una pagina sin desperdicio de obligada a visita.gif. ítems. .AIF.psd. .rm. Un libro de algo mas de cien paginas el cual he tenido que volver a ceder a otro compañero con el mismo problema y el motivo de que añadiera varios elementos mas en el mismo y crease un documento PDF el cual sirva de ayuda. .wav.mpg (con plugin opcional).wav.

. a medida que avancemos iremos viendo mas opciones con ejemplos. en esta zona es por donde nos moveremos por los clips. pause etc. En la interfaz cabe destacar que podemos bloquear el prrograma para que nadie nos pueda modificar un proyecto en proceso de edicion. TIME DISPLAY Muestra la posicion del cursor en tiempo. TRACKS DE VIDEO Y AUDIO Son las cabeceras de las pistas de video y audio de los clips. y explorador de archivos entre otros. tambien se pueden modificar y añadir nuevos botones de herramientas. CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) Aqui se visualizan los clips de video/audio en linea de tiempo. . 5 E sto es una vista rapida al area de trabajo general de sony Vegas 5. MONITOR DE PREVISUALIZACION Aqui muestra los clips seleccionados en el timeline del proyecto y los archivos de video del explorador. SCRUB Aumenta o disminuye la velocidad de visualizacion de clips. es decir si estamos trabajando en un proyecto y por cualquier motivo debemos ausentarnos del lugar donde estamos trabajando y no deseamos cerrar el programa. pulsamos simultaneamente los dos botones del raton justo posicionando el puntero sobre un boton cualquiera de una de las herramientas de la barra de herramientas. REPRODUCTOR DE CLIPS botonera estandar de cualquier reproductor de audio/video.AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS VIDEO Y AUDIO CLIPS VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES MONITOR DE PREVISUALIZACION MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) BARRA DE HERRAMIENTAS Aqui estan todas las opciones del programa HERRAMIENTAS Son las herramientas principales de edicion y proyecto. stop. Funciones de play. para desbloquear pulsaremos Alt+Tab. transiciones. EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) Grupo de ventanas donde se encuentran los efectos especiales. para desplazarnos por los clips hasta que lo dejamos de pulsar. MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) Tabla principal de audio.

otra opcion es no añadirlos al proyecto pero si a esta ventana usando desde el explorer la opcion de add to Media Pool. Aqui podemos crear una carpeta como la antes mencionada pero de forma virtual. Tambien en esta ventana podemos crear subcarpetas con doble click derecho del raton en la carpeta Media Bins y seleccionar Create New Bin. 6 . podemos crear tambien subcarpetas y dentro de ellas añadir archivos (realmente accesos directos) desde las cuales podremos arrastrar cualquier archivo a nuestro proyecto. al seleccionar un archivo de audio o video estos se previsualizaran automaticamente. Todos loa archivos que añadimos al proyecto desde la ventana explorer se añaden de forma automatica en esta ventana. para ello seleccionamos en el explorer el archivo y seleccionamos con click derecho del raton la opcion add to Media Pool. fotos.VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO Antes de comenzar a añadir archivos al proyecto. Eliminar todos los archivos que no se usan en el proyecto (utilizar cuando tengamos el proyecto ya terminado) Adquirir archivos desde carpetas Adquirir desde camara de video (utilizar captura de video) Adquirir desde scanner Adquirir desde cd (tambien extraer audio de cd) Adquirir desde web Auto Preview Otra opcion es seleccionar de la ventana de exploradores la pestaña Media Pool. si es de video se mostrara en el monitor de previsualizacion. etc. por ejemplo crear una carpeta con el nombre del proyecto y dentro de esta varias como necesites como por ejemplo: videos.. es recomendado ordenar nosotros todos los archivos en una carpeta y subcarpetas. musica. La opcion Auto Preview si la tenemos seleccionada tanto en la ventana Media Pool como la de Explorer.

pulsando ctrl+O. 7 . seleccionamos los clips en el explorer y los arrastramos a la zona de clips y antes de soltrlos pulsamos click derecho del raton una vez para ordenarlos en pistas separadas uno encima de otro. PARA CREAR NUEVOS TRACKS DE VIDEO Y AUDIO BASTA CON PULSAR EN UNA ZONA LIBRE DEL TIMELINE UN CLICK DERECHO DE RATON Y SELECCIONAR DEL MENU CONTEXTUAL LA OPCION DESEADA Al añadir varios clips arrastrando. tambien podemos utilizar 3 modos de colocacion en pista. pulsando boton derecho del raton en ina zona de clips libre y pulsar open o desde la barra de herramientas el icono de la carpeta y accedemos a la ventana de seleccion de archivos donde buscaremos el clip o clips a añadir al proyecto y pulsaremos abrir. y otro click derecho para colocarlos en seleccion inicial que es la de correlativos (uno tras de otro). una vez seleccionamos la colocacion deseada soltar el boton izquierdo. otro click derecho mas para solaparlos todos y dejar el ultimo clip. buscar la carpeta donde tengamos el clip o los clips a añadir y arrastrarlos (Drag & drop) a la zona de clips. otra forma y la mas comoda es acceder a la ventana de los exploradores y seleccionar la pestaña explorer.AÑADIR CLIPS Hay varias manw¡eras de hacerlo. Desde este explorador tambien se puede ir haciendo doble click izquierdo del raton sobre los clips a añadir. automaticamente se crearan las pistas de video y audio.

l. para eliminar seleccionar el clip de audio o video y pulsar la tecla DELETE o SUPR . podemos usar el Scrub para avanzar o retroceder Con mayor velocidad o usar las teclas de cursor izq. tanto en J como en L podemos llegar a pulsarlas Hasta 4 veces para aumentar la velocidad. debemos de tener en cuenta siempre la posicion del cursor y la regla. Si hacemos una captura de un frame hay que ajustar la calidad a BEST (full) De lo contrario nos creara una imagen poco nitida. j Y dcha. Track video Track audio Time display Seleccion de region Regla Cursor Scrub Control Reproductor Time display Para avanzar en ellos podemos hacerlo con play y sin play del Reproductor. La seleccion de clips es similar a la de otros programas. L para avanzar y K para detener. Si pulsamos el boton REC se crea una pista de audio para poder Realizar narraciones desde microfono. lo mas normal es ir haciendo click izquierdo de raton sobre los clips. Todo se previsualiza por el monitor de previsualizacion. cuando aumentamos siempre se usara de centro la posicion del cursor del timeline. otra opcion es doble click izquierso sobre el clip y se nos muestra la region del clip (inicio y fin) podemos ajustarlas de izquierda a derecha ambas y pulsar S. tambien podemos ajustar la calidad de preview BEST (Auto) la quev aconsejo.MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR Una vez tenemos añadidos los clips es muy facil trabajar con ellos. Otra opcion es usar las teclas J para retroceder. si disponemos de un raton con rueda podemos utilizar zoom para poder examinarlos de forma mas precisa. si tenemos seleccionada la herramienta Auto Riple al eliminar los archivos siguientes se uniran eliminando el vacio del corte. CORTAR UN CLIP (S) posicionamos el cursor donde queremos cortar y pulsamos S. todo utilizando los menus contextuales del click en el boton derecho del raton 8 .pegar o pulsar control y sin soltar ir seleccionando salteado lo que nos interesa y despues eliminar o copiar. En este Tambien podemos extraer fotogramas al Clipboard (portapapeles) o en archivo para guardar en Formatos JPEG o PNG. podemos cortar. se nos crearan 2 cortes uno en cada marca de region.

primero debemos crear la transicion y luego en la zona marcada desde la ventana de los exploradores seleccionamos la pestaña Transitions. en este menu contextual tambien podemos volver a editar la transicion seleccionando Transition properties o seleccionar transition para acceder a una lista de transiciones estandar. Clip 2 La forma de como se funden los clips pueden modificarse seleccionando el area de transicion y click derecho del raton y seleccionar FADE TYPE.TRANSICIONES Y FUNDIDO Basta con juntar los extremos de un clip con otro teniendo seleccionada la herramienta automatic croosfades . automaticamente nos aparece la ventana de configuracion de la transicion (transition preperties) la cual modificamos o no y cerramos. de la lista que hay seleccionamos una configuracion de la derecha y la arrastramos a la zona de video transicionado. los tipode transicion se pueden hacer de dos maneras los clasicos que son con los que se funden un video con otro y los que tienen efectos. 9 . Si aplicamos una transicion sobre otra la ultima sobreescribe a la primera.

Los fundidos de inicio y final de clip (fade in y fade out) se consiguen acercando el cursor a las equinas superiores de los clip. se nos mostrara un icono. desde la ventana de configuracion se pueden desactivar o activar uno a uno para mejorar la edicion de los mismos. en las transiciones de audio es muy similar lo que el audio por ejemplo no se transiciona sino que se mezcla. para ello arrastramos el efecto de video sobre el icono verde de la pista de video (video track) Otra forma de añadir efectos de video es pulsando sobre el icono verde el cual si no hay pluging asignado nos abrira un explorador com una lista de todos los efectos de video disponibles. 10 . click izq. Para editarlos de nuevo nos fijaremos que en el clip añadido se activa un icono verde. de raton y arrastrando hacia dentro del clip el cursor. EFECTOS AÑADIDOS Fade IN Fade OUT Si seleccionamos la transicion con click derecho de raton accedemos a las mismas opciones de las transiciones entre clips. LOS EFECTOS DE VIDEO funcionan igual que las transiciones. se añaden directamente al clip y se nos muestra la ventana de configuracion. se escogen de la ventana de exploradores desde lab pestaña Video FX. pulsando en el se nos abrira de nuevo la ventana de configuracion. Tambien podemos arrastrar uno o varios efectos de video a una pista de video para que afecten a todos los clips que se encuentren en la misma. si añadimos varios efectos estos se van sumando.

asignaciones de buses. etc. tambien podemos generrar subclips e invertirlos. plugins…etc. gradientes y mas para añadir efectos de composicion a nuestros clips La ventana de Mezclador te da la posibilidad de configurar las propiedades de audio de su proyecto. MIXER (Ventana mezclador de Audio) MEDIA GENERATORS Aqui tenemos generadores de titulos. TRIMMER Aqui podemos editar clips del timeline y añadir con mas precision marcas o regiones.. patrones de textura y color. niveles de salida. Tiene mas opciones como la de detallar el contenido de un cd o las markas realizadas en clips.OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) Aqui podemos ir seleccionando en el timeline clips y editar varios campos como bloquear objeto. todo ello seleccionando el tipo de vision en Show. 11 . normalizar audio.

En video: velocity. dibuja una barra en el centro. En pan para ajustar el volumen creando keys y moviendo la posicion de centro del Surround Panl que hay en la cabecera. creamos una marca la cual podemos desplazar a ambos lados para situarla o extirar arriba o abajo. En audio: Mute para señalar donde se aplica silencio total o no con opciones de boton derecho. si la transicion es un desplazamiento de derecha a izquierda. cortar video: seleccionar zona a cortar y pulsar ctrl+x o click derecho y pulsa cut.con ella accedemos a los menus contextuales para añadir Switches o insert/remove envelope mas efecto para cada caso. en volume para subir o bajar el volumen en zonas. si pulsamos sobre la barra con doble click izquierdo o en boton derecho pulsamos add point. VELOCITY TRANSITION PROGRES SURROUND PAN MUTE VOLUME 12 .EDITANDO NORMAL EDIT TOOL: Es la herramienta que mas usaremos. Si subimos hacia arriba aumentamos la velocidad y si es hacia abajo disminuimos e invertimos la velocidad. En transiciones: Pulsar sobre una transicion añadida desde la ventana de transitions y escoger transition progres. con ella accedemos a las opciones mas comunes en los a la hora de trabajar con los clips. eliminar video: para eliminar clip seleccionado o zona marcada pulsar suprimir o click derecho y pulsa delete. EVELOPE EDIT TOOL: Seleccionar clip de video. audio o transicion y pulsar boton derecho. al ser tan corto el espacio de uso solo puedes alterar invirtiendo el efecto de la transicion es decir. puedes invertirlo y que este sea de izquierda a derecha.

los cortes que se hagan con tecla S afectarán a todas por igual y si sólo hay una pista seleccionada el corte sólo afectará a esta. TRABAJANDO CON MULTIPISTA Cuando arrastras un video al Timeline. pero además el comportamiento de las pistas de Video y Audio es diferente: en las de Video. a manera de capas. o todas están seleccionadas (con CTRL+Clic en c/u). Vegas automáticamente te crea las Pistas de Video y Audio si el archivo las tiene y si alguna de ellas faltara como en un Video mudo. Igual comportamiento tendrán las operaciones realizadas sobre regiones seleccionadas o con la selección entre dos Marcadores (ver imagen en siguiente pagina) 13 .. te creará la pista que haga falta. -Con el menú Insertar>Audio track o Video Track : Observa que las pistas de audio se agregan hacia abajo y las de video hacia arriba. -Situándote sobre una pista de Audio.EVENT PAN/CROP: Nos muestra una ventana dode podemos modificar la posion del clip o el aspecto. (aquí duplica también el contenido). Los controles de las cabeceras de audio y video difieren bastante. las operaciones tienen su lógica intuitiva: si no hay una pista seleccionada. En cuanto a los “fades” y “automatic crossfades” el comportamiento de audio-video y su aplicación es similar. Las pistas de audio en cambio no se ocultan unas a otras sino que se reproducen en forma de mezcla. O direccionadas a cada uno de los canales de altavoz. Seguramente hay otros casos en que se generan Pistas.. o “delete track” (con el contenido) y funcionando todas las instancias de deshacer y rehacer. la superior o #1 cubre a las inferiores y así sucesivamente.. anticlic e “insert audio track” iden sobre una de video. “duplicate track”. podemos usar el formato panoramico wide o el formato academy del cine. entonces la puedes agregar en varias formas: -Arrastrando archivo Media desde el Explorer de Vegas.tambien podemos encoger o alargar la imagen o incluso dejarla a un lado de pantalla y crear un picture in pinture. (A no ser que a propósito le demos transparencia a la de arriba). -Situandote sobre la cabecera de pista el anticlik nos da tres opciones “insert.1. En la edición de multipistas. dos en lo proyectos de estereo o seis en los de Dolby Surround 5.Track”.

indican errores de color en la señal de video ).Direccionamiento del audio Recorrido del video Region seleccionada Clips seleccionados Redimensionar ventana VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) Sirve para medir la señal de CROMINANCIA de la señal de video. o "se pasan" indica un error de saturación. 14 . que indica la saturación (amplitud del vector) y fase (color del que se trata). EL vectorscopio no mide el brillo de la imagen. Si se desvian de fase. si se quedan cortas. Son utilidades propias de broadcast. se logra una correcta reproducción del video posterior. o diferencias de ajuste entre máquinas de video. contraste (Histogram). evitando posibles errores producidos en la grabación. distribución del color (RGB Parade). pero si los observas atentamente te proporcionan información sobre la cantidad de color de la señal de vídeo (Vectorscope). La crominancia se mide mediante un vector. A la mayor parte de la gente no le sirven para nada. Ajustando el reproductor de video de manera que las barras de color se muestren correctas en el vectorscopio. Unas barras de color correctas vistas en el vectorscopio se muestran como unas líneas que cuyos extremos deben caer en unas marcas determinadas del vectorscopio. brillo o luma (Waveform). Video Scopes en el menú View/Video Scopes.

. import SonicFoundry. SONY YUV CODEC (codec dv de sony) El codec DV de sony vegas aparte de ser mas comprimido y ligero que el estandar de microsoft Se puede observar que despues de retrabajarlo hasta 50 veces sigue dando una calidad mas que aceptable..........IO. import System..Vegas..... import System...... **/ import System. Hay scripts tanto para audio como para videos e imagenes.. * * Revision Date: Mar. import System.. // set this to true if you want to allow files to be overwritten var overwriteExistingFiles = false...etc.... Los problemas mas frecuentes con Scripts es de usar el de una version anterior a vegas por lo que tendremos que editarlos con el block de notas y cambiar una linea que hace referencia a la ubicacion de la instalacion de sony vegas....para ejecutarlos en Vegas vamos a Tools>>Scripting.. 2003... Si hacemos click en Set Script (ya sea del 1 al 10) podemos setear los scripts para poder utilizarlos con Ctrl+1 Ctrl+2.. en Run Script buscamos y ejecutamos el script que queramos..... import System........ Original Sony Codec MS DV codec 10 recompresiones 50 recompresiones 15 .Collections............ Ejem para BatchRenderGUI : /** * Sample script that performs batch renders with GUI for selecting * render templates... "CAMBIAMOS AQUI" lo dejamos en Sony. los scripts se copian en la carpeta C:\Archivos de programa\Sony\Vegas 5.SCRIPTS los scripts en Vegas son programitas hechos en JScript o Visual Basic que facilitan la realización de tareas repetitivas o complejas con solo ejecutarlos...Text.Drawing..0\Script Menu que esta dentro de la instalacion de vegas.... 25...........Windows.Vegas.. import System.... "es tan sencillo como cambiar en una linea del codigo "SonicFoundry" por "Sony"...Forms...

KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Crear nuevo proyecto Abrir un proyecto o archivo Media Salvar Proyecto Abrir propiedades de proyecto Ctrl + N Ctrl + O Ctrl + S Alt + Enter Comandos del menu vistas (wiew) Desplegar Wiew Ventana de Explorador (explorer) Ventana de edición Media (trimmer) Ventana Mezclador (mixer) Ventana edición detallada (Edit details) Ventana de objetos (media pool) Ventana de vista de video (Video Prewiew) Transiciones (transitions) Efects de video (Video FX) Ventana de textos y fondos (Text/backgrounds) Ventana de Plug-Ins (Plugins) Proxima ventana Ventana anterior Seleccionar entre cabecera y pista Alt Alt Alt Alt + + + + O 1 2 3 Alt + 4 Alt + 5 Alt + 6 Alt + 7 Alt + 8 Alt + 9 Ctrl + Alt +1 F6 ó Ctrl + Tab Shift + F6 ó Ctrl + Shift + Tab Tab Comandos de reproducción Comenzar/parar (Start/Stop) Parar reproducción (Stop) Reproducción sin fin (looped) Pausa Grabación (record) Reproducir dede cualquier ventana Reproduccion rapida de situación ( Scrub Playback) Almacenar en caché de previsualización Reproducir Previsualización (Prewiew in Player) Prerenderizar Video Espacio (Spacebar) ESC Q Enter Ctrl + R Ctrl + Spacio ó F12 J hacia atrás (reverse) K pausa (pause) L hacia delante (forward) Shift + B Ctrl + Shift +M Shift + M Comandos de selección Rango de selección Selección multiple Seleccionar todo Deseleccionar todo Shift + cliquear la selección de objetos Shift + click en un objeto individual Ctrl + A Ctrl + Shift + A 16 .

(punto) Ctrl + . + Z ó Alt + Espacio Ctrl + Shift + Z ó ctrl.Comandos de edición Deshacer (Undo) Repetir (Redo) Cortar (Cut Selection) Copy (Copy Selection) Pegar ( Paste from Clipboard) Pegar especial (Paste Repead from clipboard) Pegar con Inserción (Paste insert) Suprimir (Delete Selection) Edición especial (Split C lip) Ajustar/Recortar clip (trimmer/crop events) Editor de Sonido (Open in sound editor) Ctrl. (coma) 17 . S Ctll + T Ctrl + E Comandos del Cursor Ir al principio de la Selección o vista Ir al final de la Selección Ir al principio del proyecto Ir al final del proyecto Moverse entre marcas a la Izquierda Moverse entre marcas a la derecha Ir a Salto de Marca en Marca (sin el teclado numerico) Saltar al lado opuesto de la selección Centro de la vista Ir a la marca de la Izquierda Ir a la marca de la derecha Moverse al punto de inicio del clip que se está editando Moverse al pinto del final del clip que se está editando Mover el cursor en el timeline Moverse un frame Saltar al anterior indice o región de un CD Saltar al siguiente indice o región de un CD Saltar a la proxima región de la pista de CD Saltar a la anterior región de la pista de CD Inicio Fin Ctrl + Inicio ó W Ctrl + Fin ó E Re Pag Av Pag Ctrl + G Teclas de 0 a 9 Tecla 5 (teclado numérico) \ Ctrl + flecha izquierda Ctrl + flecha derecha Ctrl + Alt + flecha izquerda Ctrl + Alt + flecha derecha Flechas derecha e izquierda Alt + flechas derecha o izquierda . + y Ctrl + X ó Shift + Supr Ctrl + C ó Ctrl + Insert Ctrl + V ó Shift + Insert Ctrl + B Ctrl. + Shift + V Supr. (coma) . (punto) Ctrl + .

son una repetición de los comandos de Ctrl + Shift + Alt + flecha derecha o izquierda espacio Shift + Re Pag ó Av Pag Ió O Ctrl + Shift + arrastrar el clip Shift + Alt + flecha izquierda o derecha Shift + . (coma) Ctrl +Shift + G Comandos de vista (wiew) Se refiere a la optimización de las vistas de las pistas en el arreglista. (punto) Shift + . Incrementar alto de pista Decrementar alto de pista Minimizar todas las pistas Configurar la pista lo más pequeña posible Configurar el tamaño de pista por defecto Ìncrementar el zoom en tiempo Decrementar el zoom en tiempo Incrementar zoom en pista de audio Decrementar zoom en pista de audio Esconder o mostrar la ventana de efectos y transiciones o Donking Window Esconder o mostrar cabeceras de pista en el arreglista Esconder o mostrar las cabeceras de pista y la ventana de efectos y transiciones (Donking window) Ctrl + Shift + flecha arriba Ctrl + Shift + flecha abajo ` (coma grave) Shift + ` (coma grave) Ctrl + Flecha arriba Flecha abajo Shift + flecha arriba Shift + flecha abajo F11 Shift + F11 Ctrl + F11 18 . Ir a donde esta pegado (principio) el clip Recuperar selecciones anteriores Seleccionar a la izquierda o a la derecha de punto en punto absoluto de la regla del timeline Localización de marcas de entrada / salida (in/out) Creacion de una selección de tiempo mientras se arrastra un clip Expandir una selección un frame Seleccionar la siguiente marca de pista de CD Seleccionar la anterior marca de pista de CD Entrar manualmente en el cuadro de tiempo el final de una selección continuación.Comandos de selección de tiempo Algunos de estos comandos que hay a cursor.

Comandos de Clips Mover el clip seleccionado un pixel a la derecha Mover el clip seleccionado a la izquierda un pixel Mover el clip seleccionado una pista hacia arriba Mover el clip seleccionado una pista hacia abajo Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la derecha Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la izquierda flecha derecha + 6 (numérica) Flecha izquierda + 4 (numérica) Re Pag + 8 (numérica) Av Pag + 2 (numérica) Ctrl + flecha derecha + 6 (numérica) Ctrl + flecha izquierda + 4 Comandos de pista Nueva pista de audio Nueva pista de video Conectar/Desconectar pegado Quantificar frames Pegar a marcas Pegar a la regilla de la regla Modo de edición en rizo Modo de auto fundido (croosfade) Edición normal Proxima herramienta Anterior herramienta Renderizar en una nueva pista Formar un grupo de clips Deshacer un grupo de clips Borrar grupo (sin eliminar clips) Seleccionar todos los grupos Insertar/mostrar/esconder linea de volumen en la pista Borrar linea de volumen Insertar/mostrar/ocultar linea de Panning Borrar linea de Panning Insertar Insertar Insertar Insertar Insertar región Marca comando WEB región en pista CD indice en pista CD Ctrl + Q Ctrl + Shift + Q F8 Alt + 8 Shift + F8 Ctrl + F8 Ctrl + l X Ctrl + D D Shift + D Ctrl + M G U Ctrl + U Shift + G V Shift + V P Shift + P R M C N Shift + N 19 .

es decir. sin mover el clip de su sitio ni de donde empieza o termina. Posesionándose en medio del clip lo expandimos hacia el principio y final sin que se mueva de su sitio Posesionándose en el crossfade lo movemos CTRL ALT Ctrl. pero sin quitarle ningún frame. + Alt Ctrl. + Alt Ctrl. podemos alargar o acortar un clip Podemos alargar o acortar (con la tecla ALT pulsada). Nos posicionamos entre dos clips y con esta combinación de teclas movemos los dos a la vez. Deslizar crossfade Sin teclas modificadoras Sin teclas modificadoras ALT Este cursor sirve para arrastrar clips Cuando aparece este cursor en la línea de tiempos. + Alt 20 . Alarga o comprime el clip. Ajustamos el clip sin moverlo tanto del principio como del final. cambia su velocidad en rápida o lenta.Comandos de ajuste Trimmer Agragar Media desde el cursor Agragar Media al cursor Seleccionar desde el cursor hasta el comienzo del proyecto Transferir una selección de tiempo al ajuste Trimmer despues del cursor Elegir entre selecciones Proximo Media en el ajustador Media previo en el ajustador Transferir el tiempo seleccionado en el timeline antes del cursor en el trimmer A Shift + A Ctrl + Shift + A T Tabulador (Tab) Ctrl + Tab Ctrl + Shift + Tab Shift + T Indicadores del cursor Cursor estándar Ajuste o TRIM Ajuste TRIM preservando el principio Velocidad o efecto de Stretch Correr sin mover el clip de su sitio Ajuste de clip con su adyacente Ajuste en dirección al inicio y al final O deslizamiento.

explosiones... Temas desde drama.videoedicion. magic bullet.htm Recurso audio Freeplay de iTunes: muchos temas de audio instrumental de gran calidad y gratis..freeplaymusic.su nombre ya lo dice aav6cc Cayman graphics POWERCG PLUS (editor de titulos) ARCHIVOS VEGS http://www.demon.particulas.rmtools.co. cada uno de ellos detalladamente explicados acerca de lo que motivan y en versiones de un mismo tema por duracion de 10.. Zenote:paquete con varios plugins..Siempre guardando las diferencias.. vegas quake..com/pluginpac/ Winmorp:morphin en Vegas.com/ 21 . 15. max 2.. Spicefilters 1.Es un paquete que incluye otros . http://www.Ayuda en eliminacion de ruido.cz/vegas/ssmooth.debugmode.html plugin Vegas Quake http://www.com/ Listado de muchos plugins http://membres... 60 segundos y completa. PluginPac .1):Teneis en esta misma www una ayuda de el.2 y 2. Spicemaster:Versiones 1.Transiciones para el vegas..imita terremotos.etc http://www.se/ Vegas edge.en formato mp3.etc.. 30..endor. hasta sports o de compositores..fr/jppusterla/pages/lesplug_ins. 25. El adorage(tiene que ser version 7 o superior):serie de transiciones al mas estilo hollywood fx.. Varios : http://www...com/vegas/ Plugins conocidos: El boris Red 3(update 3.Especializado en efectos y editor de texto..0:textos.lycos.. hip hop.sonypictures.sundancemediagroup.En el manual de Vegas hay unos apuntes de ellos. broadcast.wz. rock. 20. Cine look Ssmooth: http://mikecrash.blue7media.rmtools.org Pagina oficial de software sony http://mediasoftware. jazz..0. Es como tener una super coleccion de smartsounds online.uk/ numerosos links http://www....com/home1.Plugins y Enlaces acerca de Vegas Foro de vegas en español http://www.se/ Smcube y SMLuminance :descarga gratuita desde http://www.0: De la misma casa que los spicemaster(pixelan) pero estos son efectos de video.zip .

Configuracion Pal dv JMH 22 .

AUDIO Master bus mode: si tu opcion es crear un Proyecto DVD selecciona 5. VIDEO Pulsamos options y en el despleglabe preferences. Destino grabaciones audio desde microfono CAPTURA EN PAL DV Antes de realizar una captura desde una camara digital debemos modificar la configuracion preestablecida. 23 . aqui debemos dejar sin seleccionadas las opciones de Minimum Clip Length (Seconds) y Maximum Capture Length (Timecode) y pulsamos aplicar.0926 (PAL DV) Frame rate: 25.CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) Pulsamos Alt+Enter o Seleccionamos el icono de Properties de la barra de herramientas y configuramos las dos primeras pestañas como se muestra aqui: Template: PAL DV Width : 720 Height: 576 Field order: Lower field first Pixel aspect ratio: 1. y Aplicar.su no vegas nos dara un error al finalizar la captura y todo el proceso se perdera Selccionamos File y del menu despleglable Capture Video En la siguiente ventana seleccionamos la pestaña Capture....filter (Hz): 80 (Dolby consumer/DVD) Señalamos Star all new. Señalamos Star all new .000 (PAL) Full-resolution rendering quality: Best Motion blur type: Gausian Deinterlace method: Blend fields Prerendered files folder: aqui seleccionamos Browse y buscamos la carpeta donde crearemos nuestro Proyecto.. Accedemos a la ventana de captura de video... (si Es para crear un video avi selecciona Stereo y sample rate (Hz): 32000) Sample rate (Hz): 48000 Resample quality: best Cutoff frequency.1 Surround. y Aplicar.

de raton sobre el icono carpeta y accedemos a un explorador al cual debemos indicar la carpeta creada anteriormente para depositar los clips de video de la captura. se debe indicar la ruta a esta carpeta a través del menú/options/preferences. podéis controlar la cámara desde el módulo de captura. PREFERENCIAS DE EDICIÓN Menu/options/ preferences/editing New still image length: duración por defecto de las fotos que añadamos a la línea de tiempos. aseguraos que el custom frame rate se ajuste a las características de los videos que vais a capturar. debéis deseleccionar este cuadro. seleccionad el cuadro que dice enable dv scene selection. Es recomendable abrir un “bin” para la captura. El video capturado pasará directamente al “media pool” del proyecto que tengáis abierto en vegas y se ubicara en el “bin” (carpeta virtual) activo que tengáis en el mismo. arrancáis el video en el reproductor de y pulsar record. Si lo seleccionáis. Si la capturar es desde una fuente analógica.DESTINO DE CAPTURA Antes de capturar. Indicar la fuente desde la que vamos a capturar. crear una carpeta nueva en el disco duro donde almacenar la captura. por cada vez que le hayáis dado al record y al stop/pause en la filmación desde la camara. Se hace a través de menú/video REVISANDO PREFERENCES En el caso que queráis que vegas os separe los clips automáticamente en función de los cortes en el código de tiempo de filmación (es decir. Alignment: modo de distribucion de la transicion 24 . Una vez en la ventana de captura. Seleccionamos la pestaña Disk Management. Cut-to-overlap conversion: Amount: duración de la transición que se añade por defecto cuando añadimos más de un evento a la línea de tiempos de golpe. Si capturáis de una fuente analógica o con un aparato analógico/digital. es decir. Hacemos doble click izq. Cuando capturéis desde una fuente analógica o sin control del ordenador. debéis hacer el proceso manual.

PISTAS ABAJO Seleccionamos Opciones y antes de pulsar en Preferencias.MODIFICAR AREA DE TRABAJO EXPLORADOR Y MONITOR ARRIBA. doble clic y lo cambiamos por TRUE. y aplicar/aceptar. Si buscamos en "Frame dock at the top" pone FALSE. y el timeline en la parte inferior. Nuestra ventana de trabajo será ahora con el monitor arriba a la derecha y transiciones y fx y demás a la izquierda. Seleccionar manteniendo pulsada la tecla Mayuscula 25 . pués bién. y en la ventana que accedemos veremos añadida una nueva pestaña llamada "internal". pulsamos sobre la tecla Mayúsculas y sin soltarla pulsamos Preferencias.

TUTORIALES JMH 26 .

center 320. nos cambiara el puntero del raton por uno nuevo. si de lo contrario queremos un movimiento mas rapido tiraremos de el hacia dentro para encogerlo. CAMARA RAPIDA O LENTA Acercamos el cursor a uno de los lados del clip y mantenemos pulsada la tecla control. IMPORTANTE :Activa el switches FORCE RESAMPLE haciendo click en el botón derecho del raton en el clip de video > Switches > Force resample. si queremos ralentizar el clip tiraremos hacia fuera para hacerlo mas largo. VIDEO EN B/N CON UN COLOR Aplicar el efecto COLOR CORRECTOR SECUNDARY y elegir DESATURE ALL BUT REDS. 2. Esto interpola los frames y consigues cámaras rápidas y lentas mucho más suaves 27 .1. width 342 y smoth 180. VALORES DE LIMIT HUE Smoth = 30 center = 164 conserva los azules 320 conserva los amarillos 250 conserva los rojos otros valores colores intermedios Width = 278 El width define que tan drástico es el agrisado smooth da un margen de tolerancia Para el amarillo de la imagen se ha configurado así.

de raton. En el recorrido de la barra se pueden añadir puntos con doble click izq. seleccionamos Insert/Remove Envelope y Velocity. si acercamos el cursor a la barra nos indica la velocidad cero. click dcho. normal (0%) y minima (100%) 28 . esta barra podemos desplazarla hacia la parte superior para aumentar la velocidad del clip o hacia abajo para invertir no disminuir (reverse). los cuales se pueden ir modificando de una forma elastica para alterar en distintos puntos del clip la velocidad. CAMARA AVANCE RAPIDO/ INVERTIDO (Con Intervalos) Seleccionamos Envelope Edit tool.3. Sobre los puntos se pueden seleccionar con click drcho. ahora click izq. Seleccionar Clip Click Dcho. Click Izq. de raton para abrir el menu contextual. de raton sobre el clip a modificar. Abrir Contextual Ahora se nos crea una barra verde en el centro del clip. de raton la opcion de restaurar la velocidad a 300% (maxima).

4. los repartimos. Selecciona y coloca el puntero del raton sobre el clip de audio y con click derecho situate en insert/remove envelope y pulsa surround pan keyframes. En cada keyframe vamos a indicar un altavoz. pero este no nos dejar a cero un punto solo. Pulsamos sobre el keyframe 1 y en la ventana que aparece con click derecho seleccionamos constant power. para que el sonido comienze de izquierda a derecha pasando por todos los altavoces. El filtro por defecto es el de 120 (dolby pro/film) pero hay mas opciones como el de 80 (dolby consumer/dvd) el cual es mas estandar para dvd. Activar show automation controls desde el track de audio a modificar. AUDIO 5. y configurar. otro modo grafico interesante es el film. Si tienes mas tracks de audio ponlos en mute en la zona en cuestion o bajales el volumen.1. Seleccionar propiedades del audio.1 CON MOVIMIENTO Con este efecto vamos a reproducir un sonido el cual comenzara desde la izquierda para terminar por la derecha pasando por 5 altavoces de un sistema 5. Para poder mover el cursor libremente pulsar al lado de LFE hasta que aparezca el cursor de desplazamiento en forma de cruz 1 2 3 4 5 29 . es ideal para una escena de intro o supongamos la de un vehiculo que aparece por la izquierda y desaparece por la derecha de la pantalla. nos quedaria con unas decimas el altavoz siguiente. mas rapido si pulsas may+p Pulsamos sobre el rombo inferior del track y con click izquierdo marcamos 4 keyframes por linea (5 contando el primero).

seleccionamos el pincel con el color negro y pintamos el contorno exterior del marco incluido este y guardamos en como tga o cualquier otro formato compatible. La mascara para crearla es muy sencillo si disponemos de un marco lo abrimos en corel photo paint y señalamos el interio con la varita magica e invertimos la mascara. mas estandar bmp o jpeg.6 y el resto de posiciones inf. Y asi hasta el quinto keyframe que representara el altavoz de abajo-derecha. COMPOSICION EN VEGAS Ahora vamos a crear un marco. Para ello necesitamos cuatro pistas de video. Pulsamos el segundo keyframe y lo llevamos al siguiente altavos en el sentido de las agujas del reloj y lo dejamos a -0.de arriba a abajo ira. La mascara.Estamos en el key frame 1 . podemos crear keyframes y representar el movimiento de la flecha para dar mas veracidad a la flecha. KEYFRAME 1 KEYFRAME 5 Este efecto tambien lo podemos aplicar desde un punto donde aparece un objeto en movimiento hasta donde desaparece el mismo. da igual desde que linea estemos trabajando. el fondo exterior del marco y abajo el clip de video principal.un fondo animado exterior al marco y dentro del marco dejaremos un clip de video. el marco. 5. El audio para video lo crearemos por separado en Ac3 y lo uniremos con DVD Architecth. Aquí llevamos el cursor abajo-izquierda hasta que indique -0. MARCO MASCARA FONDO ANIMADO VIDEO PRINCIPAL 30 .6 y el resto a inf. un arquero que lanza una flecha desde abajo-izquierda y direccion arriba-derecha. imaginar por ejemplo.

seleccionamos con click derecho de raton en properties… (propiedades). seleccionamos la pestaña media y modificamos la opcion alpha channel y seleccionamos straight (unmatted) Click derecho raton En el track del exterior animado del marco seleccionamos Make Composition Child Pulsar aqui En el track de la mascara seleccionamos add track fx y seleccionamos de la lista sony mask generator y el plugin lo configuramos con el preset alpha.Cuando añadimos la mascara.luego seleccionamos composition mode y usamos multyply (mask) Añadir video Track FX Click aqui Seleccionar ALPHA Seleccionar Multiply mask Resultado 31 .

6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS
Supongamos que tienes todo el timeline lleno de clips y que quieres añadir uno en medio. Hay una opción muy cómoda en VV que te permite hacer esto sin demasiada dificultad. 1.- Sitúa el cursor en el punto donde quieres añadir otro clip. Ve a insert>time y escribe el tiempo que dura el nuevo clip que quieres insertar más 1 seg. Verás que todos los clips de la derecha se desplazan dejando un hueco para el nuevo clip. Ponlo en ese hueco. 2.- Ahora aun queda un pequeño hueco a la derecha, haz doble click en el para seleccionarlo y pulsa SUPR.

7. VIDEO PINTADO
Aplicando el efecto BUMP MAP ponemos las siguientes configuraciones aproximadamente Light Type a Omnidirectional Intensity a 0.500 Ambience a 0.500 Shinnines a 0 Bump Height a 1 Bump Channel a Red Light position a X=0 and Y=0 Estos valore son de referencia, ahora debes de ir ajustando a tu gusto. Tambien podemos crearlo con efecto de black & white para saturar la imagen y que de un aspecto de dibujo al carboncillo

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8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA
Para usar imagenes transparentes, estas deben ser en formato png con mascara para definir el area visible de la imagen. Tambien podemos usar desde vegas un chrome key en una imagen con un color solido a eliminar.

PNG transparente con corel photo paint 12 (Aplicacion de corel draw12)
Creamos una nueva imagen y la configuramos asi: Tamaño 787x576 (tamaño de video pal) Resolucion 300ppp (buena resolucion) Pagina oficial de corel http://www.es.corel.com

Debemos crear una imagen y seleccionar con una mascara la zona que sera transparente, en el ejemplo el fondo azul y el centro de la O del texto TITULO. Guardamos con firmato .png y en la configuracion de guardar ,nos avisara de que todos los objetos se combinaran con el fondo, aceptamos y en la nueva ventana seleccionamos en transparencia color del objeto Area Enmascarada y aceptar.

Nueva imagen

Seleccionar Varita magica En modo aditivo Diseñamos nuestra imagen (titulo y barra)

Seleccionar fondo Azul (mascara) Invertir mascara)

guardar como (.PNG

Seleccionar Transparencia Area enmascarada

Aplicada en un video

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9. CORRECCION COLOR
Para la corrección de tonos/blancos seleccionamos el clip a ajustar y le añadimos el efecto de Color Corrector a través del explorador Event FX. 1) lo primero debemos de saber si ajustar la luminancia, el brillo o la gamma y modificar con los desplazables de abajo de la herramienta de corrección de color. Para poder controlar bien el proceso, abrimos el histograma para ver como cambian los niveles de los colores primarios y de luminancia (cuanto más a la derecha, más claro e izquierda más oscuro) 2) corrección de blancos, La herramienta tiene tres ruedas con indicadores de los niveles de los colores (R = rojo, G = verde, B = blue, Cy = cian, Ma = magenta, Y = amarillo) de hecho, si nos fijáimos, están en la misma posición que vemos en los vectorscopes... bajo cada rueda hay dos selectores (iconos de cuenta gotas), uno a la derecha y otro a la izquierda. El de la derecha es "color selector" o selector de color y el de la izquierda es "complementary color selector" o selector de color complementario. Para realizar la correción de blancos debemos usar el selector de color complementario: de hecho lo que hace este selector es, cuando pinchas en un color del video, analiza las caraterísticas y composición y te devuelve el color complementario para neutralizarlo. Es decir; si el color que seleccionamos tiene un tono azulado, el selector complementario compensa el tono con el color opuesto para neutralizarlo. Las tres ruedas se corresponden con: Rueda de la derecha = claros (blancos) Rueda central = medios (18% gris o colores neutros) Rueda de la izquierda = oscuros (negros) Para realizar la correción, empezamos con los claros. Identificamos en la imagen del video en la pantalla de previsualización una zona que debería ser blanco. Seleccionamos el seleccionador (cuentagotas) de color complementario de la rueda de claros y hacemos click derecho de raton sobre la zona que debería ser blanco. lo mismo con los oscuros (buscamos algo negro o una zona oscura de la imagen), por último con los tonos neutros o medios. En el caso que no nos convenza el resultado, podéis intentar ajustar los tonos de cada rueda arrastrando el circulo interior que marca el tono de cada rueda, pero ojo ya que los ajsutes deberían ser muy pequeños. Los cuentagotas pueden seleccionar el color desde cualquier parte de la pantalla. Otra opcion es seleccionando los cuentagotas de la derecha e ir seleccionando los colores desde la interfaz del programa, o desde la ventana de exploradores (Window Docking Area) y desde media generators acceder a los Test Pattern y usar las miniaturas de los mismos para nuestras selecciones de color, o tambien podemos desplazarnos por otras pista de video ya que solo afectaran al clip que hemos añadido el efecto. Tambien es interesante si tenemos varias escenas de un mismo lugar, ordenarlas en una pista y añadirle el efecto a la pista en vez de tener que ir clip a clip.

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. De todas formas puedes utilizar cualquier tamaño de imagen y si te interesa ajustarla a un tamaño difernte puedes usar PAN/CROP para modificar su tamaño o tipo de formato. (En cada imagen) Alignement: reparticion del tiempo de fundido entre imagen e image.: Amount: duracion de fundido entre imagen e imagen. New still image length: Duracion de cada imagen al añadirla al Proyecto.10. el que dejemos seleccionado sera el que estemos usando. GIF. Para modificarla podemos utilizar el tipo de escalado a lo ancho.. alto o ambos pulsando en el icono de las flechas marcado dentro del circulo azul. Automatically overlap multiple. PNG. (Aconsejo la inicial de Centered on cut o Centrado en el corte) Seleccionar Pan/crop Formatos de aspecto de video En el centro de pantalla se nos muestra un recuadro modificable. 35 . PSD y TGA. TIFF. JPG. se puede escalar y rotar (movimientos 2D) el recuadro representa lo que se visualizara de imagen. TRABAJAR CON IMAGENES Sony vegas soporta los formatos de imagen BMP. El tamaño ideal de la fotografia para un proyecto PAL es de 787x576. Antes de añadir imagenes a nuestro proyecto podemos configurar varias opciones desde Options/Preferences y la pestaña Editing.

De lo contrario a la hora de crear transiciones se nos pueden notar fallos visuales a menos que solo Usemos fundidos basicos.Despues seleccionamos la herramienta Select Tool y seleccionamos todas las imagenes (fotos) añadidas y click derecho. Esta opcion elimina el “parpadeo” de las imagenes ganando en calidad de visualizacion. Nota: en el uso del pan/crop para ajustar imagenes debemos evitar dejar bandas o zonas negras. Si tenemos imagenes panoramicas podemos usar pan/crop para seleccionar areas y aumentarlas. del menu contextual seleccionamos Switches y Reduce interlace flicker. 36 . el objetivo es dejar el menor espacio en negro en la pantalla.

exe). Para crear una narracion sobre un video podemos hacerlo de diferntes formas. NARRACION (VOZ EN OFF) Para dar mas claridad a una voz narrando. pulsamos Done para validar. renombrar el nombre del archivo de audio creado (rename). Para crear una narracion desde un microfono posicionamos el cursor sobre el video en el punto que queramos narrar y pulsamos rec desde la botonera del reproductor. eliminando la pista de audio. Si esnuestra primera captura de voz nos saldra una ventana donde debemos indicar el lugar donde se guardara la narracion y pulsamos ok. Automaticamente se crea un track el cual esta grabando desde el microfono. para ello seleccionamos desde vegas en options/preferences y la pestaña audio. Para seguir grabando podemos usar esta misma pista situandonos con el cursor el el punto que deseamos grabar y pulsamos grabar. podemos ajustar varias opciones comop la equalizacion y añadir algo reverb. ya podemos comentar. Si no tenemos sound forge como editor de audio podemos utilizar otro como por ejemplo nero wave editor o audacity. poniendola en mute o ajustar el volumen en zonas. para detener pulsamos stop y en la nueva ventana podemos borrar la grabacion (delete). Donde pone Browse buscamos el editor de audio que tengamos instalado (archivo . Lugar de destino REC (grabar) Track de grabacion desde micro Validar (guardar) 37 . El proceso es similar.11.

En la ventana siguiente añadimos un nombre al nuevo presset (ej: VOICE OFF (narracion)). 2 click izq. y pulsamos OK. pulsamos OK y guardamos. de aqui solo modificamos Early Reflection Style y seleccionamos Mode 2 (8 ms). Click derecho raton Pulsamos en Save As para gurdar la configuracion. Ahora seleccionamos Process/EQ y Graphic. automaticamente arranca sound forge con el clip de audio. Seleccionamos la pestaña 20 BAND y la configuramos asi (de izq.Para llevar nuestro clip de auio a sound forge seleccionamos el clip de audio y click derecho de raton.8 a 3. este es el audio que tenemos en el proyecto el caul hemos modificado desde sound forge. Seleccionamos el clip de audio haciendo dos clicks izq.6Khz: 4dB 5. En nuestros archivos de proyecto se habra añadido un track de audio con el nombre del clip modificado ma Take2.0dB 1. a Drcha.): 20 a 113Hz: -12.3Khz: 0.9 dB 160 y 225Hz: 3dB 320 a 1. en el menu contextual seleccionamos Open Copy in Sound Forge. automaticamente se vera en vegas video que los cambios se han añadido al clip de audio. Raton en centro canales Seleccion de ambos canales Ahora vamos a Effect/Reberb y seleccionamos el presset (untiled). De raton posicionando el cursor en la linea divisoria.0dB 38 .1 a 15Khz: 0. para añadir nuestro preset pulsamos OK desde la venta EQ graphic.

situamos la posicion del destello abajo-izquierda. Bueno ahora creamos otro keyframe en arriba-derecha. posicion en pantalla del mismo. etc. aumentamos Intensity para que brille el destello.12. y pulsamos añadir Keyframe (esta opcion añade o graba la configuracion del keyframe). Ahora salimos de la ventana de ajustes y previsualizamos el efecto. Ajustar posicion Ajustar brillo Timeline para Keyframes Ahora vamos a usar keyframes. transicion o un generador de titulos. 39 . seleccionamos en el clip Event FX y abrimos la ventana de configuracion nuevamente. automaticamente se nos crea el Keyframe (rombo). Plugin en uso Sync cursor KEYFRAMES: primero anterior siguiente ultimo añadir borrar Primero seleccionamos Sync cursor para sincronizar con el cursor del timeline del proyecto. otro keyframe mas con intensity a cero. KEYFRAME Siempre que insertamos un efecto. Lo que vamos a hacer es que aparezca en una esquina de la pantalla y se desplace en circulo y desaparezca en el centro. color del brillo. ajustar intensitad. Automaticamente nos aparece la venata de configuracion del efecto. si nos fijamos abajo de esta ventana de configuracion nos aparece un pequeño timeline. Aunque estos se auto graban aconsejo usar keyframe añadir antes de desplazarnos a crear otro Keyframe. usamos las flechas del teclado avanzamos hacia adelante o con el cursor señalamos una nueva posicion para la siguiente etapa.. nos aparece una ventana para configurar propiedades de los mismos. Arrastramos el efecto Lens fare 35mm lens desde la ventana de Video FX. en el cual podemos ir grabando acciones con diferentes ajustes. este crea un destello de brillo el cual podemos modificar de varias maneras. otro en arriba-izquierda y otro en centro-izquierda y otro mas en centro. el timeline de los keyframe representa el inicio y fin del clip al que hemos aplicado el efecto. si debemos modificar algun Keyframe o accion. para seguir las configuraciones nos iremos guiando en el monitor de preview. pulsamos keyframe primero (inicio) y seleccionamos el preset o configuracion reset to none. Activar /desactivar efecto Diferentes Configuraciones Ajustar color. por ejemplo: añadimos desde Video Fx a un clip el efecto Lens Fare.ahora situamos el cursor del timeline mas a la derecha para crear otra etapa. situamos el destello a la derecha-abajo de la pantalla y automaticamente se nos crea otro keyframe.

para ello pulsamos sobre el titulo del efecto en la cabecera del timeline de configuracion. tambien podemos borrar un plugin desde el icono verde con una cruz roja o añadir uno mas desde el icono verde sin cruz. En resumen los keyframes guardan ajustes los cuales de un ajuste a otro o de un keyframe a otro se transforman progresivamente. En los pasos tambien se ha modificado algunos ajuste de incremento de tinta y cambio de color para que el destello vaya cambiando de color. del keyframe segundo al tercero se mostrara un haz de luz que se desplaza hacia la derecha en linea recta. los presets tambien podemos guardarlos.Vamos a ver paso a paso las acciones del ejemplo: Si tenemos dos efectos en un mismo clip la ventana de configuracion es la misma. lo mejor es configurar los keyframes y luego con el cursor del raton colocarlos con mas precision en el timeline de configuracion de keyframes. 40 . Tambien podemos desactivar un plugin para visualizar mejor el trabajo con keyframes desmarcando la marca superior verde del plugin. pero no toda la configuracion del timeline. debemos asegurnos de que seleccionamos el timeline de keyframes correcto. ejemplo del keyframe de inicio al segundo se mostrara un aumento de luz desde cero en posicion abajo izquierda.

espero no contradecirlos y aportar un uso de las mismas.13. Breve Explicación de los parámetros de Track Motion Vamos a crear seis tracks con Media Generator Text y en mi caso (para no liarnos) identifico en el texto qué cara del cubo será y en diferentes colores. MANUAL DE MANEJO DE 3D El proyecto será un cubo que da vueltas y en el que cada cara podrá tener un video o imagen diferente. Ahora para activar la pantalla de Track Motion debemos dar al botón correspondiente del track 41 . Las partes correspondientes al proyecto estarán recuadradas Elementos que intervienen en el proyecto En el manual vamos a manejar varias técnicas que son comunes a otros trabajos en Vegas y no solo para 3D Track Motion 3D Parent Compositing Keyframing Aunque es posible que esas técnicas estén tratadas en otros manuales.

activamos el modo 3D en los 6 clips tal y como hemos visto en la figura anterior.Y conseguimos la pantalla de control en la cual abrimos el menú de Seurce Alpha y seleccionamos 3D Source Apha Para nuestro proyecto. Una vez que se ha seleccionado el modo 3D en cualquiera de los tracks la pantalla que nos queda es: En la que nos encontramos Una barra de herramientas Una zona de trabajo Un árbol de parámetros El área de control de los Keyframes 42 .

Sirven para asegurar que no cambiamos el tamaño de largo ancho o profundo del objeto al manipularlo en la zona de trabajo. Asegura que bloqueamos los desplazamientos del objeto en los tres ejes y que no se nos mueve hacia arriba. Mantener o no la proporcionalidad ancho alto en los cambios de tamaño. Poniendo el cursor encima cambia de forma y con clik mas desplazamiento la zona de trabajo se desplaza Menú de parámetros Para cambiar los parámetros existen tres formas de hacerlo: Introducir el número directamente. (es la que utilizaremos en el ejemplo ya que sabemos las medidas) Si damos al desplegable entonces nos aparece una pequeña barra de desplazamiento donde podemos desplazar hacia la derecha o izquierda para cambiar de valor. que esté tenga efecto “imán” a los puntos de edición y que se edite el objeto en espacio o no. podemos verla en 2. abajo. Cuando ponemos el raton encima de la lupa cambia de forma y con clik y desplazando arriba o abajo agranda o empequeñece la figura. tamaño giro etc. Poniendo el ratón en el medio del botón este cambia de forma y haciendo clik y desplazando arriba abajo cambiamos el valor (este es el sistema que para mi más precisión y por tanto más control permite). Zona de Trabajo Podemos tener hasta 4 pantallas a la vez de diferentes vistas. Opciones que nos bloqueas o activan las posibilidades de girar el objeto. Cambiar el tamaño de la figura. tenemos unas opciones interesantes que cuidan que no cometamos errores.La barra de herramientas: Como podemos trabajar en la zona de trabajo arrastrando el ratón para variar la posición. y que estos se produzcan respetando el centro o no. 4 partes y de forma Horizontal Vertical combinada etc. En cada una de las pantallas que tienen el siguiente aspecto podemos Cambiar la vista que queremos haciendo un clik sobre el nombre. detrás. 43 . derecha. 3. izquierda o delante. si lo conocemos tecleamos en el campo correspondiente el que queremos. Desplaza el campo de visión de la zona de trabajo (no la figura sobre la pantalla). Cambia la forma de ver el espacio de trabajo. nos saldrá un menú y seleccionamos la que queremos.

Descripción de los Parámetros Antes de describir los parámetros conviene señalar que. por así decirlo en el manejo de las 3D existen tres centros: 1. Alto. Height. El centro para la rotación es el centro sobre el que girará el objeto. El centro del objeto es el centro geométrico del objeto que estamos tratando Los vemos en la siguiente figura: Position: Width. Profundo: Indica el tamaño que tendrá el clip en la pantalla. Depth: Ancho. Vamos a hacer un cubo cuyas caras cuadradas tendrán una medida de 300 pixels por cada lado así que introducimos los siguientes valores para los clips Delante. Se mide en pixels. Cambia el tamaño no corta. es decir dará vueltas alrededor de él 3. (empiezo por él para ir avanzando en el proyecto). Es el centro relativo y sirve para localizar los objetos en las coordenadas de posición 2. Detrás. El centro del espacio donde nos moveremos. Arriba y Abajo: Width = 300 Heigh = 300 Depth = 0 Para los clip Izquierda y Derecha los siguientes: Width = 274 (los pixeles en pantalla son rectangulares) Heigh = 300 Depth = 0 44 .

Z = -150 Clip Deltrás X = 0 . Así que ponemos los siguientes valores Clip Delante X = 0 . Y = 150 . Z = 0 Clip Abajo X = 0 . Z = 0 Clip Abajo X = 90 . Y = 90 . Es decir el objeto girará sobre sí mismo. Z: donde se controla el giro respecto al centro del objeto. Z = 0 Clip Izquierda X = 0 . Y = 0 . Y = 180 . y podemos girar el objeto según los tres ejes.X. Y = 0 . Z = 0 Así tenemos los clips repartidos por los lados con este aspecto: Orientation X.. Y = 0 . Z = 0 Clip Derecha X = 150 . su medición es en grados. Z = 0 Clip Izquierda X = -150 . Y = -150 . Y = 0 . Y. Ojo al cambiar la orientación. hacia atrás el clip Detrás.Z=0 Clip Deltrás X = 0 . Y. Y = -90 . podemos ir haciendo solo pista a 45 . Para nuestro proyecto tendremos que traer hacia delante el clip Delante. Z = 0 Ojo cuando cambiamos los valores que he puesto. el objeto se inclina y también lo hacen sus ejes de giro respecto al centro para la rotación Ya es hora de que cada una de las caras se coloque como debe estar. etc. Z: son las coordenadas de posición Indican dónde se posiciona el objeto respecto del centro del espacio (es importante poner apellidos a la palabra centro porque como veremos más adelante existen varios “centros”). automáticamente cambian los de la Z ¿?. así que ponemos los siguientes parámetros: Clip Delante X=0. Z = 150 (hay que darle la vuelta para que no salga al revés Clip Arriba X = -90 . Ya tenemos el cubo (aunque sólo vemos la cara de delante). Z = 0 Clip Derecha X = 0 . Y = 0 .Y=0. Z = 150 Clip Arriba X = 0 . Se mide también en pixels. No se tocan y se deja los que él pone. Y = 0 .

tal y como hicimos en el track motion de cada pista y nos sale la siguiente pantalla (que ya conocemos) 46 . El vegas 5 nos proporciona una herramienta fantástica que es la composición Padre-Hijo. En realidad vamos a hacer lo siguiente 1. ahora tenemos que darle cuerda para que empiece a girar. activamos el Parent Motion también a 3D Source Alpha (en la flecha B). (Es posible que sea objeto de un manual con una composición más compleja) Parent Compositing Ya tenemos el cubo. Una vez que tenemos la composición padre hijo debemos decirle que el modo de composición será 3D Source Alpha en el track padre (flecha C).Haremos a los seis tracks que tenemos “hijos” del nuevo de tal forma que al rotar el track padre tratará a todos los tracks hijos como si fueran uno solo (igual que hemos hecho con cada uno de ellos.trak a trak para verlo. En este manual hacemos una composición sencilla y no requerirá de explicar el resto de parámetros. moviéndolo y cambiando su orientación) Para hacer Parent compositing tenemos que clikear los Make Compositing Child de cada una de los Traks (los redondelitos de la figura).Crearemos un track en la primera pista y le haremos padre de los seis tracks que tenemos 2. Por fin viene lo divertido.

Y = 720.Z de Orientation o Rotation y el cubo obedecerá. Z= 0 En el segundo 10: Rotation : X = 180. solo tenemos que ir variando los parámetros X. Z= 0 En el segundo 15: Rotation : X = 360.Y. desplazamos en la línea de tiempo para crear los keyframes hasta: En el segundo 5: Rotation : X = 90. 10 y 15 y que serán los que desplazándolos darán diferentes velocidades de giro.Ahora ya tenemos el control del cubo. Y = 180. para ello primero nos ponemos en el inicio de la línea de tiempo y ponemos a = todos los valores de Rotation y Orientation y nos aseguramos que no tenemos mas que el keyframe del principio. 47 . Z= 0 Habremos creado los Keyframes en los segundos 5. (si lo hemos hecho bien) Keyframing Bien ahora le vamos a dar efecto giro. Y = 360.

El filtro Gaussian Blur tarda mucho más a renderizar que el Pixelate. Click con el botón derecho en el clip de arriba y selecciona Video event FX. Ahora marca el recuadro de Cookie Cutter. 3. Arrastra la opción que escojas hasta el clip de la pista de video superior. Añade una nueva pista de vídeo.. COOKIE CUTTER PIXELATE 48 . Cierra la ventana que te aparece. 6. 2. 5. Ahora debes ajustar el tamaño y la posición del círculo para que solamente tape la cara. Uno (el de más arriba) corresponde a Pixelate y el otro (el de abajo) corresponde a Cookie Cutter. De esta forma duplicas el clip.. Ajusta Horizontal pixelization y Vertical pixelization a 0. vamos avanzando el clip frame a frame y creamos keyframes para posicionar el pixelizado sobre la cara o zona a tapar. Pon en el timeline el clip donde se ve la persona a la que quieres taparle la cara. asegurate que la opción Options>Quantize to Frames está activada. Selecciona el clip de la pista 1 y mantén CONTROL apretado mientras arrastras este clip hacia la nueva pista (pista 2). DESENFOCAR UN ROSTRO Si se quiere desenfocar o pixelizar el rostro de alguien para preservar su identidad se puede conseguir de esta forma: 1. Haz click en el primer keyframe de Pixelate. Ve a la ventana video FX y selecciona Gaussian Blur (si quieres desenfocar) o Pixelate (si quieres pixelar).. Marca el primer keyframe de Cookie Cutter (el de arriba) y en preset escoje: Circle (u otra forma) method: cut away section.90 (dependiendo del tamaño o proximidad en pantalla aumentaremos o disminuiremos creando keyframes). 4. Lo debes hacer en este orden: primero el Pixelate (o blur) y luego el Cookie Cutter. Atención: hay dos keyframes uno encima del otro al principio por defecto. Ve otra vez a video FX y arrastra Cookie Cutter al clip de la pista inferior. marca Pixelate si no lo está.14. Importante: los dos clips deben estar sincronizados (por defecto ya lo están). El tamaño lo puedes ajustar con la barra Size y la posición con el cuadrado pequeño desplazable de la izquierda.

. ponemos en el timeline el clip de vídeo y localizamos el fotograma exacto de forma que se vea en la ventana de previsualización (preview window).Ahora vamos a File>propierties>video y seleccionamos none (progressive scan) en Field order. Buscamos el lugar donde queremos guardar el fotograma y el formato (PNG es el más recomendable) y aceptar 49 . 4. Le damos a OK.En la ventana de previsualización hacemos click en el icono del diskete "Save timeline snapshot to file".. Seguidamente hacemos click en advanced y ponemos interpolate fields en el apartado Deiterlace method. Si vemos que no avanza de uno en uno hacer zoom en el timeline (la ruedecita del mouse va muy bien para hacer esto). aceptar y volvemos a la pantalla principal. 2.Abrimos VV (Vegas Video). De esta forma convertimos el fotograma en progresivo e interpolamos las líneas que faltan. EXTRAER UN FOTOGRAMA Para sacar una foto de un fotograma de un vídeo debemos hacer lo siguiente: 1. nos mostrara solo una parte de la imagen.. Nota: para avanzar fotograma a fotograma desde el timeline debemos hacer click en el timeline y con las fechas del teclado avanzamos o retrocedemos fotograma a fotograma.15. También seleccionamos Best (Full) en el menú desplegable. de todas formas cuando obtengamos la imagen esta si sera al completo 3. Sii tenemos la ventana minimizada (lo normal).Debemos hacer click con el botón derecho del ratón en la ventana de previsualización y seleccionar display at Project size para obtener un fotograma completo (720x576 pixels PAL)..

EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) En el explorer. es puslsando el botón del ratón en la entrada y sin soltar el ratón lo arrastramos hacia la derechas hasta donde queramos que se encuentre el punto Out del clip. Con esto veremos el clip seleccionado que podremos arrastrar al timeline. Aquí podemos agregar marcas. seleccionamos open in trimmer. Otra manera menos precisa de seleccionar un trozo de clip del trimmer. el trimmer es una herramienta muy potente y es el principal motor de nuestra edición. Para hacer esto simplemente (cuando tenemos seleccionado el pedazo de clip) le damos a la tecla "tabulador" (la que está a la izquierda de la Q). Para añadir pon el curso en la zona a marcar y pulsa m. Con esto podemos seleccionar que es lo que llevamos al timeline. AL IGUAL QUE EN EL TIMELINE). ahora introduce un nombre o pulsa esc. busca un video y con click derecho del reaton. Para marcar el punto del clip de video IN le damos a la tecla "I" y ya tenemos el punto de entrad de nuestro clip. Una vez seleccionado también le podemos pasarlo al timeline dádole a los botones que aparecen a la derecha debajo de la pista trimmer (donde están los botones de control). Las zona que te interese escoger pulsa doble click en ellas y las arrastras al track de video. 50 IV . Otro aspecto importante es que cuando tengamos marcados los puntos IN/OUT podemos seleccionar el video solo. Otra posibilidad es pulsar doble click sobre el video para seleccionarlo enteroy abrir o cerrar las pestañas amarillas para seleccionar solo lo que nos interesa y luego arrastrar al proyecto. asi tenemos la precisión de frames (POR CIERTO PODEIS AMPLIAR O DISMINUIR LA PRECISIÓN DE VUESTRO TRIMMER CON LAS FLECHAS DEL TECLADO ARRIBA/ABAJO. para marcar el punto de salida le damos a la tecla "O" (out). después lo arrastramos al timeline. estos son sus elementos más importantes: Para colocar el punto de selección podemos hacerlo con el ratón pero es más preciso usando las flechas del teclado avanzar/retroceder. el video a la ventana de trimer. el audio solo o ámbos. las cuales podemos desplazar hacia los lados para hacerlas mas precisas. Como su dibujo indica colocará el clip selecccionado a la derecha o izquierda de donde tengamos colocados el cursor en el timeline.16.

luego buscar en la parte inferior Izquierda. fuente. e igualmente el “Placement” o sea la ubicación en el cuadro. Según su fondo hay dos tipos de textos: opacos y transparentes. dar formato de tamaño. NOTA: justo encima del monitor hay una pequeña rejilla y al pasar el puntero por encima dice “Overlays” debes colocarla en “Safe areas” de manera que puedas ver donde ubicar bien. Se te abre un cuadro de diálogo con el cual puedes escribir el Texto. Los segundos que son los más interesantes. Para añadir un titulo creamos un track de video y le arrastramos el plugin text desde la venana Media generators. TITULOS. se ven situados sobre un ajedrez de cuadraditos grises oscuros y claros. los otros dos son mas sencillos. encontrarás una pestaña llamada Media Generators donde hallarás entre otras cosas las herramientas de texto. así tu trabajo podrá lucir muy profesional con credito a tu estudio etc.17. Tamaño de imagen (para 721x576) Duracion de la imagen Seleccionar fuente Tamaño de fuente Tipo Black (gruesa) o itala (cursiva) Alineacion del texto Escribir texto Posiciones Posicionar texto manualmente Tamaño de la zona de seguridad 51 . Arrastra el que dice Text->Sample Text al a la pista de video que acabas de Insertar. bordeado o sombra. VER/OCULTAR SELECCION De los tres plugins de texto el mas completo es Text. para que el TV no te vaya recortar algún subtitulo o crédito. color. Los “Credit Roll” se insertan y editan de una manera muy semejante (al final del video) y tienen la propiedad de ir desplazándose de abajo hacia arriba (o al reves) de la manera usual en las películas. SUBTITULOS Y CREDITOS Primero que todo debes insertar una nueva pista de video.

Volvemos al keyframe de inicio y nos fijamos en la coordenada Y. Ahora ocultamos el texto al lado izquierdo y lo situamos abajo sobre la linea de safe area y guardamos el primer keyframe. uno al inicio y otro al final del timeline.Color del texto Color del frame (exterior del texto) Transparencia Ajuste de separacion caracteres Ajuste de separacion lineas texto Linea contorno texto Sombra Deformacion Con placement podemos crear un titulo scroll que aparezca por ejemplo desde la derechaabajo y desaparezca por la izquierda-abajo. creamos dos keyframe. Esta cordenada es la que situa el texto en la posicion de altura. Para ello escribimos el texto sin salto de linea (sin pulsar intro) y vamos a la pestaña placement. volvemos al keyframe ultimo y escribimos la coordenada Y con el mismo valor del keyframe de inicio. Texto oculto 52 . ahora seleccionamos el ultimo keyframe y realizamos la misma accion pero en el lado derecho. es decir es la que nos mantendra el texto en linea recta mientras se desplaza. gurdamos el keyframe.

tamaño. Para modificar la cabecera solo hay que pulsarla y seleccionar la deseada. Para añadir titulos grandes. tiene diferente titulos los cuales podemos modificar (fuente. En las lineas a rellenar nos encontramos con diferented cabeceras Hdr. lineas azules para titulo algo menor en tamaño y lineas rojas dobles para insertar nombres en fila doble. como por ejemplo poner el nombre de un personaje y del actor con puntos entre los nombres o en vez de puntos usar un espacio con circulos o puntos de diferentes medidas. 53 . En la cabecera de fila doble podemos modificar el espacio por puntos en vez de usar huecos en blanco en connect side with. Para modificar las propiedades de las cabeceras seleccionamos la pestaña Styles. Abajo en background podemos cambiar el color de fondo e incluso ponerlo transparente. Tambien podemos cambiar el color de fondo y el tipo de espacio entre line y linea.. etc. En Scroll direction podemos seleccionar desplazamiento ascendente o descendente.).En los credit roll podemos modificar varias cosas. color.

Si la imagen tiene un titulo y un fondo con textura. Este efecto se puede realizar tambien sobre imagenes. el color del primero debe ser uno que el objeto o persona a dejar visible no tenga.18. El efecto chroma deja transparente el color al lo que apliquemos. es decir. si tienes un objeto. puedes usar un editor de imagen y pintar el fondo de un color liso (el color que sea uno que el objeto no tenga). arriba el de fondo de color liso. 54 . CHROMA KEYER Para realizar un chroma. toda la zona de la camiseta seria transparente. si es una persona tras un fondo verde. Seleccionamos en vedeo FX el el plugin Chroma keyer y lo arrastramos a este video. la persona no debe tener nada de color verde. Si el sujeto tuviese un fondo verde y una camiseta verde. Para eliminar el fondo y dejar visible el video de abajo seleccionamos el cuenta gotas y seleccionamos desde el monitor de preview el color del fondo. Añadimos los videos. necesitamos un video grabado con un fondo de color liso y un video para usar de fondo. Tambien podemos aplicar algo de Low Thresold para suavizar los bordes del objeto. logo o titulo creado con un fondo liso tambien lo podras aplicar y escalar usando el pan/crop.

en source: maintain aspect ratio seleccionamos NO. añadimos 2 clips de videos el superior sera el reducido y colocado en una esquina de la pantalla por ejemplo.19. Desplazamiento Maintain aspect ratio: NO Nodo Keyframe 55 . Con ayuda del preview obserba donde lo colocas en pantalla. al hacerlo mas grande nuestro video sera mas reducido en pantalla. En el clip superior seleccionamos pan/crop y en el timeline inferior seleccionamos el primer Keyframe. PICTURE IN PICTURE (PIP) Para crea un montaje picture in picture o PIP. ahora con la rueda del raton hacemos zoom out para alejar la imagen y con el rectangulo de nodos lo hacemos mas grande estirando de los nodos. este se representa con una cruz azul y nos dejara mover el video en todas direcciones (2d). Una vez ajustado cerramos la ventana de pan/crop seleccionamos el clip de video con un click derecho de raton y seleccionamos switches. el rectangulo representa el area de pantalla. force resample. Seleccionamos en movimiento Freely el de en ambas direcciones.

si utilizamos el avi sin compresion obtendremos la maxima calidad. si utilizamos avi divx (mpeg4) la calidad sera entre super vcd y dvd pero con un archivo mas reducido. seleccionamos el tipo de video a crear: main concept MPEG-2 y el tipo DVD PAL o DVD Architect PAL video stream si vamos a crear la Authoria con DVD Architect..DVD Cuando creamos un proyecto y lo guardamos se crea un archivo el cual contiene informacion de la ubicacion de todos los clips de video. RENDER AS... Lo mas usual es el formato DVD y para crearlo necesitamos tener instalado el MAIN CONCEPT mpeg Encoder. en el formato avi depende del codec empleado.. Lugar donde guardar el video Nombre del video F o at m or o de vi l de Tipo del f orm ato Esta opciom guarda todas las marcas que tengamos en el programa. indicamos donde guardar el video. el cual se inyegra con sony vegas. Seleccionamos render as. como marcas de capitulo si vamos a trabajar luego con DVD Architect 56 ..20.. Aqui decidimos a que formato lo vamos a llevar.. Seleccionamos File y Render As. Pero para crear el video definitivo utilizamos la opcion render as. Video CD o VCD formato MPEG-1 Super VCD formato MPEG-2 DVD Video formato MPEG-2 AVI Estos son los formatos mas estandar ordenados de menor a mayor calidad. de los efectos aplicados y demas.

Seleccionamos Custom para configurar la calidad final del video. Para variable Bitrate usaremos Maximum 920000 bps Average 8000000 bps Minimun 192000 bps Si usamos TWO pass La calidad sera mayor pero el proceso tardara mucho mas Salvar audio y video por separado. Nos creara 2 archivos uno com el video y otro con el audio Incluir Audio 57 . una vez lo tengamos configurado podemos guardar la Configuracion para usarla de nuevo en un proyecto posterior Una vez configurado todo pulsamos OK u accedemos a la ventana anterior y pulsamos Guardar. Calidad Best Al maximo 10 Bit Bitrate: Si seleccionamos constant bitrate el archivo final sera un 10% mayor de si lo creamos en variable bitrate. se nos mostrara un recuadro con el tiempo estimado del proceso. para constant bitrate usaremos 9000000 bps. ni usar internet. esta opcion la marcaremos si vamos a utilizar DVD Architect. No es aconsejable tener activado un antivirus ni ningun otro programa.

y por ejemplo selecciomamos PAL DVD. El programa trabaja con keyframes para guardar los ajustes y con capas de texto. estos podemos modificarlos o tal vez solo nos interese cambiar el texto. luz. una vez en el timeline lo seleccionamos con click derecho de raton y en properties seleccionamos Media/alpha chanel y premultiplied (dirty) Pagina oficial de Bluff titler Dx9 http://www.21. la calidad. pero crea unos titulos en 3D con gran calidad. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS Bluff titler Dx9 no es un plugin y no se integra con Sony Vegas. Abrimos el show. (tamaño de la imagen del video). A continuacion seleccionamos avi sin compresion con canal Alpha y en cuadros PAL (25). mostrar una marca en el centro y el margen de Luego definimos el aspecto area segura. textura etc. Luego podemos guardarlo como Pelicula con fondo transparente y usarlo en vegas. Una vez creado el video lo podemos añadir al proyecto en vegas. aqui tambien podemos seleccionar el color para el clipeo. modiicamos el texto.outerspace-software.com 58 . En la siguiente ventana seleccionamos el destino del video y nos aseguramos de que en la zona del video no este ni el cursor ni la ventana de comandos y pulsamos intro. En su carpeta de instalacion hay una subcarpeta llamada shows donde alberga gran cantidad de titulos de demostracion. En preferencia usamos clipeo de color (color de fondo para chroma keyer).

en Mode negative dejaria visible el exterior y Disabled nada. Posicion del clip Aspecto imagen Area de pantalla Mover en todas direcciones el area de pantalla Ahora activamos mascara. si seleccionamos Both seria en ambas direcciones y None nada. Seleccionamos Mode: Positive para indicar que queremos dejar visible el contenido de la mascara. con ella añadimos la cantidad desplazandola hacia la derecha. seleccionamos pan/crop. ahora posicionamos el rostro al centro de pantalla.22. 59 . MASK (PAN/CROP) Para este tutorial vamos a necesitar un rostro y un fondo. Lo primero es ajustar el aspecto de la imagen. añadimos los dos clips y ponemos en la pista superior el rostro y en la inferior el fondo. Ahora seleccionamos Feather (%) y en la flecha de al lado pulsamos y se nos muestra una barra desplazable. con este efecto creamos un degradado hacia fuera de la mascara. en nuestro caso 4:3 standar TV. si seleccionamos IN seria hacia el interior. seleccionamos la pluma y creamos un contorno alrededor de la cara a base de ir creando nodos y cerrando con el ultimo para cerrar la mascara. Nos colocamos al inicio del clip en el timeline de proyecto y vamos a trabajar con el rostro. Ahora seleccionamos Feather type: Out.

esto es para poder mover nuestros eventos libremente por todo el timeline y no solo por 30 fracciones de segundo. reproducimos su sonido y lo grabamos por uns 30 segundos mas de la duracion de nuestra cancion.-En propiedades buscamos la funcion de quantise to frames y la quitamos. en la comodidad de nuestrohogar y sin tener que pagar grandes sumas de dinero. En la pestaña de Ruler seleccionamos la velocidad (beats per minute) el compas (beats per measure) y la nota que va a llevar el acento (note that gets one beat) y el formato de la regla lo ponemos en (beats) mas adelante veremos por que no en frames ni en minutes 3. nuevo proyecto y vamos directo a las propiedades.. asi los podemos editar por separado.-Abrimos Vegas. Manos a la obra 1.23.De options seleccionamos la funcion de metronomo. que cuenta con dos canales y asi podemos grabar dos instrumento simultaneamente y con sus sonidos separados en distintos tracks. -Duracion de nuestro demo -Velocidad de la cancion (BPM) -Compas (4/4. 6/8) -Instrumentos a grabar 2. 60 . 4.-Antes que nada tenemos que planear nuestro proyecto. tomando en cuenta lo siguiente. Por ejemplo una tarjeta SOUND BLASTER con seis canales de entrada que es ideal para la grabacion de una bateria completa y con el sonido de cada parte de ella por separado en un track. asi queda registrado su sonido dandonos una guia visual que coincide exactamente con nuestra regla y asi sincronizar nuestros instrumentos increiblemente exacto teniendo el maximo de control sbre nuestros eventos 5. Si no tenemos una de estas podemos usar Microsoft soundmaper. en especial lagrabacion multicanal que nos da una gran ventaja para obtener resultados profesionales haciendolo nosotros mismos.-En preferencias seleccionamos el medio con el que grabaremos. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL Vegas video cuanta con herramientas poderosisimas para la produccion de demos musicales.

podemos grabar la bateria para esto conectamos unos audifonos a la linea de salida para que el baterista se guie adecuadamente con el sonido del metronomo grabado previamente y ponemos a grabar recordando que vegas tiene la funcion de reproducir mientras graba sin revolver sonidos.-Asignamos cada track de audio una entrada de grabacion para la funcion de multicanal. 61 .-Una vez que tengamos el sonido de la bateria hacemos lo mismo con el bajo pero este guiandose por el metronomo y nuestra grabacion de la bateria. despues las guitarras. asi podemos editar por separado el sonido. Editamos el sonido de cada track con Sound forge (ecualizacion. etc) 11. 10. voces.-Ya una vez que tengamos los niveles adecuados de grabacion.-Abrimos los tracks de audio necesarios les ponemos nombre y el mismo color a los instrumentos similares 7. en fin lo que queramos. teclado. Si tenemos una tarjeta con una entrada stereo. que no es nada facil. con mi tarjeta tenemos 3 canales stereo en total seis mono y asignamos uno por uno a cada track requerido. 9. 8. volumen y paneo de cada tambor o platillo.-Si tenemos mas de 4 entradas de audio podemos grabar una bateria completa con cada uno de sus tambores en un track independiente.-Despues de una buena secion de grabacion. efectos. asignamos el canal (right) al cada track deseado y el (left) lo mismo.6. como nos puede quedar a la primera como lo tenemos que repetir muchisimas veces hasta lograr el sonido deseado.

pero que se repite a lo largo de nuestra cancion. el numero de copias.12. como recortar eventos. -grabamos el sonido -lo seleccionamos y copiamos -oprimimos CONTROL+B y se abre una ventana con opciones... Vegas tiene una funcion increible para copiar eventos. llego la hora de hacer algunos ajustes en el timeline. lo podemos cortar oprimiendo la tecla"S" y colocarlo en su sitio BUS 13. Si vamos a grabar un sonido muy corto.-Ya que tengamos el sonido de todos nuestros instrumentos perfectamente editados y ecualizados. cambio de volumen. cada cuanto las queremos y en que nota las deseamos. crosafades. si un instrumento no esta bien alineado con nuestro metronomo. 62 . alrgarlos.. etc. ejemplo si tenemos la bateria en seis tracks distintos asignamos esos tracks a un solo bus y con el subimos y bajoamos su volumen de todos ellos a la vez BUS 14.-Asignamos los tracks con instrumentos similares a un bus y asi podemos controlar el volumen de todos con un solo movimiento sin tener que ir track por track.-Atencion.. copiarlos.

Con eso estamos marcando el inicio de la primera pista. CREAR CD DE AUDIO primero añadimos nuestros archivos de audio. Abrimos el menú “Options ==> Preferences” y en la pestaña de “Editing” cambiamos el tiempo en donde dice “Default time between CD tracks” (Tiempo entre pistas del CD).Una vez terminada la grabacion y edicion. 17. Ahora pulsamos la tecla “N” o vamos al menú “Insert ==> Audio CD Track Region”..16. se puede incluir un videoclip 24. esto se presta para hacer una produccion 5. Después debemos indicar el inicio y el final de cada pista. Colocarnos al inicio y pulsar N para indicar el track de inicio del CD Hacemos doble click izquierdo en “Track 1” y escribimos el nombre de la pista 63 . Ahora hay que establecer el tiempo que va a haber entre cada pista de nuestro disco. La primera pista va a estar al inicio.-Como tenemos el sonido puro de cada instrumento en tracks independientes. así que situamos el cursor al inicio del Timeline y click izquierdo. lo normal son 2 segundos o cero si no queremos pausas como por ejemplo para un concierto.1 con increibles resultados.

Pulsamos OK para grabar el CD. Señalamos la posicion de inicio del segundo track y en la zona de tracks click derecho de raton y seleccionamos Insert Audio CD Track Region o pulsar N para crear la marca Listo.Como describí antes ó 2. La ventaja es que podemos seguir agregando tracks hasta llenar el disco y luego cerrarlo.Para insertar la siguiente pista hay 2 formas: 1. “Automatically erase rewritable discs” Borrar automáticamente CDs regrabables “Eject when done” Expulsar disco cuando al finalizar la grabacion.. haciéndolo imposible de reproducir en la mayoría de los lectores de CD. Aparece un menú con diferentes opciones de configuración: “Burn CDs” para grabar directamente al CD “Test first. then burn CDs” simula la grabacion primero y luego copia el CD “Test only (Do not burn CDs)” Solo simula la grabacion “Render temporary image before burning” crea una imagen temporal antes de grabar. ya estamos listos para grabar. Abrimos el menú “Tools ==> Burn CD ==> Disc At Once CD Audio” (Para cerrar el disco y poder escucharlo). aparece el delimitador de la primera pista y la marca que indica el inicio de la segunda pista. 64 . Así sucesivamente hay que ir haciéndolo con las demás pistas que vayamos a insertar.. Hay que tener en cuenta que la pista se va a crear en donde tengamos situado el cursor.Situando el cursor donde va a iniciar la segunda pista y haciendo clic con el botón derecho en el “Audio CD Track Region” (Ver imagen). *Nota: Si pulsamos en "Track at once" nuestro proyecto se graba como una sola pista y el disco no se cierra. Una vez que terminemos de insertar pistas.

Añada un fundido a la entrada del elipse y a la salida. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO Para ello usamos como ejemplo un clip de un esquiador.25. y derecho-chascando en el punto y seleccionándolo " fijar-a ". Usando pan/crop ajustamo el tamaño y lo centramos a la imagen del esquiador. 65 . a estas le añaden la transicion de clock (reloj) para crear el efecto de que el elipse se crea como si fuese un trazo de un punto a otro hastra crear la elipse.. Añada una velocidad desde switch insert/remove velocity en el clip central Podemos entonces congelar el movimiento moviendo el ratón al primer punto en la línea azul del velocidad-sobre.. Esto nos crea un corte en cada marca del video. Escribir un cero y intro Despues selecciona el anillo eliptico desde el panel text/backgrounds y Lo añades encima del clip central. es decir nos divide en 3 partes el clip. arrastrando de las esquinas. añadimos el video y marcamos el centro con los marcadores smsrillos y pulsamos s.

por ejemplo en una transicion sencilla de un barrido lateral podemos añadir un avion justo en el corte en movimiento de la transicion. luego podriamos crear un zoom en ellos para crear un efecto de exageracion aumentando el tamaño de los ojos y volviendo a reducir su tamaño. Otra idea es la de crear transiciones animadas. Ejemplo para crear una transicion: Source: maintain aspect ratio: NO . seleccionamos esta opcion para dar mas espacio en pantalla al gif Con los keyframes posicionamos en el recorte de la transicion Corte de la transicion Otra opcion a los gifs transparentes podria ser el formato png con canal Alpha (con fondo transparente) 66 . podemos elegir una escena donde el rostro de un personaje se sorprenda al ver alguna cosa. se congela la imagen . USAR GIFS Podemos utilizar gifs y crear efectos animados muy divertidos usando pan/crop en ellos. un esquiador.El efecto conseguido es. para ello añadiriamos un gif con dos ojos y con keyframes desde la ventana de pan/crop los excalariamos y los ajustariamos a la cara del personaje. 26.se traza un circulo alrededor del esquiador y luego desaparece y continua el video.

Posteriormente se pueden guardar en formato . debes ir escribiendo los textos y previsualizando en una ventana aparte cada modificacion en el. debemos indicar cuando empiezan y cuanto duran. El programa tambien se basa en la sincronizacion por tiempos de los textos. por ejemplo creamos un texto con una fuente y hacemos un preview. el color de la fuente Alineamiento del texto Ventana de efectos del texto (entrando en pantalla) Ventana de efectos del texto (saliendo de pantalla) 67 . estos efectos se pueden aplicar letra a letra. CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE Text-osterone es un editor de textos el cual incluye una gran cantidad de efectos a los titulos escritos.27. Este es un ejemplo de texto y renderizado a avi: 1 2 4 3 5 Opciones principales de trabajo: Add (añadir capa de texto) Remove (eliminar capa de texto) Preview (previsualizar capa de texto seleccionada) Preview all (previsualizar todas las capas de texto) 1 2 3 4 5 Zona de capas de texto Zona para añadir texto a la capa seleccionada Seleccionar el tipo de fuente y tamaño Color. debemos cerrar el preview y cambiar la fuente y volver a hacer un preview. se pueden crear textos los cuales aparecen de explosiones o generados por rayos laser. El programa es algo pesado de trabajar con el.SWF y con otro programa como flashants SWF2VIDEO pro se puede crear un archivo avi. podemos aplicar varias capas o paginas de texto y hacer que cuando una empieza a desaparecer comience la otra a aparecer letra a letra. vemos que no encaja bien en los laterares por que por el tamaño de la fuente. o por palabra o incluso por pagina.

68 . En la ventana de efectos hemos seleccionado de la carpeta Others el efecto Fire. Para añadir una capa de texto hemos seleccionamo Add y en el recuadro de escritura se ha introducido texto con alineacion centrada y en la fuente solo hemos modificado el tamaño a 28pt. se puede configurar para que reproduzca de forma continua. La configuracion de loop la hemos puesto en Loop 1 time. el cual automaticamente se previsualiza. podemos ir seleccionando otros para elegir el de nuestro agrado. Fijaros en la configuraciones e ir ajustando en base al preview. acciones de raton o que enlace a una pagina web entre otras. En efectos de salida hemos seleccionado Scale away. frase o por parrafo. este valor indica que se reproducira una vez en el formato final cuando lo reproduzcamos. en los efectos podemos indicar si se aplicaran por letra. En la siguiente pestaña Actions podemos configurar las opciones de inicio del texto una vez importado al formato flash. tras unos segundos. En start time. Duration (tiempo en el que entrara la siguiente capa de texto) 2 segundos. Para añadir otra capa debemos pulsar Add y creamos otro documento de texto. inicio en cero segundos y en ext. como es para un video en formato 4:3 pal escribimos los valores de 720 alto por 576 ancho y 25 fps. estos cuantos mas pequeños sean mas rapida sera la reproduccion. En esta ventana tambien podemos seleccionar el color de fondo o la opcion activando las casillas inferiores de utilizar una foto o una textura.Seleccionamos la pestaña Document y modificamos la dimension del proyecto. fijaros en la configuracion de tiempo en segundos. linea.

memorizamos el frame actual donde estamos.Para exportar nuestro trabajo seleccionamos la opcion SWF. por ello vamos a control/seek mode. La interfaz de SWF2VIDEO pro es muy sencilla. Se nos muestra la ventana de guardar en. Ahora hemos creado un archivo el cual si queremos podemos Abrir seleccionando abrir con y elegir Internet Explorer. para ello usamos flashants SWF2VIDEO pro. El siguiente paso es transformarlo en avi. Con esta herramienta le indicamos el inicio y fin en frames del archivo. Lo detenemos en control/stop. este es el frame donde acaba el video en verdad. Lo copiamos o memorizamos y ahor vamos al proceso final. este se aumentara si nos quedamos cortos. como no sabemos donde acaba le añadimos un valor de 5000 frames imaginario. 69 . el programa con el que realizamos la conversion en un principio lo reproduce bien pero a la hora de crear el video debemos especificar el inicio y el final del mismo. seleccionamos file/open y abrimos nuestro archivo SWF. pues no reconoce la duracion del archivo. ahora seleccionamos control/play y visualizamos que el archivo lo reconoce el programa. aunque vegas reconoce archivos de tipo flash este programa crea un SWF no estandar. Ahora con el desplazable buscamos el final del video y cuando estemos en el final. Como he mencionado a la hora de renderizar a avi tenemos el problema de que el programa no reconoce la duracion del archivo.

el frame rate y la salida de color. a su vez buscar en sus propiedades y activar Stereo Mix y añadiendo un poco de volumen. Como nuestro archivo no tiene audio seleccionamos None (ninguno). dejamos los preseleccionados. accedemos a la ventana de guarfdar en . para guardar el tamaño del archivo el cual ya habiamos configurado como 720x576 Aqui seleccionamos el codec de nuestro video final. Ahora nos aparece la ventana de configurar el video antes de crearlo. este esta reflejado en la casilla current frame Ahora vamos a File/Create AVI.En nuestro caso el frame donde acaba el video es 2253. pulsar Advance y seleccionar la fuente de audio de nuestra tarjeta. 70 . 2500 (25fps) y 24 bits RGB. uncompressd. para crear el audio debemos usar la opcion record from current SWF. Si desearamos usar un SWF de los miles que vemos en internet. Y ya solo queda pulsar OK y en unos segundos nuestro video estara creado. asi el programa reconoce que el archivo se inicia en el frame cero y acaba en el frame que hemos introducido. le damos un nombre y especificamos donde dejamos el archivo Avi creado. Aqui seleccionamos Keep Aspect ratio. Aqui seleccionamos la sequencia Normal Aqui añadimos el numero de frames del archivo obtenido anteriormente.

Cuando pulsemos ok en la ventana de creacion del video se procesara primero el audio y despues el video. Stereo Mix y le aplicamos una cantidad de volumen muy baja sino el sonido despues nos distorsionara.La opcion de activar stereo mix por ejemplo en una tarjeta de sonido Realtek AC`97. en la siguiente ventana de señales de audio seleccionamos opciones/propiedades.verticalmoon. Pagina de los programas usados: TEXT-OSTERONE Flashants SWF2VIDEO http://www. Ahora seleccionamos la señal de audio añadida. el video final sera un unico archivo de video con audio. en la siguiente ventana activamos Stereo Mix y aceptamos.com 71 .flashants.com http://www. es el siguiente: Seleccionamos advance en la configuracion de audio.y cerramos la ventana.

y lo arrastra para abajo hacia la esquina derecha inferior. hacia el extremo. Arrastre la esquina derecha superior del fader para que empieze a desvanecerse en 1:00. COMO HACER UN RADAR En este artículo. Éste es el tamaño que yo uso para que el anillo crezca más grande y salga totalmente de la pantalla. Haga clic en el Chroma Keyer en la cadena y fije cada uno de los valores del RGB a 255. PAL. donde representa el color negro. Utilizó DV NTSC. Esto afina fuera del centro del Cookie Cutter y deja el borde del anillo. Verá una ventana emergente que muestra la posición del fade mientras te arrastras encima de él. Primero inserte el Cookie Cutter y después inserte el Chroma Keyer a la cadena de FX. Fije el alto de umbral a 0.Insert-Generated Media-Solid Color y dejelo en color blanco por defecto.200. Fije la frontera a 0. Puede ser hecha usando un Color Gradient de Vegas para el fondo y algunos anillos ligeros creados de usar el Cookie Cutter y los filtros del Chroma Keyer filters.500. Haga clic en el punto central (# 1) y entonces marque la zona del color para asignar al aera un color verde.28. Utilice el Cookie Cutter que el centro del círculo preestableció. Gary Gowman demuestra cómo hacer una animación simple de una exhibición del sonar usando Vegas. Comience un nuevo proyecto y agregue dos pistas de video nuevas. El primer keyframe es fijado al valor Smooth usando el botón derecho en él. Seleccione el blanco elíptico y pongalo en el Negro del Preset. Entonces escalone las pistas del anillo para dar los resultados deseados. Haga clic en el punto # 2. Insert-Generated MediaColor Gradient para el fondo en la pista 2. 72 . No hay que ser muy exacto ya que deseamos solamente ver el anillo como se apgafa mientras crece. Cerciorese de tener solamente un keyframe en el comienzo para este filtro. Después de crear un acontecimiento del anillo en una pista video nueva sobre la pista del fondo del Color Gradient. Juegue con el timeline y verá un anillo crecer de centro y después salir la pantalla mientras que se desvanece hacia fuera.01 y fije cada uno de los valores del RGB a 200. por ejemplo. Coloque el cursor del timeline en cero y seleccione la pista 1. Lo que deseamos es ampliar el área verde y formar un círculo. entonces duplique que el acontecimiento hasta seis veces para tener un total de ocho pistas video apiló hasta arriba. Van al timeline y arrastren el borde derecho del acontecimiento a la izquierda tan los extremos hasta que dure 3:00. así que los valores serán levemente diferentes para un diverso tamaño del proyecto del tipo. Inserte un segundo keyframe en 3:00 en el timeline y fije el tamaño: 0.

También. Intente agregar un filtro Spherize y algunas llamaradas de la lente (Lens Flares) para simular un panel de cristal levemente abovedado con algunos reflejos. arrastre el borde derecho de la pista del fondo según lo necesite. Usted puede agregar quizá una rejilla gráfica con ciertas marcas para hacer que la pantalla se vea más como una pantalla verdadera del sonar o de radar. 73 . Escalone los tiempos de salida de cada pista a los 15 frames. Mantén pulsada la tecla Control y arrastra el nuevo grupo hacia la derecha y sueltalo para crear otro ciclo de anillos en la animación. Hay probablemente algunas otras maneras de alcanzar resultados similares.Duplique la pista 1 seis veces hacia la derecha haciendo clic en la cabeza de la pista 1 y duplique la pista. Cambie quizá los colores o las sincronizaciones de la animación. Usted ahora puede controlar las pistas 1 a 4 pulsando la tecla G y agruparlas. Hay muchas posibilidades con este ejercicio básico. Agregue un archivo wav de un sonido del silbido del sonar.

buscando ubicarlos con precisión.29. Miralo en la figura: 74 . Haces esto con c/u. 6. Tambien puedes elegir un template con Video y Audio pero al hacer la autoría habra recompresión por lo menos del audio. en la carpeta que has elegido te aparecerán tantas parejas de Audio y Video cuantas Regiones hayas programado.Abajo activas la opción "Render Regions" cuando digas OK comenzará la renderizacion en SERIE y al final del proceso. BATCHRENDER El procedimiento es: 1. Como sólo podrás dar un nombre de salida Finale_ el render te los numerará en forma parecida a esto: Finale(1)_MPG_VideoStream.. haces anticlick en el loop e "insert region" entonces te aparecen los marcadores verdes que delimitan cada Video. 4. 5.1 segun el caso. O tambíen puedes renderizar los archivos en dos formatos distintos. Finale(2)_AC3_AudioStream etc.Colocas los videos que vas a renderizar en el timeline y haces la Edición. Estos clips se usarán para hacer la autoría en DVD Architect sin recompresiones según lo indicado en el Hilo Tutorial de DVD Architect.Vas a tools/scripting/batchrender esperas un momento que cargue el script y entonces escribes un "nombre base" ejemplo Finale_ ubicado en la carpeta receptora de los archivos.Seleccionas el tipo ej: Mainconcept MPG2.. ahora eliges el template para el Audio que por calidad sería "Dolby digital AC3" en Stereo o 5.. 3. y dentro de él. el Template ej: "DVD Architect NTSC o PAL Video Stream" que te producirá los archivos de video (sin audio). Finale(1)_AC3_AudioStream Finale(2)_MPG_VideoStream..Suponiendo que tomaste la primera Opción... 2.Luego vas seleccionando con el "loop region" cada video.

para ello creamos un proyecto con 2 tracks de video. En la ventana de configuracion de la textura no tocamos nada. En la pista inferior desde Media-generators le añadimos desde Noise texture el preset standard Noise. 75 . TITULOS DE CRISTAL Estos son ejemplos de como jugar con efectos de composicion para obtener unos titulos vistosos. En el video superior le insertamos desde media-generators el plugin text.30. escribimos un texto para crear el titulo. de pocos caracteres y le aumentamos el tamaño de la fuente para que abarque el maximo de pantalla posible. Una vez creado el texto vamos a seleccionar el modo de composicion de la pista de inferior como Diferenced Squared y la asociamos con la pista superior creando un parent-child.

Ahora en la composicion de la pista superior. Ahora seleccionamos en la pista superior track-motion y en la nueva ventana abajo. en el timeline seleccionamos la opcion 2D Glow 76 . seleccionamos Sony Height Map. seleccionamos custom y nos aparecera una ventana con varios plugins. y la configuramos como se muestra en la imagen inferior.

Transparencia Selector de Color Ahora deberiamos probar este efecto sobre una textura de un color solido o en un video y dependiendo de estos ajustar los efectos para mejorar el aspecto. seleccionamos el modo de composicion de la pista superior. intensity a 9 y el color lo cambiamos por blanco. Si usamos un color solido como fondo le podemos aplicar el modo de composicion Overlay y pulsando en la pista superior Track motion podemos ajustablur e intensity a cien y seleccionar el color rojo por ejemplo. 77 .Modificamos los valores de blur a 100. Y en el parent composition mode seleccionamos el modo Diference Squared. En cuanto al color probar con varios colores y jugar con la barra de transparencia del mismo para obtener diferentes resultados. custom y variamos el parametro de amplitude.

78 . y en la pista superior en el modo de composicion seleccionamos custom y en el plugin height Map seleccionamos en Edge pixel handling la opcion Wrap pixels Around.En el casp de utilizar un clip de video es mas sencillo. y en la pista inferior (la del clip de video) seleccionamos el modo de composicion por defecto Source Alpha. de la pista de arriba en track-motion deseleccionamos 2D glow.

. Ya solo nos quedaria seleccionar la opcion Encode y seleccionar el lugar donde vamos a dejar creado nuesto archivo y pulsar Start Output.avi) y pulsamos en guardar.en nuestro caso es pal 4:3... Seleccionamos en file la opcion Render As.31. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 Si disponemos del frameserver de Debug y queremos Crear nuestro video final con TMPGEnc 3.avi y a continuacion donde pone tipo seleccionamos Debugmode Frameserver(*.. A continuacion nos aparecera una ventana la cual no tocamos nada y pulsamos Next. En la nueva ventana de guardar seleccionamos la ubicacion de destino y le damos un nombre a nuestro video con la extension avi.0 Xpress.VCD. Ahora debemos seleccionar el Set Output y seleccionar una plantilla de salida DVD.debugmode.. Y pulsamos OK. 79 . En el timeline de vegas he usado un clip de algo mas de un minuto para el ejemplo 1. 2. debemos seguir los siguientes pasos. http://www.com/ 3.ahora seleccionamos donde hemos idicado a vegas el archivo a renderizar y lo seleccionamos. Y configuramos el bitrate.. tambien podemos cortarlo o añadirle algun efecto o correccion. ahora se nos creara un chequeo del clip y se nos mostrara una ventana donde podemos seleccionar el aspecto del clip. Sin cerrar vegas abrimos TMPGenc Xprees y seleccionamos Set source y add file. por ejemplo video..SVCD etc. el numero de pasadas etc. 4.

500) TABLA CONFIGURACION FORMATOS DE VIDEO TMPGenc 80 GOP Structure Quantize Matrix Video arrange GOP Structure Output interval of sequence header Detect scene change Output YUV as basic YCbCr Soften block noise*5 Full screen (keep aspect) (I=1. no siempre es así y hay una diferencia de tiempo muy notable con respecto a la opción High Quality. B=2) (Sólo aplicable al caso de vídeos entrelazados) 1 marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-2 .Video-CD 1 Full screen (keep aspect) (I=1. B=2) * Aunque la opción Highest Quality se supone que ofrece la máxima calidad.97 NTSC 1150 40 MP@ML PAL (Europa) NTSC (América) PAL (Europa) NTSC (América Non-Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 9 PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace Interlace 4:2:0 8 Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) Non-Interlace 4:2:0 8 MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico CVCD 25 PAL 29. reduce el pixelado a costa de una menor definición en la imágen.VÍDEO Stream type Size Aspect ratio Frame rate Rate control Bitrate*1 VBV Profile Video format Encode mode YUV DC*2 Motion search*3 VCD CBR High quality (slow) 25 PAL 29.500 Kbit/s) . P=5. B=2) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 .Program (VBR) marcado Sin marcar miniDVD Full screen (keep aspect) 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 . Sólo es recomendable usarla cuando el bitrate final va a ser muy bajo (menos de 1. por lo que suelo configurar este parámetros siempre como High Quality (slow). Sin embargo. P=5.Program (VBR) *4 Estos parámetros (Advanced) sólo definen CÓMO es el vídeo de origen.Se selecciona "noninterlaced" si el vídeo de orígen no está entrelazado (como en los DivX) o tiene MENOS de 288 puntos verticales.Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 . el signo '>' quiere decir "mayor que" *2 Se suelen lograr los mejores resultados con unos valores para la precisión DC de 8 con bitrates bajos (menos de 2. P=5. B=2) marcado marcado Intra: 25 Nonintra: 50 marcado Sin marcado marcar*5 CVCD 1 MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128 MPEG-1 .Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 .97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 10 High quality (slow) MiniDVD 25 PAL 29.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 4:2:0 10 High quality (slow) *1 El signo '<' quiere decir "menor que".97 NTSC 2 pass VBR <2450 40 MP@ML MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico SVCD 25 PAL 29.97 NTSC 2 pass VBR/CBR >2500 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) CVD 25 PAL 29.Super VideoCD (VBR) CVD Full screen (keep aspect) Depende de cada vídeo. Full screen (keep aspect) 1 (I=1.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 352x576 PAL 352x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) DVD 25 PAL 29. como su nombre indica. las diferencias en cuanto a calidad son mínimas. B=2) DVD .Se selecciona "Interlaced" si el vídeo de orígen tiene MÁS de 288 puntos verticales. B=2) XVCD Full screen (keep aspect) .500 y 4. Siempre para el DV y DVD (I=1. P=5. pero normalmente (siempre en vídeos DV) será Bottom Field (field -B) Depende de la relación de aspecto que tenga el vídeo de orígen. El vídeo de SALIDA queda definido con los parámetros de la pestaña "Vídeo" *5 La casilla "soften block noise" (suavizar ruido por pixelado). P=5.500) y 10 con bitrates superiores (más de 4. 4:3 en la mayoría de los casos excepto en los DVD. B=2) marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado (I=1.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico XVCD 25 PAL 29. P=5. donde la tendencia se invierte y la mayoría son 16:9 (I=1. 3 ADVANCED*4 AUDIO System Video source Field order Source aspect*1 Stream type Sampling Channel Bitrate Stream type VCD MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 224 MPEG-1 .Video-CD nonstandar MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 SVCD Full screen (keep aspect) (I=1. P=5.500) 9 con bitrates medios (entre 2.

En el ejemplo hemos utilizado un mismo clip para las pistas superior e inferior pero tambien se puede crear con diferentes clips y conseguir mezclas sorprendentes. dodge y jugar con la transparencia de la pistas. la inferior la dejamos tal cual (Source alpha). en la central desde la ventana de media generators se puede usar un frame de color solido (solid color) o una textura (noise texture) o un clip.32. Ahora en las dos pistas de abajo seleccionamos Make compositing Child. 81 . Tambien podriamos probar en la pista central de seleccionar otros modos de compositing. 3 4 5 6 La transparencia se modifica arrastrando de la parte superior de un clip hacia abajo. En la pista superior seleccionamos compositing mode y usamos la opcion Burn. 1 Make Compositing Child 1 2 3 4 5 6 Resultados con diferentes colores solidos y texturas usados en la pista central 2 Ahora podriamos seleccionar la pista superior y usar en Compositing mode otra opccion como subtract. en la pista central realizamos la misma accion pero seleccionando la opcion difference. se nos mostrara un indicador de opacidad en porcentaje. Otro ejemplo usando la misma configuracion del anterior pero usando en la pista central el modo de composicion subtract y jugando con la transparencia de la pista inferior. COMPOSITING se crean 3 pistas de video y en la superior e inferior se coloca el mismo clip de video.

el cual esta en la lista de convolution kernel. cerramos la ventana de configuracion del efecto Ahora el preview de vegas nos muestra el clip con el efecto aplicado. en sony se puede utilizar el monitor de preview y dividir la pantalla en 2 y observar el clip original y el clip con efectos.este efecto crea una imagen a relieve de color gris. ahora seleccionamos un fx de video y lo añadimos. al tener activada la opcion de split screen view podemos realizar seleccion de zona a mano alzada. uno para ver los clips sin modificacion y otro para ver el clip con efectos. por ejemplo emboss. Para ver como funciona añadimos una foto o clip de video al timeline de vegas. para ello solo basta con trazar una forma rectangular en el monitor de preview para que dicha zona sea la de visualizacion del clip sin modificaciones. Pulsamos en la ventana del monitor de preview el boton split screen view y de su desplegable seleccionamos la opcion select left half (seleccion media pantalla a la izquierda) ahora la pantalla nos queda dividida en 2 verticalmente.33. Si nos fijamos al pasar por el monitor el cursor tiene forma de cruz. Split screen view Curson en seleccion mano alzada 82 . PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO La mayoria de programas de edicion de video incorporan 2 monitores de preview. Esto a su vez ocupa un lugar en la zona de trabajo del programa. a la izquierda nos muestra el clip original sin modificaciones y a la derecha el clip con el efecto emboss que hemos aplicado.

Aún en esta misma ventana haz click con el botón derecho en el primer keyframe y marca Slow. En el último keyframe marca Linear. Usaré dos imágenes fijas (creadas con el Text Generator) a modo de demostración.000 y Squeeze right = 1.500. y el otro a 7 seg. Sitúa el cursor al principio del clip E2 (00:00:04. 2. Dentro de la misma ventana haz click al final del pequeño timeline que hay abajo e inserta un keyframe y configura Squeeze left = -1.00 y pulsa "S" (de Split) para cortar el clip.Asegúrate que la opción Options>Quantize to frames esta activada.000.00. Pon el cursor en 00:00:04.). el de abajo de todo: Event FX..00) y pulsa el icono de color verde en el clip E2 (hay tres. de duración y se pasará del clip "A" al clip "B" a los 5 seg. Sitúa el clip "A" (5 seg. Si quieres que la transición sea más lenta puedes crear estos Splits más separados: por ejemplo uno a 3 seg. E3 y E4. Habrá dos clips (A y B) de 5 seg... Luego haz lo mismo en 00:00:06..34. Una vez hecho esto tendremos 4 clips comenzando por la izquierda que los llamaremos E1.Inserta el filtro Deform a E2 y a E3 (arrástralo desde VideoFX>Deform hasta el clip). Haremos girar la imagen "A" revelando la imagen "B" de detrás. En nuestro caso la transición durará 2 seg. En la ventana que aparece configura Amount = 0. Puedes usar cualquier tipo de imagenes/vídeo que quieras. SIMULANDO EFECTOS 3D En este tutorial simularemos un efecto 3D combinando el filtro denominado Deform con los controles de Track Motion. 1. E2.) y el clip "B" (5 seg) al principio del timeline. del timeline. 83 .

500. Ahora añade dos keyframes más: uno a 5:00 y el otro a 6:00.. 4. Puedes renderizar el trozo donde el fotograma da la vuelta para verlo a 25 fps. Pon el cursor aproximadamente en el medio de E2. Esto creará una aceleración al principio. Configura el último keyframe como Linear. Esto comprimirá el frame formando una línea en medio. se moverá a velocidad lineal durante la transición y terminará suavemente. Pon los dos Squeeze a 0 en el último keyframe. Desactiva Lock Aspect Ratio (el quinto icono de la izquierda de la ventana) si esta activado. De éste modo al hacer la transición se verá la imagen de fondo.20. Squeeze left = +1. Sitúa el cursor justo al principio del clip E2 (00:00:04. Si quieres. Ahora la posición no es crítica porque luego siempre podremos modificar la posición de los keyframes en el timeline. Inserta un keyframe haciendo click en "+". Una forma rápida de ponerlos a 0 consiste en hacer doble click en la barra deslizadora de cada Squeeze. Ve al inicio del timeline y dale al play. Cada color identifica el modo del keyframe.3..00) y abre la ventana de Track Motion haciendo click en el icono situado a la derecha de la cabecera de la pista de vídeo.Otra característica del VV es que permite ver los keyframes en el timeline. Por ejemplo podemos añadirle un pequeño brillo que de la sensación que hay un punto de luz lejano. 6.Ahora haz el mismo procedimiento en el clip E3.. Añade el efecto Brightness and Contrast al clip E2..00. Podemos ver el resultado en la ventana de previsualización.Selecciona el keyframe de en medio y cambia Size de 720 a 0.Necesitamos añadir Track Motion. el segundo como Fast y el tercero como Linear. Puedes ajustar el brillo a tu gusto pero éste es uno de eso casos en que "poco es mejor". Configura el keyframe derecho y el izquierdo como Smooth y en del en medio como Linear. Amount = 0. Muévete con las flechas para avanzar fotograma a fotograma.0 tal como esta. 7. Añade 3 keyframes bastante juntos entre ellos y configura el de en medio para que Brighness = 0. 84 . Squeeze right = -1. Verás 3 keyframes.000.Como siempre podemos acabar de perfilar nuestro efecto dándole un poco más de realismo. 5. Configura el primero como Slow. Haz click en el icono Expand Track Keyframes situado abajo del nombre de la pista de vídeo. Click en Event FX (verde) y configura el primer keyframe como Fast y Amount = 0. Asegúrate que Sync Cursor esta activado. Deja el 576. puedes poner un color de fondo añadiendo otra pista de vídeo y colocándola abajo de la primera. Aparecerá el keyframe en 00:00:04..500 debe ser la misma en todos los keyframes tanto de E2 como de E3.000.

2. Ahora debes tener quatro pistas de vídeo una encima de la otra empezando por la #1 y acabando por la #4 (de arriba a abajo). Verás como ahora esta pista pasa a ser la número #1. LUCES. Con esto reduces la duración del clip a 5 seg.Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q. Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q.. Arrrástralo al timeline y asegúrate que esta al principio. Click a la cabezera de la nueva pista de vídeo para seleccionarla y ve a Insert>Text media y en la ventana que aparece pon el texto que quieras. de duración una encima de la otra empezando todas ellas en el inicio del timeline. Ve a Text/Backgrounds>color gradient y arrástralo hacia la pista #2 (la que tenías seleccionada).Empieza con un clip de fondo que finalmente será la pista núm. #4. Puedes arrastrar el punto #1 de forma que gires un poco el haz de luz y finalmente mueve los puntos #1 y #2 para que esten más juntos. Necesitamos añadir un tercer punto de control. Ahora deberías tener el timeline así: 4. Selecciona Arial Black y ajusta el tamaño a 180. Si no ves estos botones haz más grande la ventana principal. CÁMARA. ve al final derecho del clip y arrastra el borde derecho hasta el cursor. Capta la atención del espectador y ayuda a que las dos dimensiones de la TV parezcan ser un poco más tridimensionales simulando un punto de luz lejano.Click con el botón derecho en la cabezera de la pista #1 (la de más arriba) y selecciona Duplicate Track. He usado un simple clip blanco de Text/Backgrounds>Solid Color>White.35.. Te debe quedar un aspecto así: 85 . ACCIÓN Prueba a poner destellos de luz en tus títulos. En la ventana propierties haz que la fuente sea de color rojo. pon el cursor a 00:00:05. A=0. 1. Arrastra el nuevo punto #3 hacia el indicador de centro (la cruz) y selecciona el punto #1 ajustando el Alpha a 0. Selecciona la pista #2 haciendo click en su cabezera y haz click en un lugar en blanco del timeline y CONTROL INICIO para poner el cursor al principio. Mueve la pista #2 hacia arriba del todo haciendo click en la cabezera y arrastrándola hacia arriba. Hazlo haciendo click en "+" debajo de la ventana control points.El siguiente paso consiste en hacer un gradient para simular el efecto de brillo.. gráficos o logos en Vegas Video.. Una vez acabado el montaje tendremos 4 pistas de vídeo de 5 seg. Haz lo mismo con el punto #2.00. Cierra la ventana que te aparece. 3.

Haz zoom en el timeline hasta encontrar el fotograma exacto que representará la foto tomada por la cámara y justo después de éste fotograma añade dos keyframes.Ahora necesitamos animar el haz de luz a través del texto.0 (fuera de la pantalla a la derecha).0 (fuera de la pantalla a la izquierda) y despues pon un keyframe al final (00:00:05. Ahora deberías ver un destello de luz en el texto rojo.00 en el timeline) y configura Center = 1. Cierra esta ventana.-) 10. Haz click en el primer keyframe que ya aparece en Position y configura Center = -360.080.5. 7..0 x 288. Pon el cursor a 00:00:00. Cierra la ventana.. [También puedes modificar los keyframes desde el mismo timeline: haz click en Expand Track Keyframes en la pista #2] 9. Click con el botón derecho en el clip insert/remove velocity envelope. Hazlo y comprueba el efecto.Puedes hacer muchas otras cosas a tu gusto: añadir una línea de borde al texto (desde Generated Media) o bien poner más de una línea de brillo y muchos detalles más que dejo a tu elección . Puedes hacer esto fácilmente situando el cursor a 00:00:05.Configura las pistas #2 y #3 como hijas de la pista #1 haciendo click en la flecha que señala hacia arriba situada a la izquierda de las cabezeras de las pistas de vídeo. Doble-click en la línea de velocity envelope.00 en el timeline y luego volviendo a la ventana Track Motion simpre que tengas el icono Sync Cursor activado. 36. 8. SIMULACIÓN DE FOTO Se puede fácilmente simular el efecto de hacer una foto con una cámara de vídeo de esta forma: 1.. Para que el vídeo no 86 . Si acercas el último keyframe al primero de forma que esten más juntos el brillo se desplazará más rápido por el texto. los valores para PAL NTSC son distintos.0 x 288. 6. Podrás ver el efecto en tiempo real sin renderizar siempre que tu PC sea lo suficientemente potente. Configura el primer punto a velocidad normal (100%) y el segundo a 0%.. Atención: estos son valores para PAL DV 720x576. pon el cursor al principio y dale al play.00 y abre Track Motion en la pista #2 (es uno de los iconos de la derecha de la cabecera). Asigna primero la pista #2 y seguidamente la pista #3 que se enlaza con la pista #2.... Asegúrate que el cursor esta al inicio.Inserta el clip en el timeline y añade un velocity envelope. También puedes cambiar la posición de los keyframes en la ventana Track Motion de la pista #2.Podemos retorcer un poco más este efecto añadiendo una transparencia en la parte de luz blanca del gradiente para que quede más realista. Para poner estos valores hacer click con el botón derecho sobre el punto a configurar>set to>escrivir el valor.Finalmente solo te queda renderizar el video.Haz click en el icono de Mask FX (ese cuadrado con un círculo blanco en el centro) y selecciona el preset para Alpha Mask en la ventana que se abre. Arrastrar el final derecho del clip hasta donde queramos que dure el fotograma fijo que representa la foto. Ve al clip de la pista #2 y haz click en Generated Media (icono de la derecha del clip) y ajusta la transparencia del punto #3 a 180.

Añade un keyframe al fotograma donde la velocidad pasa a ser 0% (llamémosle fotograma "X"). Te aparecerá una ventana Video FX. posicion. forma. 37.Finalmente se puede añadir el sonido de una cámara de fotos.. contorno.. GLOBOS TIPO COMIC Para la forma de los globos o nubes uso una fuente de simbolos de nombre "webdings" en lo personal prefiero el uso de las fuentes en vez de una imagen ya que el editor de texto de Vegas es muy completo y desde la misma ventana podemos seleccionar el fondo. lo que nos costaria mucho tiempo con una imagen. Para dar más realismo al efecto de foto simularemos el flash de la cámara. Esta acción simula el flash de la cámara y el desvanecimiento posterior del mismo (Comprovar los resultados en la ventana de previsualización).60. Añade un keyframe a X y otro a X menos 1. color. 87 . 3. Importante: verifica que esté activado Sync Cursor en los iconos inferiores.Ve a la ventana VideoFX. teniendo cuidado de escojer el tamaño de fuente adecuado para evitar que se pueda pixelar el globo el texto. etc. Con lo que hemos hecho hasta ahora al reproducir el clip deberíamos ver primero el clip a velocidad normal y luego quedarse parado en el fotograma escogido durante un tiempo.000. uno para el texto y el otro para los globos y los ordenamos recordando que el track que esta en primer plano es el que domina y el que se antepone a los demas En el Track #1 usamos "insert text media" para el texto y en el Track #2 lo mismo para los globos. El efecto de blanco y negro combinado con la congelación del vídeo ayuda a distinguir el fotograma que ha sido capturado. Añade otro keyframe a X menos 1 fotograma y otro a X más 6 fotogramas.Arrastra el efecto Black & White sobre el clip. etc. sombra. 4. Ponemos nuestro archivo en el timeline y abrimos dos tracks de video mas. negro. Configura el keyframe X de forma que Blend amount = 1. 2. transparente. selecciona y arrastra Brightness and Contrast de la columna de la izquierda encima del clip. sin necesidad de estar recortando la imagen tambien podemos modificar. tamaño. blanco.parpadee hacer click con el botón derecho en el clip>propiedades>reduce interlace flicker.. Configura el keyframe de enmedio (X) para que Brightness = 0.

88 . Si queremos mas globos solo hay que repetir los mismos pasos segun la cantidad deseada. tratándose esta como un texto.Usamos el "Event pan/crop" para ajustar bien el tamaño y la posicion en ambos tracks Sobre el timeline acortamos o alargamos el evento de texto y del globo para que se vea solo en el lugar deseado. recordando que podemos copiar eventos y darles pequeños ajustes para no tener que hacer todo de nuevo y tambien podemos poner varios eventos de texto en el mismo track y si no podemos abrir mas recordando unicamente el orden adecuado. ya que no deja de ser un carácter de una fuente. Track texto Track globos Track video PAN/CROP Generated-Media También se puede crear sombra y línea exterior del globo.

89 . La preparacion del clip antes de renderizar es importantisima. Y a continuacion debemos indicar el lugar de destino del clip. En la pestaña audio desmarcamos la opcion de include audio (incluir audio) pues no lo vamos a usar.. Nos vamos a centrar en dos utilidades que instala esta suite Corel R. Este programa que da nombre a un conjunto de herramientas es un editor de textos y programa de ilustracion dificil de cstalogar pues se pueden hacer infinidad de cosas. Aconsejo que el clip de video sea de poca duracion. si este fuese superior deberiamos dividirlo en clips y trabajar uno a uno.E. En la calidad debemos disminuirla y dejarla a un 33 o 20%. darle un nombre. la perdida no es muy apreciable y nos interesa crear un clip ligero. Corel rave es un editor para generar animaciones y corel photo-paint es un editor de imagen similar a photoshop. En este ejemplo vamos a utilizar un clip de video de un gatito donde predomina el color marron.. POST-PRODUCCION ARTISTICA Estos som unos ejemplos de como transformar un video con efectos artisticos utilizando la suite de Corel Draw 12. si queremos eliminar impureza deberemos ajustar la imagen para que se definan bien los rasgos de lo que nos interesa con mayor importancia. 1. Para renderizar en vegas debemos seleccionar file. Para preparar el clip de video lo unico que debemos hacer es renderizarlo al formato Quick Time. Preparar el clip de video Primero debemos tener instalado el codec de quick time pro. como puede ser un personaje o un animal. Los procesos que vamos a realizar con corel requieren potencia y memoria. seleccionar tipo quick time y seleccionamos custom para modificar las propiedades del video. En la pestaña de video nos interesa especificar el tamaño del video. 3 y Corel Photo-paint. de unos 5 a 10 segundos.V.38. en nuestro caso PAL DV/standard y frame rate a 25 (pal). Podemos hacer ajustes de color o añafdir un efecto que acentue los bordes y añadir desenfoque al fondo para dar prioridad al personaje central.A. Render Ass. Pulsamos OK y en creamos el clip.

vamos a activar la del explorador y para ello vamos a Ventana. de sony vegas. Ahora vamos a configurar el tamaño de nuestro proyecto. la barra de ventanas desplegables por norma no esta activada. una barra con las herramientas y una barra con desplegables donde podemos ir añadiendo ventanas con herramientas. Nada mas arrancar el programa nos muestra una ventana donde seleccionamos nuevo. tiene un funcionamiento a la ventana de los exploradores de efectos.etc. Corel rave es un editor que en su interfaz nos muestra el proyecto. si no que debemos ir seleccionando las ventanas que queremos ver y asi ir ajustando el programa a nuestras preferencias o modo de trabajo.Ventanas acoplables. Ahora a la derecha de la pantalla tenemos una ventana desplegable con la funcion de explorador.carpeta de recortes y seleccionamos Explorar. seleccionamos Pelicula y Configurar pelicula.A.2. 90 . 3 (EFECTOS DE COREL) En este ejemplo vamos a crear un fondo y en el vamos a añadir nuestro clip de video para aplicarle un efecto artistico. media-generatos. un timeline.E. En la nueva ventana modificamos los valores referentes a las medidas de anchura y altura en pixels (en nuestro caso 720x576) y pulsamos aceptar.V. COREL R.

Cuidado con no extirar de las esquinas del clip.E.debemos de conseguir que el fondo blanco no se vea.Ahora desde la ventana del explorador arrastramos el clip de video a nuesto proyecto La carga del clip puede durar de unos segundos a unos minutos. le damos un nombre y seleccionamos tipo CLK-Corel R. El fondo es el area que luego se visualizara cuando exportemos el proyecto.V. por ejemplo sobre la superior izquierda y encajamos nuestro clip con el fondo.A. el cursor debe ser una cruz lo cual indica que tan solo lo esta moviendo de posicion. 91 . Para visualizar mejor el proyecto seleccionamos en la parte superior central el desplegable que indica el zoom de visionado del proyecto y seleccionamos para encajar o en escena. Una vez cargado hacemos Zoom con la rueda del raton y con el cursor del raton sobre una de las esquinas del fondo. Ahora es un punto idoneo para guardar nuestro proyecto a formato de corel rave. Vamos a archivo/guardar como y en la ventana de guardar seleccionamos donde guardar el proyecto.

par no aplicar ningun efecto solo pulsar cancelar y no se aplicara ninguna modificacion cerrandose la ventana de ajuste. ordenados de primer frame abajo del timeline al ultimo arriba en forma de escalera. en nuestro caso una capa con un grupo de objetos agrupados (el clip).El timeline del proyecto se basa de un visor a la izquierda el cual nos indica las capas que tenemos en el proyecto. Si en ves de crear el fondo hubiesemos arrastrado el clip directamente a la pantalla del programa el grupo de objeto estaria desagrupado y en vez de indicarnos en el timeline una raya negra nos saldria un punto negro por cada objeto o frame del clip. Aqui podemos seleccionar varios efectos como se muestran a continuacion con algunos ajustes de los mismos. los iconos de la capa son un ojo para activar odesactivar ver la capa. Bajo la barra deslizante izquierda hay un recuadro el cual si seleccionamos nos muestra la zona de nuestro proyecto (frame seleccionado en ese moment)o. seleccionamos en la barra superior del programa mapa de bits y por ejemplo trazos artisticos. Para movrmos por el timeline podemos usar el cursor. para aplicar solo debemos pulsar aceptar. Ahora seleccionamos el grupo de objetos de la ventana izquierda del timeline. y un lapiz para indicar si se puede modificar el contenido o no de la capa. 92 . dependiendo del color del clip de video los valores de los ajustes pueden variar considerablemente. todas tienen la funcion previsualizar para ver el efecto y la funcion restablecer para deshacer la previsualizacion. una impresona para activar o desactivar dicha funcion. o la barra deslizante de la derecha e inferior. Mapa de bits/ trazos artisticos/ Cera conte En cada efecto de imagen podemos realizar configuraciones en su ventana de ajustes. muy util si trabajas usando zoom.

. 93 ..Mapa de bits/trazos artisticos/tableta de esbozo Efectos/ajustar/ecualizacion local.

Mapa de bits/trazos artisticos/azulejo Mapa de bits/trazos artisticos/vidriera 94 .

artistico y seleccionamos Cuarteado. Se nos mostrara una ventana de configuracion la cual modificamos y seleccionamos OK. la capa se compone de objetos desagrupados y el timeline esta llena de puntos negros los cuales son los objetos (frames del clip). 3 (PLUGINS) El siguiente ejemplo muy similar al anterior excepto para aplicar el efecto.A.V.E. Con la barra de laderecha debemos de ir hacia abajo y encontrar el primer punto negro el cual es nuestro primer frame del clip y lo seleccionamos con el raton (1 click izquierdo). no debemos tocar nada. COREL R. podemos seleccionar a avi. Filtros de conexion. volvemos a Mapa de bits. swf. Para exportar seleccionamos Archivo/Exportar y accedemos a la ventana de guardar donde indicamos donde dejar el archivo a crear. Necesitamos tener en la carpeta de instalacion de corel. La primera de diferencia la encontramos en la ventana del timeline. 3. Filtros de conexion. no cambies los ajustes de los plugin. en la carpeta plugins los plugins artistico de photoshop. En primer lugar abrimos corel R. Una vez terminado el proceso lo guardamos y lo exportamos a uno de los formatos. el nombre y el tipo. En la siguiente pagina se muestra el proceso de lo comentado en imagenes. Acontinuacion vamos a Mapa de bits. para instalarlos solo basta con copiar la carpeta de plug-ins y pegarla en el interior de la carpeta plugins de corel. Como es un proceso algo lento debemos ir guardando el proyecto periodicamente en formato corel RAVE. 95 .V. gif o a mov. artistico y seleccionamos bordes añadidos. Estos efectos van muy bien para crear menus de DVD o al principio de un video junto a un titulo.E. y configuramos y OK. estos son compatibles con corel photo-paint y se encuentran en la capeta de plug-ins de Adobe photo-shop. Yo aconsejo a avi o swf y luego transformarlo con un programa de conversion de flash a video como SWF2VIDEO pro. Ahora repetimos este proceso a todos los objetos del timeline uno a uno.Una vez aplicado debemos esperar pues el programa tarda un rato en renderizar el efecto a todos los frames. Y en vez de crear nuevo cerramos este dialogo y vamos directamente a la ventana explorador y arrastramos el clip a la ventana de corel rave. solo esperar si no corremos el riesgo de que el programa se cuelgue.A.

El efecto final es similar al de unos dibujos animados de una calidad de dibujo de ilustracion tipo vectorizado o gif. Si se exporta a quick time se puede volver a reeditar en corel photo-paint y eliminar o pintar detalles. 96 .

COREL PHOTO-PAINT El siguiente ejemplo es mucho mas laborioso que el anterior. y requiere mucho mas tiempo. ventanas acoplables.4. 97 . Ahora solo debemos arrastrar el clip desde la ventana explorer al centro vacio del programa. ahora vamos a seleccionar la ventana desplegable del explorador y para ello vamos a ventana. la interfaz o pantalla del programa es similar a la de corel rave solo que no tenemos ningun time line.cuando nos salga el asistente de trabajo lo cerramos. carpetas de recortes y seleccionamos Explorar. El comienzo es el mismo solo que esta vez arrancamos Photo-paint.

98 . Antes de exportarlo el programa nos mostrara unas ventanas de ajustes. esta ventana es la que configura la calidad de la imagen al convertir a GIF. en la ventana de guardar especificamos donde y con que nombre y en tipo seleccionamos gif y guardamos. en la primera solo debemos seleccionar Optimizada en Paleta y ninguno en tramado. para ello vamos a Archivo y guardar como.Ahora guardamos nuestro clip como un gif animado.

para ello pulsamos Control+F7 En ella podemos ver la imagen que tenemos seleccionada.En la segunda ventana es para especificar sobre el movimiento. tambien podemos añadir y si pulsamos en el centro domde indica la posicion del fotograma que estas visualizando te aparecera un deslizante para moverte con mas rapidez.Ya tenemos un archivo ligero con el que trabajar. solo debemos modificar en repeticion de fotogramas detener despues de 1 repeticiones. lo dejamos seleccionado en la ventana de objetos para que las acciones que vamos a realizar a continuacion afecten solo a este objeto. El siguiente paso es activar la ventana desplegable de Objetos. Empezamos seleccionando el boton de la izquierda para asegurarnos que estamos en el primer frame. Cerramos el clip de video el arrastramos el gif creado. 99 . el cual nos crea un nuevo objeto transparente. abajo debemos seleccionar el boton Nuevo objeto. fondo etc. Abajo de la imagen esta la barra de moverse atraves del clip de video convertido a gif en ella podemos avanzar fotograma a fotograma. ahora viene lo creativo.

Antes de comenzar vamos a cambiar el modo de color, para ello vamos a imagen, modo de color y seleccionamos color RGB (24bits.) en la paleta de colores seleccionamos color de relleno blanco haciendo un click derecho sobre el color blanco y seleccionamos la herramienta de relleno y la aplicamos sobre la imagen y veras como se queda toda la imagen en blanco, ahora dsde la ventana de objetos seleccionamos la transparencia y la ajustamo a un 72% aproximadamente, se trata de crear una capa que nos deje ver los detalles de la imagen inferior.

Heramienta de relleno (bote de pintura) Todas las herramientas con la esquina inferior contienen mas herramientas, basta con hacer un click en la esquina negra para accedder a un desplegable.

Si pulsamos con boton derecho de raton sobre una herramienta accedemos a un menu donde seleccionamos barra de propiedades, aparecera una barra flotante la cual podemos encajar abajo de la pantalla, esta barra ira cambiando segun la herramienta que usemos, en ella se configuran o seleccionan modos de trabajo de la herramienta.

Ahora vamos a dibujar en este objeto los rasgos mas destacados de la imagen, en este caso un gato. Se trata de solo dibujar lo mas caracteristico con trazos lo mas rectos posibles.

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Seleccionamos la herramienta linea desde la barra de herramientas o pulsando L. en la barra de propiedades de la misma desactivamos el boton de Nuevo objeto, sino cada linea que hiciesemos seria un nuevo objeto. Si no tenemos a la vista esta barra vamos Ventana,Barra de herramientas y seleccionamos barra de propiedades. La barra la podemos colocar en la parte inferior de la pantalla, el signo de doble flecha es para mostrar/ocultar algunas propiedades, lo pulsamos para que nos muestre todas las configuraciones.

Suavizado Desplegable Nuevo objeto

Ahora vamos a crear los trazos como mencionaba antes, solo debemos crear lineas suaves y usar detalles solo en rasgos caracteristicos como en una cara para definir ojos,boca,etc, la herramienta la debemos configurar en anchura 1 y usar suavizado activando el icono que hay antes del que hemos desactivado de crear Nuevo objeto. La herramienta linea es muy simple de usar, se trata de ir haciendo clicks y entre click y click se crea un nodo y una linea, doble click para liberar la herramienta y dejar creado un trazo. Si creamos fallos usamos la opcion Undo (Deshacer) que hay en la parte superior de la pantalla.

Debemos de intentar crear zonas cerradas para luego rellenarlas de color. Usar el Zoom para ampliar zonas de la imagen es fundamental, para ello usamos la rueda del raton. Tambien podemos aumentar la anchura para acentuar detalles. Aunque en este ejemplo se usa solo el color negro se pueden usar mas colores para definir los bordes, crear circunferencias para ojos etc. El color de la herramienta se selecciona haciendo click izquierdo en la paleta de color de la derecha.

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Una vez terminado los trazos la coloreamos, para ello usamos la varita magica de Mascar, pulsamos W. Ahora esta herramienta selecciona area en la que si aplicamos un relleno o efecto solo se aplicara en dicha zona, en la barra de herramientas cabe destacar las opciones basica, la de seleccion normal, seleccion aditiva indicada con signo mas y la de sustractiva que en vez de añadir mas mascara quita. La tolerancia que para explicarlo de una forma facil, si seleccionamos una tolerancia de uno creara selecciones de un pixel o un color, si seleccionamos entre 7 y 10 podemos ir haciendo selecciones progresivas muy buenas usando el modo de seleccion aditiva. Aumentamos a 100% la opacidad de nuestro dibujo del gato y vamos sleccionando zonas que seran de un color. Y las vamos rellenando.para rellenarlas usamos la herramienta cubo de pinturo como al inicio y para seleccionar el color del relleno hacemos click dereho sobre cualquier color de la paleta de colores de la derecha de la pantalla. Tambien se puede seleccionar una zona e invertir la mascara para que afecte a lo contrario.

Zona señalada con mascara

Invertir mascara

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Aqui se ha seleccionado ambos lados de la imagen con la mascara y se han rellenado con color marron, se pueden usar texturas o degradados para dar profundidad, pero no vamos a entrar mas detalles pues lo unico que se quiere mostrar en este manual es algunas caracteristicas de trabajo con corel. Para salir de la mascara y volver a usar otra seleccionamos borrar mascara. Seguimos rellenando con diferentes colores hasta acabar el dibujo.

Una vez acabado el dibujo, ahora vamos a copiarlo en el portapapeles y a juntarlo con el fondo con algo de transparencia, para ello seleccionamos opacidad a 67% por ejemplo y pulsamos la combinacion Control+mayuscuala+cursor abajo. Automaticamente se han unido los dos objetos. Ahora pasamos al siguiente frame y pegamos lo que hemos guardado en el portapapeles y le damos transparencia para ver si hay que modificar algun gesto como puede ser el comienzo de que gire la cara el gato, y asi sucesivamente hasta crear todos los frames y salvando el proyecto en gif para al fin exportarlo a avi, flash o quick time.
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Copiar al portapapeles Pegar desde portapapeles

Sigiente frame

Aunque sea bastante lento el proceso podemos crear grandes efectos, aunque el ejemplo del gato ha sido muy basico, la calidad del dibujo final depende de la habilidad con photo-paint y de la capacidad artistica de cada uno, en las siguientes imagenes se han utilizado trazos de colores en vez de trazos en negro. Una buen resultado para crear sombras se puede obtener de crear objetos con tonalidades similares al del objeto al que pertenecen, por ejemplo; una camisa blanca con trazos de contorno y sombras gris muy claro, o una falda almarilla con contorno y sombras naranja palido.

Trazos de color

imagen con 75% de opacidad con el fondo

5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT
En las siguientes paginas 3 tutoriales basicos de photo-paint para ver otras ideas de lo que podemos aplicar a nuestros clips con lo explicado en el ejemplo anterior.
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105 . SELECCIONAMOS HERRAMIENTA TRAYECTOS (F10) PARA RENOMBRAR UN OBJETO SE HACE DOBLE CLIK SOBRE EL OBJETO EN LA VENTANA DE OBJETOS Y LA VENTANA DE PROPIEDADES QUE APARECERA CAMBIAR EL NOMBRE Y ACEPTAR. CREAMOS UN NUEVO OBJETO DESDE LA VENTANA OBJETOS Y LA RELLENAMOS DE BLANCO USANDO LA HERRAMIENTA DE RELLENO CON EL COLOR BLANCO SELECCIONADO CON EL BOTON DERECHO DEL RATON Y APLICAMOS CON EL IZQUIERDO SOBRE EL OBJETO.TUTORIAL COMIC POR JORGE MORÓN COREL PHOTO-PAINT 12 ABRIMOS LA IMAGEN A TRANSFORMAR. LA RENOMBRAMOS COMO BLANCO. SI TRAS EL RETRATO HUBIESE ALGUN FONDO SERIA CONVENIENTE ELIMINARLO O POR LO MENOS EL CONTORNO. CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO TRAYECTOS.Y AJUSTAMOS LA TRASPARENCIA AL 50%.

M. OJOS. YA TENEMOS LA FOTO AL COMPLETO.H. PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN CON RATON EN EL BOTON DERECHO Y SELECCIONAMOS MOSTRAR/OCULTAR TRAYECTO CREAMOS DOS OBJETOS MAS Y LOS RENOMBRAMOS COMO COLOR Y PIEL. LOS COLOCAMOS ENTRE MEDIO DE TRAYECTOS Y BLANCO COMO EN LA IMAGEN. AHORA SELECCIONANDO PIEL VAMOS A EFECTOS + TRANSFORMACION DE COLOR + MEDIOS TONOS. SI NOS EQUIVOCAMOS AL CREAR TRAYECTOS Y QUIERES CORREGIRLO. . ETC. PULSAMOS CONTROL +MAYUSCULAS + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS JUNTOS. Y VAMOS CREANDO TRAZOS EN FORMA DE OBJETOS.ETC. ES DECIR COMO SI DIBUJARAMOS EL CONTORNO DE UNA LINEA. AHORA RELLENAMOS DE NEGRO TODOS LOS TRAYECTOS CON LA HERRAMIENTA DE RELLENO PULSAMOS SOBRE BORRAR UNA MASCARA (Ctrl+R). CREA UNA MASCARA A PARTIR DEL TRAYECTO.SELECCIONAMOS EN LA BARRA DE PROPIEDADES DE HERRAMIENTAS LA FUNCION BEZIER Y APLICAMOS ZOOM SOBRE OJOS. SELECCIONAMOS COLOR Y PINTAMOS EL PELO. USAR LA OPCION FORMA Y SEÑALAR LO QUE QUIERES ELIMINAR Y PULSANDO EL SIGNO MENOS EN ZONAS OSCURAS PODEMOS VARIAR LA TRASPARENCIA DE BLANCO PARA TENER MEJOR VISIBILIDAD UNA VEZ TENEMOS TODOS LOS TRAYECTOS PULSAMOS . Y PULSAMOS ACEPTAR AHORA AMPLIAMOS SOBRE LA PIEL Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + REEMPLAZAR COLORES. LABIOS. ESTE CAMBIARA A LA FORMA DE FLECHA EL CUAL NOS ASEGURA DE QUE QUEDA CERRADO. CUANDO UTILIZAMOS EL BEZIER OBSERVARAS QUE CUANDO VAS CREANDO LOS TRAMOS DE UN TRAYECTO CUANDO VOLVAMOS AL PUNTO DE PARTIDA DESDE EL CUAL HEMOS EMPEZADO. PULSANDO EN GUARDAR COMO. AL TENER LOS OBJETOS ORDENADOS EN EL ORDEN INDICADO ANTES VERAS QUE ES MAS FACIL DE PINTAR PUES NO NOS PODEMOS PINTAR SOBRE TRAYECTOS. EL COLOR QUE MAS SE APRECIA ES EL ROJO Y LO QUEREMOS PASAR A UN ROSA CLARITO. EL OBJETO BLANCO LO PONEMOS A 100% DE TRASPARENCIA Y CON LA HERRAMIENTA DE TRAYECTOS SELECCIONADA. NARIZ. 106 J.. Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LA IMAGEN. USANDO UN PINCEL SOLIDO Y INTERCAMBIANDO TAMAÑO PARA LOS DETALLES DE ESQUINAS LUEGO SELECCIONAMOS PIEL Y PINTAMOS CON UN COLOR PIEL. CON AYUDA DEL CUENTA GOTAS O MANUALMENTE INTRODUCIMOS LOS COLORES A CAMBIAR Y EL RANGO LO AUMENTAMOS COMO POR EJEMPLO A 61% Y ACEPTAR.. VALORES DE LOS 3 TONOS A CERO GRADOS Y RADIO MAXIMO DE PUNTO A 3. Y YA PODEMOS GUARDAR EN FORMATO JPEG POR EJEMPLO. DEBEREMOS TENER MAYOR PRECAUCION SOBRE LOS OJOS CUANDO PINTEMOS LA PIEL PARA NO PINTAR LO BLANCO DE LOS OJOS.

POR JORGE MORÓN ABRIMOS LA FOTO Y SI ESTA TIENE UN FONDO LO ELIMINAMOS PINTANDO CON UN PINCEL DE COLOR AMARILLO POR EJEMPLO.LO RELLENAMOS DE BLANCO Y LO RENOMBRAMOS COMO BLANCO. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A OBJETO + FUNDIDO. SELECCIONAMOS LA HERRAMIENTA DE MASCARA VARITA MAGICA Y SELECCIONAMOS CON UNA TOLERANCIA DE 10 SOBRE LA ZONA AMARILLA Y PULSAMOS CORTAR VOLVEMOS A USAR LA VARITA SOBRE LA ZONA AHORA BLANCA Y PULSAMOS EN INVERTIR MASCARA VAMOS A OBJETO + CREAR + OBJETO:CORTAR SELECCION. USAREMOS UNO DE MAYOR TAMAÑO PARA EL FONDO Y OTRO MAS PEQUEÑO PARA EL CONTORNO APLICANDO ZOOM. AHORA EL RETRATO LO HEMOS TRANSFORMADO EN UN OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO RETRATO 107 ELIMINAMOS EL FONDO Y CREAMOS UN NUEVO OBJETO.Y LO COLOCAMOS DEBAJO DEL OBJETO RETRATO PARA USARLO COMO FONDO. EN ANCHURA PONEMOS 2 O MAS Y VAMOS PREVISUALIZANDO CON Y CUANDO VEAMOS QUE HEMOS ELIMINADO DE IMPUREZAS LOS BORDES PULSAMOS ACEPTAR .

Y LOS VAMOS RENOMBRANDO. OJOS ETC. SI NOS HEMOS PASADO DE COLOR Y QUEREMOS REBAJARLO PODEMOS USAR LA TRASPARENCIA COMO POR EJEMPLO CON EL PELO.VER OCULTAR SELECCIONAMOS EN LA VENTANA DE OBJETOS BLANCO Y VAMOS A IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL.H. SE HA TINTADO DE AZUL Y SE HA APLICADO UNA TRASPARENCIA DE 57 PARA QUE SE MEZCLE CON EL ORIGINAL DE RETRATO Y NO SE VEA TAN AZUL. PELO LOS OBJETOS DE COLOR IRAN SIEMPRE POR ENCIMA DE RETRATO Y DEBAJO DE ESTE BLANCO. 108 . SI NOS PASAMOS DE COLORACION PULSAR RESTABLECER Y OTRA VEZ A EMPEZAR. AQUI POR EJEMPLO SE HA PULSADO MAS ROJO POR 2 VECES. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR QUE QUERAMOS CREAR UNO A UNO. SIEMPRE ANTES DE COLOREAR REESTABLECER EN MATIZ DE COLOR. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR A CREAR UNO A UNO. PULSAMOS RESTABLECER PARA NO PERDER CALIDAD Y ACEPTAR. LUEGO PARA FINALIZAR Y PODER GUARDAR A UN FORMATO ESTANDAR DE FOTO PULSAMOS CONTROL + MAYUSCULA + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS CON EL FONDO. ASI CREAMOS UN MARGEN PARA EL RETRATO. PIEL MUESTRA DE OBJETOS COLOREADOS CORBATA TRAJE CAMISA Y BLANCO DE LOS OJOS OJOS J. AHORA SELECCIONAMOS UN OBJETO A COLOREAR POR EJEMPLO PIEL. MAS AMARILLO Y MAS CIAN Y ACEPTAR. Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + MATIZ DE COLOR. PIEL. AHORA OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS EXCEPTO PELO Y BLANCO. CORBATA.M. BLOQUEAMOS EL CANDADO DE MEDIDAS DE ALTURA Y ANCHURA Y AUMENTAMOS DESDE ANCHURA O ALTURA EL TAMAÑO. AQUI VAMOS SELECCIONANDO EN LAS IMAGENES DE ABAJO Y SUMANDO COLORES. OCULTANDO TODOS MENOS SOBRE EL QUE TRABAJAMOS Y BLANCO PARA TENER MEJOR VISUALIZACION. AL BLOQUEAR EL CANDADO TRABAJAMOS CON ALTURA Y ANCHURA A LA VEZ CON LO QUE AUMENTARAN LAS DOS A LA MISMA VEZ. CHAQUETA. EN LA VENTANA DE OBJETOS SEÑALAMOS RRETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS TANTAS VECES COMO OBJETOS DE COLOR QUEREMOS CREAR. LUEGO PULSAMOS GUARDAR COMO Y SELECCIONAMOS LA EXTENSION JPG-MAPA DE BITS JPG Y NOS SALDRA UN CUADRO DE COMPRESION. CON LA HERRAMIENTA DE BORRAR BORRAMOS TODO MENOS EL PELO Y LAS CEJAS. ES DECIR CREAMOS UNA FOTO. ES DECIR PELO.

CON EL BOTON DERECHO DEL RATON PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN Y SELECCIONAMOS OBJETO: CORTAR SELECION (Ctrl+MAY+FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE) 109 ... PERO EN CASO DE UTILIZAR LA VARITA MAGICA CON UNA FOTO QUE POR EJEMPLO LLEVE BLANCOS COMO UNA CAMISA POR EJEMPLO. VOLVEMOS A IMAGEN + AJUSTAR + BRILLO/CONTRASTE/INTENSIDAD. USANDO LA VARITA MAGICA CON UNA TOLERANCIA DE 7 O 10 PULSAMOS SOBRE EL FONDO Y LO CORTAMOS DEJANDOLO BLANCO. Y LA ACLARAMOS UN POCO COMO POR EJEMPLO SUBIENDO EL BRILLO A 10 O LOS TRES VALORES A 10 Y ACEPTAR. NOS DIFICULTARIA EL RECORTE PUES NOS OBLIGA A USAR UNA TOLERANCIA MAS BAJA Y NOS DEJARIA PIXELES EN EL CONTORNO.RETRATO A LAPIZ ABRIMOS LA FOTO Y PINTAMOS EL FONDO PARA DEJARLO DE UN UNICO COLOR. LO PODRIAMOS HABER PINTADO DE BLANCO DIRECTAMO PUES EL PROPOSITO ES ESE. VOLVEMOS A USAR LA VARITA MAGICA SOBRE EL FONDO E INVERTIMOS LA SELECCION . VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + DESATURAR ASI LO TRANSFORMAMOS EN ESCALA DE GRISES EN MODO RGB DE COLOR.

H.COLLARES. Y PULSAMOS ACEPTAR.OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS MENOS LAPIZ 1 Y FONDO. SELECCIONAMOS PINCEL Y ELEGIMOS EL NUMERO 64 Y APLICAMOS TRAZOS AL CONTORNO DE LA FIGURA PARA QUE PAREZCA MAS REAL. AHORA DEJAMOS VISIBLES TODOS LOS OBJETOS Y EN RETRATO PULSAMOS DONDE PONE NORMAL Y LO MARCAMOS COMO MULTIPLICAR. AHORA PONEMOS LAPIZ 1.2 Y 3 A 50% DE TRANSPARENCIA PARA MEZCLARLOS ENTRE SI. NO HAY QUE TOCAR MAS VALORES YA QUE ESTAN DEFINIDOS DE LA ULTIMA CONFIGURACION DE LAPIZ 1. CONSEJO: PUEDES CREAR IMAGEN UTILIZANDO ALCHEMY EN 2 OBJETOS Y UN TERCERO CERCANO AL FONDO CON EL EFECTO ESBOZO. EN EL CUADRO DE COMPRESION DE JPG PULSAMOS RESTABLECER Y ACEPTAR. REPETIMOS OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 3 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 92 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION Y PULSAMOS ACEPTAR. LA MISMA QUE HEMOS UTILIZADO PARA LOS TRAZOS DE CONTORNO Y APLICAMOS TRAZOS PARA CREAR BORRONES EN LA PARTE INFERIOR DEL RETRATO ELIMINANDO EL TRAZO RECTO. LAPIZ 2 Y LAPIZ 3. LE DAMOS A GUARDAR COMO. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A EFECTOS+SILUETA+BUSCAR BORDES Y SELECCIONAMOS SUAVE Y 25%.EL CUAL LO RENOMBRAMOS COMO RETRARO. EN IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL SELECIONAMOS BLOQEO DE ANCHURA Y ALTURA AUMENTAMOS EL MARGEN DE LA FOTO EN BLANCO SUBIENDO EN ALTURA O ANCHURA Y DESDE LA PREVISUALIZACION SUPERIOR LA CENTRAMOS CON EL RATON.NO COMBIENE NI QUE SEA NI MUY CARGADO NI MUY LIMPIO. . OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 2 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 44 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION.USAR PINCELES MUY TRASPARENTES PARA CREAR CHURRETES DE LAPIZ O UTILIZAR LA HERRAMIENTA CORRECTOR GRAFICO PARA QUITAR EL EFECTO DE FOTO REAL EN ZONAS COMO ARRUGAS DE CUELLO. SELECCIONAMOS RETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS 3 VECES Y RENOMBRAMOS LOS NUEVOS OBJETOS COMO LAPIZ 1. 110 COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS PULSANDO SIMULTANEAMENTE CONTROL + MAYUSCULA + EN IMAGEN + FLECHA ABAJO. EN ANGULO DEFINIREMOS LA DIRECCION DE LOS TRAZOS PARA LAPIZ 1 (-180º) Y VARIACION A 11 Y PULSAMOS EN ACEPTAR. LUEGO SELECCIONAMOS HERRAMIENTA DE BORRAR Y SELECCIONAMOS LA FORMA 64 . CON ESTE VALOR DEPENDIENDO DE LA RESOLUCION DE LA FOTO AJUSTAREMOS EL TAMAÑO DEL TRAZO. VAMOS A EFECTOS + PERSONALIZADO + ALCHEMY Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LAS SIGUIENTES IMAGENES. O PENDIENTES. PONEMOS UN NOMBRE Y SELECCIONAMOS COMO JPG.M. EN LA PESTAÑA TAMAÑO EN LA BARRA TAMAÑO ESTA A 17.PULSAMOS EN ACEPTAR.EN OBJETOS DEBEMOS DE TENER UN FONDO Y EL OBJETO QUE HEMOS CREADO. AHORA VAMOS A MASCARA+MASCARA DE COLOR Y SELECCIONAMOS UNA CASILLA DE COLOR BLANCO Y ACEPTAR Y A CONTINUACION PULSAMOS EN CORTAR . J. Y CREAR BORRONES EN BRILLOS PARA RESALTAR BLANCOS . AHORA OCULTAMOS TODO MENOS FONDO Y RETRATO. AHORA CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO COLOCAMOS ENTRE RETRATO Y FONDO Y SELECCIONAMOS COLOR DE PINCEL DESDE LA TABLA DE COLOR CON EL BOTON IZQUIERDO DEL RATON EL COLOR GRIS MAS CLARO.

0 JMH 111 .INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.

1 Surround. Esta Herramienta es básica porque nos permite en todo momento previsualizar como quedará nuestro DVD y si funcionan los menus. color. ej al hacer clic en la imagen o en “iniciar película” o en el “enter” del control remoto. 2) Usando el Explorador. tamaño. (Subrayado y con asterisco en la figura 1). debe arrancar como lo hará en el futuro. 7) Ahora viene lo bueno: Clic en Make DVD (parte superior del area de trabajo) aparecen tres opciones: Prepare DVD. en este caso con la opción “Disco de Datos” y agregando tal cual las carpetas anotadas VIDEO_TS y AUDIO_TS. arrastrémosla al espacio de trabajo. PASOS: 1) Cargamos DVDarchitect: File> New > Project > Menu Based> escojemos el formato de Video PAL y el de Audio PCM Stereo. Y aceptar. Y la 112 . Elijamos para el fondo del menú principal una foto o dibujo acorde con nuestro video. alineacón etc. 3) Anticlick sobre el fondo azul y clic en “set backgroung media”. AC3 Stereo o AC3 5. Para cerrar el preview y regresar a la pantalla principal oprimimos la tecla ESC. 4)Ahora tomemos una Melodía (preparada de antemano en Audition o Sound Forge) que junto con la foto del fondo acompañará la presentación del menú. localizamos nuestro video y lo arrastramos al espacio de Trabajo (azul por defecto). los botones para ello están debajo del area de trabajo. podremos de paso editar otras propiedades del texto como fuente. La primera nos creará las carpetas VIDEO_TS y AUDIO_TS en el directorio temporal que le indiquemos. queremos Quemar un DVD basado en menus.DVD ARCHITECT 2. 5) Si hacemos clic en la miniatura del video insertado veremos que es un boton de control del menú y si hacemos anticlick y luego en Button Style podemos elegir “Text and image” lo cual implica que cuando nuestro DVD esté terminado. Hagamos anticlick sobre el texto luego “edit text” y cambiémoslo por “>Iniciar Película”. 6) Hagamos un Preview (boton encima del area de Trabajo) Aparecerá una pantalla como la Figura2. PRIMEROS PASOS Empecemos con algo bien simple: Tenemos un video MPG2 llamemoslo MiVideo. guardemos el proyecto con algun nombre.0 1. Burn (Quemar) y Prepare DVD and Burn. Noten que el título que decía Menu 1(Texto Simple) lo hemos cambiado en la forma indicada anteriormente por “MiVideo”. La segunda opción nos permitirá quemar un DVD preparado anteriormente por DVDarch. podemos quemar el DVD mas tarde con DVDarchitect o con Nero. Ese fondo amarillo que cubre la imagen y el texto-menús (y que aquí no luce bien) se puede eliminar con un Picker que se activa a la derecha del area de trabajo en Color Sets->Color Set1->1: fill color. podremos iniciar la presentación haciendo clic en la imagen o en el texto”MiVideo” que hay debajo.

Voy a explicar brevemente y a modo de resumen lo que esto significa. Si al vídeo que hemos arrastrado. y luego Style/Animated.Mensaje puramente informativo (icono círculo azul) . podemos hacer marcas.Mensaje de advertencia (icono rombo amarillo) . Si queremos que nada más introducir el dvd nos salga un vídeo de presentación.Que obtengamos un DVD compatible cuyo resultado no es el esperado. una vez allí le damos doble clic. y para experimentar mejor un Regrabable que podremos borrar las veces que queramos. para que esté en movimiento el citado botón de menú que es una imagen de lo que veremos luego. otros de advertencia. no hay nada mas frustrante que pinchar en Make DVD (Prepare and burn) y encontrarnos con una ventanita llena de iconos que están en inglés y la mayoría de veces no sabemos que hacer ante tal situación.. Estos pueden ser de tres tipos: . Si usamos esa tercera opción hay que tener en la grabadora un DVD grabable. Al hacer clic en Prepare DVD aparecen unos mensajes unos de error. 2.Que ampliemos nuestra colección de posavasos. si pinchamos en el archivo que acabamos de arrastrar. Los mensajes de error debemos corregirlos nosotros.Mensaje de error (icono signo de admiranción. los mensajes que nos aparece en la ventana. 113 . esto nos abrirá una ventana de dialogo que nos permitirá realizar modificaciones en el fichero cuestionado o cambiar parámetros del proyecto. Los problemas mas usuales con los que me he encontrado han sido referentes a: -Vídeos que necesitaban recomprimirse o no éran compatibles -Recompresiones de audio -Menús o títulos que sobrepasaban el área de la pantalla (área de seguridad) -Menús que se solapaban entre ellos Con lo cual se deduce que los errores tienen diversas procedencias: a) Por una configuración incorrecta del Proyecto b) Por usar archivos que no cumplen con las normas de compatibilidad c) Por la composición errónea de los menús o de los parámetros propios en la confección de la autoría.tercera Opción combina las dos anteriores. llega el momento de quemarlo.. Start time/ le decimos donde empieza a verse el vídeo en el menú. Otro modo de Optimizar nuestro proyecto es desde el menú->File->Optimize DVD. Lo ideal sería seleccionar la línea del mensaje (pueden haber varios) y pinchar en el botón situado en la parte inferior derecha llamado Optimize.. pasando después al menú. pués bién con ello podemos decir qué vídeo será nuestra intro. Luego con Ctrl+F9 veremos el preview entero. En ése mismo menú de la derecha. y los de advertencia son normales pues nos informan que el video o el audio serán recomprimidos según la necesidad. en rojo) Si hacemos caso omiso a estos dos últimos y continuamos pueden suceder varias cosas: . pues bien. el archivo de la peli. Y si tiramos del triángulo amarillo le decimos dónde comienza nuestro vídeo. con vídeo presentación más los menús. tenemos : Grafics. . En la parte superior izquierda tenemos una estrella con una cruz verde. MAKE DVD Y OPTIMIZE Despues de muchas horas y horas preparando nuestro proyecto.

El listado de los admitidos/soportados (muchos) 114 .mpg. olvidé completamente seleccionar el tipo de fichero de salida en la ventana Optimize. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión Nota: No hay que confundir las características de estos ficheros con los formatos admitidos por DVD Architect. Quiero insistir en la importancia del tipo de mensajes que nos aparece. y no reparé en el mensaje informativo que indicaba que sería recomprimido.m2p. Pensad que los del tipo informativo nos indica “qué cosa” hará el programa. (si comprimirá el vídeo o el audio. Repito que estos NO serán recomprimidos..1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16. *. Recuerdo perfectamente que con la versión 1 me llevé una tremenda desilusión con el resultado de mi primer dvd... aparece junto a él un icono verde con la V (de Visto Bueno). *. resulta que después de currarme el audio en 5.1 y codificarlo en AC-3. aparte de otros problemas.) Fijaros que cuando un archivo es totalmente compatible. En este caso DVD-A re-codificará el vídeo. *.mp2. por despiste o por “no caer” en ciertos detalles. Indico las caracteristicas de los ficheros que no serán recomprimidos al realizar la autoría: VIDEO PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *.mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. La ventana de dialogo Optimize nos brinda una información crucial para entender lo que tenemos entre manos. Otro ejemplo sería que nuestro archivo MPEG-2 tenga el formato 4:3 y en la configuración del proyecto se haya seleccionado 16:9.. Estaba seleccionado como AC-3 stereo.Hay que señalar que a menudo los errores se producen involuntariamente.

Nuestro proyecto se verá como la Figura3. en fin. borremos el de imagen y con anticlick en el texto “edit text” y llamemoslo “> La travesía”. pero asegurate de que dura tanto o un poco mas que la suma de los tiempos de las fotos. Hagamos una Compilación de Imágenes con su menú. otro de unos dias en la playa y una excursión a las montañas.3. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS Los Proyectos en DVDarchitect pueden ser tan sencillos o tan sofisticados como queramos. una buena idea es tomar estas lecciones elementales como base para hacer cosas cada vez mejores y qué bueno que compartamos lo que vayamos descubriendo. click y aparecerá un texto que dice “drag and drop image file from the Explorer to create picture compilation”. arrastremos una melodía preparada de antemano para la foto del fondo. se puede insertar directamente o con el anticlick. 5) Abajo en el Timeline similar al de VEGAS aparecen las fotos. Aquí hay cosas nuevas: Aparece en la Ventana de Compilación (A) la lista de fotos de la tavesía. “insert media” y editar el menú. guardemos el proyecto. la arrastras desde el explorador a la pista de audio y yá.. como en una secuencia de Video de cinco segundos para cada una.. Hay que aclarar que si uno tuviese un Video en vez una de las series de fotos. Del explorer situado en la parte inferior izquierda. 3) Anticlick en el fondo e “Insert Picture Compilation”: aparecen los dos controles uno de imagen y uno de texto. O quizá tratándose de un proceso didáctico combinar fotos (de una duración definida c/u) con una grabación que vaya explicando uno a uno los pasos.1 Surround. 2) Anticlick sobre el titulo menu 1(texto simple) y lo cambiamos por “Mis Vacaciones” (dar formato al texto) segun lo indicado en la lección 1. PASOS: 1) Cargar DVDachitect: File> New > Project > Menu Based> escojamos un formato de Video (NTSC o PAL) y el de Audio (PCM Stereo. supongamos que se trata de las fotografías de unas vacaciones dividida en tres Capitulos: Uno de la travesía en barco. con una imagen en miniatura y el tiempo de la diapositiva.. éste es por defecto 5 segundos pero podemos modificarlo a gusto para cada una (Caja B fig 3). con el Explorador de la IzquierdaAbajo seleccionemos las fotos de la travesía y arrastrémoslas a la ventana que las pide. pero antes para no perdernos. emulando los de un DVD de salón... 6) Hora de hacer un Preview ya sabemos cómo. 4) Doble clic sobre “La travesía” y cuando aparezca el mensaje “No slides to display” vayamos a la derecha a la pestaña Compilation. ¿qué tal si le colocamos una melodía apropiada? Tu verás cual escoges. subamos de nivel con el boton indicado con C en la fig 3. Si la pista de sonido esta vacía. Observa tambien que los botones del control remoto son totalmente funcionales. Igualmente “set background” e insertemos una fotografía escogida para el intro del menú principal. entonces el Preview nos debe mostrar algo como la Figura 4. 115 . 7) Igual procedimiento con las Colecciones “La Playa” y “La Montaña”. AC3 Stereo o AC3 5.

. 3. lo escrito en rojo son los botones para seleccionar el audio Ingles o Español. cuando reproduzcamos el primero y regrese al menu que este seleccionado el segundo capitulo y asi sucesivamente. En este caso el siguiente. 0. DESPUES de hechas las selecciones anteriores. el boton con texto e imagen. El bitrate máximo para no tener problemas con algún tipo de unidades de lectura es de 8000 tanto para CBR como para VBR. Hago una consideración de Tipo estético. 5.. Etc. Ahora en "destination button" debes poner el enlace del menú "capítulos" Que deseas que quede marcado. Como “DVD architect PAL Video Stream”. y así se habilitará el botón "destination button". Habilita el menú "capítulos" 1. En "destination" desplegas la pestaña y tienes que poner el nombre del menú. el backround del menú principal (y el audio que lo acompaña) deben ser discretos para ser agradables. En la solapa "properties" desplegas la pestaña "end action" y aparecerá: "command" "destination" "destination chapter”. inicia la película. y que los botones no queden perdidos en una selva de colores (o de figuras en movimiento). ya que al fin ya cabo se dice que el Cine es el séptimo arte y no todo ha de ser técnica: El fondo no debe interferir con la forma. Audio y Subtítulos son textos simples. donde lo escrito en azul. pues en caso de que dejes "most recent menu" no se habilita ese botón. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS DVD architect permite realizar un disco de Video con doblajes de Audio en varios idiomas y simultáneamente subtítulos en varios idiomas. y lo Verde los botones para elegir los Subtítulos en los dos idiomas. Primero: Hay que tener previamente renderizado en Vegas. 116 . SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS Crear un dvd con varios capitulos. tal como los DVD comerciales.4. 2. el video (sin audio) en algún formato compatible con DVDarch. En tu caso "capítulos". Doble click sobre el enlace "de un capitulo" para trabajar con ese video. por ejemplo chapter 2 Y así sucesivamente. El objetivo es obtener un DVD totalmente Funcional como el de la figura inferior. Concierto. 4.

1 según el caso. posicionando ambos iconos -que son un solo botón. seleccionamos el texto y con la tecla F2 lo editamos cambiándolo a “INICIAR PELÍCULA” o algo similar. AGREGANDO PISTAS Y EVENTOS arrastramos el video principal desde el Explorer hasta el espacio de trabajo. uno por cada idioma. pista por pista (muteando las otras) en el tipo “Dolby Digital AC3” escogiendo el template Stereo DVD o Surround 5.en un lugar apropiado. Insertemos otra pista de audio. tamaño y color. estos son completamente ajustables en duración y posición en relación con las escenas del video. también fuente. Anticlic en el fondo y “set backround media” Damos doble clic en el video agregado (se llama ahora “Iniciar Película”) y miramos el timeline que se abre abajo a la derecha: Aparecerá el video con una pista de Audio vacía. Los subtítulos en cambio los haremos directamente en DVDarchitect. de los doblajes. En forma muy similar debemos insertar dos (o mas) pistas de subtítulos con la herramienta señalada. este tiene imagen y texto entonces con la herramienta “Sizing Tool” activada. situándolo en la pista Correspondiente. y en un cuadro que se despliega junto a la T de cada Pista asignarles el idioma correspondiente. 117 . Por comodidad tengamos todos los archivos de audio y video en una misma carpeta. Luego desde el Explorer arrastremos cada archivo de audio. La renderización se debe hacer.También hay que renderizar en Vegas los archivos de audio. Con la herramienta señalada en la figura. y desplegando el cuadro de diálogo que hay al lado del parlantito asignémosle a cada una el idioma correspondiente: Hay que crear tantas pistas cuantos doblajes de audio se van a hacer. Luego insertamos en la Pista de texto los eventos de texto que necesitemos (algo así como clips de Subtitulos).

italic. 7. oprime en tu teclado F2 y comienza a escribir el subtitulo que corresponda.6. y para el color y borde de texto (outline) escoge a la derecha en la pestaña de “Properites” un “Color set” el cual puedes modificar convenientemente : Aquí el color de texto es amarillo cromo y el borde negro. y sólo cuando hayas comprobado que el menú funciona con el control remoto de tu lector de salón como en el preview. Seguidamente puedes escoger la fuente. activando la “Sizing Tool” hacemos clic en la palabra Text. por eso te aconsejo que lo practiques a conciencia y hagas pequeñas pruebas e incluso quemando en un DVD regrabable. entonces si acometas trabajos de mayor alcance con pretensiones de Profesional. sería mejor introducir inicialmente un Clip de subtitulo. 118 . aparecerá en el monitor sobre el video la palabra “Text”. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU Sin este último paso tu trabajo sería estéril o frustrante. Analiza la imagen. black. Para que la característica de formato de texto quede fija en toda la producción. darle formato a la palabra “Text” y luego copiar y pegar el clip tantas veces cuantas sea necesario. tamaño. De esta manera sólo tendrás que ir escribiendo y ajustando los clips a las escenas (o al audio si es el caso). EVENTOS DE SUBTITULO Para introducir el texto en el evento de subtitulo seleccionamos éste. que te explicará el resto. O usar la opcion “Apply formating to selected events” o “tracks”. aparecerá el marco de Selección -mostrado alrededor de ella en la figura-.

Hora de hacer el Preview. Hasta aquí hemos trabajado en el “Nivel Bajo” del Menú (el que se abrió cuado dimos doble clic en el botón “Iniciar Película”). Entonces volvemos al menú Principal de diseño: ya dijimos que el botón de Iniciar Película (de Imagen y texto) se formó al arrastrar el video al espacio de Trabajo. dos rojos INGLES. Debes ligar también e tercer botón: Subtitulos INGLES. la manera que deben quedar configurados los parámetros de “Buton Properites”/ “Action”. ESPAÑOL correspondientes al audio y dos verdes correspondientes a los SUBTITULOS. el color. tecla F2 y dando formato al Texto (los botones de imagen vacios que van quedando. los borramos). LIGANDO LOS BOTONES VACIOS Seleccionamos el botón de Audio INGLES: la linea amarilla te muestra a la derecha en la imagen. la pista de Subtítulos 1 (Ingles) la 2 (Español) y si hay mas Idiomas te aconsejo darles el mismo orden tanto en audio como en subtítulos. se Insertan los cuatro botones. Las letras en azul que son TEXTOS SIMPLES se crean mediante el menú “Insert”/ “Text” y se les da el formato según ya se ha explicado. Con el menú “Insert”/ “Empty buton” (botón vacío) aplicado cuatro veces. ahora debemos subir de nivel con la tecla RETROCESO o con el boton “Back to Parent”. Especial atención al “Set audio stream: 1” que es la Pista que fijamos para el audio en Inglés. los cambios que desees. tamaño se definen con la herramienta “Sizing tool”. verificar que el menú ha quedado funcional y puedes comprobar de paso que los botones del control remoto “Audio” y “Subtitle” te permiten hacer sobre la marcha de la reproducción. El botón de Iniciar película quedó ligado al momento de crearlo. fuente. En el Siguiente botón: audio ESPAÑOL el “Set audio stream” sería 2 sin ningún otro cambio.Ten en mente cual es la pista de Audio 1 (Ingles) la 2 (Español). La rejilla ayuda a estas operaciones y la importancia de ellas radica en distribuir bien los espacios de manera que los botones no queden sobrepisándose para evitar mensajes de error en el momento en que vayas a “Make DVD”/ “Prepare DVD”. pero aquí el cambio estaría en que el “Set audio stream” sería “No change” mientras que el “Set subtitle setream” sería “1” y para el subtitulo ESPAÑOL seria el “2”. 119 .

*.mpg. y suprimes el texto. DVDarch soporta una amplia variedad de formatos de archivo.m2p. nungún VOB mide mas de 1 Gb. *. Si queremos que DVDarch nos de buena calidad suministremosle buena materia prima: Traduzco integramente un parrafo de la página 21 del Manual oficial de DVDarch. *.mp2. pero los puede reproducir como capitulos o secuencialmente. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión 120 . editando el End Action de cada archivo y linkeandolo al siguiente. y AC3” Cuales son esos parámetros? PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *. Los archivos "hinchados" son el resultado de codificar un DivX en formato DVD. porque una cosa es el formato DVD y otra es el DivX. “PREPARANDO ARCHIVOS PARA DVD ARCHITECT Para asegurarse de que el proceso de preparación y quemado de su DVD vaya sin tropiezos Ud.1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16. pero algunos de ellos requerirán transcodificación o recompresion en el proceso de preparación. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA Para ocultar los botones que no quieras ver mas sencillo es: suprimir la imagen del boton. En el fondo no tiene importancia que la película que se inserta sea un solo video o nó porque examinado los DVD comerciales. lo cual hace pensar que los programas de autoría en vez de unir. eso es poco ortodoxo. Sobre lo de armar un DVD con archivos DivX. y obliga al programa a recodificar. Los siguientes archivos nó serán recomprimidos si han sido codificados con los parámetros adecuados: MPG2. Ordenando ideas: DVDarch. Tambien se pueden ocultar algunos de los botones y así la película se ve completa. alargando el tiempo de esta operación y posiblemente resultando en degradación de la calidad. Debería tratar de guardar sus archivos multimedia en los formatos soportados antes de antes de llevarlos a su proyecto de DVDarchitect. queda un boton que dice No Text. PCM.mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. no une dos o mas videos en la forma usual de “pegar”.8. Lo ideal seria pasar los divx a mpg con mainconcept mpeg encoder antes de añadirlos al architect. parten los videos de mayor tamaño. luego anticlick sobre el boton de texto>Edit text. pero que en el Preview ya no aparece.

9. Sube de nivel nuevamente con la Tecla retroceso. aparece un Timeline similar al deVegas. Regresas a la primera página y das doble clic en el icono correspondiente a la Primera Escena. el original reproducirá el video completo y el nuevo por Escenas. el anterior metodo tiene un pequeño inconveniente: Si seleccionas por ejemplo la Escena Tres y le das Play. Con esto te estoy dando a grandes rasgos el proceso puesto que los aspectos complementarios están contenidos en mensajes anteriores y así. trae un segundo metodo un poco mas dispendioso pero que te permitirá reproducir las escenas una por una. y situas el puntero sobre el icono del video: anticlick y eliges “Insert Scene Selection Menu” y aquí le dices cuantos Iconos de escena quieres mostrar por pagina. entonces no sólo te reproducirá la Escena Tres sino de la tres en adelante hasta el final: aquí no funciona el End Action (creo que por tratarse de un solo objeto). (Debes cambiar este texto por “Selector de Escenas”) Cuando das Doble Clic en “Selector de Escenas” entonces aparecen los Iconos de c/una con su etiqueta debajo. haces pausas con ENTER ajustas la posición con las teclas > ó <. simplemente vas al menu: Insert > Page y sigues pegando copias -y agregando páginas. creo que tu lo perfecionarás y adaptarás a tu gusto. puedes escribir una etiqueta para cada escena lo cual es conveniente desde luego. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS (SEGUNDO METODO) Como verás. haces la selección en el timeline. Ojo! aquí no te confundas: aparecen dos Iconos. te aparece en el Timeline el video COMPLETO: Entonces con los Triangulitos Amarillos (que en Vegas se llaman “loop region”) debes seleccionar la parte del video que corresponde a la escena uno.según hayas planeado los Capitulos. Si no te caben en una pagina. no sea que cambies el texto de uno por el de otro. subes de nivel con la Tecla Retroceso. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS Arrastras el Video al Espacio de Trabajo. doble clic en el Icono de la tres y así sucesivamente hasta el final. Si quieres algo mas concienzudo. Puedes cambiar el Titulo Menu 1 por “Mi Video: Escenas” o algo así. Arrastras el video al area de trabajo. y con la tecla F9 haces un preview general.y vas haciendo las marcas con la letra M. “copy” y luego “paste” en el mismo espacio de trabajo. Manteniendo la tecla CTRL seleccionas Icono y Texto luego luego anticlick. Por esa razón el Manual Oficial. creando tantas copias como escenas vayas a Insertar. doble clic en Icono de la segunda escena. Subes de nivel con la tecla Retroceso. (te sugiero 4 a no ser que quieras reorganizar posiciones y tamaños). Puedes avanzar o retroceder por las páginas con las Teclas AvPag y RePag. Verás que ya el menú es Totalmente funcional y te permitirá navegar por las escenas a tu gusto. Comienzas a reproducir el Video y tienes lista la tecla M y con ella vas insertando tantas Marcas cuantas escenas quieras que tenga el video y así hasta el final. das doble clic en él. Figura 5 121 . es el que dice “Scene selection”. CUIDADO! cada icono y su texto forman una unidad y por eso es mejor que los vayas posicionando juntos apenas vayan apareciendo. subes de nivel.

File> new project>Menu based. y AC3 5. cargar DVDarchitect. los seleccionamos.1 es para los bajos) y yo poseo los 6 Parlantes que es lo que comúnmente se llama Home 122 . Sube de nivel y como siempre haz un preview general para asegurarte de que todo está bien. 10. No obstante habría un tercer metodo que sería.1 salidas (el .En esencia ya está el trabajo. pero hay dos inconvenientes pues todas las escenas tienen el mismo Icono y el mismo Texto que el video Original.y dejar sólo los textos o reemplazar el icono de cada capitulo por un fotograma tomado con anterioridad y que corresponda a cada escena. VIDEOS Y/O IMAGENES Lo primero como siempre. seleccionr el formato de video NTSC o PAL y la resolución elegida. (Esto se podria hacer sencillamente colocando el video en el timeline de Vegas y con la herramienta tomar Foto). Al seleccionar el formato de Audio detengamonos un poco: PCM Stereo.1 Surround. Hasta aquí los dos metodos del Manual Oficial de Sony. lo adaptará al formato de Salida que hayamos elegido elegido en función de nuestro equipo de Reproducción. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS. AC3 Stereo. Es decir que si yo elijo 5.1 Surround será porque mi lector dvd de salon tiene 5. Para cambiar los textos no hay problema. Teniendo las imágenes preparadas. Para los Iconos hay dos posibilidades la una es borrarlos lo cual sería una lastima!!. partir previamente el video en sus escenas con un Instrumento como el MPG tools de TMPGEnc Plus o Splitter. Ese caso ya se trató en mensajes anteriores y no tendría mayor problema. anticlick y “edit text” y les vamos dando nombre a las escenas o simplemente las numeramos. simplemente arrastras cada una del explorador y la vas soltando sobre el icono de la escena correspondiente y yá. Cualquiera que sea el formato de entrada que le suministremos (incluso MP3) DVDarch.

Theater.area que será visible en la TV. Las compilaciones >MP3 y >WAV las he llamado así por su origen y emularán el Surround 5. 123 . Anticlick en el texto simple que dice Menu 1>Edit text y lo convertimos en ese título que dice “Mi Música”. “Show Action Safe Area”. O porque Mi PC posee un sistema de altavoces 5. De lo contrario sería mejor elegir salida de sonido AC3 o PCM Stereo. Aprovecho para mostrarles que están activadas tres Ociones de menu “View>Workspace overlays” Que son: “Show Grid” (Mostrar Cuadricula)-que ayuda grandemente a la distribución-. Vamos a Insertar Tres compilaciones de música con sus menús y diapositivas que acompañen cada pieza y Un video Musical que tanto están de moda. Nuevo anticlick en el fondo e “Insert Music Compilation”. el DVD. El cuarto link del Menu. Continuamos: Anticlick en el fondo > set background media y examinamos la imagen elegida para fondo del menú principal (puede ser un video corto configurándole el End Action=Loop).1. hacen la Emulación.y “Show Title Safe Area”-el area sugerida para distribuir-.1 Surround. y son las mejores de la colección. son Musica Envolvente. para dos parlantes Derecho e Izquierdo del PC. reproduciendo por dos canales lo que es de seis y viceversa. los auriculares o la TV. algo como lo que se ve en la figura 6.1 lo cual se puede hacer Paneando o Insertando Canales discretos Estas piezas musicales son verdaderos AC3 5. Pero veamos la importancia de que el fondo NO interfiera visualmente.1. al boton le agregamos una imagen arrastrándola desde el explorer y anticlick para Edit text allí escribo >AC3 y este link me llevará a una compilación de Musica renderizada de antemano en VEGAS o ACID Pro. para Surroud 5. Tratándose de la PC no hay mucho problema pues la mayoría de los Programas de reproducción Multimedia (actuales digo). que llamado >Shakira es un Video Musical y lo he llamado así para recordar que los menús se podrían también organizar por Artista o por Género.

Solución: insertar Imágenes en esos pequeños rectángulos negros encerrados en un ovalo en la Fig.) el conjunto de canciones AC3 antes anotado. manejándolas con el control remoto del dvd de salon. el preview va llenando la pantalla negra con la imagen a la par que reproduce la 124 . tenemos los cuatro botones distribuidos. Entonces aparece algo como la Figura 8.En total podríamos insertar 99 compilaciones de 99 piezas c/u según los tamaños. las vamos arrastrando con cuidado desde el explorador en el directorio que tengamos imágenes. Si hacemos un Preview en este momento ya se reproduce la musica de la primera compilación con un pequeño inconveniente estético: La pantalla del Preview ( o del TV mas tarde se verá negra). tal vez con un texto del Titulo de la canción el autor y compositor etc. la ventana principal se torna gris y dice: “No songs to display” A la derecha en la pestaña de Compilación dice “Drag and drop audio files from the explorer to create a music compilation” Localicemos en la pestaña explorer (abajo a la izquierda en DVDarch. ojalá preparadas de antemano y relativas a la pieza musical en curso. Bueno. Hagamos doble clic en la primera >AC3 (ojo no es en el preview sino en la pantalla pricipal de DVDarch). 8. pero no hemos insertado las compilaciones. seleccionemos y arrastremos segun la figura 7. apenas vamos insertando la imagen. Aunque pueden ser mas.

si alguno dice “One or more Links is outside the action safe area in Mi musica” significa que debemos mover los objetos dentro del rectángulo Safe Title Area. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 1) Crea la animación que quieras que esta en la mascara de presentación en . Hora de hacer un Preview: volvamos a la Pantalla principal con la tecla Retroceso y revisemos la funcionalidad de los menús con la tecla F9.melodía. ponle loop. Cuando vayamos a “Prepare DVD” observemos los mensajes de error. distribuimos la Posición de los Iconos.gif 2) Vas a Insert >>> Graphic ahí buscas el . y ya está. Editamos el texto del Boton etc. 11. Sobre los mensajes relativos a recompresiónes todavía hay mucha tela para cortar. Conste aquí que.gif y lo insertas Si no lo haces desde Insert >>> Graphic te lo pone como otro charter mas. Si dice “one or more menu links overlap in Mi musica” es porque algunos botones de texto o imagen. fíjense que cuando hagan el Preview esta animación no tendrá hipervínculo Pinchas en la animación. 125 . y en las herramientas de la derecha. o si nó quedarían partes del video sin canción. podrían ser videos. busca End Acción y Command. igual que insertamos fotos en esos espacios.se están sobrepisando hay que moverlos y si es necesario reducir su tamaño para que quepan. pero tendrían que ser sin audio y de una duración idéntica a la pieza musical. de esta manera que explico mas arriba. Figura 9. Para Insertar el video musical “Shakira” basta arrastrarlo del Explorer al espacio de trabajo. Aunque podría ser una sola imagen para todas. en el menú pricipal.

los themes son archivos zip con la extension THM. Un theme se compone de un documento XML. Ahora seleccionamos el archivo y con el boton derecho del ratron hacemos un click y pulsamos en abrir con. estan basados en themes. Primero copiamos un theme de la carpeta de instalacion de DVD Architect y lo pegamos en una carpeta donde trabajaremos con el.botones de navegacion y frames delas miniaturas de capitulo. Seleccionamos todo y lo arrastramos a la carpeta de trabajo 126 . y asegurandonos que la casilla de abrir siempre con este programa esta sin seleccionar pulsamos aceptar. seleccionamos todo y lo arrastramos fuere para que se extraiga a la carpeta donde estamos trabajando.botones de navegacion y marcos de miniaturas de capitulo. un fondo (background).thm Abrir con Una vez extraidos a la carpeta seleccionamos nuevamente los elementos y con click derecho seleccionamos propiedades y quitamos la opcion Solo de lectura y pulsamos aplicar aceptar. de la ventana seleccionamos un programa de compresion Zip como Winrar.12. Aqui vamos a mostrar como abrir un theme para cambiar su contenido y crear uno nuevo. estos estan en la carpeta THEMES de la instalacion del program. El programa cuando se arranca lee esta carpeta y si por ejemplo le añadimos un Theme nuevo lo copiara descomprimido en la carpeta _THEMES de la instalacion del programa. CREAR THEMES Los fondos de los menu de DVD . Ahora vemos el contenido del archivo theme. se muestran con un icono cuadrado de color azula. Corporate2.

este abarca parte de la zona negra y de la blanca de button mask. Para pal el background debe de ser de 720x576. blanco donde se vera el video y negro donde se vera el button shape con el fondo del background. Para modificar los archivos de navegacion podemos usar corel photo-paint. solo debemos ir abriendo los contenido desplegandolos pulsando en los signos mas. button mask y button shape. el author.ie/~pxe. los cuales se componen de una imagen y una mascara aplicada como seleccion visible. El archivo XML lo tenemos que editar con un editor de dicho formato como puede ser Peter´s XML editor el cual se puede descargar desde la pagina http://www. El marco de las miniaturas de capitulo se compone de 2 archivos. son archivos png. Con este programa abrimo los dos archivos y modificamos el nombre del theme.iol. o usar una imagen y renombrarla para sustituir por la del contenido.. En esta imagen se han colocado el button shape y mask. En la imagen se muestra que el modo de edicion de la parte inferior esta selecionado en Tree (arbol). la linea naranja es para indicar que bajo button shape.etc. y para cambiar algo pulsar doble click izquierdo y en la ventana que nos aparece cambiar contenido. aunque el programa de todas formas encajara la foto en el menu si esta tuviese otras medidas.Una vez tenemos todos loa rchivos se trata de modificarlos con un editor de imagen uno a uno. en button mask la zona blanca dejara ver el video(miniatura de capitulo). El primero es una imagen en blanco y negro. el contenido nos lo muestra ordenado. el aro dorado. Tambien debemos pulsar el boton validate para aplicar los cambios y luego guardar el archivo. la negra el background (imagen de fondo del menu de DVD) 127 .

Ahora seleccionamos la varita magica y aplicamos una mascara a la zona amarilla y pulsamos en invertir mascara y guardar.ejemplo de como editar un boton en corel photo-paint: Abrimos el programa y arrastramos la imagen desde la ventana de explorador llamada carpeta de recortes. Desactivamos mascara Borrar Arrastramos Ahora desactivamos mascara (en area de la flecha). En el ejemplo hemos creado un figura con un relleno metalico en negro y un fondo amarillo que luego quedara como zona transparente. y borramos todo y creamos un nuevo boton. Nos aparecera un dialogo avisando que los objetos se uniran con el fondo (en el caso de haber creado un objeto) pulsamos aceptar y nos aparece una ventana de configuracion donde seleccionamos transparencia area enmascarada. Invertir mascara 128 .

un ejemplo con las dos imagenes partidas. que la figura de mask te indica la zona visible del video de capitulo y el fondo de menu. Otra observacion es que al editar con la varita magica el button shape. como se ha indicado anteriormente. Estos son ejemplos de themes creados con este metodo. 129 . realizamos la operacion de abrir el theme original de nuevo con winrar. Ya hemos reemplazado el theme con nuestros botones. El borde del frame naranja ocupara parte de la zona negra y blanca. Ahora lo renombramos y lo guardamos en la carpeta themes de instalacion de DVD architect (no confundir con la carpeta _themes).etc. la cual deja aplicar mas de una mascara.Para la modificacion de los botones shape y mask.. deberemos seleccionar el exterior y el interior del mismo usando la opcion de mascara aditiva. por lo tanto la figura de Shape debe cubrir el borde de la zona blanca y zona negra. Luego guardamos como se explica para los botones de navegacion en la pagina anterior. para seleccionar el fondo por ejemplo si nuestro frame es un circulo naranja. Y arrancamos DVD architect para comprobar si nuestro Theme esta correcto. Una vez creados todos los componentes del theme. esta vez seleccionamos los componentes moficados y los arrastramos a la ventana de winrar (sin seleccionar el archivo theme) y los añadimos. debemos tener en cuenta.fondo.

CONSEJOS CONSEJOS TRUCOS APUNTES JMH 130 .

De todas formas. así los espectadores no pensarán que el vídeo es confuso 4. Composición El truco más importante que tienes que aprender es la regla de los tercios'. Etiqueta las cintas con números. así siempre podrás encontrar las cosas. si tienes a una persona mirando hacia la izquierda. la parte inferior o la superior. Como regla general. colócala en la parte derecha del fotograma. 131 . se invertirán sus posiciones.CONSEJOS 1. Esto te asegurará la continuidad entre los planos. Finalmente. Que sea corto Es mucho mejor producir un corto bien editado que uno lleno de acción y escenas repetitivas. asegúrate siempre de que el sujeto esté mirando hacia dentro del plano. 3. vale la pena intentar romperlo. Dibuja una linea imaginaria entre los dos sujetos y asegúrate de que la cámara se mantenga siempre a un lado de esa línea Quedándote en uno de los lados de la línea te asegurarás que ios sujetos miren siempre hacia la misma dirección. No pasa nada si hay más gente en el centro. Hay que encontrar un equilibrio entre ambas cosas. Además. deberías conseguir convertirlo en una película de cinco minutos. Intenta que la cámara esté quieta y deja que el objeto entre y salga de plano.es un hábito natural. y usa una libreta para apuntar el número de cada cinta. El problema es que parece que el objeto está quieto y que la acción pasa en el fondo. lo primero que haces es meter la cinta. como si fueras un halcón . Así siempre sabrás qué hay en cada cinta. Varios clips cortos con acciones en movimiento son mucho mejores que una hora de imágenes fijas. tienes que mantener una zona vacía en el margen de la pantalla (más o menos un 10% del contorno) donde no se vea ninguna acción. Conoce la línea Una de las reglas que puedes aprender grabando es que hay que mantenerse a un lado de la 'línea' (también conocido como 'la regla de los 180°'). la línea esta entre una madre y una hija . 10 consejos para grabar vídeo 1. o por lo menos más o menos a un tercio del camino hacia la izquierda. Si vas a un evento. Manten las cintas ordenadas. la derecha. si grabas una hora de material. pero si no mueves un poco las cosas todos los planos parecerán iguales. 2. Haz una lista del tipo de tomas que necesites. Tienes que imaginarte que hay una línea entre los dos sujetos.si cruzas la línea y grabas desde el otro lado de la cámara. En este caso. Es decir. llama antes y pide el horario a los organizadores. especialmente si lo que estás grabando es algo que te enorgullece particularmente (como tu hijo. Por otro lado. Se trata de una técnica antigua del arte clásico. así podrás organizarte el día para estar en el lugar correcto en el momento apropiado. 5. y será extraño. el lugar y descripciones de lo que contiene. y es difícil de romper. Intenta centrar al sujeto para que esté en una de las intersecciones. con la gente mirando siempre al lado correcto. o una fiesta memorable). y la cámara se tiene que mantener a un lado de esa línea. la fecha. porque es muy aburrido ver en medio de la pantalla un objeto que se mueve muy rápido. Tienes que dividir la pantalla en tres partes verticales y tres horizontales (imagínate que ves por el visor el tablero de un juego de tres en raya). organizarte Cuando empiezas a grabar. tienes que prepararte antes de cada toma. Sé despiadado con la edición. Pero pronto tendrás montones de cintas y no sabrás dónde están las cosas. así que deberías crear un sistema de organización. No persigas Uno de los mayores errores es perseguir constantemente a los objetos.

Quizás tu cerebro no sea consciente de los sonidos de fondo. 8. Piensa en las imágenes Cuando sales a grabar. es aconsejable que dejes la silla de director en casa. pero el micro de la cámara cogerá todos los detalles. porque si aprietas accidentalmente el botón de grabación puedes arruinar un vídeo perfecto. siempre tienes que pensar en cómo vas a editar la película y qué planos necesitarás para hacerlo. Si piensas en cosas como estas. 7. asegúrate de que bloqueas todas las cintas después de usarlas. Los planos generales que dan una visión del entorno son una buena introducción y. pues simplemente haz eso. especialmente si tienes en cuenta nuestros valiosos consejos sobre composición. las cintas magnéticas siguen teniendo ciertas características que pueden provocar que el material se rompa o tenga fallos. se confundirá siempre. conseguirás una edición más suave y una película mucho mejor. piensa en la primera y última secuencia. o decirles dónde se tienen que colocar o qué tienen que hacer. Funciona enviando un rayo de luz que mide qué está en el centro de la cámara y se enfoca teniendo en cuenta eso. como los coches o máquinas. y las secuencias de la película final serán mucho mejores. editado y acabado completamente con ellas. Deberías evitar que la gente diga 'patata'. El enfoque automático es un gran invento. lo que podría hacer que perdieses secuencias. aunque parezca algo trillado. Cuando grabes. Cuando compres una cinta. es hora de que aprendas a usarlo. la gente paseando por la calle saliendo de plano siempre es un buen final. Además. así que es mejor que una de tus primeras inversiones sea en un micro externo. También te recomendamos que compres una cinta limpiadora y la uses durante unos 10 segundos una vez al mes. y una de las peores cosas que te pueden pasar es tener un plano increíble que se enfoca y se desenfoca. De todas formas. Quizás los planos no sean perfectos. es aconsejable que apagues el enfoque automático y aprendas a enfocar los objetos manualmente. cierra los ojos y escucha el sonido ambiente. Particularmente. Eso se llama sonido de localización (o de relleno) y es útil para cubrir los huecos de sonido a la hora de editar. pero el secreto es intentar mover la cámara por la escena. si piensas un poco podrás hacer que la película final sea mucho mejor. 132 .CONSEJOS 6. Si sabes exactamente qué quieres enfocar. así evitarás que aparezcan errores cuando se esté acabando. eso ayudará a que las cintas se muevan suavemente. Incluso en las tomas espontáneas. Haz que sea natural A no ser que contrates a actores que trabajen con guión. No importa lo inteligente que sea tu cámara. Si haces eso serás un estorbo y obtendrás secuencias afectadas con gente que parece incómoda y que intenta que la toma se acabe lo más rápido posible. vale la pena planear las secuencias que harán falta para hacer una película buena. Ten cuidado si hace viento. Finalmente. Aprende a enfocar Si tienes la suerte suficiente como para haber comprado una videocámara con enfoque manual. Hasta ahora. y nunca podrás volverá conseguir la misma secuencia. pero dista mucho de ser perfecto. en lugar de la escena alrededor de la cámara. porque es tan importante como la imagen y puede mejorar o empeorar una película casera. e intenta grabar en áreas resguardadas. no hemos visto ninguna cámara con un micro realmente bueno. Si sabes cosas sobre lo que vas a grabar por adelantado. 10. Sé un observador silencioso. Si sales con amigos y quieres capturar momentos espontáneos. Mantenlas bloqueadas hasta que las hayas importado. acostúmbrate a grabar mucho sonido ambiente sólo (con la tapa del objetivo puesta). ya que el silbido de este en el micro arruinará todos los diálogos. Consejo sobre el sonido Nunca subestimes el sonido. acostúmbrate a rebobinarla hasta el final y después otra vez hasta el principio. presenta varios problemas. 9. Cuidar las cintas Aunque lo digital es método de grabación más moderno.

Di: "No me hables" Asegúrate de que la gente no hable directamente a la cámara. ¡Acuérdate del copyright! Si sólo le enseñas tus películas a tus amigos no hace falta que te preocupes por grabar música de CDs. 8. 4.deja que las imágenes hablen por sí mismas. Nunca deberías explicar lo que pasa en una película . y el código de tiempo se ordena así horas:minutos:segundos:fotogramas así que si ves: 02:31:23:24. compra otra cinta. se verá mucho mejor. 23 segundos y 24 fotogramas. No hagas zooms Usa el zoom para enmarcar a un sujeto y deja que salga y entre de la imagen. no lo expliques" Es una regla muy vieja que cumplen casi todos los directores de Hollywood.en lugar de eso. Modo de grabación LP No toques el botón LP.los controlarás mucho mejor. Llega temprano Si estás pensando en cubrir un evento. Fidelidad a una marca No todas las cintas son ¡guales. "Enséñalo. en TV nunca lo hacen porque parece raro. No uses efectos de cámara Desactívalos. levántete temprano y explora el área -así encontrarás los mejores puntos desde los que grabar. Leer el código de tiempo El vídeo se graba a 25 fotogramas por segundo. 7. 5. 133 . 31 minutos. 2. consejos y técnicas 1. significa dos horas. XP o Mac con MiniDV y FiréWire Si te centras en esta combinación de hardware tus grabaciones y ediciones funcionarán suavemente . 10. así que debes comprar siempre la misma marca busca una y mantente fiel. 3. perderás fotogramas y obtendrás unas secuencias pobres . 9. siempre los puedes añadir durante el proceso de edición .CONSEJOS 2. pero si las enseñas públicamente puedes tener problemas. 10 CONSEJOS BASICOS Puedes dominar fácilmente la videocámara con unos cuantos trucos. 6.

POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Hay dos maneras de editar: la adición y la sustracción. es hora de cortar. Edición invisible El objetivo es que la edición sea invisible al público. como un corte de una persona que habla a otra que empieza a hablar. planos sentimentales de amigos y familia o eventos que eran más interesantes en la vida real que en pantalla. Intenta desvincularte del material y verlo objetivamente. no vale la pena ser preciosista con las secuencias grabadas. Siempre acabas con clips de los que vale la pena prescindir. porque puedes mirar los clips y marcar puntos de entrada y salida antes de colocarlos en el orden correspondiente. A saco Cuando creas una producción competente. es dar la impresión de que ha sido dictada por los eventos grabados. se dejan tal y como se han grabado. Nosotros aconsejamos usar el método aditivo. deshaciéndote de las secuencias demasiado largas o mal grabadas. ya sean el resultado de un gran esfuerzo. 134 . antes de marcar los elementos para eliminarlos o recortarlos. Tampoco está mal enseñárselo a otra gente -muestra el primer montaje a otra persona y mira cómo reacciona. Si en algún momento se desvía su atención. En sustracción se colocan todos los clips capturados en la línea de tiempo. Mira programas de TV y películas para ver cómo se pueden suavizar los cortes. Los cortes 'análogos' aseguran que los dos planos sean lo suficientemente parecidos como para que el público pueda relacionarlos en una sola secuencia. Las secuencias largas son las más simples.CONSEJOS 3. Un corte 'con motivo' es el que pasa de un plano a otro en el que la gente espera ver algo concreto. El método aditivo construye las secuencias añadiendo las tomas de una en una a la línea de tiempo. usa la banda sonora para suavizar la edición. Una edición cuidada debe identificar lo que no vale la pena y cortarlo despiadadamente. Finalmente. porque no tienen cortes.

y usan diferentes técnicas para vincular los planos. Siempre esperamos ver la secuencia de la acción completa. De todas formas. porque el encuadre está lleno del mismo color. muchos saltos pueden ser pesados para el público. y el resultado puede parecer chapucero. El corte no es desagradable. notarán el corte Se pueden vincular movimientos similares para relacionar clips aparentemente incongruentes. y se puede usar para añadir más sentido a una secuencia -en este ejemplo. La forma disimula el corte Vincula la forma Un truco inteligente para el proceso de edición es buscar los colores dominantes de los clips de vídeo. Si no. por ejemplo. el público no debe preguntarse qué pasó y por qué la edición no tiene sentido. Vincula la acción Manten la continuidad de tus películas asegurándote que los eventos de la vida real fluyan lógicamente. Si tienes dos clips con elementos que se mueven de manera similar. El azul del cielo y del mar se pueden relacionar. Un ejemplo simple sería relacionar a luna con la esfera del reloj de una iglesia. Cuando busques una edición sutil. y el corte será suave Vincula el movimiento Se pueden vincular objetos con un encuadre y formas similares. creando una edición suave. Vincula el color 135 . va a parecer un poco raro si la bola no baja. También se puede vincular una torre que esté a la derecha del encuadre con un plano de una persona que ocupe el mismo espacio. con un plano azul de un barco. identifica formas y patrones significativos con encuadres similares. creando producciones suaves. Una toma de un caballo galopando se puede montar con un coche corriendo en la misma dirección y con un encuadre similar. casarán bien sin desconcertar al público. Los editores profesionales intentan disimular la edición. quedarán bien juntos. Mientras el tono y la iluminación general de los clips adyacentes sea similar. el público podrá verla hasta que termine. siguiendo el mismo principio del movimiento. Si capturas a un jugador de golf dándole a una bola y la bola sale disparada por el aire. la velocidad del caballo y del coche denotan potencia.CONSEJOS Vincular las tomas Un corte repentino e inesperado entre dos planos se llama 'salto' y es bueno para crear efectos dramáticos. con una obvia connotación misteriosa. Asegúrate de que si alguien comienza una acción.

136 .conocidas como 'corte en L' y 'corte en J'. Esta técnica ofrece una manera fácil de mantener la continuidad en una secuencia de conversación. Hay dos tipos de edición discontinua. CONTINUIDAD 1ª PARTE: DEJA QUE VEAN LO MISMO QUE LOS PERSONAJES CON EL 'PUNTO DE VISTA' El punto de vista describe la técnica de grabar desde una posición equivalente a la de la cabeza del personaje. En un 'corte en J'. Usa esto en las películas para permitir que el espectador sienta empatia por lo que pasa. -transiciones de sonido e imagen no simultaneas. en un 'corte en J' el sonido cambia antes que la imagen. El punto de vista le da al público la impresión de que está dentro de la película. mirando a través de. el ruido de una moto se impone a un plano sereno de un pajar antes de que aparezca la propia moto -esto prepara al público para el corte y después introduce una escena memorable.CONSEJOS Editar con sonido Te sorprenderá saber que la pista de sonido también puede ayudar a disimular las transiciones de un plano a otro. y son una herramienta clásica de los editores de vídeo. se corta primero la imagen. haciendo que el público intime con el personaje -es como si experimentase lo mismo que el actor. el sonido del segundo clip aparece antes que el propio clip. Tanto los cortes en L como en J ofrecen una manera excelente para crear una continuidad que fluya suavemente. En nuestro ejemplo de un 'corte en J'. El sonido de un clip se escucha sobre las imágenes de otro y se corta en un punto diferente. y después el sonido. suavizando el corte. Los términos L y J se refieren a la forma física creada por el sonido y el vídeo en la línea de tiempo. en un 'corte en L'.

la segunda corta a material suplementario para cubrir un agujero de sonido. Esto es la continuidad en su forma más pura. Normalmente. como ir de compras. un chute en un partido de fútbol se concentra en la pelota y los jugadores. Por ejemplo. Una variante serían los planos por encima del hombro. cortando tomas muy largas y enmascarando los saltos. pero después se corta a un plano del entrenador. el primer plano muestra a la primera persona que habla. VOLVER A EDITAR "Esto es la continuidad en su forma más pura" No tienes que esforzarte por llegar a la perfección en la primera sesión de edición. Esta técnica alterna entre dos personas hablando. o soluciones a problemas de continuidad que antes parecían insuperables. Quizás encuentres cosas que hay que ajustar. para tener una perspectiva más fresca del proyecto. es mejor llevar los proyectos tan lejos como te permita tu creatividad y tu resistencia. 137 . antes de salir y hacer algo totalmente diferente. y después vuelve al primer plano. fragmentos que has cortado que podrías volver a añadir.CONSEJOS 2a PARTE: CONTRAPLANOS Manten la continuidad alternando entre los interlocutores Otro clásico de la continuidad del estilo de Hollywood son las secuencias plano-contraplano. Si alguna vez te has preguntado por qué durante las entrevistas el director corta al entrevistado para mostrar al presentador asintiendo. Sal un rato y después vuelve a editar. que se graban desde detrás del hombro de un personaje e incluyen parte de su cabeza y torso. La primera escena es en la que tiene lugar la acción principal. normalmente es para tapar un salto de plano. Haz que se vea a uno de los personajes para reforzar la relación espacial entre los actores 3a PARTE: INSERTOS Elimina material de una escena y tapa el agujero usando un inserto Un inserto es un método para eliminar información de una secuencia. y después pasa a contraplano para mostrar a la siguiente.

especialmente a los niños. no de la tuya. Agradable y estable El resultado de mover una videocámara suele ser tembloroso e incómodo de ver. Después de decir esto. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Todas las videocámaras tienen un zoom óptico.CONSEJOS 4. exposición o balance de blancos. pero es mejor que cambies de posición siempre que sea posible Aprende a dejar un espacio Cuando grabes. que normalmente se complementa con un zoom digital. y siempre puedes hacer el zoom después con el programa de edición. con los codos sobre el pecho para que el movimiento sea estable. Los programas de edición dejan de capturar si detectan cinta virgen. pero asegúrate de usarlos en los momentos apropiados y por una buena razón. los ajustes automáticos pueden confundirse. Las secuencias estables son más cómodas para los ojos. Aprende a usar los controles manuales . para que no se sientan inferiores. en lugar de seguirlos. ver secuencias con zoom en TV hace que la gente tenga nauseas. Si cambia la luz o pasa un objeto por delante del objetivo. Si tu videocámara incluye una función Backlight puede ayudarte a solucionar el problema. se llama 'striping' o 'blacking'. Si hay cualquier fallo es más probable que aparezca justo al comienzo de la cinta. Si sigues a la gente. No mires hacia el sol La luz brillante del sol es excelente porque hace que las secuencias sean brillantes y mantiene un buen equilibrio de color. porque rebaja la calidad de las secuencias. Puedes hacer panorámicas o inclinar la videocámara.y conseguirás secuencias mejores. Sólo deberías usar el zoom para encuadrar a la gente. a la hora de capturar las secuencias siempre es más fácil encontrar el punto de partida si antes hay un espacio en blanco. nunca en medio de un plano. Enfoque manual La mayoría de las videocámaras digitales ofrecen alguna manera de evitar los ajustes automáticos. así que graba siempre tomas fijas. 138 . hay que decir que no tiene nada malo probar diferentes ángulos para añadir variedad a tu película. Esto reemplaza la cinta virgen por negro. ya sean los de enfoque. Además. No uses nunca el zoom digital.especialmente el enfoque . Conoce todos los ángulos correctos Los ángulos son el factor más importante a tener en cuenta a la hora de grabar. No sigas los movimientos Es mejor dejar la videocámara lo más quieta posible y que la gente se mueva por el encuadre. Es aconsejable grabar a la gente a la altura de su cabeza. deja siempre unos segundos en blanco al principio de la cinta. Un ángulo alto o bajo puede hacer que los objetos parezcan más o menos importantes respectivamente. deberías usar un trípode para colocar la videocámara sobre una superficie plana. De todas formas. así que debes hacer esto antes de grabar para no tener problemas con la captura. Sin embargo. lo cual resulta aburrido. deberías tener cuidado con no grabar directamente el sol porque confunde a la exposición automática de la videocámara y arruina los planos haciendo que la gente parezcan sombras. Grabar la cinta virgen Cuando metas una cinta nueva en la videocámara grábala desde el principio hasta el final sin sacar la tapa del objetivo. parecerá que caminan frente a un fondo en movimiento.

Efectos de estelas Crear una estela fantasmal detrás de alguien suele ser un efecto involuntario provocado por grabar a velocidades de obturación lentas. Kung-fu instantáneo Pensarás que los movimientos de las películas de kung-fu son increíbles. por ejemplo. Graba a los actores delante de un fondo azul o verde (lo venden en cualquier tienda fotográfica) y usa el efecto croma keyer de VEGAS para eliminar el fondo y colocar en su lugar otro clip de vídeo. después dale la vuelta al clip de vídeo y aceléralo un poco. Contra zoom Este efecto óptico aleja el fondo manteniendo a la persona en primer plano. 139 5. Haz que el actor dé el golpe hacia atrás. Si mueves la cámara con una velocidad de obturación lenta puedes crear estelas de luz. pero también se puede conseguir en la edición. pero puedes conseguir el efecto aproximadamente cámara en mano. Graba las secuencias desde un punto estático y después colócalas en pistas adyacentes. y es la clave para cambiar el fondo de los actores. Como el área exterior a las sombras suele estar soleada. escoge un exterior nocturno con fuentes de luz brillantes y aisladas (como una carretera ajetreada). Coloca el clip de la pista inferior de tal manera que comience después del otro y fúndelo un poco para que se vea a través de él y crear el efecto de la estela. incluyendo el inicio de la secuencia y muchos primeros planos de los objetos circundantes. Estelas de luz Las diferentes velocidades de obturación controlan cómo se graba la luz con la videocámara.CONSEJOS Trabajar con sombras Grabar a gente en áreas con sombras es una tarea compleja para la exposición de la videocámara. Para conseguir el mejor resultado posible deberías montar la cámara sobre una dolly. Las tomas extra harán que la película editada sea más interesante. Para hacerlo. Graba más de lo que necesites Graba siempre cinco segundos después de que haya acabado la acción y antes de presionar Stop. lo cual crea un resultado interesante si se usa imaginativamente. deberías hacer un zoom hacia fuera. Imágenes pequeñas colocadas en primer plano e imágenes más grandes del fondo pueden verse del mismo tamaño en pantalla. las áreas de luz y oscuridad confunden a la exposición. ¿Cómo puede coger la gente los puñetazos al vuelo justo en el último minuto? Es un truco que se puede hacer en casa. Este truco se usó mucho en la trilogía de El señor de los anillos para hacer que los hobbits parecieran más pequeños. estás controlando su percepción. Si quieres grabar algo que esté dentro de una sombra es mejor grabar desde su sombra. Pantallas azules El efecto de pantalla azul se hizo famoso con Christopher Reeve en Superman. También debes grabar siempre más de lo necesario. un efecto que no está fuera de tu alcance. HÁBILES EFECTOS . Los ejemplos más famosos se usaron en Vértigo y Tiburón. EFECTOS ESPECIALES DESTINADOS A IMPRESIONAR Cambio de perspectiva Cuando controlas las imágenes y el público las ve. El contra zoom se consigue combinando el movimiento de la cámara con el zoom. Si la videocámara se mueve hacia delante. y mueve la videocámara en una dirección grabando a una velocidad de obturación lenta.

se puede acelerar la acción. como Helvética. Acelerar las cosas Para evitar accidentes durante persecuciones veloces. Crea un fantasma Para hacer que un objeto o una persona desaparezcan como un fantasma. después le das la vuelta a la secuencia para crear un efecto realista de 'mente sobre materia'. Coloca ambos planos en un programa de edición. colocar un corte justo antes de que un actor salte de un puente alto y después pasar a cómo aterriza permitirá que el público saque sus propias conclusiones de lo que ha pasado entre ambos momentos. e incluso modernas. sino en la pantalla de la TV parpadearán. El resultado debería mostrar al sujeto apareciendo o desapareciendo de la pantalla. Con este truco puedes lanzar un objeto (hace falta un poco de práctica). El resultado de acelerar a un humano moviéndose puede ser bastante gracioso. y haz que sean más grandes de 20 puntos. identificar lugares y añadir subtítulos para los diálogos. y normalmente se puede ajustar la velocidad. Repite la misma toma añadiendo un objeto con una persona. Cierra también el antivirus y el programa de los emails. La mayoría de los programas de edición pueden hacer esto simplemente apretando un botón. ya sean a pie o coche. que permite que tengan lugar muchas hazañas superhumanas. Un corte a tiempo Colocar un corte en el momento correcto para cambiar de ángulo puede alterar el aspecto de una escena o un personaje. 140 . graba un paisaje vacío con Ia videocámara sobre un trípode. Usa siempre fuentes claras y grandes.CONSEJOS La mente : y la materia Reproducir las secuencias al revés es un efecto usado en muchas películas antiguas. 6. Edita tus películas Apágalo todo La mejor manera de acelerar la edición es cerrar cualquier otro programa que tengas abierto. con una transición Dissolve entre ambas. Los títulos también se pueden usar para presentar a gente. Títulos increíbles La mayoría de los programas de edición incluyen una opción para crear títulos que permite añadir texto a las películas. Por ejemplo. Es perfecto para imitar en casa los trucos mentales de los Jedis. Presiona con el botón derecho sobre los iconos de la parte inferior derecha de Windows y Exit/Salir para cerrar todas esas aplicaciones.

sino más bien una colección de éstas que ofrecen un tratamiento diferente para un mismo trabajo. puede denotar un cambio de humor o simbolizar la introducción de un personaje nuevo.CONSEJOS Crear música La música es un elemento muy importante de las películas. Aparte del tamaño utilizado para Internet. así que ten cuidado cuando edites las secuencias. Sólo lo mejor Cualquier plano por debajo de lo estándar destacará mucho en la TV cuando lo vea el público.457 de stretch ratio) o widescreen anamórfico (variable). Intentar sincronizar el sonido perfectamente o colocar un corte en el lugar apropiado puede ser muy frustrante. VCD o S-VCD.093). 7. es aburrida. si bien algunos reproductores son capaces de manejar ambos formatos sin problemas. y a usar sólo las mejores tomas. las empresas demandan tanto a individuos como a otras empresas. La música de los vídeos domésticos también puede tapar un sonido pobre o reemplazarlo. menor es el número de los que comprenden todos sus entresijos. No asumas nunca que eres demasiado insignificante y que puedes usar la música libremente. Colocar fundidos de entrada y salida en un tema también ayuda a significar el final o el comienzo de una película o escena. con la frecuencia necesaria. Asegúrate de que todos los vídeos y sonidos que uses estén libres de derechos de autor. La llegada del DVD. Para mantener la atención del público. tal y como se muestra a continuación. Tienes que aprender a ser totalmente despiadado a la hora de editar. Otro aspecto que también siembra confusión entre los usuarios es si la imagen se presenta en alguno de los siguientes formatos: estándar (4:3. pero raramente se exprime todo su potencial. Sin embargo. Las respuestas vienen dadas siempre por el hardware en el que se reproduzca el vídeo. Descansa La edición puede llevar mucho tiempo y. el resto está sujeto a dimensiones y frecuencias de refresco fijas. Los estándares para Europa y Estados Unidos son PAL y NTSC respectivamente. así que no hace falta decir que tienes que evitarlo. He aquí cómo hacerlo Como ha sucedido con todo en el mundo del PC. con una stretch ratio de 1. Esto te ayudará a ver las cosas desde otra perspectiva. con 1. no hagas vídeos más largos de cinco minutos. El principal problema es que no se trata de una única tecnología. Siempre es preferible utilizar el que corresponda por zona. Partiendo de cero El vídeo se basa en la cadencia de imágenes que parecen moverse mostrando una serie de instantáneas y. cuanta más gente lo utiliza. así que descansa de vez en cuando por el bien de tus ojos. Derechos de autor La música y los vídeos tienen copyright. En un entorno digital la pregunta básica es el tamaño que debe tener un fotograma o cuadro y con que frecuencia se actualiza. el coste del vídeo también se ha reducido en los últimos 15 años. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO El vídeo se lleva utilizando en el PC desde hace una década. Acuérdate de que cuando usas el ordenador estás mirando una fuente de luz. y recientemente de la Alta Definición (HiDef). Tener la música en un CD no te da derecho a usarla en una película y mostrarla en público. ha agravado la confusión con un ramillete de nuevas posibilidades y opciones de hardware. a menos que quiera enviar sus trabajos al otro lado del Atlántico. Es mejor crear un vídeo de un minuto con buenas secuencias que uno de cinco con fragmentos aburridos. a veces. La reproducción de vídeo 141 . como en un DVD. Escoger las mejores opciones para vídeos de oficina o domésticos es una tarea simple. así que descansa de vez en cuando. widescreen (16:9. que es abierto y totalmente ajustable. y la mayoría de los editores de vídeo pueden convertir de uno a otro y viceversa. Escoge las canciones cuidadosamente y cambíalas al pasar de una escena a otra. el cerebro rellena los huecos sensoriales y percibe una animación suave.

La mayoría de los paquetes de edición ofrece demasiados codecs para elegir. pero la mayoría de las cámaras produce una grabación entrelazada o una especie de sean progresivo simulado que tiene problemas con los movimientos rápidos. Captúrame sí puedes Quizá una de las principales áreas de confusión en el vídeo viene dada por los diferentes formatos que pueden utilizarse. Así. como cambiar los codecs repercute en una pérdida de calidad. Una complicación final viene dada por optar entre el entrelazado o el sean progresivo. un problema que ya se ha solucionado). y puede que para cada una sean apropiados diferentes codecs. cuando en realidad emplea el mismo tamaño que el estándar pero con una stretch ratio diferente. tanto si es una capturadora analógica como un conectar FiréWire. por ejemplo. Es posible que exista un editor secreto de registros que lo remedie. el archivo de un DVD estará grabado en formato MPEG2. pues bien. y cada uno de estos formatos define una proporción para ello. Esto se debe a que prerrenderizar en DV o MPEG disminuirá la calidad con la compresión (imagine que separa el detalle en blanco y negro en un fotograma DV de la información de color y saturación. entonces es mejor optar por un formato intermedio sin pérdida. Una cámara producirá normalmente AVI. A menos que se posea una cámara con capacidad de salida widescreen (el único modelo para consumo que lo incorpora es la Sony DSR-PDX10). fue creada para las producciones en DVD de Hollywood y no es relevante para uso amateur. Además. Si el hardware produce MPEG2. El segundo es un formato en sí mismo. No es cierto que si un codec no se menciona el listado pueda ignorarse por completo. Es natural preguntarse si esto significa que debería utilizarse MPEG2 durante la edición y. parte del proceso de compresión involucra perder algo de resolución en las dos últimas). Un aspecto que algunas veces no se tiene en cuenta es que la creación de vídeo es un proceso con tres fases: captura. Esta es la razón por la que los colores pueden parecer apelmazados unos con otros en DV. pero si lo hay sigue siendo un misterio. se tendrá el estándar 4:3 por defecto y será la mejor elección. así que sería recomendable continuar con él en la edición y pasar a MPEG2 sólo cuando el proyecto esté finalizado. En el segundo caso cada fotograma se muestra como un todo. la instalación de un codec en Windows Media Player no garantiza que el software de autoría instalado pueda utilizarlo. lo más usual es editar en el mismo formato en el que se captura. si pretende prerrenderizar un conjunto complejo de ediciones en el que diferentes capas se muevan unas sobre otras. La opción anamórfica no reviste mucho interés. Si necesita renderizar previamente una colección de capas de vídeo para ahorrar tiempo (casi ningún software es capaz de previsualizar ediciones complejas multicapa en tiempo real). normalmente graban archivos AVI o MPEG por defecto. En modificaciones más complejas el asunto se complica. y por la cual este formato tiene un aspecto borroso en general. El resultado final queda definido siempre por el soporte empleado y. Los controladores que acompañan a la mayoría del hardware. la rejilla en la que se graban el color y la saturación tiene una cuarta parte de resolución del detalle en bruto (raw) en blanco y negro. lo que puede traducirse en una gran demanda de ancho de banda. El cuadro "Codecs y Tecnologías" de la siguiente página muestra una lista de las opciones más relevantes que se utilizan ahora mismo. mientras que otros no lo están. edición y renderizado. Los que estén obsesionados con la calidad y con sistemasde discos rápidos (será necesario un flujo regular de al menos 20 MB/s) preferirán el formato sin comprimir para no 142 . será mejor usarlo para editar pero teniendo en cuenta que a veces lleva más tiempo. merece la pena tener esta limitación en mente.CONSEJOS asume que los píxeles están ligeramente "estirados". que divide cada fotograma en líneas sueltas y horizontales que graba o envía de forma alternativa. reduciendo a la mitad la banda efectiva. así que en su lugar se utiliza el vídeo entrelazado. que usa el codec DV. pero suele facilitar la tarea saber que gran parte están obsoletos. Un error muy común es creer que el modo widescreen contiene más píxeles. y que también aparecen en una caja de selección en el software de autoría cuando se está ultimando un proyecto listo para su salida final. Si la suya tiene el primero de ellos los serán mejores (las primeras versiones de Media Player no manejaban vídeo entrelazado apropiadamente y se producía un efecto de corte dentado en los bordes en movimiento. pero no serán muchas las aplicaciones en las que sea necesario usar una versión de Intel Indeo o Cinepak. quizá con texto flotante y animaciones digitales. mientras que AVI no es uno específico y debería verse como una agrupación de varias tecnologías de compresión: los misteriosos codecs que "viven" en la sección del Panel de control de Windows para Dispositivos de audio y sonido. A modo de útil pero poco precisa simplificación. El sean progresivo siempre se ve mejor. ya que algunos se muestran como disponibles para la edición.

muchos vídeos caseros abusan de conocidas fuentes como Times. La calidad no es muy buena y precisa un codec de terceras partes para funcionar con casi todos los editores de vídeo. que conserva casi la misma calidad que el formato Sin compresión. especialmente en producciones orientadas a una audiencia profesional. REAL10: Excelente para reproducir vídeo en línea. a la hora de configurar los títulos. MPEGl: Formato final para proyectos en VCD. CODECS SIN COMPRESIÓN: Formato sin pérdida de calidad que necesita mucho espacio y velocidad de disco. pero que todavía no se ha asentado. pero también es posible utilizar Photoshop u otro programa de tratamiento de gráficos para conseguir resultados más elaborados e interesantes. FLASH: Posee sus propios requisitos. Los usuarios de Sony Vega 5 tienen la opción del codec Sony YUV. también resulta interesante observar cómo están hechos los shows televisivos para hacer más interesantes los vídeos. No obstante. pero si se aumenta se añadirá ruido. DV: Utilizado en la mayoría de las cámaras. Último repaso Hay algunos sencillos trucos que pueden aplicarse para que el vídeo mejore. Nunca se utiliza como output final. QUICKTIME: Una elección muy popular antes. La mayoría de las aplicaciones incluye una opción para importar fotogramas estáticos como éste y extender su duración a un tiempo determinado. incluyendo revistas mensuales para profesionales de vídeo y páginas gratuitas en Internet. DIVX: Alternativa propietaria al MPE62 usada para distribuir vídeo con calidad de DVD a través de Internet. produce una compresión suave. pasando por el frenético estilo que está tan de moda actualmente en algunos programas. pero que a la vez es mucho más ligero para el disco duro. SONY YUV: Disponible sólo en Sony Vegas 5. En otro orden de cosas. El texto y las animaciones pueden crearse con muchos editores de vídeo. Pasar algún tiempo buscando un tipo de letra más original cuya descarga sea gratuita puede merecer la pena. pero añade una especie de suavizado de texturas natural que ofrece una imagen inmejorable en una TV. pero la codificación MPEGl tamaño multimedia es a menudo correcta. MPEG2: Formato final para proyectos en SVCD y DVD. Helvética/Arial y Comic Sans. WMV9: Casi tan bueno como Real 10 para la reproducción de vídeo a través de Internet. es casi como el anterior pero necesita mucho menos espacio en disco duro. De esta forma se recuperará el color sin hacer que se vea forzado o poco natural. Además. MJPEG-. esto se ve horrible en el monitor de PC. Muchas cámaras producen una imagen poco saturada con colores poco vivos y resulta tentador alterar este parámetro. Una solución mejor es duplicar el rodaje y aplicar una Superposición de colores con una opacidad del 50 por ciento. desde documentales hasta noticiarios. Por otra parte.CONSEJOS perder detalle (siempre teniendo en cuenta que se necesitarán decenas e gigabytes en el disco duro). se pueden conseguir puntos de referencia muy útiles a la hora de dar un toque especial a sus producciones. Bastará con hacer un nuevo documento con las mismas dimensiones que el fotograma con el que se trabaja y rellenarlo a discreción. como también es buena idea arriesgarse. hay fondos abstractos disponibles en varias fuentes. 143 . que "sangrarán" y se "arrastrarán". es una buena idea no crear títulos utilizando fuentes Serif o unas de script. orientado a la reproducción en línea. Empleado por antiguas tarjetas de captura analógicas y en cámaras fotográficas digitales. El uso de figuras y texturas enrevesadas dará un toque de clase muy superior a un texto blanco sobre fondo negro. »_ cualquier texto o gráfico que se produzca debería suavizarse ligeramente con una pizca de desenfoque. aunque ahora es casi algo del pasado. Si mira con detenimiento cómo trabajan los profesionales. MPEGl: Nuevo formato. Como nota creativa. como el vídeo no responde muy bien a los bordes muy definidos.

Esta última grabará dicha preview en línea eliminando el render del formato DV (con VHS se puede hacer algo parecido en la reproducción). sin cambiar nada. y si pierde mucho tiempo con el vídeo este tipo de hardware siempre será de ayuda. como blending o interpolación. con una resolución de 1. VIDEO DE ALTA DEFINICION El sistema de alta definición (HiDef) viene a traer una nueva esfera de complicación al mercado de vídeo. Euro 1080.280 x 720 con sean progresivo a 60 Hz. Esto puede causar problemas de compatibilidad en los reproductores de DVD más antiguos. codificación MPEG2 por hardware. será mejor usar la opción DVD si prima la calidad. Hasta la fecha hay un canal en activo para el viejo continente. aunque menos frecuentemente. Presumiblemente esto cambiará. que cuenta con dos versiones de las cuales sólo Main Channel se presenta como se denomina 1080Í. por lo que si tiene una única capa prerrenderizada la mayoría de los editores le permitirán enviar una preview a un hardware externo. Por tanto. es mejor renderizar antes en uno de los formatos sin pérdida mencionados previamente. Tramo final Si ha sobrevivido a los codecs y diferentes sistemas de captura de imágenes y ha terminado de editar ya está listo para el render final. Matrox. Muchas aplicaciones tienen el extraño hábito de volver a renderizar el vídeo en formato DV si intenta archivar la película a través de FiréWire a una cámara. de hecho. Esto puede llevar horas y es normalmente una pérdida de tiempo.CONSEJOS Los tamaños más comunes DVD PAL 720x576ppp 25fps NTSC 720 x 480 ppp 2997/30 fps VCD PAL 352x288 ppp 25fps NTSC 352 x 240 ppp 2997/30 fps SVCD PAL 480x576 ppp 25fps NTSC 480 x 480 ppp 2997/30 fps WEB/MULTIMEDIA 320x240 ppp 15 fps Para presentaciones de negocios o grabar en VHS. este render final es siempre la parte que más tiempo consume y la más frustrante del proceso). Si es menos importante. La aceleración de efectos de vídeo es menos útil de lo que fue en otro tiempo porque la velocidad de los PC ha aumentado hasta el punto en el que el procesador se vale por sí mismo para ejecutar esas tareas. una cámara FiréWire. Pinnacle y Digidesign. se podría capturar y modificar como siempre. pero la codificación en MPEG2 continúa siendo ardua incluso en una máquina rápida. Ya hay disponibles cámaras de Alta Definición FiréWire.920 x 1. esta última parece ligeramente más suave. y algunos paquetes de autoría ya incluyen estas resoluciones por defecto. Hay quien piensa que se puede importar y grabar el vídeo codificado en MPEG2 directamente. pero el la primera se renderiza de forma más rápida (en general. Las herramientas de autoría de DVD algunas veces volverán a codificar el vídeo MPEG2 para añadir las marcas de capítulo y otra información. un estándar "competidor". pero en Europa las televisiones todavía están dando los primeros pasos para adoptarlo. excepto quizás reemplazar el monitor por uno más grande. Una edición más creativa puede ser un problema. Mientras tanto. el 720p. como un monitor de televisión o. la elección será un VCD con un 200 por cien de zoom en Microsoft Media Player. ya que los productos de aceleración por hardware no son compatibles y la mayoría de las herramientas de autoría de DVD todavía no admiten estos formatos. pero no siempre funciona así. Es muy popular en |apón y Estados Unidos.080 píxeles entrelazados a 60 Hz (o 59'94 Hz para el mercado EEUU). será preferible optar por un archivo con sean. ofrece 1. hay que tener mucho cuidado y comprobar que al comprar un nuevo monitor o un TV de plasma son compatibles con los estándares de Alta Definición. Para un mejor resultado en DVD. ofrecen diferentes tarjetas que incluyen aceleración por hardware para efectos de vídeo en tiempo real y. La mayoría de los editores incluye una variedad de opciones de conversión. Canopus. Para una edición simple. y dejar que el software de autoría se encargue de la codificación en MPEG2. Puntos 144 . en términos prácticos. la transición a este nuevo formato no debería suponer un problema y. pero ofrece un movimiento más suave en los más modernos.

Notas Notas .

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