http://www.videoedicion.

org
(FORo VEGAS)

Y

MANUAL Y TUTORIALES

VEGAS 5

JMH y Foro Vegas de http://www.videoedicion.org
INTRODUCCION A SONY VEGAS PROLOGO CARACTERISTICAS AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS DE VIDEO Y AUDIO CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) MONITOR DE PREVISUALIZACION VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO AÑADIR CLIPS MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR CORTAR UN CLIP (S) TRANSICIONES Y FUNDIDO LOS EFECTOS DE VIDEO OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) MEDIA GENERATORS TRIMMER MIXER (Ventana mezclador de Audio) EDITANDO NORMAL EDIT TOOL EVELOPE EDIT TOOL EVENT PAN/CROP TRABAJANDO CON MULTIPISTA VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) SCRIPTS SONY YUV CODEC (codec dv de sony) KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Comandos del menu vistas (wiew) Comandos de reproducción Comandos de selección Comandos de edición Comandos del Cursor Comandos de selección de tiempo Comandos de vista (wiew) Comandos de Clips Comandos de pista Comandos de ajuste Trimmer Indicadores del cursor Plugins y Enlaces acerca de Vegas CONFIGURACION PAL DV CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) CAPTURA EN PAL DV DESTINO DE CAPTURA REVISANDO PREFERENCES PREFERENCIAS DE EDICIÓN MODIFICAR AREA DE TRABAJO TUTORIALES 1. VIDEO EN B/N CON UN COLOR 2. CAMARA RAPIDA O LENTA 3. CAMARA AVANCE RAPIDO/INVERTIDO (Con Intervalos) 4. AUDIO 5.1 CON MOVIMIENTO 5. COMPOSICION EN VEGAS 6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS 7. VIDEO PINTADO 8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA 9. CORRECCION COLOR 10. TRABAJAR CON IMAGENES 11. NARRACION (VOZ EN OFF) 12. KEYFRAME 13, MANUAL DE MANEJO DE 3D 14. DESENFOCAR UN ROSTRO 15. EXTRAER UN FOTOGRAMA 16. EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) 17. TITULOS, SUBTITULOS Y CREDITOS 18. CHROMA KEYER 19. PICTURE IN PICTURE (PIP) 20. RENDER AS...DVD 21. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS 22. MASK (PAN/CROP) 23. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL 24. CREAR CD DE AUDIO 25. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO 26. USAR GIFS 27. CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE 28. COMO HACER UN RADAR 29. BATCHRENDER 30. TITULOS DE CRISTAL 31. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 32. COMPOSITING 33. PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO 34. SIMULANDO EFECTOS 3D 35. LUCES, CÁMARA, ACCIÓN 36. SIMULACIÓN DE FOTO 37. GLOBOS TIPO COMIC 38. POST-PRODUCCION ARTISTICA 1. Preparar el clip de video 2. COREL R.A.V.E. 3 (EFECTOS DE COREL) 3. COREL R.A.V.E. 3 (PLUGINS) 4. COREL PHOTO-PAINT 5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.0 1. PRIMEROS PASOS 2. MAKE DVD Y OPTIMIZE 3. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS 4. SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS 5. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS 6. EVENTOS DE SUBTITULO 7. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU 8. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA 9. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS 10. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS, VIDEOS Y/O IMAGENES 11. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 12. CREAR THEMES CONSEJOS TRUCOS APUNTES 1. 10 consejos para grabar vídeo 1. Que sea corto 2. Composición 3. Conoce la línea 4. No persigas 5. organizarte 6. Consejo sobre el sonido 7. Piensa en las imágenes 8. Haz que sea natural 9. Aprende a enfocar 10. Cuidar las cintas 2. 10 CONSEJOS BASICOS 1. XP o Mac con MiniDV y FiréWire 2. Modo de grabación LP 3. No uses efectos de cámara 4. Fidelidad a una marca 5. No hagas zooms 6. Di: "No me hables" 7. Llega temprano 8. Leer el código de tiempo 9. ¡Acuérdate del copyright! 10. "Enséñalo, no lo expliques" 3. POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Edición invisible A saco el ciclo de la secuencia Vincular las tomas Vincula la acción Vincula el movimiento Vincula la forma Vincula el color Editar con sonido CONTINUIDAD 1ª PARTE 2a PARTE:CONTRAPLANOS 3a PARTE:INSERTOS VOLVER A EDITAR 4. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Enfoque manual Conoce todos los ángulos correctos Agradable y estable No mires hacia el sol Aprende a dejar un espacio No sigas los movimientos Grabar la cinta virgen Trabajar con sombras Graba más de lo que necesites 5. HÁBILES EFECTOS Cambio de perspectiva Contra zoom Kung-fu instantáneo Estelas de luz Pantallas azules Efectos de estelas La mente : y la materia Un corte a tiempo Crea un fantasma Acelerar las cosas 6. Edita tus películas Apágalo todo Títulos increíbles Crear música Sólo lo mejor Descansa Derechos de autor 7. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO Partiendo de cero Último repaso Tramo final VIDEO DE ALTA DEFINICION NOTAS (HOJA EN BLANCO)

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JORGE MORÓN

Introduccion A Sony Vegas

JMH 3

tutoriales basicos y avanzados.. .mov. . Cumple con el estándar de WINDOWS en todos sus aspectos a la vez que limpio en aspecto y familiar en su uso. de la revista PC PLUS y de varios numeros de la revista Digital Video la cual tambien recomiendo aunque esta dedicada a programas mas comerciales y de vegas no aparece ningun tutorial. La portada y las subportadas de temas o secciones tambien las he creado con Corel. etc.wav. . . Un libro de algo mas de cien paginas el cual he tenido que volver a ceder a otro compañero con el mismo problema y el motivo de que añadiera varios elementos mas en el mismo y crease un documento PDF el cual sirva de ayuda.mpg (con plugin opcional).org de su foro dedicado a sony vegas.jpg.PROLOGO Este manual no se ha realizado bajo ninguna idea de conseguir nada a cambio.bmp.gif.rm. . ideas y consejos esta extraida de varias publicaciones. es una pagina abierta a todo el mundo que quiera aprender acerca de este programa y muchos mas. Dispone de foros dedicados a todo tipo de programas de edicion. La mayor parte de tutoriales del contenido de este manual esta recogido de la pagina web de http://www. . CARACTERISTICAS Vegas™ video es un innovador y avanzado programa multipista y multimedia.w64. de los cuales he adaptado y modificado por dar una continuidad estetica al documento.. menú. .. y los atajos de teclado son 4iguales que en otros programas de Windows. mp3.. el uso de textos de credito desde TEXT-OSTERONE o imagenes PNG desde COREL PHOTOPAINT. Vegas™ fue diseñado para crear un ambiente de producción de audio/video eficaz sin sacrificar la calidad y procesado potente que usted espera de este producto.png..AIF. . La seccion de trucos.wav. alli hay respuesta a muchos problemas y grandes tutoriales explicados al detalle.ogg. wma. . Usted encontrará Vegas una herramienta que la dominará en minutos.?.pca. nace de la peticion de un amigo el cual me pide consejo acerca de que programa usar para editar sus videos caseros de viajes.pca. . ítems. Bajo la interface personalizable. .tga. El contenido del mismo es acerca de los programas que yo uso y de una reiterada peticion por parte del mismo de ¿y como funciona esto. wmv. Al no disponer el mismo de internet fui recogiendo informacion de aqui y de alla. .?. teorias de la edicion etc.avi. etc. En la lista siguiente tienes algunas de las características de este entorno de trabajo: Edición no destructiva Ilimitado undo/redo (Hacer/Deshacer) Remuestreo de los clips en tiempo real 26 buses de Audio Soporte para arhivos de Autoría de Media en tecnología streaming (Windows y RealNetwork) en Internet Importación de: .sfa. .tif (con quick time). . . familia. usted encontrará un producto que es poderoso y flexible.. Disponibilidad de ecualización y compresión de audio en cada pista Envió a cinta DV desde el Timeline Disponibilidad de 32 efectos DIRECTX Exporta a: . es una pagina sin desperdicio de obligada a visita. .ogg. . Lo referente al uso de otros programas como recursos es en base a mi modo de trabajar. .aif. wmv Soporta procesadores duales (HT) Generación de tiempos MIDI y Trigger Soporta dos monitores Disponibilidad de Meta-data para la autoría de multimedia en Internet Soporte DIRECTX Plug-ins (No VST) Vegas se diseñó para ser un programa fácil y con muchas herramientas que proporcionan poder y flexibilidad al crear y trabajar con archivos de multimedia. .wma. . de conocimientos mios y de mi forma de trabajar y esto es el resultado del mismo. . ni de querer acreditarme el titulo de entendido en la materia.mov.psd. . w64. Todo el funcionamiento de Vegas.videoedicion.avi. ¿como hago esto. es lo mas parecido al manual de Sony vegas (y DVD Architect) en castellano. .

SCRUB Aumenta o disminuye la velocidad de visualizacion de clips. para desbloquear pulsaremos Alt+Tab. para desplazarnos por los clips hasta que lo dejamos de pulsar. y explorador de archivos entre otros.AREA DE TRABAJO BARRA DE HERRAMIENTAS HERRAMIENTAS TIME DISPLAY TRACKS VIDEO Y AUDIO CLIPS VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) SCRUB REPRODUCTOR DE CLIPS EXPLORADORES MONITOR DE PREVISUALIZACION MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) BARRA DE HERRAMIENTAS Aqui estan todas las opciones del programa HERRAMIENTAS Son las herramientas principales de edicion y proyecto. stop. tambien se pueden modificar y añadir nuevos botones de herramientas. pulsamos simultaneamente los dos botones del raton justo posicionando el puntero sobre un boton cualquiera de una de las herramientas de la barra de herramientas. TIME DISPLAY Muestra la posicion del cursor en tiempo. . en esta zona es por donde nos moveremos por los clips. 5 E sto es una vista rapida al area de trabajo general de sony Vegas 5. a medida que avancemos iremos viendo mas opciones con ejemplos. REPRODUCTOR DE CLIPS botonera estandar de cualquier reproductor de audio/video. es decir si estamos trabajando en un proyecto y por cualquier motivo debemos ausentarnos del lugar donde estamos trabajando y no deseamos cerrar el programa. En la interfaz cabe destacar que podemos bloquear el prrograma para que nadie nos pueda modificar un proyecto en proceso de edicion. MONITOR DE PREVISUALIZACION Aqui muestra los clips seleccionados en el timeline del proyecto y los archivos de video del explorador. TRACKS DE VIDEO Y AUDIO Son las cabeceras de las pistas de video y audio de los clips. pause etc.. MEZCLADORA DE AUDIO (MIXER) Tabla principal de audio. EXPLORADORES (WINDOW DOCKING AREA) Grupo de ventanas donde se encuentran los efectos especiales. transiciones. CLIPS DE VIDEO Y AUDIO (TIMELINE) Aqui se visualizan los clips de video/audio en linea de tiempo. Funciones de play.

podemos crear tambien subcarpetas y dentro de ellas añadir archivos (realmente accesos directos) desde las cuales podremos arrastrar cualquier archivo a nuestro proyecto. fotos. para ello seleccionamos en el explorer el archivo y seleccionamos con click derecho del raton la opcion add to Media Pool. etc. musica.VENTANAS AREA DE TRABAJO ORGANIZAR LOS ARCHIVOS DE PROYECTO Antes de comenzar a añadir archivos al proyecto. 6 . si es de video se mostrara en el monitor de previsualizacion. es recomendado ordenar nosotros todos los archivos en una carpeta y subcarpetas. Aqui podemos crear una carpeta como la antes mencionada pero de forma virtual.. Tambien en esta ventana podemos crear subcarpetas con doble click derecho del raton en la carpeta Media Bins y seleccionar Create New Bin. por ejemplo crear una carpeta con el nombre del proyecto y dentro de esta varias como necesites como por ejemplo: videos. otra opcion es no añadirlos al proyecto pero si a esta ventana usando desde el explorer la opcion de add to Media Pool. Todos loa archivos que añadimos al proyecto desde la ventana explorer se añaden de forma automatica en esta ventana. al seleccionar un archivo de audio o video estos se previsualizaran automaticamente. Eliminar todos los archivos que no se usan en el proyecto (utilizar cuando tengamos el proyecto ya terminado) Adquirir archivos desde carpetas Adquirir desde camara de video (utilizar captura de video) Adquirir desde scanner Adquirir desde cd (tambien extraer audio de cd) Adquirir desde web Auto Preview Otra opcion es seleccionar de la ventana de exploradores la pestaña Media Pool. La opcion Auto Preview si la tenemos seleccionada tanto en la ventana Media Pool como la de Explorer.

7 . PARA CREAR NUEVOS TRACKS DE VIDEO Y AUDIO BASTA CON PULSAR EN UNA ZONA LIBRE DEL TIMELINE UN CLICK DERECHO DE RATON Y SELECCIONAR DEL MENU CONTEXTUAL LA OPCION DESEADA Al añadir varios clips arrastrando. pulsando ctrl+O. otra forma y la mas comoda es acceder a la ventana de los exploradores y seleccionar la pestaña explorer. automaticamente se crearan las pistas de video y audio. Desde este explorador tambien se puede ir haciendo doble click izquierdo del raton sobre los clips a añadir.AÑADIR CLIPS Hay varias manw¡eras de hacerlo. una vez seleccionamos la colocacion deseada soltar el boton izquierdo. pulsando boton derecho del raton en ina zona de clips libre y pulsar open o desde la barra de herramientas el icono de la carpeta y accedemos a la ventana de seleccion de archivos donde buscaremos el clip o clips a añadir al proyecto y pulsaremos abrir. seleccionamos los clips en el explorer y los arrastramos a la zona de clips y antes de soltrlos pulsamos click derecho del raton una vez para ordenarlos en pistas separadas uno encima de otro. y otro click derecho para colocarlos en seleccion inicial que es la de correlativos (uno tras de otro). otro click derecho mas para solaparlos todos y dejar el ultimo clip. buscar la carpeta donde tengamos el clip o los clips a añadir y arrastrarlos (Drag & drop) a la zona de clips. tambien podemos utilizar 3 modos de colocacion en pista.

Track video Track audio Time display Seleccion de region Regla Cursor Scrub Control Reproductor Time display Para avanzar en ellos podemos hacerlo con play y sin play del Reproductor. Si pulsamos el boton REC se crea una pista de audio para poder Realizar narraciones desde microfono. CORTAR UN CLIP (S) posicionamos el cursor donde queremos cortar y pulsamos S. tambien podemos ajustar la calidad de preview BEST (Auto) la quev aconsejo. lo mas normal es ir haciendo click izquierdo de raton sobre los clips. debemos de tener en cuenta siempre la posicion del cursor y la regla. otra opcion es doble click izquierso sobre el clip y se nos muestra la region del clip (inicio y fin) podemos ajustarlas de izquierda a derecha ambas y pulsar S. j Y dcha. se nos crearan 2 cortes uno en cada marca de region. Todo se previsualiza por el monitor de previsualizacion. En este Tambien podemos extraer fotogramas al Clipboard (portapapeles) o en archivo para guardar en Formatos JPEG o PNG. Si hacemos una captura de un frame hay que ajustar la calidad a BEST (full) De lo contrario nos creara una imagen poco nitida. L para avanzar y K para detener. si disponemos de un raton con rueda podemos utilizar zoom para poder examinarlos de forma mas precisa.MOVERSE POR LOS CLIPS Y PREVISUALIZAR Una vez tenemos añadidos los clips es muy facil trabajar con ellos. todo utilizando los menus contextuales del click en el boton derecho del raton 8 . cuando aumentamos siempre se usara de centro la posicion del cursor del timeline. para eliminar seleccionar el clip de audio o video y pulsar la tecla DELETE o SUPR . tanto en J como en L podemos llegar a pulsarlas Hasta 4 veces para aumentar la velocidad. La seleccion de clips es similar a la de otros programas. podemos usar el Scrub para avanzar o retroceder Con mayor velocidad o usar las teclas de cursor izq. Otra opcion es usar las teclas J para retroceder. podemos cortar. si tenemos seleccionada la herramienta Auto Riple al eliminar los archivos siguientes se uniran eliminando el vacio del corte.pegar o pulsar control y sin soltar ir seleccionando salteado lo que nos interesa y despues eliminar o copiar. l.

Clip 2 La forma de como se funden los clips pueden modificarse seleccionando el area de transicion y click derecho del raton y seleccionar FADE TYPE. en este menu contextual tambien podemos volver a editar la transicion seleccionando Transition properties o seleccionar transition para acceder a una lista de transiciones estandar.TRANSICIONES Y FUNDIDO Basta con juntar los extremos de un clip con otro teniendo seleccionada la herramienta automatic croosfades . Si aplicamos una transicion sobre otra la ultima sobreescribe a la primera. los tipode transicion se pueden hacer de dos maneras los clasicos que son con los que se funden un video con otro y los que tienen efectos. 9 . automaticamente nos aparece la ventana de configuracion de la transicion (transition preperties) la cual modificamos o no y cerramos. primero debemos crear la transicion y luego en la zona marcada desde la ventana de los exploradores seleccionamos la pestaña Transitions. de la lista que hay seleccionamos una configuracion de la derecha y la arrastramos a la zona de video transicionado.

10 . se nos mostrara un icono. para ello arrastramos el efecto de video sobre el icono verde de la pista de video (video track) Otra forma de añadir efectos de video es pulsando sobre el icono verde el cual si no hay pluging asignado nos abrira un explorador com una lista de todos los efectos de video disponibles. Para editarlos de nuevo nos fijaremos que en el clip añadido se activa un icono verde. desde la ventana de configuracion se pueden desactivar o activar uno a uno para mejorar la edicion de los mismos. Tambien podemos arrastrar uno o varios efectos de video a una pista de video para que afecten a todos los clips que se encuentren en la misma. se escogen de la ventana de exploradores desde lab pestaña Video FX. de raton y arrastrando hacia dentro del clip el cursor. se añaden directamente al clip y se nos muestra la ventana de configuracion. EFECTOS AÑADIDOS Fade IN Fade OUT Si seleccionamos la transicion con click derecho de raton accedemos a las mismas opciones de las transiciones entre clips. LOS EFECTOS DE VIDEO funcionan igual que las transiciones. en las transiciones de audio es muy similar lo que el audio por ejemplo no se transiciona sino que se mezcla. click izq. pulsando en el se nos abrira de nuevo la ventana de configuracion.Los fundidos de inicio y final de clip (fade in y fade out) se consiguen acercando el cursor a las equinas superiores de los clip. si añadimos varios efectos estos se van sumando.

OTRAS VENTANAS EDIT DETAILS (EDITOR DE DETALLES) Aqui podemos ir seleccionando en el timeline clips y editar varios campos como bloquear objeto. normalizar audio. 11 . asignaciones de buses. patrones de textura y color.. todo ello seleccionando el tipo de vision en Show. MIXER (Ventana mezclador de Audio) MEDIA GENERATORS Aqui tenemos generadores de titulos. TRIMMER Aqui podemos editar clips del timeline y añadir con mas precision marcas o regiones. niveles de salida. gradientes y mas para añadir efectos de composicion a nuestros clips La ventana de Mezclador te da la posibilidad de configurar las propiedades de audio de su proyecto. etc. Tiene mas opciones como la de detallar el contenido de un cd o las markas realizadas en clips. tambien podemos generrar subclips e invertirlos. plugins…etc.

si la transicion es un desplazamiento de derecha a izquierda. si pulsamos sobre la barra con doble click izquierdo o en boton derecho pulsamos add point. con ella accedemos a las opciones mas comunes en los a la hora de trabajar con los clips. VELOCITY TRANSITION PROGRES SURROUND PAN MUTE VOLUME 12 . En audio: Mute para señalar donde se aplica silencio total o no con opciones de boton derecho. En video: velocity. cortar video: seleccionar zona a cortar y pulsar ctrl+x o click derecho y pulsa cut. En transiciones: Pulsar sobre una transicion añadida desde la ventana de transitions y escoger transition progres. al ser tan corto el espacio de uso solo puedes alterar invirtiendo el efecto de la transicion es decir. En pan para ajustar el volumen creando keys y moviendo la posicion de centro del Surround Panl que hay en la cabecera. EVELOPE EDIT TOOL: Seleccionar clip de video. audio o transicion y pulsar boton derecho. en volume para subir o bajar el volumen en zonas. dibuja una barra en el centro.con ella accedemos a los menus contextuales para añadir Switches o insert/remove envelope mas efecto para cada caso. eliminar video: para eliminar clip seleccionado o zona marcada pulsar suprimir o click derecho y pulsa delete. puedes invertirlo y que este sea de izquierda a derecha. creamos una marca la cual podemos desplazar a ambos lados para situarla o extirar arriba o abajo. Si subimos hacia arriba aumentamos la velocidad y si es hacia abajo disminuimos e invertimos la velocidad.EDITANDO NORMAL EDIT TOOL: Es la herramienta que mas usaremos.

-Con el menú Insertar>Audio track o Video Track : Observa que las pistas de audio se agregan hacia abajo y las de video hacia arriba. -Situándote sobre una pista de Audio.tambien podemos encoger o alargar la imagen o incluso dejarla a un lado de pantalla y crear un picture in pinture.EVENT PAN/CROP: Nos muestra una ventana dode podemos modificar la posion del clip o el aspecto. la superior o #1 cubre a las inferiores y así sucesivamente. En la edición de multipistas. Igual comportamiento tendrán las operaciones realizadas sobre regiones seleccionadas o con la selección entre dos Marcadores (ver imagen en siguiente pagina) 13 . te creará la pista que haga falta. los cortes que se hagan con tecla S afectarán a todas por igual y si sólo hay una pista seleccionada el corte sólo afectará a esta.Track”.. -Situandote sobre la cabecera de pista el anticlik nos da tres opciones “insert. pero además el comportamiento de las pistas de Video y Audio es diferente: en las de Video. dos en lo proyectos de estereo o seis en los de Dolby Surround 5. podemos usar el formato panoramico wide o el formato academy del cine. En cuanto a los “fades” y “automatic crossfades” el comportamiento de audio-video y su aplicación es similar. TRABAJANDO CON MULTIPISTA Cuando arrastras un video al Timeline. o todas están seleccionadas (con CTRL+Clic en c/u). anticlic e “insert audio track” iden sobre una de video. las operaciones tienen su lógica intuitiva: si no hay una pista seleccionada. Los controles de las cabeceras de audio y video difieren bastante. Vegas automáticamente te crea las Pistas de Video y Audio si el archivo las tiene y si alguna de ellas faltara como en un Video mudo. o “delete track” (con el contenido) y funcionando todas las instancias de deshacer y rehacer.1. (A no ser que a propósito le demos transparencia a la de arriba). “duplicate track”.. O direccionadas a cada uno de los canales de altavoz. Seguramente hay otros casos en que se generan Pistas.. Las pistas de audio en cambio no se ocultan unas a otras sino que se reproducen en forma de mezcla. entonces la puedes agregar en varias formas: -Arrastrando archivo Media desde el Explorer de Vegas. a manera de capas. (aquí duplica también el contenido).

Si se desvian de fase. EL vectorscopio no mide el brillo de la imagen. que indica la saturación (amplitud del vector) y fase (color del que se trata). brillo o luma (Waveform). evitando posibles errores producidos en la grabación. o diferencias de ajuste entre máquinas de video. contraste (Histogram). se logra una correcta reproducción del video posterior. 14 . distribución del color (RGB Parade). Unas barras de color correctas vistas en el vectorscopio se muestran como unas líneas que cuyos extremos deben caer en unas marcas determinadas del vectorscopio. pero si los observas atentamente te proporcionan información sobre la cantidad de color de la señal de vídeo (Vectorscope). indican errores de color en la señal de video ).Direccionamiento del audio Recorrido del video Region seleccionada Clips seleccionados Redimensionar ventana VIDEO SCOPES ctrl+alt+2 (vectorscopio) Sirve para medir la señal de CROMINANCIA de la señal de video. Ajustando el reproductor de video de manera que las barras de color se muestren correctas en el vectorscopio. si se quedan cortas. Son utilidades propias de broadcast. Video Scopes en el menú View/Video Scopes. A la mayor parte de la gente no le sirven para nada. o "se pasan" indica un error de saturación. La crominancia se mide mediante un vector.

....Vegas. **/ import System.......Vegas. 25........etc. SONY YUV CODEC (codec dv de sony) El codec DV de sony vegas aparte de ser mas comprimido y ligero que el estandar de microsoft Se puede observar que despues de retrabajarlo hasta 50 veces sigue dando una calidad mas que aceptable....... Ejem para BatchRenderGUI : /** * Sample script that performs batch renders with GUI for selecting * render templates. import System. import System.Forms..... import System..... Los problemas mas frecuentes con Scripts es de usar el de una version anterior a vegas por lo que tendremos que editarlos con el block de notas y cambiar una linea que hace referencia a la ubicacion de la instalacion de sony vegas.. los scripts se copian en la carpeta C:\Archivos de programa\Sony\Vegas 5..IO........SCRIPTS los scripts en Vegas son programitas hechos en JScript o Visual Basic que facilitan la realización de tareas repetitivas o complejas con solo ejecutarlos........ import System. Hay scripts tanto para audio como para videos e imagenes..Drawing. "es tan sencillo como cambiar en una linea del codigo "SonicFoundry" por "Sony"... import System.Text..... import SonicFoundry. Original Sony Codec MS DV codec 10 recompresiones 50 recompresiones 15 ...... "CAMBIAMOS AQUI" lo dejamos en Sony. // set this to true if you want to allow files to be overwritten var overwriteExistingFiles = false.Windows............. en Run Script buscamos y ejecutamos el script que queramos...Collections.. * * Revision Date: Mar.para ejecutarlos en Vegas vamos a Tools>>Scripting....... 2003...0\Script Menu que esta dentro de la instalacion de vegas. Si hacemos click en Set Script (ya sea del 1 al 10) podemos setear los scripts para poder utilizarlos con Ctrl+1 Ctrl+2.

KEYBOARD COMMANAD (Referencia de ordenes de teclado) Comandos de arhivos de proyecto Crear nuevo proyecto Abrir un proyecto o archivo Media Salvar Proyecto Abrir propiedades de proyecto Ctrl + N Ctrl + O Ctrl + S Alt + Enter Comandos del menu vistas (wiew) Desplegar Wiew Ventana de Explorador (explorer) Ventana de edición Media (trimmer) Ventana Mezclador (mixer) Ventana edición detallada (Edit details) Ventana de objetos (media pool) Ventana de vista de video (Video Prewiew) Transiciones (transitions) Efects de video (Video FX) Ventana de textos y fondos (Text/backgrounds) Ventana de Plug-Ins (Plugins) Proxima ventana Ventana anterior Seleccionar entre cabecera y pista Alt Alt Alt Alt + + + + O 1 2 3 Alt + 4 Alt + 5 Alt + 6 Alt + 7 Alt + 8 Alt + 9 Ctrl + Alt +1 F6 ó Ctrl + Tab Shift + F6 ó Ctrl + Shift + Tab Tab Comandos de reproducción Comenzar/parar (Start/Stop) Parar reproducción (Stop) Reproducción sin fin (looped) Pausa Grabación (record) Reproducir dede cualquier ventana Reproduccion rapida de situación ( Scrub Playback) Almacenar en caché de previsualización Reproducir Previsualización (Prewiew in Player) Prerenderizar Video Espacio (Spacebar) ESC Q Enter Ctrl + R Ctrl + Spacio ó F12 J hacia atrás (reverse) K pausa (pause) L hacia delante (forward) Shift + B Ctrl + Shift +M Shift + M Comandos de selección Rango de selección Selección multiple Seleccionar todo Deseleccionar todo Shift + cliquear la selección de objetos Shift + click en un objeto individual Ctrl + A Ctrl + Shift + A 16 .

(punto) Ctrl + . (coma) 17 . + Z ó Alt + Espacio Ctrl + Shift + Z ó ctrl.Comandos de edición Deshacer (Undo) Repetir (Redo) Cortar (Cut Selection) Copy (Copy Selection) Pegar ( Paste from Clipboard) Pegar especial (Paste Repead from clipboard) Pegar con Inserción (Paste insert) Suprimir (Delete Selection) Edición especial (Split C lip) Ajustar/Recortar clip (trimmer/crop events) Editor de Sonido (Open in sound editor) Ctrl. (punto) Ctrl + . (coma) . + Shift + V Supr. + y Ctrl + X ó Shift + Supr Ctrl + C ó Ctrl + Insert Ctrl + V ó Shift + Insert Ctrl + B Ctrl. S Ctll + T Ctrl + E Comandos del Cursor Ir al principio de la Selección o vista Ir al final de la Selección Ir al principio del proyecto Ir al final del proyecto Moverse entre marcas a la Izquierda Moverse entre marcas a la derecha Ir a Salto de Marca en Marca (sin el teclado numerico) Saltar al lado opuesto de la selección Centro de la vista Ir a la marca de la Izquierda Ir a la marca de la derecha Moverse al punto de inicio del clip que se está editando Moverse al pinto del final del clip que se está editando Mover el cursor en el timeline Moverse un frame Saltar al anterior indice o región de un CD Saltar al siguiente indice o región de un CD Saltar a la proxima región de la pista de CD Saltar a la anterior región de la pista de CD Inicio Fin Ctrl + Inicio ó W Ctrl + Fin ó E Re Pag Av Pag Ctrl + G Teclas de 0 a 9 Tecla 5 (teclado numérico) \ Ctrl + flecha izquierda Ctrl + flecha derecha Ctrl + Alt + flecha izquerda Ctrl + Alt + flecha derecha Flechas derecha e izquierda Alt + flechas derecha o izquierda .

(coma) Ctrl +Shift + G Comandos de vista (wiew) Se refiere a la optimización de las vistas de las pistas en el arreglista. Incrementar alto de pista Decrementar alto de pista Minimizar todas las pistas Configurar la pista lo más pequeña posible Configurar el tamaño de pista por defecto Ìncrementar el zoom en tiempo Decrementar el zoom en tiempo Incrementar zoom en pista de audio Decrementar zoom en pista de audio Esconder o mostrar la ventana de efectos y transiciones o Donking Window Esconder o mostrar cabeceras de pista en el arreglista Esconder o mostrar las cabeceras de pista y la ventana de efectos y transiciones (Donking window) Ctrl + Shift + flecha arriba Ctrl + Shift + flecha abajo ` (coma grave) Shift + ` (coma grave) Ctrl + Flecha arriba Flecha abajo Shift + flecha arriba Shift + flecha abajo F11 Shift + F11 Ctrl + F11 18 . son una repetición de los comandos de Ctrl + Shift + Alt + flecha derecha o izquierda espacio Shift + Re Pag ó Av Pag Ió O Ctrl + Shift + arrastrar el clip Shift + Alt + flecha izquierda o derecha Shift + .Comandos de selección de tiempo Algunos de estos comandos que hay a cursor. (punto) Shift + . Ir a donde esta pegado (principio) el clip Recuperar selecciones anteriores Seleccionar a la izquierda o a la derecha de punto en punto absoluto de la regla del timeline Localización de marcas de entrada / salida (in/out) Creacion de una selección de tiempo mientras se arrastra un clip Expandir una selección un frame Seleccionar la siguiente marca de pista de CD Seleccionar la anterior marca de pista de CD Entrar manualmente en el cuadro de tiempo el final de una selección continuación.

Comandos de Clips Mover el clip seleccionado un pixel a la derecha Mover el clip seleccionado a la izquierda un pixel Mover el clip seleccionado una pista hacia arriba Mover el clip seleccionado una pista hacia abajo Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la derecha Mover los clips seleccionados uno o varios pixels hacia la izquierda flecha derecha + 6 (numérica) Flecha izquierda + 4 (numérica) Re Pag + 8 (numérica) Av Pag + 2 (numérica) Ctrl + flecha derecha + 6 (numérica) Ctrl + flecha izquierda + 4 Comandos de pista Nueva pista de audio Nueva pista de video Conectar/Desconectar pegado Quantificar frames Pegar a marcas Pegar a la regilla de la regla Modo de edición en rizo Modo de auto fundido (croosfade) Edición normal Proxima herramienta Anterior herramienta Renderizar en una nueva pista Formar un grupo de clips Deshacer un grupo de clips Borrar grupo (sin eliminar clips) Seleccionar todos los grupos Insertar/mostrar/esconder linea de volumen en la pista Borrar linea de volumen Insertar/mostrar/ocultar linea de Panning Borrar linea de Panning Insertar Insertar Insertar Insertar Insertar región Marca comando WEB región en pista CD indice en pista CD Ctrl + Q Ctrl + Shift + Q F8 Alt + 8 Shift + F8 Ctrl + F8 Ctrl + l X Ctrl + D D Shift + D Ctrl + M G U Ctrl + U Shift + G V Shift + V P Shift + P R M C N Shift + N 19 .

es decir. Posesionándose en medio del clip lo expandimos hacia el principio y final sin que se mueva de su sitio Posesionándose en el crossfade lo movemos CTRL ALT Ctrl. Alarga o comprime el clip. + Alt Ctrl. Deslizar crossfade Sin teclas modificadoras Sin teclas modificadoras ALT Este cursor sirve para arrastrar clips Cuando aparece este cursor en la línea de tiempos. Ajustamos el clip sin moverlo tanto del principio como del final. sin mover el clip de su sitio ni de donde empieza o termina. podemos alargar o acortar un clip Podemos alargar o acortar (con la tecla ALT pulsada). + Alt Ctrl. + Alt 20 . cambia su velocidad en rápida o lenta. pero sin quitarle ningún frame.Comandos de ajuste Trimmer Agragar Media desde el cursor Agragar Media al cursor Seleccionar desde el cursor hasta el comienzo del proyecto Transferir una selección de tiempo al ajuste Trimmer despues del cursor Elegir entre selecciones Proximo Media en el ajustador Media previo en el ajustador Transferir el tiempo seleccionado en el timeline antes del cursor en el trimmer A Shift + A Ctrl + Shift + A T Tabulador (Tab) Ctrl + Tab Ctrl + Shift + Tab Shift + T Indicadores del cursor Cursor estándar Ajuste o TRIM Ajuste TRIM preservando el principio Velocidad o efecto de Stretch Correr sin mover el clip de su sitio Ajuste de clip con su adyacente Ajuste en dirección al inicio y al final O deslizamiento. Nos posicionamos entre dos clips y con esta combinación de teclas movemos los dos a la vez.

broadcast. 20.Especializado en efectos y editor de texto..0: De la misma casa que los spicemaster(pixelan) pero estos son efectos de video.sundancemediagroup. jazz.particulas.Es un paquete que incluye otros . Es como tener una super coleccion de smartsounds online.co. Cine look Ssmooth: http://mikecrash.0:textos. rock. hip hop.. magic bullet.cz/vegas/ssmooth....Siempre guardando las diferencias. 15. cada uno de ellos detalladamente explicados acerca de lo que motivan y en versiones de un mismo tema por duracion de 10. Zenote:paquete con varios plugins... PluginPac . El adorage(tiene que ser version 7 o superior):serie de transiciones al mas estilo hollywood fx.se/ Vegas edge.1):Teneis en esta misma www una ayuda de el.org Pagina oficial de software sony http://mediasoftware.uk/ numerosos links http://www..En el manual de Vegas hay unos apuntes de ellos.. 60 segundos y completa.etc http://www.htm Recurso audio Freeplay de iTunes: muchos temas de audio instrumental de gran calidad y gratis.com/ 21 ..etc.se/ Smcube y SMLuminance :descarga gratuita desde http://www.html plugin Vegas Quake http://www.com/ Listado de muchos plugins http://membres.blue7media. 25.rmtools..com/vegas/ Plugins conocidos: El boris Red 3(update 3.su nombre ya lo dice aav6cc Cayman graphics POWERCG PLUS (editor de titulos) ARCHIVOS VEGS http://www.lycos..demon..endor. Temas desde drama. vegas quake. hasta sports o de compositores.com/pluginpac/ Winmorp:morphin en Vegas.freeplaymusic.rmtools.sonypictures.com/home1..videoedicion. 30.Plugins y Enlaces acerca de Vegas Foro de vegas en español http://www. Spicefilters 1.fr/jppusterla/pages/lesplug_ins.imita terremotos.en formato mp3..0..Transiciones para el vegas.. Spicemaster:Versiones 1.wz.debugmode.2 y 2..explosiones... max 2.zip .. Varios : http://www... http://www.Ayuda en eliminacion de ruido.

Configuracion Pal dv JMH 22 .

..000 (PAL) Full-resolution rendering quality: Best Motion blur type: Gausian Deinterlace method: Blend fields Prerendered files folder: aqui seleccionamos Browse y buscamos la carpeta donde crearemos nuestro Proyecto. y Aplicar.filter (Hz): 80 (Dolby consumer/DVD) Señalamos Star all new.. Señalamos Star all new .1 Surround. AUDIO Master bus mode: si tu opcion es crear un Proyecto DVD selecciona 5. y Aplicar. Destino grabaciones audio desde microfono CAPTURA EN PAL DV Antes de realizar una captura desde una camara digital debemos modificar la configuracion preestablecida...CONFIGURACIONES PREVIAS PROPIEDADES DE PROYECTO (PAL DV) Pulsamos Alt+Enter o Seleccionamos el icono de Properties de la barra de herramientas y configuramos las dos primeras pestañas como se muestra aqui: Template: PAL DV Width : 720 Height: 576 Field order: Lower field first Pixel aspect ratio: 1. Accedemos a la ventana de captura de video. VIDEO Pulsamos options y en el despleglabe preferences. 23 .0926 (PAL DV) Frame rate: 25. aqui debemos dejar sin seleccionadas las opciones de Minimum Clip Length (Seconds) y Maximum Capture Length (Timecode) y pulsamos aplicar.su no vegas nos dara un error al finalizar la captura y todo el proceso se perdera Selccionamos File y del menu despleglable Capture Video En la siguiente ventana seleccionamos la pestaña Capture.. (si Es para crear un video avi selecciona Stereo y sample rate (Hz): 32000) Sample rate (Hz): 48000 Resample quality: best Cutoff frequency.

Hacemos doble click izq. El video capturado pasará directamente al “media pool” del proyecto que tengáis abierto en vegas y se ubicara en el “bin” (carpeta virtual) activo que tengáis en el mismo. de raton sobre el icono carpeta y accedemos a un explorador al cual debemos indicar la carpeta creada anteriormente para depositar los clips de video de la captura. Cut-to-overlap conversion: Amount: duración de la transición que se añade por defecto cuando añadimos más de un evento a la línea de tiempos de golpe. Si la capturar es desde una fuente analógica. Es recomendable abrir un “bin” para la captura. aseguraos que el custom frame rate se ajuste a las características de los videos que vais a capturar. crear una carpeta nueva en el disco duro donde almacenar la captura. seleccionad el cuadro que dice enable dv scene selection. PREFERENCIAS DE EDICIÓN Menu/options/ preferences/editing New still image length: duración por defecto de las fotos que añadamos a la línea de tiempos. Se hace a través de menú/video REVISANDO PREFERENCES En el caso que queráis que vegas os separe los clips automáticamente en función de los cortes en el código de tiempo de filmación (es decir. Si lo seleccionáis. arrancáis el video en el reproductor de y pulsar record. Una vez en la ventana de captura. podéis controlar la cámara desde el módulo de captura.DESTINO DE CAPTURA Antes de capturar. Cuando capturéis desde una fuente analógica o sin control del ordenador. debéis hacer el proceso manual. Si capturáis de una fuente analógica o con un aparato analógico/digital. se debe indicar la ruta a esta carpeta a través del menú/options/preferences. Indicar la fuente desde la que vamos a capturar. por cada vez que le hayáis dado al record y al stop/pause en la filmación desde la camara. es decir. debéis deseleccionar este cuadro. Seleccionamos la pestaña Disk Management. Alignment: modo de distribucion de la transicion 24 .

Seleccionar manteniendo pulsada la tecla Mayuscula 25 . pués bién. y aplicar/aceptar. Nuestra ventana de trabajo será ahora con el monitor arriba a la derecha y transiciones y fx y demás a la izquierda. y en la ventana que accedemos veremos añadida una nueva pestaña llamada "internal". doble clic y lo cambiamos por TRUE.MODIFICAR AREA DE TRABAJO EXPLORADOR Y MONITOR ARRIBA. Si buscamos en "Frame dock at the top" pone FALSE. PISTAS ABAJO Seleccionamos Opciones y antes de pulsar en Preferencias. pulsamos sobre la tecla Mayúsculas y sin soltarla pulsamos Preferencias. y el timeline en la parte inferior.

TUTORIALES JMH 26 .

si de lo contrario queremos un movimiento mas rapido tiraremos de el hacia dentro para encogerlo. center 320. nos cambiara el puntero del raton por uno nuevo. CAMARA RAPIDA O LENTA Acercamos el cursor a uno de los lados del clip y mantenemos pulsada la tecla control.1. Esto interpola los frames y consigues cámaras rápidas y lentas mucho más suaves 27 . VALORES DE LIMIT HUE Smoth = 30 center = 164 conserva los azules 320 conserva los amarillos 250 conserva los rojos otros valores colores intermedios Width = 278 El width define que tan drástico es el agrisado smooth da un margen de tolerancia Para el amarillo de la imagen se ha configurado así. si queremos ralentizar el clip tiraremos hacia fuera para hacerlo mas largo. VIDEO EN B/N CON UN COLOR Aplicar el efecto COLOR CORRECTOR SECUNDARY y elegir DESATURE ALL BUT REDS. 2. width 342 y smoth 180. IMPORTANTE :Activa el switches FORCE RESAMPLE haciendo click en el botón derecho del raton en el clip de video > Switches > Force resample.

de raton para abrir el menu contextual. CAMARA AVANCE RAPIDO/ INVERTIDO (Con Intervalos) Seleccionamos Envelope Edit tool. seleccionamos Insert/Remove Envelope y Velocity. de raton.3. normal (0%) y minima (100%) 28 . de raton la opcion de restaurar la velocidad a 300% (maxima). Seleccionar Clip Click Dcho. de raton sobre el clip a modificar. click dcho. Abrir Contextual Ahora se nos crea una barra verde en el centro del clip. esta barra podemos desplazarla hacia la parte superior para aumentar la velocidad del clip o hacia abajo para invertir no disminuir (reverse). si acercamos el cursor a la barra nos indica la velocidad cero. los cuales se pueden ir modificando de una forma elastica para alterar en distintos puntos del clip la velocidad. Click Izq. ahora click izq. Sobre los puntos se pueden seleccionar con click drcho. En el recorrido de la barra se pueden añadir puntos con doble click izq.

1 CON MOVIMIENTO Con este efecto vamos a reproducir un sonido el cual comenzara desde la izquierda para terminar por la derecha pasando por 5 altavoces de un sistema 5. otro modo grafico interesante es el film. Seleccionar propiedades del audio. para que el sonido comienze de izquierda a derecha pasando por todos los altavoces. AUDIO 5. los repartimos. En cada keyframe vamos a indicar un altavoz. y configurar. pero este no nos dejar a cero un punto solo. Si tienes mas tracks de audio ponlos en mute en la zona en cuestion o bajales el volumen. es ideal para una escena de intro o supongamos la de un vehiculo que aparece por la izquierda y desaparece por la derecha de la pantalla. El filtro por defecto es el de 120 (dolby pro/film) pero hay mas opciones como el de 80 (dolby consumer/dvd) el cual es mas estandar para dvd. Pulsamos sobre el keyframe 1 y en la ventana que aparece con click derecho seleccionamos constant power.4. Selecciona y coloca el puntero del raton sobre el clip de audio y con click derecho situate en insert/remove envelope y pulsa surround pan keyframes. Para poder mover el cursor libremente pulsar al lado de LFE hasta que aparezca el cursor de desplazamiento en forma de cruz 1 2 3 4 5 29 . Activar show automation controls desde el track de audio a modificar. nos quedaria con unas decimas el altavoz siguiente.1. mas rapido si pulsas may+p Pulsamos sobre el rombo inferior del track y con click izquierdo marcamos 4 keyframes por linea (5 contando el primero).

seleccionamos el pincel con el color negro y pintamos el contorno exterior del marco incluido este y guardamos en como tga o cualquier otro formato compatible. La mascara para crearla es muy sencillo si disponemos de un marco lo abrimos en corel photo paint y señalamos el interio con la varita magica e invertimos la mascara.6 y el resto a inf. Para ello necesitamos cuatro pistas de video. MARCO MASCARA FONDO ANIMADO VIDEO PRINCIPAL 30 .6 y el resto de posiciones inf.Estamos en el key frame 1 . KEYFRAME 1 KEYFRAME 5 Este efecto tambien lo podemos aplicar desde un punto donde aparece un objeto en movimiento hasta donde desaparece el mismo. COMPOSICION EN VEGAS Ahora vamos a crear un marco. imaginar por ejemplo. Pulsamos el segundo keyframe y lo llevamos al siguiente altavos en el sentido de las agujas del reloj y lo dejamos a -0. podemos crear keyframes y representar el movimiento de la flecha para dar mas veracidad a la flecha. La mascara. un arquero que lanza una flecha desde abajo-izquierda y direccion arriba-derecha. el marco.un fondo animado exterior al marco y dentro del marco dejaremos un clip de video. el fondo exterior del marco y abajo el clip de video principal. mas estandar bmp o jpeg. da igual desde que linea estemos trabajando. 5.de arriba a abajo ira. Aquí llevamos el cursor abajo-izquierda hasta que indique -0. Y asi hasta el quinto keyframe que representara el altavoz de abajo-derecha. El audio para video lo crearemos por separado en Ac3 y lo uniremos con DVD Architecth.

seleccionamos la pestaña media y modificamos la opcion alpha channel y seleccionamos straight (unmatted) Click derecho raton En el track del exterior animado del marco seleccionamos Make Composition Child Pulsar aqui En el track de la mascara seleccionamos add track fx y seleccionamos de la lista sony mask generator y el plugin lo configuramos con el preset alpha.Cuando añadimos la mascara.luego seleccionamos composition mode y usamos multyply (mask) Añadir video Track FX Click aqui Seleccionar ALPHA Seleccionar Multiply mask Resultado 31 . seleccionamos con click derecho de raton en properties… (propiedades).

6. INSERTAR CLIP EN MEDIO DE OTROS
Supongamos que tienes todo el timeline lleno de clips y que quieres añadir uno en medio. Hay una opción muy cómoda en VV que te permite hacer esto sin demasiada dificultad. 1.- Sitúa el cursor en el punto donde quieres añadir otro clip. Ve a insert>time y escribe el tiempo que dura el nuevo clip que quieres insertar más 1 seg. Verás que todos los clips de la derecha se desplazan dejando un hueco para el nuevo clip. Ponlo en ese hueco. 2.- Ahora aun queda un pequeño hueco a la derecha, haz doble click en el para seleccionarlo y pulsa SUPR.

7. VIDEO PINTADO
Aplicando el efecto BUMP MAP ponemos las siguientes configuraciones aproximadamente Light Type a Omnidirectional Intensity a 0.500 Ambience a 0.500 Shinnines a 0 Bump Height a 1 Bump Channel a Red Light position a X=0 and Y=0 Estos valore son de referencia, ahora debes de ir ajustando a tu gusto. Tambien podemos crearlo con efecto de black & white para saturar la imagen y que de un aspecto de dibujo al carboncillo

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8. IMAGENES CON TRANSPARENCIA
Para usar imagenes transparentes, estas deben ser en formato png con mascara para definir el area visible de la imagen. Tambien podemos usar desde vegas un chrome key en una imagen con un color solido a eliminar.

PNG transparente con corel photo paint 12 (Aplicacion de corel draw12)
Creamos una nueva imagen y la configuramos asi: Tamaño 787x576 (tamaño de video pal) Resolucion 300ppp (buena resolucion) Pagina oficial de corel http://www.es.corel.com

Debemos crear una imagen y seleccionar con una mascara la zona que sera transparente, en el ejemplo el fondo azul y el centro de la O del texto TITULO. Guardamos con firmato .png y en la configuracion de guardar ,nos avisara de que todos los objetos se combinaran con el fondo, aceptamos y en la nueva ventana seleccionamos en transparencia color del objeto Area Enmascarada y aceptar.

Nueva imagen

Seleccionar Varita magica En modo aditivo Diseñamos nuestra imagen (titulo y barra)

Seleccionar fondo Azul (mascara) Invertir mascara)

guardar como (.PNG

Seleccionar Transparencia Area enmascarada

Aplicada en un video

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9. CORRECCION COLOR
Para la corrección de tonos/blancos seleccionamos el clip a ajustar y le añadimos el efecto de Color Corrector a través del explorador Event FX. 1) lo primero debemos de saber si ajustar la luminancia, el brillo o la gamma y modificar con los desplazables de abajo de la herramienta de corrección de color. Para poder controlar bien el proceso, abrimos el histograma para ver como cambian los niveles de los colores primarios y de luminancia (cuanto más a la derecha, más claro e izquierda más oscuro) 2) corrección de blancos, La herramienta tiene tres ruedas con indicadores de los niveles de los colores (R = rojo, G = verde, B = blue, Cy = cian, Ma = magenta, Y = amarillo) de hecho, si nos fijáimos, están en la misma posición que vemos en los vectorscopes... bajo cada rueda hay dos selectores (iconos de cuenta gotas), uno a la derecha y otro a la izquierda. El de la derecha es "color selector" o selector de color y el de la izquierda es "complementary color selector" o selector de color complementario. Para realizar la correción de blancos debemos usar el selector de color complementario: de hecho lo que hace este selector es, cuando pinchas en un color del video, analiza las caraterísticas y composición y te devuelve el color complementario para neutralizarlo. Es decir; si el color que seleccionamos tiene un tono azulado, el selector complementario compensa el tono con el color opuesto para neutralizarlo. Las tres ruedas se corresponden con: Rueda de la derecha = claros (blancos) Rueda central = medios (18% gris o colores neutros) Rueda de la izquierda = oscuros (negros) Para realizar la correción, empezamos con los claros. Identificamos en la imagen del video en la pantalla de previsualización una zona que debería ser blanco. Seleccionamos el seleccionador (cuentagotas) de color complementario de la rueda de claros y hacemos click derecho de raton sobre la zona que debería ser blanco. lo mismo con los oscuros (buscamos algo negro o una zona oscura de la imagen), por último con los tonos neutros o medios. En el caso que no nos convenza el resultado, podéis intentar ajustar los tonos de cada rueda arrastrando el circulo interior que marca el tono de cada rueda, pero ojo ya que los ajsutes deberían ser muy pequeños. Los cuentagotas pueden seleccionar el color desde cualquier parte de la pantalla. Otra opcion es seleccionando los cuentagotas de la derecha e ir seleccionando los colores desde la interfaz del programa, o desde la ventana de exploradores (Window Docking Area) y desde media generators acceder a los Test Pattern y usar las miniaturas de los mismos para nuestras selecciones de color, o tambien podemos desplazarnos por otras pista de video ya que solo afectaran al clip que hemos añadido el efecto. Tambien es interesante si tenemos varias escenas de un mismo lugar, ordenarlas en una pista y añadirle el efecto a la pista en vez de tener que ir clip a clip.

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Para modificarla podemos utilizar el tipo de escalado a lo ancho. el que dejemos seleccionado sera el que estemos usando. se puede escalar y rotar (movimientos 2D) el recuadro representa lo que se visualizara de imagen... PSD y TGA. GIF.: Amount: duracion de fundido entre imagen e imagen. El tamaño ideal de la fotografia para un proyecto PAL es de 787x576. PNG. Antes de añadir imagenes a nuestro proyecto podemos configurar varias opciones desde Options/Preferences y la pestaña Editing. New still image length: Duracion de cada imagen al añadirla al Proyecto. De todas formas puedes utilizar cualquier tamaño de imagen y si te interesa ajustarla a un tamaño difernte puedes usar PAN/CROP para modificar su tamaño o tipo de formato. (En cada imagen) Alignement: reparticion del tiempo de fundido entre imagen e image. TIFF. alto o ambos pulsando en el icono de las flechas marcado dentro del circulo azul. Automatically overlap multiple. JPG. 35 .10. TRABAJAR CON IMAGENES Sony vegas soporta los formatos de imagen BMP. (Aconsejo la inicial de Centered on cut o Centrado en el corte) Seleccionar Pan/crop Formatos de aspecto de video En el centro de pantalla se nos muestra un recuadro modificable.

Esta opcion elimina el “parpadeo” de las imagenes ganando en calidad de visualizacion.Despues seleccionamos la herramienta Select Tool y seleccionamos todas las imagenes (fotos) añadidas y click derecho. Si tenemos imagenes panoramicas podemos usar pan/crop para seleccionar areas y aumentarlas. De lo contrario a la hora de crear transiciones se nos pueden notar fallos visuales a menos que solo Usemos fundidos basicos. del menu contextual seleccionamos Switches y Reduce interlace flicker. Nota: en el uso del pan/crop para ajustar imagenes debemos evitar dejar bandas o zonas negras. 36 . el objetivo es dejar el menor espacio en negro en la pantalla.

eliminando la pista de audio. para ello seleccionamos desde vegas en options/preferences y la pestaña audio.11. pulsamos Done para validar. NARRACION (VOZ EN OFF) Para dar mas claridad a una voz narrando. Lugar de destino REC (grabar) Track de grabacion desde micro Validar (guardar) 37 . Para seguir grabando podemos usar esta misma pista situandonos con el cursor el el punto que deseamos grabar y pulsamos grabar. Para crear una narracion sobre un video podemos hacerlo de diferntes formas. ya podemos comentar. Para crear una narracion desde un microfono posicionamos el cursor sobre el video en el punto que queramos narrar y pulsamos rec desde la botonera del reproductor. podemos ajustar varias opciones comop la equalizacion y añadir algo reverb. Si no tenemos sound forge como editor de audio podemos utilizar otro como por ejemplo nero wave editor o audacity. Automaticamente se crea un track el cual esta grabando desde el microfono. para detener pulsamos stop y en la nueva ventana podemos borrar la grabacion (delete). poniendola en mute o ajustar el volumen en zonas. El proceso es similar. Donde pone Browse buscamos el editor de audio que tengamos instalado (archivo . renombrar el nombre del archivo de audio creado (rename).exe). Si esnuestra primera captura de voz nos saldra una ventana donde debemos indicar el lugar donde se guardara la narracion y pulsamos ok.

0dB 1. Seleccionamos la pestaña 20 BAND y la configuramos asi (de izq. En la ventana siguiente añadimos un nombre al nuevo presset (ej: VOICE OFF (narracion)). Raton en centro canales Seleccion de ambos canales Ahora vamos a Effect/Reberb y seleccionamos el presset (untiled). automaticamente se vera en vegas video que los cambios se han añadido al clip de audio.8 a 3.3Khz: 0. este es el audio que tenemos en el proyecto el caul hemos modificado desde sound forge.9 dB 160 y 225Hz: 3dB 320 a 1. En nuestros archivos de proyecto se habra añadido un track de audio con el nombre del clip modificado ma Take2. 2 click izq.): 20 a 113Hz: -12. Seleccionamos el clip de audio haciendo dos clicks izq. y pulsamos OK. de aqui solo modificamos Early Reflection Style y seleccionamos Mode 2 (8 ms).6Khz: 4dB 5.1 a 15Khz: 0. en el menu contextual seleccionamos Open Copy in Sound Forge.Para llevar nuestro clip de auio a sound forge seleccionamos el clip de audio y click derecho de raton. pulsamos OK y guardamos. Click derecho raton Pulsamos en Save As para gurdar la configuracion. Ahora seleccionamos Process/EQ y Graphic. automaticamente arranca sound forge con el clip de audio. a Drcha. De raton posicionando el cursor en la linea divisoria. para añadir nuestro preset pulsamos OK desde la venta EQ graphic.0dB 38 .

seleccionamos en el clip Event FX y abrimos la ventana de configuracion nuevamente. Automaticamente nos aparece la venata de configuracion del efecto. Arrastramos el efecto Lens fare 35mm lens desde la ventana de Video FX. Plugin en uso Sync cursor KEYFRAMES: primero anterior siguiente ultimo añadir borrar Primero seleccionamos Sync cursor para sincronizar con el cursor del timeline del proyecto. Lo que vamos a hacer es que aparezca en una esquina de la pantalla y se desplace en circulo y desaparezca en el centro. transicion o un generador de titulos. aumentamos Intensity para que brille el destello. Aunque estos se auto graban aconsejo usar keyframe añadir antes de desplazarnos a crear otro Keyframe. el timeline de los keyframe representa el inicio y fin del clip al que hemos aplicado el efecto. en el cual podemos ir grabando acciones con diferentes ajustes. situamos la posicion del destello abajo-izquierda. otro en arriba-izquierda y otro en centro-izquierda y otro mas en centro. Activar /desactivar efecto Diferentes Configuraciones Ajustar color. posicion en pantalla del mismo. este crea un destello de brillo el cual podemos modificar de varias maneras. por ejemplo: añadimos desde Video Fx a un clip el efecto Lens Fare. y pulsamos añadir Keyframe (esta opcion añade o graba la configuracion del keyframe). si nos fijamos abajo de esta ventana de configuracion nos aparece un pequeño timeline. nos aparece una ventana para configurar propiedades de los mismos. 39 . otro keyframe mas con intensity a cero. KEYFRAME Siempre que insertamos un efecto. usamos las flechas del teclado avanzamos hacia adelante o con el cursor señalamos una nueva posicion para la siguiente etapa. ajustar intensitad. etc. color del brillo.. situamos el destello a la derecha-abajo de la pantalla y automaticamente se nos crea otro keyframe. pulsamos keyframe primero (inicio) y seleccionamos el preset o configuracion reset to none. para seguir las configuraciones nos iremos guiando en el monitor de preview. Ahora salimos de la ventana de ajustes y previsualizamos el efecto. si debemos modificar algun Keyframe o accion. Bueno ahora creamos otro keyframe en arriba-derecha. Ajustar posicion Ajustar brillo Timeline para Keyframes Ahora vamos a usar keyframes.ahora situamos el cursor del timeline mas a la derecha para crear otra etapa. automaticamente se nos crea el Keyframe (rombo).12.

tambien podemos borrar un plugin desde el icono verde con una cruz roja o añadir uno mas desde el icono verde sin cruz. Tambien podemos desactivar un plugin para visualizar mejor el trabajo con keyframes desmarcando la marca superior verde del plugin. pero no toda la configuracion del timeline. lo mejor es configurar los keyframes y luego con el cursor del raton colocarlos con mas precision en el timeline de configuracion de keyframes.Vamos a ver paso a paso las acciones del ejemplo: Si tenemos dos efectos en un mismo clip la ventana de configuracion es la misma. los presets tambien podemos guardarlos. para ello pulsamos sobre el titulo del efecto en la cabecera del timeline de configuracion. del keyframe segundo al tercero se mostrara un haz de luz que se desplaza hacia la derecha en linea recta. ejemplo del keyframe de inicio al segundo se mostrara un aumento de luz desde cero en posicion abajo izquierda. 40 . En los pasos tambien se ha modificado algunos ajuste de incremento de tinta y cambio de color para que el destello vaya cambiando de color. debemos asegurnos de que seleccionamos el timeline de keyframes correcto. En resumen los keyframes guardan ajustes los cuales de un ajuste a otro o de un keyframe a otro se transforman progresivamente.

espero no contradecirlos y aportar un uso de las mismas. Ahora para activar la pantalla de Track Motion debemos dar al botón correspondiente del track 41 . Breve Explicación de los parámetros de Track Motion Vamos a crear seis tracks con Media Generator Text y en mi caso (para no liarnos) identifico en el texto qué cara del cubo será y en diferentes colores.13. MANUAL DE MANEJO DE 3D El proyecto será un cubo que da vueltas y en el que cada cara podrá tener un video o imagen diferente. Las partes correspondientes al proyecto estarán recuadradas Elementos que intervienen en el proyecto En el manual vamos a manejar varias técnicas que son comunes a otros trabajos en Vegas y no solo para 3D Track Motion 3D Parent Compositing Keyframing Aunque es posible que esas técnicas estén tratadas en otros manuales.

activamos el modo 3D en los 6 clips tal y como hemos visto en la figura anterior. Una vez que se ha seleccionado el modo 3D en cualquiera de los tracks la pantalla que nos queda es: En la que nos encontramos Una barra de herramientas Una zona de trabajo Un árbol de parámetros El área de control de los Keyframes 42 .Y conseguimos la pantalla de control en la cual abrimos el menú de Seurce Alpha y seleccionamos 3D Source Apha Para nuestro proyecto.

Sirven para asegurar que no cambiamos el tamaño de largo ancho o profundo del objeto al manipularlo en la zona de trabajo. abajo. Zona de Trabajo Podemos tener hasta 4 pantallas a la vez de diferentes vistas.La barra de herramientas: Como podemos trabajar en la zona de trabajo arrastrando el ratón para variar la posición. 43 . izquierda o delante. y que estos se produzcan respetando el centro o no. En cada una de las pantallas que tienen el siguiente aspecto podemos Cambiar la vista que queremos haciendo un clik sobre el nombre. podemos verla en 2. Cuando ponemos el raton encima de la lupa cambia de forma y con clik y desplazando arriba o abajo agranda o empequeñece la figura. 3. detrás. (es la que utilizaremos en el ejemplo ya que sabemos las medidas) Si damos al desplegable entonces nos aparece una pequeña barra de desplazamiento donde podemos desplazar hacia la derecha o izquierda para cambiar de valor. Poniendo el ratón en el medio del botón este cambia de forma y haciendo clik y desplazando arriba abajo cambiamos el valor (este es el sistema que para mi más precisión y por tanto más control permite). Poniendo el cursor encima cambia de forma y con clik mas desplazamiento la zona de trabajo se desplaza Menú de parámetros Para cambiar los parámetros existen tres formas de hacerlo: Introducir el número directamente. Cambia la forma de ver el espacio de trabajo. que esté tenga efecto “imán” a los puntos de edición y que se edite el objeto en espacio o no. Cambiar el tamaño de la figura. nos saldrá un menú y seleccionamos la que queremos. tenemos unas opciones interesantes que cuidan que no cometamos errores. Asegura que bloqueamos los desplazamientos del objeto en los tres ejes y que no se nos mueve hacia arriba. si lo conocemos tecleamos en el campo correspondiente el que queremos. tamaño giro etc. derecha. Desplaza el campo de visión de la zona de trabajo (no la figura sobre la pantalla). Mantener o no la proporcionalidad ancho alto en los cambios de tamaño. 4 partes y de forma Horizontal Vertical combinada etc. Opciones que nos bloqueas o activan las posibilidades de girar el objeto.

Arriba y Abajo: Width = 300 Heigh = 300 Depth = 0 Para los clip Izquierda y Derecha los siguientes: Width = 274 (los pixeles en pantalla son rectangulares) Heigh = 300 Depth = 0 44 . Alto. Depth: Ancho. Cambia el tamaño no corta.Descripción de los Parámetros Antes de describir los parámetros conviene señalar que. El centro del objeto es el centro geométrico del objeto que estamos tratando Los vemos en la siguiente figura: Position: Width. (empiezo por él para ir avanzando en el proyecto). Height. Detrás. Se mide en pixels. Es el centro relativo y sirve para localizar los objetos en las coordenadas de posición 2. El centro para la rotación es el centro sobre el que girará el objeto. es decir dará vueltas alrededor de él 3. Vamos a hacer un cubo cuyas caras cuadradas tendrán una medida de 300 pixels por cada lado así que introducimos los siguientes valores para los clips Delante. Profundo: Indica el tamaño que tendrá el clip en la pantalla. El centro del espacio donde nos moveremos. por así decirlo en el manejo de las 3D existen tres centros: 1.

Así que ponemos los siguientes valores Clip Delante X = 0 . Z = 150 Clip Arriba X = 0 . Y = 0 . Y = 90 . Z = 0 Clip Abajo X = 0 . Y. Y = -150 . Y = 180 . Z = 0 Clip Derecha X = 0 . así que ponemos los siguientes parámetros: Clip Delante X=0. Ojo al cambiar la orientación. Y = 0 . Ya tenemos el cubo (aunque sólo vemos la cara de delante). Y = 0 .X. Para nuestro proyecto tendremos que traer hacia delante el clip Delante. Z = -150 Clip Deltrás X = 0 . Y. Z = 0 Así tenemos los clips repartidos por los lados con este aspecto: Orientation X. y podemos girar el objeto según los tres ejes. Y = 0 . hacia atrás el clip Detrás. Y = 150 . su medición es en grados. Se mide también en pixels. Z = 0 Clip Abajo X = 90 . Y = -90 . Z = 150 (hay que darle la vuelta para que no salga al revés Clip Arriba X = -90 .Z=0 Clip Deltrás X = 0 . Z = 0 Clip Derecha X = 150 . Z = 0 Clip Izquierda X = -150 . Z = 0 Clip Izquierda X = 0 . Y = 0 . etc. Z: son las coordenadas de posición Indican dónde se posiciona el objeto respecto del centro del espacio (es importante poner apellidos a la palabra centro porque como veremos más adelante existen varios “centros”). el objeto se inclina y también lo hacen sus ejes de giro respecto al centro para la rotación Ya es hora de que cada una de las caras se coloque como debe estar.. automáticamente cambian los de la Z ¿?. Y = 0 . podemos ir haciendo solo pista a 45 . Z = 0 Ojo cuando cambiamos los valores que he puesto. Es decir el objeto girará sobre sí mismo. No se tocan y se deja los que él pone. Z: donde se controla el giro respecto al centro del objeto.Y=0.

En realidad vamos a hacer lo siguiente 1.Crearemos un track en la primera pista y le haremos padre de los seis tracks que tenemos 2. tal y como hicimos en el track motion de cada pista y nos sale la siguiente pantalla (que ya conocemos) 46 . activamos el Parent Motion también a 3D Source Alpha (en la flecha B). En este manual hacemos una composición sencilla y no requerirá de explicar el resto de parámetros. (Es posible que sea objeto de un manual con una composición más compleja) Parent Compositing Ya tenemos el cubo. Una vez que tenemos la composición padre hijo debemos decirle que el modo de composición será 3D Source Alpha en el track padre (flecha C). El vegas 5 nos proporciona una herramienta fantástica que es la composición Padre-Hijo. Por fin viene lo divertido.Haremos a los seis tracks que tenemos “hijos” del nuevo de tal forma que al rotar el track padre tratará a todos los tracks hijos como si fueran uno solo (igual que hemos hecho con cada uno de ellos.trak a trak para verlo. moviéndolo y cambiando su orientación) Para hacer Parent compositing tenemos que clikear los Make Compositing Child de cada una de los Traks (los redondelitos de la figura). ahora tenemos que darle cuerda para que empiece a girar.

(si lo hemos hecho bien) Keyframing Bien ahora le vamos a dar efecto giro. solo tenemos que ir variando los parámetros X. Z= 0 Habremos creado los Keyframes en los segundos 5. Z= 0 En el segundo 10: Rotation : X = 180. Y = 360. Z= 0 En el segundo 15: Rotation : X = 360.Y. para ello primero nos ponemos en el inicio de la línea de tiempo y ponemos a = todos los valores de Rotation y Orientation y nos aseguramos que no tenemos mas que el keyframe del principio. Y = 720. Y = 180.Ahora ya tenemos el control del cubo. 47 .Z de Orientation o Rotation y el cubo obedecerá. desplazamos en la línea de tiempo para crear los keyframes hasta: En el segundo 5: Rotation : X = 90. 10 y 15 y que serán los que desplazándolos darán diferentes velocidades de giro.

. Ve otra vez a video FX y arrastra Cookie Cutter al clip de la pista inferior.90 (dependiendo del tamaño o proximidad en pantalla aumentaremos o disminuiremos creando keyframes). Pon en el timeline el clip donde se ve la persona a la que quieres taparle la cara.. asegurate que la opción Options>Quantize to Frames está activada. Importante: los dos clips deben estar sincronizados (por defecto ya lo están). 3. Atención: hay dos keyframes uno encima del otro al principio por defecto. Arrastra la opción que escojas hasta el clip de la pista de video superior..14. marca Pixelate si no lo está. Uno (el de más arriba) corresponde a Pixelate y el otro (el de abajo) corresponde a Cookie Cutter. Click con el botón derecho en el clip de arriba y selecciona Video event FX. Ahora debes ajustar el tamaño y la posición del círculo para que solamente tape la cara. Cierra la ventana que te aparece. Marca el primer keyframe de Cookie Cutter (el de arriba) y en preset escoje: Circle (u otra forma) method: cut away section. De esta forma duplicas el clip. Ajusta Horizontal pixelization y Vertical pixelization a 0. El filtro Gaussian Blur tarda mucho más a renderizar que el Pixelate. Lo debes hacer en este orden: primero el Pixelate (o blur) y luego el Cookie Cutter. DESENFOCAR UN ROSTRO Si se quiere desenfocar o pixelizar el rostro de alguien para preservar su identidad se puede conseguir de esta forma: 1. COOKIE CUTTER PIXELATE 48 . vamos avanzando el clip frame a frame y creamos keyframes para posicionar el pixelizado sobre la cara o zona a tapar. Haz click en el primer keyframe de Pixelate. 2. Añade una nueva pista de vídeo. El tamaño lo puedes ajustar con la barra Size y la posición con el cuadrado pequeño desplazable de la izquierda. 5. Ve a la ventana video FX y selecciona Gaussian Blur (si quieres desenfocar) o Pixelate (si quieres pixelar). 6. 4. Selecciona el clip de la pista 1 y mantén CONTROL apretado mientras arrastras este clip hacia la nueva pista (pista 2). Ahora marca el recuadro de Cookie Cutter.

EXTRAER UN FOTOGRAMA Para sacar una foto de un fotograma de un vídeo debemos hacer lo siguiente: 1.. De esta forma convertimos el fotograma en progresivo e interpolamos las líneas que faltan.Debemos hacer click con el botón derecho del ratón en la ventana de previsualización y seleccionar display at Project size para obtener un fotograma completo (720x576 pixels PAL). aceptar y volvemos a la pantalla principal. Si vemos que no avanza de uno en uno hacer zoom en el timeline (la ruedecita del mouse va muy bien para hacer esto).Abrimos VV (Vegas Video). Sii tenemos la ventana minimizada (lo normal).En la ventana de previsualización hacemos click en el icono del diskete "Save timeline snapshot to file". Buscamos el lugar donde queremos guardar el fotograma y el formato (PNG es el más recomendable) y aceptar 49 . de todas formas cuando obtengamos la imagen esta si sera al completo 3.. ponemos en el timeline el clip de vídeo y localizamos el fotograma exacto de forma que se vea en la ventana de previsualización (preview window). Le damos a OK. 4. nos mostrara solo una parte de la imagen. 2. Seguidamente hacemos click en advanced y ponemos interpolate fields en el apartado Deiterlace method.Ahora vamos a File>propierties>video y seleccionamos none (progressive scan) en Field order.15.. Nota: para avanzar fotograma a fotograma desde el timeline debemos hacer click en el timeline y con las fechas del teclado avanzamos o retrocedemos fotograma a fotograma. También seleccionamos Best (Full) en el menú desplegable..

estos son sus elementos más importantes: Para colocar el punto de selección podemos hacerlo con el ratón pero es más preciso usando las flechas del teclado avanzar/retroceder. Aquí podemos agregar marcas. asi tenemos la precisión de frames (POR CIERTO PODEIS AMPLIAR O DISMINUIR LA PRECISIÓN DE VUESTRO TRIMMER CON LAS FLECHAS DEL TECLADO ARRIBA/ABAJO. ahora introduce un nombre o pulsa esc. 50 IV . las cuales podemos desplazar hacia los lados para hacerlas mas precisas. Una vez seleccionado también le podemos pasarlo al timeline dádole a los botones que aparecen a la derecha debajo de la pista trimmer (donde están los botones de control). el trimmer es una herramienta muy potente y es el principal motor de nuestra edición. Con esto veremos el clip seleccionado que podremos arrastrar al timeline. para marcar el punto de salida le damos a la tecla "O" (out). Las zona que te interese escoger pulsa doble click en ellas y las arrastras al track de video. EXTRAER CONTENIDO DE UN CLIP ANTES DE AÑADIR AL PROYECTO (TRIMMER) En el explorer. Con esto podemos seleccionar que es lo que llevamos al timeline. el video a la ventana de trimer. Para marcar el punto del clip de video IN le damos a la tecla "I" y ya tenemos el punto de entrad de nuestro clip. Otra posibilidad es pulsar doble click sobre el video para seleccionarlo enteroy abrir o cerrar las pestañas amarillas para seleccionar solo lo que nos interesa y luego arrastrar al proyecto. busca un video y con click derecho del reaton. Otra manera menos precisa de seleccionar un trozo de clip del trimmer. es puslsando el botón del ratón en la entrada y sin soltar el ratón lo arrastramos hacia la derechas hasta donde queramos que se encuentre el punto Out del clip.16. seleccionamos open in trimmer. Para hacer esto simplemente (cuando tenemos seleccionado el pedazo de clip) le damos a la tecla "tabulador" (la que está a la izquierda de la Q). AL IGUAL QUE EN EL TIMELINE). Como su dibujo indica colocará el clip selecccionado a la derecha o izquierda de donde tengamos colocados el cursor en el timeline. el audio solo o ámbos. Para añadir pon el curso en la zona a marcar y pulsa m. Otro aspecto importante es que cuando tengamos marcados los puntos IN/OUT podemos seleccionar el video solo. después lo arrastramos al timeline.

encontrarás una pestaña llamada Media Generators donde hallarás entre otras cosas las herramientas de texto. NOTA: justo encima del monitor hay una pequeña rejilla y al pasar el puntero por encima dice “Overlays” debes colocarla en “Safe areas” de manera que puedas ver donde ubicar bien. bordeado o sombra. Los segundos que son los más interesantes. e igualmente el “Placement” o sea la ubicación en el cuadro. VER/OCULTAR SELECCION De los tres plugins de texto el mas completo es Text. Para añadir un titulo creamos un track de video y le arrastramos el plugin text desde la venana Media generators. fuente. Tamaño de imagen (para 721x576) Duracion de la imagen Seleccionar fuente Tamaño de fuente Tipo Black (gruesa) o itala (cursiva) Alineacion del texto Escribir texto Posiciones Posicionar texto manualmente Tamaño de la zona de seguridad 51 . dar formato de tamaño. color.17. Arrastra el que dice Text->Sample Text al a la pista de video que acabas de Insertar. Los “Credit Roll” se insertan y editan de una manera muy semejante (al final del video) y tienen la propiedad de ir desplazándose de abajo hacia arriba (o al reves) de la manera usual en las películas. los otros dos son mas sencillos. Se te abre un cuadro de diálogo con el cual puedes escribir el Texto. así tu trabajo podrá lucir muy profesional con credito a tu estudio etc. Según su fondo hay dos tipos de textos: opacos y transparentes. para que el TV no te vaya recortar algún subtitulo o crédito. se ven situados sobre un ajedrez de cuadraditos grises oscuros y claros. TITULOS. SUBTITULOS Y CREDITOS Primero que todo debes insertar una nueva pista de video. luego buscar en la parte inferior Izquierda.

es decir es la que nos mantendra el texto en linea recta mientras se desplaza. Texto oculto 52 . Ahora ocultamos el texto al lado izquierdo y lo situamos abajo sobre la linea de safe area y guardamos el primer keyframe. creamos dos keyframe. Para ello escribimos el texto sin salto de linea (sin pulsar intro) y vamos a la pestaña placement. ahora seleccionamos el ultimo keyframe y realizamos la misma accion pero en el lado derecho. gurdamos el keyframe. uno al inicio y otro al final del timeline. volvemos al keyframe ultimo y escribimos la coordenada Y con el mismo valor del keyframe de inicio.Color del texto Color del frame (exterior del texto) Transparencia Ajuste de separacion caracteres Ajuste de separacion lineas texto Linea contorno texto Sombra Deformacion Con placement podemos crear un titulo scroll que aparezca por ejemplo desde la derechaabajo y desaparezca por la izquierda-abajo. Volvemos al keyframe de inicio y nos fijamos en la coordenada Y. Esta cordenada es la que situa el texto en la posicion de altura.

Para añadir titulos grandes. tiene diferente titulos los cuales podemos modificar (fuente. En Scroll direction podemos seleccionar desplazamiento ascendente o descendente. etc. 53 . lineas azules para titulo algo menor en tamaño y lineas rojas dobles para insertar nombres en fila doble. tamaño. color. En la cabecera de fila doble podemos modificar el espacio por puntos en vez de usar huecos en blanco en connect side with. Para modificar la cabecera solo hay que pulsarla y seleccionar la deseada. Abajo en background podemos cambiar el color de fondo e incluso ponerlo transparente.). como por ejemplo poner el nombre de un personaje y del actor con puntos entre los nombres o en vez de puntos usar un espacio con circulos o puntos de diferentes medidas. Para modificar las propiedades de las cabeceras seleccionamos la pestaña Styles.En los credit roll podemos modificar varias cosas.. Tambien podemos cambiar el color de fondo y el tipo de espacio entre line y linea. En las lineas a rellenar nos encontramos con diferented cabeceras Hdr.

logo o titulo creado con un fondo liso tambien lo podras aplicar y escalar usando el pan/crop.18. El efecto chroma deja transparente el color al lo que apliquemos. necesitamos un video grabado con un fondo de color liso y un video para usar de fondo. si tienes un objeto. si es una persona tras un fondo verde. el color del primero debe ser uno que el objeto o persona a dejar visible no tenga. Tambien podemos aplicar algo de Low Thresold para suavizar los bordes del objeto. arriba el de fondo de color liso. 54 . es decir. Si la imagen tiene un titulo y un fondo con textura. Seleccionamos en vedeo FX el el plugin Chroma keyer y lo arrastramos a este video. Si el sujeto tuviese un fondo verde y una camiseta verde. Añadimos los videos. puedes usar un editor de imagen y pintar el fondo de un color liso (el color que sea uno que el objeto no tenga). Para eliminar el fondo y dejar visible el video de abajo seleccionamos el cuenta gotas y seleccionamos desde el monitor de preview el color del fondo. CHROMA KEYER Para realizar un chroma. la persona no debe tener nada de color verde. Este efecto se puede realizar tambien sobre imagenes. toda la zona de la camiseta seria transparente.

el rectangulo representa el area de pantalla. este se representa con una cruz azul y nos dejara mover el video en todas direcciones (2d). en source: maintain aspect ratio seleccionamos NO. ahora con la rueda del raton hacemos zoom out para alejar la imagen y con el rectangulo de nodos lo hacemos mas grande estirando de los nodos.19. En el clip superior seleccionamos pan/crop y en el timeline inferior seleccionamos el primer Keyframe. force resample. PICTURE IN PICTURE (PIP) Para crea un montaje picture in picture o PIP. Una vez ajustado cerramos la ventana de pan/crop seleccionamos el clip de video con un click derecho de raton y seleccionamos switches. añadimos 2 clips de videos el superior sera el reducido y colocado en una esquina de la pantalla por ejemplo. Seleccionamos en movimiento Freely el de en ambas direcciones. Con ayuda del preview obserba donde lo colocas en pantalla. al hacerlo mas grande nuestro video sera mas reducido en pantalla. Desplazamiento Maintain aspect ratio: NO Nodo Keyframe 55 .

20. si utilizamos el avi sin compresion obtendremos la maxima calidad. como marcas de capitulo si vamos a trabajar luego con DVD Architect 56 . Lo mas usual es el formato DVD y para crearlo necesitamos tener instalado el MAIN CONCEPT mpeg Encoder.. Aqui decidimos a que formato lo vamos a llevar.. RENDER AS.. indicamos donde guardar el video. el cual se inyegra con sony vegas.DVD Cuando creamos un proyecto y lo guardamos se crea un archivo el cual contiene informacion de la ubicacion de todos los clips de video. Pero para crear el video definitivo utilizamos la opcion render as. de los efectos aplicados y demas. Video CD o VCD formato MPEG-1 Super VCD formato MPEG-2 DVD Video formato MPEG-2 AVI Estos son los formatos mas estandar ordenados de menor a mayor calidad. Lugar donde guardar el video Nombre del video F o at m or o de vi l de Tipo del f orm ato Esta opciom guarda todas las marcas que tengamos en el programa. seleccionamos el tipo de video a crear: main concept MPEG-2 y el tipo DVD PAL o DVD Architect PAL video stream si vamos a crear la Authoria con DVD Architect.. en el formato avi depende del codec empleado... Seleccionamos File y Render As.. si utilizamos avi divx (mpeg4) la calidad sera entre super vcd y dvd pero con un archivo mas reducido. Seleccionamos render as.

No es aconsejable tener activado un antivirus ni ningun otro programa.Seleccionamos Custom para configurar la calidad final del video. una vez lo tengamos configurado podemos guardar la Configuracion para usarla de nuevo en un proyecto posterior Una vez configurado todo pulsamos OK u accedemos a la ventana anterior y pulsamos Guardar. Para variable Bitrate usaremos Maximum 920000 bps Average 8000000 bps Minimun 192000 bps Si usamos TWO pass La calidad sera mayor pero el proceso tardara mucho mas Salvar audio y video por separado. esta opcion la marcaremos si vamos a utilizar DVD Architect. para constant bitrate usaremos 9000000 bps. Nos creara 2 archivos uno com el video y otro con el audio Incluir Audio 57 . Calidad Best Al maximo 10 Bit Bitrate: Si seleccionamos constant bitrate el archivo final sera un 10% mayor de si lo creamos en variable bitrate. se nos mostrara un recuadro con el tiempo estimado del proceso. ni usar internet.

(tamaño de la imagen del video). A continuacion seleccionamos avi sin compresion con canal Alpha y en cuadros PAL (25).21. modiicamos el texto. En preferencia usamos clipeo de color (color de fondo para chroma keyer). En su carpeta de instalacion hay una subcarpeta llamada shows donde alberga gran cantidad de titulos de demostracion. Una vez creado el video lo podemos añadir al proyecto en vegas. textura etc. aqui tambien podemos seleccionar el color para el clipeo. la calidad. Abrimos el show. mostrar una marca en el centro y el margen de Luego definimos el aspecto area segura. estos podemos modificarlos o tal vez solo nos interese cambiar el texto. pero crea unos titulos en 3D con gran calidad. luz.outerspace-software. Luego podemos guardarlo como Pelicula con fondo transparente y usarlo en vegas.com 58 . El programa trabaja con keyframes para guardar los ajustes y con capas de texto. En la siguiente ventana seleccionamos el destino del video y nos aseguramos de que en la zona del video no este ni el cursor ni la ventana de comandos y pulsamos intro. una vez en el timeline lo seleccionamos con click derecho de raton y en properties seleccionamos Media/alpha chanel y premultiplied (dirty) Pagina oficial de Bluff titler Dx9 http://www. y por ejemplo selecciomamos PAL DVD. CONFIGURAR TITULO DE BLUFF TITLER Dx9 PARA SONY VEGAS Bluff titler Dx9 no es un plugin y no se integra con Sony Vegas.

con este efecto creamos un degradado hacia fuera de la mascara. 59 . Posicion del clip Aspecto imagen Area de pantalla Mover en todas direcciones el area de pantalla Ahora activamos mascara. seleccionamos la pluma y creamos un contorno alrededor de la cara a base de ir creando nodos y cerrando con el ultimo para cerrar la mascara. Seleccionamos Mode: Positive para indicar que queremos dejar visible el contenido de la mascara. Lo primero es ajustar el aspecto de la imagen. con ella añadimos la cantidad desplazandola hacia la derecha.22. MASK (PAN/CROP) Para este tutorial vamos a necesitar un rostro y un fondo. seleccionamos pan/crop. Ahora seleccionamos Feather type: Out. en Mode negative dejaria visible el exterior y Disabled nada. si seleccionamos IN seria hacia el interior. en nuestro caso 4:3 standar TV. añadimos los dos clips y ponemos en la pista superior el rostro y en la inferior el fondo. ahora posicionamos el rostro al centro de pantalla. si seleccionamos Both seria en ambas direcciones y None nada. Ahora seleccionamos Feather (%) y en la flecha de al lado pulsamos y se nos muestra una barra desplazable. Nos colocamos al inicio del clip en el timeline de proyecto y vamos a trabajar con el rostro.

6/8) -Instrumentos a grabar 2. asi queda registrado su sonido dandonos una guia visual que coincide exactamente con nuestra regla y asi sincronizar nuestros instrumentos increiblemente exacto teniendo el maximo de control sbre nuestros eventos 5. GRABAR UNA DEMO MUSICAL MULTICANAL Vegas video cuanta con herramientas poderosisimas para la produccion de demos musicales. en especial lagrabacion multicanal que nos da una gran ventaja para obtener resultados profesionales haciendolo nosotros mismos. esto es para poder mover nuestros eventos libremente por todo el timeline y no solo por 30 fracciones de segundo.-Abrimos Vegas.De options seleccionamos la funcion de metronomo. 60 .-En preferencias seleccionamos el medio con el que grabaremos. que cuenta con dos canales y asi podemos grabar dos instrumento simultaneamente y con sus sonidos separados en distintos tracks. En la pestaña de Ruler seleccionamos la velocidad (beats per minute) el compas (beats per measure) y la nota que va a llevar el acento (note that gets one beat) y el formato de la regla lo ponemos en (beats) mas adelante veremos por que no en frames ni en minutes 3. nuevo proyecto y vamos directo a las propiedades. -Duracion de nuestro demo -Velocidad de la cancion (BPM) -Compas (4/4. asi los podemos editar por separado. tomando en cuenta lo siguiente. Si no tenemos una de estas podemos usar Microsoft soundmaper..-Antes que nada tenemos que planear nuestro proyecto. Manos a la obra 1. reproducimos su sonido y lo grabamos por uns 30 segundos mas de la duracion de nuestra cancion. 4. en la comodidad de nuestrohogar y sin tener que pagar grandes sumas de dinero. Por ejemplo una tarjeta SOUND BLASTER con seis canales de entrada que es ideal para la grabacion de una bateria completa y con el sonido de cada parte de ella por separado en un track.23.-En propiedades buscamos la funcion de quantise to frames y la quitamos.

10.-Ya una vez que tengamos los niveles adecuados de grabacion. Editamos el sonido de cada track con Sound forge (ecualizacion. asignamos el canal (right) al cada track deseado y el (left) lo mismo.-Si tenemos mas de 4 entradas de audio podemos grabar una bateria completa con cada uno de sus tambores en un track independiente.-Despues de una buena secion de grabacion.-Una vez que tengamos el sonido de la bateria hacemos lo mismo con el bajo pero este guiandose por el metronomo y nuestra grabacion de la bateria. en fin lo que queramos. efectos. asi podemos editar por separado el sonido. con mi tarjeta tenemos 3 canales stereo en total seis mono y asignamos uno por uno a cada track requerido. podemos grabar la bateria para esto conectamos unos audifonos a la linea de salida para que el baterista se guie adecuadamente con el sonido del metronomo grabado previamente y ponemos a grabar recordando que vegas tiene la funcion de reproducir mientras graba sin revolver sonidos. etc) 11. teclado. como nos puede quedar a la primera como lo tenemos que repetir muchisimas veces hasta lograr el sonido deseado. 9. Si tenemos una tarjeta con una entrada stereo. voces. despues las guitarras. 8.-Abrimos los tracks de audio necesarios les ponemos nombre y el mismo color a los instrumentos similares 7.6.-Asignamos cada track de audio una entrada de grabacion para la funcion de multicanal. 61 . que no es nada facil. volumen y paneo de cada tambor o platillo.

si un instrumento no esta bien alineado con nuestro metronomo. -grabamos el sonido -lo seleccionamos y copiamos -oprimimos CONTROL+B y se abre una ventana con opciones.12. 62 . Si vamos a grabar un sonido muy corto. cambio de volumen.. etc. Vegas tiene una funcion increible para copiar eventos. el numero de copias..-Asignamos los tracks con instrumentos similares a un bus y asi podemos controlar el volumen de todos con un solo movimiento sin tener que ir track por track. cada cuanto las queremos y en que nota las deseamos.. lo podemos cortar oprimiendo la tecla"S" y colocarlo en su sitio BUS 13. crosafades. pero que se repite a lo largo de nuestra cancion. copiarlos.-Ya que tengamos el sonido de todos nuestros instrumentos perfectamente editados y ecualizados. como recortar eventos.. llego la hora de hacer algunos ajustes en el timeline. alrgarlos.-Atencion. ejemplo si tenemos la bateria en seis tracks distintos asignamos esos tracks a un solo bus y con el subimos y bajoamos su volumen de todos ellos a la vez BUS 14.

16. así que situamos el cursor al inicio del Timeline y click izquierdo. Abrimos el menú “Options ==> Preferences” y en la pestaña de “Editing” cambiamos el tiempo en donde dice “Default time between CD tracks” (Tiempo entre pistas del CD). La primera pista va a estar al inicio.Una vez terminada la grabacion y edicion.1 con increibles resultados. Colocarnos al inicio y pulsar N para indicar el track de inicio del CD Hacemos doble click izquierdo en “Track 1” y escribimos el nombre de la pista 63 . Con eso estamos marcando el inicio de la primera pista. Ahora hay que establecer el tiempo que va a haber entre cada pista de nuestro disco.-Como tenemos el sonido puro de cada instrumento en tracks independientes.. Después debemos indicar el inicio y el final de cada pista. se puede incluir un videoclip 24. 17. Ahora pulsamos la tecla “N” o vamos al menú “Insert ==> Audio CD Track Region”. esto se presta para hacer una produccion 5. CREAR CD DE AUDIO primero añadimos nuestros archivos de audio. lo normal son 2 segundos o cero si no queremos pausas como por ejemplo para un concierto.

haciéndolo imposible de reproducir en la mayoría de los lectores de CD.. Aparece un menú con diferentes opciones de configuración: “Burn CDs” para grabar directamente al CD “Test first. ya estamos listos para grabar.. Así sucesivamente hay que ir haciéndolo con las demás pistas que vayamos a insertar.Situando el cursor donde va a iniciar la segunda pista y haciendo clic con el botón derecho en el “Audio CD Track Region” (Ver imagen). Hay que tener en cuenta que la pista se va a crear en donde tengamos situado el cursor. Una vez que terminemos de insertar pistas. Pulsamos OK para grabar el CD. aparece el delimitador de la primera pista y la marca que indica el inicio de la segunda pista. La ventaja es que podemos seguir agregando tracks hasta llenar el disco y luego cerrarlo. “Automatically erase rewritable discs” Borrar automáticamente CDs regrabables “Eject when done” Expulsar disco cuando al finalizar la grabacion. *Nota: Si pulsamos en "Track at once" nuestro proyecto se graba como una sola pista y el disco no se cierra. 64 . then burn CDs” simula la grabacion primero y luego copia el CD “Test only (Do not burn CDs)” Solo simula la grabacion “Render temporary image before burning” crea una imagen temporal antes de grabar.Para insertar la siguiente pista hay 2 formas: 1.Como describí antes ó 2. Señalamos la posicion de inicio del segundo track y en la zona de tracks click derecho de raton y seleccionamos Insert Audio CD Track Region o pulsar N para crear la marca Listo. Abrimos el menú “Tools ==> Burn CD ==> Disc At Once CD Audio” (Para cerrar el disco y poder escucharlo).

Esto nos crea un corte en cada marca del video. Añada un fundido a la entrada del elipse y a la salida. Añada una velocidad desde switch insert/remove velocity en el clip central Podemos entonces congelar el movimiento moviendo el ratón al primer punto en la línea azul del velocidad-sobre. es decir nos divide en 3 partes el clip. añadimos el video y marcamos el centro con los marcadores smsrillos y pulsamos s. CONGELAR Y SEÑALAR CON UN CÍRCULO UN OBJETO EN MOVIMIENTO Para ello usamos como ejemplo un clip de un esquiador. 65 .. a estas le añaden la transicion de clock (reloj) para crear el efecto de que el elipse se crea como si fuese un trazo de un punto a otro hastra crear la elipse. arrastrando de las esquinas. y derecho-chascando en el punto y seleccionándolo " fijar-a ". Usando pan/crop ajustamo el tamaño y lo centramos a la imagen del esquiador.. Escribir un cero y intro Despues selecciona el anillo eliptico desde el panel text/backgrounds y Lo añades encima del clip central.25.

un esquiador. para ello añadiriamos un gif con dos ojos y con keyframes desde la ventana de pan/crop los excalariamos y los ajustariamos a la cara del personaje. Ejemplo para crear una transicion: Source: maintain aspect ratio: NO .se traza un circulo alrededor del esquiador y luego desaparece y continua el video. luego podriamos crear un zoom en ellos para crear un efecto de exageracion aumentando el tamaño de los ojos y volviendo a reducir su tamaño. podemos elegir una escena donde el rostro de un personaje se sorprenda al ver alguna cosa. 26.El efecto conseguido es. Otra idea es la de crear transiciones animadas. seleccionamos esta opcion para dar mas espacio en pantalla al gif Con los keyframes posicionamos en el recorte de la transicion Corte de la transicion Otra opcion a los gifs transparentes podria ser el formato png con canal Alpha (con fondo transparente) 66 . USAR GIFS Podemos utilizar gifs y crear efectos animados muy divertidos usando pan/crop en ellos. por ejemplo en una transicion sencilla de un barrido lateral podemos añadir un avion justo en el corte en movimiento de la transicion. se congela la imagen .

debes ir escribiendo los textos y previsualizando en una ventana aparte cada modificacion en el. Posteriormente se pueden guardar en formato . El programa es algo pesado de trabajar con el.SWF y con otro programa como flashants SWF2VIDEO pro se puede crear un archivo avi. El programa tambien se basa en la sincronizacion por tiempos de los textos. el color de la fuente Alineamiento del texto Ventana de efectos del texto (entrando en pantalla) Ventana de efectos del texto (saliendo de pantalla) 67 . CREDITOS DE FINAL CON TEXT-OSTERONE Text-osterone es un editor de textos el cual incluye una gran cantidad de efectos a los titulos escritos. estos efectos se pueden aplicar letra a letra. podemos aplicar varias capas o paginas de texto y hacer que cuando una empieza a desaparecer comience la otra a aparecer letra a letra. debemos indicar cuando empiezan y cuanto duran. Este es un ejemplo de texto y renderizado a avi: 1 2 4 3 5 Opciones principales de trabajo: Add (añadir capa de texto) Remove (eliminar capa de texto) Preview (previsualizar capa de texto seleccionada) Preview all (previsualizar todas las capas de texto) 1 2 3 4 5 Zona de capas de texto Zona para añadir texto a la capa seleccionada Seleccionar el tipo de fuente y tamaño Color. se pueden crear textos los cuales aparecen de explosiones o generados por rayos laser. vemos que no encaja bien en los laterares por que por el tamaño de la fuente. por ejemplo creamos un texto con una fuente y hacemos un preview. o por palabra o incluso por pagina. debemos cerrar el preview y cambiar la fuente y volver a hacer un preview.27.

inicio en cero segundos y en ext. Fijaros en la configuraciones e ir ajustando en base al preview. fijaros en la configuracion de tiempo en segundos. Para añadir otra capa debemos pulsar Add y creamos otro documento de texto. tras unos segundos. En esta ventana tambien podemos seleccionar el color de fondo o la opcion activando las casillas inferiores de utilizar una foto o una textura. Duration (tiempo en el que entrara la siguiente capa de texto) 2 segundos. se puede configurar para que reproduzca de forma continua. En start time. 68 . En la ventana de efectos hemos seleccionado de la carpeta Others el efecto Fire. En la siguiente pestaña Actions podemos configurar las opciones de inicio del texto una vez importado al formato flash. En efectos de salida hemos seleccionado Scale away. podemos ir seleccionando otros para elegir el de nuestro agrado. Para añadir una capa de texto hemos seleccionamo Add y en el recuadro de escritura se ha introducido texto con alineacion centrada y en la fuente solo hemos modificado el tamaño a 28pt. el cual automaticamente se previsualiza. en los efectos podemos indicar si se aplicaran por letra. estos cuantos mas pequeños sean mas rapida sera la reproduccion.Seleccionamos la pestaña Document y modificamos la dimension del proyecto. acciones de raton o que enlace a una pagina web entre otras. linea. frase o por parrafo. como es para un video en formato 4:3 pal escribimos los valores de 720 alto por 576 ancho y 25 fps. La configuracion de loop la hemos puesto en Loop 1 time. este valor indica que se reproducira una vez en el formato final cuando lo reproduzcamos.

aunque vegas reconoce archivos de tipo flash este programa crea un SWF no estandar. Ahora con el desplazable buscamos el final del video y cuando estemos en el final. seleccionamos file/open y abrimos nuestro archivo SWF. 69 . memorizamos el frame actual donde estamos. como no sabemos donde acaba le añadimos un valor de 5000 frames imaginario. ahora seleccionamos control/play y visualizamos que el archivo lo reconoce el programa. Con esta herramienta le indicamos el inicio y fin en frames del archivo. Lo detenemos en control/stop. para ello usamos flashants SWF2VIDEO pro. Ahora hemos creado un archivo el cual si queremos podemos Abrir seleccionando abrir con y elegir Internet Explorer. Se nos muestra la ventana de guardar en. el programa con el que realizamos la conversion en un principio lo reproduce bien pero a la hora de crear el video debemos especificar el inicio y el final del mismo. por ello vamos a control/seek mode. La interfaz de SWF2VIDEO pro es muy sencilla. este se aumentara si nos quedamos cortos. pues no reconoce la duracion del archivo.Para exportar nuestro trabajo seleccionamos la opcion SWF. Como he mencionado a la hora de renderizar a avi tenemos el problema de que el programa no reconoce la duracion del archivo. El siguiente paso es transformarlo en avi. este es el frame donde acaba el video en verdad. Lo copiamos o memorizamos y ahor vamos al proceso final.

asi el programa reconoce que el archivo se inicia en el frame cero y acaba en el frame que hemos introducido.En nuestro caso el frame donde acaba el video es 2253. accedemos a la ventana de guarfdar en . dejamos los preseleccionados. este esta reflejado en la casilla current frame Ahora vamos a File/Create AVI. Y ya solo queda pulsar OK y en unos segundos nuestro video estara creado. pulsar Advance y seleccionar la fuente de audio de nuestra tarjeta. le damos un nombre y especificamos donde dejamos el archivo Avi creado. 2500 (25fps) y 24 bits RGB. para crear el audio debemos usar la opcion record from current SWF. Aqui seleccionamos la sequencia Normal Aqui añadimos el numero de frames del archivo obtenido anteriormente. Como nuestro archivo no tiene audio seleccionamos None (ninguno). a su vez buscar en sus propiedades y activar Stereo Mix y añadiendo un poco de volumen. uncompressd. Ahora nos aparece la ventana de configurar el video antes de crearlo. para guardar el tamaño del archivo el cual ya habiamos configurado como 720x576 Aqui seleccionamos el codec de nuestro video final. el frame rate y la salida de color. Aqui seleccionamos Keep Aspect ratio. Si desearamos usar un SWF de los miles que vemos en internet. 70 .

flashants. Pagina de los programas usados: TEXT-OSTERONE Flashants SWF2VIDEO http://www. es el siguiente: Seleccionamos advance en la configuracion de audio.verticalmoon. en la siguiente ventana activamos Stereo Mix y aceptamos. Ahora seleccionamos la señal de audio añadida.La opcion de activar stereo mix por ejemplo en una tarjeta de sonido Realtek AC`97.com http://www. el video final sera un unico archivo de video con audio.com 71 . Stereo Mix y le aplicamos una cantidad de volumen muy baja sino el sonido despues nos distorsionara. en la siguiente ventana de señales de audio seleccionamos opciones/propiedades.y cerramos la ventana. Cuando pulsemos ok en la ventana de creacion del video se procesara primero el audio y despues el video.

Fije la frontera a 0. Arrastre la esquina derecha superior del fader para que empieze a desvanecerse en 1:00. Insert-Generated MediaColor Gradient para el fondo en la pista 2. PAL. Éste es el tamaño que yo uso para que el anillo crezca más grande y salga totalmente de la pantalla. donde representa el color negro. Haga clic en el Chroma Keyer en la cadena y fije cada uno de los valores del RGB a 255. El primer keyframe es fijado al valor Smooth usando el botón derecho en él. Cerciorese de tener solamente un keyframe en el comienzo para este filtro. Gary Gowman demuestra cómo hacer una animación simple de una exhibición del sonar usando Vegas. hacia el extremo. Puede ser hecha usando un Color Gradient de Vegas para el fondo y algunos anillos ligeros creados de usar el Cookie Cutter y los filtros del Chroma Keyer filters. por ejemplo. COMO HACER UN RADAR En este artículo. No hay que ser muy exacto ya que deseamos solamente ver el anillo como se apgafa mientras crece. Esto afina fuera del centro del Cookie Cutter y deja el borde del anillo.Insert-Generated Media-Solid Color y dejelo en color blanco por defecto. Haga clic en el punto # 2. Primero inserte el Cookie Cutter y después inserte el Chroma Keyer a la cadena de FX. así que los valores serán levemente diferentes para un diverso tamaño del proyecto del tipo. Seleccione el blanco elíptico y pongalo en el Negro del Preset. Coloque el cursor del timeline en cero y seleccione la pista 1. entonces duplique que el acontecimiento hasta seis veces para tener un total de ocho pistas video apiló hasta arriba. 72 . Después de crear un acontecimiento del anillo en una pista video nueva sobre la pista del fondo del Color Gradient. Entonces escalone las pistas del anillo para dar los resultados deseados. y lo arrastra para abajo hacia la esquina derecha inferior. Inserte un segundo keyframe en 3:00 en el timeline y fije el tamaño: 0. Comience un nuevo proyecto y agregue dos pistas de video nuevas. Utilice el Cookie Cutter que el centro del círculo preestableció. Juegue con el timeline y verá un anillo crecer de centro y después salir la pantalla mientras que se desvanece hacia fuera.500.200. Fije el alto de umbral a 0. Verá una ventana emergente que muestra la posición del fade mientras te arrastras encima de él. Utilizó DV NTSC. Van al timeline y arrastren el borde derecho del acontecimiento a la izquierda tan los extremos hasta que dure 3:00. Haga clic en el punto central (# 1) y entonces marque la zona del color para asignar al aera un color verde.28.01 y fije cada uno de los valores del RGB a 200. Lo que deseamos es ampliar el área verde y formar un círculo.

Hay muchas posibilidades con este ejercicio básico. Usted puede agregar quizá una rejilla gráfica con ciertas marcas para hacer que la pantalla se vea más como una pantalla verdadera del sonar o de radar. 73 . Escalone los tiempos de salida de cada pista a los 15 frames. Cambie quizá los colores o las sincronizaciones de la animación. arrastre el borde derecho de la pista del fondo según lo necesite. Intente agregar un filtro Spherize y algunas llamaradas de la lente (Lens Flares) para simular un panel de cristal levemente abovedado con algunos reflejos. Agregue un archivo wav de un sonido del silbido del sonar. Usted ahora puede controlar las pistas 1 a 4 pulsando la tecla G y agruparlas. También. Mantén pulsada la tecla Control y arrastra el nuevo grupo hacia la derecha y sueltalo para crear otro ciclo de anillos en la animación. Hay probablemente algunas otras maneras de alcanzar resultados similares.Duplique la pista 1 seis veces hacia la derecha haciendo clic en la cabeza de la pista 1 y duplique la pista.

Suponiendo que tomaste la primera Opción. haces anticlick en el loop e "insert region" entonces te aparecen los marcadores verdes que delimitan cada Video.Luego vas seleccionando con el "loop region" cada video. 6.Abajo activas la opción "Render Regions" cuando digas OK comenzará la renderizacion en SERIE y al final del proceso. Finale(1)_AC3_AudioStream Finale(2)_MPG_VideoStream.Vas a tools/scripting/batchrender esperas un momento que cargue el script y entonces escribes un "nombre base" ejemplo Finale_ ubicado en la carpeta receptora de los archivos. Haces esto con c/u. 2. ahora eliges el template para el Audio que por calidad sería "Dolby digital AC3" en Stereo o 5.29.1 segun el caso. Estos clips se usarán para hacer la autoría en DVD Architect sin recompresiones según lo indicado en el Hilo Tutorial de DVD Architect..Colocas los videos que vas a renderizar en el timeline y haces la Edición. y dentro de él.. O tambíen puedes renderizar los archivos en dos formatos distintos. Miralo en la figura: 74 . 4.Seleccionas el tipo ej: Mainconcept MPG2. Tambien puedes elegir un template con Video y Audio pero al hacer la autoría habra recompresión por lo menos del audio. Como sólo podrás dar un nombre de salida Finale_ el render te los numerará en forma parecida a esto: Finale(1)_MPG_VideoStream. BATCHRENDER El procedimiento es: 1. Finale(2)_AC3_AudioStream etc. 5. en la carpeta que has elegido te aparecerán tantas parejas de Audio y Video cuantas Regiones hayas programado. 3... buscando ubicarlos con precisión.. el Template ej: "DVD Architect NTSC o PAL Video Stream" que te producirá los archivos de video (sin audio)..

Una vez creado el texto vamos a seleccionar el modo de composicion de la pista de inferior como Diferenced Squared y la asociamos con la pista superior creando un parent-child. para ello creamos un proyecto con 2 tracks de video. TITULOS DE CRISTAL Estos son ejemplos de como jugar con efectos de composicion para obtener unos titulos vistosos. escribimos un texto para crear el titulo. de pocos caracteres y le aumentamos el tamaño de la fuente para que abarque el maximo de pantalla posible. En la ventana de configuracion de la textura no tocamos nada. 75 .30. En el video superior le insertamos desde media-generators el plugin text. En la pista inferior desde Media-generators le añadimos desde Noise texture el preset standard Noise.

y la configuramos como se muestra en la imagen inferior.Ahora en la composicion de la pista superior. seleccionamos Sony Height Map. seleccionamos custom y nos aparecera una ventana con varios plugins. Ahora seleccionamos en la pista superior track-motion y en la nueva ventana abajo. en el timeline seleccionamos la opcion 2D Glow 76 .

77 . Si usamos un color solido como fondo le podemos aplicar el modo de composicion Overlay y pulsando en la pista superior Track motion podemos ajustablur e intensity a cien y seleccionar el color rojo por ejemplo. seleccionamos el modo de composicion de la pista superior. En cuanto al color probar con varios colores y jugar con la barra de transparencia del mismo para obtener diferentes resultados.Modificamos los valores de blur a 100. intensity a 9 y el color lo cambiamos por blanco. Transparencia Selector de Color Ahora deberiamos probar este efecto sobre una textura de un color solido o en un video y dependiendo de estos ajustar los efectos para mejorar el aspecto. Y en el parent composition mode seleccionamos el modo Diference Squared. custom y variamos el parametro de amplitude.

de la pista de arriba en track-motion deseleccionamos 2D glow.En el casp de utilizar un clip de video es mas sencillo. 78 . y en la pista inferior (la del clip de video) seleccionamos el modo de composicion por defecto Source Alpha. y en la pista superior en el modo de composicion seleccionamos custom y en el plugin height Map seleccionamos en Edge pixel handling la opcion Wrap pixels Around.

SVCD etc. Ahora debemos seleccionar el Set Output y seleccionar una plantilla de salida DVD.. Sin cerrar vegas abrimos TMPGenc Xprees y seleccionamos Set source y add file.31.ahora seleccionamos donde hemos idicado a vegas el archivo a renderizar y lo seleccionamos. En la nueva ventana de guardar seleccionamos la ubicacion de destino y le damos un nombre a nuestro video con la extension avi. Y pulsamos OK.. Y configuramos el bitrate. RENDER CON DEBUGMODE FRAMESERVER 2 Si disponemos del frameserver de Debug y queremos Crear nuestro video final con TMPGEnc 3. Ya solo nos quedaria seleccionar la opcion Encode y seleccionar el lugar donde vamos a dejar creado nuesto archivo y pulsar Start Output. ahora se nos creara un chequeo del clip y se nos mostrara una ventana donde podemos seleccionar el aspecto del clip.com/ 3. por ejemplo video. tambien podemos cortarlo o añadirle algun efecto o correccion.. 4. Seleccionamos en file la opcion Render As.avi y a continuacion donde pone tipo seleccionamos Debugmode Frameserver(*.VCD. 79 .avi) y pulsamos en guardar. En el timeline de vegas he usado un clip de algo mas de un minuto para el ejemplo 1. 2.debugmode.. el numero de pasadas etc. http://www.0 Xpress..en nuestro caso es pal 4:3.. A continuacion nos aparecera una ventana la cual no tocamos nada y pulsamos Next. debemos seguir los siguientes pasos..

el signo '>' quiere decir "mayor que" *2 Se suelen lograr los mejores resultados con unos valores para la precisión DC de 8 con bitrates bajos (menos de 2.500 Kbit/s) . Full screen (keep aspect) 1 (I=1.VÍDEO Stream type Size Aspect ratio Frame rate Rate control Bitrate*1 VBV Profile Video format Encode mode YUV DC*2 Motion search*3 VCD CBR High quality (slow) 25 PAL 29. P=5. P=5.Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 . B=2) marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado (I=1.500) y 10 con bitrates superiores (más de 4. por lo que suelo configurar este parámetros siempre como High Quality (slow).97 NTSC 2 pass VBR/CBR >2500 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) CVD 25 PAL 29. B=2) DVD . Siempre para el DV y DVD (I=1.Program (VBR) *4 Estos parámetros (Advanced) sólo definen CÓMO es el vídeo de origen.500) TABLA CONFIGURACION FORMATOS DE VIDEO TMPGenc 80 GOP Structure Quantize Matrix Video arrange GOP Structure Output interval of sequence header Detect scene change Output YUV as basic YCbCr Soften block noise*5 Full screen (keep aspect) (I=1.Super VideoCD (VBR) CVD Full screen (keep aspect) Depende de cada vídeo. B=2) marcado marcado Intra: 25 Nonintra: 50 marcado Sin marcado marcar*5 CVCD 1 MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128 MPEG-1 . P=5. no siempre es así y hay una diferencia de tiempo muy notable con respecto a la opción High Quality.Se selecciona "noninterlaced" si el vídeo de orígen no está entrelazado (como en los DivX) o tiene MENOS de 288 puntos verticales.Program (VBR) marcado Sin marcar miniDVD Full screen (keep aspect) 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 .97 NTSC 1150 40 MP@ML PAL (Europa) NTSC (América) PAL (Europa) NTSC (América Non-Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 9 PAL (Europa) NTSC (América Interlace 4:2:0 PAL (Europa) NTSC (América PAL (Europa) NTSC (América Interlace Interlace 4:2:0 8 Interlace 4:2:0 8 High quality (slow) Non-Interlace 4:2:0 8 MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico CVCD 25 PAL 29.Video-CD nonstandar MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 SVCD Full screen (keep aspect) (I=1. 3 ADVANCED*4 AUDIO System Video source Field order Source aspect*1 Stream type Sampling Channel Bitrate Stream type VCD MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 224 MPEG-1 .97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 10 High quality (slow) MiniDVD 25 PAL 29. B=2) (Sólo aplicable al caso de vídeos entrelazados) 1 marcado marcado Sin marcar*5 1 marcado marcado Sin marcar MPEG-2 .Video-CD 1 Full screen (keep aspect) (I=1.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <9000 224 MP@ML MPEG-2 720x576 PAL 720x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico 4:2:0 10 High quality (slow) *1 El signo '<' quiere decir "menor que". Sólo es recomendable usarla cuando el bitrate final va a ser muy bajo (menos de 1. B=2) MPEG-1 Audio Layer II 44100 Stereo 128-224 MPEG-2 . P=5.Se selecciona "Interlaced" si el vídeo de orígen tiene MÁS de 288 puntos verticales. P=5. B=2) * Aunque la opción Highest Quality se supone que ofrece la máxima calidad.97 NTSC 2 pass VBR <2450 40 MP@ML MPEG-1 352x288 PAL 352x240 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico SVCD 25 PAL 29. reduce el pixelado a costa de una menor definición en la imágen. las diferencias en cuanto a calidad son mínimas. Sin embargo.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 352x576 PAL 352x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico High quality (slow) DVD 25 PAL 29. donde la tendencia se invierte y la mayoría son 16:9 (I=1. P=5.Super VideoCD (VBR) MPEG-1 Audio Layer II 48000 Stereo 128-384 MPEG-2 .500 y 4.500) 9 con bitrates medios (entre 2. El vídeo de SALIDA queda definido con los parámetros de la pestaña "Vídeo" *5 La casilla "soften block noise" (suavizar ruido por pixelado). B=2) XVCD Full screen (keep aspect) . como su nombre indica. pero normalmente (siempre en vídeos DV) será Bottom Field (field -B) Depende de la relación de aspecto que tenga el vídeo de orígen.97 NTSC 2 pass VBR/CBR <2450 112 MP@ML MPEG-2 480x576 PAL 480x480 NTSC 4:3 TV estándar 16:9 Panorámico XVCD 25 PAL 29. P=5. 4:3 en la mayoría de los casos excepto en los DVD.

Tambien podriamos probar en la pista central de seleccionar otros modos de compositing. dodge y jugar con la transparencia de la pistas. la inferior la dejamos tal cual (Source alpha). Otro ejemplo usando la misma configuracion del anterior pero usando en la pista central el modo de composicion subtract y jugando con la transparencia de la pista inferior. 81 . se nos mostrara un indicador de opacidad en porcentaje. COMPOSITING se crean 3 pistas de video y en la superior e inferior se coloca el mismo clip de video. En la pista superior seleccionamos compositing mode y usamos la opcion Burn.32. 3 4 5 6 La transparencia se modifica arrastrando de la parte superior de un clip hacia abajo. en la pista central realizamos la misma accion pero seleccionando la opcion difference. en la central desde la ventana de media generators se puede usar un frame de color solido (solid color) o una textura (noise texture) o un clip. 1 Make Compositing Child 1 2 3 4 5 6 Resultados con diferentes colores solidos y texturas usados en la pista central 2 Ahora podriamos seleccionar la pista superior y usar en Compositing mode otra opccion como subtract. Ahora en las dos pistas de abajo seleccionamos Make compositing Child. En el ejemplo hemos utilizado un mismo clip para las pistas superior e inferior pero tambien se puede crear con diferentes clips y conseguir mezclas sorprendentes.

Esto a su vez ocupa un lugar en la zona de trabajo del programa. PREVIEW ORIGINAL Y MODIFICADO La mayoria de programas de edicion de video incorporan 2 monitores de preview. ahora seleccionamos un fx de video y lo añadimos.33. Pulsamos en la ventana del monitor de preview el boton split screen view y de su desplegable seleccionamos la opcion select left half (seleccion media pantalla a la izquierda) ahora la pantalla nos queda dividida en 2 verticalmente. en sony se puede utilizar el monitor de preview y dividir la pantalla en 2 y observar el clip original y el clip con efectos. Para ver como funciona añadimos una foto o clip de video al timeline de vegas. por ejemplo emboss. el cual esta en la lista de convolution kernel.este efecto crea una imagen a relieve de color gris. uno para ver los clips sin modificacion y otro para ver el clip con efectos. Split screen view Curson en seleccion mano alzada 82 . cerramos la ventana de configuracion del efecto Ahora el preview de vegas nos muestra el clip con el efecto aplicado. para ello solo basta con trazar una forma rectangular en el monitor de preview para que dicha zona sea la de visualizacion del clip sin modificaciones. al tener activada la opcion de split screen view podemos realizar seleccion de zona a mano alzada. a la izquierda nos muestra el clip original sin modificaciones y a la derecha el clip con el efecto emboss que hemos aplicado. Si nos fijamos al pasar por el monitor el cursor tiene forma de cruz.

Habrá dos clips (A y B) de 5 seg. Luego haz lo mismo en 00:00:06. En el último keyframe marca Linear. En la ventana que aparece configura Amount = 0.00) y pulsa el icono de color verde en el clip E2 (hay tres. E3 y E4. Una vez hecho esto tendremos 4 clips comenzando por la izquierda que los llamaremos E1. Sitúa el cursor al principio del clip E2 (00:00:04.Asegúrate que la opción Options>Quantize to frames esta activada.. Sitúa el clip "A" (5 seg. Aún en esta misma ventana haz click con el botón derecho en el primer keyframe y marca Slow. Pon el cursor en 00:00:04. el de abajo de todo: Event FX.Inserta el filtro Deform a E2 y a E3 (arrástralo desde VideoFX>Deform hasta el clip). de duración y se pasará del clip "A" al clip "B" a los 5 seg.000. SIMULANDO EFECTOS 3D En este tutorial simularemos un efecto 3D combinando el filtro denominado Deform con los controles de Track Motion.. Haremos girar la imagen "A" revelando la imagen "B" de detrás. En nuestro caso la transición durará 2 seg.000 y Squeeze right = 1. 83 .00.00 y pulsa "S" (de Split) para cortar el clip. del timeline.500.) y el clip "B" (5 seg) al principio del timeline. 2. Usaré dos imágenes fijas (creadas con el Text Generator) a modo de demostración. Puedes usar cualquier tipo de imagenes/vídeo que quieras. E2.). 1. y el otro a 7 seg.. Si quieres que la transición sea más lenta puedes crear estos Splits más separados: por ejemplo uno a 3 seg.34. Dentro de la misma ventana haz click al final del pequeño timeline que hay abajo e inserta un keyframe y configura Squeeze left = -1..

Verás 3 keyframes. Añade el efecto Brightness and Contrast al clip E2. Puedes renderizar el trozo donde el fotograma da la vuelta para verlo a 25 fps. Deja el 576.. Ahora añade dos keyframes más: uno a 5:00 y el otro a 6:00.00. Ahora la posición no es crítica porque luego siempre podremos modificar la posición de los keyframes en el timeline.500 debe ser la misma en todos los keyframes tanto de E2 como de E3. Cada color identifica el modo del keyframe. 84 . Una forma rápida de ponerlos a 0 consiste en hacer doble click en la barra deslizadora de cada Squeeze. el segundo como Fast y el tercero como Linear. Amount = 0..0 tal como esta. Podemos ver el resultado en la ventana de previsualización. Configura el keyframe derecho y el izquierdo como Smooth y en del en medio como Linear. Squeeze right = -1. Puedes ajustar el brillo a tu gusto pero éste es uno de eso casos en que "poco es mejor". Esto creará una aceleración al principio.Otra característica del VV es que permite ver los keyframes en el timeline.3. Añade 3 keyframes bastante juntos entre ellos y configura el de en medio para que Brighness = 0. 7. Inserta un keyframe haciendo click en "+". Pon los dos Squeeze a 0 en el último keyframe. Sitúa el cursor justo al principio del clip E2 (00:00:04.Necesitamos añadir Track Motion. 6. Pon el cursor aproximadamente en el medio de E2. Ve al inicio del timeline y dale al play. Configura el primero como Slow. 4. Desactiva Lock Aspect Ratio (el quinto icono de la izquierda de la ventana) si esta activado. Esto comprimirá el frame formando una línea en medio..000. Aparecerá el keyframe en 00:00:04. Muévete con las flechas para avanzar fotograma a fotograma... Haz click en el icono Expand Track Keyframes situado abajo del nombre de la pista de vídeo.20.500. Configura el último keyframe como Linear. Squeeze left = +1. Si quieres. puedes poner un color de fondo añadiendo otra pista de vídeo y colocándola abajo de la primera. Asegúrate que Sync Cursor esta activado. De éste modo al hacer la transición se verá la imagen de fondo. se moverá a velocidad lineal durante la transición y terminará suavemente. 5.Selecciona el keyframe de en medio y cambia Size de 720 a 0. Por ejemplo podemos añadirle un pequeño brillo que de la sensación que hay un punto de luz lejano.Ahora haz el mismo procedimiento en el clip E3.00) y abre la ventana de Track Motion haciendo click en el icono situado a la derecha de la cabecera de la pista de vídeo.000. Click en Event FX (verde) y configura el primer keyframe como Fast y Amount = 0.Como siempre podemos acabar de perfilar nuestro efecto dándole un poco más de realismo.

1. Cierra la ventana que te aparece.El siguiente paso consiste en hacer un gradient para simular el efecto de brillo. de duración una encima de la otra empezando todas ellas en el inicio del timeline.Click con el botón derecho en la cabezera de la pista #1 (la de más arriba) y selecciona Duplicate Track. pon el cursor a 00:00:05. En la ventana propierties haz que la fuente sea de color rojo. Capta la atención del espectador y ayuda a que las dos dimensiones de la TV parezcan ser un poco más tridimensionales simulando un punto de luz lejano. Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q. Verás como ahora esta pista pasa a ser la número #1. Ahora deberías tener el timeline así: 4. Ahora debes tener quatro pistas de vídeo una encima de la otra empezando por la #1 y acabando por la #4 (de arriba a abajo)...Empieza con un clip de fondo que finalmente será la pista núm. #4. 2. LUCES.00.. Arrastra el nuevo punto #3 hacia el indicador de centro (la cruz) y selecciona el punto #1 ajustando el Alpha a 0. Si no ves estos botones haz más grande la ventana principal. Mueve la pista #2 hacia arriba del todo haciendo click en la cabezera y arrastrándola hacia arriba. Con esto reduces la duración del clip a 5 seg. CÁMARA.. Arrrástralo al timeline y asegúrate que esta al principio.Añade otra pista de vídeo CONTROL SHIFT Q. Selecciona la pista #2 haciendo click en su cabezera y haz click en un lugar en blanco del timeline y CONTROL INICIO para poner el cursor al principio. gráficos o logos en Vegas Video. ve al final derecho del clip y arrastra el borde derecho hasta el cursor. Te debe quedar un aspecto así: 85 .35. Ve a Text/Backgrounds>color gradient y arrástralo hacia la pista #2 (la que tenías seleccionada). Haz lo mismo con el punto #2. ACCIÓN Prueba a poner destellos de luz en tus títulos. A=0. Necesitamos añadir un tercer punto de control. Hazlo haciendo click en "+" debajo de la ventana control points. 3. Click a la cabezera de la nueva pista de vídeo para seleccionarla y ve a Insert>Text media y en la ventana que aparece pon el texto que quieras. He usado un simple clip blanco de Text/Backgrounds>Solid Color>White. Puedes arrastrar el punto #1 de forma que gires un poco el haz de luz y finalmente mueve los puntos #1 y #2 para que esten más juntos. Selecciona Arial Black y ajusta el tamaño a 180. Una vez acabado el montaje tendremos 4 pistas de vídeo de 5 seg.

Inserta el clip en el timeline y añade un velocity envelope.5. [También puedes modificar los keyframes desde el mismo timeline: haz click en Expand Track Keyframes en la pista #2] 9.Puedes hacer muchas otras cosas a tu gusto: añadir una línea de borde al texto (desde Generated Media) o bien poner más de una línea de brillo y muchos detalles más que dejo a tu elección . Click con el botón derecho en el clip insert/remove velocity envelope.0 x 288.Ahora necesitamos animar el haz de luz a través del texto. pon el cursor al principio y dale al play. Podrás ver el efecto en tiempo real sin renderizar siempre que tu PC sea lo suficientemente potente. 8... Hazlo y comprueba el efecto. Para que el vídeo no 86 . Si acercas el último keyframe al primero de forma que esten más juntos el brillo se desplazará más rápido por el texto.0 (fuera de la pantalla a la derecha).Podemos retorcer un poco más este efecto añadiendo una transparencia en la parte de luz blanca del gradiente para que quede más realista.080. Doble-click en la línea de velocity envelope. 7. Puedes hacer esto fácilmente situando el cursor a 00:00:05. 6. 36. los valores para PAL NTSC son distintos.Finalmente solo te queda renderizar el video. Cierra la ventana. Ve al clip de la pista #2 y haz click en Generated Media (icono de la derecha del clip) y ajusta la transparencia del punto #3 a 180. SIMULACIÓN DE FOTO Se puede fácilmente simular el efecto de hacer una foto con una cámara de vídeo de esta forma: 1. Para poner estos valores hacer click con el botón derecho sobre el punto a configurar>set to>escrivir el valor.. Configura el primer punto a velocidad normal (100%) y el segundo a 0%.Haz click en el icono de Mask FX (ese cuadrado con un círculo blanco en el centro) y selecciona el preset para Alpha Mask en la ventana que se abre. Arrastrar el final derecho del clip hasta donde queramos que dure el fotograma fijo que representa la foto... Cierra esta ventana. Ahora deberías ver un destello de luz en el texto rojo. Asegúrate que el cursor esta al inicio..-) 10. También puedes cambiar la posición de los keyframes en la ventana Track Motion de la pista #2. Pon el cursor a 00:00:00.00 y abre Track Motion en la pista #2 (es uno de los iconos de la derecha de la cabecera). Haz click en el primer keyframe que ya aparece en Position y configura Center = -360.00 en el timeline) y configura Center = 1. Atención: estos son valores para PAL DV 720x576. Asigna primero la pista #2 y seguidamente la pista #3 que se enlaza con la pista #2.00 en el timeline y luego volviendo a la ventana Track Motion simpre que tengas el icono Sync Cursor activado.Configura las pistas #2 y #3 como hijas de la pista #1 haciendo click en la flecha que señala hacia arriba situada a la izquierda de las cabezeras de las pistas de vídeo.0 (fuera de la pantalla a la izquierda) y despues pon un keyframe al final (00:00:05. Haz zoom en el timeline hasta encontrar el fotograma exacto que representará la foto tomada por la cámara y justo después de éste fotograma añade dos keyframes..0 x 288.

Configura el keyframe de enmedio (X) para que Brightness = 0. posicion. blanco. Configura el keyframe X de forma que Blend amount = 1. Esta acción simula el flash de la cámara y el desvanecimiento posterior del mismo (Comprovar los resultados en la ventana de previsualización). sin necesidad de estar recortando la imagen tambien podemos modificar.Arrastra el efecto Black & White sobre el clip. Añade otro keyframe a X menos 1 fotograma y otro a X más 6 fotogramas. El efecto de blanco y negro combinado con la congelación del vídeo ayuda a distinguir el fotograma que ha sido capturado.parpadee hacer click con el botón derecho en el clip>propiedades>reduce interlace flicker. Ponemos nuestro archivo en el timeline y abrimos dos tracks de video mas.Ve a la ventana VideoFX. contorno.000.60. 2. Para dar más realismo al efecto de foto simularemos el flash de la cámara. 37. negro. Con lo que hemos hecho hasta ahora al reproducir el clip deberíamos ver primero el clip a velocidad normal y luego quedarse parado en el fotograma escogido durante un tiempo. GLOBOS TIPO COMIC Para la forma de los globos o nubes uso una fuente de simbolos de nombre "webdings" en lo personal prefiero el uso de las fuentes en vez de una imagen ya que el editor de texto de Vegas es muy completo y desde la misma ventana podemos seleccionar el fondo. etc. lo que nos costaria mucho tiempo con una imagen. Te aparecerá una ventana Video FX.. 4. color. forma.. selecciona y arrastra Brightness and Contrast de la columna de la izquierda encima del clip. 87 . uno para el texto y el otro para los globos y los ordenamos recordando que el track que esta en primer plano es el que domina y el que se antepone a los demas En el Track #1 usamos "insert text media" para el texto y en el Track #2 lo mismo para los globos. sombra. 3. transparente. tamaño. Añade un keyframe a X y otro a X menos 1. Añade un keyframe al fotograma donde la velocidad pasa a ser 0% (llamémosle fotograma "X").Finalmente se puede añadir el sonido de una cámara de fotos.. Importante: verifica que esté activado Sync Cursor en los iconos inferiores. etc. teniendo cuidado de escojer el tamaño de fuente adecuado para evitar que se pueda pixelar el globo el texto.

88 . tratándose esta como un texto. Si queremos mas globos solo hay que repetir los mismos pasos segun la cantidad deseada. ya que no deja de ser un carácter de una fuente. Track texto Track globos Track video PAN/CROP Generated-Media También se puede crear sombra y línea exterior del globo. recordando que podemos copiar eventos y darles pequeños ajustes para no tener que hacer todo de nuevo y tambien podemos poner varios eventos de texto en el mismo track y si no podemos abrir mas recordando unicamente el orden adecuado.Usamos el "Event pan/crop" para ajustar bien el tamaño y la posicion en ambos tracks Sobre el timeline acortamos o alargamos el evento de texto y del globo para que se vea solo en el lugar deseado.

darle un nombre. de unos 5 a 10 segundos. POST-PRODUCCION ARTISTICA Estos som unos ejemplos de como transformar un video con efectos artisticos utilizando la suite de Corel Draw 12. seleccionar tipo quick time y seleccionamos custom para modificar las propiedades del video.A. Podemos hacer ajustes de color o añafdir un efecto que acentue los bordes y añadir desenfoque al fondo para dar prioridad al personaje central. como puede ser un personaje o un animal. Aconsejo que el clip de video sea de poca duracion. Nos vamos a centrar en dos utilidades que instala esta suite Corel R. 1. Preparar el clip de video Primero debemos tener instalado el codec de quick time pro. Corel rave es un editor para generar animaciones y corel photo-paint es un editor de imagen similar a photoshop. En este ejemplo vamos a utilizar un clip de video de un gatito donde predomina el color marron. si queremos eliminar impureza deberemos ajustar la imagen para que se definan bien los rasgos de lo que nos interesa con mayor importancia. Render Ass. 89 . la perdida no es muy apreciable y nos interesa crear un clip ligero.E.. En la pestaña audio desmarcamos la opcion de include audio (incluir audio) pues no lo vamos a usar.V. Pulsamos OK y en creamos el clip.. Los procesos que vamos a realizar con corel requieren potencia y memoria. Para preparar el clip de video lo unico que debemos hacer es renderizarlo al formato Quick Time. 3 y Corel Photo-paint. Y a continuacion debemos indicar el lugar de destino del clip.38. En la calidad debemos disminuirla y dejarla a un 33 o 20%. Para renderizar en vegas debemos seleccionar file. La preparacion del clip antes de renderizar es importantisima. Este programa que da nombre a un conjunto de herramientas es un editor de textos y programa de ilustracion dificil de cstalogar pues se pueden hacer infinidad de cosas. si este fuese superior deberiamos dividirlo en clips y trabajar uno a uno. En la pestaña de video nos interesa especificar el tamaño del video. en nuestro caso PAL DV/standard y frame rate a 25 (pal).

tiene un funcionamiento a la ventana de los exploradores de efectos.E. En la nueva ventana modificamos los valores referentes a las medidas de anchura y altura en pixels (en nuestro caso 720x576) y pulsamos aceptar. Ahora a la derecha de la pantalla tenemos una ventana desplegable con la funcion de explorador. Nada mas arrancar el programa nos muestra una ventana donde seleccionamos nuevo. COREL R. seleccionamos Pelicula y Configurar pelicula. una barra con las herramientas y una barra con desplegables donde podemos ir añadiendo ventanas con herramientas.Ventanas acoplables. vamos a activar la del explorador y para ello vamos a Ventana.etc. si no que debemos ir seleccionando las ventanas que queremos ver y asi ir ajustando el programa a nuestras preferencias o modo de trabajo. 90 . Corel rave es un editor que en su interfaz nos muestra el proyecto.A.2. un timeline. 3 (EFECTOS DE COREL) En este ejemplo vamos a crear un fondo y en el vamos a añadir nuestro clip de video para aplicarle un efecto artistico. media-generatos. la barra de ventanas desplegables por norma no esta activada. Ahora vamos a configurar el tamaño de nuestro proyecto. de sony vegas.V.carpeta de recortes y seleccionamos Explorar.

por ejemplo sobre la superior izquierda y encajamos nuestro clip con el fondo.A. el cursor debe ser una cruz lo cual indica que tan solo lo esta moviendo de posicion. El fondo es el area que luego se visualizara cuando exportemos el proyecto.debemos de conseguir que el fondo blanco no se vea.Ahora desde la ventana del explorador arrastramos el clip de video a nuesto proyecto La carga del clip puede durar de unos segundos a unos minutos. Ahora es un punto idoneo para guardar nuestro proyecto a formato de corel rave. Una vez cargado hacemos Zoom con la rueda del raton y con el cursor del raton sobre una de las esquinas del fondo. 91 . Cuidado con no extirar de las esquinas del clip. Para visualizar mejor el proyecto seleccionamos en la parte superior central el desplegable que indica el zoom de visionado del proyecto y seleccionamos para encajar o en escena.E. le damos un nombre y seleccionamos tipo CLK-Corel R.V. Vamos a archivo/guardar como y en la ventana de guardar seleccionamos donde guardar el proyecto.

para aplicar solo debemos pulsar aceptar. todas tienen la funcion previsualizar para ver el efecto y la funcion restablecer para deshacer la previsualizacion. en nuestro caso una capa con un grupo de objetos agrupados (el clip). dependiendo del color del clip de video los valores de los ajustes pueden variar considerablemente. los iconos de la capa son un ojo para activar odesactivar ver la capa. Bajo la barra deslizante izquierda hay un recuadro el cual si seleccionamos nos muestra la zona de nuestro proyecto (frame seleccionado en ese moment)o. ordenados de primer frame abajo del timeline al ultimo arriba en forma de escalera. Aqui podemos seleccionar varios efectos como se muestran a continuacion con algunos ajustes de los mismos. o la barra deslizante de la derecha e inferior. par no aplicar ningun efecto solo pulsar cancelar y no se aplicara ninguna modificacion cerrandose la ventana de ajuste. Para movrmos por el timeline podemos usar el cursor. Mapa de bits/ trazos artisticos/ Cera conte En cada efecto de imagen podemos realizar configuraciones en su ventana de ajustes. 92 . una impresona para activar o desactivar dicha funcion.El timeline del proyecto se basa de un visor a la izquierda el cual nos indica las capas que tenemos en el proyecto. muy util si trabajas usando zoom. Si en ves de crear el fondo hubiesemos arrastrado el clip directamente a la pantalla del programa el grupo de objeto estaria desagrupado y en vez de indicarnos en el timeline una raya negra nos saldria un punto negro por cada objeto o frame del clip. seleccionamos en la barra superior del programa mapa de bits y por ejemplo trazos artisticos. Ahora seleccionamos el grupo de objetos de la ventana izquierda del timeline. y un lapiz para indicar si se puede modificar el contenido o no de la capa.

Mapa de bits/trazos artisticos/tableta de esbozo Efectos/ajustar/ecualizacion local. 93 ...

Mapa de bits/trazos artisticos/azulejo Mapa de bits/trazos artisticos/vidriera 94 .

artistico y seleccionamos Cuarteado. En la siguiente pagina se muestra el proceso de lo comentado en imagenes. en la carpeta plugins los plugins artistico de photoshop. swf. Filtros de conexion. y configuramos y OK. Como es un proceso algo lento debemos ir guardando el proyecto periodicamente en formato corel RAVE. volvemos a Mapa de bits.E. no cambies los ajustes de los plugin.A. Acontinuacion vamos a Mapa de bits. artistico y seleccionamos bordes añadidos.A. Una vez terminado el proceso lo guardamos y lo exportamos a uno de los formatos. COREL R.V.Una vez aplicado debemos esperar pues el programa tarda un rato en renderizar el efecto a todos los frames. Filtros de conexion. En primer lugar abrimos corel R. 3 (PLUGINS) El siguiente ejemplo muy similar al anterior excepto para aplicar el efecto. podemos seleccionar a avi. Yo aconsejo a avi o swf y luego transformarlo con un programa de conversion de flash a video como SWF2VIDEO pro. Se nos mostrara una ventana de configuracion la cual modificamos y seleccionamos OK. Y en vez de crear nuevo cerramos este dialogo y vamos directamente a la ventana explorador y arrastramos el clip a la ventana de corel rave. Estos efectos van muy bien para crear menus de DVD o al principio de un video junto a un titulo. Con la barra de laderecha debemos de ir hacia abajo y encontrar el primer punto negro el cual es nuestro primer frame del clip y lo seleccionamos con el raton (1 click izquierdo). Necesitamos tener en la carpeta de instalacion de corel.E.V. 95 . la capa se compone de objetos desagrupados y el timeline esta llena de puntos negros los cuales son los objetos (frames del clip). Ahora repetimos este proceso a todos los objetos del timeline uno a uno. el nombre y el tipo. gif o a mov. solo esperar si no corremos el riesgo de que el programa se cuelgue. Para exportar seleccionamos Archivo/Exportar y accedemos a la ventana de guardar donde indicamos donde dejar el archivo a crear. 3. para instalarlos solo basta con copiar la carpeta de plug-ins y pegarla en el interior de la carpeta plugins de corel. no debemos tocar nada. La primera de diferencia la encontramos en la ventana del timeline. estos son compatibles con corel photo-paint y se encuentran en la capeta de plug-ins de Adobe photo-shop.

El efecto final es similar al de unos dibujos animados de una calidad de dibujo de ilustracion tipo vectorizado o gif. 96 . Si se exporta a quick time se puede volver a reeditar en corel photo-paint y eliminar o pintar detalles.

Ahora solo debemos arrastrar el clip desde la ventana explorer al centro vacio del programa. y requiere mucho mas tiempo. carpetas de recortes y seleccionamos Explorar.cuando nos salga el asistente de trabajo lo cerramos. la interfaz o pantalla del programa es similar a la de corel rave solo que no tenemos ningun time line. El comienzo es el mismo solo que esta vez arrancamos Photo-paint. ahora vamos a seleccionar la ventana desplegable del explorador y para ello vamos a ventana. ventanas acoplables.4. 97 . COREL PHOTO-PAINT El siguiente ejemplo es mucho mas laborioso que el anterior.

98 . en la ventana de guardar especificamos donde y con que nombre y en tipo seleccionamos gif y guardamos. para ello vamos a Archivo y guardar como.Ahora guardamos nuestro clip como un gif animado. en la primera solo debemos seleccionar Optimizada en Paleta y ninguno en tramado. esta ventana es la que configura la calidad de la imagen al convertir a GIF. Antes de exportarlo el programa nos mostrara unas ventanas de ajustes.

Ya tenemos un archivo ligero con el que trabajar. tambien podemos añadir y si pulsamos en el centro domde indica la posicion del fotograma que estas visualizando te aparecera un deslizante para moverte con mas rapidez. abajo debemos seleccionar el boton Nuevo objeto. Abajo de la imagen esta la barra de moverse atraves del clip de video convertido a gif en ella podemos avanzar fotograma a fotograma. para ello pulsamos Control+F7 En ella podemos ver la imagen que tenemos seleccionada. Cerramos el clip de video el arrastramos el gif creado. El siguiente paso es activar la ventana desplegable de Objetos.En la segunda ventana es para especificar sobre el movimiento. 99 . Empezamos seleccionando el boton de la izquierda para asegurarnos que estamos en el primer frame. solo debemos modificar en repeticion de fotogramas detener despues de 1 repeticiones. el cual nos crea un nuevo objeto transparente. lo dejamos seleccionado en la ventana de objetos para que las acciones que vamos a realizar a continuacion afecten solo a este objeto. fondo etc. ahora viene lo creativo.

Antes de comenzar vamos a cambiar el modo de color, para ello vamos a imagen, modo de color y seleccionamos color RGB (24bits.) en la paleta de colores seleccionamos color de relleno blanco haciendo un click derecho sobre el color blanco y seleccionamos la herramienta de relleno y la aplicamos sobre la imagen y veras como se queda toda la imagen en blanco, ahora dsde la ventana de objetos seleccionamos la transparencia y la ajustamo a un 72% aproximadamente, se trata de crear una capa que nos deje ver los detalles de la imagen inferior.

Heramienta de relleno (bote de pintura) Todas las herramientas con la esquina inferior contienen mas herramientas, basta con hacer un click en la esquina negra para accedder a un desplegable.

Si pulsamos con boton derecho de raton sobre una herramienta accedemos a un menu donde seleccionamos barra de propiedades, aparecera una barra flotante la cual podemos encajar abajo de la pantalla, esta barra ira cambiando segun la herramienta que usemos, en ella se configuran o seleccionan modos de trabajo de la herramienta.

Ahora vamos a dibujar en este objeto los rasgos mas destacados de la imagen, en este caso un gato. Se trata de solo dibujar lo mas caracteristico con trazos lo mas rectos posibles.

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Seleccionamos la herramienta linea desde la barra de herramientas o pulsando L. en la barra de propiedades de la misma desactivamos el boton de Nuevo objeto, sino cada linea que hiciesemos seria un nuevo objeto. Si no tenemos a la vista esta barra vamos Ventana,Barra de herramientas y seleccionamos barra de propiedades. La barra la podemos colocar en la parte inferior de la pantalla, el signo de doble flecha es para mostrar/ocultar algunas propiedades, lo pulsamos para que nos muestre todas las configuraciones.

Suavizado Desplegable Nuevo objeto

Ahora vamos a crear los trazos como mencionaba antes, solo debemos crear lineas suaves y usar detalles solo en rasgos caracteristicos como en una cara para definir ojos,boca,etc, la herramienta la debemos configurar en anchura 1 y usar suavizado activando el icono que hay antes del que hemos desactivado de crear Nuevo objeto. La herramienta linea es muy simple de usar, se trata de ir haciendo clicks y entre click y click se crea un nodo y una linea, doble click para liberar la herramienta y dejar creado un trazo. Si creamos fallos usamos la opcion Undo (Deshacer) que hay en la parte superior de la pantalla.

Debemos de intentar crear zonas cerradas para luego rellenarlas de color. Usar el Zoom para ampliar zonas de la imagen es fundamental, para ello usamos la rueda del raton. Tambien podemos aumentar la anchura para acentuar detalles. Aunque en este ejemplo se usa solo el color negro se pueden usar mas colores para definir los bordes, crear circunferencias para ojos etc. El color de la herramienta se selecciona haciendo click izquierdo en la paleta de color de la derecha.

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Una vez terminado los trazos la coloreamos, para ello usamos la varita magica de Mascar, pulsamos W. Ahora esta herramienta selecciona area en la que si aplicamos un relleno o efecto solo se aplicara en dicha zona, en la barra de herramientas cabe destacar las opciones basica, la de seleccion normal, seleccion aditiva indicada con signo mas y la de sustractiva que en vez de añadir mas mascara quita. La tolerancia que para explicarlo de una forma facil, si seleccionamos una tolerancia de uno creara selecciones de un pixel o un color, si seleccionamos entre 7 y 10 podemos ir haciendo selecciones progresivas muy buenas usando el modo de seleccion aditiva. Aumentamos a 100% la opacidad de nuestro dibujo del gato y vamos sleccionando zonas que seran de un color. Y las vamos rellenando.para rellenarlas usamos la herramienta cubo de pinturo como al inicio y para seleccionar el color del relleno hacemos click dereho sobre cualquier color de la paleta de colores de la derecha de la pantalla. Tambien se puede seleccionar una zona e invertir la mascara para que afecte a lo contrario.

Zona señalada con mascara

Invertir mascara

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Aqui se ha seleccionado ambos lados de la imagen con la mascara y se han rellenado con color marron, se pueden usar texturas o degradados para dar profundidad, pero no vamos a entrar mas detalles pues lo unico que se quiere mostrar en este manual es algunas caracteristicas de trabajo con corel. Para salir de la mascara y volver a usar otra seleccionamos borrar mascara. Seguimos rellenando con diferentes colores hasta acabar el dibujo.

Una vez acabado el dibujo, ahora vamos a copiarlo en el portapapeles y a juntarlo con el fondo con algo de transparencia, para ello seleccionamos opacidad a 67% por ejemplo y pulsamos la combinacion Control+mayuscuala+cursor abajo. Automaticamente se han unido los dos objetos. Ahora pasamos al siguiente frame y pegamos lo que hemos guardado en el portapapeles y le damos transparencia para ver si hay que modificar algun gesto como puede ser el comienzo de que gire la cara el gato, y asi sucesivamente hasta crear todos los frames y salvando el proyecto en gif para al fin exportarlo a avi, flash o quick time.
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Copiar al portapapeles Pegar desde portapapeles

Sigiente frame

Aunque sea bastante lento el proceso podemos crear grandes efectos, aunque el ejemplo del gato ha sido muy basico, la calidad del dibujo final depende de la habilidad con photo-paint y de la capacidad artistica de cada uno, en las siguientes imagenes se han utilizado trazos de colores en vez de trazos en negro. Una buen resultado para crear sombras se puede obtener de crear objetos con tonalidades similares al del objeto al que pertenecen, por ejemplo; una camisa blanca con trazos de contorno y sombras gris muy claro, o una falda almarilla con contorno y sombras naranja palido.

Trazos de color

imagen con 75% de opacidad con el fondo

5. TUTORIALES PARA PHOTO-PAINT
En las siguientes paginas 3 tutoriales basicos de photo-paint para ver otras ideas de lo que podemos aplicar a nuestros clips con lo explicado en el ejemplo anterior.
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SELECCIONAMOS HERRAMIENTA TRAYECTOS (F10) PARA RENOMBRAR UN OBJETO SE HACE DOBLE CLIK SOBRE EL OBJETO EN LA VENTANA DE OBJETOS Y LA VENTANA DE PROPIEDADES QUE APARECERA CAMBIAR EL NOMBRE Y ACEPTAR.Y AJUSTAMOS LA TRASPARENCIA AL 50%. CREAMOS UN NUEVO OBJETO DESDE LA VENTANA OBJETOS Y LA RELLENAMOS DE BLANCO USANDO LA HERRAMIENTA DE RELLENO CON EL COLOR BLANCO SELECCIONADO CON EL BOTON DERECHO DEL RATON Y APLICAMOS CON EL IZQUIERDO SOBRE EL OBJETO. CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO TRAYECTOS.TUTORIAL COMIC POR JORGE MORÓN COREL PHOTO-PAINT 12 ABRIMOS LA IMAGEN A TRANSFORMAR. SI TRAS EL RETRATO HUBIESE ALGUN FONDO SERIA CONVENIENTE ELIMINARLO O POR LO MENOS EL CONTORNO. LA RENOMBRAMOS COMO BLANCO. 105 .

EL OBJETO BLANCO LO PONEMOS A 100% DE TRASPARENCIA Y CON LA HERRAMIENTA DE TRAYECTOS SELECCIONADA. USANDO UN PINCEL SOLIDO Y INTERCAMBIANDO TAMAÑO PARA LOS DETALLES DE ESQUINAS LUEGO SELECCIONAMOS PIEL Y PINTAMOS CON UN COLOR PIEL. DEBEREMOS TENER MAYOR PRECAUCION SOBRE LOS OJOS CUANDO PINTEMOS LA PIEL PARA NO PINTAR LO BLANCO DE LOS OJOS.SELECCIONAMOS EN LA BARRA DE PROPIEDADES DE HERRAMIENTAS LA FUNCION BEZIER Y APLICAMOS ZOOM SOBRE OJOS. . CUANDO UTILIZAMOS EL BEZIER OBSERVARAS QUE CUANDO VAS CREANDO LOS TRAMOS DE UN TRAYECTO CUANDO VOLVAMOS AL PUNTO DE PARTIDA DESDE EL CUAL HEMOS EMPEZADO. Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LA IMAGEN. VALORES DE LOS 3 TONOS A CERO GRADOS Y RADIO MAXIMO DE PUNTO A 3.. Y VAMOS CREANDO TRAZOS EN FORMA DE OBJETOS. YA TENEMOS LA FOTO AL COMPLETO. LOS COLOCAMOS ENTRE MEDIO DE TRAYECTOS Y BLANCO COMO EN LA IMAGEN. AHORA RELLENAMOS DE NEGRO TODOS LOS TRAYECTOS CON LA HERRAMIENTA DE RELLENO PULSAMOS SOBRE BORRAR UNA MASCARA (Ctrl+R). PULSANDO EN GUARDAR COMO. NARIZ. CREA UNA MASCARA A PARTIR DEL TRAYECTO. SELECCIONAMOS COLOR Y PINTAMOS EL PELO. EL COLOR QUE MAS SE APRECIA ES EL ROJO Y LO QUEREMOS PASAR A UN ROSA CLARITO. Y PULSAMOS ACEPTAR AHORA AMPLIAMOS SOBRE LA PIEL Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + REEMPLAZAR COLORES. AHORA SELECCIONANDO PIEL VAMOS A EFECTOS + TRANSFORMACION DE COLOR + MEDIOS TONOS. ES DECIR COMO SI DIBUJARAMOS EL CONTORNO DE UNA LINEA. USAR LA OPCION FORMA Y SEÑALAR LO QUE QUIERES ELIMINAR Y PULSANDO EL SIGNO MENOS EN ZONAS OSCURAS PODEMOS VARIAR LA TRASPARENCIA DE BLANCO PARA TENER MEJOR VISIBILIDAD UNA VEZ TENEMOS TODOS LOS TRAYECTOS PULSAMOS . PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN CON RATON EN EL BOTON DERECHO Y SELECCIONAMOS MOSTRAR/OCULTAR TRAYECTO CREAMOS DOS OBJETOS MAS Y LOS RENOMBRAMOS COMO COLOR Y PIEL. AL TENER LOS OBJETOS ORDENADOS EN EL ORDEN INDICADO ANTES VERAS QUE ES MAS FACIL DE PINTAR PUES NO NOS PODEMOS PINTAR SOBRE TRAYECTOS.M. ESTE CAMBIARA A LA FORMA DE FLECHA EL CUAL NOS ASEGURA DE QUE QUEDA CERRADO. LABIOS. PULSAMOS CONTROL +MAYUSCULAS + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS JUNTOS. CON AYUDA DEL CUENTA GOTAS O MANUALMENTE INTRODUCIMOS LOS COLORES A CAMBIAR Y EL RANGO LO AUMENTAMOS COMO POR EJEMPLO A 61% Y ACEPTAR.H.ETC. SI NOS EQUIVOCAMOS AL CREAR TRAYECTOS Y QUIERES CORREGIRLO. OJOS. 106 J.. Y YA PODEMOS GUARDAR EN FORMATO JPEG POR EJEMPLO. ETC.

EN ANCHURA PONEMOS 2 O MAS Y VAMOS PREVISUALIZANDO CON Y CUANDO VEAMOS QUE HEMOS ELIMINADO DE IMPUREZAS LOS BORDES PULSAMOS ACEPTAR . SELECCIONAMOS LA HERRAMIENTA DE MASCARA VARITA MAGICA Y SELECCIONAMOS CON UNA TOLERANCIA DE 10 SOBRE LA ZONA AMARILLA Y PULSAMOS CORTAR VOLVEMOS A USAR LA VARITA SOBRE LA ZONA AHORA BLANCA Y PULSAMOS EN INVERTIR MASCARA VAMOS A OBJETO + CREAR + OBJETO:CORTAR SELECCION.POR JORGE MORÓN ABRIMOS LA FOTO Y SI ESTA TIENE UN FONDO LO ELIMINAMOS PINTANDO CON UN PINCEL DE COLOR AMARILLO POR EJEMPLO. USAREMOS UNO DE MAYOR TAMAÑO PARA EL FONDO Y OTRO MAS PEQUEÑO PARA EL CONTORNO APLICANDO ZOOM. AHORA EL RETRATO LO HEMOS TRANSFORMADO EN UN OBJETO Y LO RENOMBRAMOS COMO RETRATO 107 ELIMINAMOS EL FONDO Y CREAMOS UN NUEVO OBJETO.Y LO COLOCAMOS DEBAJO DEL OBJETO RETRATO PARA USARLO COMO FONDO. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A OBJETO + FUNDIDO.LO RELLENAMOS DE BLANCO Y LO RENOMBRAMOS COMO BLANCO.

LUEGO PULSAMOS GUARDAR COMO Y SELECCIONAMOS LA EXTENSION JPG-MAPA DE BITS JPG Y NOS SALDRA UN CUADRO DE COMPRESION. PULSAMOS RESTABLECER PARA NO PERDER CALIDAD Y ACEPTAR. BLOQUEAMOS EL CANDADO DE MEDIDAS DE ALTURA Y ANCHURA Y AUMENTAMOS DESDE ANCHURA O ALTURA EL TAMAÑO. ASI CREAMOS UN MARGEN PARA EL RETRATO. AHORA OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS EXCEPTO PELO Y BLANCO. CON LA HERRAMIENTA DE BORRAR BORRAMOS TODO MENOS EL PELO Y LAS CEJAS. MAS AMARILLO Y MAS CIAN Y ACEPTAR. ES DECIR PELO. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR A CREAR UNO A UNO. SIEMPRE ANTES DE COLOREAR REESTABLECER EN MATIZ DE COLOR. ES DECIR CREAMOS UNA FOTO. EN LA VENTANA DE OBJETOS SEÑALAMOS RRETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS TANTAS VECES COMO OBJETOS DE COLOR QUEREMOS CREAR.VER OCULTAR SELECCIONAMOS EN LA VENTANA DE OBJETOS BLANCO Y VAMOS A IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL. AQUI POR EJEMPLO SE HA PULSADO MAS ROJO POR 2 VECES.H. OJOS ETC. SI NOS PASAMOS DE COLORACION PULSAR RESTABLECER Y OTRA VEZ A EMPEZAR. AHORA SELECCIONAMOS UN OBJETO A COLOREAR POR EJEMPLO PIEL. AQUI VAMOS SELECCIONANDO EN LAS IMAGENES DE ABAJO Y SUMANDO COLORES. LUEGO PARA FINALIZAR Y PODER GUARDAR A UN FORMATO ESTANDAR DE FOTO PULSAMOS CONTROL + MAYUSCULA + FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE Y ASI COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS CON EL FONDO. PELO LOS OBJETOS DE COLOR IRAN SIEMPRE POR ENCIMA DE RETRATO Y DEBAJO DE ESTE BLANCO. SE HA TINTADO DE AZUL Y SE HA APLICADO UNA TRASPARENCIA DE 57 PARA QUE SE MEZCLE CON EL ORIGINAL DE RETRATO Y NO SE VEA TAN AZUL. 108 . OCULTANDO TODOS MENOS SOBRE EL QUE TRABAJAMOS Y BLANCO PARA TENER MEJOR VISUALIZACION. PIEL MUESTRA DE OBJETOS COLOREADOS CORBATA TRAJE CAMISA Y BLANCO DE LOS OJOS OJOS J.M. Y LOS VAMOS RENOMBRANDO. CHAQUETA. PIEL. CORBATA. Y VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + MATIZ DE COLOR. SI NOS HEMOS PASADO DE COLOR Y QUEREMOS REBAJARLO PODEMOS USAR LA TRASPARENCIA COMO POR EJEMPLO CON EL PELO. Y ASI CON TODOS LOS OBJETOS DE COLOR QUE QUERAMOS CREAR UNO A UNO. AL BLOQUEAR EL CANDADO TRABAJAMOS CON ALTURA Y ANCHURA A LA VEZ CON LO QUE AUMENTARAN LAS DOS A LA MISMA VEZ.

USANDO LA VARITA MAGICA CON UNA TOLERANCIA DE 7 O 10 PULSAMOS SOBRE EL FONDO Y LO CORTAMOS DEJANDOLO BLANCO. VOLVEMOS A USAR LA VARITA MAGICA SOBRE EL FONDO E INVERTIMOS LA SELECCION .RETRATO A LAPIZ ABRIMOS LA FOTO Y PINTAMOS EL FONDO PARA DEJARLO DE UN UNICO COLOR. PERO EN CASO DE UTILIZAR LA VARITA MAGICA CON UNA FOTO QUE POR EJEMPLO LLEVE BLANCOS COMO UNA CAMISA POR EJEMPLO. VOLVEMOS A IMAGEN + AJUSTAR + BRILLO/CONTRASTE/INTENSIDAD.. LO PODRIAMOS HABER PINTADO DE BLANCO DIRECTAMO PUES EL PROPOSITO ES ESE.. NOS DIFICULTARIA EL RECORTE PUES NOS OBLIGA A USAR UNA TOLERANCIA MAS BAJA Y NOS DEJARIA PIXELES EN EL CONTORNO.CON EL BOTON DERECHO DEL RATON PULSAMOS SOBRE LA IMAGEN Y SELECCIONAMOS OBJETO: CORTAR SELECION (Ctrl+MAY+FLECHA ABAJO SIMULTANEAMENTE) 109 . Y LA ACLARAMOS UN POCO COMO POR EJEMPLO SUBIENDO EL BRILLO A 10 O LOS TRES VALORES A 10 Y ACEPTAR. VAMOS A IMAGEN + AJUSTAR + DESATURAR ASI LO TRANSFORMAMOS EN ESCALA DE GRISES EN MODO RGB DE COLOR.

110 COMBINAMOS TODOS LOS OBJETOS PULSANDO SIMULTANEAMENTE CONTROL + MAYUSCULA + EN IMAGEN + FLECHA ABAJO. PONEMOS UN NOMBRE Y SELECCIONAMOS COMO JPG.M.USAR PINCELES MUY TRASPARENTES PARA CREAR CHURRETES DE LAPIZ O UTILIZAR LA HERRAMIENTA CORRECTOR GRAFICO PARA QUITAR EL EFECTO DE FOTO REAL EN ZONAS COMO ARRUGAS DE CUELLO. LA MISMA QUE HEMOS UTILIZADO PARA LOS TRAZOS DE CONTORNO Y APLICAMOS TRAZOS PARA CREAR BORRONES EN LA PARTE INFERIOR DEL RETRATO ELIMINANDO EL TRAZO RECTO.PULSAMOS EN ACEPTAR.NO COMBIENE NI QUE SEA NI MUY CARGADO NI MUY LIMPIO. AHORA DEJAMOS VISIBLES TODOS LOS OBJETOS Y EN RETRATO PULSAMOS DONDE PONE NORMAL Y LO MARCAMOS COMO MULTIPLICAR. REPETIMOS OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 3 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 92 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION Y PULSAMOS ACEPTAR.H. SELECCIONAMOS RETRATO Y CON EL BOTON DERECHO DEL RATON LO DUPLICAMOS 3 VECES Y RENOMBRAMOS LOS NUEVOS OBJETOS COMO LAPIZ 1.2 Y 3 A 50% DE TRANSPARENCIA PARA MEZCLARLOS ENTRE SI. AHORA OCULTAMOS TODO MENOS FONDO Y RETRATO. EN EL CUADRO DE COMPRESION DE JPG PULSAMOS RESTABLECER Y ACEPTAR. AHORA PONEMOS LAPIZ 1. Y CREAR BORRONES EN BRILLOS PARA RESALTAR BLANCOS .EN OBJETOS DEBEMOS DE TENER UN FONDO Y EL OBJETO QUE HEMOS CREADO. J.COLLARES. AHORA VAMOS A MASCARA+MASCARA DE COLOR Y SELECCIONAMOS UNA CASILLA DE COLOR BLANCO Y ACEPTAR Y A CONTINUACION PULSAMOS EN CORTAR . LE DAMOS A GUARDAR COMO. NO HAY QUE TOCAR MAS VALORES YA QUE ESTAN DEFINIDOS DE LA ULTIMA CONFIGURACION DE LAPIZ 1. Y PULSAMOS ACEPTAR. OCULTAMOS TODO MENOS LAPIZ 2 Y FONDO Y VOLVEMOS A ALCHEMY Y VARIAMOS EL ANGULO A 44 PARA APLICARLO EN OTRA DIRECCION.EL CUAL LO RENOMBRAMOS COMO RETRARO. O PENDIENTES. EN LA PESTAÑA TAMAÑO EN LA BARRA TAMAÑO ESTA A 17. SELECCIONAMOS PINCEL Y ELEGIMOS EL NUMERO 64 Y APLICAMOS TRAZOS AL CONTORNO DE LA FIGURA PARA QUE PAREZCA MAS REAL. EN IMAGEN + TAMAÑO DEL PAPEL SELECIONAMOS BLOQEO DE ANCHURA Y ALTURA AUMENTAMOS EL MARGEN DE LA FOTO EN BLANCO SUBIENDO EN ALTURA O ANCHURA Y DESDE LA PREVISUALIZACION SUPERIOR LA CENTRAMOS CON EL RATON. LUEGO SELECCIONAMOS HERRAMIENTA DE BORRAR Y SELECCIONAMOS LA FORMA 64 . VAMOS A EFECTOS + PERSONALIZADO + ALCHEMY Y LO CONFIGURAMOS COMO EN LAS SIGUIENTES IMAGENES. EN ANGULO DEFINIREMOS LA DIRECCION DE LOS TRAZOS PARA LAPIZ 1 (-180º) Y VARIACION A 11 Y PULSAMOS EN ACEPTAR. CONSEJO: PUEDES CREAR IMAGEN UTILIZANDO ALCHEMY EN 2 OBJETOS Y UN TERCERO CERCANO AL FONDO CON EL EFECTO ESBOZO. LAPIZ 2 Y LAPIZ 3. CON ESTE VALOR DEPENDIENDO DE LA RESOLUCION DE LA FOTO AJUSTAREMOS EL TAMAÑO DEL TRAZO. SELECCIONAMOS RETRATO Y VAMOS A EFECTOS+SILUETA+BUSCAR BORDES Y SELECCIONAMOS SUAVE Y 25%. AHORA CREAMOS UN NUEVO OBJETO Y LO COLOCAMOS ENTRE RETRATO Y FONDO Y SELECCIONAMOS COLOR DE PINCEL DESDE LA TABLA DE COLOR CON EL BOTON IZQUIERDO DEL RATON EL COLOR GRIS MAS CLARO.OCULTAMOS TODOS LOS OBJETOS MENOS LAPIZ 1 Y FONDO. .

0 JMH 111 .INTRODUCCION A DVD ARCHITECT 2.

4)Ahora tomemos una Melodía (preparada de antemano en Audition o Sound Forge) que junto con la foto del fondo acompañará la presentación del menú.DVD ARCHITECT 2. podremos iniciar la presentación haciendo clic en la imagen o en el texto”MiVideo” que hay debajo. (Subrayado y con asterisco en la figura 1). 3) Anticlick sobre el fondo azul y clic en “set backgroung media”.0 1. AC3 Stereo o AC3 5. Ese fondo amarillo que cubre la imagen y el texto-menús (y que aquí no luce bien) se puede eliminar con un Picker que se activa a la derecha del area de trabajo en Color Sets->Color Set1->1: fill color. ej al hacer clic en la imagen o en “iniciar película” o en el “enter” del control remoto. La segunda opción nos permitirá quemar un DVD preparado anteriormente por DVDarch. Para cerrar el preview y regresar a la pantalla principal oprimimos la tecla ESC. Elijamos para el fondo del menú principal una foto o dibujo acorde con nuestro video. 5) Si hacemos clic en la miniatura del video insertado veremos que es un boton de control del menú y si hacemos anticlick y luego en Button Style podemos elegir “Text and image” lo cual implica que cuando nuestro DVD esté terminado. Y aceptar. 6) Hagamos un Preview (boton encima del area de Trabajo) Aparecerá una pantalla como la Figura2. podemos quemar el DVD mas tarde con DVDarchitect o con Nero. debe arrancar como lo hará en el futuro. PASOS: 1) Cargamos DVDarchitect: File> New > Project > Menu Based> escojemos el formato de Video PAL y el de Audio PCM Stereo.1 Surround. queremos Quemar un DVD basado en menus. en este caso con la opción “Disco de Datos” y agregando tal cual las carpetas anotadas VIDEO_TS y AUDIO_TS. alineacón etc. PRIMEROS PASOS Empecemos con algo bien simple: Tenemos un video MPG2 llamemoslo MiVideo. arrastrémosla al espacio de trabajo. guardemos el proyecto con algun nombre. Hagamos anticlick sobre el texto luego “edit text” y cambiémoslo por “>Iniciar Película”. Y la 112 . La primera nos creará las carpetas VIDEO_TS y AUDIO_TS en el directorio temporal que le indiquemos. 2) Usando el Explorador. 7) Ahora viene lo bueno: Clic en Make DVD (parte superior del area de trabajo) aparecen tres opciones: Prepare DVD. Noten que el título que decía Menu 1(Texto Simple) lo hemos cambiado en la forma indicada anteriormente por “MiVideo”. los botones para ello están debajo del area de trabajo. localizamos nuestro video y lo arrastramos al espacio de Trabajo (azul por defecto). color. tamaño. Burn (Quemar) y Prepare DVD and Burn. podremos de paso editar otras propiedades del texto como fuente. Esta Herramienta es básica porque nos permite en todo momento previsualizar como quedará nuestro DVD y si funcionan los menus.

. Y si tiramos del triángulo amarillo le decimos dónde comienza nuestro vídeo.Mensaje de error (icono signo de admiranción. Start time/ le decimos donde empieza a verse el vídeo en el menú. En la parte superior izquierda tenemos una estrella con una cruz verde. tenemos : Grafics. los mensajes que nos aparece en la ventana.tercera Opción combina las dos anteriores. Los mensajes de error debemos corregirlos nosotros. Voy a explicar brevemente y a modo de resumen lo que esto significa. otros de advertencia. y los de advertencia son normales pues nos informan que el video o el audio serán recomprimidos según la necesidad. en rojo) Si hacemos caso omiso a estos dos últimos y continuamos pueden suceder varias cosas: . pasando después al menú. pues bien. Al hacer clic en Prepare DVD aparecen unos mensajes unos de error. 113 . con vídeo presentación más los menús. Estos pueden ser de tres tipos: .Que ampliemos nuestra colección de posavasos. Si usamos esa tercera opción hay que tener en la grabadora un DVD grabable. Luego con Ctrl+F9 veremos el preview entero. llega el momento de quemarlo. En ése mismo menú de la derecha.Mensaje de advertencia (icono rombo amarillo) . pués bién con ello podemos decir qué vídeo será nuestra intro. podemos hacer marcas. y luego Style/Animated..Que obtengamos un DVD compatible cuyo resultado no es el esperado. Otro modo de Optimizar nuestro proyecto es desde el menú->File->Optimize DVD. el archivo de la peli. una vez allí le damos doble clic. . MAKE DVD Y OPTIMIZE Despues de muchas horas y horas preparando nuestro proyecto. 2. Lo ideal sería seleccionar la línea del mensaje (pueden haber varios) y pinchar en el botón situado en la parte inferior derecha llamado Optimize. Si queremos que nada más introducir el dvd nos salga un vídeo de presentación.Mensaje puramente informativo (icono círculo azul) . Los problemas mas usuales con los que me he encontrado han sido referentes a: -Vídeos que necesitaban recomprimirse o no éran compatibles -Recompresiones de audio -Menús o títulos que sobrepasaban el área de la pantalla (área de seguridad) -Menús que se solapaban entre ellos Con lo cual se deduce que los errores tienen diversas procedencias: a) Por una configuración incorrecta del Proyecto b) Por usar archivos que no cumplen con las normas de compatibilidad c) Por la composición errónea de los menús o de los parámetros propios en la confección de la autoría. esto nos abrirá una ventana de dialogo que nos permitirá realizar modificaciones en el fichero cuestionado o cambiar parámetros del proyecto. si pinchamos en el archivo que acabamos de arrastrar. y para experimentar mejor un Regrabable que podremos borrar las veces que queramos.. no hay nada mas frustrante que pinchar en Make DVD (Prepare and burn) y encontrarnos con una ventanita llena de iconos que están en inglés y la mayoría de veces no sabemos que hacer ante tal situación. para que esté en movimiento el citado botón de menú que es una imagen de lo que veremos luego. Si al vídeo que hemos arrastrado.

mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. La ventana de dialogo Optimize nos brinda una información crucial para entender lo que tenemos entre manos. Repito que estos NO serán recomprimidos. (si comprimirá el vídeo o el audio. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión Nota: No hay que confundir las características de estos ficheros con los formatos admitidos por DVD Architect. *. resulta que después de currarme el audio en 5. Indico las caracteristicas de los ficheros que no serán recomprimidos al realizar la autoría: VIDEO PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *. aparte de otros problemas..mpg.mp2.) Fijaros que cuando un archivo es totalmente compatible. Pensad que los del tipo informativo nos indica “qué cosa” hará el programa. olvidé completamente seleccionar el tipo de fichero de salida en la ventana Optimize. En este caso DVD-A re-codificará el vídeo.. *. por despiste o por “no caer” en ciertos detalles.1 y codificarlo en AC-3. Otro ejemplo sería que nuestro archivo MPEG-2 tenga el formato 4:3 y en la configuración del proyecto se haya seleccionado 16:9. Recuerdo perfectamente que con la versión 1 me llevé una tremenda desilusión con el resultado de mi primer dvd..m2p. Quiero insistir en la importancia del tipo de mensajes que nos aparece.Hay que señalar que a menudo los errores se producen involuntariamente. *. y no reparé en el mensaje informativo que indicaba que sería recomprimido.1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16.. aparece junto a él un icono verde con la V (de Visto Bueno). Estaba seleccionado como AC-3 stereo. El listado de los admitidos/soportados (muchos) 114 .

pero asegurate de que dura tanto o un poco mas que la suma de los tiempos de las fotos. 115 . 5) Abajo en el Timeline similar al de VEGAS aparecen las fotos. Hay que aclarar que si uno tuviese un Video en vez una de las series de fotos. Igualmente “set background” e insertemos una fotografía escogida para el intro del menú principal. Aquí hay cosas nuevas: Aparece en la Ventana de Compilación (A) la lista de fotos de la tavesía. 7) Igual procedimiento con las Colecciones “La Playa” y “La Montaña”. PASOS: 1) Cargar DVDachitect: File> New > Project > Menu Based> escojamos un formato de Video (NTSC o PAL) y el de Audio (PCM Stereo. como en una secuencia de Video de cinco segundos para cada una. Del explorer situado en la parte inferior izquierda. pero antes para no perdernos.1 Surround. la arrastras desde el explorador a la pista de audio y yá. con el Explorador de la IzquierdaAbajo seleccionemos las fotos de la travesía y arrastrémoslas a la ventana que las pide. arrastremos una melodía preparada de antemano para la foto del fondo. Si la pista de sonido esta vacía. ¿qué tal si le colocamos una melodía apropiada? Tu verás cual escoges. Hagamos una Compilación de Imágenes con su menú. se puede insertar directamente o con el anticlick. borremos el de imagen y con anticlick en el texto “edit text” y llamemoslo “> La travesía”. subamos de nivel con el boton indicado con C en la fig 3. 2) Anticlick sobre el titulo menu 1(texto simple) y lo cambiamos por “Mis Vacaciones” (dar formato al texto) segun lo indicado en la lección 1. supongamos que se trata de las fotografías de unas vacaciones dividida en tres Capitulos: Uno de la travesía en barco. COMPILACION DE IMÁGENES CON MENUS Los Proyectos en DVDarchitect pueden ser tan sencillos o tan sofisticados como queramos. otro de unos dias en la playa y una excursión a las montañas. una buena idea es tomar estas lecciones elementales como base para hacer cosas cada vez mejores y qué bueno que compartamos lo que vayamos descubriendo. “insert media” y editar el menú. con una imagen en miniatura y el tiempo de la diapositiva. éste es por defecto 5 segundos pero podemos modificarlo a gusto para cada una (Caja B fig 3).. Observa tambien que los botones del control remoto son totalmente funcionales. 4) Doble clic sobre “La travesía” y cuando aparezca el mensaje “No slides to display” vayamos a la derecha a la pestaña Compilation. entonces el Preview nos debe mostrar algo como la Figura 4. guardemos el proyecto. click y aparecerá un texto que dice “drag and drop image file from the Explorer to create picture compilation”..3. Nuestro proyecto se verá como la Figura3.. 3) Anticlick en el fondo e “Insert Picture Compilation”: aparecen los dos controles uno de imagen y uno de texto.. emulando los de un DVD de salón. O quizá tratándose de un proceso didáctico combinar fotos (de una duración definida c/u) con una grabación que vaya explicando uno a uno los pasos. en fin. AC3 Stereo o AC3 5.. 6) Hora de hacer un Preview ya sabemos cómo.

5. TITULOS Y AUDIO EN VARIOS IDIOMAS DVD architect permite realizar un disco de Video con doblajes de Audio en varios idiomas y simultáneamente subtítulos en varios idiomas. Concierto. El objetivo es obtener un DVD totalmente Funcional como el de la figura inferior. lo escrito en rojo son los botones para seleccionar el audio Ingles o Español. donde lo escrito en azul. Etc. 3. y lo Verde los botones para elegir los Subtítulos en los dos idiomas.. DESPUES de hechas las selecciones anteriores. el video (sin audio) en algún formato compatible con DVDarch. Doble click sobre el enlace "de un capitulo" para trabajar con ese video. el boton con texto e imagen. Como “DVD architect PAL Video Stream”. ya que al fin ya cabo se dice que el Cine es el séptimo arte y no todo ha de ser técnica: El fondo no debe interferir con la forma. 116 . pues en caso de que dejes "most recent menu" no se habilita ese botón. Hago una consideración de Tipo estético. El bitrate máximo para no tener problemas con algún tipo de unidades de lectura es de 8000 tanto para CBR como para VBR. SELECCIÓN DE CAPITULOS SUCESIVOS Crear un dvd con varios capitulos. 4. Audio y Subtítulos son textos simples. y así se habilitará el botón "destination button". tal como los DVD comerciales.4. inicia la película. En este caso el siguiente. y que los botones no queden perdidos en una selva de colores (o de figuras en movimiento). 0. 2. En "destination" desplegas la pestaña y tienes que poner el nombre del menú. el backround del menú principal (y el audio que lo acompaña) deben ser discretos para ser agradables. En tu caso "capítulos". En la solapa "properties" desplegas la pestaña "end action" y aparecerá: "command" "destination" "destination chapter”. Habilita el menú "capítulos" 1. cuando reproduzcamos el primero y regrese al menu que este seleccionado el segundo capitulo y asi sucesivamente. Primero: Hay que tener previamente renderizado en Vegas. Ahora en "destination button" debes poner el enlace del menú "capítulos" Que deseas que quede marcado. por ejemplo chapter 2 Y así sucesivamente..

seleccionamos el texto y con la tecla F2 lo editamos cambiándolo a “INICIAR PELÍCULA” o algo similar. Con la herramienta señalada en la figura. pista por pista (muteando las otras) en el tipo “Dolby Digital AC3” escogiendo el template Stereo DVD o Surround 5. Luego insertamos en la Pista de texto los eventos de texto que necesitemos (algo así como clips de Subtitulos).en un lugar apropiado. y desplegando el cuadro de diálogo que hay al lado del parlantito asignémosle a cada una el idioma correspondiente: Hay que crear tantas pistas cuantos doblajes de audio se van a hacer.1 según el caso. Por comodidad tengamos todos los archivos de audio y video en una misma carpeta. uno por cada idioma. Anticlic en el fondo y “set backround media” Damos doble clic en el video agregado (se llama ahora “Iniciar Película”) y miramos el timeline que se abre abajo a la derecha: Aparecerá el video con una pista de Audio vacía. 117 . En forma muy similar debemos insertar dos (o mas) pistas de subtítulos con la herramienta señalada. de los doblajes. posicionando ambos iconos -que son un solo botón. estos son completamente ajustables en duración y posición en relación con las escenas del video.También hay que renderizar en Vegas los archivos de audio. AGREGANDO PISTAS Y EVENTOS arrastramos el video principal desde el Explorer hasta el espacio de trabajo. este tiene imagen y texto entonces con la herramienta “Sizing Tool” activada. Insertemos otra pista de audio. y en un cuadro que se despliega junto a la T de cada Pista asignarles el idioma correspondiente. Luego desde el Explorer arrastremos cada archivo de audio. situándolo en la pista Correspondiente. tamaño y color. Los subtítulos en cambio los haremos directamente en DVDarchitect. La renderización se debe hacer. también fuente.

6. LIGANDO LAS PISTAS A LOS BOTONES DEL MENU Sin este último paso tu trabajo sería estéril o frustrante. darle formato a la palabra “Text” y luego copiar y pegar el clip tantas veces cuantas sea necesario. sería mejor introducir inicialmente un Clip de subtitulo. 118 . entonces si acometas trabajos de mayor alcance con pretensiones de Profesional. 7. black. aparecerá el marco de Selección -mostrado alrededor de ella en la figura-. aparecerá en el monitor sobre el video la palabra “Text”. y sólo cuando hayas comprobado que el menú funciona con el control remoto de tu lector de salón como en el preview. EVENTOS DE SUBTITULO Para introducir el texto en el evento de subtitulo seleccionamos éste. oprime en tu teclado F2 y comienza a escribir el subtitulo que corresponda. activando la “Sizing Tool” hacemos clic en la palabra Text. Seguidamente puedes escoger la fuente. O usar la opcion “Apply formating to selected events” o “tracks”. De esta manera sólo tendrás que ir escribiendo y ajustando los clips a las escenas (o al audio si es el caso). Analiza la imagen. italic. y para el color y borde de texto (outline) escoge a la derecha en la pestaña de “Properites” un “Color set” el cual puedes modificar convenientemente : Aquí el color de texto es amarillo cromo y el borde negro. por eso te aconsejo que lo practiques a conciencia y hagas pequeñas pruebas e incluso quemando en un DVD regrabable. tamaño. que te explicará el resto. Para que la característica de formato de texto quede fija en toda la producción.

la manera que deben quedar configurados los parámetros de “Buton Properites”/ “Action”. los cambios que desees. la pista de Subtítulos 1 (Ingles) la 2 (Español) y si hay mas Idiomas te aconsejo darles el mismo orden tanto en audio como en subtítulos. fuente. los borramos). Debes ligar también e tercer botón: Subtitulos INGLES. 119 . verificar que el menú ha quedado funcional y puedes comprobar de paso que los botones del control remoto “Audio” y “Subtitle” te permiten hacer sobre la marcha de la reproducción. LIGANDO LOS BOTONES VACIOS Seleccionamos el botón de Audio INGLES: la linea amarilla te muestra a la derecha en la imagen. ESPAÑOL correspondientes al audio y dos verdes correspondientes a los SUBTITULOS. La rejilla ayuda a estas operaciones y la importancia de ellas radica en distribuir bien los espacios de manera que los botones no queden sobrepisándose para evitar mensajes de error en el momento en que vayas a “Make DVD”/ “Prepare DVD”.Ten en mente cual es la pista de Audio 1 (Ingles) la 2 (Español). Hasta aquí hemos trabajado en el “Nivel Bajo” del Menú (el que se abrió cuado dimos doble clic en el botón “Iniciar Película”). pero aquí el cambio estaría en que el “Set audio stream” sería “No change” mientras que el “Set subtitle setream” sería “1” y para el subtitulo ESPAÑOL seria el “2”. el color. Especial atención al “Set audio stream: 1” que es la Pista que fijamos para el audio en Inglés. ahora debemos subir de nivel con la tecla RETROCESO o con el boton “Back to Parent”. se Insertan los cuatro botones. Con el menú “Insert”/ “Empty buton” (botón vacío) aplicado cuatro veces. Hora de hacer el Preview. tecla F2 y dando formato al Texto (los botones de imagen vacios que van quedando. Las letras en azul que son TEXTOS SIMPLES se crean mediante el menú “Insert”/ “Text” y se les da el formato según ya se ha explicado. tamaño se definen con la herramienta “Sizing tool”. Entonces volvemos al menú Principal de diseño: ya dijimos que el botón de Iniciar Película (de Imagen y texto) se formó al arrastrar el video al espacio de Trabajo. dos rojos INGLES. En el Siguiente botón: audio ESPAÑOL el “Set audio stream” sería 2 sin ningún otro cambio. El botón de Iniciar película quedó ligado al momento de crearlo.

y AC3” Cuales son esos parámetros? PAL Aspecto Tamaño pantalla 4:3 720 x 576 4:3 704 x 576 4:3 352 x 576 4:3 352 x 288 16:9 720 x 576 16:9 704 x 576 FPS: 25 Gop máx: 30 Bitrate Max: 9800 Ficheros: *. En el fondo no tiene importancia que la película que se inserta sea un solo video o nó porque examinado los DVD comerciales. pero que en el Preview ya no aparece. queda un boton que dice No Text.mpg. UNIR VARIOS CAPITULOS PARA CREAR UNA PELICULA Para ocultar los botones que no quieras ver mas sencillo es: suprimir la imagen del boton. editando el End Action de cada archivo y linkeandolo al siguiente. pero algunos de ellos requerirán transcodificación o recompresion en el proceso de preparación. luego anticlick sobre el boton de texto>Edit text. 20 y 24 bit Muestreo: 48 ó 96 kHz Canales: Estéreo Sin compresión 120 .1 Bitrate: desde 64 hasta 448 kb/s PCM Profundidad: 16. Ordenando ideas: DVDarch. pero los puede reproducir como capitulos o secuencialmente.mp2. DVDarch soporta una amplia variedad de formatos de archivo. Los archivos "hinchados" son el resultado de codificar un DivX en formato DVD. Los siguientes archivos nó serán recomprimidos si han sido codificados con los parámetros adecuados: MPG2. Debería tratar de guardar sus archivos multimedia en los formatos soportados antes de antes de llevarlos a su proyecto de DVDarchitect. Si queremos que DVDarch nos de buena calidad suministremosle buena materia prima: Traduzco integramente un parrafo de la página 21 del Manual oficial de DVDarch.m2p. y suprimes el texto. no une dos o mas videos en la forma usual de “pegar”. *. *.mpeg AUDIO AC-3 Canales: estéreo y 5. *. alargando el tiempo de esta operación y posiblemente resultando en degradación de la calidad. “PREPARANDO ARCHIVOS PARA DVD ARCHITECT Para asegurarse de que el proceso de preparación y quemado de su DVD vaya sin tropiezos Ud. lo cual hace pensar que los programas de autoría en vez de unir. porque una cosa es el formato DVD y otra es el DivX. parten los videos de mayor tamaño. nungún VOB mide mas de 1 Gb. Lo ideal seria pasar los divx a mpg con mainconcept mpeg encoder antes de añadirlos al architect. y obliga al programa a recodificar. PCM. eso es poco ortodoxo. Sobre lo de armar un DVD con archivos DivX.8. Tambien se pueden ocultar algunos de los botones y así la película se ve completa.

subes de nivel. y con la tecla F9 haces un preview general.y vas haciendo las marcas con la letra M. Verás que ya el menú es Totalmente funcional y te permitirá navegar por las escenas a tu gusto. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS Arrastras el Video al Espacio de Trabajo. Puedes cambiar el Titulo Menu 1 por “Mi Video: Escenas” o algo así. trae un segundo metodo un poco mas dispendioso pero que te permitirá reproducir las escenas una por una. Con esto te estoy dando a grandes rasgos el proceso puesto que los aspectos complementarios están contenidos en mensajes anteriores y así. aparece un Timeline similar al deVegas. el anterior metodo tiene un pequeño inconveniente: Si seleccionas por ejemplo la Escena Tres y le das Play. “copy” y luego “paste” en el mismo espacio de trabajo. Regresas a la primera página y das doble clic en el icono correspondiente a la Primera Escena. doble clic en Icono de la segunda escena. Comienzas a reproducir el Video y tienes lista la tecla M y con ella vas insertando tantas Marcas cuantas escenas quieras que tenga el video y así hasta el final. puedes escribir una etiqueta para cada escena lo cual es conveniente desde luego. CUIDADO! cada icono y su texto forman una unidad y por eso es mejor que los vayas posicionando juntos apenas vayan apareciendo. Manteniendo la tecla CTRL seleccionas Icono y Texto luego luego anticlick. (te sugiero 4 a no ser que quieras reorganizar posiciones y tamaños). Si no te caben en una pagina. es el que dice “Scene selection”. entonces no sólo te reproducirá la Escena Tres sino de la tres en adelante hasta el final: aquí no funciona el End Action (creo que por tratarse de un solo objeto). Figura 5 121 . Subes de nivel con la tecla Retroceso. creando tantas copias como escenas vayas a Insertar. subes de nivel con la Tecla Retroceso. doble clic en el Icono de la tres y así sucesivamente hasta el final. Sube de nivel nuevamente con la Tecla retroceso. Por esa razón el Manual Oficial. Si quieres algo mas concienzudo. das doble clic en él. el original reproducirá el video completo y el nuevo por Escenas.según hayas planeado los Capitulos. Arrastras el video al area de trabajo. haces la selección en el timeline. MOSTRAR UN VIDEO POR ESCENAS O CAPITULOS (SEGUNDO METODO) Como verás. (Debes cambiar este texto por “Selector de Escenas”) Cuando das Doble Clic en “Selector de Escenas” entonces aparecen los Iconos de c/una con su etiqueta debajo. y situas el puntero sobre el icono del video: anticlick y eliges “Insert Scene Selection Menu” y aquí le dices cuantos Iconos de escena quieres mostrar por pagina.9. creo que tu lo perfecionarás y adaptarás a tu gusto. simplemente vas al menu: Insert > Page y sigues pegando copias -y agregando páginas. no sea que cambies el texto de uno por el de otro. Ojo! aquí no te confundas: aparecen dos Iconos. Puedes avanzar o retroceder por las páginas con las Teclas AvPag y RePag. te aparece en el Timeline el video COMPLETO: Entonces con los Triangulitos Amarillos (que en Vegas se llaman “loop region”) debes seleccionar la parte del video que corresponde a la escena uno. haces pausas con ENTER ajustas la posición con las teclas > ó <.

pero hay dos inconvenientes pues todas las escenas tienen el mismo Icono y el mismo Texto que el video Original.En esencia ya está el trabajo. Para cambiar los textos no hay problema. VIDEOS Y/O IMAGENES Lo primero como siempre. Cualquiera que sea el formato de entrada que le suministremos (incluso MP3) DVDarch. anticlick y “edit text” y les vamos dando nombre a las escenas o simplemente las numeramos. Teniendo las imágenes preparadas. (Esto se podria hacer sencillamente colocando el video en el timeline de Vegas y con la herramienta tomar Foto).1 Surround será porque mi lector dvd de salon tiene 5. Es decir que si yo elijo 5.1 Surround. Para los Iconos hay dos posibilidades la una es borrarlos lo cual sería una lastima!!. Hasta aquí los dos metodos del Manual Oficial de Sony. simplemente arrastras cada una del explorador y la vas soltando sobre el icono de la escena correspondiente y yá. AC3 Stereo. No obstante habría un tercer metodo que sería. los seleccionamos. 10. y AC3 5. COMPILACIONES MUSICALES CON MENUS. File> new project>Menu based.1 es para los bajos) y yo poseo los 6 Parlantes que es lo que comúnmente se llama Home 122 . partir previamente el video en sus escenas con un Instrumento como el MPG tools de TMPGEnc Plus o Splitter.y dejar sólo los textos o reemplazar el icono de cada capitulo por un fotograma tomado con anterioridad y que corresponda a cada escena.1 salidas (el . seleccionr el formato de video NTSC o PAL y la resolución elegida. cargar DVDarchitect. Sube de nivel y como siempre haz un preview general para asegurarte de que todo está bien. Al seleccionar el formato de Audio detengamonos un poco: PCM Stereo. lo adaptará al formato de Salida que hayamos elegido elegido en función de nuestro equipo de Reproducción. Ese caso ya se trató en mensajes anteriores y no tendría mayor problema.

los auriculares o la TV.1 Surround. El cuarto link del Menu. que llamado >Shakira es un Video Musical y lo he llamado así para recordar que los menús se podrían también organizar por Artista o por Género. 123 . Continuamos: Anticlick en el fondo > set background media y examinamos la imagen elegida para fondo del menú principal (puede ser un video corto configurándole el End Action=Loop).area que será visible en la TV. reproduciendo por dos canales lo que es de seis y viceversa. hacen la Emulación. algo como lo que se ve en la figura 6. Nuevo anticlick en el fondo e “Insert Music Compilation”. al boton le agregamos una imagen arrastrándola desde el explorer y anticlick para Edit text allí escribo >AC3 y este link me llevará a una compilación de Musica renderizada de antemano en VEGAS o ACID Pro. Anticlick en el texto simple que dice Menu 1>Edit text y lo convertimos en ese título que dice “Mi Música”. Las compilaciones >MP3 y >WAV las he llamado así por su origen y emularán el Surround 5. Pero veamos la importancia de que el fondo NO interfiera visualmente. el DVD. Aprovecho para mostrarles que están activadas tres Ociones de menu “View>Workspace overlays” Que son: “Show Grid” (Mostrar Cuadricula)-que ayuda grandemente a la distribución-.y “Show Title Safe Area”-el area sugerida para distribuir-.Theater. y son las mejores de la colección. Tratándose de la PC no hay mucho problema pues la mayoría de los Programas de reproducción Multimedia (actuales digo). O porque Mi PC posee un sistema de altavoces 5. “Show Action Safe Area”.1 lo cual se puede hacer Paneando o Insertando Canales discretos Estas piezas musicales son verdaderos AC3 5. De lo contrario sería mejor elegir salida de sonido AC3 o PCM Stereo. son Musica Envolvente.1. Vamos a Insertar Tres compilaciones de música con sus menús y diapositivas que acompañen cada pieza y Un video Musical que tanto están de moda. para Surroud 5.1. para dos parlantes Derecho e Izquierdo del PC.

seleccionemos y arrastremos segun la figura 7.En total podríamos insertar 99 compilaciones de 99 piezas c/u según los tamaños. Bueno. tenemos los cuatro botones distribuidos. las vamos arrastrando con cuidado desde el explorador en el directorio que tengamos imágenes. el preview va llenando la pantalla negra con la imagen a la par que reproduce la 124 . Solución: insertar Imágenes en esos pequeños rectángulos negros encerrados en un ovalo en la Fig. Entonces aparece algo como la Figura 8. Hagamos doble clic en la primera >AC3 (ojo no es en el preview sino en la pantalla pricipal de DVDarch). 8. Aunque pueden ser mas.) el conjunto de canciones AC3 antes anotado. ojalá preparadas de antemano y relativas a la pieza musical en curso. Si hacemos un Preview en este momento ya se reproduce la musica de la primera compilación con un pequeño inconveniente estético: La pantalla del Preview ( o del TV mas tarde se verá negra). pero no hemos insertado las compilaciones. la ventana principal se torna gris y dice: “No songs to display” A la derecha en la pestaña de Compilación dice “Drag and drop audio files from the explorer to create a music compilation” Localicemos en la pestaña explorer (abajo a la izquierda en DVDarch. tal vez con un texto del Titulo de la canción el autor y compositor etc. apenas vamos insertando la imagen. manejándolas con el control remoto del dvd de salon.

si alguno dice “One or more Links is outside the action safe area in Mi musica” significa que debemos mover los objetos dentro del rectángulo Safe Title Area. Sobre los mensajes relativos a recompresiónes todavía hay mucha tela para cortar. Conste aquí que. y en las herramientas de la derecha. y ya está. Hora de hacer un Preview: volvamos a la Pantalla principal con la tecla Retroceso y revisemos la funcionalidad de los menús con la tecla F9. podrían ser videos. pero tendrían que ser sin audio y de una duración idéntica a la pieza musical. o si nó quedarían partes del video sin canción. fíjense que cuando hagan el Preview esta animación no tendrá hipervínculo Pinchas en la animación.gif y lo insertas Si no lo haces desde Insert >>> Graphic te lo pone como otro charter mas. Aunque podría ser una sola imagen para todas. Cuando vayamos a “Prepare DVD” observemos los mensajes de error. busca End Acción y Command. Si dice “one or more menu links overlap in Mi musica” es porque algunos botones de texto o imagen. igual que insertamos fotos en esos espacios. Para Insertar el video musical “Shakira” basta arrastrarlo del Explorer al espacio de trabajo.melodía.se están sobrepisando hay que moverlos y si es necesario reducir su tamaño para que quepan. de esta manera que explico mas arriba. 125 . en el menú pricipal. 11. COMO INSERTAR UNA ANIMACIÓN EN LA MASCARA DE CAPÍTULOS 1) Crea la animación que quieras que esta en la mascara de presentación en . ponle loop. distribuimos la Posición de los Iconos. Editamos el texto del Boton etc.gif 2) Vas a Insert >>> Graphic ahí buscas el . Figura 9.

estan basados en themes.botones de navegacion y marcos de miniaturas de capitulo. El programa cuando se arranca lee esta carpeta y si por ejemplo le añadimos un Theme nuevo lo copiara descomprimido en la carpeta _THEMES de la instalacion del programa. seleccionamos todo y lo arrastramos fuere para que se extraiga a la carpeta donde estamos trabajando.12. los themes son archivos zip con la extension THM. Ahora vemos el contenido del archivo theme. un fondo (background). se muestran con un icono cuadrado de color azula. Seleccionamos todo y lo arrastramos a la carpeta de trabajo 126 . Un theme se compone de un documento XML. Aqui vamos a mostrar como abrir un theme para cambiar su contenido y crear uno nuevo. Corporate2.thm Abrir con Una vez extraidos a la carpeta seleccionamos nuevamente los elementos y con click derecho seleccionamos propiedades y quitamos la opcion Solo de lectura y pulsamos aplicar aceptar. de la ventana seleccionamos un programa de compresion Zip como Winrar. Ahora seleccionamos el archivo y con el boton derecho del ratron hacemos un click y pulsamos en abrir con.botones de navegacion y frames delas miniaturas de capitulo. y asegurandonos que la casilla de abrir siempre con este programa esta sin seleccionar pulsamos aceptar. estos estan en la carpeta THEMES de la instalacion del program. CREAR THEMES Los fondos de los menu de DVD . Primero copiamos un theme de la carpeta de instalacion de DVD Architect y lo pegamos en una carpeta donde trabajaremos con el.

button mask y button shape. En esta imagen se han colocado el button shape y mask. Para modificar los archivos de navegacion podemos usar corel photo-paint. el aro dorado. blanco donde se vera el video y negro donde se vera el button shape con el fondo del background. Con este programa abrimo los dos archivos y modificamos el nombre del theme. El primero es una imagen en blanco y negro. El marco de las miniaturas de capitulo se compone de 2 archivos. este abarca parte de la zona negra y de la blanca de button mask.. el contenido nos lo muestra ordenado.Una vez tenemos todos loa rchivos se trata de modificarlos con un editor de imagen uno a uno. y para cambiar algo pulsar doble click izquierdo y en la ventana que nos aparece cambiar contenido. o usar una imagen y renombrarla para sustituir por la del contenido.iol. Para pal el background debe de ser de 720x576. los cuales se componen de una imagen y una mascara aplicada como seleccion visible.etc. el author. solo debemos ir abriendo los contenido desplegandolos pulsando en los signos mas. aunque el programa de todas formas encajara la foto en el menu si esta tuviese otras medidas. En la imagen se muestra que el modo de edicion de la parte inferior esta selecionado en Tree (arbol). Tambien debemos pulsar el boton validate para aplicar los cambios y luego guardar el archivo.ie/~pxe. la linea naranja es para indicar que bajo button shape. son archivos png. la negra el background (imagen de fondo del menu de DVD) 127 . El archivo XML lo tenemos que editar con un editor de dicho formato como puede ser Peter´s XML editor el cual se puede descargar desde la pagina http://www. en button mask la zona blanca dejara ver el video(miniatura de capitulo).

y borramos todo y creamos un nuevo boton. Ahora seleccionamos la varita magica y aplicamos una mascara a la zona amarilla y pulsamos en invertir mascara y guardar. Desactivamos mascara Borrar Arrastramos Ahora desactivamos mascara (en area de la flecha). Invertir mascara 128 . En el ejemplo hemos creado un figura con un relleno metalico en negro y un fondo amarillo que luego quedara como zona transparente.ejemplo de como editar un boton en corel photo-paint: Abrimos el programa y arrastramos la imagen desde la ventana de explorador llamada carpeta de recortes. Nos aparecera un dialogo avisando que los objetos se uniran con el fondo (en el caso de haber creado un objeto) pulsamos aceptar y nos aparece una ventana de configuracion donde seleccionamos transparencia area enmascarada.

129 .. El borde del frame naranja ocupara parte de la zona negra y blanca. por lo tanto la figura de Shape debe cubrir el borde de la zona blanca y zona negra. Y arrancamos DVD architect para comprobar si nuestro Theme esta correcto. la cual deja aplicar mas de una mascara. Ya hemos reemplazado el theme con nuestros botones. Una vez creados todos los componentes del theme. Luego guardamos como se explica para los botones de navegacion en la pagina anterior. realizamos la operacion de abrir el theme original de nuevo con winrar. para seleccionar el fondo por ejemplo si nuestro frame es un circulo naranja. Otra observacion es que al editar con la varita magica el button shape. debemos tener en cuenta. como se ha indicado anteriormente. que la figura de mask te indica la zona visible del video de capitulo y el fondo de menu. deberemos seleccionar el exterior y el interior del mismo usando la opcion de mascara aditiva. Estos son ejemplos de themes creados con este metodo.fondo.Para la modificacion de los botones shape y mask. Ahora lo renombramos y lo guardamos en la carpeta themes de instalacion de DVD architect (no confundir con la carpeta _themes).etc. esta vez seleccionamos los componentes moficados y los arrastramos a la ventana de winrar (sin seleccionar el archivo theme) y los añadimos. un ejemplo con las dos imagenes partidas.

CONSEJOS CONSEJOS TRUCOS APUNTES JMH 130 .

Pero pronto tendrás montones de cintas y no sabrás dónde están las cosas. Intenta centrar al sujeto para que esté en una de las intersecciones. así podrás organizarte el día para estar en el lugar correcto en el momento apropiado. y será extraño. 131 . tienes que mantener una zona vacía en el margen de la pantalla (más o menos un 10% del contorno) donde no se vea ninguna acción. Se trata de una técnica antigua del arte clásico. y es difícil de romper. Es decir. la derecha. si grabas una hora de material. con la gente mirando siempre al lado correcto. deberías conseguir convertirlo en una película de cinco minutos. Además. como si fueras un halcón . Por otro lado. De todas formas. vale la pena intentar romperlo. o por lo menos más o menos a un tercio del camino hacia la izquierda. y usa una libreta para apuntar el número de cada cinta. Dibuja una linea imaginaria entre los dos sujetos y asegúrate de que la cámara se mantenga siempre a un lado de esa línea Quedándote en uno de los lados de la línea te asegurarás que ios sujetos miren siempre hacia la misma dirección. 5. el lugar y descripciones de lo que contiene. Así siempre sabrás qué hay en cada cinta. asegúrate siempre de que el sujeto esté mirando hacia dentro del plano.es un hábito natural. Si vas a un evento. lo primero que haces es meter la cinta. la fecha. se invertirán sus posiciones.si cruzas la línea y grabas desde el otro lado de la cámara. Finalmente. Tienes que imaginarte que hay una línea entre los dos sujetos. Varios clips cortos con acciones en movimiento son mucho mejores que una hora de imágenes fijas. Sé despiadado con la edición. 2. así los espectadores no pensarán que el vídeo es confuso 4. El problema es que parece que el objeto está quieto y que la acción pasa en el fondo. llama antes y pide el horario a los organizadores. 3. la parte inferior o la superior. Que sea corto Es mucho mejor producir un corto bien editado que uno lleno de acción y escenas repetitivas. No persigas Uno de los mayores errores es perseguir constantemente a los objetos. Esto te asegurará la continuidad entre los planos. Composición El truco más importante que tienes que aprender es la regla de los tercios'. Como regla general. 10 consejos para grabar vídeo 1. la línea esta entre una madre y una hija . Tienes que dividir la pantalla en tres partes verticales y tres horizontales (imagínate que ves por el visor el tablero de un juego de tres en raya). Etiqueta las cintas con números. colócala en la parte derecha del fotograma. tienes que prepararte antes de cada toma. No pasa nada si hay más gente en el centro. y la cámara se tiene que mantener a un lado de esa línea. Intenta que la cámara esté quieta y deja que el objeto entre y salga de plano. Haz una lista del tipo de tomas que necesites. organizarte Cuando empiezas a grabar. especialmente si lo que estás grabando es algo que te enorgullece particularmente (como tu hijo. si tienes a una persona mirando hacia la izquierda. Hay que encontrar un equilibrio entre ambas cosas. así siempre podrás encontrar las cosas. Conoce la línea Una de las reglas que puedes aprender grabando es que hay que mantenerse a un lado de la 'línea' (también conocido como 'la regla de los 180°'). así que deberías crear un sistema de organización. En este caso. o una fiesta memorable). pero si no mueves un poco las cosas todos los planos parecerán iguales. porque es muy aburrido ver en medio de la pantalla un objeto que se mueve muy rápido. Manten las cintas ordenadas.CONSEJOS 1.

Particularmente. Quizás tu cerebro no sea consciente de los sonidos de fondo. como los coches o máquinas. e intenta grabar en áreas resguardadas. pues simplemente haz eso. y una de las peores cosas que te pueden pasar es tener un plano increíble que se enfoca y se desenfoca. es aconsejable que dejes la silla de director en casa. las cintas magnéticas siguen teniendo ciertas características que pueden provocar que el material se rompa o tenga fallos. pero dista mucho de ser perfecto. vale la pena planear las secuencias que harán falta para hacer una película buena. porque si aprietas accidentalmente el botón de grabación puedes arruinar un vídeo perfecto. y nunca podrás volverá conseguir la misma secuencia. Sé un observador silencioso. Finalmente. Aprende a enfocar Si tienes la suerte suficiente como para haber comprado una videocámara con enfoque manual. 10. no hemos visto ninguna cámara con un micro realmente bueno. Haz que sea natural A no ser que contrates a actores que trabajen con guión. conseguirás una edición más suave y una película mucho mejor. Si sabes cosas sobre lo que vas a grabar por adelantado. ya que el silbido de este en el micro arruinará todos los diálogos. 8. Si sales con amigos y quieres capturar momentos espontáneos. presenta varios problemas. Ten cuidado si hace viento. es hora de que aprendas a usarlo. aunque parezca algo trillado. Si sabes exactamente qué quieres enfocar. es aconsejable que apagues el enfoque automático y aprendas a enfocar los objetos manualmente. editado y acabado completamente con ellas. Piensa en las imágenes Cuando sales a grabar. Además. así evitarás que aparezcan errores cuando se esté acabando. Consejo sobre el sonido Nunca subestimes el sonido. acostúmbrate a grabar mucho sonido ambiente sólo (con la tapa del objetivo puesta). No importa lo inteligente que sea tu cámara. Quizás los planos no sean perfectos. Si piensas en cosas como estas. se confundirá siempre. y las secuencias de la película final serán mucho mejores. Funciona enviando un rayo de luz que mide qué está en el centro de la cámara y se enfoca teniendo en cuenta eso. Eso se llama sonido de localización (o de relleno) y es útil para cubrir los huecos de sonido a la hora de editar. 132 . lo que podría hacer que perdieses secuencias. Si haces eso serás un estorbo y obtendrás secuencias afectadas con gente que parece incómoda y que intenta que la toma se acabe lo más rápido posible. porque es tan importante como la imagen y puede mejorar o empeorar una película casera. o decirles dónde se tienen que colocar o qué tienen que hacer. así que es mejor que una de tus primeras inversiones sea en un micro externo. Cuando grabes. Deberías evitar que la gente diga 'patata'. El enfoque automático es un gran invento. cierra los ojos y escucha el sonido ambiente. De todas formas. Mantenlas bloqueadas hasta que las hayas importado. eso ayudará a que las cintas se muevan suavemente. si piensas un poco podrás hacer que la película final sea mucho mejor. Hasta ahora. pero el secreto es intentar mover la cámara por la escena. siempre tienes que pensar en cómo vas a editar la película y qué planos necesitarás para hacerlo. Cuando compres una cinta. 9. piensa en la primera y última secuencia. Cuidar las cintas Aunque lo digital es método de grabación más moderno. acostúmbrate a rebobinarla hasta el final y después otra vez hasta el principio. También te recomendamos que compres una cinta limpiadora y la uses durante unos 10 segundos una vez al mes. la gente paseando por la calle saliendo de plano siempre es un buen final.CONSEJOS 6. Los planos generales que dan una visión del entorno son una buena introducción y. Incluso en las tomas espontáneas. 7. en lugar de la escena alrededor de la cámara. asegúrate de que bloqueas todas las cintas después de usarlas. especialmente si tienes en cuenta nuestros valiosos consejos sobre composición. pero el micro de la cámara cogerá todos los detalles.

133 . 7. y el código de tiempo se ordena así horas:minutos:segundos:fotogramas así que si ves: 02:31:23:24. en TV nunca lo hacen porque parece raro. se verá mucho mejor. siempre los puedes añadir durante el proceso de edición . Nunca deberías explicar lo que pasa en una película . consejos y técnicas 1. compra otra cinta. Modo de grabación LP No toques el botón LP. 10 CONSEJOS BASICOS Puedes dominar fácilmente la videocámara con unos cuantos trucos. 5. perderás fotogramas y obtendrás unas secuencias pobres . 10. Llega temprano Si estás pensando en cubrir un evento.deja que las imágenes hablen por sí mismas.CONSEJOS 2. no lo expliques" Es una regla muy vieja que cumplen casi todos los directores de Hollywood. "Enséñalo. Leer el código de tiempo El vídeo se graba a 25 fotogramas por segundo.los controlarás mucho mejor. pero si las enseñas públicamente puedes tener problemas. 2. ¡Acuérdate del copyright! Si sólo le enseñas tus películas a tus amigos no hace falta que te preocupes por grabar música de CDs. 3. 31 minutos. 23 segundos y 24 fotogramas. así que debes comprar siempre la misma marca busca una y mantente fiel. 4. Di: "No me hables" Asegúrate de que la gente no hable directamente a la cámara. Fidelidad a una marca No todas las cintas son ¡guales.en lugar de eso. 8. 9. No uses efectos de cámara Desactívalos. levántete temprano y explora el área -así encontrarás los mejores puntos desde los que grabar. significa dos horas. 6. XP o Mac con MiniDV y FiréWire Si te centras en esta combinación de hardware tus grabaciones y ediciones funcionarán suavemente . No hagas zooms Usa el zoom para enmarcar a un sujeto y deja que salga y entre de la imagen.

deshaciéndote de las secuencias demasiado largas o mal grabadas. Las secuencias largas son las más simples. Tampoco está mal enseñárselo a otra gente -muestra el primer montaje a otra persona y mira cómo reacciona. Siempre acabas con clips de los que vale la pena prescindir. Si en algún momento se desvía su atención. POST-PRODUCCION Dos acercamientos diferentes Hay dos maneras de editar: la adición y la sustracción. porque no tienen cortes. Mira programas de TV y películas para ver cómo se pueden suavizar los cortes. planos sentimentales de amigos y familia o eventos que eran más interesantes en la vida real que en pantalla. Una edición cuidada debe identificar lo que no vale la pena y cortarlo despiadadamente. Un corte 'con motivo' es el que pasa de un plano a otro en el que la gente espera ver algo concreto. no vale la pena ser preciosista con las secuencias grabadas. usa la banda sonora para suavizar la edición. Edición invisible El objetivo es que la edición sea invisible al público. como un corte de una persona que habla a otra que empieza a hablar. se dejan tal y como se han grabado. Los cortes 'análogos' aseguran que los dos planos sean lo suficientemente parecidos como para que el público pueda relacionarlos en una sola secuencia. En sustracción se colocan todos los clips capturados en la línea de tiempo. ya sean el resultado de un gran esfuerzo. Intenta desvincularte del material y verlo objetivamente. Finalmente. A saco Cuando creas una producción competente. porque puedes mirar los clips y marcar puntos de entrada y salida antes de colocarlos en el orden correspondiente. es dar la impresión de que ha sido dictada por los eventos grabados. 134 . antes de marcar los elementos para eliminarlos o recortarlos. El método aditivo construye las secuencias añadiendo las tomas de una en una a la línea de tiempo. Nosotros aconsejamos usar el método aditivo.CONSEJOS 3. es hora de cortar.

Cuando busques una edición sutil. El corte no es desagradable. notarán el corte Se pueden vincular movimientos similares para relacionar clips aparentemente incongruentes. y el resultado puede parecer chapucero. creando producciones suaves. con una obvia connotación misteriosa. La forma disimula el corte Vincula la forma Un truco inteligente para el proceso de edición es buscar los colores dominantes de los clips de vídeo. porque el encuadre está lleno del mismo color. Siempre esperamos ver la secuencia de la acción completa. Asegúrate de que si alguien comienza una acción. el público podrá verla hasta que termine. va a parecer un poco raro si la bola no baja. y el corte será suave Vincula el movimiento Se pueden vincular objetos con un encuadre y formas similares. Si tienes dos clips con elementos que se mueven de manera similar. Vincula el color 135 . la velocidad del caballo y del coche denotan potencia.CONSEJOS Vincular las tomas Un corte repentino e inesperado entre dos planos se llama 'salto' y es bueno para crear efectos dramáticos. El azul del cielo y del mar se pueden relacionar. Si no. identifica formas y patrones significativos con encuadres similares. Mientras el tono y la iluminación general de los clips adyacentes sea similar. y se puede usar para añadir más sentido a una secuencia -en este ejemplo. Los editores profesionales intentan disimular la edición. por ejemplo. con un plano azul de un barco. Vincula la acción Manten la continuidad de tus películas asegurándote que los eventos de la vida real fluyan lógicamente. quedarán bien juntos. siguiendo el mismo principio del movimiento. De todas formas. También se puede vincular una torre que esté a la derecha del encuadre con un plano de una persona que ocupe el mismo espacio. creando una edición suave. y usan diferentes técnicas para vincular los planos. el público no debe preguntarse qué pasó y por qué la edición no tiene sentido. muchos saltos pueden ser pesados para el público. casarán bien sin desconcertar al público. Un ejemplo simple sería relacionar a luna con la esfera del reloj de una iglesia. Si capturas a un jugador de golf dándole a una bola y la bola sale disparada por el aire. Una toma de un caballo galopando se puede montar con un coche corriendo en la misma dirección y con un encuadre similar.

el sonido del segundo clip aparece antes que el propio clip. El sonido de un clip se escucha sobre las imágenes de otro y se corta en un punto diferente. el ruido de una moto se impone a un plano sereno de un pajar antes de que aparezca la propia moto -esto prepara al público para el corte y después introduce una escena memorable. mirando a través de. 136 . se corta primero la imagen. suavizando el corte. Esta técnica ofrece una manera fácil de mantener la continuidad en una secuencia de conversación.conocidas como 'corte en L' y 'corte en J'. En un 'corte en J'. El punto de vista le da al público la impresión de que está dentro de la película. en un 'corte en J' el sonido cambia antes que la imagen. En nuestro ejemplo de un 'corte en J'. y son una herramienta clásica de los editores de vídeo. y después el sonido. CONTINUIDAD 1ª PARTE: DEJA QUE VEAN LO MISMO QUE LOS PERSONAJES CON EL 'PUNTO DE VISTA' El punto de vista describe la técnica de grabar desde una posición equivalente a la de la cabeza del personaje. Hay dos tipos de edición discontinua. haciendo que el público intime con el personaje -es como si experimentase lo mismo que el actor. Los términos L y J se refieren a la forma física creada por el sonido y el vídeo en la línea de tiempo. Usa esto en las películas para permitir que el espectador sienta empatia por lo que pasa.CONSEJOS Editar con sonido Te sorprenderá saber que la pista de sonido también puede ayudar a disimular las transiciones de un plano a otro. en un 'corte en L'. -transiciones de sonido e imagen no simultaneas. Tanto los cortes en L como en J ofrecen una manera excelente para crear una continuidad que fluya suavemente.

CONSEJOS 2a PARTE: CONTRAPLANOS Manten la continuidad alternando entre los interlocutores Otro clásico de la continuidad del estilo de Hollywood son las secuencias plano-contraplano. Por ejemplo. el primer plano muestra a la primera persona que habla. Normalmente. para tener una perspectiva más fresca del proyecto. 137 . Una variante serían los planos por encima del hombro. un chute en un partido de fútbol se concentra en la pelota y los jugadores. normalmente es para tapar un salto de plano. que se graban desde detrás del hombro de un personaje e incluyen parte de su cabeza y torso. fragmentos que has cortado que podrías volver a añadir. o soluciones a problemas de continuidad que antes parecían insuperables. y después pasa a contraplano para mostrar a la siguiente. y después vuelve al primer plano. Si alguna vez te has preguntado por qué durante las entrevistas el director corta al entrevistado para mostrar al presentador asintiendo. antes de salir y hacer algo totalmente diferente. La primera escena es en la que tiene lugar la acción principal. VOLVER A EDITAR "Esto es la continuidad en su forma más pura" No tienes que esforzarte por llegar a la perfección en la primera sesión de edición. Esto es la continuidad en su forma más pura. Sal un rato y después vuelve a editar. la segunda corta a material suplementario para cubrir un agujero de sonido. como ir de compras. es mejor llevar los proyectos tan lejos como te permita tu creatividad y tu resistencia. Esta técnica alterna entre dos personas hablando. cortando tomas muy largas y enmascarando los saltos. pero después se corta a un plano del entrenador. Haz que se vea a uno de los personajes para reforzar la relación espacial entre los actores 3a PARTE: INSERTOS Elimina material de una escena y tapa el agujero usando un inserto Un inserto es un método para eliminar información de una secuencia. Quizás encuentres cosas que hay que ajustar.

Esto reemplaza la cinta virgen por negro. No uses nunca el zoom digital. De todas formas. Sólo deberías usar el zoom para encuadrar a la gente. pero asegúrate de usarlos en los momentos apropiados y por una buena razón. en lugar de seguirlos. Aprende a usar los controles manuales .especialmente el enfoque . Enfoque manual La mayoría de las videocámaras digitales ofrecen alguna manera de evitar los ajustes automáticos. exposición o balance de blancos. con los codos sobre el pecho para que el movimiento sea estable. Sin embargo. así que debes hacer esto antes de grabar para no tener problemas con la captura. AL GRABAR (planos) Evita usar el zoom digital Todas las videocámaras tienen un zoom óptico. especialmente a los niños.CONSEJOS 4. a la hora de capturar las secuencias siempre es más fácil encontrar el punto de partida si antes hay un espacio en blanco. hay que decir que no tiene nada malo probar diferentes ángulos para añadir variedad a tu película. lo cual resulta aburrido. Además. Un ángulo alto o bajo puede hacer que los objetos parezcan más o menos importantes respectivamente. Agradable y estable El resultado de mover una videocámara suele ser tembloroso e incómodo de ver. así que graba siempre tomas fijas. Los programas de edición dejan de capturar si detectan cinta virgen. que normalmente se complementa con un zoom digital.y conseguirás secuencias mejores. Si cambia la luz o pasa un objeto por delante del objetivo. ya sean los de enfoque. Si tu videocámara incluye una función Backlight puede ayudarte a solucionar el problema. Grabar la cinta virgen Cuando metas una cinta nueva en la videocámara grábala desde el principio hasta el final sin sacar la tapa del objetivo. porque rebaja la calidad de las secuencias. Después de decir esto. deja siempre unos segundos en blanco al principio de la cinta. no de la tuya. pero es mejor que cambies de posición siempre que sea posible Aprende a dejar un espacio Cuando grabes. Si sigues a la gente. Conoce todos los ángulos correctos Los ángulos son el factor más importante a tener en cuenta a la hora de grabar. ver secuencias con zoom en TV hace que la gente tenga nauseas. No sigas los movimientos Es mejor dejar la videocámara lo más quieta posible y que la gente se mueva por el encuadre. se llama 'striping' o 'blacking'. los ajustes automáticos pueden confundirse. Si hay cualquier fallo es más probable que aparezca justo al comienzo de la cinta. Las secuencias estables son más cómodas para los ojos. No mires hacia el sol La luz brillante del sol es excelente porque hace que las secuencias sean brillantes y mantiene un buen equilibrio de color. Es aconsejable grabar a la gente a la altura de su cabeza. Puedes hacer panorámicas o inclinar la videocámara. deberías usar un trípode para colocar la videocámara sobre una superficie plana. 138 . nunca en medio de un plano. deberías tener cuidado con no grabar directamente el sol porque confunde a la exposición automática de la videocámara y arruina los planos haciendo que la gente parezcan sombras. y siempre puedes hacer el zoom después con el programa de edición. para que no se sientan inferiores. parecerá que caminan frente a un fondo en movimiento.

estás controlando su percepción. Como el área exterior a las sombras suele estar soleada. Graba las secuencias desde un punto estático y después colócalas en pistas adyacentes. Imágenes pequeñas colocadas en primer plano e imágenes más grandes del fondo pueden verse del mismo tamaño en pantalla. Para conseguir el mejor resultado posible deberías montar la cámara sobre una dolly. Coloca el clip de la pista inferior de tal manera que comience después del otro y fúndelo un poco para que se vea a través de él y crear el efecto de la estela. un efecto que no está fuera de tu alcance. Este truco se usó mucho en la trilogía de El señor de los anillos para hacer que los hobbits parecieran más pequeños. después dale la vuelta al clip de vídeo y aceléralo un poco. escoge un exterior nocturno con fuentes de luz brillantes y aisladas (como una carretera ajetreada). las áreas de luz y oscuridad confunden a la exposición. pero puedes conseguir el efecto aproximadamente cámara en mano. por ejemplo. pero también se puede conseguir en la edición.CONSEJOS Trabajar con sombras Grabar a gente en áreas con sombras es una tarea compleja para la exposición de la videocámara. Haz que el actor dé el golpe hacia atrás. También debes grabar siempre más de lo necesario. EFECTOS ESPECIALES DESTINADOS A IMPRESIONAR Cambio de perspectiva Cuando controlas las imágenes y el público las ve. Graba más de lo que necesites Graba siempre cinco segundos después de que haya acabado la acción y antes de presionar Stop. Los ejemplos más famosos se usaron en Vértigo y Tiburón. Estelas de luz Las diferentes velocidades de obturación controlan cómo se graba la luz con la videocámara. Graba a los actores delante de un fondo azul o verde (lo venden en cualquier tienda fotográfica) y usa el efecto croma keyer de VEGAS para eliminar el fondo y colocar en su lugar otro clip de vídeo. Si la videocámara se mueve hacia delante. 139 5. Si mueves la cámara con una velocidad de obturación lenta puedes crear estelas de luz. HÁBILES EFECTOS . y mueve la videocámara en una dirección grabando a una velocidad de obturación lenta. Efectos de estelas Crear una estela fantasmal detrás de alguien suele ser un efecto involuntario provocado por grabar a velocidades de obturación lentas. Contra zoom Este efecto óptico aleja el fondo manteniendo a la persona en primer plano. incluyendo el inicio de la secuencia y muchos primeros planos de los objetos circundantes. Para hacerlo. ¿Cómo puede coger la gente los puñetazos al vuelo justo en el último minuto? Es un truco que se puede hacer en casa. Kung-fu instantáneo Pensarás que los movimientos de las películas de kung-fu son increíbles. lo cual crea un resultado interesante si se usa imaginativamente. deberías hacer un zoom hacia fuera. El contra zoom se consigue combinando el movimiento de la cámara con el zoom. Pantallas azules El efecto de pantalla azul se hizo famoso con Christopher Reeve en Superman. Si quieres grabar algo que esté dentro de una sombra es mejor grabar desde su sombra. y es la clave para cambiar el fondo de los actores. Las tomas extra harán que la película editada sea más interesante.

que permite que tengan lugar muchas hazañas superhumanas. Edita tus películas Apágalo todo La mejor manera de acelerar la edición es cerrar cualquier otro programa que tengas abierto. sino en la pantalla de la TV parpadearán. Los títulos también se pueden usar para presentar a gente. El resultado debería mostrar al sujeto apareciendo o desapareciendo de la pantalla. 140 . Acelerar las cosas Para evitar accidentes durante persecuciones veloces. y normalmente se puede ajustar la velocidad. Un corte a tiempo Colocar un corte en el momento correcto para cambiar de ángulo puede alterar el aspecto de una escena o un personaje. Es perfecto para imitar en casa los trucos mentales de los Jedis. Usa siempre fuentes claras y grandes.CONSEJOS La mente : y la materia Reproducir las secuencias al revés es un efecto usado en muchas películas antiguas. La mayoría de los programas de edición pueden hacer esto simplemente apretando un botón. se puede acelerar la acción. después le das la vuelta a la secuencia para crear un efecto realista de 'mente sobre materia'. como Helvética. graba un paisaje vacío con Ia videocámara sobre un trípode. El resultado de acelerar a un humano moviéndose puede ser bastante gracioso. y haz que sean más grandes de 20 puntos. con una transición Dissolve entre ambas. Títulos increíbles La mayoría de los programas de edición incluyen una opción para crear títulos que permite añadir texto a las películas. Presiona con el botón derecho sobre los iconos de la parte inferior derecha de Windows y Exit/Salir para cerrar todas esas aplicaciones. Crea un fantasma Para hacer que un objeto o una persona desaparezcan como un fantasma. 6. identificar lugares y añadir subtítulos para los diálogos. Con este truco puedes lanzar un objeto (hace falta un poco de práctica). Repite la misma toma añadiendo un objeto con una persona. ya sean a pie o coche. Cierra también el antivirus y el programa de los emails. Por ejemplo. colocar un corte justo antes de que un actor salte de un puente alto y después pasar a cómo aterriza permitirá que el público saque sus propias conclusiones de lo que ha pasado entre ambos momentos. Coloca ambos planos en un programa de edición. e incluso modernas.

No asumas nunca que eres demasiado insignificante y que puedes usar la música libremente. y recientemente de la Alta Definición (HiDef). a menos que quiera enviar sus trabajos al otro lado del Atlántico. Asegúrate de que todos los vídeos y sonidos que uses estén libres de derechos de autor.093). cuanta más gente lo utiliza. así que no hace falta decir que tienes que evitarlo. Sólo lo mejor Cualquier plano por debajo de lo estándar destacará mucho en la TV cuando lo vea el público. Derechos de autor La música y los vídeos tienen copyright. Para mantener la atención del público. así que ten cuidado cuando edites las secuencias. Las respuestas vienen dadas siempre por el hardware en el que se reproduzca el vídeo. Colocar fundidos de entrada y salida en un tema también ayuda a significar el final o el comienzo de una película o escena. Aparte del tamaño utilizado para Internet. con la frecuencia necesaria. Intentar sincronizar el sonido perfectamente o colocar un corte en el lugar apropiado puede ser muy frustrante. ha agravado la confusión con un ramillete de nuevas posibilidades y opciones de hardware.457 de stretch ratio) o widescreen anamórfico (variable). así que descansa de vez en cuando por el bien de tus ojos. a veces. Sin embargo. Descansa La edición puede llevar mucho tiempo y. puede denotar un cambio de humor o simbolizar la introducción de un personaje nuevo. que es abierto y totalmente ajustable. Partiendo de cero El vídeo se basa en la cadencia de imágenes que parecen moverse mostrando una serie de instantáneas y. La reproducción de vídeo 141 . menor es el número de los que comprenden todos sus entresijos. Siempre es preferible utilizar el que corresponda por zona. Es mejor crear un vídeo de un minuto con buenas secuencias que uno de cinco con fragmentos aburridos. 7. El principal problema es que no se trata de una única tecnología. si bien algunos reproductores son capaces de manejar ambos formatos sin problemas. es aburrida. el resto está sujeto a dimensiones y frecuencias de refresco fijas. La música de los vídeos domésticos también puede tapar un sonido pobre o reemplazarlo. tal y como se muestra a continuación. pero raramente se exprime todo su potencial. y a usar sólo las mejores tomas. y la mayoría de los editores de vídeo pueden convertir de uno a otro y viceversa. Tener la música en un CD no te da derecho a usarla en una película y mostrarla en público. como en un DVD. Tienes que aprender a ser totalmente despiadado a la hora de editar. el cerebro rellena los huecos sensoriales y percibe una animación suave. no hagas vídeos más largos de cinco minutos. Escoger las mejores opciones para vídeos de oficina o domésticos es una tarea simple. He aquí cómo hacerlo Como ha sucedido con todo en el mundo del PC. Los estándares para Europa y Estados Unidos son PAL y NTSC respectivamente.CONSEJOS Crear música La música es un elemento muy importante de las películas. Acuérdate de que cuando usas el ordenador estás mirando una fuente de luz. Otro aspecto que también siembra confusión entre los usuarios es si la imagen se presenta en alguno de los siguientes formatos: estándar (4:3. con una stretch ratio de 1. MAS ALLA DEL MANUAL EXPERTO El vídeo se lleva utilizando en el PC desde hace una década. con 1. así que descansa de vez en cuando. La llegada del DVD. el coste del vídeo también se ha reducido en los últimos 15 años. VCD o S-VCD. Esto te ayudará a ver las cosas desde otra perspectiva. En un entorno digital la pregunta básica es el tamaño que debe tener un fotograma o cuadro y con que frecuencia se actualiza. Escoge las canciones cuidadosamente y cambíalas al pasar de una escena a otra. las empresas demandan tanto a individuos como a otras empresas. sino más bien una colección de éstas que ofrecen un tratamiento diferente para un mismo trabajo. widescreen (16:9.

El sean progresivo siempre se ve mejor. Es posible que exista un editor secreto de registros que lo remedie. Además. se tendrá el estándar 4:3 por defecto y será la mejor elección. cuando en realidad emplea el mismo tamaño que el estándar pero con una stretch ratio diferente. No es cierto que si un codec no se menciona el listado pueda ignorarse por completo. fue creada para las producciones en DVD de Hollywood y no es relevante para uso amateur. parte del proceso de compresión involucra perder algo de resolución en las dos últimas). Captúrame sí puedes Quizá una de las principales áreas de confusión en el vídeo viene dada por los diferentes formatos que pueden utilizarse. la rejilla en la que se graban el color y la saturación tiene una cuarta parte de resolución del detalle en bruto (raw) en blanco y negro. Si la suya tiene el primero de ellos los serán mejores (las primeras versiones de Media Player no manejaban vídeo entrelazado apropiadamente y se producía un efecto de corte dentado en los bordes en movimiento. un problema que ya se ha solucionado). así que en su lugar se utiliza el vídeo entrelazado. Es natural preguntarse si esto significa que debería utilizarse MPEG2 durante la edición y. si pretende prerrenderizar un conjunto complejo de ediciones en el que diferentes capas se muevan unas sobre otras. El cuadro "Codecs y Tecnologías" de la siguiente página muestra una lista de las opciones más relevantes que se utilizan ahora mismo. merece la pena tener esta limitación en mente. Esto se debe a que prerrenderizar en DV o MPEG disminuirá la calidad con la compresión (imagine que separa el detalle en blanco y negro en un fotograma DV de la información de color y saturación. Así. y cada uno de estos formatos define una proporción para ello. En modificaciones más complejas el asunto se complica. y por la cual este formato tiene un aspecto borroso en general. A menos que se posea una cámara con capacidad de salida widescreen (el único modelo para consumo que lo incorpora es la Sony DSR-PDX10). así que sería recomendable continuar con él en la edición y pasar a MPEG2 sólo cuando el proyecto esté finalizado. lo más usual es editar en el mismo formato en el que se captura. quizá con texto flotante y animaciones digitales. será mejor usarlo para editar pero teniendo en cuenta que a veces lleva más tiempo. tanto si es una capturadora analógica como un conectar FiréWire. Una cámara producirá normalmente AVI. El segundo es un formato en sí mismo. por ejemplo. pero no serán muchas las aplicaciones en las que sea necesario usar una versión de Intel Indeo o Cinepak. Un error muy común es creer que el modo widescreen contiene más píxeles. pero si lo hay sigue siendo un misterio. pues bien.CONSEJOS asume que los píxeles están ligeramente "estirados". pero la mayoría de las cámaras produce una grabación entrelazada o una especie de sean progresivo simulado que tiene problemas con los movimientos rápidos. que divide cada fotograma en líneas sueltas y horizontales que graba o envía de forma alternativa. Si el hardware produce MPEG2. edición y renderizado. y puede que para cada una sean apropiados diferentes codecs. Esta es la razón por la que los colores pueden parecer apelmazados unos con otros en DV. la instalación de un codec en Windows Media Player no garantiza que el software de autoría instalado pueda utilizarlo. reduciendo a la mitad la banda efectiva. Los controladores que acompañan a la mayoría del hardware. como cambiar los codecs repercute en una pérdida de calidad. Los que estén obsesionados con la calidad y con sistemasde discos rápidos (será necesario un flujo regular de al menos 20 MB/s) preferirán el formato sin comprimir para no 142 . normalmente graban archivos AVI o MPEG por defecto. Una complicación final viene dada por optar entre el entrelazado o el sean progresivo. pero suele facilitar la tarea saber que gran parte están obsoletos. el archivo de un DVD estará grabado en formato MPEG2. A modo de útil pero poco precisa simplificación. lo que puede traducirse en una gran demanda de ancho de banda. La mayoría de los paquetes de edición ofrece demasiados codecs para elegir. ya que algunos se muestran como disponibles para la edición. que usa el codec DV. Un aspecto que algunas veces no se tiene en cuenta es que la creación de vídeo es un proceso con tres fases: captura. mientras que otros no lo están. En el segundo caso cada fotograma se muestra como un todo. El resultado final queda definido siempre por el soporte empleado y. La opción anamórfica no reviste mucho interés. y que también aparecen en una caja de selección en el software de autoría cuando se está ultimando un proyecto listo para su salida final. mientras que AVI no es uno específico y debería verse como una agrupación de varias tecnologías de compresión: los misteriosos codecs que "viven" en la sección del Panel de control de Windows para Dispositivos de audio y sonido. Si necesita renderizar previamente una colección de capas de vídeo para ahorrar tiempo (casi ningún software es capaz de previsualizar ediciones complejas multicapa en tiempo real). entonces es mejor optar por un formato intermedio sin pérdida.

MJPEG-. MPEG2: Formato final para proyectos en SVCD y DVD. Muchas cámaras producen una imagen poco saturada con colores poco vivos y resulta tentador alterar este parámetro. 143 . El texto y las animaciones pueden crearse con muchos editores de vídeo. produce una compresión suave. pero también es posible utilizar Photoshop u otro programa de tratamiento de gráficos para conseguir resultados más elaborados e interesantes. DV: Utilizado en la mayoría de las cámaras. SONY YUV: Disponible sólo en Sony Vegas 5. es casi como el anterior pero necesita mucho menos espacio en disco duro. hay fondos abstractos disponibles en varias fuentes. como también es buena idea arriesgarse. DIVX: Alternativa propietaria al MPE62 usada para distribuir vídeo con calidad de DVD a través de Internet. también resulta interesante observar cómo están hechos los shows televisivos para hacer más interesantes los vídeos. especialmente en producciones orientadas a una audiencia profesional. pero que a la vez es mucho más ligero para el disco duro. La calidad no es muy buena y precisa un codec de terceras partes para funcionar con casi todos los editores de vídeo. desde documentales hasta noticiarios. »_ cualquier texto o gráfico que se produzca debería suavizarse ligeramente con una pizca de desenfoque. WMV9: Casi tan bueno como Real 10 para la reproducción de vídeo a través de Internet. Una solución mejor es duplicar el rodaje y aplicar una Superposición de colores con una opacidad del 50 por ciento. pasando por el frenético estilo que está tan de moda actualmente en algunos programas. aunque ahora es casi algo del pasado. Bastará con hacer un nuevo documento con las mismas dimensiones que el fotograma con el que se trabaja y rellenarlo a discreción. Último repaso Hay algunos sencillos trucos que pueden aplicarse para que el vídeo mejore. REAL10: Excelente para reproducir vídeo en línea.CONSEJOS perder detalle (siempre teniendo en cuenta que se necesitarán decenas e gigabytes en el disco duro). es una buena idea no crear títulos utilizando fuentes Serif o unas de script. No obstante. MPEGl: Formato final para proyectos en VCD. pero añade una especie de suavizado de texturas natural que ofrece una imagen inmejorable en una TV. MPEGl: Nuevo formato. Helvética/Arial y Comic Sans. muchos vídeos caseros abusan de conocidas fuentes como Times. que conserva casi la misma calidad que el formato Sin compresión. que "sangrarán" y se "arrastrarán". CODECS SIN COMPRESIÓN: Formato sin pérdida de calidad que necesita mucho espacio y velocidad de disco. Empleado por antiguas tarjetas de captura analógicas y en cámaras fotográficas digitales. De esta forma se recuperará el color sin hacer que se vea forzado o poco natural. En otro orden de cosas. Si mira con detenimiento cómo trabajan los profesionales. Como nota creativa. como el vídeo no responde muy bien a los bordes muy definidos. El uso de figuras y texturas enrevesadas dará un toque de clase muy superior a un texto blanco sobre fondo negro. Nunca se utiliza como output final. QUICKTIME: Una elección muy popular antes. pero si se aumenta se añadirá ruido. Pasar algún tiempo buscando un tipo de letra más original cuya descarga sea gratuita puede merecer la pena. a la hora de configurar los títulos. orientado a la reproducción en línea. esto se ve horrible en el monitor de PC. Los usuarios de Sony Vega 5 tienen la opción del codec Sony YUV. pero que todavía no se ha asentado. pero la codificación MPEGl tamaño multimedia es a menudo correcta. incluyendo revistas mensuales para profesionales de vídeo y páginas gratuitas en Internet. FLASH: Posee sus propios requisitos. Además. La mayoría de las aplicaciones incluye una opción para importar fotogramas estáticos como éste y extender su duración a un tiempo determinado. se pueden conseguir puntos de referencia muy útiles a la hora de dar un toque especial a sus producciones. Por otra parte.

pero ofrece un movimiento más suave en los más modernos.CONSEJOS Los tamaños más comunes DVD PAL 720x576ppp 25fps NTSC 720 x 480 ppp 2997/30 fps VCD PAL 352x288 ppp 25fps NTSC 352 x 240 ppp 2997/30 fps SVCD PAL 480x576 ppp 25fps NTSC 480 x 480 ppp 2997/30 fps WEB/MULTIMEDIA 320x240 ppp 15 fps Para presentaciones de negocios o grabar en VHS. que cuenta con dos versiones de las cuales sólo Main Channel se presenta como se denomina 1080Í. la transición a este nuevo formato no debería suponer un problema y. Canopus. el 720p. Una edición más creativa puede ser un problema.280 x 720 con sean progresivo a 60 Hz. VIDEO DE ALTA DEFINICION El sistema de alta definición (HiDef) viene a traer una nueva esfera de complicación al mercado de vídeo. será mejor usar la opción DVD si prima la calidad. con una resolución de 1. Muchas aplicaciones tienen el extraño hábito de volver a renderizar el vídeo en formato DV si intenta archivar la película a través de FiréWire a una cámara. aunque menos frecuentemente. una cámara FiréWire. Puntos 144 . por lo que si tiene una única capa prerrenderizada la mayoría de los editores le permitirán enviar una preview a un hardware externo. Hay quien piensa que se puede importar y grabar el vídeo codificado en MPEG2 directamente. pero en Europa las televisiones todavía están dando los primeros pasos para adoptarlo. pero no siempre funciona así. y dejar que el software de autoría se encargue de la codificación en MPEG2. la elección será un VCD con un 200 por cien de zoom en Microsoft Media Player. en términos prácticos. Pinnacle y Digidesign. La aceleración de efectos de vídeo es menos útil de lo que fue en otro tiempo porque la velocidad de los PC ha aumentado hasta el punto en el que el procesador se vale por sí mismo para ejecutar esas tareas. y si pierde mucho tiempo con el vídeo este tipo de hardware siempre será de ayuda. Matrox. Mientras tanto. Ya hay disponibles cámaras de Alta Definición FiréWire. Por tanto. La mayoría de los editores incluye una variedad de opciones de conversión.080 píxeles entrelazados a 60 Hz (o 59'94 Hz para el mercado EEUU). pero el la primera se renderiza de forma más rápida (en general. Para un mejor resultado en DVD. como blending o interpolación. Tramo final Si ha sobrevivido a los codecs y diferentes sistemas de captura de imágenes y ha terminado de editar ya está listo para el render final. Es muy popular en |apón y Estados Unidos. ofrece 1. codificación MPEG2 por hardware. es mejor renderizar antes en uno de los formatos sin pérdida mencionados previamente. y algunos paquetes de autoría ya incluyen estas resoluciones por defecto. Euro 1080. un estándar "competidor". Presumiblemente esto cambiará. como un monitor de televisión o. hay que tener mucho cuidado y comprobar que al comprar un nuevo monitor o un TV de plasma son compatibles con los estándares de Alta Definición. Esta última grabará dicha preview en línea eliminando el render del formato DV (con VHS se puede hacer algo parecido en la reproducción).920 x 1. ya que los productos de aceleración por hardware no son compatibles y la mayoría de las herramientas de autoría de DVD todavía no admiten estos formatos. Si es menos importante. Para una edición simple. esta última parece ligeramente más suave. Esto puede causar problemas de compatibilidad en los reproductores de DVD más antiguos. Hasta la fecha hay un canal en activo para el viejo continente. ofrecen diferentes tarjetas que incluyen aceleración por hardware para efectos de vídeo en tiempo real y. Las herramientas de autoría de DVD algunas veces volverán a codificar el vídeo MPEG2 para añadir las marcas de capítulo y otra información. será preferible optar por un archivo con sean. de hecho. excepto quizás reemplazar el monitor por uno más grande. pero la codificación en MPEG2 continúa siendo ardua incluso en una máquina rápida. sin cambiar nada. este render final es siempre la parte que más tiempo consume y la más frustrante del proceso). Esto puede llevar horas y es normalmente una pérdida de tiempo. se podría capturar y modificar como siempre.

Notas Notas .

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